「黔南酒店代订」知名艺术家“云”聚K11 ARTUS，诠释中西美学视角下的艺术之「家」

亚洲首个呈献匠心工艺概念的服务式寓馆K11 ARTUS 于今日宣布，一场围绕K11 ARTUS「波形阳台」美学灵感的艺术创作现已正式揭开面纱。值此开业一周年之际，K11 ARTUS携手两位风格迥然的中国知名艺术家，共赴首个艺术「家」创作对话，演绎匠心寓馆灵感风采——一位是身兼艺术家与古书画复制师双重身份的王赫，另一位是天马行空的插画艺术家程鹏，当东方典雅邂逅西方浪漫，他们“云”聚于K11 ARTUS，用画笔雕琢中西美学视角下的艺术「家」。

K11 ARTUS由K11集团创始人郑志刚倾心策划，其名称糅合英文「Art」及拉丁文「Domus」，意喻匠心寓馆 ，面朝维港，K11 ARTUS已然成为根植于这座城市文化根基的匠心高地。坐落于香港尖沙咀Victoria Dockside文化艺术区，K11 ARTUS里随处流淌着对艺术和匠心的不懈追求，既有摩登的当代艺术装置坐镇，也不乏传统工艺元素加持，点缀在K11 ARTUS各处的中国传统手工艺品更是为整座空间增添了不少雅趣。中西文化在此处汇聚、碰撞、交融，为每一位到访的旅居者勾勒无限的遐想和灵感，缔造卓越非凡的居停体验。

K11 ARTUS的艺术「家」灵感——「波形阳台」

K11 ARTUS整栋建筑出自纽约屡获殊荣的设计师楼Kohn Pedersen Fox手笔，设计灵感源自维多利亚港的波光，外墙一簇簇如海浪般蜿蜒的全海景「波形阳台」，与维港流动的海水相映成趣，堪称匠心寓馆的点睛之笔。即使伫立在香港星光大道旁，也很难不被眼前这栋立面犹如起伏波浪的建筑所吸引。下榻K11 ARTUS，于「波形阳台」向外眺望，远处高楼大厦与百年前旧香港的历史建筑交错点缀，见证着百年维港波浪上的历史与艺术蜕变。而激发两位艺术家与匠心寓馆首度对话的灵感也缘系于此。

以「波形阳台」为媒，两幅备受期待的艺术创作现已揭开神秘面纱，一中一西的绘画风格，一内一外的鉴赏视角，不同风格的绘画语言，蕴涵着艺术家们别具一格的细腻巧思与新潮想法。此刻推开画卷，一同探讨让人心之所向的艺术本然。

王赫：「balcony：江山秋色」 - 「家」与「城」的息息相通

艺术家王赫亦是一位从业超过十年的古书画复制师，他擅长用东方的工笔技法描绘西方的透视，刻画栩栩如生的人物形象和故事场景，各式现代元素被巧妙地沉淀于画作之上，携“古”归来。王赫说道，“我希望可以使用传统绘画方式去表达现代人熟悉的情绪与感悟。这就需要想办法突破既有的隔阂与距离感。”

受K11 ARTUS的「波形阳台」灵感启发，本次全新的艺术创作中，王赫将「波形阳台」作为立足点，带观者步入其中。以K11 ARTUS的建筑作为纽带连接古今。他以南宋画家赵伯驹的著名画作《江山秋色》为原型创作了《balcony:江山秋色》，使用细腻的中国工笔技法，动情刻画了一个「家」与一座城的息息相通。

《balcony:江山秋色》是由两幅画面构成的双联画作品，采用多视角的绘画手法，营造出“景色入画作，画中藏玄机”的作品意境。站在K11 ARTUS的「波形阳台」上，远望深秋景致，可谓妙哉。赏画者在细品之时，走进这幅可观、可居、可游的经典画卷之中，置于当下，对话古时，仿佛拥有了时光旅行的能力，感受这个「家」与这座城的百年交织。

传统工笔技法跨越千年，却依旧能通过此件作品引发观者共鸣。王赫在严肃与趣味中博弈，引出经典与当下的观念思考。这也与K11 ARTUS的理念不谋而合——无论何时，当步入K11 ARTUS寓馆的「波形阳台」上，艺术的时空都将会在眼前豁然开朗。

