错误读后感

　读完一本书以后，相信大家的收获肯定不少，需要写一篇读后感好好地作记录了。到底应如何写读后感呢？以下是我整理的错误读后感范文（精选3篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

错误读后感1

　美丽的诗歌总能打动多情的心，郑愁予先生的小诗《错误》，带给我独有的审美感受。小诗轻巧秀丽，语言在优美中带着点点的哀伤。细细读来，这优美的哀伤又怎能不令人陶醉？

　《错误》给了我错误的幻觉，一开始的时候我被优美的文字迷惑了，原来等待中的姑娘竟是如此的不幸，一场欢笑一场梦呀！

　爱情，本来就是一个美丽的错误。有人说真正的爱情只不过仅有三五个月长，到底是不是？我，不知道。“我”错误爱过江南的姑娘，注定不能相持一生。在每个春天的晚上，苦的是姑娘寂寞的漫长等待，那止不住的忧伤……

　对于这份爱情，也许本不该发生，她的开始就已经预示着留下的只是深深的苦恋。三月的骄花，姑娘你已不曾有心思来欣赏，春天的活泼也不曾给你带来喜悦的笑脸。这一份优美而哀伤的爱，读来总叫人怜惜！

　生活就是这样的，真正面对人生的时候，某种选择本来就是错误的。在爱恨情仇的罗网里，交织了多少生死相恋的人们。毕业了，走上社会就再也不能像大学那样天真烂漫，你我有不同的目标，有不同的客观社会条件，有不同的人生理想，一讲现实的时候，制于某些难于改变的原因，而不得劳燕纷飞了。这个时候，在爱情面前，我们显得如此的苍白无力，我们都是爱情的过客，曾经的山盟海誓，转眼间被抛到九霄云外了。“我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客。”

错误读后感2

　第一次接触到郑愁予是在高中，美丽的《错误》让我遇见了诗人。

　诗人郑愁予，原名叫郑文韬，原籍河北，童年时就跟随当军人的父亲走遍了大江南北，长城内外。走过了大江南北，也就走过了江南，江南的印象应该是深深的留在是诗人的心里。抗战期间，随母亲转徙内地各处，在避难途中，由母亲教读古诗词。“愁予”来自屈原的《湘夫人》的“弟子降兮白渚，目渺渺兮愁予”。从这我们不难看出诗人深厚的文化底蕴，也可以说是深厚的古文功力。诗人的母亲也是功不可没的。他们说诗人，“其人其诗都给人一种神秘感。他本人是一个运动健将，但诗中表现的却是一个多情书生；他有着极深的文学修养，但他却毕业于法商学院；他身为现代派的主要干将，但他的诗却处处流淌着古典韵味；他的诗婉约犹如李商隐，但豪放起来酷似李白。”很难想象，这么矛盾的一个人，两种极端结合在一起，古典与现代，书生与健将，婉约与豪放，让人不禁深深陷入他的诗中。而他的《错误》被誉为是“现代抒情诗的绝唱”。

　整首诗处处流淌着古典的气息，却又是现代诗的格律。让整个现代诗充满着古典的韵味，婉转美丽，古今完美的结合，古典的意象，在诗人完美的运用下，呈现出了新的味道。

　自古以来，“江南”都是诗人们精神的寄托。许许多多的“江南”出现在古往今来的诗人中，苏轼的“江南”，陆游的“江南”，王勃的“江南”，杜甫的“江南”……江南水乡的吴侬软语，也是诗人们的追求之一。现代的诗人们也不例外，《错误》中的“你”，戴望舒《雨巷》“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”，江南的伊人们啊。

　江南的雨巷，古老的青石板，总会住着诗人们想追求的姑娘。江南水乡的美人儿总是那么的让诗人们惦记。在梦里，在诗里，走近那如诗如画的江南水乡，邂逅那美丽如水般的水乡姑娘，抒发着现实中不能实现的情感。

　曾做梦着，幻想着，在某一个下着细雨的午后，独自撑着一把纸伞，走进江南水乡静谧的深巷。踏著古老的青板石，听着细微的雨声，望著巷里的淳朴古屋。静静的看着那一个个小小的窗扉里面的容颜，看着如水的水乡姑娘撑着纸伞走进那一道道深巷。邂逅着她们命中注定的人儿。邂逅一段又一段美丽的历史，一个又一个美丽的故事。也许不止是诗人有着江南情结着，我们都有吧，藏在了心底深处的一个个江南情愫。

