徐志摩的爱情一生追寻的灵魂伴侣

徐志摩是中国现代诗歌的代表人物之一，他的诗歌充满了爱情和对生命的热爱。他一生追寻的灵魂伴侣，也是他的爱情主题之一，深深影响了他的创作。

徐志摩的爱情故事

徐志摩的爱情故事始于1924年，当时他在北京大学任教。他邂逅了一位名叫陆小曼的女孩，两人相爱并结婚。他们的爱情故事被后人称为“徐陆之恋”，也是中国文学史上的经典爱情故事之一。

徐志摩和陆小曼的爱情充满了浪漫和激情，他们的爱情信件被后人称为“徐陆情书”，流传至今。然而，他们的爱情故事并不完美，徐志摩曾经有过外遇，这也导致了他们的婚姻破裂。不过，徐志摩和陆小曼的爱情故事依然被人们传颂。

徐志摩的爱情主题

徐志摩的诗歌中充满了爱情主题，他的爱情观念也深深影响了中国现代文学。他认为爱情是人生中最美好的事情之一，也是人生中最难以捉摸的东西之一。他的爱情主题包括：

1爱情的美好和激情

2爱情的痛苦和离别

3爱情的坚贞和忠诚

4爱情的自由和平等

5爱情的生命力和创造力

徐志摩的爱情启示

徐志摩的爱情故事和爱情观念给我们带来了很多启示，包括：

1爱情需要坚持和忠诚，不能轻易放弃。

2爱情需要自由和平等，在爱情中不能有压迫和束缚。

3爱情需要创造力和生命力，爱情可以激发我们的创造力和生命力。

4爱情需要珍惜和呵护，不能让爱情变得平淡和无味。

5爱情需要勇气和决心，爱情中会有痛苦和离别，但我们需要勇敢面对。

徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），原名章垿[xù]，字槱[yǒu]森，留学英国时改名志摩。徐志摩是现代文学史上著名的诗人，以优美的文学作品和人格魅力，影响着一代又一代的青年。

徐志摩1922年归国，五四新文化运动的热潮尚在，其中影响最大的莫过于追求“为人生的文学”的文学研究会和“为艺术而艺术”的创造社。已经确定文学为立身之本的徐志摩，积极参与其中。1923年成立新月社。

扩展资料

曾经用过的笔名有南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。浙江嘉兴海宁硖石人。现代诗人、散文家，新月派代表诗人，新月诗社成员。

1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。

1918年赴美国克拉克大学学习银行学。  1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。

参考资料：

-徐志摩

参考资料：

人民网-徐志摩与创造社

　偶然是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。下面我为大家介绍徐志摩《偶然》原文及赏析，希望能帮到大家！

　原文：

　偶然

　徐志摩

　我是天空里的一片云，

　偶尔投影在你的波心——

　你不必讶异，

　更无须欢喜——

　在转瞬间消灭了踪影。

　你我相逢在黑夜的海上，

　你有你的，我有我的，方向;

　你记得也好，

　最好你忘掉，

　在这交会时互放的光亮!

　赏析1:

　徐志摩这首《偶然》，很可能仅仅是一首情诗，是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。不过，这首诗的意象已超越了它自身。我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少美好的东西，仅仅是偶然的交会，永不重复。无论是缠绵的亲情，还是动人的友谊，无论是伟大的母爱，还是纯真的童心，无论是大街上会心的一笑，还是旅途中倾心的三言两语，都往往是昙花一现，了无踪影。那些消逝了的美，那些消逝的爱，又有多少能够重新降临。时间的魔鬼带走了一切。对于天空中的云影偶尔闪现在波心，实在是“不必讶异，更无须欢喜。”更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即使跋涉无穷的时日，也无法到达彼岸。每一个人都有每一个人的方向，我们偶然地相遇，又将匆匆地分别，永无再见的希望。那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时互相倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”。

　徐志摩在这样短短的小诗中，用了那么单纯的意境，那么谨严的格式，那么简明的旋律，点化出一个朦胧而晶莹，小巧而无垠的世界。我们漫步在这个世界之中，生发出多少人生的慨叹，多少往事的追怀，多少往事的回味，……但，并不如泣如诉，更不呼天抢地。我们只是缓缓而有点沉重地漫步，偶尔抬头仰望，透过葡萄架或深蓝的云彩，恰有一朵流星飞逝而过，我们心中，升起了缕缕淡淡的哀伤。但仍然漫步，那缓缓而又有点沉重的足音，如一个“永恒”，驻留在夜的天空。

