亚洲天王周杰伦，他的创作能力有多强？

人称“亚洲音乐天王”的周杰伦在音乐的创作和发行上是具有着很好的口碑和影响力的，在这些年时间里他凭借着一张又一张优质的音乐专辑作品获得了大家的支持与喜爱，在如今的娱乐圈市场之中创作能力早已经达到了圈内的一流水平。

周杰伦在音乐上的成就是代表了一个音乐时代，他的音乐能力崛起发展也让整一个华语乐坛的影响力和口碑不断提升，他也因此成为了具有革命性和指标性的原创歌手，将各种各样类型的音乐作品进行再度创作和演唱，在圈内被大家称之为“音乐天王”。

周杰伦的创作能力十分强劲，他也因此能够达到华语乐坛的一流创作水平，主要体现在音乐成就、创作作品、圈内口碑这三个角度上。

1、周杰伦的音乐成就

周杰伦从2000年开始创作自己的音乐作品之后就在音乐界之中享有盛名，长达二十年时间的发展让他在音乐道路上获得了众多优异的成绩，最高的荣誉更是达到了华语乐坛的顶尖成就，连续四次获得金曲奖最佳国语专辑奖。

2、周杰伦的音乐作品

周杰伦在音乐上的成就主要依靠于自身所创作的音乐作品，他在音乐道路上的创作和演唱也是具有着独特的韵味，民谣、嘻哈、美国乡村音乐等多种音乐形式周杰伦都能够完美驾驭。

3、周杰伦的圈内口碑

周杰伦在音乐界不断发展之际，他在圈内的口碑和影响力也是在渐渐发展起来，他被众多的音乐人和导演所肯定，而他如今也提升了词曲原创人在华人音乐界的地位。

周杰伦的音乐不仅仅是一首歌曲，他所代表的更是一个音乐时代，这也因此衍生出“带你听周杰伦的演唱会，那是代表了我的整一个青春”，你喜欢如此有才华有能力的周杰伦吗？

毛不易，原名王维家，94年出生，毕业于杭州师范大学护理专业，内地唱作音乐人。毛不易的音乐不尽好听，而且耐听，他的代表作有《消愁》、《不染》、《吴问》、《项羽虞姬》等，这些歌曲都是2017最火热流行的歌曲。

一杯敬自由，一杯敬死亡——《消愁》

明日之子的那个夏天，我最关注的并不是毛不易，从之前的那些歌也并未听出些什么。自从他唱了《消愁》之后，我突然发现他是真的活得很通透，把社会看得非常彻底！我虽然不知道他经历了什么，但从这首歌总能感觉到他一路走来也不是那么的容易，不仅如此，这首歌总能让我联想到自己。是啊~自由是人人都向往的，死亡是人人都要经历的。这个男孩把世界看得这么明白！

不愿染是与非，怎料事与愿违——《不染》

又一个夏天，《香蜜沉沉烬如霜》的主题曲《不染》更是让我再一次被毛不易惊艳，每次这首歌的前奏一起来，我就会莫名想到剧情，能够把剧情歌歌曲融为一体，我是真的觉得很意外，这首歌便在我心中就下了深刻的印象。毛不易的歌是有感情的歌，打动人心！

毛不易参加《明日之子》比赛并获得冠军

比赛期间，毛不易演唱了14首原创歌曲，其中《消愁》播放量首周破亿，并在酷狗单曲畅销榜蝉联三个月冠军，是一个有才华的创作歌手，他的歌表达的不是小情小爱，而是最真切的生活，或许这也是他能火起来最重要的原因。

毛不易是一个有着明显的优点和缺点的歌手。但在大环境下，他的优点足够盖过他的缺点

毛不易的演唱、作词、谱曲里面，最强的是他的词。他的唱和曲都是为了词服务的。毛不易如果简单地说，用“丧”形容他是比较粗暴的方式，而这也是很多95后的共性。但是，这种丧根本不是表面的丧，95后嘴上说和他们心里所想的，也是两回事。毛不易能够精准地把握这种微妙的心理，把95后对于生活的不抱希望但内心又有一点小希望的矛盾拉扯，表现得很精确。

缺点

就是毛不易本人的音乐基础修为了。坦白来说，他不是一个有技巧的音乐人。在作曲上，很多都是靠灵感，神来一笔。写出《消愁》这样一气呵成的歌，当然是本事。问题是灵感不会永远都眷顾你的，必须是要建立在科学的学习和发展上面的。对于毛不易而言，努力学习更多专业的音乐知识，提高自身修养，是他继续发展的动力。否则，在他的新专辑里，就已经出现这样的疲态了。

