最伟大的海报设计大师丨比尔·戈尔德
2018年5月20日,**海报设计师比尔·戈尔德因阿尔茨海默病并发症病逝于美国的格林威治医院,享年97岁。
1921年出生的戈尔德从小就喜欢**和画画,由于纽约的普拉特学院学习插图和设计的原因,20岁毕业之后戈尔德便进入了华纳兄弟**公司的海报部门工作。
在他长达70_嗄甑闹耙瞪闹,戈尔德设计了超过2000_牡缬昂1ㄗ髌贰
希区柯克、库布里克、伊斯特伍德,很多著名导演的**海报也出自他的手笔。
从1942年的《胜利之歌》(他的第一张**海报)到2011年的《胡佛》(他的最后一张作品),可以说他的设计生涯见证了好莱坞大半个**历史的发展。
作为**宣传的一部分,很少有人在意是谁设计了那一张张令人难忘的海报。
但是一张优秀的海报可以吸引观众的注意力,浓缩**的精华,它不仅仅一张贴在墙上的画纸,而是成为了**体验的一部分。
对于设计理念,他是这么解释的:
“我本能地知道**海报应该是什么样子的,我看了米高梅、派拉蒙和所有公司所做的一切,我从来都不喜欢我看到的任何东西。我总是发现他们会展示了三个演员的脑袋,这就是他们要用的所有概念。当我开始工作的时候,我就想:我不想只做一个有三个正脸的概念,我想要的是一个故事。”
有时当你看完一部难忘的**,
很多年后,也许你已经把剧情忘得一干二净了,而一张精彩的**海报就能让你想起一切。
《卡萨布兰卡》、《电话谋杀案》、《发条橙》、《驱魔人》、《不可饶恕》、《窈窕淑女》,很难相信原来这些伟大的**背后竟有着如此不可思议的联系。
它们有一个共同的海报设计师。
这些海报风格各异,形式多样,但有一个共同的特点。
这些海报都体现了戈尔德对**本身的理解和尊重。
为了缅怀这位逝去的大师,我们将从比尔·戈尔德一生众多的经典设计中挑选10幅海报欣赏,不知道有没有你钟爱的**。
《夺魂索》
导演:阿尔弗雷德·希区柯克
《游龙戏凤》
导演:劳伦斯·奥利弗
《雌雄大盗》
导演:阿瑟·佩恩
《铁窗喋血》
导演:斯图尔特·罗森博格
《发条橙》
导演:斯坦利·库布里克
《007之最高机密》
导演:约翰·格兰
《卡萨布兰卡》
导演:迈克尔·柯蒂兹
《驱魔人》
导演:威廉·弗莱德金
《骗中骗》
导演:乔治·罗伊·希尔
《神秘河》
导演:克林特·伊斯特伍德
**讲述了吉米、戴夫和西恩三个好朋友的故事。戴夫10岁因遭受性虐待变得与别人越来越疏离,三人各奔东西,之后却因为吉米的女儿遭杀害而重新有了联系,却意外发现所有证据的矛头都指向了戴夫。
为了寻找设计的灵感,戈尔德还专门在波士顿呆了一个月,拍摄了很多照片。最终的海报呈现了三个主要人物在水中的倒影,这暗示着几个人混乱的生活的关系。
它也同时呼应了**中的一句对话,“我们在这里埋葬我们的罪孽。我们把它们洗干净。”
**评论家李奥纳德·马丁曾将戈尔德设计的海报评价为
“这些海报的设计像它们所要推广的**一样个性化。我无法分辨出比尔·戈尔德的风格--这事实上是一种褒奖,因为他不会试图用一种视觉思维方式去解读不同的**,而是为不同种类的**发展出与之匹配的设计风格。”
海报对于**有多重要?他画一张要100万在国内影视业有这么一句话:一张好的**海报价值2000万票房。
**海报构成了人们对**的第一印象,这对于作品的宣传有很重要的作用。甚至有人会为了一张海报而去为一部**买单。
国内有这么一位顶级**海报设计师:他需要提前一个月预约,而且工期长,给出的作品不再返工,并且开价100万起。
但很多大导演仍愿意花时间等他的作品,观众甚至会为了他的海报,走进影院去看一部烂片。
这个设计师叫做
黄海
,福建人,毕业于厦门大学设计系。
在黄海之前,我国**业对于**海报的重视程度并不高,片方主要还是停留在用明星吸引观众的阶段——
一张张大脸往海报上堆砌,根本谈不上审美。
2015年
《寻龙诀》
的海报就是典型的例子。
什么,你说看着有点眼熟我也这么觉得。
黄海在意识到喜欢堆砌明星头像这一问题后,决定打破这一惯性思维。
在他的海报里,**本身的故事才是重点,明星的脸只是**的一小部分而已。所以他为《寻龙诀》设计的先导海报是这样的——
自从2007年开始设计**海报,黄海就是在做减法——刨去无用的边角料,挖出**的内核。
他最感谢的是姜文,因为他的第一款作品就是姜文导演的
《太阳照常升起》
,这也奠定了他往后的设计风格。
当时姜文对海报的要求简单粗暴:看感觉,不拍写真,素材就从**里找。在否决掉了几百个设计后,黄海的作品被姜文一眼相中。
这款海报在戛纳**节上“一炮而红”:大红色的背景,赤脚的女人,挂在树枝上的绣花鞋,故事一下子就出来了。
这种强烈的视觉冲击力和独特的意境令所有人印象深刻,他又接连给这部片子设计了另外几款海报,一下子就扬威国际。
之后黄海的海报开始更多中国风的尝试。
他总是会先仔细研读剧本,从剧照中挑选人物和素材,然后到拍摄现场体验,细致捕捉人物的情感,把中国传统元素作为视觉语言运用到海报设计中。
2014年黄海受邀为许鞍华导演的
《黄金时代》
设计海报,他给出这样一幅作品:
一位知识青年装扮的女性站在凌乱滴落墨汁中的一角,墨汁洒落的痕迹毫无规律,肆意铺开,暗喻女主生逢乱世却又安静平和的姿态。
动与静的结合体现了时代背景和人物的矛盾与冲突。女主顽强伫立纸上,就如小人物置身大时代的洪流之中。
女作家萧红的故事历历在目,也预示了一生的飘零。
之后黄海还设计了五个国际版本,总共用了半年多时间。向来对细节严苛的导演许鞍华看到海报后,说了一句“好”,再无修改。
黄海对于水墨、书法的运用具有强烈的感染力,既不喧宾夺主又能画龙点睛。
在张艺谋
《影》
的海报设计中,他只用了黑白两种颜色,把墨汁的黑和宣纸的白提炼出来,形成海报基调。
