萨克斯+爵士风 的音乐 男人女人很暧昧时用的。

萨克斯和爵士乐通常被用来表达轻松、浪漫的气氛。它们可以用来创造一种充满热情和亲密的氛围，非常适合在暧昧场合下使用。以下是一些可以使用的音乐建议：

1 "Blue Moon" - 由Benny Goodman和Artie Shaw领导的乐队演奏的经典爵士乐。这首曲子有一种浪漫和怀旧的感觉，非常适合在暧昧的情况下使用。

2 "Summer Wind" - 由Frank Sinatra演唱的经典歌曲，由爵士乐队伴奏。这首歌曲有一种轻松、愉快的感觉，非常适合在暧昧的情况下使用。

3 "Misty" - 由Erroll Garner领导的乐队演奏的经典爵士乐。这首曲子有一种浪漫和柔和的感觉，非常适合在暧昧的情况下使用。

4 "My Funny Valentine" - 由Frank Sinatra、Billie Holiday等歌手演唱的经典歌曲，由爵士乐队伴奏。这首歌曲有一种浪漫、幽默的感觉，非常适合在暧昧的情况下使用。

5 "Moondance" - 由Van Morrison演唱的经典歌曲，由爵士乐队伴奏。这首歌曲有一种浪漫和柔和的感觉，非常适合在暧昧的情况下使用。

这些音乐都非常适合在暧昧的情况下使用，可以增加男女之间的浪漫氛围。不过，最终的效果还取决于个人的喜好和情况。

01 归家

02交换舞伴

03 绿袖子

04 罗密欧与朱丽叶

05 天堂的眼泪

06 您是我的女人

07 清晨

08 春风

09 梁祝

10 天堂之约

11 黄昏的故乡

12 伴我一生

13 阿根廷别为我哭泣

14 世界之巅

15 爵士乐曲

16 一帘幽梦

17 - 风中的承诺

18 爱无止境

19 午夜情深

20 人鬼情未了

21 魂断蓝桥

22昨日重现

23 此情可待

25 永浴爱河

27 巴比伦河

28 摘下满天星

29 我心依旧

30 我心永恒

萨克斯是由比利时人阿道夫·萨克斯（Antoine-Joseph Sax,1814-1894）于1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以自己名字命名了这种新型乐器。

1814年，阿道夫萨克斯（Adolphe Antoine Sax）出生于比利时的小城——迪南。他的父亲当时是一位校有名望的乐器制造商。阿道夫萨克斯在15岁的时候已是布鲁赛乐音乐学院的一名优秀生，并且和布鲁赛乐交响乐团合作演出。他在长笛和单簧管方面已有相当的造诣，也正是由于他将单簧管加以改进，才使得单簧管成为交响乐中的标准成员。比利时政府对此大加鼓励，在一个展览会上授予他二等奖，但阿道夫萨克斯为自己没能取得一等奖而感到有些扫兴，失望之余，赴巴黎发展。

1842年，阿道夫萨克斯发明了第一支萨克斯，是一支上低音降E调萨克斯。这支乐器的发明给阿道夫萨克斯的好朋友柏辽兹留下了深刻的印象。柏辽兹是当时欧州最具影响力的音乐家之一，他在各种媒体上对阿道夫萨克斯发明的这种乐器大加赞赏，说这种乐器最具有人性的特点。人们便根据阿道夫萨克斯的姓来给乐器命名——"萨克斯"，一种音色最为美妙、造型最具特点的乐器就这样诞生了。

1844年，萨克斯第一次使用在乔治·凯恩特纳的歌剧《最后的犹太王》中，柏辽兹也为萨克斯创作了一部合奏曲《圣歌》。

1846年，阿道夫萨克斯发明的萨克斯获得了乐器的专利。这奠定了他在巴黎音乐界的显赫地位，被誉为欧州的天才。而后阿道夫萨克斯在巴黎开办了一家萨克斯制造企业。阿道夫萨克斯一共发明了14种大小有同、形状各异的萨克斯。（包括小型的小高音萨克斯和大型的倍低音萨克斯，倍低音萨克斯的喇叭口非常大，甚至可以放入一个小孩。）

1851年，阿道夫萨克斯取得了一项孔距为二十四键金属大管的专利权，此种金属大管被称为"萨克斯体系大管"。

1853年，法国军队开始启用萨克斯，使木管乐与铜管乐完美的结合起来。当时欧洲所有国家的管乐队都来购买阿道夫萨克斯发明并生产的这种乐器——萨克斯，这使得阿道夫萨克斯成为妥时非常富有的人。阿道夫萨克斯的成功引起了同行的嫉妒，于是便将他告上法庭，说阿道夫萨克斯窃取了他们的专利，阿道夫萨克斯为了维护自己的发明和荣誉进行了英勇的斗争。

1860年，英格兰人Andir在萨克斯盛行时期，研制出其第一支萨克斯，打破了阿道夫萨克斯对萨克斯的垄断地位，又因Andir的刻苦追求，其萨克斯做工精湛及音色优美出众，受到许多萨克斯手的追捧。

