《天台爱情》是周杰伦自编自导自演的第二部**,这部**讲述的生活在底层的小人物浪子膏,在无意间英雄救美,邂逅了自己的女神大明星心艾,两人不在意世俗目光,打破阶级束缚,谈了一场让人神往的唯美恋爱。
故事里有青涩懵懂的爱情,有生死与共的兄弟义气、也有患难与共的街坊义气、这群生活在底层的人物,在大家看不见的天台用力的生活着,虽然贫穷,但他们也有着自己的快乐和美好。
这部影片是周杰伦的乌托邦理想,是他心底的柔软和美好,是他历尽千帆之后依然保持初心和纯净的佳作,今天本文将从色彩应用、背景音乐、主题呈现来分析《天台爱情》,解读周杰伦的乌托邦理想。
一、色彩应用:用色彩勾勒出画面场景,展示富有浪漫主义色彩的理想世界
1、华丽而复古的服饰,是对生命的讴歌
浅蓝的铆钉牛仔外套、**条纹衬衫连衣裙、五颜六色的花衬衣、深色系的西装,影片中的人物服饰都有着鲜明的个性特点,是身份的象征也是性格的象征。
人物的服装有着鲜明的时代特点,用有年代感的服饰,把观众的记忆拉回色彩鲜明的旧时光,让观众置身其中,去感受旧时光的单纯与美好。
通过服饰这个载体,来承载人们对生活的炽热,用鲜艳的颜色表现生命的张扬和热烈,用色彩唱响生命的赞歌。
2、五彩缤纷的画面,表现炽热饱满的情感
有的人将周杰伦的成功归咎于天赋,而我更认为他的成功是在于超强的学习能力,《天台爱情》的色彩应用就是他向张艺谋“偷师”学习的最好作品。
周杰伦在《天台爱情》中把色彩运用到了极致,用色彩构建了一座华丽的城堡,增强了**的视觉冲击力,使作品透露出温暖浪漫、潇洒热情、生机勃勃的气息。
青灰色的背景墙面凸显了时代的背景,五彩缤纷的生活情景将本片主题展现的淋漓尽致,纵使身处底层,内心也应该丰富多彩,让生活变得绚烂多彩,色彩在天台肆意挥洒。
3、童话般的艺术色彩,折射出导演的内心世界
彩色象征着积极勇敢、象征着幸福美好、象征着热爱奋斗,当然也代表着童话世界,周杰伦用色彩赋予画面浓郁的象征寓意,揭示了小人物的积极乐观,也传递了内心的单纯美好。
谢霆锋曾经说过,周杰伦就像是一个玻璃做的王子,非常的纯洁干净,其实从周杰伦的作品就可以窥知其一,周杰伦借用《天台爱情》表达自己的情感,折射出其简单纯净的内心世界。
《天台爱情》是周杰伦内心童话的展现,他借浪子膏表达对朋友的义气、向往简单快乐的生活,享受和朋友在一起的时光,沉浸在自己的童话乐园,不在意世俗的眼光,对兄弟情深义重,对感情炽热真诚。
又借着女主心艾表达出大明星想要拥有普通人爱情的想法,不顾身份名气的差距,追求简单炽热的爱情,这是剧中浪子膏的感情,也是剧外周杰伦的爱情。
二:**音乐,用音乐烘托情景氛围,诠释不同意境下的心情基调
1、33首原创音乐奠定影片的欢乐基调,增强故事情节的表现力
轻松欢快的《保龄男孩》、热血沸腾的《打架舞》、浪漫温馨的《情人湖夜市》、温柔细腻的《哪里都是你》、气势磅礴的《悲剧的序幕》等,周杰伦的音乐才华在这部影片中发挥到了极致,33首原创音乐,让冲着听歌去观影的歌迷一次性过足了瘾。
这33首音乐为这部歌舞片做了很好的音乐铺垫,各式各样的音乐,也奠定了影片欢乐的基调,营造出快乐的氛围,让观众能够感受到影片传递出的乐观精神。
也弥补了导演在叙事方面的短板,用音乐来表现故事情节,让情节更加有说服力和表现力,让音乐和剧情融为一体,推动着故事情节的发展。
2、音乐和舞蹈相结合,使**画面更加生动,剧情更加丰富
开饭之前,唱着《天台》在天台欢快跳舞的天台人,用音乐将天台人的美好和热情展现的淋漓尽致,既是表现平凡人把生活过得不平凡的主题,也是为下文做铺垫。