整部影片围绕替身与真身展开,两者既对立有统一的关系,就像太极八卦的形状——相互融合又永远分立。
“影”字运用行书,笔法苍劲飘逸,尤其最后一笔时断时续的走笔和收笔时的间断,给人以艰涩的感觉,恰好暗示了“影子”的性格特点。
在为王家卫
《一代宗师》
设计的美国版海报中,黄海用了中国传统的拱门元素。
门内两个人对立而站,摆出了武术的步态和拳法——拱门、武术、长袍,是动与静的完美平衡与诠释,是朦胧细腻的情谊表达,也有绵长的历史感。
既展现了一代宗师叶问的风采,又极具镜头感和文艺感。这些都与王家卫的个人风格相当契合。
在动画**的海报设计上,黄海也展现了超高的水平。
《大鱼海棠》
的海报就用了饱和度很高的颜色,通过线条、层次、颜色的变化,描绘出了一副色彩瑰丽,想象奇幻的画卷。
一条线条流畅的红色大鱼在中央,少女触摸着鱼嘴,画的是两者奇妙的相遇。
红色与青色的交织,是海洋和火焰的交融,包括展翅的凤凰都有浓郁的东方美学特征,也开启了观众对一场神秘梦境的想象。
在为数码修复版
《龙猫》
设计的中国版海报中,小梅和小月欢快地奔跑在龙猫毛茸茸的肚皮上,整个风格温暖而治愈。
这张海报一问世便在日本引起了强烈反响,一度还登上了热搜,大家盛赞该海报的设计丝毫不逊于原版。
在日本**
《小偷家族》
中国版海报中,黄海以浮世绘风格,结合影片经典一幕加入了一把雨伞,形成“家”的感觉。
在具有强烈美感之外,也将**所传达的关于家庭的理念表现得淋漓尽致。导演是枝裕和看完后,大加赞赏这种委婉含蓄的东方美。
在英国某**杂志评选的2018年全球最佳海报中,《龙猫》和《小偷家族》均入选前20名。
包括2016年大火的纪录片
《我在故宫修文物》
的一系列海报也是黄海设计的。
其中一张,他选取了“汝窑天青釉弦纹三足樽”的局部作为海报的背景色,在碎裂的瓷片中加入了一个色调统一的人物侧影。
不仅使人物和器物融合为一,也细致地展现了工匠日常的修复工作。将“大历史、小工匠、择一事、终一生”的主题完美传达出来。
黄海还帮陈凯歌的
《道士下山》
设计过一款非常吸睛的预告海报。
当时这张水墨风的海报一出,让人觉得高级感十足,大家对**的期待高了不少。
无奈最后的正式版海报,导演还是选择了明星扎堆的版本,也算不负烂片之名了。
也是,没有明星谁会去看这部**故事陈凯歌已经不会讲故事很久了。
一张优秀的**海报,所承载的是一部**背后所传达出最真挚的情感和意境,不是简单的堆人头。
是在充分引导**商业性的同时,又能将东方的美学发扬光大。也难怪那么多人说:
基本上都是**配不上他的海报。
最后再来欣赏几张大师的作品。
北京**节海报设计师:“我们也没想到会被骂成这样”\FilmFestival/
对于这一切,这张掀起轩然大波的海报背后的设计师们又是怎么看的
第十届北京国际**节先导海报
最近几天一张北京**节的海报引发了前所未有的激烈讨论。相比对上一届北京**节海报一边倒的批判,这一次大众对这张海报的意见却呈现出极端的两极分化。
人群像摩西分红海一样分为泾渭分明的两派:一派认为,这张海报的设计语言非常当下,甚至代表平面设计的未来;另一派则认为这张海报未经雕琢,简直像业余的学生作品。
Voicer在事件发生后第一时间采访了北京**节先导海报背后的设计师团队“立入禁止”,意外爆红是一种什么样的感受
刘治治&迷盒
刘治治
/著名平面设计师,立入禁止&拂一个山坡联合创始人。2003年毕业于中央美术学院设计学院平面设计系。2010年至今任中央美术学院讲师。2003年与广煜、何君建立MEWE设计联盟,2007年与广煜重组吐毛球工作室,2015年重组立入禁止。设计作品曾获东京字体指导俱乐部提名奖(2004—2009年),纽约国际艺术指导俱乐部优异奖(2005—2006年)。2010年成为AGI(国际平面设计师联盟)会员。
迷盒
/曾担任《新视线》资深设计师及编辑、TheNewYorkTimesScienceTimes中文版创意总监、TheNewYorkTimes中国区艺术总监。2011年创办独立杂志《Cover》。2013年加入吐毛球平面设计,2015年与刘治治重组立入禁止工作室。Editorialdesign偏好者,极尽以设计传达更多信息。
立入禁止
/于2015年重组,成员由设计取向完全不同的创意人组成,他们从事平面设计、插图、交互界面、出版、策划展览几乎涵盖了平面设计的所能接触到的方方面面,艺术、时尚、产品、建筑、媒体、互联网、音乐、文学、教育等,具有极强的跨域性。
立入禁止官网:
Q&A
VOICERx立入禁止
Voicer:你们当时接到北京**节项目的时候,官方的要求是什么样的
立入禁止:
首先要先明确一点,现在这张海报是先导海报,不是主海报。
虽然我们当时是按照主海报来做的,但是**节可能还是希望有一个在视觉上更受官方认可的主海报。所以大家在微博上特别踊跃地评价我们做的这张先导海报,其实有点儿把劲儿使过了,希望大家可以等到主海报出来的时候再踊跃。
其实北京**节主办方对我们很尊重,在设计过程中也没有太多的修改。在做设计之前,他们提出一定要有风车,因为他们的主标是风车;希望有天坛,因为风车和天坛有风调雨顺的含义;另外希望光感、色彩上能够有**的感觉。
所以基本上他们没有什么太大的修改,尤其动态海报上,没有提什么具体的意见。网上有的设计师朋友们帮我们说话:“哎呀,肯定是被甲方欺负了!”,但其实也没有。甲方有要求,我们作为成熟设计师,肯定不能忽略他们的要求。所以网上说这次的海报是**节甲方“逼迫”的结果,是完全不实的。
立入禁止设计的北京**节海报室外效果图
Voicer:有没有预料到这张海报会掀起巨大的讨论
立入禁止:
谁也没有预计到一张先导海报会上热搜,我们也没想到能被骂成这样,“公共领域的冒险竟然是如此危险”。我们就在想,大家的反应为什么会出现这种两极分裂
设计圈的朋友们都说耳目一新,今天还有设计师朋友说我们是跨时代的设计,这张海报会变成一个新时代的设计标准,但其实并没有。
骂不骂其实无所谓,你做的东西是一个进入公共领域的东西,被骂不是很正常吗没有引起争论的话也挺没意思的。但我们会去想这些争议的原因。
好多人都没有意识到,**海报其实有一个特定的范式。
许多**海报的字体都做成书法体或者金属效果
就拿别人攻击这张海报最多的部分来说,很多人说这个字怎么没有设计,怎么就用了黑体字,排版也很奇怪。为什么他们会说这话,是因为他们看到的大多数**海报字体都是书法体;不然就是古装大片海报里常见的那种经过制作的三维字体,把文字都设计成金属质感。他们会认为这样才算是设计,如果你只用了黑体字,那就是没有设计。
还有一点就是大家觉得这张海报里没有高科技的炫技感,也没有很多**海报里会出现的明星大头、剧照之类的图像。所以他们就会觉得:这个海报怎么和我期盼的**节海报不一样人们就会因为这种不一样而产生排斥、恐惧、厌恶、焦虑也就说其实这并不是一个美不美的问题。虽然**海报设计是平面设计的一个分支,但它们确实是两种语言。平面设计的语言和**海报设计的语言之间的不对位才造成了这一次的争论。不在对位关系之中,就无法构成讨论。
字母和天坛宝顶上的交叠细节
很多人说:“这海报做得跟学生作业一样,不会排版,天坛宝顶上的圆球和Film的字都叠到一起了,也不好好处理一下,我们强迫症看着很难受。”难受那就对了。我们的平面设计就是让强迫症看得特别难受,来探索视觉的可能性,这本来就是我们的设计语言。你会发现别的地方是没有重叠的,这其实是我们在设计的时候做的一个小心思,只是在这两套语言的不对位之下,这种小心思变得无效了。
设计师们看到这种重叠就会觉得这肯定是故意为之,但是没有受过设计训练的人就会觉得别扭,这个交叠就变成一个攻击点了。网友说我们不专业,空出位置都不会吗我们会呀,我们这些人当年都是做文字设计出身的呀。十几年前我们就做过这么多标题字体的设计了。
但是这种潮流和**海报这个领域之间是有很大的鸿沟的。在**海报设计的领域大家就觉得你没有做金属字,没有做特效,你就是个骗子。我们也没有办法辩解,不可能去微博上和网友一个一个解释吧。
打个比方,时尚界已经穿老爹鞋穿了五六年了,但是你到了一个地方,那里的人们还在流行穿小白鞋。我们如果在这样的地方设计老爹鞋,他们肯定会说你们怎么设计了一双1980年代流行的鞋子
虽然我们一直想在公共层面上和大家展开讨论,但是中国现在的状况是:每一拨人都守着这一拨人能理解的范式来排他。人群不应该自我封闭。我们做了一个试探,能不能把平面设计最当下的语言运用到其他行业呢结果是我们发现:在当代艺术界、音乐界,媒体界、时尚界都没问题,到了**界,就遇到问题了。
北京**节系列海报
Voicer:设计行业的审美标准和普通大众的平均审美一直以来都是有很大差异的,这一次在公共领域的讨论可能会把这种差异无限放大了。你觉得这样的脱节是一种可以改变的状态吗或者说你们有意要改变这种脱节吗
立入禁止:
就是要有脱节呀,要不然怎么改变呢如果我们现在做出一个大众都觉得喜闻乐见的东西,那就没有任何的可能性了,我们就全被淹没了。
而且何为“大众喜闻乐见”这也不好说,这块大众和那块大众还不一样呢。罗素说“须知参差百态,乃是幸福的本源”,参差百态才是万物该有的形态。所以这个脱节,反而是提出了一个问题。
大家起码愿意为了一张海报去讨论、去思考,这是一件挺好的事儿,总比讨论一些莫名其妙的八卦要好吧。比如我现在解释说宝顶的球被字压着其实是一个概念,这个解释说出来之后,如果有一两个人恍然大悟,那就是一件很好的事。
立入禁止为海报设计了许多衍生方向
Voicer:当时设计天坛的时候,是为什么会设计成这样一层一层的形式
立入禁止:
今年是北京**节十周年,我们的概念就是主打“十”这个汉字,拿这个汉字做成风车,风车转得比较快的时候,就会变成一个圆,然后我们就拿十个圆形“镜片”去组成了天坛。十个镜片堆叠在一起,其实是镜头里的结构。比如说徕卡曾经出过一个非常著名的镜头Summicron35mmF2,这个镜头在日本就被称为“八枚玉”。所以说我们设计的天坛就是由一堆镜片组成的,从天坛望出去就相当于拍**,是这个意思。
立入禁止将汉字“十”做成风车
我们在做的时候不仅有动态的,还把它做成了三维静态,现在发布的这张海报,只是截取了动态海报其中一帧,并不是我们最终的静态海报。动态海报motiongraphic在国际上是一种趋势。
Voicer:北京**节的主办方是怎么会找到立入禁止的
立入禁止:
很多年前北京**节举办了一个海报征集的活动,在征集前就请刘治治办了一场讲座,讲一讲海报设计,就这样和北京**节主办方认识了。他们就一直希望我们来给他们做海报,负责人特别诚恳地邀请了我们很多年,我们一直推脱,直到去年实在是有点儿不好意思了才接了下来。
去年的海报被骂成这样,所以我们当时也就做好准备,今年的海报不管做成什么样都是会招来评论的。
人如果想参与到讨论里,或者是宣泄情绪,那就不会去序列地想问题。比去年海报做得好,太容易了。如果有人夸我们这个海报做得比去年那个好,听着也像骂人。
北京**节海报衍生品效果图
Voicer:你们给自己的这次海报设计打几分
立入禁止:
百分制吗那就难了,935吧。我觉得这张海报在我们所有的作品里面也能打到在80分以上。因为它的限制其实在那儿,又要风车又要天坛,在一个画面里我们无法表达,那就只能做动态的,动态怎么变,怎么转场,其实背后有很多思考。这张海报在我们以往的作品里可能不能算是最好的,但它是非常符合要求的。
