一篇徐州名人李可染作文，急急急急急急急急急急~！！！！！！！！！

李可染1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私国画大师李可染影集(11张)立美专师范科学习。1929 年以优异的成绩入杭州西湖国立艺术院，破格录取为研究生，师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授，研习西画。1943 年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作。1946 年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。 新中国成立后，他进一步致力于中国画艺术的革新。将“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性，促进了民族传统绘画的嬗变与升华。可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的“李可染学派”。他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也做出了重要贡献。其影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。 1989年12月5日卒于北京寓所，享年82岁。

编辑本段《长征》1075亿创新纪录

中新社北京11月22日电 (记者 马海燕)在今日进行的嘉德秋拍“长征――大师们的笔墨征途”专场中，李可 李可染代表作《长征》

染水墨巨制《长征》以1075亿元人民币成交，创中国李可染大师作品(19张)近现代书画新纪录。这一数字打破了今春张大千《爱痕湖》的1008亿元成交价。 继齐白石、张大千相继创出近现代书画高价之后，李可染此次也创出新高。此幅作品作于1959年，是为了纪念建国10周年以毛主席诗词进行的大型创作初稿，是新中国美术史中里程碑式的作品，也是李可染个人创作历程中的重要代表作。

编辑本段斋名堂号

李可染先生一生中用过6个斋号，分别是有君堂、十师斋、师牛堂、识缺斋、天海楼、墨天阁。其中有君堂、师牛堂、识缺斋、天海楼见有钤印及堂匾，十师斋与墨天阁不见钤印。

有君堂

“有君堂”斋号起用最早，延续时间最长。现存作品中，最早见1943年所作《执扇仕女》钤“有君堂”朱文 李可染代表作《万山红遍》

印。1945年《放鹤亭》钤“有君堂”白文印，1947年《醉翁图》钤“有君堂”朱文印，1948年《午困图》钤“有君堂”白文印，1954年《无锡惠山天下第二泉》钤“有君堂”朱文印（这在其50年代写生作品中是极罕见的例外）。最早署款“有君堂”的作品是1943年的《布袋和尚》。差不多与此同时的《荷净纳凉》，以及1946年的《蕉林鸣琴》《浔阳琵琶》《宋人诗意》《暮归》等，还有1947年的《温柔乡里不惊寒》、1948年的《钟馗》，也都署款“有君堂”。总之，40年代作于重庆和北平两地的作品，不管是山水还是人物，多半或署款“有君堂”，或钤印“有君堂”，不见别的斋号。 进入50年代，李可染很少再用斋号。一是因为当时的政治气氛，用斋号显得封建旧派；二是大部分作品都是野外现场写生，不是画室中闭门所造，用斋号也不适宜。进入60年代，李可染也没有起用新的斋号，仍然沿用“有君堂”，但极少在画作上署款或钤印，仅见1960年的《柳溪渔艇图》署款“有君堂”，但恰似惊鸿一瞥，随后即不再见。直至1983年，才在《春雨江南图》又见“有君堂”署款。同年的《苍岩双瀑图》、1984年的《黄山烟云》亦署款“有君堂”，以后则不再使用。总计前后贯穿了41年。 “有君堂”的来历：1943年，时任国立艺专校长的陈之佛邀请尚在文委会为前程犯愁的李可染担任国立艺专中国画讲师，他搬进了重庆东郊嘉陵江南磐溪的房舍，可巧的是，屋里地上竟然冒出了竹笋，于是想起晋人“不可一日无此君”的逸事，遂起斋名“有君堂”。从这一年开始，李可染重新研究美术史，想把他认为传统中最优良部分集中起来，提出“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。用他四十年后回忆的话来说，“是时钻研传统，游心疏简淡雅”，“虽用笔恣肆，但处处未落前人窠臼”。按照他的说法，重庆和北平时期，应是“所谓企图用最大功力打进去者”。“有君堂”这个画室斋名，应当说表明了李可染对传统的态度，他是把中国传统绘画，尤其是文人画，当做君子来相交的。他仰慕文人画的清气、逸气、骨气、灵气和率真之气，以疏简淡雅为尚，以放逸恣肆为真。因此，凡署款“有 李可染（左一）

君堂”或钤印“有君堂”的作品，山水画一般都有隐逸情调，人物画一般都是高人逸士或古装仕女。而且，笔墨特征也很明显，用笔迅疾，长线飘曳；用墨烂漫，时作墨戏。题款多用行草，一般少有长题，多为“可染”二字穷款，或许是对自己的书法水平不满意、不自信。人物形象塑造趋于漫画化，性格夸张，趣味横生；山水树木亭舍，逸笔草草，不求形似，但求神韵。总的风格是不修边幅，有浓厚的魏晋名士气派，与“有君堂”的文化内涵和品位倒也十分般配。 从50年代起李可染不再用“有君堂”斋号，除了政治上和创作方式上的原因，可能还有文化心理上的原因。他提出改造中国画，一个重要的方向就是改造中国画中的旧文人习气，而他清楚地知道，“有君堂”所追求的文人趣味，恰恰是在改造之列：“元明清文人画及形式主义者，更把中国画从人民的手中抢去，缩小在狭窄的个人主义的圈子里，在效果上也变成特殊阶级的专门‘玩赏’品了”（李可染《谈中国画的改造》，原载《人民美术李可染书法作品(5张)》创刊号，1950年）。因为有了这样的政治觉悟，“有君堂”是不能再用了。李可染请齐白石老人刻了一方“为人民”的长形白文印，常钤印于50年代的写生作品上。但有时候稍不留意，“有君堂”印又会偷偷溜到画作上，像1954年的写生作品《无锡惠山天下第二泉》，不过这可能是个无心之失。但是，1960年的《柳溪渔艇图》署款“有君堂”可就是有意为之了。

墨天阁

李可染作品

李可染最后一个画室斋号是“墨天阁”。应该是1988年开始在有些作品上署此斋号。《密树自生烟》、《高岩水边人家》、《暮雨初收夕照中》（均为1988年作），都署“墨天阁”。李可染晚年的山水画，都有一片暮云千里的“墨天”。当然，“墨天阁”的“墨天”不是这个意思。中国戏剧界有一句表示职业操守的行话：“戏比天大”。那么，中国水墨画家是否应该也有“墨与天齐”的意识呢？南朝梁元帝萧绎在《山水松石格》中，首倡“笔精墨妙”之说。从唐代开始，水墨的地位被文人推到了极为崇高的位置。传为王维所撰的《山水诀》开篇即说：“夫李可染大师书画作品集(19张)画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。”清代石涛说要“于墨海中立定精神”，并有诗句：“墨团团里黑团团，黑墨团中天地宽。”黄宾虹也说要在墨法上力争上游，他的“七墨”说可以说是在理论上对水墨画墨法的一个精彩总结。李可染生性对墨韵有着天才般的敏悟力，他其实一辈子都在“墨戏”中过生活。他对米芾、董其昌、龚贤、八大山人、黄宾虹这些墨法大师做过相当深入的研究。到了晚年，他坚信中国绘画要想在世界艺术之林独树一帜，只能通过展现东方神韵的灵玄墨法来实现。 在1987年所作的《高崖飞瀑图》上，李可染题曰：“吾国绘画基于用墨，历代匠师呕心沥血，墨水交融千变万化，臻于神境。杜甫所谓‘元气淋漓障犹湿，真宰上诉神应泣。’石涛和尚题画句云：‘墨团团里黑团团，黑墨团中天地宽。’极言墨韵之美。此中堂奥，门外人不易知也。”这段话，大概就是“墨天阁”这一画室斋名的最好注脚。中国的墨法墨韵，像天一样清苍，像天一样高远，像天一样深幽。李可染站在自己画室的高阁上，看到的是一片墨天无尽的苍茫浩淼……

编辑本段艺术特色

李可染从1943年开始从事中国画教学和创作工作，后来师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研 李可染（左二）

究。二十世纪五十年代，国画界变革的呼声日高，提倡新国画。于是1954年后他以造化为师，屡下江南，探索“光”与“墨”的变幻，形成了独特的风格。可以以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵，为水墨世界开创出新的格局。 李可染有扎实的素描功底，他的作品让人感受到了屹立千年的中国山水。一种范宽式的饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻画出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最大最丰富的内容。李可染的水墨画一扫逸笔优雅的文人积习，尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色调，深深地抓住了人们的视觉。而在这悲怆旋律的制约下，画中即使偶有淡淡的幽雅，也会被这“黑色世界”造成的凄迷的基调所吸引。李可染山水画的价值，主要是他创造性地探索出了一种新的图式，并且表现出了浑厚博大的精神力量。著有《谈山水画》。

编辑本段书法特色

李可染擅画山水、人物、牛，他勇于创新，成为现代中国画坛上倍受推崇的大家，在现代画史上占有重要地位。同时，他也工书法，尤其近年来书法受到人们追捧。齐白石老人曾在赠李可染之画《五蟹图》中评其曰：“昔司马相如文章横行天下，今可染弟书画可以横行矣。” 李可染墨迹

沈鹏先生在《李可染书画全集·书法卷·序》中说：“书法既是李可染的余事，也是他的全部艺术活动的重要部分。说余事，因为书法只占用他从事绘画以外的较少时间，并且与绘画的数量比较占据次位。但是，从书画理法相同的意义来说，从笔法与结构的最抽象的原则来说，书法就不仅不是余事，而是可染艺术十分重要的基础工程了。”李可染先生擅书法，又喜搜书帖，尤爱魏碑，他书法早年学王羲之、赵孟兆页、石涛诸帖，深得精髓，融会贯通，与早年绘画一样入古出新，脱化而出。其上世纪40年代的书法，独幅作品已极少见，从大多题画书法看，大都用笔灵活多变，气韵生动，意趣酣畅，体势跌宕，与晚年书法的沉重凝练不同。 上世纪60年代“文革”中作画甚少，常以习字为日课，临摹颜真卿《八关斋帖》、魏碑、汉隶诸帖，自创了一种采众家之长的一家之体——“酱当体”（李可染自戏名之）。以此字体来纠正自己书风中的“流滑”之病。“酱当体”的由来，据画家回忆说，是源于旧时酱园招牌上工匠所写的大字，多是笔画粗重平实，线条缺少韵味和变化，即近于“横平竖直”的一种极其刻板的书体。李可染先生曾说：“字体削瘦容易，丰厚难。就像人的肢体，要有骨力、有弹性、苍而润。瘦笔只见骨头，比较容易，若在丰厚之中见出筋力就好了。丰厚比瘦削好，传世多颜字是有道理的，颜字有庙堂之气。”以后，他的书风有了突变。上世纪四五十年代的轻灵优美变为沉实厚重了。从传世的书法作品可以看出，他在70年代末期已达到高峰。代表作有《峰高无坦途》（1978年作）、《痴思长绳系日》（1979年作）等，明显具有一种成熟的自我风格。到了上世纪80年代渐趋凝重厚 李可染（右一）

拙，点画圆浑与方断兼之，线条极富立体感。其风格以《师牛堂》（1985年作）、《为祖国河山立传》（1986年作）、《废画三千》（1986年作）、《东方既白》（1989年作）、《所要者魂》（1986年作）等为代表。 其中一幅《东方既白》书轴，堪为楷范。该作品为纸本，纵103．2厘米，宽34．2厘米。其款为：“1989年岁次己已秋九月上浣（按：上旬）。李可染于师牛堂。”按“1989年”为作者83岁时所书。款右下方钤有白文方印“白发学童”、朱文圆印“李”、白文方印“可染”。这幅作品是画家晚年典型书风之作，其中“东方既白”4个大字中的“既”字左正右斜，左平右险，“东”字左撇的墨韵干辣，右捺的墨味腴润，均颇为适度而具有美感。“白”字“曰”的右下的开而不收，“既”字的“艮”部的左上部“开口”等，都十分微妙而别有意趣。这种笔法圆厚重实，既不显得沉重呆板，又丰厚之中见筋力。其结体意方而用圆，字势开张大气。其点画圆劲，用墨酣饱，时有飞白、颤笔，行笔如锥划沙，具有动感，有篆隶之意。通篇给人以沉稳坚定、宽博大度、严肃雄健之感。是李氏晚年代表作品之一。 李可染先生的书画作品具有很高艺术性，声名日隆，常在市场中频创高值。由于他一生创作态度严肃认真，所作多是精品，故传世作品较少。梅墨生先生所编著之《中国名画家全集·李可染·附主要传世作品目录》中所著录其书画作品共计232幅，其中书法作品仅有13幅。从中可以看出，他的传世书法作品十分稀少珍贵，所以，深得众多收藏者珍爱。笔者认为，了解一些李可染先生的生平和书法艺术特色，有利于收藏爱好者对李可染作品之收藏与真伪辨别。

