怎么写好一个情景剧剧本

A点下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗？什么让你如鲠在喉？也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来。有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A。

编剧秘笈影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行。不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。总之，想好了最后一个高潮再下笔！

寻找首先出拳的人无论一部**、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机。这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢？

什么是编剧有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。不就木匠而已吗？

逻辑力对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。想象力像孩子，逻辑力才是成人。你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而这些感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。

熟识角色谁是主角？他出场前在做什么？家庭状况体貌特征？学历教育？优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。最重要，人物设计为你写他的目的服务。结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。

关于题材1什么是题材？回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。题材重要吗？重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。听劝，不要动笔。有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。重要！

关于题材2题材也不重要，太泛，无实质意义。除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。

关于明星如今明星片酬过高已让**电视剧不堪重负。为什么明星涨价？因为明星不够用。明星为什么不够用？因为缺乏造星机制。其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变？靠一部好戏。好剧本，好导演，好的班底。但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋？

可否主题先行可以！编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。关键：1不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2不能直奔主题，越曲折越好；3主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。

动作编故事的关键是找到角色动作。动作分两种：主动动作和被动动作。前者是我想干嘛。想考研，出击准备，迎接挑战。被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。

事件用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。事件要件：1有足够的冲击力，让人物动起来；2须引起观众的关注和期待；3能引起连锁反应；4能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5有想象空间。一部**需要3—5个相互关联的事件。

拐点事件发展过程中的变化和转折。人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。拐点特征：1逻辑的必然；2关注和情绪的小高峰；3拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4具有节奏调节功能；5体现变化与多元特征；6起到转承启合的作用。

下狠手故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。我称之为压弹簧。编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。所以，老好人当不了好编剧。编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。

生活质感什么是剧本的生活质感：1人物鲜活，2故事贴近生活，3对话生动有趣，4细节丰富，5平和但有张力……如何变成剧本？大概：1善于观察；2保持敏感；3准确截取；4学会提炼；5大胆推理；6坚持积累；7复合表达。这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。

个性化对白编剧困惑之一，总不能千人一面，千口一腔吧。但语言又有极大的同一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。人物个性化对白应该是：1不能违背人物性格；2尽量有一些个性化标志（口头禅、用词）；3说话的方式比用词更重要；4人物内在依据大于外在形似；5强化亮点避免刻意。

和观众谈恋爱写剧本好比和观众谈场恋爱。观众是美女，你首先必须爱她，然后挑逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什么，然后给予、付出，满足她。可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。你不能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后（高潮时）征服她，方抱得美人归。

戏剧任务是一场戏、一个段落甚至整个剧本中编剧想要完成的任务。它可以同时是角色的任务，也可分开。攻打无名高地，角色任务是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或兄弟情。要点：1必须提前明确；2与角色任务同步；3指挥角色动作的真正灵魂；4角色任务包裹戏剧任务；5全剧戏剧任务=主题。

可恨的编剧编剧是什么？编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑拨者（冲突），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻不共戴天的仇敌（激怒），是唯恐天下不乱的贼子（高潮）……从前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀？

合理与奇特写剧本设置人物和事件时常纠结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。我的经验首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理化。如果费老劲也没能使其合理，弃之。然后重新再寻找并设置一个奇特。即便没有奇特的事件，也尽量换一个奇特的角度。总之要奇。

小高潮相对大高潮而言的，在**里突出，因**一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决（拐点）被称为小高潮。电视剧太长，难找大高潮（多次观影），加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。

首三集电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判依据，至关重要。英雄三板斧新官三把火：1信息量大（人物场面风格视觉动作）；2节奏紧凑；3冲突迭起；4戏剧张力强。玩命！5制造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6有趣（台词、机关设置、细节）。总之，编剧有多大劲使多大劲。

剧本标准罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深邃、高潮迭起。前者坏剧本，后者好剧本。

交代戏虽然对故事背景、人物关系、事件来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、单独的交代戏，好的交代应该是：1非一次性在不同场景和对话中泄露出来；2留下可补充的残缺让观众自己去概括或推理；3符合场景和人物自身逻辑自然流露；4尽量用交代带出人物性格特种；5尽量对情节发展有推动。

过场戏为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1逻辑的一环，因而不可或缺（虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情）；2节奏调节器（不从剧情上起作用但为下一个高潮做情绪情感铺垫）；3可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。

高潮指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及其解决。**中主角贯穿始终的动作不断遇到阻碍（冲突），阻碍来自敌对方（人、自然、有形或无形势力、甚至自身等），并越来越大，主角危机四伏。结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。要点：1最后的危机须做到极致（将主人公置于死地）；2一定要形成拐点（顶点急转直下）；3必须有意想不到的解决因素形成转机（能被观众猜到的解决方案形不成高潮）；4必须靠主人公自身完成整个动作（战胜或战败）。写高潮大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的敌人给电死了。

出位与缺陷一号人物最不讨好。常见现象是反面角色和正面配角给人印象深刻，甚至导致演主角的演员不易红。原因是编剧太喜欢自己的主人公，使其完美到不真实和不可亲。建议根据需要有意给主角赋予一些出位和缺陷。出位指语言、动作和行为突破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。

规律与技巧好剧本的规律是什么？题目太大，无法回答，但肯定有规律。笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦寻找观众观看**的心理需求，并设法满足这个需求。找到了这个需求并把它们罗列出来，贯穿在一起，就是规律。想方设法用文字的形式去刺激、煽动并满足这些需求，就是技巧，或者叫技术。

伏笔剧本前段为后段重要拐点预埋的提示，作用是让该拐点既突然（意料之外）又必然（情理之中）。要点：1埋伏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加干扰）；2必要时可加强或重复；3适度放大假伏笔误导观众；4伏笔不宜过多；5设置方法多为倒置，先确定结果（重大拐点），倒回去看什么地方适合安放。

潜台词来源于人的口是心非特征，剧中适合表达人物内心复杂的规定情景，也是**对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。要点：1从文字上写出弦外之音；2从性格和情景琢磨潜台词并根据人物间关系的微妙与隔膜写出台词；3从表演角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。

新编剧功课想当编剧，是否科班毕业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。须做功课：1多看好影片电视剧；2试着写；3适当读几本经典的编剧理论书；4分析经典影片；5多和写剧本的朋友多交流；6把自己写的剧本当故事讲给别人听，征求反馈意见；7有条件的请教一下老编剧或老师。8继续写。

悬念1影片中能引起观众紧张期待的事物。其实是危机的触发、发展、解决的过程。一般的技巧：1设悬，强烈和突然（迅速触发）；2放空挡，自然滑行，不踩油门（太监急皇帝不急）；3注入强化因素，危机渐显；4故意拖延（干扰与抑制），造成最强烈紧张感；5释悬，突转（顺转或逆转）解决危机。

巧合偶然性事件或人物遭遇。无巧不成书！剧本写巧合因为：1虽为偶然却是人生经常性体验；2能刺激观众注意力；3加强戏剧性；4能引起观众的参与和探究；5恰当的巧合可出人意料解决危机。注意：1巧合必须带有逻辑的必然；2一部戏里不能过多使用（喜剧除外）；3切忌用于解决最后危机（高潮）。