Voicer:有人说你们这次做的海报特别亚(文化),你们怎么看
立入禁止:
这个可真不算亚,我们做得亚的可亚了。再说了亚不是挺好的吗北京**节本来高高在上,我们就是要亚它一下。
北京**节系列海报衍生效果图
Voicer:这么多评论里你觉得最可笑的一条是什么
立入禁止:
“这是拿PPT做的吗”
大家还是在关心所谓的“技术”使用的时长和费工程度。如果一张海报看上去非常简单,他们就觉得不行,没使劲。其实客户也是这个问题,我们最早做的动态海报特别简单,没有五彩缤纷的颜色,就是特别简单的纯色,也给他们看了柏林**节今年70周年的主视觉,他们还是觉得没有技术含量,所以我们才慢慢地引入了这些色彩变换。
我们还看到一条评论特逗,说海报最关键的是要留白,周边的文字要围绕图形,尤其右上角文字压图,更是大忌!这还弄出平面设计风水学了吗
Voicer:这件事情出来之后,Voicer的设计师就有一个感慨:如果大众看不懂设计师们做的设计,那很多时候就不知道自己工作的意义在哪里了,她会觉得有一点困惑。
立入禁止:
真正的公众其实和你无关,你仔细想一下,你做一个设计只是服务于两部分人,一个是实的,你的甲方;一个是虚的,也就是可能的观众。不会再有第三个人。
就像广煜说的:“高品质是稀缺的,低品质是常态。挑衅是几乎不可能被接受的,会被理解为比低品质还要低。”
比如说这张海报,在局部上我们解决了几个问题。风车有了。十年有了。天坛有了。镜片暗示镜头有了。动态海报里,风车是白色的,底色是彩色的,转换之后天坛是彩色的,底色是黑白的,象征**从黑白到彩色的技术转变。我们解决了所有这些问题,就问心无愧了。
海报对于**有多重要?他画一张要100万
在国内影视业有这么一句话:一张好的**海报价值2000万票房。
**海报构成了人们对**的第一印象,这对于作品的宣传有很重要的作用。甚至有人会为了一张海报而去为一部**买单。
国内有这么一位顶级**海报设计师:他需要提前一个月预约,而且工期长,给出的作品不再返工,并且开价100万起。
但很多大导演仍愿意花时间等他的作品,观众甚至会为了他的海报,走进影院去看一部烂片。
这个设计师叫做
黄海
,福建人,毕业于厦门大学设计系。
在黄海之前,我国**业对于**海报的重视程度并不高,片方主要还是停留在用明星吸引观众的阶段——
一张张大脸往海报上堆砌,根本谈不上审美。
2015年
《寻龙诀》
的海报就是典型的例子。
什么,你说看着有点眼熟我也这么觉得。
黄海在意识到喜欢堆砌明星头像这一问题后,决定打破这一惯性思维。
在他的海报里,**本身的故事才是重点,明星的脸只是**的一小部分而已。所以他为《寻龙诀》设计的先导海报是这样的——
自从2007年开始设计**海报,黄海就是在做减法——刨去无用的边角料,挖出**的内核。
他最感谢的是姜文,因为他的第一款作品就是姜文导演的
《太阳照常升起》
,这也奠定了他往后的设计风格。
当时姜文对海报的要求简单粗暴:看感觉,不拍写真,素材就从**里找。在否决掉了几百个设计后,黄海的作品被姜文一眼相中。
这款海报在戛纳**节上“一炮而红”:大红色的背景,赤脚的女人,挂在树枝上的绣花鞋,故事一下子就出来了。
这种强烈的视觉冲击力和独特的意境令所有人印象深刻,他又接连给这部片子设计了另外几款海报,一下子就扬威国际。
之后黄海的海报开始更多中国风的尝试。
他总是会先仔细研读剧本,从剧照中挑选人物和素材,然后到拍摄现场体验,细致捕捉人物的情感,把中国传统元素作为视觉语言运用到海报设计中。
2014年黄海受邀为许鞍华导演的
《黄金时代》
设计海报,他给出这样一幅作品:
一位知识青年装扮的女性站在凌乱滴落墨汁中的一角,墨汁洒落的痕迹毫无规律,肆意铺开,暗喻女主生逢乱世却又安静平和的姿态。
动与静的结合体现了时代背景和人物的矛盾与冲突。女主顽强伫立纸上,就如小人物置身大时代的洪流之中。
女作家萧红的故事历历在目,也预示了一生的飘零。
之后黄海还设计了五个国际版本,总共用了半年多时间。向来对细节严苛的导演许鞍华看到海报后,说了一句“好”,再无修改。
黄海对于水墨、书法的运用具有强烈的感染力,既不喧宾夺主又能画龙点睛。
在张艺谋
《影》
的海报设计中,他只用了黑白两种颜色,把墨汁的黑和宣纸的白提炼出来,形成海报基调。
整部影片围绕替身与真身展开,两者既对立有统一的关系,就像太极八卦的形状——相互融合又永远分立。
“影”字运用行书,笔法苍劲飘逸,尤其最后一笔时断时续的走笔和收笔时的间断,给人以艰涩的感觉,恰好暗示了“影子”的性格特点。
在为王家卫
《一代宗师》
设计的美国版海报中,黄海用了中国传统的拱门元素。
门内两个人对立而站,摆出了武术的步态和拳法——拱门、武术、长袍,是动与静的完美平衡与诠释,是朦胧细腻的情谊表达,也有绵长的历史感。
既展现了一代宗师叶问的风采,又极具镜头感和文艺感。这些都与王家卫的个人风格相当契合。
在动画**的海报设计上,黄海也展现了超高的水平。
《大鱼海棠》
的海报就用了饱和度很高的颜色,通过线条、层次、颜色的变化,描绘出了一副色彩瑰丽,想象奇幻的画卷。
一条线条流畅的红色大鱼在中央,少女触摸着鱼嘴,画的是两者奇妙的相遇。
红色与青色的交织,是海洋和火焰的交融,包括展翅的凤凰都有浓郁的东方美学特征,也开启了观众对一场神秘梦境的想象。
在为数码修复版
《龙猫》
设计的中国版海报中,小梅和小月欢快地奔跑在龙猫毛茸茸的肚皮上,整个风格温暖而治愈。
这张海报一问世便在日本引起了强烈反响,一度还登上了热搜,大家盛赞该海报的设计丝毫不逊于原版。
在日本**
《小偷家族》
中国版海报中,黄海以浮世绘风格,结合影片经典一幕加入了一把雨伞,形成“家”的感觉。
