结合唐诗宋词里最优美的诗词的书叫什么名字

《唐诗宋词三百首》     它是一部系统介绍唐诗宋词的书籍，该书在体例编排上，采用了原文、注释、赏析和按作者分类、以时间为序的编排方式：前者旨在帮助读者更好地理解析用；后者有助于读者阅读并达到对诗词发展脉络的整体认训。

《烟月不知人事改》

:

宋词中的悲欢离合

《在最美宋词里邂逅最美的爱情》

《簪花的少年郎

》:

宋词里的爱情与年华

《离离:情漠漠魂离离那些词那些事》

《山月不知心里事》

:

倾听宋代词人的浅歌低吟

《宋词是一朵情花》

你好，这些都是现在作家写的，从不同的角度讲诉宋词里的喜怒哀乐，悲欢离合。

谢谢！

《婉约词三百首》徐培均　等选注；上海远东出版社；2012-1-1出版。

简介：婉约词作者众多，题材广泛，所反映的现实生活也异常丰富多彩，除有通过艳情另有寄托的词作而外，还有大量作品歌颂祖国山川之美，抒写羁旅行役之愁，有的讴歌太平盛世，有的反映离乱之苦，有的咏物，有的怀人……从不同角度和侧面，反映了各色人物的精神面貌和心灵历程，不仅具有审美价值，而且具有认识意义。本书所选婉约词中思想性和艺术性较优秀的篇章，力图读者能够较为全面地了解婉约词的风貌。

《在最美宋词里邂逅最美的爱情》 （一部宋词就是一部情史。那说不出、理还乱的爱与恨，情与仇，悲与欢，离与合，让爱才下眉头，又上心头！纵然是昙花，却也能安稳心灵！莫言、安妮宝贝、席慕容等推荐阅读）

希望对你有用

　　1、昭君怨

　　郑域

　　道是花来春未，道是雪来香异。竹外一枝斜，野人家。冷落竹篱茅舍，富贵玉堂琼榭。两地不同栽，一般开。

　　这是一篇不同凡响的咏梅佳作。上片咏梅、惜梅。前两句咏叹梅花的出类拔俗。它不同凡花，虽春未到却独自冲寒而开；它洁白似雪，但冰雪却不具备它那醉人的幽香。后两句婉惜梅花的孤独寂寞。它虽傲姿凌霜，暗香袭人，却独处僻乡，无人欣赏。

　　下片赞梅。把梅栽在“竹篱茅舍”也罢，把梅栽在“玉堂琼榭”也罢，它都不改初衷：“两地不同栽，一般开。”此词不仅描绘了梅花的外貌，而且揭示了梅花的品格，并以此暗示了作者本人虽怀才不遇却不肯放弃操守而随波逐流的情怀。在写法上，尽管通篇无一“梅”字，却使人感到笔笔都在写梅；尽管笔笔都在写梅，却又使人处处都联想到作者。构思巧妙，富于比兴，堪称咏梅佳作。

　　2、解连环

　　姜夔

　　玉鞭重倚，却沉吟未上，又萦离思。为大乔、能拨春风，小乔妙移筝，雁啼秋水。柳怯云松，更何必、十分梳洗。道郎携羽扇，那日隔帘，半面曾记。西窗夜凉雨霁，叹幽欢未足，何事轻弃？问后约、空指蔷薇，算如此溪山，甚时重至。水驿灯昏，又见在、曲屏近底。念唯有、夜来皓月，照伊自睡。

　　合肥旧事白石铭记一世。合肥多柳，与女子别在梅花时节，故白石诗词写梅柳每与此别的感伤回忆有关。白石未与合肥女子结为夫妇，遗憾终生。萧德藻把侄女嫁白石，他在去结婚时所怀念却仍是合肥女子。此女因何有这么大的魔力？仅从白石的气质与深情似难完满解释，有些神秘。

