分析纪录片中音响的功能

　　对于电视节目制作,基本的步骤是前期的采集,后期的编辑。在前期的采集过程中,我们可以实现基本的策划目的,完成所想和所需要的素材采集,以方便后期的编辑制作。而后期的部分,是实现我们节目整体合成形成最终效果的剪辑和编辑工作。

　在这一部分工作中,我们就可以明确的看出,音响系统的合成。我们一直在强调影视语言的作用,强调编辑的手法,而在丰富画面内容,完成了画面的合理构图之后,后期编辑中,我们只是简单的进行排序。而音响部分不同,我们有很多的音响是需要后期加入的,这从音响在视听语言的作用中就可以看出,音响的包含的几种类别,解说词、配音、音乐、音效、同期声都是在剪辑过程中,对电视节目起到补充说明,形成影视节奏,调动情感或者渲染气氛的作用。而音响功能的丰富和强化也是电视发展的必然。

　那么声音在这个时候就显得尤为重要,因为此时,通过听觉神经的信息刺激,可以重新带动大电脑的视觉思维。从而使人持续的观看和接受电视的信息内容。从这一点可以看出,我们在视听语言的编辑过程中,最基本音响作用,是外部的听觉刺激,而不仅仅是内部的视听语言当中的作用。而只有观者持续进行观看后,我们的节目内容才能被受众的大脑思考,在受众大脑中形成我们节目内容的充分表达。同时,这也体现了一个矛盾点,那就是我们电视纪录节目和专题节目无法摆脱大量运用空镜头的事实。而空镜头是造成人长时间形成大脑麻木的重要因素。所以,我们在电视节目制作的过程中,音响的作用,有意无意的达到了刺激大脑思维的效果。而这种效果的优劣也是影响节目好坏的一个重点。我们知道,我们在电视节目的调节中,对音频的调整,基本的调节有音量的高低,声音的强弱,声音的长短。那么这种调节,只是外部的简单编辑,可以通过不同的调节对人脑进行刺激,比如电视声音开的很大,很难让人入睡。而更精细的调节,我们可以从音响的节奏感(快、慢),音色效果(器乐、弦乐、打击乐器等),或者是情绪的调动感觉(解说词的内容、配音的效果)这些都可以直接给人带来思维的刺激。比如节奏的变化,在节目叙事过程中,节奏的变化可以增强一定的可看性,人的大脑思维不能持续的思考信息,要有一定间歇性,而节目的叙事节奏如果能迎合这种间接性,从而有利于人更好的观看效果。音色的选择,不同乐器,不同的物质发出的声音,音色都是有变化的,电视纪录片反应的很多内容都是具有时代特征或是现实意义的。情绪和气氛的`建立,也需要音响的效果,我们这里对无声也默认为是一种音响,有很多电视纪录片的特定表现形式就是以无声胜过有声,而有些电视纪录片通过声音连续累计的特性带动起节目所要达到的气氛。

　不仅从音响的潜在作用来看其功能,我们还可以从内部编辑的变化,看到音响功能的强化。以往在电视节目编辑过程中,我们更多的是考虑按照国际标准音,考虑双声道的录音问题。而现在非线性编辑可以实现跟多的编辑变化,视频轨迹可以实现八轨甚至更多同轨的编辑,方便了更好的编辑创作,而同时音响的编辑也丰富的编辑的轨道,一般的非线性编辑软件基本可以完成十六轨的声音编辑。增多的音频编辑轨道,我们未曾想过全部使用,也很少需要我们全部使用。现在更多的应用时多轨叠加的作用效果。而我们知道,声音根据不同的音色、音调是可以叠加合成的。这也是我们所熟知的一个知识。但是,我们现在的应用中,却很少考虑到音响的丰富化。我们会考虑电视画面的色彩、光影、以及构图效果。甚至是添加特定的特技效果、字幕效果、空间运动效果等等,来完成对画面内容的艺术加工。而此时,我们却忽略了音响的功能及其作用。首先,我们考虑基本的音响要素,一般是解说词、配乐以及音效几部分。而在这几部分当中,我们以往完成的是单一的声音元素的排序和音量调整,以及影响节奏与画面节奏的融合。