误会误读、误解、错怪、错位等，剧本中常用的制造矛盾冲突手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差异、距离。冲突源于差异，误会源于差异，但误会不等于冲突，有时误会就是假冲突，因为误会冲突的解决是靠消除误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。误会真冲突：误会的消除达到了某个戏剧目的。

戏剧性影片中与日常生活不一样，比生活更凝炼、更强烈、更奇特、更有趣、更巧妙、更出位、更深厚、更感人、更耐人寻味、更好看的内容。影片有戏没戏好不好看耐不耐看，怎样写出戏剧性，不仅仅是技巧问题，因为戏剧性没有客观标准和技术指标。方法：1训练悟性；2客观检验，把故事讲给身边的人听。

闲笔编剧有意识安排的对故事发展无明显推动作用的段落、细节或台词等。功能：1调整节奏；2烘托气氛；3增加生活般真实感；4平添情趣；5协助刻划人物。设置闲笔应注意：1自然不刻意；2生动而个性化的表达；3打破连贯性和紧张感；4闲笔不能闲；5不宜过长。例：肖申克救赎主角监狱播放歌剧。

一句话梗概布莱克·斯奈德把它叫做故事线。要素：1意外，出人意料；2影像感，从中必须能看见整部影片；3观众和成本，感知市场定位和投资大小；4片名，吸引人并激发想象。好**都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和作品。例：一个富商爱上了雇来参加周末聚会的妓女，《风月俏佳人》。

感同身受罗伯特·麦基说，经典**都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。其实编剧永远都在追寻通过见所未见闻所未闻的故事，激发起人人熟悉的共同感受。那是什么？难以准确表述，但一定包含生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最新鲜刺激最熟悉。

真实与可信长期困扰编剧的问题。其实，我们追求的真实（通常被称为艺术真实）应理解为：可信并传神。要素：1符合逻辑（前提可以是假的，但逻辑无懈可击）；2充满生活细节；3与人类共有的感情和体验相吻合；4排除生活中非本质的干扰因素（垃圾）；5截取甚至强化生活中体现本质的特征和要素。总之就是@姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。

负面人物必须有坏蛋（称反面人物带政治性）！你好我好大家好的戏非常难写，也非常难看！有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。坏蛋须写得：1足够的坏（尤其对好人主角）；2坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3多面体（不一定写成善人）；4必须是人（写成魔鬼是推卸责任）；5有攻击性。

拷问主角开写之前先确定主角并提问：1为什么写他（主题）？2他想干嘛结果怎样（动作与结局）？3他最大的危机（高潮）？4他的敌人和朋友？5他的常态？6性格与众不同？7致命的软肋？8最大梦想？9最大恐惧？10最珍惜的人和物？11原始动力（内心不可抗冲动）；12他有趣吗？13是否让人意外？

常态与非常态生活常态无故事，编剧任务是讲人生常态中发生的一个或数个非常态段落。其线性走向为：1开场常态（交代信息引入情景认识人物营造氛围确定风格）；2触发事件或因素打破常态（第一拐点，激发观众期待）；3推波助澜非常态；4激化危机并解决之（高潮，最后拐点）；5恢复常态（结局）。

神奇的如果写作是编剧发挥想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。逻辑即推理：1如果我是他（以他为主我站他立场）；2如果他是我（以我为主我控制他）；3如果观众是他（利用观众入戏造意外）；4如果他是观众（刺激观众感同身受）。记住：我一定比他更（至少同等）高明，必须控制他。

儿童片严格说不属一类题材，但概念明确，为儿童拍的**。多年儿童片稀缺究原因一个字：难！建议注意：1浅显易懂（避深奥艰涩线索复杂）；2天真童趣；3想象力（无边无际无拘无束）；4小爱大爱结合（小爱本真大爱动人）；5极端条件中的儿童（生死冒险疾病灾难输赢犯罪）；6须同时受成人欢迎。

微博剧本1何时何地的谁？2某天什么事打破宁静？3使他非做什么不可？4他经历了哪些困难？5谁是他朋友和敌人？6他内心有何矛盾、困惑、纠结和恐惧？7什么帮助他克服了退却？7什么使他一步步接近目标？8幸福即将来临又是何物出现使一切陷入绝境？9什么使他终于战胜敌人度过危机获得全胜？

灵感从何而来灵感很神奇，你走在路上，天降一滴雨珠，无端掉到你上，渗透进你的脑子。于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。灵感也不神奇，它是长期积累、阅读、观察、思考之后，忽然遇到某个客体的碰撞产生的火花，它使你感觉灵光闪现，点燃了创作激情。提醒：灵感不是写剧本的必要条件。

故事从何而来除了摹写，不存在现成故事。故事是编的！它来源于你自己，来源于你内心深处！故事是你根据亲历的、读到的、看见的、听说的、思考的、感悟的、积累的、想象的、体验的、推测的，用技巧将其重新组织和排序，按照观众所能接受的方式写出或讲出来的。故事基础是存在于你个体内的人类共性。

展示与告知1**的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明确，看不见的模糊、暧昧和难以捉摸，需要猜测。我们永远看不见人的思想，只能通过看得见的和听得见的（包括有可能口是心非的语言）去揣摩它。定律：九分展示一分告知。用尽浑身解数调动一切可能去展示，语言的告知越少越好而且靠不住。

展示与告知2两者是有机结合体，不可分割。可展示的包括：表情、形体动作、语气、音量、节奏，甚至化妆、服装、道具、环境、光影气氛等；告知就是语言，包括：对白、独白和旁白，以及字幕。几种情况：1展示和告知一致；2展示和告知错位；3展示和告知矛盾；5展示掩盖告知；6展示拆穿告知。

文艺片1相对商业片而言。到底有没有所谓文艺片？假定有，它有什么特点？几个方面揣摩它可能是：1反高潮**（是否遵从讲高潮故事规律）；2做负面价值评价的**（故事结尾的社会价值评判）；3知识分子**（服务人群）；4讲究艺术品位的**（侧重）；5到国际**节上去拿奖的**（去向）。

文艺片2反高潮**，即不遵守编故事的规律和技巧（开场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，高潮，解决危机，结尾）的**。也被称为生活流**，就是像生活一样平淡中讲述。人们喜欢看有高潮的故事，但不等于没有高潮就缺乏吸引力。纪录片就是随即截取生活，一样有精品并引人入胜。像纪录片的故事片。

编剧是最好的演员每个**节最佳表演奖应该颁发给编剧！多不容易呀，面对一张白纸或者闪着蓝光的显示屏，我们要凭空想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，去表演他们的音容笑貌，去用不同的语气说话，去愤怒、去温柔，去悲伤，虽然我们表演不用面部、身体和声音。

找到永动机世界上没有永动机，编剧却在苦苦寻找。找不到，那在屋子里烦躁得来回走动的就不是人物而是编剧自己！一旦找到编剧就像一只吃饱喝足的猫，安静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不停息，无论剧本是40分钟，还是90分钟，无论是30集还是50集，人物自己在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔跑。