　　此词编年在绍熙二年（1191），时白石三十七岁，是年春夏曾两度赴合肥，然此时女子似已人去楼空，以后白石遂无合肥踪迹。因之此词算告别合肥词。

　　“玉鞭重倚”，“鞭”或作“鞍”，是“骑马倚斜桥”（韦庄）句意。韦骑马倚桥，姜倚马于桥，都有所望，韦见“满楼红袖招”，姜见人去楼空。旧地重游，当年景象能不揪心而来？“大乔小乔”或说指意中人姊妹行。张奕枢刻本“乔”作“桥”，与隐括韦词语意并下文“雁啼秋水”关合，说附近环境都受女子音乐感染。白石初识合肥女子时，其人似在桥边楼上弹唱，江淮水乡，附近桥梁也许不止一座。桥意通连，暗示遇合。若说意中人为二人，似有些不近情理，于白石尤不合。大概从歇拍“羽扇”周郎联想而来。白石是位音乐家，也许有“顾曲周郎”意，但“鹤氅如烟羽扇风”，（《自题画象》）白石喜此仙家相。合肥女子妙解音乐，通翰墨有文采（“旧情唯有绛都词”——《鹧鸪天》），长得当然很美（“阅人多矣，谁得似、长亭树”——《长亭怨慢》），才、艺、色都是“知音”的条件，但怕还不是“妙体本心次骨”（陈亮）的条件。“柳怯云松”以下两韵，追忆初遇情事，有声有色，形象逼人，可见深情。

　　姜词高潮，往往在歇拍、换头处，此词歇拍引用女子以身相许定情时语言，说隔帘初次见面时就产生不平常的好感。初读平平，痴情语其实正是高潮部分。上片追忆遇合。

　　下片用一系列冷色调形象，调动幻觉、想象来描写惨别。“西窗夜凉雨霁，叹幽欢未足，何事轻弃？”这是人去楼空时孤馆深夜不寐的怅惘。“问后约、空指蔷薇”，回忆最后一次会面时情景，女方似已知道无缘再见——将适富人？远迁？或其它种种不利于布衣白石的变故？但她很克制，不愿说出真相刺激白石。白石问何时再见，她已伤心得不能回答，“空指蔷薇”，一个清空的无意识动作。与女子诀别在梅花时节，蔷薇尚未苏生，“空指蔷薇”，“指空蔷薇——枯枝”也，预告恋情将萎如此花。“算如此溪山，甚时重至。”眼前蔷薇复苏繁盛，指空蔷薇之人却已杳不可寻。“算如此溪山”五字奇，路远耶？女子去北方沦陷区耶？总之再见之难与“如此溪山”密切关连。“水驿灯昏，又见在、曲屏近底。”水驿不寐，辗转反侧，神思恍惚，出现幻象：曲屏近处又见在、伊人倩影。一个“又”字，可见精神恍惚已是常事。白石瘦弱，气貌若不胜衣，刻骨相思使其身心几乎分崩离析。“念唯有、夜来皓月，照伊自睡。”伊人似忧郁独居状况。出于估计也出于想象。整个回忆明明为一人。

　　全词处处形象思维，感情真挚细腻，净化非常，风格哀感顽艳。灵感十分活跃。

　　3、点绛唇

　　姜夔

　　丁未冬过吴松作（吴松即苏州河）

　　燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。第四桥边，拟共天随住。今何许？凭栏怀古，残柳参差舞。

　　这首揉合情景、自抒胸臆的怀古小词是淳熙十四年（1187）雁南飞的残秋道经吴松至苏州时所作。“燕雁”即北雁，象词人一样“太湖西畔随云去。”上片第二韵为传唱千古体现白石独特风格的名句，其貌其神清苦的数峰聚首商量黄昏降雨，物拟人，人拟物，活画穷愁而颇自得，是词人——自我完成者形象，内蕴极丰富。自然与诗人浑然为一，动态寥阔的自然景观体现了诗人的风骨和精神。下片点怀古，家住苏州甫里的唐代高士诗人陆龟蒙（天随子），思想与一生浪迹天涯的鸿爪颇似白石，姜一世甚推崇之，今临其地，能不念及？云雾缭绕“商略黄昏雨”的数峰中，陆、姜当各占其一。