首先说杰伦，他是当之无愧的亚洲天王，因为他是极具革命性的歌手，他的音乐掀翻并刷新了华语乐坛的低潮，而且周杰伦的歌曲全都是自己写的，我想问一下别说亚洲乃至世界都没有一出道都是自己写歌一首别人的歌都没用过的，而且周杰伦也给别人写了60多首歌，有很多人还因此红了，可见周杰伦的实力，音乐上他绝对是首屈一指，再说唱功，周杰伦的唱功有人说垃圾，但是你到KTV唱一下JAY的歌就会明白，巨难唱，rap类的节奏感要非常好才能抓到拍子例如忍者刚开始那段情歌的话一些杰迷会有体会，难过的时候，在屋子里听着周杰伦的悲伤的情歌，会不知不觉开始掉眼泪因为唱得太悲了例如黑色幽默，枫，安静，开不了口之类的而且JAY的歌很多都是假音，而且很高，很自然前五张专辑可以说他唱歌超自然的，让人听着很是舒服，而且在无双里最后飚的高音真的很震撼，无论是音乐还是唱功都是很厉害的，再看韩国的，日本的，都是才华平平脸蛋卖座，都很做作，最致命的缺憾就是日韩很多都是以组合式出来的，一个组合很多人，唱个歌曲说是跳舞什么的，但是难度不是很高我们学校的几个哈韩的人几乎都会跳，绝对属实一首歌曲好几个人轮着唱个还有喘气声，这难道不说明问题吗，而且没一个自己作曲写歌的，再说蔡依林，她可以算是拼出来的天后，从不会跳舞到可以挑战高难度舞蹈，真的很不容易，看到她练舞的视频都心疼死了，而且她很坚强，唱功也不错，连跳带唱气息也不是很混乱，而且表情也保持得非常好，不像韩国的那些女明星，不会跳舞总是那么几套，在男人旁边瞎摸来摸去转悠，少女时代，wondergirls什么的看现场的我都快失望透了，理由同上，不说了啊，虽然蔡依林在实力上虽有囤积，但是她的知名度在整个亚洲乃至全球不是很火，而楼主说的滨崎步还是比依林火，首先蔡依林金曲奖得的比较少，金曲奖是把得奖的曲子在全球的音乐榜上评选，这就是作为歌手能在全球能有名气的唯一途径除非是外国人比较关注华语乐坛，再者她没有影视作品在**上也没有途径，所以真说亚洲第一，蔡依林很遗憾的还不是，周杰伦得过13或14次金曲奖他的歌很多都是不去听他的歌人都能把歌词和调子唱出来的经典，音乐上有实力，周杰伦凭借他导演的不能说的秘密在日韩也大红了一把，周杰伦真是一个很有才华的人，此后的青蜂侠和逆战在全球都放映，而且票房都不错，这就是事实，假如说周杰伦跳舞上再好点那就完美啦，最后说一下，日韩的歌真的没有技术水平，因为一个高潮一直在唱，而且前奏不是很多，看MV还行，听MP3的话听五遍我差不多就删了，JAY的歌之所以听不腻，是因为作曲流畅，起伏很多，而且有着深厚古典钢琴底子的他作曲的都是钢琴曲一样特别耐听，这就是周杰伦是亚洲流行音乐天王的凭证！！无与伦比，为杰沉沦！！

“我没有一个正常的童年，没有圣诞节，没有生日，也没有童年应有的快乐。取而代之的是辛勤的工作，奋斗和痛苦。这最终换取了物质和事业上的成功，但我付出了沉重的代价，我不可能重塑这段人生。”

在1993年的格莱美颁奖礼致辞里，杰克逊这么说。

曾经接触过杰克逊的人说道，杰克逊私底下很普通，穿着随意，长相感觉也很普通，如果你不听他唱歌看他跳舞你真的不会觉得他是那样的耀眼夺目，他非常的平易近人，温和有礼，是个绝对的绅士。但就是这样被人形容很普通的人却是影响世界歌坛的流行天王巨星，这一点归功于他不幸的童年，他的童年造就了他一生的辉煌，也成了他一生的悲剧的源头。

天王迈克尔杰克逊的诞生：

杰克逊出生于1958年8月29日，在家中排行老七，在男孩子中排行老五，杰克逊的父亲约瑟尔是当地的一名工人，也是一名业余音乐爱好者，私底下也组建了乐队，但是那个年代谁会注意一个社区音乐乐队，注定了杰克逊的父亲约瑟尔的音乐梦想不可能实现，所以他把他的音乐梦想寄托在自己的孩子身上，让他的儿子组建乐队。