　诗人在诗中说“我达达的马蹄是美丽的错误我不是归人，是个过客……”达达的马蹄敲在青石板上，敲在的伊人的窗扉上，敲在了伊人的心扉上，等待了多少日日夜夜，终于响起了达达的马蹄声，却是过客，怎不让伊人心碎！归人在何方？伊人不晓得，只能是等待，等待，再等待，等着终会有那么一天，响起的马蹄声是归人的。是伊人等待的那一个归人。

　邂逅，也只能是邂逅，一个转身，瞬间的交集，就这样分道扬镳，按着命中既定的旅程继续前进，那个邂逅只是彼此间一个美丽的插曲，一个美好的回忆，一个唯一的关联！“我”路过江南，终究只是路过江南，所以“我只是个过客”不是“伊人”的“归人”即使非常的流连，非常的留恋也终究只会是个过客，而不是归人。在这个落雨如花的江南，最终还是只能离去，而留下许许多多美好的回忆，藏心底，流连指尖，跃然纸上。

　“东风不来，三月的柳絮不飞”，“柳”向来是与离别分不开的，柳絮不飞，是真的因为“东风不来”吗？还是因为伊人的不愿离别？等待啊等待让伊人尝透了离别的滋味。她也许不愿在等待了，所以“你的心如小小寂寞的城”小小到要只能装得下自己，又小小到只能装下那一个“归人”。所以“你的心是小小的窗扉紧掩”紧掩着自己的心，就能不受伤害吧。

　三月到了，春天到了，可惜伊人的春帷却还没拉开，是“跫音不响，三月的春帷不揭”吗？还是伊人不敢在看过了春的生机后，又要经过夏的烘烤，秋的萧瑟，冬的萧条？也许这样的结果会让伊人无法承受吧。

　一个“窗扉”阻隔了彼此，平添了些许凄楚，“跫音”的响起，扰乱了“伊人”的心，“跫音”响起了，“归人”可来了？诗人给了我们一个美丽的梦，一场美丽的邂逅。即使没经历过，但我们的心底已装满浓浓的美丽。是诗人的，也是我们自己的。

错误读后感3

　前几日，拜读了郑愁予的《错误》，不禁被作者的文笔所折服。我感到在他诗中处处流淌着古典韵味的气息。在诗中，我发现了一种既现代，但又有一丝丝古典韵味的感觉。诗中演绎了一部浪漫、凄楚的“女子等君”图，其中的一连串名词：江南，莲花，东风，柳絮，跫音，窗扉……都给我以凄楚的感觉。

　在开头“莲花的开落”，不禁使我联想到美丽如莲花的女子在失望中等待的那份憔悴。诗第二节中“东风不来/三月的柳絮不飞……”的“东风”是江南三月的信风，暗喻着恋情，多美妙的词啊！然而，在陆游的《钗头凤》中“红酥手，黄藤酒/满城春色宫墙柳/东风恶，欢情杯…”的“东风”却与《错误》中“东风”意义完全相反：指代破坏作者美满婚姻的恶势力。开头，陆游向我展示了艳丽的色彩，但突然文笔一转，却演绎了一出哀婉凄楚的爱情悲剧。无独有偶，李商隐的《无题》中“东风无力百花残”的“东风”也给了我凄凉的感觉。而《错误》中的“东风”指代的却是女子所等的人……“柳絮”既指“思妇”，也指伊人飞舞的心绪，她此时此刻的心绪是如何？多半是心灰意冷吧！在第二节的后四句，一系列的“春帷，跫音，窗扉……”都强调了女子不见伊人心情的紧闭。

　在这样的小城，在这样的窗下，在这样的种心境，在她听到“达达的马蹄声”时是何等的高兴！她充满期待与迫切，但却事与愿违，在她知道“我”的马蹄声是个“错误”时，她是何等的失望与落魄……整首诗中，它给我的感觉是残酷但不失美丽，现代却又不失古典。

　在读完全诗后，令我刻骨铭心的是女子在等待夫君所流露出的“愁”。“容颜如莲花的开落”不仅是作者对该女子的容貌赞美，也显示出了女子在失望中的憔悴，更突出了女子心中无比的寂寞与惆怅，这不禁让使我联想到李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”以及李清照的“只恐双溪蚱猛舟，载不动，许多愁。”两首诗都写了诗人心中各自的愁：李煜亡国的愁和李清照的念夫之愁。在陆游《钗头凤》的“一怀愁绪/几年离索”中，面对严酷的事实，他无力回天，只能把一怀愁绪，一腔悲愤发泄在于事无补的词中。而《错误》，“愁”是一种心境，是一种无形的东西，指代着女子等夫君的愁苦，但郑愁予却运用意象使抽象无形的东西变得可感可触，让我觉得诗中既写了自然环境，也反映了抒情者的心境……