　在多数的电视纪录片中,很多都是写实的手法记录生活事物,这时音响的功能作用看似应用不多。比如很多优秀的纪录片,完全是以现场的同期声作为纪录片的音响元素,不添加任何其他的音响素材,以求达到一种完全写实的效果。很典型的例子如《幼儿园》、《颍州的孩子》都是利用很写实的手法,尤其是在音响的处理上,很多利用同期声的效果,静默、对话、哭喊等等,显现出事物的最原始的形态。并且能很有效的透过现实看到事件的内在本质。而另一部分纪录片,《北京记忆》、《龙的传说》、《大国崛起》、《人类消失的世界》一般的纪录片形式还在利用多元素的素材,去编辑整理和记录过去的事件,而在丰富内容的同时,依靠各种元素填补现实记录影像资料的不足。而在增加效果的过程中,音响占有很大的艺术效果。模拟现场声、音效的配合、音乐对情感基调的烘托、同期声的利用、解说词的说明,都在丰富着纪录片的构架。在同步播放的时间内,我们只能有限的播放一组画面,但是我们可以利用音响特有的特征,将不同的元素组合,同期声、音效、配乐、解说词均可以同步播出,而不受任何限制。而这种组合不是单一的叠加,而是根据音响特有的音调、音色、音量元素,进行合理的调整和融合。从而形成全新的视听享受,让人在视觉接受信息的同时,能够从听觉增强对电视内容的感知力。

　每部纪录片都有它不同的视角,不同的表现形式,但是不可或缺的是影视的基本元素。音响,作为影视表达的一种重要元素,在越来越多的电视纪录片中体现它独有的艺术效果。从音响自己身特点和编辑特点上,音响的表现效果会愈发的突出和复杂。而在未来,如何更好的,更便捷的利用和调整音响效果,将是我们在电视行业中需要更深一步研究的话题。

《南宋》

南宋颇有人文气息,若无南宋,汉唐的风韵怕也零落在金戈铁马中。也或许只有在乱世：诗词、科技、戏剧、书法、绘画才能混杂着人们内心无奈、憧憬、敏感、脆弱的复杂情感达到艺术的高峰这部纪录片对以上的主题都有很好的诠释。

整部纪录片共有7集，按照诗词，戏曲，书画等一一介绍南宋的人文文化，和南宋基调一致，没有给人孱弱之感，更多的是惊叹其文化艺术以及科技上的创新，客观真实地反映南宋经济的繁荣，拍摄手法上浪漫且低调。分别以《遥望中原》、《临安梦华》、《诗词流域》、《宋画家乡》、《戏文南北》、《发明时代》、《回望未来》为主题。

观看这部纪录片，我被南宋时期的经济繁荣所震撼。它揭示了一个繁盛的王朝，展现了那个时代人们风雅的社会生活模式。通过精心拍摄和低调浪漫的叙事方式，纪录片将南宋的文明恢弘地展现在观众面前。

《南宋》让我有机会认识到消失在现代人视野中的宋代文明。纪录片真实还原了南宋的历史背景、文化风土和人情世故，让我更加深入地了解这段历史。观看后，我对中国封建历史有了更为深入的认知，增强了自己在文化底蕴方面的修养。

作为一个学生党，观看《南宋》对我个人的学习和成长也有很大帮助。我学到了许多关于南宋时期的知识，也提高了自己的文化素养。这部纪录片不仅适合对人文历史感兴趣的观众，也对文学专业的学生和想要深入了解中国历史文化的人群都是极具推荐价值的。