编剧意图角色意图尽量不要让角色意图和编剧意图重合了，那样戏会单薄。主人公要谈恋爱，编剧就认认真真地写泡妞；主人公要造飞机，编剧就老老实实地写他去克服技术难关，多没劲啊！假如主人公恋爱，你却写忠诚与背叛；主人公造飞机你却表现的是孤独，这叫复合表达！让角色的意图服从编剧的意图吧。

细节别嫌问题简单，真不好解释剧本的细节。场景细节是美术和置景的事，动作细节归演员，肖像细节找化妆，心理细节属小说家。还有什么？语言？算吗？对白算细节？不知道。想来想去，只能关注细节的细字了。剧本的细节就是很细小很细小并且能展示的东西，要仔细听，仔细看，轻轻摸，细心体味的东西。

找到永动机2你找到了吗？剧本主题是灵魂是航船的舵，最后一场高潮戏加结局是终点站是目的地，动作线是人物的方向和航线，矛盾冲突是波涛是暗礁，动作是竖起的风帆，可风呢？永动机在哪儿？人物关系！没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有是非的人物关系是摆设，反之就是永动机！

如何做到一段梗概吸引人1确定要吸引的人是投资人、制片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。2吸引专业人士的主要是故事线、故事拐点、高潮、主角设置，人物关系设置；3重点突出：人物性格鲜明有趣，故事清晰符合逻辑，有意外，有张力的高潮。

人物关系怎么架更有戏1差异性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2对立性，让人物在剧中产生对立和冲突；3互补性，同一阵营的人物性格互补；4关联性，让人物产生关联，家族、姻缘、同学等；5丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6机巧性，增加戏剧性的关联，邂逅重逢奇遇。

一部剧几条线，怎么交织线是指人物贯穿始终的动作轨迹。一部戏可以一条线，也可以多条（增加丰富性复杂性）。线索不宜太多，超过三条会影响理解剧情。几种情况：1完全平行不交织；2点式交织，在某几个点上碰撞；3分叉，一条线中间分成几条线；4合并，若干线合并为一条线。一部戏只有一条主线。

起承转合的转怎么写起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1起落，即故事情节给观众造成的情绪跌宕；2变化，是故事发展的逆转和拐点；3节奏，是故事情节发展的快慢。有内在节奏（拐点密度）和外在节奏（视觉听觉造成的）两种。注意：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可意会。

什么样的结局更有力度有力度是高潮+结局。高潮：1最后危机到极致（将主人公置于死地）；2形成拐点（顶点急转直下）；3意想不到的因素促成转机（观众猜不到）；4靠主人公自身完成（战胜或战败）。结局：1松口气；2唏嘘感叹；3所有所思；4拍案叫绝；5哲学升华；6怅然若失；7义务宣传。

做分场要注意什么/大场时如何调度做分场要注意节奏，适当考虑拍摄成本（场数越多节奏越快，成本越高）。大场？是不是分量很重的场次？占时间很长的场次？人物众多的场次？不太明白。一般情况：人物不多的大场重点在写戏，写冲突；人物众多的适当考虑场面调度（其实是对白的处理），突出重点即可。

对白和日常对话的区别相同：1像生活一样自然；2符合生活逻辑；3符合人物性格。不同：1对白必须有戏剧任务（是编剧有目的安排的）；2对白是最精彩的生活语言；3除特殊处理外，避免废话和语言垃圾；4须符合戏剧规定情境需要；5必要时，可以强调表现对白的美感；6可以根据需要做适当的夸张。

交代剧情用画面还是对白好最好不要用对白。我在坏对白里提到的一条就是说情节。主要是不真实，不自然，即便你故意写了一段交代戏，也不高明。也不仅用画面，必须交代的剧情，可以用画面、肢体动作、道具、眼神、表情、场面、声音、冲突等，自然地流露出来。即便用对白，也不是直接说，而是漏。

《是与不是》恐怖推理故事及答案具体如下：

1、年龄

我搭上了一列特快车，大概在还差10分就午夜12点的时候，在中途站有一名男子也上了列车，他在车门关闭后，像是突然回复意识一般，开始左右环视着周遭乘客的脸。

“恕我愚昧，请问您今年28岁吗？”他如此的向我问道，“是的，不过您怎么知道呢？”我如此反问他，但被他无视，只是自顾自的和别人说话。“您今年45岁吧？”“是没错。”

“您是62岁吗？”“你怎么知道的？”

一直和看似不相识的乘客群重复着诸如此类的对话，看来这名男子，似乎有着只要看着别人的脸就能知道其年龄的特殊能力。

此时到下个停车站还有15分钟左右的时间，全车厢包括我在内的乘客都对这名男子投以好奇的注目眼光，一直到他问到最后一名女士。“您是50岁吗？”

“是的，不过还有五分钟就51岁了！”那名女士如此微笑的回答道。霎时，那名男子的脸色铁青，仿佛震撼到无以复加。

答案：那名男子所有的能力不是看到对方年龄，而是寿命。该女士5分钟后便51岁，而距离下一站还有15分钟，意味着接下来5分钟之内全车的人都会死于重大列车事故。

2、外遇者

有个之前一起工作的前任工作伙伴最近转职到我的所属职场工作，因为彼此都是已婚男人，从以前就常一起出去游玩或喝酒谈天，于是便约他去附近的茶馆叙叙旧。

我问他：“最近在干嘛，在赚什么黑心钱啊？”他闻言笑了笑，开始畅谈他过去的经历。大概在一年多前他邂逅了一名小他十岁的女子，在耶诞节假期他22、23、24、25都是在她公寓家里度过的。

当然连续4天不回家的结果，使得他自己家人闹到差点没报警，再说他也深觉得对不起自己的小学女儿。于是在25日的晚上七点他坚决要回家去，结果那女人却哭叫着恳求他别走。

最后两人大吵一架，他也因此不顾一切的留下她直接进入11楼的电梯下到1楼离开。

“真没想到……”他又是笑了笑，说道：“等我走出公寓大门，她竟然已经在外头等我了……”

答案：她直接从11楼跳下去，死在他眼前。

3、巴士

一对夫妇带着小孩，搭乘着往乡下的观光巴士准备回妻子的乡下老家游玩，当巴士开到山区路段间时，因为他们的小孩直吵着肚子饿，于是央不过孩子的夫妇只好请司机让他们中途下车，先在附近找了间快餐店解决一餐。

当他们酒足饭饱后，餐厅的电视播放出一则新闻快报，报道指出就在刚才有一辆在某山区行驶的乡间游览车，刚好被山上的落石击中而造成全车人员死亡无一幸存的惨剧，仔细一看，那就是他们刚才搭的巴士！

看着这则新闻，妻子喃喃的说到：“要是刚才我们当前没有下车就好了……”听她如此一说，丈夫怒道上：“说什么傻话，要是我们当前没下车……”语音未落，他也懂了妻子言中之意，“啊啊，是啊，要是我们当前没下车就……”

答案：如果他们一家当时没下车，那么巴士便不会停下来耽误一些时间，也就不会刚好被落石砸中。

4、婴儿

在某妇产科医院有一名妇人生下了一个宝宝，当天半夜护士去婴儿房巡视情况，意外发现该婴儿已经全身冰冷无呼吸，死亡了。

知道此事后的院方决定隐瞒此事，用一个也才刚出生没几天的孤儿婴儿取代那名死婴。在生产时那名产妇并无意识，也还没见过自己的亲生孩子，因此理论上以还看不出特征的婴孩取代是万无一失的。隔天，院方安排该产妇见到那名代替的婴儿，但她一看就发狂般的大喊：“这不是我的宝宝！”