周杰伦从张艺谋那里偷师的并非只有色彩的运用,还有民族元素的应用,皮影戏、中医、中国功夫等元素的歌舞表现,也暗藏了周杰伦对中国文化的推崇和敬意,丰富了**的寓意和情感。
音乐和舞蹈的相得益彰,不仅营造了浪漫的戏剧氛围,还刻画出了人物内心的幸福和愉悦,用歌舞的形式表达人物感情,使影片的整体更加的和谐和生动,让剧情更具说服力。
3、东方乐器和西方乐器的完美融合,诠释周杰伦的音乐王国
大鼓、二胡、长笛、小号、手风琴、吉他、架子鼓等多元音乐元素的完美融合,是周杰伦的音乐无可复制的特色,从这33首歌曲我们可以看到周杰伦的音乐王国的缤纷多彩和纯粹干净。
周杰伦音乐最大的特点就是“真”,源于生活的真,这个不太会说话的男孩,用音乐表达自己的情感,讲述着自己的故事,传递着他的乐观积极、自信勇敢。
在多愁善感的懵懂时期唱着《晴天》、《七里香》、《安静》来表达自己的情感,在人生巅峰的时候他唱着《超人不会飞》一边喊着累一边为自己加油鼓劲,在幸福美满的时候他唱着《mojito》、《告白气球》、《前世情人》和大家分享自己的幸福美好。
有一些歌迷说周杰伦变了,歌曲没有以前的味道了,其实周杰伦的音乐一直都在坚持做自我、唱出自我,在人生的不同阶段,周杰伦也在输出不一样的音乐,变得并不是周杰伦,而是跟不上周杰伦步伐走向人生幸福阶段的人。
周杰伦的音乐王国也是他的人生版图,从年少轻狂奋发图强的少年到结婚生子幸福生活的中年以及未来无限可能的老年,周杰伦用音乐记录着他的人生,分享着他的美好和幸福,传递着希望和力量,而我们在周杰伦的音乐里去寻找自己的影子,虽然不是每一个阶段都能感同身受,但是也努力去向更好的阶段奋进。
三、主题呈现:乌托邦理想的呈现,传递积极乐观的生活态度
1、《天台爱情》的乌托邦呈现
乌托邦这个词是由英国空想主义家托马斯莫尔提出,他将希腊语中的“ou”和“topos”组合在一起创造了“utopia”乌托邦这个词,“ou”和“topos”这两个词在希腊语中分别是代表“没有”和“地方”的意思,合在一起就是指不存在的地方。
托马斯莫尔之所以会创造这个词是因为当时的人们活在水深火热之中,人们渴望得到自由和平等,这个词是一种希望,象征着人们对于美好生活的向往和期望。
《天台爱情》的时代背景和底层人物的状态和托马斯莫尔创造出乌托邦这个词是吻合的,《天台爱情》的主角们生活在被城市放逐的天台之上,被所谓的上流人士称之为混乱的存在,是许多人不愿意触碰和企及的地方,生活在天台上的人也是很多人不耻,被城市边缘化。
这群可能会随时面临着会被城市驱赶的人,却过着最单纯和快乐的生活,没有金钱利益的诱惑,没有尔虞我诈的勾心斗角,他们在贫穷中去寻生活的乐趣,快乐的过好每一天,享受当下所有的幸福。
2、上有天堂、下有天台
“上有天堂、下有天台”这是**《天台爱情》的一句口号,这样一个被城市边缘化的地方,被导演用来和众人向往的天堂媲美,因为它是周杰伦的理想世界呈现:远离城市的喧嚣,享受生活的美好,天台承载着无数的青春记忆和温暖的旧时光。
天台上的人们他们简单纯粹,快乐的时候就载歌载舞、生气的时候会大声释放,朋友邻里互相帮助,兄弟之间义气相挺,爱情也能顺心如意,心想事成,一切都朝着理想和美好的方向发展,天台上的每一个人都拥有最简单的幸福。
最简单的幸福、最底层的人们,这种看似悖论的组合,在**里却显得相得益彰,看似是不可实现的乌托邦理想,其实是人心主观世界的现实呈现,有的人从这群天台人中看到了他们眼里的光芒、有的人对此不屑一顾认为他们只是一场笑话、有的人在他们身上找回了丢失的自我。
周杰伦用《天台爱情》向我们诠释:不管身处怎样的环境,都是可以主动寻找和获取幸福的,,平凡的生活,保持乐观和善良,就能够活得不平凡。
3、周杰伦的乌托邦理想