在具有强烈美感之外,也将**所传达的关于家庭的理念表现得淋漓尽致。导演是枝裕和看完后,大加赞赏这种委婉含蓄的东方美。
在英国某**杂志评选的2018年全球最佳海报中,《龙猫》和《小偷家族》均入选前20名。
包括2016年大火的纪录片
《我在故宫修文物》
的一系列海报也是黄海设计的。
其中一张,他选取了“汝窑天青釉弦纹三足樽”的局部作为海报的背景色,在碎裂的瓷片中加入了一个色调统一的人物侧影。
不仅使人物和器物融合为一,也细致地展现了工匠日常的修复工作。将“大历史、小工匠、择一事、终一生”的主题完美传达出来。
黄海还帮陈凯歌的
《道士下山》
设计过一款非常吸睛的预告海报。
当时这张水墨风的海报一出,让人觉得高级感十足,大家对**的期待高了不少。
无奈最后的正式版海报,导演还是选择了明星扎堆的版本,也算不负烂片之名了。
也是,没有明星谁会去看这部**故事陈凯歌已经不会讲故事很久了。
一张优秀的**海报,所承载的是一部**背后所传达出最真挚的情感和意境,不是简单的堆人头。
是在充分引导**商业性的同时,又能将东方的美学发扬光大。也难怪那么多人说:
基本上都是**配不上他的海报。
最后再来欣赏几张大师的作品。
天堂**院的获奖记录第62届奥斯卡金像奖
奥斯卡奖-最佳外语片:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(获奖)第42届戛纳国际**节
主竞赛单元-评审团大奖:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(获奖)
主竞赛单元-金棕榈奖:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)第47届美国金球奖
**类-最佳外语片(获奖)第2届欧洲**奖
评审团特别奖:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(获奖)
欧洲**奖-最佳男演员:菲利浦·诺瓦雷PhilippeNoiret(获奖)
欧洲**奖-最佳青年**:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)第44届英国**和电视艺术学院奖
**奖-最佳非英语片:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(获奖)
**奖-最佳男主角:菲利浦·诺瓦雷PhilippeNoiret(获奖)
**奖-最佳男配角:萨瓦特利·卡西欧SalvatoreCascio(获奖)
**奖-最佳剧本-原创:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(获奖)
**奖-最佳原创**配乐:埃尼奥·莫里康内EnnioMorriconeAndreaMorricone(获奖)
**奖-最佳导演:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)
**奖-最佳摄影:BlascoGiurato(提名)
**奖-最佳服装设计:BeatriceBordone(提名)
**奖-最佳剪辑:MarioMorra(提名)
**奖-最佳艺术指导:AndreaCrisanti(提名)
**奖-最佳化妆师:MaurizioTrani(提名)第11届韩国**青龙奖
最佳外语片奖(获奖)第14届日本**学院奖
最佳外语片:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)第15届法国凯撒奖
凯撒奖-最佳海报(获奖)
凯撒奖-最佳外国**:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)第4届北京国际**节
国外展映单元(提名)第33届意大利大卫奖
大卫奖-最佳音乐:埃尼奥·莫里康内EnnioMorricone(获奖)
大卫奖-最佳影片(提名)
大卫奖-最佳女配角:PupellaMaggio(提名)
大卫奖-最佳导演:朱塞佩·托纳多雷GiuseppeTornatore(提名)
大卫奖-最佳制片人:FrancoCristaldiGiovannaRomagnoli(提名)以上资料来自:
有没有让你印象深刻的**海报?01《泰坦尼克号》
当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。
原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。
**由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受**圈欢迎的Trajan字体。
剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。
02《小鬼当家》
大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧**了。1990年的**,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧**硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。
这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型**。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和**情节一样诙谐搞笑!