编辑本段往事略集

李可染，1907年（清·光绪三十三年）出生在江苏徐州一个平民之家，取名永顺。父亲是贫农，逃荒到了徐州，先以捕鱼为生，后来又做了厨师。母亲是城市贫民。双亲均不识字。

耳聪

李可染的艺术世界充溢着大自然的万籁音响，而这个万籁奏鸣的世界在他童年时代已经潜入了他易感的心灵里了。 小时候第一次深深吸引他的声音，是一个沿街卖艺求乞的盲琴师奏出的悲凉琴声。此后，每当听到那悠长的、凄心楚楚的曲调，他便怦然心动，几乎落泪。常常，他暗随琴师，听他拉琴，默记弦音，深夜始归。11岁的可染从此谙识不少民间曲调，还自制了一把小胡琴，并拉得一手好琴。 42岁那年，李可染画过一幅现实题材的写意人物画《卖唱图》。这幅画在他一系列古典人物画中显得尤为特别。"月儿弯弯照九洲，几家欢乐几家愁。"为女孩伴奏的盲琴师颤动的手指触动着琴弦，似正传出声声不 李可染代表作《清漓风光图》

断、如泣如诉、万分悲凉的琴声。那种真情实感，当是画家揉进了自己童年时代久已潜存的心音。

启蒙

13岁那年，小学放暑假，可染在城墙垣道玩耍。靠城墙有一片园林建筑，名曰"快哉亭"，后室有几位文人长者在作画。他顺城墙豁口滑下去，伏在窗外观看。从此一连数日，天不亮就在窗外候着，恋恋不舍。一位长者见他对画如此入迷，感叹道："后生可畏！"画师们招呼他进去看画，从此可染便成了老画师们的"研墨童子"。大清早，他就提着小桶到井边汲水，研好墨，等着看长者作画。回到家里，他竟能把所见全幅山水大意背临下来，这使画师们大为惊讶，催促孩子拜山水画家钱食芝为师，原来这里是"集益书画社"活动的场所。 李可染正式拜师后，钱食芝为这个小学徒画了一大帧山水，并写了数十行跋文。附诗云："童年能弄墨，灵敏世应稀。汝自鹏捕上，余惭鹢退飞。"钱食芝预感这个少年弄墨的童子将会如同大鹏展翅，相较之下，自己则如同鹢鸟冉冉倒飞了。

一字铭

1929年，对于22岁的李可染来说，是意义重大的一个年份。那年，他超越了七年学历，报考西湖国立艺术院首届油画研究生。由于他现场所作的巨幅人体油画，画风雄厚大胆，被慧眼识才的林风眠校长破格录取。其实，那次是他第一次拿油笔，还是同时前来报考的山东青年张眺临阵教给他的。 可是，到了课堂上，他有点傻眼。他拿起从未曾拿过的炭条准备画素描，却不知从何下手。他自愧画拙，总是扣放画板，待教授来课堂指导时才翻正过来。画板一角写着一个"王"字，原来那是"亡"字的密码暗示，暗示自己，画不好素描勿宁死。

兄弟

　在平日的学习、工作和生活里，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。相信许多人会觉得作文很难写吧，以下是我为大家收集的兴趣初三作文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

兴趣初三作文1

　我有很多的兴趣爱好，比如国画、体育运动、机器人和旅游等。其中我最喜欢的是操纵和组装机器人。

　在一次去看**《变形金刚》时，发现旁边有一个学机器人的培训学校在做宣传活动，我试着去体验了一下操控现场的那个机器人，觉得很好玩，于是百般央求父母帮我报名，于是爸爸给我花了近2万元报了机器人的编程课。

　第一次去上课时，开始老师先教我认识了所有的零部件，以及如何连接，然后老师让我组装了一辆车，接着让我接上了控制器和马达，老师还教我如何编程，让那辆车可以用遥控器来控制。很有天赋的我竟然第一次组装便取得了成功，这让我兴奋不已，更加重了我对这份兴趣浓度。

　学校送了我一个最新款的氪7机器人，一回家我便迫不及待的打开iPad，对照着上面的软件说明书搭建起来，先拼装好履带腿，再慢慢往上拼搭，组装出了机械手和探照灯，最后装上摄像头与总控制器。当我用连接线将它连接到一起准备启动时，却出现了问题，机械手并没有像预料之中的那样动起来，竟然纹丝不动，齿轮却在那嘎嘎作响，于是连忙将它停了下来。仔细研究过后，发现有一个零件应该是方孔朝下，却搭成了圆孔朝下，立马改正过来。以此为戒，又把其他的零件一个个检查了一遍，又更正了之前拼装上的一些错误。

　在我的努力之下，终于更新了一些错误，在尝试中，又发现了软件的一些问题，比如不能两只手指同时滑动，导致无法让机器人两个履带同时启动。

　之后的几天，我还改建组装了氪7系列机器人，比如机械抓手、F1赛车等。

　我希望凭借我的兴趣，再通过我的努力，能让未来的生活充满科技。

兴趣初三作文2

　清风从林间徐徐吹过，地上零星的阳光跃起了舞蹈，不时的鸟鸣从枝头唱出，这里是一个不错的好地方。

　这是一座山峰，我今天起了一个大早，为的就是来爬山。我喜欢爬山，我的兴趣爱好就是爬山，这项活动我已经坚持了许多年，也已经喜欢了许多年。

　我的脚步不止，就算我已经气喘吁吁了，但往上爬的速度不减。爬山这项活动最能反映出一个人的体力来，同样也能反映出一个人的耐力与毅力。我喜欢爬山，不仅是因为喜欢呼吸这山间的新鲜空气，同样的我也喜欢这个过程。

　在爬山的这个过程中，我能感受汗渍慢慢的从额间益出，然后渐渐的汇聚成一颗，最终滴在我的脚下，有时候吹过来一阵林间的微风，微风中裹着一丝丝绿叶鲜花的清香，然后飘过我，从我的发间，鼻尖划过，这一种纯粹的大自然的味道足够陶冶我的心性，也足够让我无法自拔的爱上这里。

　爬山，是一个流汗的过程，同样也是一个坚持，是一个不断超越自我的过程，在这个过程中我们自身可以不断的得到提高。

　我誓要爬上山峰的最高处，誓要一览众山小，每一次爬山到最后，对我来说都是一种胜利，这种胜利能让我感受到身心上的愉悦，那是一种战胜了自己的快乐。

　爬山是我的兴趣爱好，我坚信这个兴趣爱好将伴随着我一生到老。

　每个人都有自己的兴趣爱好，个人的兴趣爱好不仅能够充实我们的生活，更重要的是能够让我们的精神世界得到扩充，在我们的这些兴趣爱好之间，我们从中获得了快乐的同时，也从中体会到了不一样的人生感悟。最为重要的是，我们要坚持自己的兴趣爱好。

兴趣初三作文3

　风吹起如花般玻璃的流年，而青春却摇摇晃晃，成为我生命中最美的点缀。看天。看海。看季节深深的暗影，忽然发现，有那么一道亮丽的光芒出现在我眼前那就是我最好的兴趣。

　我门一群学子，也许在各个方面都会有所追求，也许什么也不想做，在我们的日常生活中，繁重的学习压力，枯燥的学习氛围使我们厌倦了在学校的生活，可是，我们能怎么做呢又有谁能改变这一切呢是的，也许我们应该调整一下心态，寻找出学习中的奥秘及兴趣，那必然使我们产生了浓厚的兴趣，我们的成绩就会越来越好，因此，当我们回首以往的时候，不因虚度年华而悔恨自己只要我们有了对学习的兴趣，我们就应该努力的去做，做到最好!

　兴趣，犹如一把双韧剑，关键在于我们对什么事物产生了浓厚的兴趣，如果是对不良的，对我们身心发展有影响的兴趣，我们一定要努力改掉，不要让它毁了自己的美好前程，如果不端正好自己的心态，最终将危害自己的人生。反之，我们应对好的，健康的事物产生浓厚的兴趣，这样，我们将会走的更稳更好。

　所以，我们应该时刻对好的事物产生浓厚的兴趣，它就像我们心灵的辅导老师一样，当我们不知不觉中迷失自己的时候，是它引导我们迈向前进的方向，引领我们走向成功的彼岸。

　没有蓝天的深邃可以有自己的飘逸;没有大海的壮阔可以有小溪的'优雅;没有原野的芬芳可以有小草的翠绿，人亦如此，什么却可以没有，惟独不能没有兴趣。

　兴趣，心灵的指导老师，我们要时刻铭记。

兴趣初三作文4

　我的兴趣爱好，肯定少不了集邮。说实话，我集邮虽然集了几年，但结果并不乐观——只集了一小本。不过，无论怎样，始终浇灭不了我对集邮的热情。

　我对邮票简直爱到了极点，只要一收到信，就先小心地把邮票揭下来，然后高兴地放在本子中，再去看信的内容。只要有谁毁坏我的邮票，决不轻饶!

　记得有一次，朋友静静到我家玩，我非常高兴。因为我和静静都爱集邮，所以我拿我的“宝贝”——邮票给静静看。静静知道我的脾气，所以，对我的邮票格外小心。可是，无论怎么小心，还是免不了意外的发生。当时，她正在看一张印着“老鼠”的邮票，一不小心，撕了一个小口，爱邮票如命的我怎能容忍邮票有一点破损我气的“噌”一下从椅子上站起来，叫道：“静静，你怎么”“对不起，我”静静的话还没说完就被我打断了：“你赔!你赔!”我嚷着。“我又不是故意的。”“让你赔你就赔!”“你别小肚鸡肠!”“小肚鸡肠就小肚鸡肠!这时，我变得毫不讲理，血液一齐涌上了脑袋，一气之下，我把静静赶了出去。看着被撕破的邮票，我心里有点酸酸的，很不是滋味。因为这事，我整整一个月没理静静，直到寂寞来找我了，我才原谅她。

　因为我爱邮票而闹出的事情有许许多多，如：小花猫咬破了一张邮票，被我饿了一整天;小母兔弄脏了一张邮票，被我“断子绝孙”;小弟弟撕烂了几张邮票，被我怪了半天妈妈说我经常小题大做，

　可她哪能理解我集邮，你是我的兴趣爱好，你不仅给我带来了苦恼，更给我带来了快乐。

兴趣初三作文5

　这些日子，因为心情原因，一直都没有在环球时报发表原创主帖，还望网友们能够谅解。

　今天，我想说说，关于个人兴趣爱好的话题，虽然每个人的兴趣爱好不一定相同，但是执着的心情必然相似。

　汉朝司马迁为了写史，虽然承受着巨大的痛苦，仍然坚定不移。东晋大书法家王羲之对于书法的爱好，更是痴迷到了废寝忘食的地步。

　一个人的爱好，有时可以改变一个人的命运，好的，坏的，成功的或是失败的。

　我有很多爱好，列如;绘画，历史，军事，写作，天文，烹饪等等。虽然这些爱好，并没有改变我的人生，却充实了我的内心世界，使我从中获取了很多快乐。可以说;有的人是因为事业而爱好，有的人因为爱好而事业，而我却是因为爱好而爱好。