　不失轻盈，不失飘逸，却总是掩饰不住现实的悲伤，情感深处隐伏着一丝淡淡的失落。诗人对于美，对于人生，并不是看得可有可无的，而是怀着深深的`眷恋，执着的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在瞬间都无影无踪。他有憧憬，同时又无法摆脱一丝淡淡的哀伤。“你记得也好，最好你忘掉”似乎达观，超脱。但在审美心理上，却并非如此，“最好你忘掉”，其实是最不能忘掉。没有一点超脱，没有一点可有可无。有的是现实的哀伤，是一个真实的人，执着于生活的人，执着于理想的人，在屡遭失意中唱出的歌。憧憬与绝望，悲哀与潇洒，奇妙地交织在一起。是一个纯诗人的哀感。他的潇洒与飘逸，也多半是他为了追求典雅的美，节制自己的感情而来的。

　徐志摩处在一个贫困的国度最黑暗的年代，他满怀着“美”的希望，在时代的夹缝中苦苦追寻着理想的光芒，但都如海滩上的鲜花，一朵朵在瞬间枯萎。他的歌喉，在“生活的阴影”逼迫下，最后变得暗哑、干涩。即使早期一些诗，如“我不知道风在哪一个方向吹”等，虽然那么轻柔，那么飘逸，但仔细体味，也无不让人感伤。写于1926年的《偶然》，也是一样，诗的深层信息中荡漾着淡淡的哀伤。诗人无意投身时代火热的斗争，也无意于表现所谓的“时代本质”，但时代的苦难，也同样曲曲折折地映射在一个真纯诗人的心灵深处。

　有的研究者认为，《偶然》把“人与人之间的关系看得很飘忽、了无痕迹”，“把什么都看得很淡，都看成无足轻重，无可无不可，把火热情怀与旺盛的生命，都化作轻烟”。这样的结论，不能说全错，但也不能说全对，因为这个结论是建立在研究者对《偶然》这首诗的表层信息的领会上的。而一首诗永久的魅力却来自它的深层信息，《偶然》的深层信息传达了一种人生的失落感——是飘逸的也是轻淡的。——它是诗人充溢着灵气的灵魂在瞬间弹出的心音，单纯的音符中回荡着悠长，典雅的美感中起伏着骚动，飘逸的情调中蕴藏着深邃……

　赏析2:

　注：写于1926年5月，初载同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期，署名志摩。这是徐志摩和陆小曼合写剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词。

　能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

　诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

　这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”(卡之琳编《徐志摩诗集》第94页)新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当-清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”(《纪念徐志摩》)。的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光壳，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好/最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。

　而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

　所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。因为只有这样的诗歌才不是静止的，而是“寓动于静”的。打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度。

　就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。“偶然”是一个完全抽象化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、“我”(都是象征性的意象)相逢在海上。如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存了。

　再次，诗歌文本内部的张力结构则更多。“你/我”就是一对“二项对立”，或是“偶尔投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客;“你不必讶异/更无须欢喜”、“你记得也好/最好你忘掉，”都以“二元对立”式的情感态度，及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句诗，则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”分析的经典诗句也不为过。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交会着放出光芒，但却擦肩而过，各奔自己的方向。两个完全相异、背道而驰的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个句子里，归结在同样的字眼——“方向”上。

　作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性——既有总体象征，又有局部性意象象征——也许格外值得注意。这首诗歌的总体象征是与前面我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的。在“偶然”这样一个可以化生众多具象的标题下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象与意象之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解或组构。这正是“其称名也小，其取类也大”(《易·系辞》)的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用。或人世遭际挫折，或情感阴差阳错，或追悔莫及、痛苦有加，或无奈苦笑，怅然若失……人生，必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。

　创作背景

　此诗写于1926年5月，乃是诗人徐志摩偶遇林徽因于伦敦时所写，昔时徐志摩偶识林徽因，燃起爱情之火、诗作之灵感，一挥而就有此佳作。初载于同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期，署名志摩。这也是徐志摩和陆小曼合写的剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词。

　名家点评

　近代古文字学家、考古学家、诗人陈梦家《纪念徐志摩》：“《偶然》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”