　　“自然”、“道”、“清空”、“清虚”并非子虚乌有的虚无。老庄美学认为艺术美的本质即道的本体，非五官能感知的认识实体。本体应说是在实体基础上所获得，它虽“无为无形”，却又“有情有信”，无处不在。对美的本质的这种认识必然规定创造和鉴赏，所以强调“味外之旨”、“象外之象”、“大音希声”、“大象无形”，以虚静寂寞为最高境界。姜白石“自然高妙”的创新，正走的是老庄美学的这条路子，这首小词清空中的充实丰富即一例。

　　4、踏莎行

　　自东沔来，丁未元日，至金陵，江上感梦而作。

　　姜夔

　　燕燕轻盈，莺莺娇软，分明又向华胥见。夜长争得薄情知，春初早被相思染。别后书辞，别时针线，离魂暗逐郎行远。淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管。

　　小题指出本词写作时间是孝宗淳熙十四年正月初一，地点是在金陵附近的江上舟中。词虽短小，但却写得纡回曲折，含蓄而多不尽之意。上片写梦境，但不先说破，却着力刻画伊人形象（莺莺、燕燕本为女子名，这儿即指伊人），且轻盈、娇软形容她的体态、举止和谈吐，真使人有如见其人，如闻其声之感。接着点出上面两句乃是写梦中人，作者是在梦中（华胥国）和她相会。“夜长”两句补叙梦中情，两人互诉情怀的口吻宛然在目：她在埋怨薄情郎怎能想象她长夜怀念之苦，他则有感于相思情意比春天来得还快。这是交织着欢乐与痛苦的场面。

　　下片是梦醒以后。先写睹物思人，随即借用富于浪漫情调的倩女离魂故事，设想伊人亦如倩女一般，其离魂亦不远千里来与自己梦中相会、黯然归去的凄凉况味，借此展开新的境界。这种写法，做到了白石自己所说的“句中有余味，篇中有余意，善之善也”

　　5、鹧鸪天

　　己酉之秋，苕溪记所见。

　　姜夔

　　京洛风流绝代人，因何风絮落溪津？笼鞋浅出鸦头袜，知是凌波缥缈身。红乍笑，绿长嚬，与谁同度可怜春？鸳鸯独宿何曾惯，化作西楼一缕云。

　　这首词作于1189年三十四岁时。秋天的吴兴苕溪渡口，风絮般飘落一位风尘女子——京洛风流绝代人。闪电一般，也在渡口的白石心头一震，觉得此女甚美。对方似有所觉察，白石视线垂落，看到她笼鞋头露出的鸦头袜——前端丫状如今日本式袜子。好感移情，这袜子给白石留下深刻印象，七八年后作《庆宫春》还曾提及。可怜可贵的痴情。白石《鹧鸪天》多怀念一位合肥女子，与合肥女似曾有些交往，与苕溪渡口这位京洛女子，不曾交一语，“所见”而已。

　　整首词把这位京洛女子写得超凡脱俗，溪津风絮简直成了曹子建笔下的洛水女神，鸦头袜凌波缥缈。下片更多词人想象成份，女子乍笑长嚬（嚬同颦，皱眉），可见流落江南境遇不佳，“谁为同度可怜春”，谁是伊的保护人？孤零零的伊，该不会“化作西楼一缕云”而飘逝？雪泥鸿爪的邂逅相遇，白石竟感发出那么多的生命的真诚，薄幸者恐无法理解。一腔赤诚只自知，只有词创作时才会倾吐这藏在潜意识里的酸辛情愫。