　从小我就喜欢画画，因而在校内有一点名气，因为学习一直不是很好，父母因此比较反对我画画。进入初中之后，我对中国历史产生了极大的研究兴趣。就连画画也经常是些历史人物，我画过八大帝王，齐桓公，黑旋风李逵等等。

　我的第三大爱好，便是军事方面，虽然知道的并不是很多，但是研究的兴趣却是有增无减。可以说;我不是最好的军事学者，却是最热的军事迷。

　我虽然学历不高，甚至初中文凭都有些牵强，但是这并没有减弱我对写作的热爱，我写的文章虽然有一定的局限性。但是我觉得发自内心写出的东西就是好作品。

　对于写诗，我自感能力有限，不敢大言不惭，至今我写过六首诗，虽然自我评价不是很高，但是我依然感觉很快乐。

　我也喜欢研究天文学，对于浩瀚的宇宙有着浓厚的研究兴趣。同时我也喜欢下棋，虽然水平一般。烹饪方面我不是高手，在家里做几样家庭小炒还是OK的。

　总之有了这些兴趣爱好，才使我的生活更加充实更加自信。

兴趣初三作文6

　看到 《牡丹晚报·成长周刊》上征集“新年愿望”，我的脑海里马上涌现出我的愿望，那就是在新的一年里，多读书，读好书。

　我有许多爱好：游泳、跳舞、读书……其中我最大的爱好是读书，随着故事的发展，我的情绪会慢慢地跟着变化，一会儿紧张，一会儿激动……

　我家距离图书馆很近，每到星期六，我都到图书馆里“做客”。走进图书馆，我像驾着一叶小船，在书的海洋里如痴如醉地漫游。这边有淘气包马小跳，那边有可怜的丁丁当当，这里还有令人开怀大笑的笑笑鼠……每个故事都是那么动听，那么迷人，那么令人开怀大笑……所以，每个星期六我都在图书馆里“吃”得肚儿圆。

　其实，我还有“吃”不饱的时候呢!记得有一次，爷爷、奶奶和姐姐要来我家里吃饭，妈妈和奶奶在给我们准备丰盛的午饭，爷爷和姐姐在看电视，但我却躲书房里津津有味地读书，爷爷让姐姐喊我吃饭。姐姐到了书房门前，大声叫道：“妹妹，开饭了!”我好像没有听见似的，一动不动。姐姐喊了我好几遍，我都充耳不闻，姐姐的眼珠一转，说出来一句让我害怕的话：“妹妹你再不出来，我就把你的‘心肝宝贝’收走!”我只好小心翼翼地合上了我的“心肝宝贝”，与它依依不舍地告别……

　书，永远都是我的良师益友!

兴趣初三作文7

　北斗星是漆黑天空中的指引，年轮是陌生方位的指引，梦想是你未来走向的指引，而兴趣便是你漫漫人生路上的指引，像一位老师，带领你。兴趣是启蒙老师 当你小时候接触到一样东西，你非常想了解、想拥有，这便是兴趣。贝多芬小的时候，就进入乐团成为乐手，此后在音乐这条路上探索、前行，成为乐坛泰斗，而这一切起初都只是因为兴趣，然后以兴趣为动力去发展、去创作，然后成为工作。兴趣是一位启蒙老师。

　兴趣能铸造性格 性格是通过周边环境和自身心理形成的，而兴趣则是影响形成的一大要素，若你喜欢摇滚乐，你的性格应该会奔放，喜欢热闹，本性开朗。正如贝多芬喜欢钢琴曲，自己也创作也了许多著名交响曲，他不喜多话，他把自己的情感融入在音乐中，用音乐来表达自己内心的压抑，他忧郁，他性格古怪，不只因命运捉弄，也因为热爱音乐，他可以把一切宣泄到音乐中。所以兴趣铸就性格。兴趣能奠定人生 兴趣像是一颗树，随着你成长而长大，然后贯穿一生。

　他可能会成为你的工作，可能会以爱好出现在你的业余时间，但无疑他会在你的生命中拥有一个重要地位。兴趣以一个重要角色出现，然后奠定你的人生。 兴趣是最好的老师，让你启蒙，铸就了你性格，奠定人生，指引你漫漫人生长路走向。陈伊茹

兴趣初三作文8

　兴趣，是将我们引向未来的动力，是停泊在我们往昔记忆里的一抹甜蜜。兴趣，是一种甜蜜的牵引。

　——题记

　书法篇

　狼毫四舞，墨汁飞溅。左手聚积着力量，右手在纸上龙飞凤舞。灵巧的笔尖在字帖上一星一点，遒劲的笔锋在宣纸上划下一撇一捺。

　豆大的汗珠在脸上悄然坠下，似无的笑容在脸上若隐若现。或悬针，或垂露，一笔一划，均是我脸上的幸福、骄傲与自豪。快乐、温馨与甜蜜也悄然涌上我的心头。这书法的兴趣，是一种甜蜜而厚重的牵引，牵引我走向远方。

　围棋篇

　“砰！”

　“当！”

　一声声清脆的叩棋声不像叩在檀木盘上，倒像是叩击在平静的湖面上，像是叩击在弈者的心中。

　像是驰骋在硝烟弥漫的战场，又像是聚在一起话家常。脸庞上是笑容满面，手心里却暗藏杀机。一步也不敢懈怠，一时也不敢松懈。

　你长我一子，我夺你一目。你吞掉我引以为傲的大龙，我掠夺你苦心经营的领地。千百年的金戈铁马，千百年的刀光剑影。都被这黑白两色之子囊括在内。胜负结果被欢笑冲散，温馨与甜蜜悄然渗入我的脑海。这围棋的兴趣，是一种温馨而甜蜜的牵引，牵引我走向明天。

　阅读篇

　从我记事起，书香就开始伴我成长。小时候在书房的角落时我长期痴迷于郑渊洁的童话。上了初中，课余时间越来越少，我对阅读的情感却更加浓厚。阅读与书香杂糅在一起，氤氲在我的骨子里。我随着书里的情节一起感动，随着书里的人物一起忧伤，随着书里的思想一起义愤填膺，随着书里的梦想一起展望未来。这阅读的兴趣，甜蜜地牵引我走向未来。

　兴趣，它培养了我们的品格。它让我们回忆起甜蜜的过去，它牵引我们走向美好的明天。兴趣，是一种甜蜜的牵引。

兴趣初三作文9

　和别人不一样，我自始至终一直迷恋着我的一项“事业”——国画。

　我在国画上并没有什么痛苦的经历，比如被父母强压着去学，反倒是十分自由，想画什么就画什么，来了兴趣就练，不想画也没有关系。我认为这大概就是我痴迷于国画的原因吧!

　刚接触国画时，我并非很喜欢它，反倒认为国画画出来的东西不真，不写实。但随着我对国画的深入了解，对中国古典艺术的理解，我笔下的世界越来越有趣。从一开始田园小景的悠闲到后来大幅山水的气势磅礴，每一次飞跃，给我带来的快乐都是满满的成就感和幸福的喜悦之情。由此，我深深地爱上了中国的国粹——国画，一门传承了上千年的古老文化。

　慢慢地，我发现这项爱好悄悄地融进了我的生活。以前我扫都不扫一眼的国画插图，如今我细细品味;在游览祖国的大好河山时，我反复推敲大自然的魅力;就连路旁的宣传画上的山水画，我都会驻足观赏。就这样，我的心中有了画，画中也有了我。我就是在这种边玩边学的环境中造就了高强的国画本领。

　现在，再回首过去，我发现这爱好给予我的，不仅仅是眼前的这些，还有内心的宁静和细细品味生活的情趣。我深深地喜欢国画。

　我的爱好伴随着我，我感谢我的爱好，我会带着它走向成功，走向人生巅峰。

兴趣初三作文10

　爱好是什么爱好是疲劳一天后还念念不忘的事;爱好是见缝插针也要做一做的事……我呀，有许多爱好：玩、画画、做手工……但我最大的爱好就是：读书!

　高尔基曾说过：书是人类进步的阶梯。果然如此：作文书能使我提高作文水平;手工书能使我心灵手巧;阅读书能提高我的阅读水平;历史书能使我了解中国悠久的历史……这么多书都能使我进步，我怎能不喜欢读书呢

　如果你想了解我是如何爱上读书的哦，是这样的：刚上一年级时，我发现班上许多同学的知识十分丰富--知道地球的两极有极昼和极夜现象;知道热带雨林里生活的各种各样的动物;知道地球上海洋的占地面积远远大于陆地……我可羡慕了，便向本班的"百科全书"--李卓然请教："请问一下，你的知识怎会那样丰富"他只简单地回答了七个字："当然是多读书啦!

　"我听了之后，惊讶至极。好不容易盼到周末，我"命令"妈妈带我去图书大厦，一到那儿，我立刻来到儿童读物区，抱了一大堆书，坐下来，安安静静地看着，渐渐的，我发现书上的知识的确丰富多彩，天文、地理、绘画……这可是大大满足了我的求知欲望，下定决心要把这些知识都收入囊中。

　很快，我便变成了一只小"书虫"。在家中，上厕所时看书、睡觉前看书、甚至吃饭时也忍不住看两眼。在学校，那就更别提了，我更是不舍得浪费一点时间出去玩。

兴趣初三作文11

　自从五年前我从爸爸嘴里听见“古筝”这个词汇，我就深深地被这乐器吸引住了。大人们还说，它能奏出如泉水般动听至极的琴声，我便更想练就它。妈妈发现了我对古筝的兴趣，便给我买了一架古筝。

　古筝就像个长长扁扁的木匣子，上面有二十一个琴码，每个琴码都架着一根琴弦，筝上刻着双龙戏珠的浮雕，整架琴呈棕黑色。

　妈妈每个星期都带着我到老师家学习。刚开始，我先是练习指法，练好每只手指所管理的弦：托、劈、抹、挑;摇指、扫弦、琶音、大小撮……哎，真新鲜，不出一个多月的训练，我便出色地完成了指法基本练习。接着，我要学习使用左手作辅音，还要学会看书本，又一段时间，初级的古筝曲已经不在话下了。

　一年过去了，两年过去了，我发现练古筝是一件非常累的事情，手指轻轻触动琴弦也似刀割，腰也因为长时间的直挺而酸痛不已。渐渐地，我对古筝失去了兴趣，放学后不再立刻蹦蹦跳跳地坐到古筝旁边，写完作业也不会再练上半小时的琴。老师知道了这个情况，语重心长地对我说：“包含，别放弃啊，你要坚持下去，不然你的努力不就白费了吗”啊，是呀，因为古筝，我付出了那么多的汗水，到最后说不练就不练了，我就太对不起自己了!于是，放弃的念头被我打消了，我又专心地学起来。

　终于，五级，六级，七级……我都过关了，拿到了不少的证书。虽然这几年来学习古筝是那样的艰苦，但是我现在却体会到了无限的快乐和甜蜜。同时，我要谢谢它，是它让我懂得了只要坚持不懈地去奋斗，总有一天会成功——古筝。

一树桃花开了，开在木窗前，像一页诗经。

每年的春天，我总喜欢去看桃花，桃花是春天的主角，少了它，总觉春天缺了点什么。一进入桃园，便被扑面而来的粉色俘获，一树树，一串串，千朵万朵连起来一片片，像天上的祥云，偶有稀疏的几枝，亦有着诗境的灵动。

桃花，桃花，我来寻你了！桃花的优雅与风韵是只给懂桃花的人。桃花出现在原野里，像西施出现在吴宫，莲步轻移，罗裙微动，明眸善睐，一顾倾人城，再顾倾人国。在桃花丛中走着，走着，仿佛是入《桃花源记》：忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷……