　现代文学评论家、翻译家、诗人卞之琳《徐志摩诗集》：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”

　现代作家夏墨《情丝·现代诗中的美丽与哀愁》：“徐志摩这首《偶然》小诗，对我来说，用上‘情有独钟’之语而不为过。”

　当代自由诗人严文科《和·人类只有一个地球》：“作者在一个完全虚化的时间副词的题目下写出一首如此灵动的小诗。这首对人生、对情感有着深切感悟的诗，诗人表达了对爱与美的消逝的感叹，字里行间也透露出对这些美好情愫的眷顾之情。”

　作者介绍

　徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。新月派代表诗人。先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美留学学习经济，1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。1923年成立新月社。1924年任北京大学教授。1926年任光华大学、大夏大学和南京中央大学（1949年更名为南京大学）教授。1930年辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，再度任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授。1931年11月19日因飞机失事罹难。代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》等。

花牛睡在草地上，它的白云和白云融为一体。

徐志摩《牛歌》。公牛坐在草地上，压碎了一根欧李刺，花牛在草地上睡觉，白云占了半天；花牛在草地上走着，摇着小尾巴，花牛在草地上做梦，太阳藏在西山的青峰上。

《花牛之歌》这首诗描写了一头花牛坐着、走着、躺着，悠闲自在。随着它的移动，草地，野花，天空，白云，静静的移动的太阳，翠绿的山峰都呈现在我们面前。它表现了诗人对自由生活的热爱和向往。

扩展资料：

《花牛歌》的创作背景：

《花牛歌》被收录在《文学经典丛书：徐志摩诗歌全集》中。在书中，徐志摩在前言中说：我希望这是一个真正复活的机会。

说也奇怪，一方面，虽然他知道这些偶尔行是“破”，与长寿（不过，在作者的心里，写诗并不是一件坏事，至少证明了一个小的奋斗精神，及其呼吸）。

在第三集的印刷中，我除了安慰我的朋友们，让他们知道我还在呼吸，我想在现实生活的沉重压迫下制造一些声音之外，我没有什么可说的了。

作者以孩童般天真的眼光看待花牛，对花牛的描写不过分追求思想的深度和复杂性，也不过分追求华丽的语言。通过描写草原上花牛行动的各种场景，抒发了花牛的自由，抒发了诗人对生命的热爱和对自由的崇拜。

参考资料：

-徐志摩

徐志摩，原名徐志敬，生于1897年，是中国现代文学史上的重要人物之一。他出生于浙江绍兴市，家境富裕，自幼受到良好的教育。在求学期间，他酷爱文学，尤其是诗歌。1916年，他考入北京大学预科班，开始了他的文学之旅。

徐志摩的早期创作

徐志摩的早期创作以诗歌为主，他的诗歌以清新、优美、含蓄、深情的风格著称。他的代表作品有《长恨歌》、《再别康桥》、《离骚》等。这些诗歌都表达了他对生命、爱情、自由的追求和思考。

徐志摩的文学成就

徐志摩不仅是一位杰出的诗人，也是一位优秀的散文家和翻译家。他的散文以清新、自然、真挚、感人的笔调著称。他的代表作品有《我的母亲》、《在巴黎》、《荷塘月色》等。他的翻译作品有《哈姆雷特》、《威尼斯商人》等。

徐志摩的人生经历

徐志摩的人生经历丰富多彩，他曾经历过两次婚姻，也曾经历过流亡和离散的岁月。他在1931年离开中国前往印度，后来又前往英国和法国，最终在1940年因病去世，享年43岁。

徐志摩的影响与地位

徐志摩是中国现代文学史上的重要人物之一，他的诗歌、散文和翻译作品对中国现代文学的发展产生了深远的影响。他的创作风格和思想深受后人推崇和借鉴，他被誉为“诗歌之王”、“爱情之王”、“散文之父”。

如何欣赏徐志摩的作品

要欣赏徐志摩的作品，首先需要了解他的生平和创作背景，理解他的创作风格和思想内涵。其次，需要有一定的文学素养和阅读能力，能够领略他的诗歌和散文的艺术魅力。最后，需要有耐心和细心，仔细品味他的每一个字、每一句话，感受他的情感和思想。

　徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。接下来我为你整理了徐志摩简介及作品，一起来看看吧。

徐志摩简介

　徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，原名章垿，字槱森，后改字志摩，生于清光绪二十二年十二月十三酉时，浙江海宁人，中国著名新月派现代诗人，散文家，亦是著名武侠小说作家金庸的表兄。徐志摩出生于富裕家庭，并曾留学英国。一生追求“爱”、“自由”与“美”(胡适语)，这为他带来了不少创作灵感，亦断送了他的一生。

　1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1921年赴英国留学，进入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学，在校两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，开始创作新诗。1923年春，在北京办起了俱乐部，出于对印度诗人泰戈尔一本的诗集《新月》的兴趣，提名借用“新月”二字为社名，新月社便因此而得名。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代诗评》周刊。1928年3月，创办《新月》月刊，同年11月6日，作《再别康桥》。1931年11月19日因飞机失事罹难。

徐志摩作品集

　诗集

　《志摩的诗》 、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》

　散文集

　《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》

　小说散文集

　《轮盘》

　戏剧

　《卞昆冈》(与陆小曼合作)、日记《爱眉小札》

　译著

　《死城》、《曼殊斐尔小说集》、《赣第德》等

　徐志摩诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美,神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

徐志摩经典语录

　1

　走着走着，就散了，回忆都淡了;

　看着看着，就累了，星光也暗了;

　听着听着，就醒了，开始埋怨了;

　回头发现，你不见了，突然我乱了。

　2

　我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。

　心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。

　聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。

　傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。

　你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

　3

　一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，

　不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，

　甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

　4

　一个人的漠然加上另一个人的苦衷，

　一个人的忠诚加上另一个人的欺骗，

　一个人的付出加上另一个人的掠夺，

　一个人的笃信加上另一个人的敷衍。

　爱情是一个人加上另一个人，

　可是，一加一却不等于二，

　就像你加上我，也并不等于我们。

　这种叫做爱的情啊……

　如果你忘了苏醒，那我宁愿先闭上双眼。

　5

　你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，

　你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。

　我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。

　太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你。

　转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，

　一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。

　6

　许多往事在眼前一幕一幕，变的那麼模糊，

　曾经那麼坚信的，那麼执着的，一直相信著的，

　其实什麼都没有，什麼都不是……突然发现自己很傻，傻的不行。

　我发誓，我笑了，笑的眼泪都掉了。

　笑我们这麼傻，我们总在重复著一些伤害，没有一个可以躲藏不被痛找到。

　却还一直傻傻的期待，到失望,再期待，再失望……

　7

　习惯，失眠，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝的衣衫。

　习惯，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊，独眠。

　习惯，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延。

　习惯，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。

　8

　谁的情感无法张扬，谁在陌生的房故作勇敢，

　谁在夜晚害怕腐烂，任呼吸突然变得野蛮，

　先爱吧把这一副肩膀挡掉一点遗憾，先爱吧看似一双翅膀躲啊躲已经黑暗，

　先爱吧人们不懂这样一旦欲求不满，先爱吧之后感伤之后再算，之后再算……

　9

　我习惯了等待，于是，在轮回中我无法抗拒的站回等待的原点。

　我不知道，这样我还要等多久才能看到一个答案;

　我不知道，如此我还能坚持的等待多久去等一个结果

　思念，很无力，那是因为我看不到思念的结果。

　也许，思念不需结果，它只是证明在心里有个人曾存在过。

　是不是能给思念一份证书，证明曾经它曾存在过

　10

　一个人的世界，很安静，安静的可以听到自己的呼吸声和心跳声。

　冷了，给自己加件外套;

　饿了，给自己买个面包;

　病了，给自己一份坚强;

　失败了，给自己一个目标;