答案：那名产妇亲手杀死了自己的孩子。

5、流浪汉

我是个常搭纽约地铁的通勤族，每天早上通勤时都会在地铁内看到一个口中不知喃喃念着什么的流浪汉。因为好奇，我偷偷的靠在距离他很近的墙壁上偷听到了他言语的内容。有个欧巴桑从他眼前通过，流浪汉悄声说道：“猪！”这是什么啊？单纯把对方比喻成动物的坏话吗？

接下来经过的是一名寻常的上班族男士，“人！”他又这么说。嗯，的确是个怎么看都是普通人的家伙没错啦。隔几天自己闲着没事，又到地铁站去偷听那个流浪汉的碎碎念内容，他眼前经过了一位消瘦落魄的男人，“牛！”他这么说。牛？怎么看都是像只消瘦的鸟吧？

接下来是个超肥胖的男人从他眼前经过，他说：“蔬菜！”菜？不是应该是猪吗？回家后，我仔细思考了其中的逻辑关系，或许他说的是那个人的前世，或者他将转世投胎变的东西？但之后几天我再度观察他的言行，总觉得要说是好像也不是。

终于有一天我按捺不住好奇心，直接去跟那流浪汉询问他的能力到底是什么，也向他请求获得他的能力的方法。流浪汉看了我坚决的眼神后，没说什么，只是把他的手掌放在我的头上。从隔天起，那名流浪汉变从地铁从此消失了。他是神吗？还是仙人？总而言之，我终于知道那项能力是什么，因为我已经得到那项能力，取代了那名流浪汉了。

答案：那名流浪汉的能力是看出“某人上一个吃的东西”，开始是不是对某人说过“人”呢？

儿子却意外表现得很轻松，只是无奈吐槽了一句，我觉得“她对daniel更加咬牙切齿”这句话很清楚的展现出儿子和她母亲的关系并不怎么样，而且这样一来，她母亲似乎是一个歇斯底里不断和男人关系处理得很糟糕的形象简直呼之欲出，变得立体起来。

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被影迷奉为爱情圭臬的《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》终于迎来了第三部《爱在午夜降临前》。第一部中美国青年杰西（伊桑·霍克 Ethan Hawke 饰）坐火车邂逅法国女孩赛琳（朱莉·德尔佩 Julie Delpy 饰），两人在维也纳度过难忘一晚；9年后的第二部，杰西已成 为作家，他的小说让他和赛琳在巴黎重逢，两人于日落前再续前缘。

    

请问大学生作业纪录片的导演阐述怎么写 呀

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纪录片导演阐述怎么写

这个你得问干这一行的

求一篇纪录片导演阐述

我们的论文话题为《商业**为什么这憨受欢迎》，要求论文1000字，最好星期一晚上前得到答案。拜托大家大脑转得快的人帮忙了

“导演”一词的由来

导演1,**艺术创作的组织者和领导者，把**文学剧本搬上银幕的总负责人。作为**创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以**文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。 2，好的**和好的导演是分不开的。下面的几位，都可称得上是**界的“大腕” 张艺谋 1982年毕业于北京**学院摄影系。最初担任摄影。他在《一个和八个》、《黄土地》、《大阅兵》中的摄影，以追求画面造型的力度和象征性，而广受赞誉。1981年独立执导《红高梁》，之后连续导演了《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《有话好好说》等作品。几乎所有作品都入围国际重要**节，有的获大奖。张艺谋的作品的突出特点，是那种对中国传统封建意识的深刻认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观。张艺谋**在风格和语言上不断探索、创新，代表了新的**潮流的崛起。 斯蒂芬·斯皮尔伯格 1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市，其父是个电子计算机专家，其母是位颇有造谐的古典乐典演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想，又勤于思考。1971年，初出茅庐的斯皮尔伯格仅用十天就导演了他的第一部电视片《决斗》(《Duel》)。这部成本仅为30万美元的片子在欧洲上映时竟为环球公司赚了几百万美元，令圈内人士刮目相看。 不久，他又指挥着一支庞大的摄制队伍和一条任性的机器鲨鱼拍摄了他的首部钜制《大白鲨》(《Jaws》1975)。从1977年开始， 陆续执导了和制作了《第三类接触》(《Close Encounters of the ThirdKind》1977)、《外星人》(《Gremlins》1984)、《回到未来》(《Back to the Future》1985)和《印第安纳·琼斯》系列(《Indiana Jones and the Temple of Moon》1984、《Indiana Jones and the Last Crusade》1989)等诸多巨片。这些影片都以充满幻想的故事情节给观众以前所未有的离奇感受，引起了极大的反响。令斯皮尔伯格在美国几乎家喻户晓。同时，他也被提名为奥斯卡奖最佳导演。进入90年代，他更是马不停蹄，举措惊人。拍摄了影片《胡克船长》(《Hook》1991)、《侏罗纪公园》(《Jurassic Park》1993)。之后他又推出一部与《侏罗纪公园》风格迦异的写实抒情的人文黑白片《辛德勒名单》(Schindler's List》1993)。在该片中，流淌著尤太血液的斯皮尔伯格用史诗般的镜头把五十年前二次大战中德国纳粹屠杀六百万犹太人的惨剧搬上了银幕。斯皮尔伯格明知冷肃的题材、沉重的主题不被票房看好，但敢于冒险的他却抛弃了最拿手的玩意儿——**特技，而采用了黑白底片与手提式摄影机。终于，斯皮尔伯格战胜了挑战，他以深沉的 拍出了>>

纪录片专业影评怎么写 为了艺考！ 急啊！！

纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性 政论性 文学性 哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象 环境 事件真实 真实反映生活的新片种，客观反映 极少有编导主观色彩。但是无论这部**反映的一系列属性，前提必须真实。

那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界 烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。

而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。

1评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了 的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于 思想的界定中认识到，影片反映了 作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了 思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。

2评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。

3写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈"落后挨打"，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事础，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕"城"字做文章，从"屠城"、"纸城"、"不设防的城"、"钢铁长城"和"国防之城"，扣得紧、放得开、收得拢。

(二)人物评论。

这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了 与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。

(三)美学评论(样式、风格、审美特性等)>>

导演个人经历是如何影响其个人风格的 100分

诗意的女性视角与人文情怀

——谈杨阳导演的风格

“风格即人。”不同的导演有着不同的风格,从其作品中我们可以看出差异与特点。从作品中,我们可以看出一个导演的人生观、价值观,他对社会、人生、艺术的思考和态度,他

的审美意识和表现手法。因此,从某种意义上说,作品的格调、品质与风格,成为导演思想与人格的体现。女导演杨阳的《牛玉琴的树》、《午夜有轨电车》、《牵手》等作品不仅引起社会的广泛关注,而且吸引了观众的目光,受到了观众的喜爱。她始终深切地关注现代中国转型期市场经济条件下人们的生活,用严谨的现实主义的创作态度,依靠自身细腻、敏感的女性特质和女性意识,真实深刻地揭示当代中国普通家庭夫妻之间精神形式及物质形态的爱情生