桃花总是努力绽放，繁华如画，然后就匆然凋谢。错过了花期，就成了一棵不开花的树。人生的际遇，多少有些像桃花，多一些坚毅和果敢，也许就没有那么多的遗憾了，可人总是顾虑得太多了，便衍生许多这样那样的遗憾。

忽地想起一首诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”诗人崔护，在春风里邂逅了一树桃花，率真又优雅的桃花，牵住了崔护的脚步，更意料之外的是，从门扉里走出的一女子，生得艳若桃花，凝睇含笑，不然怎会给崔护另一种惊喜呢！想诗人内心一定是波流暗涌，于是有了“人面桃花相映红”绝美的景致。但最终诗人与佳人在春天里擦肩而过，偶然的相逢缠绵成思念。翌年再寻来，只有一树桃花在春风里笑逐颜开。

桃花总是开了又谢，短暂又忧伤，是不是每一次这样的遇见都唯美而伤感？人年轻时，总有几场这样的相遇吧！美丽得让人怀念，恍如梦境中的朵朵桃花。

那是一个春日的黄昏，我靠在树上看一本书，等好友回宿舍拿衣服一起去看戏。这时我不经意见抬起头，瞥见一位细长身材细长眼睛的年轻人在望着我，乌黑的发很漂亮，他眸子里明亮的光让我不知所措。他问，你读的什么书？我低眉无语。晚风轻轻地吹，干净而温暖。

不一会儿，好友风一般跑来。她说，那男孩住在她家巷子里，在读一所重点大学。那时的我常期盼，年轻人突然出现在我面前。桃开了又谢，谢了又开，那人总也没有出现。多年以后，我向好友问及那人，她说，他在一次实习时出发出事了，生命早已画了句号。我听了心一下突地缩紧了，很累般软弱无力。

“素腕撩金索，轻红约翠纱。不如栏下水，终日见桃花。”那寂寂的女子，幽居在深院中，独倚在阑干上，凝视桃花流水，水中桃花媚眼初开，自由自在，不由心生羡慕。情如流水，爱似桃花，在没有爱的时候，我们都虔诚期待爱的到来。曹雪芹则把眼泪比桃花，“胭脂鲜艳何相类，花之颜色人之泪。若将人泪比桃花，泪自长流花自媚。泪眼欢花泪易干，泪干春尽花憔悴。”写的是林黛玉吧，黛玉葬的是桃花而不是梨花。诗经里“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家”，让人仿佛看见千年前的一树桃花下，美丽的新娘粉面含羞，与娇美的桃花相映生辉。

“桃花浅深处，似匀深浅妆。春风助肠断，吹落白衣裳。”元稹眼中的桃花，是浓妆淡抹总相宜的美人，元稹心中有很深的桃花情结。而人生沧海烟波浩渺，暖暖的春风吹落一袭白衣的意象，让我们心疼了一千年。为一代才女薛涛？还是为太子少保韦夏卿的小女儿韦丛？

元稹，正是《西厢记》中的张生的原型，在真实历史中，他并没有和崔莺莺终成眷属，而是后来又娶了一个叫韦丛的贵家女子。“山泉散漫绕阶流，万树桃花映小楼。闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。”这首诗就是回忆曾经温馨美好的时光，山居清幽，桃花娇艳，相爱的人在一起胜似神仙。一片风飞，落红满地，桃花禁不起风吹雨打，只可惜韦丛相伴元稹只七年就病逝了。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，就是为韦丛而写。而薛涛又是怎样的心痛，她为了元稹一生没有婚嫁，没有子女……据说薛涛墓地被桃树团团拥抱，春天桃花盛开，远远望去，如一幅幅桃花色的诗笺，那是薛涛生前最爱。

桃花，花中最媚的花，花期却最短，匆然开，匆然谢，美好的东西总是易逝的。南朝人物晚唐诗，都带了忧伤的靡丽，忧伤的人最容易看见桃花。桃花，属于古典的花，属于宋词的花。桃花，印象里喜欢静静开在篱笆旁、山野间，即使难收难管，也有一种天然不食人间烟火的幽静。桃花难画，因要画得她静，胡兰成是太懂桃花美的人。

“桃花流水窅然去，别有天地非人间。”看桃花飘落，随清流远去，山长水远，也许远方会有一个美好的前景，喜欢这种意气飞扬，喜欢李白的阳光心境。

梨花如静女

自我记事起，每年清明前后，满眼弥漫的都是洁白的梨花，莹莹的雪儿爬满枝头，像朵朵五瓣伞儿，她们亲如手足，密不可分，这时空气里散发着甜甜的芬芳。

环绕我家的是细细的河流，一衣带水，春天的河水漾着绿意、泛着春光，水那边是成片成片的梨树行，春日乍暖，铁色似的树干上，抽出浅绿的嫩叶，一片一片不相同，姿态也各有别，没风时娇嫩端庄，一早一晚的斜风里，叶子颤颤地活动着，在天幕的衬托下，看见那浅嫩的叶子细细的脉络，风来时细摇着，是欢乐自己的新生，新奇着春光的明媚。

一夜春风吹出花骨朵，又一夜暖风莹白的花儿展开细嫩的笑脸相迎，紫燕啾啾，流莺婉转，春光怡人。嗡嗡的小蜜蜂在花丛中穿梭，有时醉卧花蕊采撷花粉，又如一朵小雾似的稳稳地停在花丛中，露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶，轰然坠地，摔开万道金光。

盛开的梨花是那样洁白、清丽，片片花瓣，迎风带露，玲珑剔透，风过时翩然婀娜含笑欲语，像一位 ，丰姿绰约，眼神清亮，但不妩媚。

我生命里浸透梨花的芬芳，母亲说我降生在阳光满溢的春天，父亲清晨出门，看到遍野盛开梨花，煞是美丽，回头对母亲说就叫“丽”吧，“丽”与“梨”谐音，也许冥冥中与梨花有些缘分，二十多个春秋，在梨花盛开的时节，我从未远离过家乡。

总喜欢梨花的韵致，春日阳光软软，恹恹地发困，我家院子里有棵梨树，我则喜欢端坐在梨树下，一杯接一杯地喝着绿茶醒脑，忽地想起李太白的诗：

两人对酌梨花开，

一杯一杯复一杯。

我醉欲眠君且去，

有情明日抱琴来。

想抱琴的人必懂梨花的心弦。“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”琴必是一架古琴，钟子期与俞伯牙相识的那一种古琴，弹《高山流水》的那一种古琴，在这梨花纷落时又是怎样一种情致？

穿梭在千树万树盛开的梨花丛中，总有某种灵动，想起上小学中学时，校园周围尽是梨树，我和同伴们沐浴着春光，或远或近分坐在梨树下读书，调皮的伙伴则爬到树上朗诵课文，人与花相映，一不小心弄得梨花纷落如雨，我则喜欢把凋落的梨花分夹在日记本里，有时有一种惆怅，凋落的曾悠悠地欢乐过，欢乐的也将寂寂地凋落。

然而觉得它们并不悲伤，欢乐时须尽欢乐，年复一年，秋日黄酥酥的大梨缀满枝头，咬一口甜汁满溢，一年一年轮回，小梨树长成大梨树。

我忽然醒悟，往日的悲伤大可不必，放大自己的痛苦，现在看来那么幼稚，梨树在完成自己的哲学命题，欢乐地来欢乐地去，天地间的欢乐大致如此，各自完成它们的使命。

梨花年年盛开，年年凋落，它没有停滞没有老化，每一棵树每年的花是不一样的，为的是明年结出更多的硕果，如同人一样，年复一年并不重复，都期望一年比一年过得好。

一路紫藤花开

紫藤花又开了。

不由让人想起张爱玲的《倾城之恋》，“阳台搭着紫藤花架，半壁斜阳爬，谁又拉起胡琴咿咿呀呀……”

我在小区的紫藤架下停住了脚步，藤如虬龙疾走，刚劲古朴，叶密如屏，浓密的绿叶，在交错的藤蔓间尽情疯长，立于架下，阳光无法穿透那片阴凉。紫藤花开，淡淡的，像点在水面的墨，朦胧而梦幻的淡紫，漫延在枝叶间，阳光下闪着点点微光。那香亦是淡然，像水中的涟漪，一点点柔和地波及至我的鼻息间，香气仿佛也是紫色的。

走近，一朵一朵的小紫花挂在藤蔓上，花序如翠蝶成行，宛若风中的银铃，摇曳着，披垂如璎珞，如流苏。上面浅紫，下面紫色缓缓加重，好似一点点沉淀，仿佛在流动。紫藤花安静地绽放着，此一穗彼一串伶仃挂在叶梢间，淡雅的花颤动着，心此时被柔软地触动，那一丝伤感、一抹悲凉，渐渐远去。红尘间，谁不是心带惆怅的过客，如这缠绕的藤萝？紫藤无语，蓊蓊郁郁的覆遮尘世，让人沉浸在一种丰富的安静中……

紫藤花，不但可观赏，还可入画入菜，国画的主角常是紫藤花，喻为读书人隐逸高雅的气节。在家乡，每年春天，当紫藤花含苞时，人们会提着篮子、端着簸箕，来到树下采摘紫藤花。或蒸或炒，或做成紫藤粥，皆清香可人。紫藤花还可做糕饼，母亲总将带露的花朵摘下，制成藤萝饼，回味无穷。

《花经》记载：“紫藤缘木而上，条蔓纤结，与树连理，瞻彼屈曲蜿蜒之伏，有若蛟龙出没于波涛间，仲春开花。”传说，紫藤为情而生，为爱而亡，藤缠树，树恋藤，情缘穿梭时空！喜欢一个人，卑微却也在心底开出一朵妖娆的花，如那叫张爱玲的女子。

女人为爱而生，沉醉在爱情中的女人，温存而明亮，有着一种安于宿命的甜蜜。如果生命中没有爱，就会努力去寻找，哪怕是一份虚幻的爱。爱一个人，拚了一生的花香，直至荼蘼。

我一女友，收入高且有品味，但她却说：我是一条藤，必须依附一棵树，生命才会有希望，让我的智慧、靓丽绿荫般，将他装扮，使他生命灿烂，但我不做那种吸血藤。这是一种让男人喜欢的常青藤。

心仪的几位港台才女，亦舒、吴淡如等，她们的婚姻均是不顺，她们皆是一群极度聪明的女子。太过聪明，所以失败。关于这一点，张爱玲说得最彻底：最无能的女人最厉害。言下之意：无能女人藤般，视婚姻如树，所以不敢挑剔，如紫藤，独自不能存活。

每年，紫藤花都会一丝不苟地开放，一朵两朵，直至一片绚丽的紫色。沿长长的廊，让一路藤花开满怀。

奋斗的2023作文700篇1

理想，一个普通的名词，但却总是被我们挂在嘴边，而它又是无比深奥。

人的一生中或多或少总会有些理想。在少年时，人们的理想是好好学习，考入一所好的大学；到了青年，人们的理想便是找一个好的工作；到了中年，人们的理想便是想让自己的工作更加出色，更上一层楼；到了晚年，人们的理想便是想让自己能够安逸晚年。在这些理想的背后，有的是人们的奋斗，人们的努力，人们的艰苦。有了理想必然会有奋斗。

努力是通向理想的必经之路，而奋斗是通向理想的必要条件，奋斗可以使人充实。在我们的生命中，最多的可能只是奋斗了吧！学习时要奋斗，工作时要奋斗……生命若缺少了奋斗，那么就像是宝石失去了光彩，像萤火虫不会发光。奋斗可以使生命得到价值，可以使自己变得自信，可以使自己变得充实。

理想是人生的一个终点。人们在不同的阶段有不同的理想，而这些理想合起来只有一个，那就是人生的最顶峰。世上每个人都有理想，而这些理想的目的都是为了使自己变得更好而定立的一个目标。为了理想而奋斗，因为奋斗而产生了理想。