程鹏：「今夜月色真美」 - 「人」与「家」的相融相生

区别于王赫作品的古香古意，现代插画艺术家程鹏的作品则充满了对于理想生活的大胆想象，在浪漫主义复古插画欢快、优雅的基础上结合现代人的视角，释放极致浓烈与写意柔和的反差之美。程鹏切换多面视角，撷取油彩，细腻记录着「波形阳台」见证的浪漫生活镜头。

《今夜月色真美》中收放自如的色彩运用，淋漓尽致地散发现代插画奢雅的艺术腔调。作品吸取了爱德华·霍普的画作中凝结的孤寂与几何的秩序感，又安放了蓝色时期毕加索里流动的情绪。K11 ARTUS面朝维多利亚海港，得天独厚的视角下，每一间寓所的波形阳台作为交接将空间一分为二——阳台之内是蓝色的寂静，而阳台之外是维港的喧闹与漫天烟花。

“今夜月色真美”原是情话的含蓄表达，艺术家程鹏则留意月色的共时性。月色是古老的，也是当下的。从这个意义出发，建筑亦复如是。K11 ARTUS的艺术之家，承载了月色，也承载了人们对时空无限的想象。程鹏通过如诗一般的画面，将艺术的氛围和现实的情景提升至和谐的交融，在K11 ARTUS， 如海浪般绵延的「波形阳台」边，意念之间，赏月色之美，做懵懂之梦。

人，建筑，城市的交融与共生

王赫将古典与现代并立画中，引出对经典与当下的时空思考，创作完美呈现了当世建筑与城市间融洽的共生关系，刻画一个「家」与一座城的交织。而程鹏的画作则于人与建筑间塑造相生关系，切换多面视角，将极致浓烈的色彩与写意柔和完美比对。一边是古风国潮，一边是当世时髦，两位艺术家以儒雅摩登和现代简约的笔触演绎K11 ARTUS，形成别具一派的独特风尚，引发对人、建筑、城市的精神共鸣。

K11 ARTUS市场及传讯部总监Tom Watkins表示，「我们很高兴也很荣幸可以吸引两位艺术家“云”聚K11 ARTUS，带来首度如此惊艳的艺术对话。K11 ARTUS可以成为国内甚至全球艺术家朋友们灵感与创意的来源，我们倍感喜悦和成就，希望未来有更多艺术文化爱好者莅临K11 ARTUS，探索匠心之家更多的灵感与惊喜。」

伴随着首度艺术「家」对话的落下帷幕，K11 ARTUS也进一步坐实了其Artisanal Home匠心寓所的独特定位。这方涌动着无限创意、文化、艺术灵感的生活港湾，未来将持续向大众缔造耳目一新的艺术与文化惊喜，与此同时，更多艺术爱好者也即将走进K11 ARTUS，演绎他们心中的艺术「家」，让我们翘首以待。

关于K11 ARTUS 寓馆

K11 ARTUS 寓馆是亚洲首个以匠心工艺概念为全球文化创意者精心打造的服务式寓所。 由文化企业家郑志刚倾心策划，K11 ARTUS 透过极致尊贵私密的居住体验与独具一格的文化氛围，为宾客于寓馆内探索和交流带来灵感。 K11 ARTUS糅合英文「Art」及拉丁文「Domus」，以前瞻的设计视角与世界级艺术收藏重新诠释奢华高端的居住方式。

K11 ARTUS肩负社会使命，是亚洲首个致力保护和传承濒临失传的传统工艺的奢华寓所，空间内精心展示了明清时期中国传统工艺的代表作品，如以「百宝嵌」传统工艺制作的木质家具和以广彩绘制而成的瓷器艺术等，均由K11 ARTUS 与致力保护和传承中国工艺文化的K11 Craft  Guild Foundation 工艺文化基金会携手悉心挑选。 宾客可随意选购自己喜爱的工艺品，所有收益及百分之一的住宿费用将捐赠予工艺文化基金会，用作支持及扶植更多工艺匠人，让将要消失的精致工艺得以延续普及。

座落于尖沙咀海滨的Victoria Dockside文化艺术区，座拥287间寓所的K11 ARTUS，每间寓所均设有私人阳台，让辽阔壮丽的维港景色与香港独有的城市景致尽收眼底。 为了营造宾至如归的居住体验，全天候服务式的寓馆提供了一系列先进设施，其中包括25米长无边际室外恒温游泳池、日光浴甲板、24小时健身房，私人健身训练室和激发求知与探索的阅读区。 宾客可于寓馆内典雅宜人的The Commune餐厅尽享佳肴，饱览迷人的维港海景，亦可到座落于寓馆下方的K11 MUSEA 体验多元化的餐饮、休闲、艺术和文化选择，展开一场前所未有的文化感官之旅。