　　这词中可能含有一点非分之想，但也属闲云野鹤式的一点尊重、理解和珍爱。与市井轻薄气不可同日而语。

　　6、唐多令

　　安远楼小集，侑觞歌板之姬黄其姓者，乞词于龙洲道人，为赋此《唐多令》，同柳阜之、刘云非、石民赡、周嘉仲、陈孟参、孟容，时八月五日也。

　　刘过

　　芦叶满汀洲，寒沙带浅流。二十年重过南楼。柳下系船犹未稳，能几日，又中秋。黄鹤断矶头，故人今在否？旧江山浑是新愁。欲买桂花同载酒，终不似，少年游。

　　这是一首名作，后人誉为“小令中之工品。”工在哪里？此写秋日重登二十年前旧游地武昌南楼，所见所思，缠绵凄怆。在表层山水风光乐酒留连的安适下面，可以感到作者心情沉重的失落，令人酸辛。畅达流利而熟练的文辞描写，和谐工整而圆滑的韵律，都好似在这酒酣耳热纵情声色的场面中不得不挂在脸上的笑容，——有些板滞不太自然的笑容。

　　这淡淡而深深的哀愁，如满汀洲的芦叶，如带浅流的寒沙，不可胜数莫可排遣。面对大江东去黄鹄断矶竟无豪情可抒！表中郎谓，“大抵物真则贵，真则我面不能同君面，而况古人之面貌乎？”读此《唐多令》应该补充一句：“真则我面不能同我面”，初读谁相信这是大声镗鞳的豪放词人刘过之作？王国维《人间词话》说，“能写真景物、真感情者，谓之有境界。”《唐多令》情真、景真、事真、意真地写出又一个具有个性独创性的刘改之，此小令之“工”，首在这新境界的创造上。

　　7、蝶恋花

　　别范南伯

　　杨炎正

　　离恨做成春夜雨。添得春江，剗地东流去。弱柳系船都不住。为君愁绝听鸣橹。君到南徐芳草渡。想得寻春，依旧当年路。后夜独怜回首处。乱山遮隔无重数。

　　夜雨对床，是兄弟、挚友之间，久别重逢，或即将离别时常有的亲密情景。如白居易《招张司业宿》诗：“能来同宿否，听雨对床眠。”苏轼《东府雨中别子由》诗：“对床空悠悠，夜雨今萧瑟。”便是这种情景的意境再现。“离恨做成春夜雨。添得春江，剗地东流去。”这里把“夜雨对床”的情感又增添了新的内容，不但写出了夜雨灯前的意境，而且从夜雨联想到春江水涨，又从春江水涨联想到明朝行舟就要趁着水涨解缆而去。想到这里又未免报怨这春雨促成了离恨，挚友就要随着东流的江水乘船离去了。不待明朝江上送别，今宵夜雨已使人觉得愁情满怀。以上是通过开头三句写出离别前夕的惜别心情。“弱柳系船都不住。为君愁绝听鸣橹。”这二句却是预写江上送别的留恋感情：江岸上柔软的柳枝更增添了依依惜别之情；纵然惜别还是不能把好友留住，就象这弱柳不能把行舟系住一样。接下去笔锋一转，替好友写惜别。“为君愁绝听鸣橹。”这一句写得千回百转，回肠荡气，把真挚的友情表现得淋漓尽致。“为君愁绝”就是替你愁极的意思。这是转过一层去写那就要登舟离去的好友别后的心境。此去水程，一路上听着声声柔橹（“鸣橹”即鸣橹，指摇橹时发出的吱呦声），渐行渐远，会更加感到离别之苦，一定是愁不自胜的。词的上片从别前夜雨对床写起，已觉伤情；次写江上送别欲留不住；再写想象中的朋友一路之上的愁情，更加细腻入微。如此层层叙出，一层比一层挚婉，一层比一层感人。那真挚的友谊就象潺潺的溪水一样，从内心深处自然地流淌出来了。