活,以及人们的价值观和人生观、理想与现实中的矛盾。她的作品富有时代感、历史使命感与社会责任感,作品中渗透并流露著强烈的女性意识和人文关怀,深刻地揭示了人性和人生。

一、深切地关注当代中国的现实人生,用严谨的现实主义的创作态度艺术地反映当代中国普通家庭的生活无论是《牛玉琴的树》、《午夜有轨电车》,还是《牵手》,我们都可以看到导演杨阳对中国当代人们现实生活的密切关注和她的现实主义的创作态度,以及她对生活的热爱。在《牛玉琴的树》创作体会中,杨阳说她被在西北沙漠中种下2万多亩绿树的牛玉琴深深感动,她与编剧一起来到荒凉的毛乌素大沙漠,找到牛玉琴的家,与牛玉琴整整谈了三天三夜,杨阳说:“当我第一次看到她的时候,我怔住了。我握着她的手,心里有一种强烈的震颤,那不是一双女人的手,它甚至比男人的手更硬、更粗糙,我握着它好像抓着一根木棍。那一瞬间,那种陌生感、那种仰视的感觉顿时消失。我们面对面地交谈,心与心地交流。”站在这片广袤的沙漠上,看到牛玉琴和她的一家种下的万亩绿树,杨阳泪如泉涌,这些生———落在沙子上,死———埋进沙子下的人创造的人间奇迹,使她强烈地感受到一种生命的坚韧和壮烈。此时她终于找到了多年来期待的一个故事:将生命的辉煌升华到悲剧性的程度。于是她用一种介乎于纪录片和故事片之间的手法,去讲述牛玉琴这个人和她一家的故事,这就有了《牛玉

琴的树》。杨阳认为对剧本所描写的生活的深入了解和感受是拍好一部戏的关键。杨阳与《牵手》作者磨剧本长达4年之久。她与编剧一起深入到中关村,采访高科技领域的成功人士,又参加妇联主持的“婚姻与家庭”讨论会,了解当代年轻人的婚恋态度,由此确立了男主人公事业上和情感上的位置,以及对第三者身份内涵的重新界定,从只讲女人受感情伤害的故事,扩展到探寻当代人心灵深处那隐秘的伤痛。杨阳认为“在人们不再为衣食温饱奋斗的年代,丰衣足食后的人们是可以为情而死的,这是一种绚丽的残酷,一种无奈而深刻的悲伤”。正因为杨阳在剧本阶段的深入参与,才使该剧有了一个新的飞跃,为日后《牵手》的成功打下了坚实的基础。

二、杨阳的作品中流露著强烈的女性意识和人文关怀,解构以男权为中心的传统文化观念体验,探索女性意识,找寻属于女性的生命视野。其作品深刻地揭示了人性和人生,诗意而艺术地再现了生活“在文艺作品中,艺术家们对构成作品各种因素的处理方式,他用各种可能的媒介因素来表现他所认为重要的问题的独特表达法,就形成了他自己的风格。”①杨阳通过塑造当代生动鲜活的女性形象,描述她们平凡的生活,她们的痛苦、欢乐、幸福、不幸,对理想的追求,对生活和爱情的态度,女性自尊、自立、自强的意识,其作品有着强烈的女性主义精神和女权主义色彩。

作为女性导演,拍女性题材,强调女性意识,为女性去仗义执言是无可厚非的,可杨阳在女性视野下,客观公正地理解男性,从人性的角度去评判男性过>>

一部环保主题纪录片的策划案

《电线的灾难》

——地球二十年后会升高三度温度，人类将在再二十年后全人类灭绝。——诗人村子

不是吓你

地球的黑夜在白天出没

地球的七月将替换春季

到底喜马拉雅圣山上的水何时流干

干枯的长江上竖立著几座发电站

用于乞丐们逃荒作用

我坐在家里电脑前

看着这吞人的机器手

却停不下来

停不下来的死亡

从身后一步一步逼迫

一步一步逼迫我们讲出真心的话

一步一步紧逼我们将来灭绝的事迹

一片沙漠上

哪片从你身上掉下来的骨头

拿给小孩子们充饥

电线你不如此刻杀死我

省的地球去动手

省的他自己都要疼痛老半天呢

妈妈

妈妈

妈妈

救我

救起一个孩子

救起就算一个孩子

（还未受到污染）

论述第五代导演的艺术风格

“第五代导演”是指1982年自北京**学院毕业的导演系学生（后来扩展到摄影系、美术系），包括张军钊、陈凯歌、田壮壮、张艺谋、张建亚、黄建新等。其中张军钊1983年的《一个和八个》在广西厂率先举起大旗，一发冲天。而后陈凯歌接连拍出《黄土地》（1984年）、《大阅兵》（1986年）、《孩子王》（1987年），田壮壮拍出《猎场扎撒》（1985年）、《盗马贼》（1986年），吴子牛呈上了《喋血黑谷》（1984年）、《晚钟》（1988年），

1989年张艺谋捧出了让国内外观众、评论界集体大惊失色的处女作《红高粱》，至此，第五代的影片告一段落。

“第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。

**导演

张艺谋 陈凯歌 黄健中 黄建新 冯小宁 冯小刚 陈国星 赛夫 麦丽斯 陈家林

电视剧导演

张绍林 潘霞宋 昭杨阳

纪录片导演

萧同庆 严冬 陈晓卿 吴文光 洪宇魏 斌童宁 徐小惠

电视专题导演

吴小中 张涛 李卓玉 徐小惠 张越 洪眉 柯伟兵

短片导演

郑浩 李耕 耿英杰 吴尔善

车径行的主要作品

导演作品 时间剧名主要演员备注1997年《话说香港基本法》/50集大型电视系列片1999年《吃葡萄不吐葡萄皮》　　贺岁剧/《中国海疆万里行》/30集大型电视系列片2000年《红色跑车》/电视连续剧2001年《城市猎人》/　20集电视剧/《李双双》/多媒体剧/《一江春水向东流》/多媒体剧2005年《土地和农民的故事》/**2005年《下一站是幸福》刘涛，吴晓敏，王姬，万美汐24集言情伦理剧2006年《定军山》　　多媒体剧2007年《杀出绝地》又名《红星1935》王亚楠，郭金，杜雨露，盖丽丽22集历史战争剧2008年《白雪皑皑》蓝燕，刘涛，史兰芽，张巖28集 动作剧2008年《三个女人的秘密》伊能静、王亚楠、叶青青、郑雅文22集爱情悬疑剧2009年《念恩桥》刘涛，佟瑞欣，贾雨萌，张彤31集战争情感剧2010年《一诺千金》　　电视连续剧2011年《梦的密码》徐冬冬、孙荣参**短片2012年《族魂》黄海冰，戴娇倩，小李琳，叶鹏23集主旋律励志电视剧2012年《国宝疑云》 颜丙燕、李菁、田亮悬疑动作**2013年《我想结婚的时候你在哪》 郭品超，周秀娜，周韦彤，瞿颖都市情感** 2013年《唐代诗词故事108部系列微**》程媛媛、颜丹晨、周韦彤、王茜、邹兆龙、邹黎霞、杨欣、卢金聪微**2013年《走向法治国家》　　大型政论纪录片2014年《时间都去哪了》 郭品超、杨紫、焦恩俊、高雅轩青春爱情影片作品 时间名称2012年主编《中国电视剧导演阐述》第一卷2013年主编《中国电视剧导演阐述》第二卷2014年出版《中国**备忘录》