　“我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人/是个过客……”是全诗中最激赏的诗句，诗人把两个相互矛盾的词放在一起，我读后一种含蓄蕴籍、韵味悠长的感觉由心涌出……

      周末在家补看了《大鱼海棠》，一部已经上映了两年有余的**。不记得当时是因为什么原因，错过了去**院观看，又因为一个偶然的机会打开了这部作品。我没有“12年等待大鱼”的情结，也不带任何偏见和预期，平静的看完了这部国产动画，几次被感动到落泪。更难得的是，看完之后能引人深思，其精神内涵和情感力量，值得细细回味。

      大鱼海棠讲了一个怎样的故事？ 一个存在于人类世界之下的海底世界，生活着一群“其他人”，他们的天空连接着我们的海底，他们具有强大的灵异功能，掌管着自然界的运行规律。其中有一个叫椿的女孩，掌管着海棠花的盛开以及植物的生长，犹如春天一样，她代表阳光与美好，追求自由与幸福。她在十六岁成年礼的时候，按照族内规矩跟伙伴去人间游历七天，此间邂逅了一个善良勇敢的人类男孩，男孩为救遇险的椿而牺牲。椿如期回到海底世界，但是内心愧疚不安，直到有一天在灵婆的指引下，得知可以用自己的一半灵魂换回男孩的生命，从此椿冒着族内的禁忌，开始偷偷养育男孩的化身——一条小鱼，并将这条小鱼取名为“鲲”。他们彼此陪伴度过了一段美好快乐的时光，其实鲲的成长、游弋和飞翔，正蕴含着对自由的无限向往，这也折射出椿的内心诉求，古老而封闭的土楼即将关不住已长大成人、见过人间美好的椿。椿的发小湫一直默默守护在椿的身边，帮助她实行送鲲回人间的小计划。然而这一行为触犯了“天条”，导致四季混乱、海水倒灌，给族人招致灭顶之灾。为了让椿和鲲活下去，湫经历了一系列斗争，牺牲自己的生命换取了椿和鲲的平安离去。历经艰险的鲲和椿回到人间，两人在海面上再次相遇，更像是两个经历生死的灵魂久别重逢。涉世不深—探索世界—遭遇阻碍—奋力抗争—重获新生的过程，如一块璞玉历经艰辛打磨成为珍宝的历程，它代表自我找寻和浴火重生。

    大鱼海棠想要表达的是什么？ 每个人对**都有不同的理解，这理解折射的是观影者各自的经历和心境。三个少年少女，跨越人海两界，一段禁忌之情，看似是在讲爱情，实则是在讲人生，讲我们生之梦想与责任，变革与牺牲。椿代表我们自己，鲲代表我们的梦想，湫代表那些帮助我们的人。海底世界代表的正是我们所处的世界，“天规”就是我们这个世界的规则和禁忌，那些听从“天规”的人就是我们生活中被规则束缚的人，那个他们拼命想要到达的“人间”就是我们所向往的更大更美好的世界。而追求更大更好的世界，必然会经历异常的艰辛与挫折，这正好对应椿湫触犯天规所付出的代价。导演编织这样一个生死轮回的故事，是想告诉我们要敢于打破世俗的枷锁，敢于追求自己的梦想，敢于改变别人为你划定的命运，只要初心善良，便不惧人言，勇敢坚定。只是导演想表达的东西太多，主题太大，所以精神内核只是点到为止，未能做更深入深刻的探讨，这留给了**成长的空间。

      “你不妨大胆一些，爱一个人，攀一座山，追一个梦。”和很多优秀的动画**类似，这依然是一个关于成长和追梦的故事，大鱼飞天，海棠娇艳，那些融于生命的纯真与善良，打破枷锁的勇敢与追求，大概就是大鱼海棠的精神所在吧。

明眸皓齿，汉语成语，拼音是míng móu hào chǐ，意思是明亮的眼睛，洁白的牙齿。形容女子容貌美丽，也指美丽的女子。出自三国 魏·曹植《洛神赋》。

《洛神赋》是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。此赋虚构了作者自己与洛神的邂逅和彼此间的思慕爱恋，洛神形象美丽绝伦，人神之恋飘渺迷离，但由于人神道殊而不能结合，最后抒发了无限的悲伤怅惘之情。