　跌倒了，在伤痛中爬起并给自己一个宽容的微笑

　是啊，我总是一个人，你从来不曾来过，

　我也从来不曾出现在你的世界

　11

　似乎习惯了等待，单纯的以为等待就会到来。

　但却在等待中错过了，那些可以幸福的幸福。

　在失去时后悔，为什么没有抓住。其实等待本身就是一种可笑的错误。

　明知道等待着一份不知能否到来的幸福……

　12

　或许可以爱很多个人，但只有一个人会让你笑的最灿烂，哭的最伤心。

　于我——应该都笑的灿烂，但我不明白给我最灿烂的是谁。

　哭，那是经常的吧。

　但是我不明白伤心，让我最伤心的是谁。

　只是心太痛，太痛……之后便不觉着痛了。

　也记不清楚那些班驳的光影。

　13

　在一段时间我喜欢一段音乐，

　听一段音乐我怀念一段时光。

　坐在一段时光里怀念另一段时光的掌纹。

　那时听着那歌会是怎样的心情

　那时的我们是否相遇是相遇还是错过

　还是，没有结局的邂逅

　14

　立冬。小雪。大雪。冬至。小寒。大寒。

　在无法遇见第二个寂寞的人的寂寞冬天。

　独自行走独自唱歌独自逛街独自看着一整个世界狂欢。

　人们手牵手地逛着游乐园。

　他是她的独一。我是所有人的无二。

　世界充满了我们相遇的几率。

　我却始终无法遇见你。

　15

　你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜;

　你念，或者不念我，情就在那里，不来不去;

　你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减;

　你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃

　16

　世界曾经颠倒黑白,如今回归绚丽色彩。

　世界曾经失去声响，如今有你们陪我唱歌。

　夜里黑暗覆盖着左手，左手覆盖着右手。

　曾经牵手的手指，夜里独自合十。

　风吹沙吹成沙漠，你等我，等成十年漫长的打坐。

　你是天下的传奇，你是世界的独一。

　你让我花掉一整幅青春，用来寻你。

　五、四、三、二、一、他和她的迷藏。

　开始……

　17

　当一个人沉醉在一个幻想之中，他就会把这幻想成模糊的情味，当作真实的酒。

　你喝酒为的是求醉;我喝酒为的是要从别种的醉酒中清醒过来。

　18

　有些女人。会让人觉得，世界上无人舍得对她不好。

　然而，这个女人。就是得不到她一直盼望着的好。

　19

　面对，不一定最难过。

　孤独，不一定不快乐。

　得到，不一定能长久。

　失去，不一定不再拥有。

　不要因为寂寞而错爱，不要因为错爱而寂寞一生。

　20

　耳。没有喧闹。

　眼。没有缤纷。

　嘴。沉默不语。

　22

　你会不会忽然的出现，在街角的咖啡店，

　我会带着笑脸，和你寒暄，

　不去说从前，只是寒暄，

　对你说一句，只是说一句，

　好久不见…

　23

　如果真相是种伤害，请选择谎言。

　如果谎言是一种伤害，请选择沈默。

　如果沈默是一种伤害，请选择离开。

　24

　少年的时候，我疯狂的喜欢，带我走这三个字。

　现在，我再也不会任性的让任何人带我走。

　我学会了，自己走。

　25

　旋转木马是最残忍的游戏，

       周杰伦的最新专辑《最伟大的作品》中，出现了致敬徐志摩的片段，这一段的设计很是巧妙和有意义。徐志摩出现在这个新专辑《最伟大的作品》的MV中，既有致敬这位中国诗人、作家徐志摩的意思，也有向外宣传中国文化的意思。

       这部新专辑《最伟大的作品》 中，周杰伦用音乐打开了时光的大门，看到怀表的指针在往回倒，最后周杰伦以及小伙伴来到了1920年的巴黎，邂逅了当时在巴黎的有名艺术家，最后的致敬人物是中国诗人、作家徐志摩，他也活跃在1920年的法国，有不少佳作：《翡冷翠的一夜》、《再别康桥》等等。

       徐志摩出现只这首新专辑《最伟大的作品》的MV中，也很有可能是在呼应上面出现的一位中国旅法画家——常玉，他们在巴黎学习的时候正是朋友，在徐志摩出现的片段，徐志摩拿着一张笔记纸写着“宇宙的大腿”，也是在呼应常玉的名作《曲腿裸女》，这一个设计，都是在连接上一个出现的伟大艺术家。

       纵观整一个《最伟大的作品》的MV中，一共出现了五位艺术家，分别是：比利时超现实主义画家雷内·马格丽特、西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利、中国近代画家常玉、法国著名印象派画家莫奈、现代新月派代表诗人徐志摩，将徐志摩安排在最后出现，很容易让人想到了徐志摩那首很有名诗歌《再别康桥》，最后的一段“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”所以，周杰伦安排在最后的片段中出现，应该有一种告别穿越1920年巴黎之旅的意思。