田华的名字叫梦萱，是老宣。1965年生于武汉。103010编委，首都师范大学美术学院现代水墨画研究所研究员。作品多次参加各类全国性学术邀请展，被多家艺术机构收藏。作品被《中国美术》《湖北日报》《长江日报》《广州日报》《信息时报》《东方艺术》《中国美术》《中国书画人民美术出版社》《名家水墨》《艺术财富》等专业媒体发表推广。主要出版物：《田华国画集》《田华中国画作品集》《田华国画作品选》《性灵的意象田华的陕北写生》《花花世界田华作品集》等。主要展览：1987年7月(武汉)田华书画展；2004年元旦，广东画院与梁一山方在广东画院美术馆举办的《田华中国画作品展》(广州)；2004年9月《苞谷地》；湖北第十届美展(武汉)；2005年7月《秦淮晓风》；湖北中国画、水彩、油画展(武汉)，2006年8月《榆林晚风》，参加“当代水墨画展”并被钱君_纪念馆收藏(杭州)，2008年9月《陕北申杨崖》，参加中国国家画院在北京举办的素描展(北京)，2008年7月，“魂之象，田华素描展”(武汉)，2009年11月010。百人百画展(北京)2009年9月《徐渭诗意》参加中国国家画院(北京)举办的“当代中国画名家学术邀请展”2009年10月《那棵树》参加第十一届湖北美展(武汉)2009年11月《界》等七幅作品参加“水墨画启蒙老师刘进安教授工作室成果展”《申杨崖下》年12月他的2010年6月，陕北系列五幅作品参加北京798艺术区(北京)“水墨状态五人展”；2010年8月作品《秋意》3010参加2010年10月第三届《地头》艺术节(Xi)。低现代水墨三人展(北京)2010年11月《申杨崖下》武汉美展获奖，被武汉美术馆(武汉)收藏，2010年12月等八幅画参加法国驻武汉总领事馆举办的中法艺术交流展，出版中法双语《美术报》(武汉)，2011年3月《路》010。美国迈阿密金宝汇LaCeiest美术馆举办“来自中国的新水墨艺术”(美国)展览。2011年4月，作品《原》被宋庆龄基金会收藏。2011年8月，作品《邂逅，中法艺术交流展作品集》被中国儿童少年基金会收藏。

中国著名**表演艺术家，原名刘天华，1928年8月3日出生；湘潭大学副教授，黑龙江省生理学会副秘书长，河北北方学院教授等。1950年，她因出演《白毛女》而成名。2010年获得江阴第19届中国金鸡百花**节“终身成就奖”荣誉奖杯。

南京是一座历史文化底蕴深厚的大城市，也是江淮文化的核心和发源地。这里的每一片土地都充满了非凡的历史情怀。南京的美术馆非常丰富，可以选择性的去参观。下面详细介绍一下。

中国几乎每个城市都有博物馆，这也是了解一个城市文化历史最重要的核心和灵魂。南京被称为六朝古都，历史文化丰富多彩。参观博物馆肯定是必不可少的。每个城市的展览展示了一个城市的文化遗产和流行的玩法。无论是参观还是长期停留，南京以下几个博物馆都值得一看。

从2010年到2012年，南京是最值得去的景点之一。博物馆布局为“一院六馆”，即历史博物馆、专题展厅、美术馆、数字博物馆、民国博物馆、非遗博物馆。其中最著名的是中华民国馆。走下台阶，浓烈的民国风吹在脸上，仿佛穿越到了民国时代。