　　词转下片“君到南徐芳草渡。想得寻春，依旧当年路。”这是在话别时又回忆起当年的南徐旧事。南徐即南徐州。东晋南渡侨置南徐州于京口，后遂称京口（今江苏镇江）为南徐。芳草渡大概是当时京口冶游之地。赵嘏诗：“马嘶芳草渡，门掩百花塘。”诗中种种意象颇能唤起这一类的联想。特别是“想得寻春，依旧当年路”这一句中的“寻春”二字是暗指狎妓，那么“芳草渡”自然是群妓聚居的地方了。词人与范南伯当年同游南徐，在这里曾留下他们放荡不羁的青年时代的足迹。作者在《满江红》词中，也曾写过“麴尘香雾，西湖南陌”这些类似的回忆。作者青年时代的此种狂放行径，从另一侧面，却能反映出他那不拘小节的豪放气概，所以不能把这句词的含意理解得过于拘滞。这里不过是借“芳草渡”当年狎妓，来回顾南徐旧事而已。“后夜独怜回首处。乱山遮隔无重数。”江上执手话别之后，挚友就要登舟离去了。当行舟转过遮断视线的丛山时，他频频回首不忍离别，抑回首之处也正是自己日后孤独地回忆今日离别的伤情之地。但那重重无情的高山还是会把视线遮断，“乱山只碍离人目”，从今以后再也望不见好友的身影了。词的下片从执手话别中叙出往日旧事与别后的相思，表现手法非常巧妙。作者打破过去、现在、未来的时间分界，把万千思绪展现在同一空间之内，如此集中地表现出离别时的复杂心理，着实令人赞叹不已

　　8、菩萨蛮

　　金陵赏心亭为叶丞相赋

　　辛弃疾

　　青山欲共高人语，联翩万马来无数。烟雨却低回，望来终不来。人言头上发，总向愁中白。拍手笑山鸥，一身都是愁。

　　开篇即用拟人手法，说“青山”想和“高人”说话，“联翩战马来无数”，是说“青山”心情迫切，象千军万马一样接连不断地向人跑来。山头的云雾飞跑，看去似乎是山在跑，稼轩造句，堪称奇绝。“细雨却低回，望来终不来。”这两句说，山间云雾在徘徊，（人）盼望降雨却始终没有盼来。这里描写山间烟云滚滚，山雨欲来的情景，但雨没有盼到，他不免失望。这里显然是借“青山”、“烟雨”来表达自己的思想。词人壮志未酬，盼望与志同道合的“高人”共商国事，希望抗战高潮到来……这一切最终并未实现，他不免怅然若有所失。

　　下片紧承上片，集中写“愁”。

　　“人言头上发，总向愁中白。”这两句大意说，人们都说头发是因为忧愁而变白的。可以想见，词人因忧愁国事，此时头发可能白了不少，虽然他这一年不过三十五岁。“拍手笑沙鸥，一身都是愁。”结尾两句，诙谐有趣，而寓意颇深。他看到那满山雪白的沙鸥，由白发象征“愁”，想到沙鸥“一身都是愁”，乃至拍手嘲笑，这或者有“以五十步笑百步”之嫌。事实上当抗战低潮之际，有些人对国家民族的前途完全绝望，而辛弃疾对敌斗争的信心始终并未泯灭，这就难怪他嘲笑那“一身都是愁”的沙鸥了。

　　本词设喻巧妙，想象奇特，写“青山”、“烟雨”有雄奇的色彩和奔腾的气势。作者深沉的思想、胸中的抱负和愤懑，都在写景中委婉含蓄地表达出来。

　　9、汉宫春

　　立春日

　　辛弃疾

　　春已归来，看美人头上，袅袅春幡。无端风雨，未肯收尽余寒。年时燕子，料今宵、梦到西园。浑未办、黄柑荐酒，更传青韭堆盘。却笑东风从此，便薰梅染柳，更没些闲。闲时又来镜里，转变朱颜。清愁不断，问何人、会解连环。生怕见、花开花落，朝来塞雁先还。