03《星球大战:最后的绝地武士》
如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿
这是新城控股公益品牌“七色光计划”下面的子活动,马上要开展第四季了,主要是关注弱势群体中的视障人群,开展视障人群画作的义卖活动,筹集的善款会捐给中国残疾人福利基金会,帮助白内障患者。
新城控股成立于1993年,总部位于上海,主营业务包括住宅开发、商业地产开发与商业运营管理。新城控股长期坚持“住宅+商业”双轮驱动战略。
在城市布局方面,基本完成了对全国重点城市群、重点城市的全面布局,初步完成了“以上海为中枢,长三角为核心,并向珠三角、环渤海和中西部地区进行全国扩张”的“1+3”战略布局。
截至2020年12月25日,已进入中国128个大中城市,包括上海、北京、天津、重庆、杭州、南京、苏州、济南、西安、成都、长春、常州等。
2021年6月29日,新城控股()成功发行一笔3亿美元425年期绿色优先票据,最终票面利率为4625%。这是新城控股发行的首笔绿色债券,标志着新城控股迈出了绿色金融的关键一步,也是新城控股在推动绿色企业运营和实现公司可持续增长方面的又一里程碑。
幸福公益集市创办于2017是七色光计划重点公益项目之一重点公益项目有哪些探索公益助农新模式新城控股“七色光计划”助力乡村振兴
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新京报
2021-12-2714:29新京报社官方帐号
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今年以来,新城控股公益品牌“七色光计划”继续出发,旗下“幸福公益集市”项目聚焦“乡村振兴”这一国家战略,以“大城小市公益助农行”为主题,走进陕西延安、贵州遵义两座红色革命根据地,通过直播义卖的方式帮助当地农户销售农产品,助力乡村特色产业发展壮大。
据悉,在全面实施乡村振兴战略的时代背景下,新城控股积极开展公益助农活动,并明确将“乡村振兴”设定为“幸福公益集市”2021-2023年主要基调与战略目标。未来两年,新城控股“幸福公益集市”计划将走遍14个“光彩图书馆”落地的省份,和后者一同形成爱心闭环,为乡村振兴积极贡献“新城”力量。
除幸福公益集市外,2021年,新城控股还接连于全国各地落地“光彩图书馆”项目,并积极开展丰富多样的公益活动,持续用爱心护航更多人的幸福生活。
爱心助农,支持革命老区产业发展
2021年是“十四五”规划开局之年,也是中国***建党100周年。为此,新城控股“七色光计划·幸福公益集市”聚焦红色根据地所在的乡村,开展公益助农活动。
今年9月,幸福公益集市“大城小市公益助农行”首站于陕西延安正式起航。在这里,新城控股联合陕果消费扶贫超市打造了一场原产地直播,并邀请当地政府领导及新城控股高管亲临直播间,和公司“首席幸福体验官”驼小新一起进行线上售卖,帮助延安的狗头枣、苹果、米酒、小米等特色农产品走向全国。
时隔两个月,新城控股幸福公益集市助农计划第二站于11月落地贵州遵义,携手遵义市政府合作单位共同采购崭獭⒗叭狻⒖喽〔琛Ⅳ亵蔚鹊钡靥夭进行公益售卖。此外,位于南京的新城康养品牌——心颐荟项目公司也积极响应,打造遵义站南京分场直播活动,以一场自带养生属性的公益助农直播,覆盖更多消费人群。
据悉,此次新城控股“幸福公益集市”的两场助农活动及三地联动直播,以简便易行的方式,让更多人参与到助农活动中,并取得累计订单量超16600份、销售额超51万元的优异成绩。同时,也让优质农产品走入更多人的视野,持续获益。
聚焦乡村振兴,贡献“新城”力量
值得一提的是,为提升助农活动的便利性、长期性及覆盖范围,幸福公益集市助农计划还借助新城控股官方微信公众号的“幸福公益集市小程序”及幸福会“幸福庄园”两大渠道,号召公司员工、业主及公众参与其中,将更多力量注入公益助农的链条中。
此次延安和遵义的两场助农活动,不仅吸引了网友的广泛关注,更有超70万新城业主及内部员工参与,在集团内外形成了广泛的爱心联动。
2021年是幸福公益集市三年计划的第一年,新城控股紧跟“乡村振兴”国家战略,充分发挥企业自身资源及优势,接连落地延安和遵义两座城市,每一站持续30天,一定程度上缓解了因疫情所带来的农产品滞销问题。根据计划,未来两年,该活动将走向更多有需要的地区,持续带动乡村产业发展。
作为新城控股“七色光计划”的重点公益项目之一,“幸福公益集市”是一个为帮扶特定人群且不以销售为目的的线上平台,为公众提供长期公益机会,号召人人参与。2017年至2020年,项目持续聚焦“教育平权、儿童健康、人道救助”等议题,引发了社会各界的广泛参与及认可。有别于以往,此次“幸福公益集市”通过一系列公益助农活动,将捐献者、公益平台和受益者充分联系在一起,让农产品走出偏远乡村,让捐献者和农户共同获益,构筑公益助农的良好渠道与健康生态。
践行社会责任,探索更多公益路径
在“幸福公益集市”之外,2021年,新城控股还进一步推动“光彩图书馆”在全国范围内落地,用实际行动传递爱心。
今年以来,新城控股“七色光计划”接连于江苏南通、重庆、贵州安顺、广东惠州、湖南浏阳等地落地“光彩图书馆”项目,捐赠全新图书以及书架、阅读桌椅等爱心物品,并积极开展丰富多彩的素质拓展及支教活动,将物质帮扶与精神滋养相结合,照亮着更多孩子的梦想。
作为新城控股重要的公益品牌,自2013年设立以来,“七色光计划”持续发力教育平权、儿童健康、绿色社区、环境保护、人道救助、文化工程、体育运动等板块。其中,“光彩图书馆”作为核心项目之一,始终关注青少年的教育和成长,截至目前,其足迹已涉及14个省份、2个直辖市的56所乡村小学,捐献图书13万余册,近10000名学生获得帮助。
无论是“授人以鱼不如授人以渔”的“光彩图书馆”,还是聚焦乡村振兴国家战略的“幸福公益集市”,抑或是今年7月捐赠2000万元紧急驰援河南郑州抗险救灾工作,从平时的点滴行动到关乎社会发展的重大事件,新城控股正全方位践行社会责任,集团全体系内全年共举办公益活动97场,并以此影响和激励更多员工、业主、客户、合作伙伴及社会爱心人士,助力公益事业发展。
在今年4月份发布的《新城控股2020年社会责任报告》中,新城控股集团董事长王晓松表示,任何企业存在于社会之中,都是社会的企业。创业多年,新城始终将企业发展与社会责任紧密相连,在不断提供符合美好生活需求的产品和服务的同时,积极履行担当企业公民的义务和责任,通过实实在在的行动推动社会进步。
新京报编辑杨娟娟校对危卓
江浙沪集市指南|一群最会玩的人,开出了城市“小森林”派对@31间集合店
每一个摊位都被摊主用心布置成了
市集行走的明信片,
随便找哪个角落打卡,都是一张满分的艺术海报。
@31间集合店
约上三五好友,来到集市品一杯精品咖啡,尝一尝各类精致的小点心,再随便在集市上淘一些喜欢的小东西,一个暖秋的周末便在惬意中消磨过去。
明天是
市集开放的最后一天
,喜欢的千万不要错过!