《追寻宋金时代的别样生活》

《追寻宋金时代的别样生活》是一部追思宋代风俗历史的纪录片，一共4集，每集25分钟，分别为《菜羹赋》《故城志》《富贾经》《俗世吟》。

我被其中展现的北宋风俗历史深深吸引，仿佛亲眼目睹了那个繁荣而多彩的时代。这部纪录片以北宋时期开封为背景，通过对美食、城市规划、经济发展和文化娱乐等方面的解读，揭示了北宋风俗文化与现代生活之间的紧密联系。我特别喜欢纪录片中提到的一些有趣的细节，比如下午茶的原型“茶饮子”和宋代的存钱罐“扑满”，以及大相国寺作为当时跳蚤市场的场景。

导演张馨尹通过实地拍摄、场景再现和三维动画等手法，将开封的历史文化以生动鲜活的方式呈现给观众。纪录片中的视听语言和轻松活泼的叙事方式，使得整个片段更具吸引力和可读性。观看纪录片的过程中，我不仅学到了关于北宋时期的知识，还感受到了中国智慧和民族自信的力量。

纪录片给我留下了深刻的印象，它让我更加珍惜当下的生活，并思考我们现代人与历史文化的联系。北宋时期的繁荣和文明发展令人钦佩，而我们作为现代人，也应该从中汲取智慧和启示，将其融入到我们的日常生活中。

通过观看《追寻宋金时代的别样生活》，我对北宋时期的风俗历史有了更加全面和深入的认识。我相信，只有了解和传承历史，我们才能更好地把握当下，迎接未来的挑战。

课程说明与指导用书

1视听语言

通过视听语言构成及其规律的讲授，为学生建立基本的视听观念，并训练学生掌握初步的视听思维能力，使之能在实践中构思和使用较为规范的视听语言。主要内容：常规视听语言构成，先锋派、现代主义，及艺术**的视听语言构成，纪录片视听语言构成。

自学用书：《**语言的语法》，阿里洪著，中国**出版社1987年版。

2电视栏目与频道策划

该课程为广播电视编导专业的专业理论课程，也是一门进行电视栏目与频道策划的综合课程，是把实施编导教学理论运用于实践的探索性课程。以电视栏目策划和频道为主体，通过具体教学使学生了解什么是电视栏目与频道策划，怎样进行电视栏目与频道策划，进行电视栏目与频道策划要考虑那些内容和方面，让学生全面、具体的熟悉栏目与频道的规律和创作过程，从而使学生全方位、多视角的把握电视栏目与频道策划的能力。

自学用书：《电视栏目与频道策划研究》，项仲平著，浙江大学出版社，2004年版。

3视觉文化与传播

通过本课程的学习帮助学生了解视觉信息传达过程、规律以及一些相关知识，体会不同视觉语言在传达信息时所起的作用，使学生最终能够准确的使用视觉语言来传达信息。主要内容：视觉生理、视觉心理、视觉传达原则、视觉传达程序、视觉信息符号与视觉语言等。

自学用书：《视觉传达》，罗越著，黑龙江科技出版社。

4、电视节目制作

本课程是电视节目制作中的一门主要专业课，紧紧围绕电视节目后期制作系统，从基本原理到具体应用以及制作技巧，系统地介绍电视编辑制作技术的相关知识。要求学生了解录像机、非线性编辑机的基本原理、构成，掌握编辑系统的构成和连接方法，并对周边设备也有一个基本的了解。能够正确使用磁带编辑机、非线性编辑机进行录制、编辑、配音、特技等制作方法，完成电视节目制作。

自学用书：《电视节目制作技艺》，李晋林编著，中国广播电视出版社2002年版。

5广播电视节目编导该课程为电视编导专业的重要专业课，是一门编导理论与编导实践相结合，把实施教学理论运用于实践的综合性课程，通过具体教学指导使学生掌握广播电视文艺节目的创作规律和各类文艺节目的创作技巧，以及全面的熟悉文艺节目的创作过程，培养学生编导广播电视文艺节目的能力，使学生全方位、多视角的把握广播电视文艺节目的创作规律和技能，主要涉及电视综艺晚会节目编导 、电视文艺专题节目编导等各类文艺节目的编导。