　　古称“立春”春气始而建立，黄河中下游地区土壤逐渐解冻。《岁时风土记》：“立春之日，士大夫之家，剪彩为小幡，谓之春幡。或悬于家人之头，或缀于花枝之下。”南朝·陈·徐陵《杂曲》：“立春历日自当新，正月春幡底须故”。开篇用典，妥贴自然，不露痕迹，正是“使事如不使也”。而以“袅袅”形容其摇曳，化静为动，若微风吹拂，更见春意盎然。但一接意绪凄迷：“无端风雨，未肯收尽余寒”。手法颇似李清照《永遇乐》：“元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨”。都非只指自然界的天时变化。如今已立春，去年秋日南来的燕子正往北风，或许它们今夜会梦宿西园吧。“西园”，原指供皇帝游猎的场所，因其地处京城西郊，故称西园。《后汉书》卷八《孝灵帝纪》：“中平五年八月，初置西园八校尉”。北宋都城汴京西门外，有琼林苑，亦称西园，此应指后者。从“年时燕子”句看，此词大约作于辛弃疾南归后不久。寄情于燕，令人寻味不尽。“黄柑荐酒”，黄柑酿制的腊酒。“青韭堆盘”，把韭菜等装到五辛盘里。据《本草纲目·菜部》称：“五辛菜，乃元旦、立春，以葱、蒜、韭、蓼蒿、芥辛嫩之菜杂和食之，取迎新之意，号五辛盘”。故苏轼《立春日小集戏李端叔》诗去：“辛盘得青韭，腊酒是黄柑”。“浑未办”（还未办、全然未办），情境大异，如此良辰，其情绪之怅怅，浮漾纸面了。

　　下片继写“春已归来”。试看：东风著意，她吹得梅花微绽，清香四溢；柳吐金丝，柔条婀娜；似乎一点儿闲空都没有。可是偏于此前冠以“却笑”二字，既淡出了“薰梅染柳”，春情画意，又可见实中有虚，虚中有幻，在此“立春日”，不过是美丽的想象而已。紧接一转说东风还会忙里偷闲：“又来镜里，转换朱颜”。顿挫盘郁，至此始托出真情：“清愁不断，问何人，会解连环”。《战国策·齐策》六：“秦始皇（一作昭王）尝使使者遗君王后玉连环，曰：‘齐多知，而解此环不’？君王后以示群臣，群臣不知解。君王后引椎椎破之，谢秦使曰：‘谨以解矣’。”此以清愁绵绵如连环不断，无人可解，极言愁之多且深。最后一语破的：这愁是怕见花开花落，更是最怕去年由塞北来的大雁却已先我而北还！那么，这愁便也“忧端齐终南，澒洞不可掇”

　　10、好事近

　　七月十三日夜登万花川谷望月作

　　杨万里

　　月未到诚斋，先到万花川谷。不是诚斋无月，隔一林修竹。如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇绝，看十五十六。

　　词前小序点明全词的中心是“望月”，同时点明时间是“七月十三日夜”，地点是“万花川谷”。

　　“月未到诚斋，先到万花川谷。”“诚斋”，是杨万里书房的名字，“万花川谷”是离“诚斋”不远的一个花圃的名字。开篇两句，明白如话，说皎洁的月光尚未照进他的书房，却照到了“万花山谷”。作者用“未到”和“先到”巧设悬念，引人遐想。读完这两句，人们自然地要问：既然“诚斋”与“万花川谷”相去不远，何以月光照到了“万花川谷”，作者的书房里不见月光呢？紧接着两句“不是诚斋无月，隔一林修竹。”使悬念顿解，也说明了作者为什么要离开诚斋跑到万花川谷去赏月。原来，在他的书房前面有一片茂密的竹林，遮蔽了月光。本句中的“隔”字与“修”字看似平平常常，实则耐人琢磨，有出神入化之妙。试想，竹子如果不是长得郁郁葱葱，修长挺拔，怎么会把月光“隔”断？寥寥十一字，既解开了“月未到诚斋”的疑窦，也说明了书房处于竹林深处，环境幽雅僻静。《宋史》记载，杨万里在任永州零陵县丞时，曾三次去拜访谪居永州的张浚不得见面，后来“……以书谈始相见，浚勉以正心诚意之学，万里服其教终身，乃名读书之室曰‘诚斋’。”这样，就可以想见杨万里名为“诚斋”的书房是费了一番心思，作了精心的设置和安排的。