时间
:20201106——110811:00-18:30
/城中里巷/
小红书:@认识杭州
城中里巷是那种第一眼看上去就会
让人眼前一亮的集市
。透过色彩鲜明的设计,好像连心情都可以跟着明亮起来。
小红书:@许益
小红书:@猴冷爷爷
这里
据说是由上海安义夜巷团队一手打造的
,短短300米的集市却囊括了网红美食、文创潮品、农产花卉、舞台演出、互动娱乐和设计师品牌,还可以
顺手打卡周董最爱的麦吉奶茶
!而且集市还会定期更换铺位,每周都不会重样,就算一去再去也绝不会腻。
小红书:@猴冷爷爷
小红书:@不果的唐
小红书:@认识杭州
集市里还会有不定期的现场乐队演出和高颜值打卡区,不仅逛到嗨还很容易出片!逛完了集市还可以顺便去旁边的嘉里中心打卡,怎么都不会无聊。
时间
:周五六13:00——23:00,周日13:00——22:00
/湖上市集/
小红书:@芝麻**
湖上市集真的是
西湖边最有味道的一个集市
了。整个集市都染上了西子湖畔的诗意,连带着这里的商品,也更像是一种
看得见的文化传承
。
@OnLake湖上市集
这里的摊位上卖的大多都是最具杭城特色的物品,而古色古香的布置也给人一种仿佛一瞬间穿越回了百年前的街巷市集的错觉。
无论是五彩斑斓的
彩色伞墙
还是曼妙的风铃祈福架,都是不能错过的打卡点。
小红书:@六爷的小郡主
@OnLake湖上市集
整个集市上最吸引人的就是在摊位上悬挂着的
非遗彩兔灯
,一个个兔子灯造型别致,玲珑可爱,尤其让人爱不释手。手绘的复古团扇和老虎香包也很受欢迎,整个集市里好像时不时的就会从哪儿蹦出来点儿惊喜。
@OnLake湖上市集
小红书:@一对月半子
除了各种古色古香的小物件,你还能在这里看到现剪人像、姓名编诗、塔罗牌占卜等各种好玩的体验摊位。
@OnLake湖上市集
小红书:@一对月半子
湖上的美食也不容小觑,你能在这儿尝到西湖龙井,飘满杭州味儿的桂花酒,以及各类杭州特产,连前段时间大火的做成雷峰塔、三潭映月等形状的网红雪糕也可以买到!每个摊位都惊喜满满!
时间
:周一至周四17:30——22:00/周五至周日11:00——17:00(具体时间可能会有变化)
苏州集市
文艺的姑苏烟火气
/苏州本色集市/
@苏州本色美术馆
如果我说苏州本色集市是
江浙沪最好逛的集市
,应该不会有人有意见吧
@苏州本色美术馆
集市上的摊位都分布在东西桥的两端,每一个摊位都像集市的名字一样,保持着自己的本色,保持着那份自然和美好。
@苏州本色美术馆
和普通的集市不同,这里没有太多的喧闹,反而十分的宁静,
带着一种城市里难得的心平气和,
走进集市,连脚步都会不自觉的慢下来。
@苏州本色美术馆
本色集市的每一个摊位都极具诗意和禅意,
这让这里比起集市,更像是一个
艺术聚集地
,但它同时又保留了生活的温度,保留了一份热爱和情怀,这让它摒弃了一丝高冷,而又多了一点人间烟火气。
@苏州本色美术馆
集市的摊位上有各种各样的商品。文创、摆件、手作、设计、布艺、美食等一起组成了一场
一月一会的美学盛宴
。东方美学在这里表现得淋漓尽致,传承与创新也在这里碰撞出了一份自己的答案。在这里,你很容易找到志同道合的人,或是在和摊主的交谈中收获惊喜。
@苏州本色美术馆
傍晚的时候,摊位上渐次亮起星星点点的灯光,东西桥下还有昆曲的表演,伴着西斜的日头和晚霞,又多了一份古朴而雅致的浪漫。
Tips
:今年剩余集市时间安排:20201120——22/20201218——20(具体可关注“苏州本色美术馆”公众号)
/苏州双塔市集/
图虫@薛定谔的蓝猫
经过《梦想改造家》的改造之后,双塔市集已经成为了苏州的网红市集,同时也成了
苏州最美的菜市场。
图虫@Samcoolxu
图虫@苏州大陆
一个城市最浓厚的生活气往往都聚集在了菜市场,而双塔又更加的特殊一些。重获新生的双塔市集
古老有之,新潮有之,市井有之,小资有之
老苏州人能在这儿找到以前的味道,年轻人也能发现自己的共鸣。
图虫@胖胖最
图虫@薛定谔的蓝猫
在改造之后,这里依然保留了很多的老味道,你可以看到可能比你年纪还大的裁缝铺,正往外冒着热气的小吃摊,耐心挑选菜品的顾客,或是正在认真择菜的摊主,一眼看去,
每一个摊位都在映照着最真实的生活气息。
图虫@游小游苏州
图虫@StevenCheng_666
图虫@胖胖最
同时,这里又比一般的菜市场
褪去了一些“老气”
,日系简约的统一设计,文艺的咖啡店,微醺的小酒馆,甚至还有精美的文创充满活力和文艺的气质又吸引了更多的年轻人。
就算你什么目的都没有的单纯来到这里闲逛,也能发现很多不一样的惊喜,苏式花纹设计的牌匾、重启新生的“苏州码子”,还有路对面的“最小书店”每一个都是一来再来的理由。