一次5岁的杰克逊在唱歌时被父亲发现，开始拉着杰克逊加入哥哥们的乐团，或许是老天爷赏饭吃，杰克逊很快成为主唱和领舞，渐渐地呈现明星的光环。

父亲，约瑟尔对他们是严厉的，白天他们上学，放学开始排练4个小时，从晚上8点开始他们轮流转场表演，经常表演完已经到凌晨3-4点了，回到家睡觉已经天亮了，白天八点他们又要开始上学，这样高强度紧密的行程，孩子是吃不消的，但是他们的父亲为了逼迫他们，经常是手上拿着皮鞭或者拿着什么就是什么开始抽打鞭策着他们练习。小小年纪的杰克逊正是在这样的环境下开始成长，他的内心敏感细腻，渴望关怀和疼爱，但这些在父亲这里是不可能得到的。所以终其一生，杰克逊都没有摆脱这段童年的影响。

在1972年，才13岁的迈克尔推出了他的首张个人单曲唱片《必定成功》，这首歌展示了迈克尔在抒情歌曲演唱上的天赋，一跃成为排行榜上的热门歌曲，它成为迈克尔单飞生涯的起点。1979年，专辑《Off The Wall》横扫Billboard排行榜，并为他赢来格莱美奖“最佳蓝调男歌手奖”。正式奠定杰克逊的音乐天王的地位。

而1982年《Thriller》是Michael音乐生涯最具代表性的专辑，亦是他的巅峰之作，此专辑在美国专辑榜上蝉连了37周冠军、在世界各国皆成为冠军专辑、拥有七首TOP10单曲、获得12项格莱美奖提名及七项奖座，正版销量截止2009年已达111亿张，被载入吉尼斯世界纪录大全。从《Beat it》《Thriller》到《Billie Jean》，首首都是重磅炸弹。人们说，“他的音乐是时代之音。”在上世纪八九十年代的中国，大街小巷的人们也掀起了霹雳舞风潮。杰克逊也开始了他数十年统领音乐之路。

天王迈克尔杰克逊的音乐风格：

迈克尔杰克逊的音乐风格是把迪厅这样的主流贵族音乐加上摇滚，R&B等边缘音乐混合，自成一派，虽然有很多音乐不是杰克逊自己创造的，但是杰克逊融汇贯通的非常好。杰克逊每一首新歌都会有一个全新的音乐呈现形式，他会把所有的音乐种类都会学习一遍，一个音符一个音符的学习，一个音符一个音符的拆解，然后融会贯通，形成杰克逊的风格。所以杰克逊在音乐创新的道路上无人能及。

其次杰克逊也是第一个将音乐和舞蹈结合的人，以前的人要不就是唱歌要不就是跳舞，很少有人能唱会跳。我们也知道杰克逊不仅能唱会跳，还自创了很多舞蹈，比方说太空步，以及违反人体的45%倾斜等等都是杰克逊的标志性舞蹈动作。杰克逊为了让自己能够记住，他会一遍又一遍地跳，直至形成肌肉记忆，不用动脑不用想就能知道下一个动作是什么。所以这也是为什么科比曾经说过，要论勤奋，迈克尔比他勤奋的多。

最后杰克逊也是第一个将舞蹈融入音乐录影带中并加入故事情节拍成微型**的音乐人，也就是俗称的音乐MV的开创者，这个事情在以前是没有任何人做过的。杰克逊在这个方面是个开创者，当然也正是因这一开创，让世界打开了认识他的窗口。也为他一统音乐王国做了铺垫。

在音乐上杰克逊是一个又一个开创者，因为他的出现带来了很多大家耳目一新的艺术形式，直到今天这些艺术形式都还存在，都还在传承。很多人说他赶上了一个好的时代，电视的普及和全球化的到来，那为什么大家都在这个时代，只有杰克逊出来了，只能说他恰如其分的才华征服了全球，引领了全球。

从上个世纪80年代开始，杰克逊就是成为了流行音乐的代表人物，甚至到进入90年代，在出现娈童丑闻之前，杰克逊都稳稳地坐着流行天王的宝座，后期如果不是深陷整容，漂白，背弃种族，娈童等一系列的丑闻中，杰克逊的传奇之路可能一直在延续，但是世间就是这样，终归没有圆满。