自学用书：《广播电视文艺编导》，项仲平、王国臣著，中国广播电视出版社2003年版。

6电视美术

本课程以美术教学为基础，并结合若干年来我国电视节目的录制及影视剧的制作形式，以理论指导实践而重在具体操作的一门辅助性课程。主要通过电视节目的场景分析及传统的造型手段让学生初步理解电视场景的制作理念和基本创作规律。

自学用书：《电视美术概论》，中国广播电视出版社。

7电视音乐与音响

通过本课程的学习，让学生了解掌握音乐的表现手段与特点，并具备相应较高的鉴赏能力，能在今后的电视创作中，成为音乐总体的构思者，能和制作者、导演共同安排电视节目中的音乐的艺术风格、音乐主题、音乐方式，以及具体处理及能较好、独立地承担节目的音乐编辑工作。

自学用书：《广播电视音乐》，陈斌、程晋、吴爱芳著，浙江大学出版社2004年版。

8传播心理学

传播心理学是由大众传播学和心理学相结合构成的一门多极交叉学科，是运用心理学的基本理论和知识，研究大众传播活动中传者和受者的心理及其行为规律的科学。通过该课程的学习，可在传播实践中自觉有效地利用传播心理学的理论，提高传播活动的针对性和致效性。主要内容：传播心理学的研究对象；传受者的心理实质；西方现代心理学理论在大众传播活动中的应用；大众传播活动中传受者心理互动的特点和规律；大众传播中特有的心理现象和传播策略的心理分析。

自学用书：《大众传播心理学-从现代心理学视角看大众传播》，刘京林著，北京广播学院出版社1997年4月版。

9文艺概论

自学用书：毕磊箐，《广播影视文艺知识》，南京师范大学出版社，2007年版。

10、电视摄像基础

通过学习，使摄像工作成为编导专业学生最熟悉的岗位，学生电全面了解视摄像的基础理论和基本操作技能，在以后的编导工作中能够顺利和谐地与摄影师进行交流。

自学用书：《电视摄像》，任金州著，中国广播电视出版社1997年版。

11、电视剪辑

本课程主要培养学生形成正确的影视时空观念，并较熟练地掌握电视剪辑的技巧。根据本课程的教学规律，在兼顾理论教学的同时，突出时间性，培养学生的动手能力。主要内容：剪辑的历史，剪辑的心理依据，电视剪辑制度，作为技巧的剪辑，作为时空结构的剪辑，作为蒙太奇的剪辑，剪辑中的节奏等。

自学用书：《电视剪辑艺术》，姚争著，浙江大学出版社2003年版。

12、影视美学

本课程旨在使学生通过学习能够认识与掌握影视美学的基本内容与特性，充分了解历史上出现过的主要影视美学思想理论，把握其发展与变化脉络，逐步形成自我的影视美学观，以开拓理论视野，培育新的思维方式。

自考用书：《影视美学》，彭吉象著， 北京大学出版社2002年3月版。

13、电视导演基础

本课程是以电视导演学为基础，全面系统介绍电视导演的功能性质、任务和在电视创作中的作用。通过对本课程的学习，使学生具备电视导演的素质，掌握导演工作 的主要方法，系统到介绍各类电视导演的工作范围，工作特点，导演思维方式及导演风格，为今后从事各类电视导演工作，进一步学习和相关理论研究打下基础。

自学用书：《电视导演应用基础》，邵长波著，中国广播电视出版社2000年版。

《追寻宋金时代的别样生活》

活在宋朝是怎样的体验？开封也是一个不夜城，以及不再有严格分食的律则，老百姓开始一日三餐取代一天吃两顿，中华菜肴的精华，煎炒烹炸就在那时候开始盛行，当时就有吃火锅啊！文科历史教材里关于宋朝的描述容易给人留下一种印象，觉得宋朝弱得不行，老被游牧民族摁在地上摩擦；统治体系庞杂冗余，需要花掉很多财政收入，加上老要给游牧民族送岁币，人民生活水平特别苦；更不要说残害人性的程朱理学起源于宋代。