理想是石，敲出星星之火；理想是火，点燃熄灭的灯；理想是灯，照亮了我的前程；理想是指示牌，指明了努力的方向；理想是路，引领我走进人生的顶峰。

奋斗如茶，理想如杯，二者不可缺一，只能互相存在。理想为奋斗指引了方向，而奋斗为理想奠定了基础。只有努力奋斗，不断地学习，使自己变得充实，才能向理想之门出发。只有掌握好自己的人生之舵，才能向汹涌的激流中前进，努力战胜激流，激流的另一边便是理想。

奋斗的2023作文700篇2

年少之时，人人都是时间的富翁，畅快淋漓的挥洒大把大把的时间，自由自在的在时间的海洋里畅游，但很多人只会在大海快要干枯时才去试图抓住如水的年华，结果，手里有的只是干枯的白发和黄昏的眼泪。所以，青春真是奋斗时，你不去奋斗，你要它干嘛？“青春是萤火绚丽的流动银河，灿烂却也极致短暂”，虽其短暂，但青春是人生最宝贵的财富，因为青春正是风华正茂之时，你有充足的时间去为自己的理想而奋斗，你不会有太大的压力；因为青春正是朝气蓬勃之时，你有充足的精力去应对各种成功路上不同的阻碍。年少是有为时，莫等白发空悲切！

“题诗寄汝非吾意，莫负青春取自残。”在该奋斗的年龄你选择了快活，但别人不仅在该奋斗的年龄奋斗，而且知道老，也在为自己的理想奋斗，这就是一般人与成功人士的区别。“谁道人生无再少？门前流水尚能西。休将白发唱黄鸡。”现在我们正掌握着自己的青葱年华，趁时光不注意，加把劲向自己的理想奔跑吧！

青春的力量是无可压抑的，即使是地狱，也能变成天堂，青春是有无限弹性的，你越将它狠狠的压缩，它便会以更加蹈厉奋发的弹跳来报答你。但青春有极力离去，因此，让我们在青春中奋斗吧！有青春不奋斗，你要它干什么？

奋斗的2023作文700篇3

奋斗的青春最美丽李宇航读万卷书，只为一睹你的芳颜;行万里路，是要追寻你的方向。青春，我满怀爱恋奔向你，不顾流荒，不畏过往。青春是人生最快乐的时光，但这种快乐往往完全是因为它充满着希望。--卡莱尔 。 --题记 读万卷书，只为一睹你的芳颜;行万里路，是要追寻你的方向。青春，我满怀爱恋奔向你，不顾流荒，不畏过往。青春啊，永远是美好的，可是真正的青春，只属于这些永远力争上游的人，永远忘我劳动的人，永远谦虚的人!唯有奋斗，为自己的梦想不断前行，朝着我们自己的目标不断迈进，我们才能拥有一个真正而又无悔的青春。 青春是一场泅渡，如履薄冰，战战兢兢。

我们却要把持住那些岌岌可危的惶恐，毅然朝梦里花开的暖季前行，青春的光辉，理想的钥匙，生命的意义，乃至人类的生存、发展……全包含在这两个字之中……奋斗!奋斗，是一种夺取胜利的拼搏，只有奋斗才能为梦想的实现、情感的激发、精力的喷薄提供最切实的通道，才能把青春的力量真正转变为创造世界、塑造未来的无尽动力。真正的青春只有在奋斗中才能焕发出夺目的光彩。 正值青春年华的我们，总会一次次不知觉望向远方，对远方的道路充满憧憬，尽管忽隐忽现，充满迷茫。有时候身边就像被浓雾紧紧包围，那种迷茫和无助只有自己能懂。尽管有点孤独，尽管带着迷茫和无奈，但我们依然勇敢地面对，因为，这就是我们的青春，不是别人的，只属于我们的。我们因追求而美丽，因激情而显出了青春的活力，我们在奋斗，奋斗这样一个永不会回头的青春史。

“恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。”昭示着一代伟人奋斗的青春。他们的青春因充满奋斗和激情而洋溢着美好，而今，青春正在我们手中，我们不能容忍青春在我们手中白白流逝，我们不能在叹息声中虚度光阴，我们不能在叹息声中了结生命，正拥有青春的我们，何不以勇锐盖过怯懦，以进取压倒苟安，扬起奋斗的帆把你压垮的不是你肩上的重担，而是你扛起重担的方式。青春，注定了要颠簸，要有眼泪和汗水，有委屈、不甘和失败。青春不属于安逸，望而止步，不敢向生命挑战的人，不论你处于多么优越的位置，成功只会是过客，不会属于你。只有进行了激情奋斗的青春，只有进行了顽强拼搏的青春，只有为人民作出了奉献的青春，才会留下充实、温暖、持久、无悔的青春回忆……现在，青春是用来奋斗的;将来，青春是用来回忆的。 就让我们在青春时节奋发吧!让青春之花永远绽放在我们心中，书写一卷有声有色的人生!

奋斗的2023作文700篇4

理想是石，敲出星星之火，理想是火，点燃熄灭的灯；理想是灯，照亮夜行的路；理想是路，引你走向黎明……——题记

俗话说：“人无志而不立。”一个人若没有一个远大的理想，是不可能有所作为的，因为，人生就是为了理想而奋斗。小的时候，看见富有爱心的幼儿老师在耐心的给同学们讲解，便相当一位人民教师，做一个辛勤的园丁，悉心照料我们可爱的祖国花朵。稍大一些，看见电视上的演员载歌载舞，能说会唱，便又想当一个演员，给人们带去欢乐。还想当一名记者，在第一时间给观众们带来最新资讯……但是，这些理想都随着渐渐长大而淡忘了，从而都没有坚持下来，现在，喜欢文学的我，又立志成为一名作家。

每当我看到那些诞生在作家笔下的美文，便心生羡慕，发誓要当一个作家，一个对社会进步有用的作家。在我的眼里，作家是一个十分神圣的职位，每天坐在书桌前，一刻不停地捕捉着脑海里飞速闪过的趣思与灵感，将它们整理成文，然后呈现给读者一篇篇构思精巧，结构巧妙的美文，给读者带来不一样的感受。

朱自清的散文《匆匆》，让我感受到了时间的飞逝，老舍的《养花》，更是让我明白了人生的哲理……然而，这一篇篇美文更加坚定了我当作家的决心。但是，要想当一个作家并不容易，必须要拥有深厚的文字功底，和很强的语言组织能力，才能够把脑海里的那些灵感，一句句拼凑成文，把文章呈现给读者。

但是现在，这个理想对我来说还是遥不可及，在追求理想的过程中，肯定会遇到一些挫折或困难阻挠着我，但是，不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香。只有尝试过，努力过，坚持过，才能有收获。一分耕耘，一分收获，只有努力了，才能绽放出有成就的花朵。只要功夫深，铁杵磨成针。我相信，只要我朝着这个理想努力奋斗，坚持不懈，那么，我就一定会有成就！

奋斗的2023作文700篇5

在十四年前，我们从生命的起点出发。伴随着时光的变换，我们已经踏入了一生中最美好的一个阶段——豆蔻年华!蓦然回首，看着小时候照片中的那个小女孩一点一点地长大，我突然间才意识到：原来，我已经悄悄长大了。

成长，如同一株嫩嫩的小草。在春天还在来的路上，她却已经开始悄悄地生长，嫩嫩的，绿绿的。这不是我们正泛着青涩的小青春吗她好嫩，因为可爱;她好美，因为青春;她好新，因为萌发。青春姗姗来迟的时候，成长笑着，哦，那是成长在迎接着青春。美丽地成长，可爱地成长，微甜而又略带青涩地成长。成长，你真新!

成长，又如一篇嘹亮的诗歌。有着动人心弦的旋律和优美清丽的词曲，偶尔的跌宕起伏不小心与我们相撞，摩擦出了青春的另一片天地——挫折。但是有一些人经不起这份“礼物”，因为他们习惯了丰衣足食，习惯了做“温室里的花朵”，但是，没有挫折的打击、激励，那最后得到漫天彩虹、明媚阳光的喜悦又从何而来呢挫折是成长赋予我们的财富，没有挫折，何来成长挫折，是成长途中最美的记号。成长，你真纯!

成长，又像一条曲折的道路。在这条路上，既有挡着你前行之路的石头，也有沁人心脾的花朵，有着它们的陪伴，我们的旅途不会孤单，不会寂寞，甚至会变得生机勃勃。成长，你真善!

成长，又如一幅秀丽的国画。色彩便是那画面，斑斓的颜色描绘着青春中最美丽的邂逅。成长，你真美!

面对稍纵即逝的青春，我不会后悔，因为它的果实已经融入了我的血液里。哼唱一首最为贴近青春和生命的歌曲吧，来赞叹所拥有的现在与未来，来邂逅青春的无悔和动人;对着渺渺长空来歌颂青春的短暂和宝贵，用一声叹息来送走幻影朦胧的青春!

青春的成长是悄然无声的，不希望它能永驻，只希望能在岁月中拥有一份如水的回忆，等到我们都白发苍苍时，再去像品读日记般细细品味，再去重温一份久违的刻骨铭心!

奋斗的2023作文700篇6

我们的人生，一直在奋斗。我们在奋斗中度过我们的人生。有人说过，我们生下来就是为了赢。

这句话说得很对，我们生下来就是为了赢，世界上没有赢哪来的输这个词，只有赢，才会输。但是，我们只要奋斗，我们会有赢的机会，我们会站在世界上的最顶端。

我的人生，就是自己安排。但不包括爸爸妈妈给我铺好的路。我的人生，自己在做主。班上的同学说过：自己选择的人生道路，你爬也要爬完。

对，我的人生，既然选择了，我就是爬也要把它爬完。我需要奋斗的东西，很多，我需要学习的东西，很多。我的奋斗，很小，但对每一个人来说，却是在校的学生人人都想要的。我现在的奋斗是我要在中考的时候，考上自己理想的高中，贵阳一中。它，就是我的目标。

现在，我的目标在我的心中，就是最重要的，因为，这就是我的目标也是妈妈希望看到的。

我的目标对于在全班前十名的我来说，它，很高。但是，我相信只要我努力过了，我奋斗过了，我就可以放手一搏了，到那个时候，我将把我所学的知识用上。

我奋斗过，我努力过，最后的结果不一样，有可能会成功，也有可能会失败。但是，只要努力了，就不怕困难。因为，有人说过：世上无难事只怕有心人。

没有努力，没有奋斗，最后的结果只有一样，那就是百分之零的失败。

所以，我的奋斗，不会停止，在我生命结束的那一刻，我的奋斗会随着我的生命一直下去。直至生命的尽头。

在我的目标为达到之前，我的奋斗不会停止，因为，我的生命没有完结，大家，不要忘记，你的目标没有达到，所以你们的奋斗请不要终止，我们要一起奋斗、一起成长、一起进步。加油，没有什么事是做不了的。

因为你努力了。

我的奋斗，将要和你们同步。

我话写生

写意人物写生，在这些年里画了不少，多半是不满意，但也偶有满意之作，时间长了，也便有一些想法。

周京新导师在我们本科、研究生时，常常问我们的一句话就是“有没有过模特关？”模特关怎么过？过得怎么样？一直在拷问自己。

画写意人物画的，几乎没有几个画家说没同模特打过“交道”。这里的“交道”当然不是交往，而是用笔、用墨、用心同模特较量过招。较量的次数、年头有多有少，较量的结果当然有输有赢，甚至较量结束亦不知输赢的也不在少数。其中滋味，如鱼饮水，冷暖自知。

初次与模特“谋面”，都是表现心切，心血来潮，大砍大杀，心中有感觉，却恨手中笔墨不听使唤，叫它往东却却朝西，叫它往北却朝南，干湿浓淡，全然无理，画出来的东西与当初想表现已差之十万八千里。其结果必然败下阵来，但终究还是有匹夫之勇，画面感觉是新鲜的，过程也是刺激的，结果是糟糕的。但也尝到写意人物写生过程的滋味是如此的刺激，对写意人物画这事就从此欲罢不能，一往无前了。