门票：免费

开放时间：周二至周日9:00-17:00

地址：宣武区中山东路321号

1、南京博物院

南京人青春美貌排名第一。周末闲暇时，远离城市的喧嚣，来一场净化之旅。

眼睛看到的东西，近、中、远是相互平行的。所有的结构都是密而不朽，疏而不漏，重叠的空间有相当丰富的层次。与中国山水画所追求的意图是一致的，即形破意联，虚实相生。

门票：80元/人

开放时间：周二-周日10:00-17:00。

地址：浦口区齐针路9号

2、四方当代美术馆

来一场星光隧道里的精彩邂逅。

利用LED照明技术和镜面原理，烂漫星空还原一个房间的整个宇宙，让你仿佛漂浮在星空中。那时你想要一颗星星，现在你有了。

门票：45元/人

开放时间：10:00-22:00

地址：鼓楼区石鼓路56号

3、南京新街口音乐星空艺术馆

我想画触动人心的素描。我想通过人物或风景表达的不是感伤的忧郁，而是真挚的悲伤。我会走进梵高的画室，坐在以《星空》壁画为主题的小床上，静静地体会这些作品背后的意义。

门票：40元/人

开放时间：10:00-22:00

地址：鼓楼区中山南路3号南京新百购物中心

4、南京梵高星空艺术馆(新百旗舰店)

这里可以看到别人的爱情故事和文章。每件展品背后都是一个永不落幕的爱情故事。你也可以把自己的故事沉淀下来，和过去的感情说再见~毕竟我不可能用一辈子的时间等你说一些可能的话。

门票：35元/人

开放时间：10:00-22:00

地址：秦淮区杨皮巷益都美食广场4楼

5、南京失恋博物馆(新街口旗舰店)

孩子们学习现代科技的必去之地。好玩又有娱乐性，成年人也能从中感受到童真的乐趣。顺便复习一波初高中物理知识。其中的永久展厅主题分为宇宙探索、地球万象、智能大师、天地创造、知识海洋、儿童科技乐园六大区域。

门票：免费

开放时间：周三-周日10:00-17:00。

地址：雨花台区紫荆路9号

1、完善的管理制度。要经营好一家店铺，需要完善的管理制度，不管是对日常事务处理，还是对于工作人员的管理及各项流程等，都需要完善的制度来做依据。

2、合理的薪酬。艺术馆也好，其他类型的店铺也罢，要充分调动工作人员的积极性，就需要有合理的薪酬，能够让艺术馆的每一个工作人员都尽心竭力做事情，自然可以进艺术馆做好。

3、高效团队和专业人才。做事情离不开专业的人才，离不开高效的团队，艺术馆也不例外。各个工作岗位上的人要按部就班工作，要有效率，要懂得怎么以专业的角度去经营艺术馆。

4、恰当的营销方式。艺术馆也需要营销，需要吸引客户，需要产生效益，所以恰当的营销方式很有必要。它能够为艺术馆带来更多的客户群体，同时产生更多的价值和利益。

5、优美的内部环境。艺术馆要想经营好，内部环境很重要，优美、干净、和谐的艺术馆更容易让客户流连忘返，更容易产生舒服感觉，获得客户的好评和支持。

6、长期的活动推广。要结合现在的互联网发展趋势，借助各类平台做好推广活动，一方面宣传营销艺术馆，另一方面也是为自己的艺术馆增加更多的可能性，建立好的形象和口碑。

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资源链接：

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书名：丰盈与永恒

作者：周至禹

豆瓣评分：75

出版社：重庆大学出版社

出版年份：2008-9

页数：240

内容简介：

《丰盈与永恒:与欧洲博物馆的艺术邂逅》主要内容：参观欧洲博物馆的游记25篇，文字八万左右，插图四百余幅，介绍英国、法国、意大利、德国等欧洲各国的博物馆艺术，让读者身临其境地经历一场艺术瑰宝和人类文明的灿烂之旅。

作者简介：

周至禹

中央美术学院设计学院教授，中央美院学术委员会委员。中国美术家协会、中国版画¬家协¬会会员，中国流行色协会色彩教育委员会委员。

作品多次参加中外美术展览并获奖。版画作品被英国大英博物馆、日本神奈川美术馆、美国波特兰博物馆、德国路德维希博物馆、澳大利亚维多利亚艺术学院、中国美术馆、广州美术馆、中央美院陈列馆等收藏，入选文化部主编《中国美术六十年》及《中国当代美术全集》等大型画册。出版教材、散文集、作品集三十余部，在现代设计基础教育方面有开创性研究。

常年游历于欧洲各国，在脚步丈量过的这片艺术圣地上，用艺术家敏锐的眼睛观看着，专业的思维探究着，灵动的文字记录着，将欧洲艺术文化的细节与灵魂用视觉语言诠释给中国读者。