这个纪录片着重于介绍宋朝的经济水平和文化水准，让我从另一个角度认识了这个朝代，经济发达、交通便利，文化水平和卫生习惯在历朝历代里很是领先，统治者也相对勤勉和开明。一部《追寻宋金时代的别样生活》，仿佛亲眼目睹了那个繁荣而多彩的时代。这部纪录片以北宋时期开封为背景，通过对美食、城市规划、经济发展和文化娱乐等方面的解读，揭示了北宋风俗文化与现代生活之间的紧密联系。

《追寻宋金时代的别样生活》是一部追思宋代风俗历史的纪录片，一共4集，每集25分钟，分别为《菜羹赋》《故城志》《富贾经》《俗世吟》。导演张馨尹通过实地拍摄、场景再现和三维动画等手法，将开封的历史文化以生动鲜活的方式呈现给观众。纪录片中的视听语言和轻松活泼的叙事方式，使得整个片段更具吸引力和可读性。观看纪录片的过程中，我不仅学到了关于北宋时期的知识，还感受到了中国智慧和民族自信的力量。

《南宋》

很喜欢里面一句“南宋不单指朝廷而是这个时代” ，把南宋看作一个时代，而不是朝代，它的文人志趣，风雅的生活情趣，登峰造极的艺术正是南宋留给我们的精神食粮。

《南宋》用经济文化科学来纠正大众心中弱宋的偏见，展现了宋朝市井的丰富生活。呈现角度很多元，临安梦华、宋画江山、戏文南北三集效果很好，戏文南北一集尤其惊艳。观看这部纪录片，我被南宋时期的经济繁荣所震撼。它揭示了一个繁盛的王朝，展现了那个时代人们风雅的社会生活模式。通过精心拍摄和低调浪漫的叙事方式，纪录片将南宋的文明恢弘地展现在观众面前。

对坚持东南本位“正统文化”的士大夫来讲，赵构的青睐不仅是江浙获得华夏正统性的佐证，更是“经济重心南移”波澜壮阔历史戏剧的最终章节。拍摄本纪录片的浙江卫视，很明显秉持了这种观点，在引用专家对南宋进行赞美的同时，也旁敲侧击的为这个流亡集团在对待北庭时的软弱，对光复中原宏大叙事的麻木进行了辩解。《南宋》让我有机会认识到消失在现代人视野中的宋代文明。纪录片真实还原了南宋的历史背景、文化风土和人情世故，让我更加深入地了解这段历史。观看后，我对中国封建历史有了更为深入的认知，增强了自己在文化底蕴方面的修养。

这部纪录片共有7集，客观真实地反映南宋经济的繁荣，拍摄手法上浪漫且低调。分别以《遥望中原》、《临安梦华》、《诗词流域》、《宋画家乡》、《戏文南北》、《发明时代》、《回望未来》为主题。除了市井生活外，还介绍了很多文化相关的内容，深刻地体现了作为民间文化最为繁荣的朝代，市井间的人民是如何真实地生活的。

热爱**的人们曾经说会说去掉声音的**是无声**是一种艺术，但今天的我们要说没有画面的**也同样是艺术的，那是来自声音的艺术！**艺术语言的发展，随着**技术与艺术手段、方式以及**传播手段、方式的不断丰富而丰富。在卓别林的时代里**是无声的，穿插在幕间的字幕是那时唯一的语言；录音技术的发明，导致了有声**的出现。 有声**的成功，让无声片时代的字幕被演员的对话或独白代替；让乐队现场伴奏（伴唱）被精心制作的音乐代替；甚至出现了人的脚步、呻吟、哭泣，动物的叫声，以及风声、水声、雷声、雨声等音响效果。 如今**中的声音在影视艺术作品中已经有着和画面同等重要的地位了，有时甚至还会超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。**声、画之关系，越来越出现变化无穷的境界，新的声画语言组合方式也因而不断被**艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种：1画面占主要地位，声音烘托画面。2声音占主要地位，画面烘托声音（音乐电视、音乐题材的影片）。3声音与画面同样重要，谁也离不开谁。影视艺术作品制作时赋予画面与声音的关系大致也分三种：1声画同步。2声画对位。3声画分立。