/姑苏二十四集/
图虫@十万皮囊
说起苏州的集市,应该也没有人能忽略“姑苏二十四集”。这个和双塔市集出自同一个设计师之手的苏州集市已经成为了
苏州的新地标
。
@iDPARK歌林公园
原木色系的整体设计风格奠定了集市婉约的基调,又以二十四节气的时间演变为理念将各个区域串联起来,同时,设计师还别具匠心地将苏州的水、村、酒、旗、楼、铺、担、摊、船全都“搬”了过来,使集市的每一处都散发着典雅的姑苏之韵,成了
商场室内的烟雨江南。
小红书:@A_Brave_Cici
除了设计,集市的内容一样很丰富。你可以找到糖画、面人、剪纸等各种
记忆里的小玩意儿
,也能看到刺绣、缂丝、石刻、漆雕等珍贵的
非物质文化遗产
,闲了可以逛一逛收藏了千余块明清时期砖雕的砖雕博物馆,累了可以找个茶馆坐下品味老苏州的市井生活哦,当然也少不了地道的特色美食,每一口都是苏州人小时候的味道。
@iDPARK歌林公园
集市里还有汉服体验,可以换一套汉服再来美美地打卡拍照~
@iDPARK歌林公园
带着小朋友的还可以去萌宠乐园,近距离的和各色萌宠玩耍,让逛街和带娃都变得更简单。
上海集市
摩登的潮流聚集地
/上海REDZEPI/
小红书:@REDZEPI
喜欢逛集市的一定不能错过上海的REDZEPI。这是一家有着
1000的买手店
,也是魔都市区最大的一家复古集市。
REDZEPI位置比较偏远,但是也能由此过滤掉一部分的游客,让整家店显得没有那么的喧嚣和吵闹。
小红书:@REDZEPI
整体来说,REDZEPI是一家家居集合店,也有很多人会把这里定位成中古店或是跳蚤市场,但是等走进去之后,你会发现这里更像是一个
巨大的古董仓库
。陈列区分区域摆放着让人眼花缭乱的商品,从衣服、沙发、摆件、饰品,到
古董孤品和设计师品牌
,全都是店主精心从世界各地收集订购的物品。
小红书:@REDZEPI
你可以随意的走走寻找一些惊喜,也可以直奔自己喜欢的区域,但总体来说,
这里更适合找个时间慢慢
的
逛。
所有的商品在这里都是随意的摆放,说不定在哪个角落就能找到几个合眼缘的小物件。
小红书:@宵明
这里也是一个很好的打卡地,
怀旧的复古风,充满异域风情的家居,各式各样的美丽商品,怎么拍都很好看。
时间
:周一至周日9:00——18:00
/安义夜巷/
@中国美陈群
安义夜巷应该是
上海市中心最受欢迎的集市
了。
@流行上海
小红书:@纠结的丸子君
这里被划分成了夜巷花园、有机农场、南广场、花园舞台、酒吧街、迷你高尔夫和娱乐互动7大主题板块,不同于其它集市的千遍一律,
安义夜巷显得更加的风情万种
。
小红书:@纠结的丸子君
这里不仅有集市必不可少的美食饮品购物手作,还会有一些纹身、调香等个性摊位,一些集市上卖的包包香水等也都很有腔调。
@中国美陈群
除了商品,在安义夜巷还有专门的演出舞台,可以欣赏到不同的乐队表演。
小红书:@小周不姓周
白天的时候可以在集市的人造草坪上休息聊天,夜晚的时候则是可以欣赏绚丽的霓虹灯,门口还有专门拍照的地方,很适合周末过来打卡。
时间
:每周六日及节假日12:00——23:00
/上海BFC周末集市/
@ShanghaiWOW
有人说这里是“上海最高格夜市”。
位于上海外滩金融中心的BFC周末集市传承了上海一贯的小资和精致,
颜值和质量同时在线
。
@ShanghaiWOW
这里的每一家摊位都极富特色和心意。鳞次栉比的网红咖啡和饮料,充满创意的快闪表演,还有丰富的手作和欢乐的互动小游戏超多网红品牌的入驻让你在这里的每时每刻都在被新鲜感充斥着。
在这里,还能看到
“陆家嘴三件套”
,简直是潮人必逛打卡点!
小红书:@amoab
在11月31日之前这里还会有
芝麻街主题展
,同时11月21日在BFC还会有
外滩亮灯活动
,喜欢的不要错过哦。
时间
:周六周日10:00——22:00
/首尔夜市/
小红书:@leecheeQ
这是一个可以让你
一秒穿越到首尔的夜市!
小红书:@eileen199018
小红书:@Kkkkkennis
街头随处可见韩文的招牌,夜市上卖的很多都是韩国货品的衣服和饰品,还有超多的韩国特色人气美食小吃大概因为这里的异域气息浓厚又地道,所以很多韩国友人也都会过来逛,听着周围不绝于耳的韩语对话,一瞬间还真以为自己身在首尔的哪个街头。
小红书:@一只66
首尔夜市不仅很好的还原了韩国的街头排挡,连很多的小店老板也都是韩国人,
出趟街就能轻松get韩剧同款!
时间
:周一至周日11:00——24:00
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