周杰伦曾经有建一座"J大楼"的梦想,让自己的亲朋好友都住在这栋楼里,自己承担大楼费用,让亲朋好友能够在这栋楼里畅快自由的生活,向天台人一样简单快乐。
然而无所不能的周杰伦,这个理想实现起来也太难了,除了要考虑经济成本以外,还有很多不可变的因素,比如每个人除了周杰伦以外也有自己的朋友圈和亲友圈,每个人有着自己的生活和事业,也有着自己的想法和规划,当然还有,人心是会变的。
周杰伦的J大楼最终没有成型,有人说是周杰伦的前老板杨俊荣把他劝住了,有的人说是叶惠美不同意,有的人说周杰伦的理想实现起来很是困难,不管哪种原因,结局都是失败,但是周杰伦的乌托邦理想并没有因此而结束。
他用《天台爱情》实现了自己的“J大楼”梦想,**中的浪子膏就是现实生活中的周杰伦,对爱情,他不在乎身份地位的差别,只要认定了便倾尽全力去爱,疲劳不堪也要陪妻子走秀、结婚多年还为妻子制造惊喜、妻子的工作总是第一个支持,爱情中,他并不是高不可攀的天王,而是一个为爱疯狂的嫩头青,一个爱的炽热的少年。
他有着公主心,也有着英雄梦,喜欢被大家拥簇着夸奖,也享受照顾朋友的感觉,出道20年,周杰伦身边的人还是出道时的那帮人,做节目、拍**、上综艺,有周杰伦的地方都能够看到他们。
有的人调侃这群人是拖周杰伦后腿,扶不起的阿斗,殊不知他们对周杰伦的意义并非是利益关系,周杰伦享受的是自己的英雄侠义梦想,享受的是和朋友在一起的时光,享受的是生活最简单最纯真的模样,和金钱、名气无关。
周杰伦的乌托邦理想和陶渊明的世外桃源有着异曲同工之处,内心拥有温暖和美好,保持着初心和热情,回归事物本初的单纯,让爱随心、让心随性。
回答:根据已更新的剧集来看,这部剧是不虐的。
电视剧《一见倾心》作为民国古风偶像言情剧,主要讲述了几位主演之间的爱恨纠葛。
谭玹霖与沐婉卿作为官配,撒的糖肯定是非常多的啦!举例子来说:沐婉卿为谭玹霖求平安福,沐婉卿醉酒后亲吻谭玹霖;谭玹霖派人保护沐婉卿;谭玹霖为了防止徐光耀和沐婉卿单独在一起,主动去医院照顾徐光耀。
顾月霜与苏泓琛这对也不能忽视。苏泓琛对顾月霜一见钟情,并展开了猛烈的进攻。轿车撞来时的英雄救美美,春节桥上赏烟花这两个情节都非常的甜
说起糖,怎么可以忘了谭桑榆与裴绍钧这对撒的呢。两人认识于一场英雄救美,自此谭桑榆就爱上了裴绍钧并开始了她的倒追之路。谭桑榆假装崴脚,裴绍钧只能抱起她(是公主抱哦);两人一起去看**;两人一起看烟花并牵手,这几个镜头都很甜。
少将军与女商人,乱世绝恋。
男女主的相遇是一场乌龙。彼时女主去见素未蒙面的未婚夫,双方其实都有退婚的打算。男主的出现很凑巧,他进门坐的离女主很远,就是很刻意的避嫌,所以女主自然就认为他就是“白先生”,于是也没有客套,直接问他家里有没有妾室。
男主后来专门找人给女主递了张纸条,表示歉意。他是谢少将军,满门忠烈,盛名在外,女主万分感慨。
后女主遇到难处,不得已打了男主的号码,于是有了一场轰动全城的英雄救美。女主也被冠上了少将军红颜的名号,好在他红颜不在少数,一场露水姻缘还不足以让她身处危险。
可是没想到越陷越深。
男主的身份特殊且敏感,每次跟女主交流都是小心翼翼,他日后的生死难料,不敢轻易许下诺言。有好友打趣说他年龄越来越大,怕是最终要沦为军阀们的女婿了,他也不反驳,真到了那种地步倒也不是不可以,他无所谓。
直到遇见女主,经历过许多之后,他终于给父亲发了电报,说自己想娶妻。给女主一张婚书,内容空白,只在右下角签了他的名字盖了印章。他说,如果能娶她就在婚书里写上内容,如果不能就毁了婚书,不拖累她半分。