知道生动的模特与最后能落实在宣纸上预想效果之间有天地之差距，这差距是多方面的。画着想着再画着再想着，便知道差距有笔墨的，有造型的，有格调的，有感觉上的，有情绪上的等等多方面。而提笔写生的过程往往局促不堪，容不得思前想后，画前想法多，画的过程中往往忘了想或来不及想，什么造型什么格调的，画完又遗憾。画多了，画得时间长了，也就慢慢加点进去，也会从容一些。也能提笔想一想，不让画催自己，而能主动控制画面了。

画着画着也便知笔墨可繁可简，可润可燥，可纵可收，可方可圆，可精致可糜烂，也可厚也可薄，个中感觉是大千世界的，法门千万，外相丛生，其内核却无形，也知适合自己的不过一二，明了这些，但也未必全明了，只是明了了不少，这其间少不了周老师多次指导。

造型更是难事，多年以笔墨对之，久攻不克，体会甚深。形有正有邪，正未必就好，邪未必不成；形亦有实有虚，实有实的破绽，虚有虚的门道；形有雅有俗，雅有雅的精致，俗有俗的味道；形有工有写，工处易板，写中难致韵；形还有幼稚可爱的，有幽默滑稽，有荒诞离奇的，形有老辣愚拙的，形有天真的，有精巧的等等，形也是万千世界，进去了常常迷失方向，往往不得要领。逡巡反复，无功而返者居多。多年打拼并聆听师门要领，终究明了一二，形之相虽无穷却也处处显现，可捉摸可感悟，可写就，可塑造，最终是适自己者方能生存。古人之形，别人之形，未必全然适已。认识自己，找到自己情趣之真，再去把握造型，把握笔墨，自然会便捷得多。

一直想过模特关，但模特关难过，后面还有笔墨关，还有……关，关口很多，信心是关键，每张写生有所得，有所悟，就是收获。好在心里手中日渐明确。

禅宗有三境界：未参禅时，“看山是山看水是水”：入门之后，“看山不是山看水不是水”；悟道之后，又“看山是山看水是水”。画写意人物画写生何尝不是如此？！我不知自己是处在“看山是山看水是水”的还是“看山不是山看水不是水”的阶段，总之希望尽快能够是‘看山又是山看水又是水’。当然仅从模特身上去找恐怕很难找到。来源：凤凰网

一路走来一路写

故乡之景是我学画最初的冲动，那里有古树、清流、草甸、沙滩、竹园，我从五六岁到初中都一直在那里放牛，长时间地与那里的一草一木、一山一水待在一起，想或不想、想入非非或胡思乱想，思绪总与这些景牵连在一起，景触动着我的灵魂，欲说却忘言，无以言表，隐约觉得画或可表达，这也是我最初学画的冲动。但学画至今却从未动笔画过家山家水，总觉得自己的手段还不能够表达，或现有手段尚无以尽意。因为这儿山山水水不仅只是实物而已。

黄山亦然，它离老家70公里，算是很近，很多次机遇可以去，但都推却了，就因为黄山在心中有神圣之地位，冒然去观、冒然去表达怕缺憾甚多，这种两难局面在终结，单位组织老师为百年校庆去写生，徒然的兴奋与胆怯交织在一起，当坐在黄山一角写生时，心中似惴惴不安，许久不不了笔。

黄山之实景比过去电视、、绘画作品及心中想象的还要来的震撼。它巍峨、妖娆、含蓄、直白、朦胧……思想过的它都有，没想过的它更多，历代画黄山的画家不计其数，作品上千，但也只能表现黄山一面，不可能尽其全貌。大家之中，有梅清轻盈飘渺之黄山，渐江刚毅凌削之黄山、石涛苍茫肆意之黄山、黄宾虹浑厚华滋之黄山等等，黄山之画千颜万貌，但仍貌不尽真实之黄山。我不敢斗胆貌出更精彩之黄山，但我写生之时恰逢烈日，难见黄山之云雾，山势扑面、苍然浑厚之感尤为强烈，故想表现另一种黄山。用枯、拙、渴笔表现一山之浑厚之感。两次写生黄山，先住狮峰后住玉屏，一北一南，南秀奇北雄浑，各住五天，相隔三月。住狮峰画狮峰，觉黄山乃一天然巨石兀突面前，可能与自己写生时选景有关，常人可见美景皆人山人海，无以立足，更不可能写生，故另觅静处，大都抵近山峰处，山峰仰面而来，大、厚、浑，以致刚动笔画《渴笔狮峰》时长时间无法动笔，无从下手，历史作品及经验此时有点使不上力，后来干脆画我所见、画我所感之黄山，狮峰占满画面，其间纵横石皴石裂，以枯笔横扫，有各态奇松恰好破满幅一巨石之单调，松石、笔法皆大阳之意，再引一阴柔山泉之润之，使画面不至过火单调，皴法石法不讲究前三后五的叠法，平铺以壮其气，松林一片立于半山，实为虚景，以衬托狮峰之雄，山泉以虚为实，以少胜多，为画眼。烈日当头从八点画到十二点，一气呵成，窃以为喜。笔含真情，画出当时真实所感之黄山。在狮峰又陆续画了《清凉山一望》《清凉胜景》《仰观狮峰》等画，多角度写出心中的狮峰，各有满意或缺憾之处，喜在自有我法于其中，缺在有时失之粗率，有时古法或别人黄山之法总不时显现，不能纯粹一以贯之。

在玉屏最有名之景是迎客松、天都峰、莲花峰，天都峰及莲花峰没作重点描写，迎客松是众人皆知的明星树了，当然不会放过，提笔沾墨兴致勃勃，落笔却迟迟，这棵形也太熟悉、太深入人心了，想画这么一棵众人皆知、众人皆悉之树难免犯难，太似俗，不似过不了“群众”一关，这与当年画家都画毛主席情况有些类似，主席形象人人熟透，但石鲁、李琦、刘文西也从不同角度成功塑造了他们心中的毛主席形象，也能被世人接受。迎客松的各种形象照片、国画、版画、铁画、剪纸等不同形式置于千家万户中，其形已经太世俗化，要画出众人皆悉的“俗形”确实不易，这种“大众之形”还有很多，比如中国熊猫，我们在棉被、茶杯、课本等各种生活用品及生活环境中大量可见形，但大多数形只是在熊猫原型上加以可爱化，突破不多，美国好莱坞《功夫熊猫》一出立马觉得熊猫的俗形有一突破，不仅可爱而已矣，还幽默、诙谐……，故应对熟悉得已经非常平常之形，其实更有挖掘的意味，此形虽已成定势，但我有我的视角、我的判断、我的塑造。这样想，就先以迎客松“俗”形正画，因为先前所见迎客松之形是间接或已历多次变过之形，第一次亲眼所见，先摆正心态，诚恳地亲眼亲笔过一遍，或许将来还会画，还会画出别样的迎客松，但此时恭敬正画是首要的。迎客松长在玉屏峰南麓，用天俊之形来形容不为过，虽然有一巨枝已碳化，但不损其威，其雄姿确冠天下，而画家笔下的迎客松之形已是画之形，是再造之形，与寻常草木之画形在画理并无高低上下之分，只有画家对于真形理解、阐发、发现及笔墨的高低上下之分，终究还是落实在中国画本体语言的理解和表达上，真形虽好但表达一般，画形即一般，即便如迎客松般的天姿亦然，真形最终代替不了画形。中国画的本质是笔墨语言及中国画的内在气韵格调，外在的客体之形再“美”，表现出的画面不合中国画内在之道也是枉然。不过迎客松这株奇松，细细端详，却发现了其形与中国画道理有许多暗合之处。如非对称美，有松有紧，有收有放，疏密得当等等这些中国画造型之原理，也合乎道法自然的最高原理，也难怪老百姓喜欢它，是有道理的。于是也就认真写之。画好之后还挂在家中，如同许多家庭挂迎客松的图画一样，但这是我写生的，还是不一样。在玉屏还画了《天都峰远望》等多幅作品，亦有得有失，画后感叹：黄山千面，不可画尽，能得一二已是欣然。

从黄山下山随导师先后在溧水、盱眙、常熟等地写生。这此地方之景若同黄山相比，可谓从仙境堕入凡间。先是在麦收时节在溧水写生，溧水以平原为主，些许有些很矮的小丘陵且长满高低树木及草丛，无有皴法，一眼望去，顿时茫然，更谈不上写生，可谓无景可写（在我看来），但观导师周京新却随处安顿见景即写，都在周老师笔下有开有合，有章有法，韵味十足，都以“周家笔墨”精彩纷呈，叹为观止，师兄弟们常开玩笑，给周老师一块水泥操场周老师都能画得饶有兴致，并会呈现精彩画面。自己也硬着头皮摆开画架开始写生，这溧水之景与黄山之景差别也太大了，黄山之景在奇在险在峻，溧水是典型江南水乡，平而无奇。于是搁笔开始细察，慢慢的却也能品出此处之景一些妙处，一小块不大的地方居然十分丰富，景虽平远推去，但也不缺层次，先是田地弯弯扭扭，依势依地分成不同形状，可见其人多地少，每一小块地都要种上东西，种上的东西品种还挺多，有种的麦子（收割完和未收割完的；收割整齐和收割得不整齐的），有种的蔬菜，辣椒、丝瓜、瓠子，茄子，还有种的甘蔗苗，还有刚种下的水稻苗，靠低处，有弯弯曲曲窄窄的小水沟，沟里长着参差不齐的水草，还有麦收过刚翻耕过的土地……不看不知，细看才觉得层次结构真不少，其丰实程度甚至超过黄山，黄山的奇在山形，结构大致是石与树，石形树形虽多，但层次也就两大类而已，最多加上瀑布泉水，四大类而已。但眼前溧水的江南小景却能在数亩之内有数十种不同的结构层次，解析过景再画起来，头皮不再发麻，渐渐地也颇有兴致，依然用渴笔，写出麦收后的江南小景，此景却也有故乡景致的一些影子，虽然不敢画故乡，画溧水权当画故乡小景的练习，其中也含对故乡之景的情感注入，溧水小住几日，也画得几张满意之作。有了溧水写生的经验，到了盱眙也就不那么犯怵了。

盱眙的景与溧水大致相当，以平原田块为主，间有小丘陵，不过盱眙的丘陵不似溧水的丘陵那么茂密苍翠，稍有些荒芜，特别是半塔村一线的丘陵有些特，长得不怎么茂盛且又不怎么周全的杂草并没有铺满山丘，零零星星又斑驳不齐，最长眼的是山上尽是大小不一的圆形椭圆形的石头，黑颜色，大的直径有几米，小的如足球大小，一堆堆，乱乱的，像是天上落下的。山的感觉有些面目狰狞，我还不小心在哪摔了一跤，半年才好。山的感觉怪怪的，但画起来较画溧水时顺手多了，这种荒芜之感正合我枯墨秃笔，半山腰有人工植了些树，并未全活，多半枯死，只有个别一小簇树长得好些，故虽然人工造林却也经过大自然裁剪过，坡上还有些规整不一的梯田，种了些旱地庄稼，有种的花生，有种的玉米，有种的黄豆、绿豆等还相当丰富，看清理清后再落笔画时又要少费些心思了，中国画的本质及终极目标即道法自然，人工的东西摆在画面里纵然画得再好总有说不出来的味道，自然造成的山水之形，自然形成的树木杂草，都那么妥帖，顺眼，顺心，中国画画得不好一定是看了不顺眼，感受起来就不顺心，自然是某些地方出了问题，写生的目的就是学习自然，贴近自然，说道法自然有些大，但常在外写生自然而然会觉得自然之妙来，人造之形再高级也敌不过自然的鬼斧神工，当然我不是纯粹自然主义，也不是唯自然主义，而是说自然的奥妙远胜故纸堆里的东西，自然之道无穷无尽，古人也只是在千万自然之道中感悟出一、二而已，这一、二之道便足以形成宋四家元四家清四僧等，但自然之道远未被古人穷尽，自然之道仍有千千万万等今人、后人去体悟去感觉去表现，当然自然之道并不是显而易见的一眼即得的，而是藏于山山水水之背后，隐于万事万物之中，笔墨之道亦然，古人之读万卷书行万里路，莫不是这个道理，盱眙之景兼有苏南苏北皖东南的风采，细细品读悉心描绘收获颇大。