曹植此赋据序所言，系其于魏文帝黄初三年（222年）入朝京师洛阳后，在回封地鄄城途中经过洛水时，“感宋玉对楚王神女之事”而作。

洛神即宓妃，别名：雒嫔、洛妃。是中国先秦神话中，黄河之神河伯的配偶，司掌洛河的地方水神。

在中古时期宓妃形象得以丰富和发展，逐渐变身为世俗的美人，成为男性文人寄托情感的对象。曹植人神相恋的千古名篇《洛神赋》，确定洛神作为理想女神的文学典故。

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简介：

参商，乃是「人生不相见，动如参与商」；旧话，乃是「往事凡尘皆如云烟，此间邂逅何足道也」。世间生离死别万万，而偕臧者寥寥。人生不相见，动如参与商。今夕复何夕，共此灯烛光。这又是一个跟宿命有关的故事。    

读报有感二则

1宋人苏轼

宋人苏轼在惠州有一段贬谪生涯。

他是个文化人，以才子风流、词人潇洒的行为事迹，给后人留下了无穷的意味，食之如橄。贬谪，不等于少了风花雪月。正可谓：一路贬谪，一路情色。这要让龙吟先生（写《智圣东方朔》的）之类今人，羡慕垂涎至死。

苏轼在惠州，与女子王朝云有一段恋情。这事到了清代，有一个九十二岁的道人，仿佛执意要在寂灭之前，把自己咀嚼风流韵事的感受告诉世人。他不甘心少年时的幻想、青年时的憧憬、壮年时的破灭……就这么无声无息了。老道人为王朝云写联，曰：

如梦如幻如泡如影如露如电

不生不灭不垢不净不增不减

联中使人看到佛理，《金刚经》有诵曰：“一切有为法，如梦、幻、泡、影，如露亦如电，应作如是观。”这联是写王朝云、写苏轼的吗？是写自己的经历吗？是写世人吗？我看都是。

唉，这联就流传下来了，竟也生存了几百年了，今人又把他刊在报纸上。整一个版的情色世界！

人生，情色，总教人幻想、憧憬、破灭，从起点走到终点。 (写于20030529)

2梅艳芳逝世

早晨上网，已见网上称梅艳芳病情恶化，于凌晨2：50去世。晚读《深圳晚报》，见这张报纸上一条报道标题用的引语，是对仗式的，有挽联的效果。这联是：

梅影横斜歌后归时环佩冷

艳压群芳巨星去后凤楼寒

我是梅艳芳的欣赏者，冒称是她的影迷和歌迷。施亦佛马上问：你说是她的影迷，那你知道她的第一部**成名作是什么？我自然答不出来。

上联中虽有两个“后”字，但在古汉语中“去后”的“后”应为“后”。这是两个不同的字，不算作联要避忌的重字问题。这个嵌名对联合符联法，允称佳作。

信佛的梅艳芳生前说过不少的人生感言，如：“人生始终是苦，什么位置也会受苦。没钱的时候固然苦，有钱的时候同样有烦恼。”“寂寞虽然还是常常来找我，但是我当它是老朋友，一切都习惯了。”“做人这么多苦恼，我这一生又甜酸苦辣都试过了。下一生，我宁愿只当一只小鸟在天上飞来飞去，至少没试过。”这些话真是哀艳凄绝。

报上还有一个标题这样写：“烛剪西窗梅残东阁，情怀旧雨泪洒凄凉”，也是好挽联，颇有深沉的人生体验；它在无穷的意味中营造了悲剧的氛围，产生了隽永的意境。

当一个这般得光彩照人的女人，本身又长着一副震撼人心、摄人心魄的外貌，她竟然悟出的“始终是苦”，她说下一生要当“小鸟”，等等；也使我有了巨大的悲哀——怎地这世界就没有宽大无垠的臂膀和纯净无瑕的心灵，容下和留下这哀艳凄绝的绝唱！