歌手是木住野佳子,下面是资料 当代爵士乐、跨界爵士乐 木住野佳子目前可以说是日本爵士乐坛中唯一足以与人气女皇大西顺子(Junko Onishi, 1967~;日本女性爵士钢琴手中之翘楚)分庭抗礼的爵士女钢琴家。虽然没有大西顺子所具有的美国柏克莱音乐学院傲人学历,但木住野佳子可是知名爵士乐厂牌GRP在日本唯一的签约艺人,与大西顺子隶属于Bluenote唱片公司的情况可说极为相似。木住野佳子的琴音乐风时而闲适慵懒,时而深情缱绻,总能让人得到心灵的抚慰,可以说是一种典型的当代爵士乐;其抒情温柔、深情款款的曲风,堪称「Bill Evans乐派」在日本的代言人。自认受到Bill Evans与Oscar Peterson影响极深的她,在学习钢琴的过程中,古典与爵士兼修,并且在大二时参加山叶流行音乐大赛,获得「最佳键盘手」大奖。 1987年是她音乐生涯的转折点;木住野佳子为日本**"Hoshizora No Mukou No Kuni"(The Country on the Other Side of The Star)献上她首次的**配乐,且得到极高的评价。她开始在不同的爵士乐场合中演奏,并在1992年成为Takio Ito合奏乐团的一员。这些经验助长了她的音乐历练,使她在1993年能够组成了个人的乐团"Brand New",演出她柔和ˋ富有旋律和流行性的「当代爵士乐」。因此,从1995年加入GRP并且发行首张专辑「美丽神话」(Fairy Tale),获得Swing Journal的「金碟大赏」肯定以来,陆续又发行了「情深倩影」(Photograph, 1996)、「即兴有约」(Rendez-vous, 1997)、「丽质天生」(You Are So Beautiful, 1998)以及「耶诞心情」(My Little Christmas, 1999)等专辑。在选取标准上,「传统」与「创新」两者并重,是她所依据的原则。她曾经诠释过"Stella by Starlight"、"Someday my Prince will Come"、"Autumn Leaves"以及"April in Paris"等爵士经典名曲,当然也还有她最钟爱的Bill Evans最负盛名的创作曲"Waltz for Debby";同时也能展现惊人的创作能力,例如,「即兴有约」专辑中就有九首她的自创曲。如此看来,目前正值演艺生涯颠峰期的她,确实可被视为日本爵士钢琴家之代表性人物
在现实生活里,女孩被男人给绑架了。
怎么说也是一件惊悚恐怖的坏事。
但,在电视剧里。
二者间不仅没有发生那些血腥残忍的事情,反而还因绑架而日久生情了。
十日游戏
路婕有一个姐姐。
不同于一般人的是:
她的姐姐叫沈芸。
如你所见。
从这个截然不同的姓氏,就透露出一些不同寻常的信息——
路婕和沈芸是同父异母的姐妹。
路婕的妈妈也是因为沈芸母亲的存在。
而早早去了的。
从小,姐妹俩就和父亲沈辉在一块生活。
父亲对路婕比较严格。
久而久之,路婕随着青春期的到来。
变得愈发叛逆。
所以说,路婕和父亲,姐姐的关系,一直都很僵硬。
某一天,路婕因为和姐姐起了冲突。
便扬言要离家出走。
途中,她遇到了父亲的合作者——
因为要劝沈辉投资而来的,游戏开发人于海。
路婕没带手机和身份证。
便死活赖着要住于海家。
住在一块这个过程中,彼此相互诉说了各自的不如意。
路婕在家不受宠。
并讨厌父亲姐姐。
而于海现在正到了大力投资游戏的关键时刻。
为此,他把房子都给卖了。
却被沈辉撤资了。
俩人一拍即合——
都讨厌沈辉,且都需要钱。
于是,他们决定自导自演一场假的绑架游戏。
以此达到解恨。
和缺钱的困境。
故事的一个有趣之处就在于:
绑架游戏结束以后,女主角路婕却死了!
难道是于海所为?
还是另有其人?