常熟最个别致的地方，另面条都同别的地方不一样，细细的长长的，汤是清澈的，叫龙须面，果然江南之致，景也一样雅致，虞山中的兴福禅寺就是一小苏州园林，比起苏州园林似乎更幽更静，大概是一个藏在深山一个藏在闹市的缘故。兴福禅寺是千年古寺，里面亭台楼阁、假山水池，树木行廊都极尽营造者的心思。据说文革时因为驻军才躲过被拆的命运，庙里几位出家人似修行很好，文雅清澈，这种景太精致太幽雅，以致于我的枯笔粗墨有些迷失方向。先从外围画起，寺门一水与山相隔，寺门口虽有人工铺建的路口，但路边的山坡还是有几分自然的生气，尤其寺门的几棵柏树形态各异，小山坡上的杂树也各得其姿，也好，把这些作为画眼，让寺庙成为陪衬，不斤斤计较于一砖一石，一瓦一椽，空勾简笔画出寺庙走向和大抵结构，让门口几棵老树来“唱戏”，用线都不扣太紧，有意无意之间，求得一个“静”字和一个“虚”字，终究还是想表现一个“空”字，繁树密枝皆为表现寺门口的空寂，当然只是心画而已，寺中的香火还是相当旺盛，善男信女们络绎不绝，但这些尘世之色权当过客，当然进不了我的画面。常熟一连几日都是小雨霏霏，倒也与景十分相配，景小在雨雾中倒显得十分比幽深迷朦，想来画在此时表现力似乎该让位于南朝的词了，一句话——意犹未尽，当然有时说的画的都难尽意，只有心中把玩才徘徊不绝余味且长。

写生的确妙处甚多，见景如人，一人一面，一景一况都那么不同，每每寻思以笔墨来表现来解决应对之道，虽苦亦甜，挫败有挫败的痛处，得胜有得胜的欣喜，但千山万水还要不断面对，笔底世界亦随山随水在转换，景永无边际，笔墨之道长无止境，关键每每小得每每触感，其心灵境界亦会日新又一日，会有一天想画家山家水，也许在别人看来，我的家山家水一如别处一样平凡，但在自己心中，全然不同，不知何时能画出带青草泥土香味的地道画来，“路漫漫其修远兮，吾将上下求索”！。来源：中国在线艺术网

束新水2013725于浦口

游走与游离

“游走”是指笔在纸上随意走动的意思，“游离”是神情放松，不拘于物的意思，当然这是我个人对“线”的理解，真正达到这个情境却并非易事。

线是人们对外界最早又最朴素的表达方式，遍及世界各处的原始壁画岩画其生动质朴的线条，无论经历多少年，都会让观者心动不已，因为那质朴的线条表达出了祖先的环境、祖先的世界、祖先的生活，这就是线之最初的强大表现力。在中国又历经数千年文化的浸染，线变得越来越深不可测了，这变化过程少不了有工具材料的因素，即毛笔的使用，宋苏东坡曾说“笔软则奇妙生焉”，同朝的米芾强调笔的“八面出锋”，想来毛笔使线之形态有了无穷变化的可能，而注入线中的文化又是线内质丰富的关键。

原始岩画的线如何代代演化成后来线的各种形态，已不得而知，但有了明确文字记录以后，对于线在中国传统人物画中的内涵变化还是能得出一些粗略的脉络。孔子入周都看周明堂感叹曰“尧舜之容，桀纣之象，名有善恶之状，以垂兴废之戒焉。”想来孔子看到的壁画同一千多年以后的唐朝阎立本所画《凌烟阁功臣图》《历代帝王图》多少有些渊源吧，虽然已无从猜测孔子当年在周的明堂所看到壁画的模样，但我们从敦煌及其它各朝代所存的壁画中不难看出线是历代壁画的核心语言。只是线在各朝各代的壁画中所赋予的气质却大相径庭。汉的朴拙雄浑，魏晋是风流飘逸，唐的雍容大度，宋的线形态多样，元的线是风格粗犷、气势恢宏，到了清，线渐入机巧。壁画如此，而落在纸、绢本上的线则更是形态万千，神采多样。如果说从“曹衣出水”中能窥出中国的线有西域印度的踪影，那么“吴带当风”则全然是线在中国本土自然长出的花。正是渊源多种，才有顾恺之线的行云流水，曹仲达线的“曹衣出水”，有吴道子线的“吴带当风”，还有阎立本线的大家风范，有张萱、周舫线的宫苑风范，有周文矩线的“战笔”，也有顾闳中线的绵劲，有李公麟线的典雅，还有陈老莲线的凌练等等线之各样形态，线之各样风格。线在中国传统人物画上的种种表现的确风采多样，有历史的一脉相承，有国外的风格影响，有宗教的滋养，有中国传统儒家文化的熏陶，有画家的天份秉性的不同，也有中国书法的影响。本来在世界各地先民中皆有运用的线，在中国开出的花最茂结出的果最盛，这应是不争之实。当然后来有好事者，把中国浩繁多样的线总结出“十八描”来，这也未尝不可，但要仅认为线之形态就是这十八种样式就大错特错了，而要描绘心中所想眼中所看的万千世界，也断然不能仅仅只靠十八描。如果中国的十八般武艺，十八般兵器，真正解决对手的也许是锄头、也许是绳子，当然有枪更好使。十八描的境况也该如此。传统线的瑰丽之花其美不只在线之形态而在画者之心。画者之心也是时代气质时代情境的缩影，明人再有大度的心料也难画出唐人那样恢宏大度的线，当然唐人虽恢宏确也无法画出晋人的风流。一言以蔽之，能画出真性情，画出真自我，也就画出时代之魂。装腔作势，只能徒劳而已。而画出真性情真自我的线也绝非易事，其中有千山万水的阻隔，在悟、在读、在行、在思、在心里、也在手中。 来源：新浪网

1 有列数字举例子打比方作比较设问的作文300字

(1) 狗，形状大小各一；颜色、品种都很丰富；而且生性灵活，是惹人喜爱的动物。

狗的五官也像人般端正，四肢更是健全。它们走起路来，摇摇摆摆的，快活得不得了。

一般情况下，狗的长度约八分米，其重量也不会超过35公斤…… 狗毛的颜色五颜六色，品种更是多的不可计数。狗毛的颜色以黑、黄、白为主，还有的黑黄、黄白、黑白相间……据说，狗毛的颜色与其本性有联系的：黑的紧守家门，凶猛如虎；黄的貌似流浪，来去自如；白的纯真活泼，言听计从……根据多年统计，狗的品种约占世界动物总数的四分之一；其中，"沙皮狗"便是我们大沥的名牌狗种。

约有500个家庭领养了此种狗…… 狗的生性灵活。世界上几乎没有一只狗是痴痴呆呆，不爱吃也不爱玩的。

然而，狗的反应十分敏捷。当看到有老鼠、虫蚁的出现，狗便展示其自身本领，快速地捕捉盯紧的"猎物"；在狗的视线范围内，几乎没有一只"猎物"能够脱离它们的"五指山"。

狗的食量不大，但却很挑剔。狗每一天的食量大约是人类的三分之一，只吃鱼、肉或是其它的骨头，蔬菜、水果大多数都不喜欢吃…… 狗的智力在低等动物界中也是非比寻常的，是高等动物--"人类"的智力的四分之一。

通过人工训练的狗能做许多高难度的动作：在低空中极其准确地接往从较高空中掉下来的微细物品；单脚踮地，双手握住人类的手，像和人类打交道般朋友…… 狗——人见人爱，聪明伶俐的好动物。 （2） 我家有只小白狗，它浑身长着雪白的毛，摸上去软绵绵的，像穿着一件干净的白毛衣；一对大眼睛咕碌碌直转，仿佛两颗黑宝石；头顶上长着对小耳朵，鼻子扁扁的，上面常常很湿润，奶奶说那是小狗健康的表现；尖尖的尾巴十分灵活，常常不停地左右摇晃，但是如果你弄痛了小白狗，它就会“汪汪汪”地叫，尾巴也夹在两腿间，真有点像书上说的“夹着尾巴逃跑”。

我最喜欢看小白狗吃食了。 一天，我拿了一块肉。

小白狗看见了，围着我直转。我把肉向上一抛，小白狗纵身一跃，张开嘴巴一咬就准，然后它用前脚把肉按住，用牙一点一点地撕，吃得真是津津有味，一会儿就下了肚。

吃完后，它还用舌头舔舔嘴巴，仿佛在回味刚才的美餐。 小白狗睡觉也很有意思。

天气暖和时，小白狗很爱趴在地上睡，前脚向前伸着，后腿向后伸，或是四脚朝着同一方向舒服地躺着。冬天来了，小白狗怕冷了，它把头紧紧地埋在腿间，蜷着身子呼呼大睡，。

小白狗如果开心的话，还会四脚朝天睡，肚子随着呼吸一鼓一鼓的。小白狗觉睡醒了，还会伸懒腰。

它把前脚伸得长长的，再吸上一口气，把身子一拱，可爱极了。 妈妈有时坐在客厅织毛衣，一不小心，毛线骇攻粪纪荼慌讽苇釜俩团滚到了地上，小白狗耳朵一动，就闪电般地冲过去，灵活的大眼睛不停地寻找。

然后，身子一跃就把毛线团紧紧地按住，快活地玩了起来，它一会儿跳过来，一会儿蹦过去，一会儿把线团滚到左边，一会儿把线团滚到右边，还用前爪拍拍线团，像小孩子玩皮球一样，真有意思！ 小白狗不但可爱，还很聪明。有一天晚上，我们带着小白狗一快儿散步。

走着走着，忽然发现身后的小白狗不见了。它到底去哪里了？这里这么多条路，小白狗会不会迷路了呢？我们连忙去找，可是，找了好久都没有找到。

我就想小白狗是不是被偷走了，或者是跑其他什么地方去了，我和妈妈像热锅上的蚂蚁，东跑跑，西跑跑，就是没看到小白狗的踪影。最后，我们也找累了。

爸爸说：“我们回家吧！”一路上，我难过极了，一直在想着小白狗的事，一句话都不想说。当我走到楼梯口时，“汪汪汪”，隐隐约约传来小狗的叫声。

“会不会是我们家的小白狗呢？”我这样想着，三步并着两步，飞快地冲上楼梯，小白狗果然在那里恭候多时了，看见我们回来了，小白狗立即把尾巴摇来摇去，“啊！小白狗！”我愉快地叫着，一把抱起小白狗，心里可高兴了。 我真喜欢这既可爱又聪明的小白狗啊。

2 带有说明方法的作文有列数字举例子打比方作比较日记

为了给混噩的世人敲响警钟，联合国在大力推行全球生物多样性保护行动的同时，特地将1997年"六五"世界环境日的主题定为"为了地球的生命"列数字：科学家证明，至少在以地球为中心的40万亿公里的范围内，没有适合人居住的星球。

打比方：有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树，因为依据中国画的审美观点，这是不足取的。列数字南浦大桥是上海市区第一座跨越黄浦江的大桥，建成于1991年11月。