毕竟是绝唱！

据报道，梅艳芳在走前要好友们来送自己一程，能来的都来了。所以她安详地走了。

那在人世间，还有许多的哀艳凄绝的绝唱呢？

默默的来了，默默的走了。

佛说：如是我闻。

我们一起唱念：阿弥陀佛。

（写于2003-12-30晚）

附记： 31日的《晶报•综艺》“特别报道”登了六版文章，有两则文字说是引自梅艳芳的作品的文字，在她香消玉陨后，读后我能从中真切玩味出哀艳凄绝的心灵深处：

漫长路，骤觉光阴退减，欢欣总短暂未再返，哪个看透我梦想是平淡。（《夕阳之歌》）

天生我高贵艳丽到底，颠倒众，吹灰不费。收你做我 的迷，得我艳与天齐……银河艳星，单人匹马，胜过漫天烟花。（《芳华绝代》）

但也许是梅艳芳唱的歌词，编辑引出算作是他们对梅艳芳艺术人生的一种诠释。该报也有好标题。它是用“梅艳芳”三字来发挥的：

梅谢了，谁伴地老天荒

艳未尽，最忆身影百变

芳依旧，正叹风骤雨疏

记得12月30号在知道梅艳芳逝世的消息后，我即向旷昕提出建议：要立即与香港出版社联络出版有关梅艳芳的图书。看来，此举不仅能使我们获得商机；也能使我们真切地纪念这位对社会做出贡献的人。（写于2004年1月1日）

再记：关于梅艳芳的各路消息，我读后深感自己没有谬赏了这个女子。在梅艳芳传奇的一生中，也曾男欢女爱，陷于情色迷离之中。但她始终要想当一个圆满成功的女人，一个名正言顺的母亲，却不能如愿。又有报纸的好标题是这样写的：

人间爱梅

天妒艳芳

上苍不能眷顾所有名男人、名女人，的是造化转形之功。所有默默不名的人士，你们知道了吧？你们可以为不名而自安了吧？有太多的时候，无名是福。在公祭梅艳芳的日子里，我们为有名而哀；不仅仅是梅艳芳。据报纸称：那英、满文军等明星演员，在雍和宫祭奠梅艳芳，是假祭奠之名，行炒作彼辈之实。此亦有名之哀。

然而，我欣赏爱重的梅艳芳，以四十春秋耗能殆尽，浓缩了人生百年的精华，必将光彩熠熠，也照耀百年。

我在写成《文轩苑一绝》后，于傍晚忽为文中写红梅一段灵光陡现。文中是这样写：

依稀红光一豆于丛枝中闪现，一如惹眼宝珠，邀人近观。我徐行而心意荡：何物独自妖娆艳丽如此？望向苍穹，飘雨仍是无声；回眸远山，白云稀散如帛。四处寂阒，渺无人影。风夹道而起，催我前趋。少顷，果见梅株十数丛，枝密匝百千，惟花开一朵。原来此间邂逅者，红梅也。红梅老友，似为我开，俏然枝头，遥相招也。我轻揖之，梅友频点，如诉相见之欢。

当时文轩院中漫步，的确有红梅一朵在道旁迎迓。莫非是梅艳芳以梅相示？梅艳芳是哪里人？难道从化么？无论是与不是，文轩苑的是她可以盘桓小憩的地方。如此，《文轩苑一绝》当择时焚纸一烧，祭献天人艳芳！(写于2004-1-19晚)

算标点符号1089个字，不算标点符号是984个字，《洛神赋》是三国时期的曹魏文学家曹植所作，此赋虚构了曹植自己与洛神的邂逅和彼此间的思慕爱恋，通篇辞藻华丽却不浮躁，情感真切，想象丰富，修辞娴熟，如梦如幻抒发了无限的悲伤怅惘之情。

行书《洛神赋》是赵子昂书风代表作之一，共900余字，以同样柔美、圆润的笔墨作书，肆笔自得，体势逸发，能与文章相表里，通过书作犹如看到他儒雅温润的仙人风采。因此他所写的被历来书家称为范本，小字行书轻松写来，风流飘逸，有晋人风采，展示了他对“二王”书法的心领神会。

《洛神赋》创作背景：

在现实世界中，曹植不仅失去了皇位的继承权，就连自己最心爱的姑娘，也被其兄夺走，最后凄惨的离世。曹植闻知后悲痛欲绝，便借助神话故事传说，伏羲氏的女儿在洛水溺水而亡，后变身为神女为蓝本，来暗喻自己梦中被神化了的心爱姑娘，因而感人至深。

《洛神赋》是曹植创作的辞赋名篇。此赋虚构了曹植与洛神的邂逅，以及彼此间的思慕爱恋，洛神形象美丽绝伦，人神之恋飘渺迷离，却由于人神道殊而不能结合，最后抒发了曹植无限的悲伤与怅惘之情。