警方因此介入查案的过程,和路婕死之前的“绑架”经历。
在同时进行着。
以往的悬疑犯罪剧。
采用的通常是警方一边侦查细节。
不时在需要的情况下,合理安排上犯罪的前因后果。
以此,达到强烈的戏剧冲突。
吊足观众的胃口。
而在十日游戏中。
它分成一前一后的两条时间段——
1于海与假路婕自导自演的绑架游戏,
2警察吴宇柯和苗佳侦查路婕死亡真相。
进行交替呈现。
利用这种“非线性叙事”,来制造悬念。
在国产剧里,非常少见。
物以稀为贵,形式即内容。
这也是十日游戏的一大看点,和新颖之处。
至于,为什么会说是假路婕。
后面的内容会为你揭开真相。
在这场为期十日的绑架游戏里。
路婕和于海两个人日久生情。
发生了许多甜蜜又浪漫的故事。
譬如。
于海陪路婕去逛街买衣服。
一起去外面玩儿,吃东西。
在家里一起打游戏。
搞暧昧。
包括于海带路婕回老家。
路婕给于海做饭。
于海给路婕送花。
都颇有烟火气。
又不乏浪漫。
是很寻常的,情侣同居的美好画面。
生活里一点一滴的琐碎相处,却构成了两人间日益深厚的情谊。
不要忘记的是。
他们现在在玩绑架游戏。
画面切换到另外一边。
警方通过调查发现。
绑架者极有可能就是于海。
但不论查找到多少线索。
和警察自有的直觉猜测。
在没有直接的证据面前,一切都不能定论。
没有任何证据,能直接的证明于海行凶杀人。
另外,不能忽视的一点就是:
这是一起绑架杀人案。
但也同样没有,于海绑架路婕的直接证据。
这一点,体现了现实生活里,警方办案的严谨,和规范性。
于海路婕二人。
在经过多日的合谋之后。
终于顺利地拿到了钱。
分完钱之后,于海毫不犹豫地把路婕给赶了出去。
以此,便可断定。
起码路婕并非死于于海之手。
于海继续回去办公。
却在此时,意外发现路婕死亡。
经过之后的调查寻访。
于海忽然间才发现,自己被耍了。
更为可怕的就是:
自己莫名其妙就成了杀害路婕的凶手。
于海与沈辉碰面之后,发出感叹。
你才是个游戏高手。
后者不置可否。
在这一场游戏里,没有人会赢的。
真相很残酷。
也十分的出人意料。
真正的路婕,的确是死了。
但和于海在一起的女孩。
其实是路婕的姐姐沈芸。
细究起来,是这样的:
那一天,于海碰巧遇到了沈芸。
接着,沈芸在父亲的安排下。
故意引诱他绑架。
警方却在此时,发现了路婕死亡。
真正的路婕,死于沈芸之手。
只不过,父亲为替女遮掩。
才设计了这起绑架游戏。
这一切的一切都是谎言。
都是假的。
无奈之处就在于:
于海明知自己替人背黑锅。
却找不到任何证据能够证明自己。
你可能会问了。
女主沈芸之前不是很喜欢他吗?
难道忍心让自己喜欢的人,替自己承担责任?
又或者。
这本来就是一场游戏。
也只是一场游戏!
好在,女主思来想去。
还是无法心安理得地让于海背黑锅。
于是,她自愿到派出所自首。
感人的是,于海及时制止了她。
电视剧里,爱情的力量就是如此的伟大。
伟大到,于海还是要替她承担杀人的罪名。
于是,又衍生出谎言背后。
温情而美好的一面。
双方都不愿对方去扛这件事。
惯有的戏剧场面。
颇有些童话了。
可能大多数人都会觉得,于海的行为无疑是爱情使然。
但相对来说。
沈芸的自首,其实并没有那么伟大。
因为不论出于故意还是失误的角度,她到底还是推倒了妹妹。
并致其当场丧命。
不论于海是否愿意替她背黑锅。
她都应该站出来,承担罪责。
这才是一个成年人应有的担当和自觉。
但,换个角度来说。
在她很安全,不会被认为是杀人犯的时候。
能为了于海去自首。
其实,也挺不容易的。
另外一个很美好的东西。
就是警察里的这对Cp——
吴宇柯和苗佳。
吴宇柯因为一次意外,之后便得不到领导的重视。
可是,在这样的低谷时刻。
依然有之前不相识的苗佳,愿意跟着他查案。
二人的高光时刻,来源于一场素不相识的英雄救美戏码。
那时的吴宇柯刚做了两年的警察。
而歹徒手里的苗佳年纪尚幼。
就是在这样的危机时刻。
吴宇柯力排众议,把苗佳从危险之中解救了出来。
出于仰慕,出于感激。
苗佳毕业后,就主动调来了这里。
她甘愿和郁郁不得志的吴宇柯一起查案。
二人在追查线索的过程里。
也一起经历过许多看似寻常。
实则很感人的美好事情。
谎言是个令人讨厌的东西。
但。
你也可以说,也正是因为一场谎言。
于海和沈芸才会相识相知相爱。
虽然,最终二人各自因为自己的违法犯罪,受到了应有的惩罚。
不过好在,时间不久。
出来以后。
又是一个美好的明天和开始。
谎言与美好,环环相扣。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)