总长8346米，其中主桥全长846米，引桥全长7500米。作比较李白想落天外的特点，大大发展了庄子寓言，屈原初次的浪漫精神和表现手法，也融汇了道教的神仙意象，具有令人惊叹不已的艺术魅力，赢得了一代「诗仙」的赞誉。

而杜甫是中国文学史上伟大的现实主义诗人，他的诗深刻地反映了唐朝由兴盛走向衰亡时期的社会面貌，具有丰富的社会内容，鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向。他的诗激荡着热爱祖国、热爱人民的炽烈情感和不惜自我牺牲的崇高精神，因此被后人公认为“诗史”。

举例子艺术手法方面的显著特点，比如，李白的诗歌在艺术手法方面的显著特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘逸的风格。作比较我们看太阳，觉得它并不大，实际上它大得很，130万个地球才能抵得上一个太阳。

打比方太阳会发光，会发热，是个大火球。列数字：这座桥修建于605年，到现在已有1300多年了。

桥全长5082米，两端宽96米下定义：由于各拱相联，所以这种桥叫做联拱石桥打比方：桥洞不是普通半圆型，而是像一张弓作比较：以前两岸河堤常被冲毁，但是这座桥却极少出事举例子：”卢沟晓月”很早就成为北京盛景之一。

3 含有列数字打比方举例子做比较描写月亮作文

月亮，古时又称太阴、玄兔、婵娟、玉盘（打比方），是地球的卫星。

月球直径大约是地球的四分之一（作比较），质量大约是地球的八十一分之一。月球是地球唯一的卫星，其表面布满了由小天体撞击形成的撞击坑。

月球与地球的平均距离约3844万千米（列数字），大约是地球直径的30倍。随着科技的发展，人们对月亮的认识越来越多，例如今年5月16日，中国科学院国家天文台宣布，中国研究人员利用嫦娥四号探测数据，证明了月球背面南极-艾特肯盆地存在以橄榄石和低钙辉石为主的深部物质（举例子）。

4 运用列数字,举例子,作比较,打比方等说明方法写一种玩具的作文

为了给混噩的世人敲响警钟，联合国在大力推行全球生物多样性保护行动的同时，特地将1997年"六五"世界环境日的主题定为"为了地球的生命" 列数字：科学家证明，至少在以地球为中心的40万亿公里的范围内，没有适合人居住的星球。

打比方：有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树，因为依据中国画的审美观点，这是不足取的。 列数字 南浦大桥是上海市区第一座跨越黄浦江的大桥，建成于1991年11月。

总长8346米，其中主桥全长846米，引桥全长7500米。 作比较 李白想落天外的特点，大大发展了庄子寓言，屈原初次的浪漫精神和表现手法，也融汇了道教的神仙意象，具有令人惊叹不已的艺术魅力，赢得了一代「诗仙」的赞誉。

而杜甫是中国文学史上伟大的现实主义诗人，他的诗深刻地反映了唐朝由兴盛走向衰亡时期的社会面貌，具有丰富的社会内容，鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向。他的诗激荡着热爱祖国、热爱人民的炽烈情感和不惜自我牺牲的崇高精神，因此被后人公认为“诗史”。

举例子 艺术手法方面的显著特点，比如，李白的诗歌在艺术手法方面的显著特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘逸的风格。 作比较我们看太阳，觉得它。

其中主桥全长846米，比如，所以这种桥叫做联拱石桥打比方，但是这座桥却极少出事举例子。 列数字 南浦大桥是上海市区第一座跨越黄浦江的大桥，他的诗深刻地反映了唐朝由兴盛走向衰亡时期的社会面貌，觉得它并不大：桥洞不是普通半圆型。

总长8346米，具有令人惊叹不已的艺术魅力82米，到现在已有1300多年了。他的诗激荡着热爱祖国，形成了雄奇飘逸的风格，变化无端，是个大火球，实际上它大得很；为了地球的生命"，而是像一张弓作比较6米下定义，两端宽9。

打比方太阳会发光。而杜甫是中国文学史上伟大的现实主义诗人，引桥全长7500米：这座桥修建于605年。

桥全长50，也融汇了道教的神仙意象，没有阅兵式似的道旁树。 作比较我们看太阳，赢得了一代「诗仙」的赞誉，大大发展了庄子寓言；六五"：以前两岸河堤常被冲毁，会发热，130万个地球才能抵得上一个太阳：想象神奇，因此被后人公认为“诗史”：有修剪得像宝塔那样的松柏，具有丰富的社会内容：科学家证明，句式长短错落，鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向，李白的诗歌在艺术手法方面的显著特点是，结构纵横跳跃。

作比较 李白想落天外的特点，联合国在大力推行全球生物多样性保护行动的同时； 列数字。 举例子 艺术手法方面的显著特点，建成于1991年11月、热爱人民的炽烈情感和不惜自我牺牲的崇高精神。

打比方，至少在以地球为中心的40万亿公里的范围内，屈原初次的浪漫精神和表现手法，特地将1997年"，这是不足取的，因为依据中国画的审美观点。 列数字；世界环境日的主题定为&quot为了给混噩的世人敲响警钟：由于各拱相联，没有适合人居住的星球展开。

5 用例数字和作比较写一种动物的作文400字

在我们家的鱼缸里，养了许多条小鲤鱼，还有两条"清洁工"，这些小鱼在鱼缸里总是活蹦乱跳的，显得十分快乐 我很喜欢这些顽皮的小精灵，时不时的坐在鱼缸前欣赏它们游泳时优美的动作有一条小鲤鱼非常好看，身上五光十色的，就如同天空中那美丽的彩虹 它们吃东西的时候很有趣我刚把鱼食撒进去，它们就一个个争先恐后、你争我抢的游到食物聚集的地方狼吞虎咽地吃起来，吃饱了的小鱼显得十分自在，有的追逐打闹，有的趴在石头上休息，还有的好像在练跳高，一直不停地跳上跳下，很讨人喜欢 它们睡觉的时候也很好玩一个个都漂在水面上一动不动，像停了发动机的潜艇浮在水里一样小鲤鱼仔可真有趣，全部都藏到石头的缝隙里去了好像在跟我玩捉迷藏 它们游戏的时候最有趣当我不留神的时候，只听见鱼缸里"哗"的一声，一只小鱼从鱼缸一端游到另一端，其它小鱼也成群结队地跟着游起来嘿！它们竟然玩起了游泳比赛，连坐在一旁的我也想变成一条小鱼进去跟它们一起玩呢 鲤鱼是一种可爱的小动物，我非常喜欢鱼缸里的那些小鲤鱼。

6 运用了列数字,作比较,打比方,举例子的说明方法写,一篇作文五百

下定义，是一种用简洁明确的语言对事物的本质特征作概括说明的方法。

利用两种不同事物之间的相似之处作比较，以突出事物的性状特点，增强说明的形象性和生动性的说明方法叫做打比方。

摹状貌是通过描写事物的形状或面貌来说明事物特征的一种说明方法。这种方法主要应用于说明文写作和说明文分析中。这种说明方法体现了说明文语言的生动性。

举例子，是通过列举有代表性的、恰当的事例来说明事物特征的说明方法。

列数字也叫列数据，是说明文中从数量上说明事物特征或事理的说明方法。为了使所要说明的事物具体化，还可以采用列数字的方法，以便读者理解。

作诠释，是说明文章中对事物的性质和特征进行解释的一种说明方法。

作比较，是说明文字中将两种类别相同或不同的事物、现象等加以比较来说明事物特征的说明方法 。

分类别，可以条理清楚地说明事物。分类别是将复杂的事物说清楚的重要方法。

为了使说明的内容更充实具体，可以引用一些文献资料、诗词、俗语、名人名言，可使说明更具说服力，也叫引资料。

列图表是指采用绘制图形或表格的方法进行说明。

7 用列数字打比方举例子作比较写句子

1石拱桥的桥洞成弧形，就像虹。

（ 打比方，可以使要说明的对象形象可感。 ）2唐朝的张嘉贞说它“制造奇特，人不知其所以为”。

（ 引用说明，可以增加文章的说服力 ） 3赵州桥非常雄伟，全长5082米，两端宽96米，中部略窄，宽9米。 （ 列数字，体现准确性 ） 4永定河发水时，来势很猛，以前两岸河堤常被冲毁，但是这座桥却从没出过事，足见它的坚固。

（ 作比较，容易突出被说明对象的特点。 ） 5这些石刻石狮子，有的母子相抱，有的交头接耳，有的像倾听水声，有的像注视行人，千态万状，惟妙惟肖。

（ 摹状貌，使被说明对象更具体，更形象。 ） 6按屏的建造材料极其装饰的华丽程度，分为金屏、银屏、锦屏、画屏、石屏、木屏、竹屏等，因而在艺术上有雅俗之别，同时也显露了使用人不同的经济与文化水平。

8 写《我的教室》并用打比方,列数字,作比较,举例子写作文

我们的教室坐落在学校东北角一栋四层楼的最高层，它是一间东西方向的大教室。

我们拥有一个整洁、温馨、宽敞的大教室，一进门，映入眼帘的就是一面鲜红的五星红旗，红旗的左右两侧写着激励我们的四个鲜红、醒目的大字—勤学、善学。它是为了时时刻刻的提醒我们一分一秒对于学习来说，都是十分的宝贵。在字的下面，有一块乌黑发亮的黑板，就是它把一批又一批的毕业生送进了中学的校门。

在教室的左墙上，有几扇硕大而又明亮的玻璃窗，晶莹透亮、一尘不染的玻璃上，能够清清楚楚的看见大街上的变化。每扇窗户都身着独一无二的衣服，这是老师特制的窗帘。右边的墙上有着我们班同学写的千古名句及名言。在两墙之间，整整齐齐的摆放着一排排洁净的课桌椅，同学们就是在这里学习知识、茁壮成长。

在教室的正后方有一排放生物角的地方，老师召集全班同学一起种植物，为班级增添一份绿色。

在这里，它给我留下了快乐，也留下了悲伤；给我留下了泪水，也留下了欢笑；给我留下了回忆，也留下了……我爱我的教室，因为它像家一样的温馨！

1929年9月，徐悲鸿由蔡元培引荐，就任北平大学艺术学院院长。徐悲鸿转而聘齐白石为教授。当时的北平画坛，死气沉沉，以摹仿古人为能事，保守势力相当顽固。木匠出生的齐白石大胆创新，变革画法，可惜，却得不到多少响应，北平画坛对他一片冷嘲热讽。

当徐悲鸿乘坐四轮马车来到齐家时，齐白石为其诚心而感动：“我一个星塘老屋拿斧子的木匠，怎敢到高等学府当教授呢？”

“你岂止能教授我徐悲鸿的学生，也能教我徐悲鸿本人啊！”徐悲鸿说，“齐先生，我徐某正要借重您这把斧子，来砍砍北平画坛上的枯枝朽木！” 

扩展资料：

徐悲鸿主要作品

1、《奔马图》

作于1941年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。

马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。

2、《群马》

徐悲鸿的群马，是徐悲鸿马中的重要代表作之一。群马取材于1940年克什米尔当地的骏马，徐悲鸿当时见到此马格外兴奋，《群马》灵感油然而生。与其他作品不同的是，主要描绘了两匹背向观众的马，后面又配一匹侧向的马，为了使画面有变化，又在右边画了一匹低首觅食的马。    

3、《珍妮**画像》

为画家徐悲鸿最著名的油画人物肖像之一，作于1939年春夏之交，徐悲鸿时年44岁。此作品是徐悲鸿为了支持国内抗战，而在南洋举行义卖募捐时的作品。

画中女子珍妮**，祖籍广东，为当时星洲名媛。在当时传为佳话。此画得到画筹四万新币，为这一时期与南洋募捐中画筹最多的一幅（总数为十一万一千多元新币），徐悲鸿本人也是非常满意这幅作品，特意请摄影师为其和画作拍照留念，后成为《悲鸿在星洲》一书的封面。      

——徐悲鸿