曾经在一段很长的时间里，画面与声音基本处于同步状态，画面要表达的主题、基调正是声音表达的主题、基调；声音所展现的情绪、情调也与画面要展示的情绪、情调如出一辙。声画同步的处理手段是影视艺术作品中最常用的处理手段之一。声音在其中产生的效果多半是一种烘托的效果。在故事性较强的影视艺术作品中它可以强化艺术效果，帮助画面来共同烘托、渲染主题。如陈凯歌的影片《和你在一起》中的王志文饰演的老师给小春上最后一刻的片断和影片最后的车站相遇片断。其中在最后一课片断中，衣着整洁的老师坐在琴旁为小春伴奏，两个人沉浸在乐曲中。配合着音乐，观众看到了两人即将分离的不舍、老师对小春的爱和小春在音乐道路上的潜力和希望。在影片最后车站相遇的片断中，小春因为领悟到父爱的珍贵在火车站大厅里激动的拉响了小提琴。带有感恩色彩的琴声配合小春带着泪水的脸以及中人激动的表情共同把影片推向高潮。在纪录片中，声画同步可以体现真实感（声画同期录制）。这样的例子很多，如《神奇的地球》中播出过的《最后的蒸汽机火车》。本片讲述的是当地最后一列蒸汽机火车即将退役时最后一天的纪录。用胶片拍出的画面带着与众不同的温暖的褐色调子，颇具老照片的情调。进站时火车周围包裹的浓浓的白色水蒸气和蒸汽机火车特有的轰鸣声让观众被感真实。

**声画艺术语言中，同样也出现了声画不同步的方式，这种不同步主要有两种情形：一是声画分立；二是声画对位。声画分立，就是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开，声音与画面的关系是各自独立、互相补充，若即若离。在声画分立之时，声音一般不会来自画面之中，而以画外形式出现，但在总体情感、情绪上，又有一种相互映照的关系。而声画对位，意味着声音与画面在情感、内涵、情绪、情调、氛围、节奏恰好是错位、对立的，形成很大反差的。正是由于声音与画面的差异、对立、错位、相反，才更有力地形成一种对比和对照，从而用一种反差的方式更强有力地表达出正面的意义、价值。 声画分立的例子有：陈凯歌的影片《和你在一起》中的擦拭乐谱片断。擦拭乐谱片断中的画面是小春一边擦乐谱一边在心中想着谱子上的音乐。同时一段激动人心的小提琴曲响起，这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和配合它的音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意，并且在音乐方面得到了提高；又如我国影片《人到中年》里，女主人公陆文婷在昏迷中，似乎感觉自己正在一个无限的荒漠上艰难攀行，画面上陆文婷在荒漠上攀行，这时作曲家从画外插入了一段"无字歌"，这段音乐情感哀怨、忧伤，同时又有挣扎奋斗的情绪在其中。声画对位的例子有：如某影片中背景是十分优美的音乐画面却是法西斯在残暴的杀人。还有影片《老井》中，那个女瞎子凄凄惨惨的演唱与周围围观人们的哄笑形成巨大反差，为影片增色不少。