其实我们听杰克逊的音乐，完全能感觉得出来他内心轨迹的变化，他从一个愿意接受一切的人渐渐地变得有点和世界对抗，他自己也说过如果没有孩子，他就完了，他将自己所受的一切伤害伤痛在孩子这里找到归属感。世界只看到了他的光芒和成就，没有多少人看到他也是一个普通人，需要别人的理解和家人的关爱。但是到死他都是孤寂的，他被家人抛弃在外，过着没人理解，没人支持，甚至后期债务缠身，丑闻缠身的生活。或许死也是对他的一种解脱。希望他能在另外一个世界体会从未有过的孩童般的天真和开心！

周杰伦现在是新一代的音乐天王，他的名字更是无人不知无人不晓。

周杰伦能有今天的娱乐圈地位，也是要非常感谢“恩师”吴宗宪提携的。如果没有吴宗宪的提携发掘，周杰伦或许现在还是一名餐厅的打工仔。在餐厅负责弹琴的周杰伦非常喜欢音乐，后来在父亲的鼓励下才参加了一档综艺节目，后来无意中被吴宗宪看到便于周杰伦提供了舞台，邀请他到阿尔法音乐公司做音乐助理。周杰伦到此才算正式踏入娱乐圈。当时“恩师”吴宗宪为了周杰伦那也是掏心掏肺的力捧他，可是当时周杰伦的歌曲并受大家的认可。当吴宗宪把周杰伦首次的歌曲推荐给最刘德华时候，刘德华还是婉言拒绝了，因为当时方文山创作给周杰伦的音乐并不被圈子接受。

遭到挫败的他们并没有放弃，后来创作的《双节棍》又推荐给张惠妹，又再一次的被婉言拒绝了。他们更是感觉自己创作的音乐是不是很差劲，一度想要放弃了。后来经过吴宗宪不断的劝导，周杰伦终于走出内心的纷扰，开始自己演唱这些歌曲。周杰伦首次推出专辑《JAY》，一时间成为台湾时下最流行的音乐，而后更是凭借这张专辑获得不少的大奖。再然后周杰伦就接二连三的推出专辑，他的名字也慢慢的被大家所知。

被恩师吴宗宪捧红的周杰伦也非常感恩，在外人眼中这对师徒更是令人羡慕。但是后来两人不知为何分道扬镳，也引得外界猜测纷纷，当事人也并未做出任何的公开。如今周杰伦是娱乐圈知名的大咖大腕，甚至名声高于恩师吴宗祥百倍，可是两人也已多年未在携手合作。直到2015年周杰伦与昆凌的婚礼吴宗宪也未出面，两人的关系才又被大家关注起来。那么昔日的“恩爱”师徒为何嫣然成为彼此眼中的敌人呢。

据小编所知两人其实很早就闹出了别扭，起因是吴宗宪把周杰伦捧红后“卖”给了其他公司，这让当时的周杰伦非常的生气，不曾想吴宗宪为了金钱牺牲他们二人的兄弟感情。周杰伦也直到今天都并未在携手昔日恩师吴宗宪，就连周杰伦大婚也并未发喜帖给吴宗宪。吴宗宪曾出面谈当年的往事，也声称周杰伦并未给他发请柬，让件事情他非常的伤心。吴宗宪更是豪言周杰伦应该顾忌当面的情分，哪怕明面给他发请柬背地让他不要去呢。

两人多年的恩怨被慢慢曝光，然而在小编看来两人都犯了错误，昔日吴宗宪与周杰伦兄弟情分非常深厚，不应该又把一手捧红的兄弟转手卖给其他公司。而吴宗宪作为周杰伦的恩师，昔日在音乐道路的老师与恩人，更会不应该以往当年的情分。哪怕象征性的给吴宗宪发个喜帖，也不会照成吴宗宪成为众人眼中的笑柄。

如果说为何在遍地小鲜肉的时代里，我们依然在怀念47岁的陈奕迅，答案是因为他总有一首歌能击中你的心。

不论是豁达分手却被伤心负累的《富士山下》，还是多年相逢却难忍再相认的《十年》，又或者是戴上欢喜面具自我疗愈的《孤独患者》……他唱到鬼马狂放、声嘶力竭，也唱得我们静默无声、涕泗横流。他的出现成了跨世纪的乐坛奇迹。他用音乐唱懂了无数人，也用歌声复刻下了自己的人生长途。

偶然出道

陈奕迅出生于香港一个高级公务员家庭，父亲曾任香港政府房屋署屋宇装备总工程师。他从小就被家人安排好了以后的职业：当一名建筑师。

十二岁那年，陈奕迅被送去英国念书。因为英文不太好，陈奕迅想上厕所却表达不清，只好憋了一晚上。在国外独自生活的他无疑是孤独而艰辛的。当时学校只有七八个中国人，作为新生的陈奕迅还被一伙同学塞入胶桶。