　　上片通过对照描写，用“未到”和“先到”点明，此时诚斋仍处在朦胧暗影之中，而“万花川谷”已是月光朗照。下片四句，便描写“万花川谷”的月色。“如今才是十三夜，月色已如玉。”两句中只有“如玉”二字写景，这两字用巧妙的比喻，形象生动地描绘出碧空澄明、冰清玉洁的月夜景色。“才”字与“已”字相呼应，使人想到作者在“十三”的夜里欣赏到这样美妙的月景，有些喜出望外；也使人想到，尽管现在看到的月色象玉一般的晶莹光洁，令人陶醉，但“十三夜”毕竟不能算是欣赏月色的最佳时刻。那么，何时的月色最美呢？任人皆知，阴历的十五、十六日月亮最圆，是观赏月光最好的日子。这样，词的结尾两句，也就很自然地推出一个新的境界：“未是秋光奇绝，看十五十六。”“未是”二字压倒前句描写的美妙如玉，剔透晶莹的境界，推出一个“秋光奇绝”的新天地，指出即将来临的十五十六才是赏月的最佳时刻。尾二句笔墨看似平淡，却表现出一个不同凡响的艺术境界，说明作者对未来、对美有着强烈的憧憬和追求。

《中国古典诗词鉴赏与写作》

内容简介：

在鉴赏篇中，作者详细介绍了古诗词鉴赏的方法、方式以及平仄韵脚。

在作品篇中，收录了大众耳熟能详的诗词作品。在这个版块里，作者按照古诗词类型一一品读了每一篇诗作的涵义，立意，写作过程等。

推荐理由：

全书分为四个版块，鉴赏篇、作品篇、写作篇以及词谱附录，在第三个版块写作篇中。

详细阐述了诗词写作过程中的规则、格律、韵脚、章法、修辞等各方面的注意事项，深入简出。

《猜猜》

内容简介：

词解，解词。词解，意在读懂词句，解词，是作者以情融情，意在读懂词人心境。

语言精美雅致，情若玲珑珠玉。而春去秋来。我们似乎就是那苦行僧，走了很远的路，找到了一个草庐，决定在那里等雨停之后再上路，于是借着篝火展卷阅读。

推荐理由：

本书是一本散文集，作者选取了蒋捷、周邦彦、刘辰翁、黄载等这些读者有所了解又知之不多的词人的词句，慢慢的给读者解来。

有悲欢离合总无情之愁，有记荷风雅闲情之作，亦有深知人生苦短，红花短促的感叹之作，更有思慕不得的断肠之作。

作者的笔下，这些词人，这些词句仿佛都活了。

《在最美宋词里邂逅最美的爱情》

内容简介：

《在最美宋词里邂逅最美的爱情》一部宋词就是一部情史。在爱情中受伤的现代人，都可以在宋词中寻找到疗伤的解药。

宋词，虽不能抚平爱情的伤口，却能安稳我们的心灵。

推荐理由：

宋词是继唐诗之后的又一文学体裁，与唐诗并称双绝。可以配乐演唱。

宋代重文轻武的国策，培养出一大批优秀的词作者，青楼文化更成为催生宋词的土壤。邂逅美的宋词，邂逅美的爱情；

聆听缓缓而吟的诗意与柔情，品味字里行间的美丽与哀愁。

《大宋词人往事：浅斟低唱里的风雅与忧伤》

内容简介：

古典文化倍受国人青睐，宋词亦然。《大宋词人往事：浅斟低唱里的风雅与忧伤》精心选取宋词中的精品之作。

以苏轼、李清照、辛弃疾、柳永等词人的生平，阐述其词作的意境；

全文用典细致、旁征博引，使读者在品味宋词中波谲云诡或婉约动人的悲欢离合时，赏析一篇篇故事性强、发人深省的美文。

推荐理由：

苏缨以清丽流畅的文字，写就一部蔚为壮观的诗词的历史。故事动人，文笔优美，辞藻清丽，妙趣横生，人生感悟深刻。