在制作影视艺术作品是会用到很多不同的剪接手法，它们是在影视艺术作品中建立画面与声音关系的途径。主要的剪辑手法有：错觉蒙太奇、叙事蒙太奇、表现蒙太奇、平行蒙太奇、对比蒙太奇、复现蒙太奇、交叉蒙太奇、象征蒙太奇、联想蒙太奇、叫板蒙太奇、扩大与集中蒙太奇、过去与未来蒙太奇、加叙加议蒙太奇、风格化蒙太奇、声音滞后蒙太奇、声音提前蒙太奇等等。其中画面的剪接可以通过声音的过渡辅助完成，声音和画面剪接的相互呼应、相互协调可以推动故事的发展，提升作品的艺术性。如《勇敢的心》中主人公得知自己的妻子被贵族害死回去报仇。他杀死第一个士兵时影片用了一连串的风格化蒙太奇，把一些微小的细节声音放大来表现主人公的仇恨、动作的干净利索。在影片的尾声主人公被处死时他大喊"freedom"。他的喊声也进行了风格化处理，是整个场景更具震撼力。还是这部影片主人公被处死的场景，围观行刑的人们因为目睹残忍场面而发出的声音帮助用错觉蒙太奇处理过的画面产生更逼真的效果。总之，声音表现力的运用给**蒙太奇展开了广阔的天地。在声音与画面、声音与声音的组合上，有着丰富的待发掘的艺术表现潜力。**有了声音，**语言就从单纯的视觉语言发展为远为丰富的视听语言。　

声音的运用丰富并扩大了**的时空。就视觉而言，观众只能看到银幕上出现的空间，而就听觉来说，观众完全可以听到不出现声源的声音。这样，就使得**艺术作品中的场景、气氛得到无尽延伸。我认为声音在影视作品中的重要性还体现在以下几方面：

1．揭示主题思想、奠定影片风格、创造意境。属于**声音范畴中的**音乐所具有的揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能。欢乐、喜悦的画面，便伴以欢乐、喜悦的旋律；悲伤、忧郁的画面，便伴以悲伤、忧郁的乐曲。影片《辛得勒的名单》反复出现的忧伤的曲调揭示了当时社会的恐怖气氛，以及主人公竭尽自己所能去救助犹太人但却阻止不了每天都有犹太人被残忍的杀害的事实。影片《那年夏天宁静的海》中从头到尾都有一个优美平静的曲子作为铺垫。通过这种音乐我们能感受到影片中两位聋哑主人公无声的、浪漫的爱情，对冲浪运动充满韧性的执著追求；同样我们也能感受到从音乐中吹来的席席海风，以及海水咸咸的味道。黄贻钧为影片《小城之春》所写的音乐，风格和语言与影片结合得很贴切，还运用画内音乐的办法，演唱了民歌。有一种纯正的中国风格。

2．抒情功能、推动剧情发展。音乐的抒情是音乐最具感染力的功能。在影视中的音乐更充分的展现了这一功能，并且可以推动剧情的发展。我们经常能看到影视作品中的亲人、恋人、朋友久别重逢时响起的一段段煽情音乐。这时的音乐不但展现了抒情功能还把故事情节推向高潮。

3．塑造人物形象。影视艺术作品中人物的形象不但通过演员的外形、形体语言、台词等来塑造，在人物声音方面塑造形象也时非常重要的手段。尤其是在中国的武侠、神话作品中，声音是非常重要的塑造人物的手段。猪八戒的声音象是从鼻子里哼出来的；悟空说话快；丑陋的妖魔鬼怪说话的声音十分刺耳；佛祖的声音永远是洪亮的，武侠片中鹤发童颜的大侠多半也是这样的。

4．吸引观众的注意力，激发观众的联想。悬疑片中经常用恐怖的音效来吸引观众的注意，激发他们的想象。

总之，影视艺术作品中的声音已经不仅仅是代替字幕、代替现场乐队的作用，声音几经成为影视艺术语言中不可或缺的一部分。影视作品中的声音同样带给我们艺术的享受。

中山大学的传播学主要专业课程：组织传播学，环境传播，政治传播、中国社会解读与公民社会，公共政策分析，公益传播，网络传播，新媒体传播导论、视觉理论与传播、新闻摄影、纪录片专题、视听语言、编辑、设计学概论、现代设计史、平面构成、色彩构成、纸质媒体设计、新媒体视觉呈现、图形创意表达、文化产业社会经济学。