巨星之路

然而，陈奕迅的“封神”之路并非坦途。1996年，陈奕迅发行了首张专辑《陈奕迅》，封面上的他留着偏分发型，看起来十分普通。里面一首《时代曲》却唱出了他的心声：“好想唱一阙歌，叫你认清楚我。”当时的流行歌坛，苦情歌风靡，陈奕迅也积累了不少苦情歌如《一滴眼泪》，可没有掀起太多浪花；被公司安排到台湾出国语唱片，也几乎默默无名。

1998年，陈奕迅用一首《天下无双》入选十大中文金曲，这也让一直碰壁的陈奕迅看到了希望。跨入新世纪的陈奕迅像“开挂”一般，专辑《打得火热》中的《K歌之王》以极富张力的情感和高难度的演唱技巧令人叹为观止。陈奕迅也开始兼顾国语市场，大热的粤语歌《岁月如歌》、《Lonely Christmas》等都推出了国语版本。

在一次采访中，陈奕迅回想过去几年的演艺生涯，言语里多了些叹息和无奈。幸运的是陈奕迅没有停止歌唱，2005年，他又用一张《U87》强势复出，也是从这一年开始，连着拿了13届香港十大金曲奖最优秀流行男歌手。

因为一场歌唱比赛，杨千嬅与陈奕迅成为同门师兄妹，约定好一起努力打拼，携手并进。少男少女的心事，隔着一层窗户纸欲说还休，谁也没有主动戳破。

可惜再多惺惺相惜的眼泪，也无法抵消缘分里的阴差阳错。也许这正应了《富士山下》的那句“要拥有必先懂失去怎接受”，爱情无需强求最后的结果，若曾经在一起幸福过，就已足够。而回到自己，台上深情演绎苦情歌的陈奕迅，实际个性疯癫，被歌迷称作“神经病研究所所长”。

他说舞台上的他是最真实的自己，疯癫也罢，阴郁也罢，所有的压力和苦恼总该有个出口释放。“别看我表面上嘻嘻哈哈的，其实我也有很多不开心的事情。”

一首《Shall We Talk》描绘“情”，却又并未局限于“爱情”，它既讲述了两代人亲情上的隔阂，又有恋人间渐行渐远的倦怠，呼唤人们推开心门，赤诚相待。2006年，陈奕迅和相恋10年的香港演员徐濠萦结婚，一同捱过了低谷也终于酿成了真爱的果实。

随着女儿的出生，陈奕迅也变得越来越柔软。他给女儿唱了一首《Baby Song》，陈奕迅在只有钢琴的伴奏中，深情地唱起：“你的眼睛像颗水晶通透。里面有一个无穷无尽的宇宙……”

即使当年的歌者和听众如今脸孔都爬满皱纹，但倒带重听，陈奕迅力量不减的深情呐喊，总能抚慰人心。

人到中年

岁月荏苒，曾经“鬼马”的陈奕迅依旧怀有一颗赤子之心。陈奕迅不否认外界给他“神经质”的评价，如今的他依旧搞怪，但却多了份变成“大叔”的率真可爱。

英雄联盟现在完全可以说得上是享誉全球的一款游戏了，当然这么火爆的游戏很多明星也不能错过了，陈赫，周杰伦这两位大明星也是对于这款游戏非常喜欢，让我们所熟知的那就是周杰伦的剑圣了。周杰伦曾经自称自己是皇子，是由于皇子的地位显赫以及 他帅气的脸庞，但是问道他最喜欢的英雄，其实应该还是无极剑圣，但是在我看来，他的技术说实话只能是一般的程度。

当然这个是站在我的角度考虑的，我不能说的上是厉害，但是毕竟也是峡谷之巅的一个超凡，对于他的各种操作，只能说跟一般的铂金水平的人是一样的，毕竟他们只是把这个游戏当做是一种娱乐嘛，所以要是问起技术肯定是没有太多的时间去联系，技术一般也是正常的事情。

我记得有一次他们就举办过这样的比赛，周杰伦就参加过，当时参加的还有MISS大**，那场比赛我也是看过的，但是看了一整场下来，他的剑圣并没有什么特别大的两点，只能说的上是一般的水平，所以对于周杰伦的无极剑圣，我们还是应该保持一个客观的态度去评价。

其实明星玩游戏水平一般是很正常的事情，他们并没有把这个当做是一个工作，而是当做一个平常工作之余放松的东西，所以我们关注的不应该是他们的技术如何，而是应该关注他们对于这款游戏的支持，我觉得我们喜欢的游戏我们喜欢的明星同样喜欢应该是一件非常幸福的事情了。