永远的影片简介

拉雪兹神父公墓是世界上最美丽、最知名的公墓之一，此处是一批来自世界各地且在不同时期极富才华的艺术家的安葬地，如女歌手伊迪丝·琵雅芙, 作家马塞尔·普罗斯特、 摇滚歌手吉姆·莫里森、作曲家肖邦至今仍受到世人的景仰。另外还有一些已经淡出人们视线的艺术家，偶尔也有少数仰慕者前来拜祭。在《永远》中，从人们的眼中我们看到的是神秘、平静而又美丽的墓地。很多人都与自己的爱人一起前来膜拜死去的艺术家，有的人在所崇拜的艺术家的墓前留下自己的书信，有的则献上一朵花。敬慕者们在一起谈论艺术和生命中的美丽，墓地也反馈给他们生活的灵感。奖项:2007年HOTDOCS导演杰出成就奖2007年HOTDOCS观众票选TOP102007年美国Full Frame纪录片节灵感大奖2006年莱比锡国际纪录片节评委会大奖2006年荷兰乌特勒支纪录片节最佳纪录长片、最佳剪辑提名2006年荷兰**局水晶**奖（荷兰**基金会为鼓励荷兰纪录片行业的发展以及普通民众关注纪录片而颁发给那些发行后在院线售票超过 1 万张的荷兰纪录片的奖项）提名：2006年荷兰**节最佳剪辑奖2007金玫瑰蒙特勒艺术奖导演阐述每一次，偶尔回首，一个画面，一次邂逅或是一个**场景都会非常的感动我，而且它们总是会永远停驻在我的记忆里，然后便成为了一个拍**的催化剂。在（西班牙）安达卢西亚的一个村子的墓地，带着壁龛的墙，花儿，阳光，在凳子旁的一个转角，壁龛的对过：70多岁的露西亚，她正抽著烟，一边哼唱着。当她打算要离开时，我向她走过去。“不，我通常都不抽菸的——只是在这里，跟我丈夫在一起的时候才抽点”，她哼唱的歌是根据诗人加西亚洛卡写给德洛丽斯的“La Parrala”，一个非常有名的“ cante jondo ”歌者。在一个小本子上我不停地记下这样一些特别的邂逅，我写下我们会面的日期：1996年10月，“在一个黑暗的舞台上，La Parrala和死亡对话”，露西亚小声地说，“当我吟唱时，我是为我的丈夫而歌。。。如此精彩的抒情诗，如此有震撼力的音乐” 。和露西亚的这个场景一直萦绕着我，也可能是因为和那样一些永恒的主题紧紧相连，并让我沉醉其中：关于爱和死亡的无解之谜。当我98年去巴黎参观拉雪兹公墓，我看到一个年轻的女人是如何把一束红白相间的花儿放在肖邦的墓前。在乔治·梅里斯的墓前是一个女孩的护照照片，照片背面写着：谢谢！佩尔·拉雪兹，这些也同样写进了记录了我的无数次邂逅的小本里。当想起死亡这个话题，在我心里的露西亚，还有拉雪兹公墓那些留存内心的宁静和美，便有一些小小的慰藉。我只是想去做这样一个影片称颂爱以及对死亡呈现一个宁静的视角。这个影片是关于“美如何让我们永得安慰”。一个人的《永远》郭小聪刚刚看完“永远”，这部片子不仅需要静下心看，而且最好一个人静静地看，犹如在墓地里独自徘徊，才能品出隽永的味道，如果从中国观众的角度看，也许有以下几点不同之处：1 “永远”的品味格调太优雅精美了，不要说中国普通观众，即使知识分子阶层能够欣赏的也不会多，因为他们或者沉迷于“宏大叙事”，或者一心“为稻梁谋”，不可能像普鲁斯特那样从气味中也能进入似水流年的沉思，所以，这部片子让我们首先看到的是差距，文化心态和艺术品味的明显差距。2 假如让中国导演拍类似题材，他可能会注意抓拍“名死人”，因而每一个墓碑后面都会带出一个不会短的故事，或者名人或者奇人，结果变成一个个断片般的“树碑立传”。但“永远”这部片子，由于深沉的立意，导演真正注意到了作品格调的统一性，因此，无论是已故歌手还是魔术师，他们的回忆画面都不长，都服从于统一的情>>

　　艺人全部的自创词曲&剧本

　　●自创词曲部份●

　　—天晴—

　　1有朋自远方来民歌个人

　　简介：天晴的自创曲。写出喜好旅游的年轻人对世界的观感。

　　2午夜迷香爵士个人

　　简介：天晴的创作曲。天晴听到路敏的歌声后所创作出来的歌曲，描述美艳动人的混血女郎一生的凄美爱情。曲调中充满异国风味。

　　3感谢之歌民歌个人

　　简介：天晴的创作曲。诉说同班同学相处数年的美好情谊，适合作为毕业歌曲！

　　4恋爱三部曲民歌个人

　　简介：天晴的创作曲。从陌生到暧昧到熟悉，感情三部曲各有不同的美好，民歌曲调唱出纯情的温柔。

　　5雨天浪漫梦民歌个人

　　简介：天晴的创作曲。从雨天开始的恋情，天晴之后会有什麼结果呢？唱出一见钟情的浪漫。

　　6蓝色信笺的单恋民歌个人

　　简介：天晴的创作曲。没有署名的蓝色信笺，诉说著单恋的心情，到底你是谁？纯情男孩不知所措的情歌。

　　7珍珠耳环的少女民歌个人

　　简介：天晴的创作曲。歌颂图话中的少女，以异国民谣风为卖点的小品歌曲。

　　入手方法:

　　1有朋自远方来(加入前就会有)

　　2恋爱三部曲(天晴与玮凌交往新闻出现后)

　　3雨天浪漫梦(天晴向路敏借伞事件)

　　4午夜迷香(天晴与路敏交往)

　　5感谢之歌(天晴请主角吃宵夜)这要一直跟随才有，先跟30天会有事件，再跟60天

　　6蓝色信笺的单恋(能力值高)

　　7珍珠耳环的少女(能力值高)

　　—纪翔—

　　1心扉的信节奏蓝调个人

　　简介：纪翔的创作曲。投不出去的信，一封封堆积在心扉之间，要如何让你看见？轻快版的悲伤情歌。

　　2恋人再见节奏蓝调团体

　　简介：纪翔的创作曲。以简单的钢琴独奏诠译当年跟恋人告别，与多年后重缝的复杂心情。

　　3爱在星期天节奏蓝调个人

　　简介：纪翔的创作曲。抛开平日的忙碌，在星期天与恋人轻松度过，传达都市男女匆忙的恋情。

　　4你就是你节奏蓝调个人

　　简介：纪翔的创作曲。你就是你，不完美却真实，诉说抛开虚假找回自我的心情。

　　5模糊的轮廓节奏蓝调个人

　　简介：纪翔的创作曲。即使分手多年后，偶尔还会想起他的温柔，但是当年那人的面孔，以随著时光的流逝而模糊。

　　6那一年夏天节奏蓝调个人

　　简介：纪翔的创作曲。那一年夏天，故事没有结束、承诺没有出口，歌曲中流露出无法挽回的淡淡感伤。

　　入手方法:

　　1心扉的信(跟随超过30天且友好大於100)

　　2恋人再见(上一首后再30天，且友好大於150)

　　3爱在星期天(上一首后再30天，且友好大於200)

　　4你就是你(上一首后再30天，且友好大於250)

　　5模糊的轮廓(参与同志**杀青后)

　　6那一年夏天(与主角一起看过烟火后)

　　—姚子奇—

　　1爱、却步摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。唱出对城市速食恋情的厌倦，一方面很期待，一方面却又害怕受到伤害的矛盾心情。

　　2流浪猫摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。一天到晚懒懒窝在墙角，不爱理人、喜欢晒太阳，唱著流浪的歌，在各个不知名的城市里游荡，唱出音乐浪子的心声。

　　3唐朝栗子摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。融合二胡、古筝与电吉他、贝斯、爵士鼓，展现台湾街角老伯、到繁华唐朝小贩共同挥汗翻铲的糖炒栗子，跃动出城市历史兴衰，表现出时空感及节奏感。

　　4寓言柚子摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。我知道爱要大声说，无奈只能在一旁剥柚子。新世纪的曲风，曲调迷幻，充满新式摇滚风味。

　　5毕业之歌摇滚团体

　　简介：姚子奇的创作曲。曾经拥有却没珍惜的一切，在失去后才觉得如此可贵。

　　6红色情热蓝色忧伤摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。情热在胸口中翻腾汹涌，昨日的忧伤早已被热火焚烧殆尽。激烈而狂野的摇滚节奏，将恋爱的温度燃烧至沸腾。

　　7记得忘记摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。提醒相爱的情侣，记得另一半的甜蜜事迹，忘记对方的小缺点，带点甜蜜的浪漫情歌。

　　8恋爱最终章摇滚个人

　　简介：姚子奇的创作曲。恋爱已经写到最终章，却不知道如何划下句点，故事总有结束的一天，爱情也不会是永远。

　　9侠客行摇滚个人

　　简介：由姚子奇对大侠的憧憬，激发出来的创作，乐曲中还大胆地加入刀光剑影的音效。(注：此歌曲需触发子奇和金勇的剧情任务)

　　入手方法:大部分是给予充足的自由活动即可,知道详情的人欢迎补充

　　—关古威—

　　1直到爱上那天抒情个人

　　简介：关古威的创作曲。直到爱上那天，才明白自己的人生将有转变，如果敢一直向前，明天将会成为永远。

　　2在你醒来之前抒情团体

　　简介：关古威的创作曲。在你醒来之前，我会守在你的堡垒之前，描写一段坚持到底的童话恋情。即使离开多年。

　　入手方法:大部分是给予充足的自由活动即可,知道详情的人欢迎补充

　　—林芬芬—

　　1薰衣草之恋舞曲个人

　　简介：林芬芬的创作曲。受关古威启发所写下的第一首创作曲，描写爱情就像薰衣草的香气，还依稀闻得见。

　　2莎乐美之吻舞曲个人

　　简介：林芬芬的创作曲。配合华丽的编曲，唱出莎乐美公主得不到爱人，宁求父王把她杀掉的哀怨感情。

　　入手方法:

　　1薰衣草之恋--与关古威组团出唱片后~

　　2莎乐美之吻--与子奇分手，且歌艺550、动感700、体能700、自信550

　　—陈亦夫—

　　1Game over舞曲个人

　　简介：陈亦夫的创作曲。这是一场游戏，随时可以从来，结束不用伤感，描述年轻人毫不在乎的轻率心态。

　　2Don't Speak舞曲团体

　　简介：陈亦夫的创作曲。分手时，对方想解释千奇百怪的理由，但自己什麼也不想听，也听不进去，只知道一切都结束了。

　　入手方法:

　　1Game over--歌艺550、动感700、体能700、自信550

　　2Don't Speak--当驻美特派记者回来后

　　—欧怡青—

　　1Good Night爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。即使是淡淡的一句问候，也可以赶走对世界的不安，唱出寂寞女孩的生活。

　　2Sleep in my heart爵士团体

　　简介：欧怡青的创作曲。在那一段相遇之后，我爱上了你，虽然你并不知道，但你一直沉睡在我的心里。

　　3Sper Girl爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。敢爱敢恨有个性，女孩不再是感情的弱者，除了闪亮的外表之外，更有自信的心。

　　4Please tell me爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。为一段三角恋感情而烦恼，想去问清楚，但没勇气开口，到底你爱我还是她？

　　5 Love Over爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。失恋是结束还是开始？夏天的蝉鸣如此清晰，自己的心情却没有声息。

　　6No more cry爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。有多少人可以懂得不哭泣？欢快的节奏，带动每一颗跳动的心，擦乾眼泪，对自己说：No more cry！

　　710 Years爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。十年前相系的手，如今依然没有放开，不需要言语也能感觉到的温柔，只有你能懂。

　　8Sweat Season爵士个人

　　简介：欧怡青的创作曲。甜蜜的季节里，曾停止的恋爱齿轮重新转动，谢谢你真的爱我，描写一段历经考验的爱情。

　　入手方法:

　　1Good Night -安排日本逛街，且歌艺300、名气200、仪态250、自信250

　　2Sleep in my heart-安排美国探险，且歌艺400、名气300、仪态360、自信360

　　3Super Girl-安排岛屿度假，且歌艺480、名气330、仪态420、自信420

　　4Please tell me-安排塞外观光，且歌艺480、名气330、仪态420、自信420

　　5Love Over-安排欧洲旅游，且歌艺600、名气450、仪态520、自信520

　　6No more cry-安排古国寻奇，且歌艺600、名气450、仪态520、自信520

　　710 Years-歌艺600、名气450、仪态520、自信520

　　8Sweat Season-被路风从欧洲追回来再度签约，且歌艺700、名气500、仪态550、自信550(须在签约)

　　—其它—

　　1落入凡间的天使抒情个人

　　简介：天使般的清新旋律，让人彷佛置身天堂，回归到如初生婴儿般的纯洁无暇。

　　(注：这首歌是天使的任务)