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国外视听语言研究现状：

1、视听语言研究，就是呈现视觉和言语的材料来学习研究，如和文字，国外学者对于视听语言经过多方面实证研究，为视听语言内容的可行性提供了更多实证依据。

2、国外视听语言作为艺术的表现形式之一，动画从产生以来，就在语言的适用上借鉴了**电视的视听语言的相关规律性的东西，作为特殊性的动画的视听语言，也有其不同于其他电视语言特色存在。

3、它的主要的欣赏对象的不同，它的制作方式方法不同，它的经营模式上的差异性规定。

4、只有少数的关于动画段落的断层性的研究，片面性的研究，缺少整体化的构建和完善。在教学上的安排，局限性也是十分的明显，传统化的教学模式，专业化十分单薄粗糙的教学内容，缺少对影视视听语言的规律性的把握和认识。

《追寻宋金时代的别样生活》

宋朝的民俗始终是史学家津津乐道的一个主题，在这个文化丰盈的时代，底层民众的是生活也是非常富足的——无论是物质还是精神。而对于我们普通人而言，《清明上河图》里的景象就是最直观的体现。长卷里囊括了生活的百态，正是了解民俗的最佳途径。而这部纪录片就是从《清明上河图》开启的叙事。

《追寻宋金时代的别样生活》以北宋时期开封为背景，通过对美食、城市规划、经济发展和文化娱乐等方面的解读，揭示了北宋风俗文化与现代生活之间的紧密联系。我特别喜欢纪录片中提到的一些有趣的细节，比如下午茶的原型“茶饮子”和宋代的存钱罐“扑满”，以及大相国寺作为当时跳蚤市场的场景。

通过实地拍摄、场景再现和三维动画等手法，将开封的历史文化以生动鲜活的方式呈现给观众。纪录片中的视听语言和轻松活泼的叙事方式，使得整个片段更具吸引力和可读性。观看纪录片的过程中，我不仅学到了关于北宋时期的知识，还感受到了中国智慧和民族自信的力量。

《追寻宋金时代的别样生活》是一部追思宋代风俗历史的纪录片，一共4集，每集25分钟，分别为《菜羹赋》《故城志》《富贾经》《俗世吟》。北宋时期的繁荣和文明发展令人钦佩，而我们作为现代人，也应该从中汲取智慧和启示，将其融入到我们的日常生活中。我相信，只有了解和传承历史，我们才能更好地把握当下，迎接未来的挑战。

《中国》第二季（二）梦境

我们的历史教科书里有太多的宏大叙事，太少的个体关怀，本片以身在五国城的赵佶之梦追忆逝去的东京梦华，又以平和详细的笔触描绘蒙元建立的过程，实属难得。尤爱《市井》《季风》两集。西人作史总是把英使马嘎尔尼访华的目的包裹得冠冕堂皇，通商为虚，掠夺为实，乾隆或许看出来了，然此时东西方的差距不是一人之力可以改变，古老的中国送出了善意，年轻的西方回赠以灾祸。

布景清冷，但是有中式美学。叙事就简，但褒贬客观得宜。《大帝》这集选材很保守却有弦外之音，康熙学贯中西，做到了儒家理想中的圣，然而他只把西学作为维护统治的“术”，而非推广普及用以开启民智激活生产力的“道”。《臣子》篇结局，张居正与海瑞在红墙下相对而行，海瑞没回头，而张居正回望数次。“在这样的臣子走远后，大明帝国也只剩下一襟晚照。”这浓浓的宿命感，颇得《万历十五年》的神髓！配上无词的《兰亭序》曲子，可消几盏淡酒。

而解说员周涛和何炅的配音更是让我感受到了纪录片的温度和历史情怀。周涛的深情解读和细腻婉约的声线，以及何炅浑厚亲切的声音，将观众和历史紧密联系在一起。他们的声音不仅丰富了观众的体验，也为不同历史人物赋予了独特的魅力。而经过精心打磨的解说词，则更加优美真实，使我仿佛亲身经历，聆听着历史的回声。