　　2万年之恋节奏蓝调个人

　　简介：万年的桎梏，只为了短暂如烟火般的邂逅，浓郁感情再加上淡淡哀愁，卡布奇诺式的终极情歌。

　　●自创剧本部份●

　　—萧依莉—

　　1一夜绯闻爱情偶像剧

　　简介：萧依莉所创作的剧本。不小心被锁在百货公司的千金**，碰上运用高科技潜入的小偷，两人在一夜之间所发生的爱恨纠葛。

　　2二见钟情爱情偶像剧

　　简介：萧依莉所创作的剧本。其貌不扬的肥女变成漂亮秘书，不良少年变成总裁，多年后相遇的两人，开始一段无法想像的恋爱。

　　3三世情缘爱情偶像剧

　　简介：萧依莉所创作的剧本。第一世他们在战火中两败俱伤，第二世他们深深相爱却无法结合，第三世，事业有成的女强人遇上桀骜不驯的高中生，他们的爱情会如何开花结果？

　　4无价的相遇爱情偶像剧

　　简介：根据萧依莉日记所改编。叙述出身豪门的女主角，如何坚强而勇敢的面对病魔，活出灿烂而短暂的人生。

　　入手方法:

　　1 2 3游戏第二轮之后，好感度达100．150．200各会送一本

　　4

　　1 完成萧依莉病死剧情，取得笔记本

　　2 公开笔记本

　　3 取得剧本

　　—苏嫚君—

　　1佳偶天成古装宫廷剧

　　简介：苏嫚君所创作的剧本。逃婚公主遇上敌国的小王爷，两人在尔虞我诈中产生一段真情，一部有笑有类的爱情喜剧。

　　2长夜未央古装宫廷剧

　　简介：苏嫚君所创作的剧本。镇守边疆的大将军，对敌国的恋人始终没有说出口的诺言，终於在一场激战后脱口而出。

　　3陌上云朗古装宫廷剧

　　简介：苏嫚君所创作的剧本。两国间引发战争，原本相处和平的两个好友，不得不在战场上拼得你死我活，原本层层礼教之下，被压抑的爱情，终於在生死关头，得到真心的回应。

　　入手方法:

　　已送礼数目为主，送她喜欢的礼物。

　　送到5样、10样跟20样后会有剧本。共三本。

　　—姚子奇—

　　1幽灵新娘侦探悬移剧

　　简介：姚子奇所创作的剧本。深深爱上的女子竟是死去多年的幽灵？他该不该继续这段感情？

　　入手方法:这是要触发解完子奇闹鬼的一连串事件后，解决事件后(会得到一张CG)，没多久就会创作出来了。

　　—路风—

　　1相亲不相爱温馨伦理剧

　　简介：路风所创作的剧本。同父异母的四个兄弟姊妹，在一个屋檐下生活所发生的种种趣事。

　　入手方法: 旗下同时有他们和欧怡青或桑禾蓓的存在,知道详情的人欢迎补充

　　—其它—

　　1罗密欧之吻爱情偶像剧

　　2握斧长龙冒险动作剧(事件)

　　3昆仑仙境歌舞音乐片(事件)

　　●自制专辑●

　　小熊—摇滚(注：民歌类型他非常不喜欢)

　　周映彤、钱永富、金妮—抒情(注：据路人指出，水准品质难分高下，但金妮是比较便宜的选择)

　　迟浩—节奏蓝调、舞曲(注：迟浩专长节奏蓝调类型，但他很喜欢制作舞曲)

　　林永育—爵士

　　季青平—另类

　　林明扬—小牌制作人(民歌类型)

　　(注：他自己说他是小牌的，但价钱却不便宜XD)

　　●自制戏剧●

　　魏冠霖—动作冒险类

　　陈淑敏—爱情偶像类

　　蔡筱韵—温馨伦理类

　　李美静—爱情偶像类

　　龙少武—社会乡土类

　　蔡昆隆—轻松幽默类

　　卫国强—未知

　　红英—侦探悬疑类

　　白军羽—少年励志类

影片名字：《小生怕怕》

外文名：Till Death Do We Scare

出品时间：1982年

出品公司：新艺城影业公司

制片地区：中国香港

导 演：刘家荣

编 剧：黄百鸣，高志森

制片人：黎永强，冯永

类 型：恐怖，喜剧

主 演：郑文雅，谭咏麟，曾志伟，黄百鸣，姜大卫，王青，刘一帆

片 长：91分钟

剧情简介——

在电台里谋职的阿伦和谭冠主持《夜半奇谈》，由于世道不景气、创意缺乏等因素，而逐渐走了下坡，两人为此一筹莫展。正在两人左右彷徨之际，阿伦与寡妇莲（郑文雅）偶然邂逅，一见钟情。却没曾想，原来这段情缘是莲的三位亡夫特地安排下的一个局。

在两人定情洞房之日，三个死鬼自认阿莲天生克夫，为了避免阿伦重蹈覆辙，与他们一样同遭不幸，就决定现身吓走阿伦。阿伦被吓走后寡妇莲自杀，被三个死鬼救下来送进了和以为自已喝了毒药而洗胃的阿伦的同一家医院，阿伦得知寡妇莲自杀后决定和她在一起。

扩展资料：

演员表

谭咏麟 饰 羽模伦

郑文雅 饰 温爱莲

曾志伟 饰 谭冠

姜大卫 饰 邓理庆

王青 饰 汤德仁

黄百鸣 饰 朱锦春

刘一帆 饰 鬼王

影片评价——

来源时光网：

该片是歌坛天王谭咏麟的**代表作之一，虽说影片不可能如同同期《假如我是真的》那样给他磨练演技，赢得个人成就，但却成功的挖掘了他身上的喜剧魅力，令其真正融入香港**的主流。影片最为成功的其实不是表演，而是黄百鸣这有趣的剧本。

可以说，这是黄百鸣后来打造《开心鬼》系列搞笑鬼片的一个灵感之源，以小成本带动大回报的基础，就在于剧本的精妙与灵活余地。

参考资料：

-小生怕怕

感人的欧美爱情**有《爱在午夜降临前》《泰坦尼克号》《八月迷情》《星运里的错》《别让我走》。

1、《爱在午夜降临前》

《爱在午夜降临前》由理查德·林克莱特执导，伊桑·霍克，朱莉·德尔佩领衔主演的爱情片，是《爱在》三部曲的第三部。影片于2013年6月14日在美国上映。该片讲述男女主角步入婚姻之后发生的琐碎事情，生活的细节、磨难成为谈话的重点，意见不合，也会变成争吵的导火线。

2、《泰坦尼克号》

《泰坦尼克号》由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特领衔主演。影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。

3、《八月迷情》

《八月迷情》由科斯汀·谢里丹执导，乔纳森·莱斯·梅耶斯和凯丽·拉塞尔等联袂出演。影片于2007年11月21日在美国上映。影片讲述了孤儿奥古斯特·拉什为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生后成为街头卖艺者，奥古斯特依靠自己非凡的音乐天赋最终与自己父母相认的故事。

4、《星运里的错》

《星运里的错》由谢琳·伍德蕾、安塞尔·埃尔格特等主演，根据约翰·格林同名小说《无比美妙的痛苦》改编，讲述了两个患有癌症的青少年间有关爱情，生命和死亡的故事。

5、《别让我走》

《别让我走》由福斯探照灯公司出品，由马克·罗曼尼克执导，凯瑞·穆丽根、安德鲁·加菲尔德、凯拉·奈特莉领衔主演的爱情片。影片于2010年9月15日在美国上映。该片根据英国日裔作家石黑一雄的小说改编，影片讲述了一九九零年代末的英格兰乡间的一所学校里面的学生发现自己非同寻常的出身和不可思议的命运故事。