1885年，法国赛尔玛管乐器制造公司在巴黎成立，该公司根据创始人亨利·塞尔玛（Henri Selmer）的名字命名。塞尔玛乐器制造公司主要生产单簧乐器，尤其是萨克斯和单簧管，其卓越而优秀的产品质量闻名于世。

1886年前后，中国历史上第一支管乐队成立，由时任中国海关总务司的外国人罗伯特·德（Robert Hart）[1835--1911]创办。

1887年，阿道夫萨克斯在萨克斯原来的最低音"B"键下，又增加了一个降"B"键，并且在几个最低音且较大的键子上，加装上了保护键的半框架装置。

1894年，已身无分文的阿道夫萨克斯在巴黎逝世，不过可以告慰他的在天之灵的是，经过他的律师多年的努力，最终打赢了他和对手的官司。

1900年以前，关于萨克斯的作品并不多，因为许多音乐家不知道萨克斯这种乐器能否长久的存在，所以许多音乐家并没有涉足萨克斯这一领域，但是在交响乐当中仍可以找到萨克斯的身影，并有出色的表现，例如比才的《阿莱城的姑娘》；拉威尔·莫索尔斯基的《展览会》等。

1903年，德彪西为波士顿的霍尔夫人——一位特别富有的女人创作了一部中音萨克斯与管乐队的作品《狂想曲》，霍尔夫人后来成为了一名优秀的萨克斯演秦家，她还请了丹笛、洛夫莱尔等著名的作曲家为萨克斯创作作品。

世纪之初，欧洲军乐队在北美大陆巡回演出，一些萨克斯演秦者在美国的路易斯安娜州定居下来。

直至二十世纪二十年代，爵士音乐横空将高音萨克斯带入爵士乐当中。萨克斯在爵士乐当中的丰富表现力令世人大为惊叹，从而也就奠定了萨克斯在爵士乐当中所占的绝对地位，而西德尼比彻特也被人们称为萨克斯之"父"。

在我国三四十年代的上海厅中曾经出现过萨克斯，但是解放后，萨克斯被视为不受欢迎的乐器一度消失。改革开放以后，学习萨克斯的人又有所增多，而且在各类传媒及演出中，频现萨克斯的身影，其优美的音色也被愈来愈多的国人所喜爱，加之国外著名的萨克斯演奏家及著名的爵士乐团来我国交流访问，学习萨克斯的人愈来愈多，甚至在北京、上海、西安等地的小学校园里，已有相当一部分小学生能够演奏萨克斯。

1、艾勒尔·阿尔伯特（Ayler Albert)（1936——1970）

美国黑人萨克斯演奏家，主要精通的萨克斯是次中音萨克斯。他是上个世纪60年代先峰派爵士乐的重要人物。10岁时即在父亲的乐队里吹奏中音萨克斯，后随一些著名爵士乐队在纽约及欧洲各地演出，并且灌制了许多唱片。他彻底摒弃爵士乐的传统和声，以最简单的素材如集合号和铜管乐的音调，以及新奥尔良的葬歌为其创作基础。1964年录制了四套《幽灵》（Ghosts）的唱片。

2、巴比特·米顿（Babbit Milton）（1916——2011  ）

美国萨克斯演奏家、作曲家。生于1916年5月10日。4岁开始学小提琴，数年后再学单簧管和萨克斯，1931年高中毕业时已显出其爵士乐方面的演奏创作才能。在大学初攻数学，后转报告文学纽约大学专攻音乐。起先为斯特拉文斯基、瓦利先的音乐所吸引，不久对勋伯格、韦伯的作品产生浓厚兴趣，并一直采用十二音技法进行创作，同时在序列手法上有创新。

3、比切特（Bechet Sidney）（1897——1959）

美国黑人爵士乐萨克斯演奏家。生于1897年5月14日，卒于1959年5月14日。6岁自学单簧管，后受教于巴魁特（GBacauet）、纳尔逊（LNelson）、蒂奥（LTio）等人。12岁起即与许多新奥尔良爵士乐小组一起演出。其中包括B约翰森，C威廉姆斯及K奥里沃等人的小组。1918年应邀赴欧洲演出。返美国专心于演奏高音萨克斯。后又去法德、前苏联等国旅行演出。几十年来演奏生涯从未间断，并且领导过许多爵士乐小组。

4迈克尔-布雷克(Michael Brecker) （1949-2007）

美国萨克斯风表演者和作曲家，他对演奏技巧精益求精，是继韦恩-肖特之后对当代萨克斯演奏者影响最大的一位萨克斯手。他的名字最初并未能被大众所熟知，出色的即兴技巧也未能得到应有的重视，这主要是因为它总是一头扎在录音棚里，又总是甘于担任一些流行歌手的伴奏乐手的缘故。 实际上，布雷克对于萨克斯技巧的运用近乎完美，他对五声音阶、减音阶、增音阶的灵活运用，以及对上声部延伸音的巧妙强化、颗粒般清晰的乐句诠释、戏剧性的强弱旋律都具有令人眼花缭乱的效果。 布雷克曾先后学习吹奏单簧管和次中音萨克斯，高中时改吹阿高音萨克斯。在他的职业生涯初期，布雷克并未钟情于爵士，与他合作的都是一些以R&B或摇滚为主要风格的乐队。1969年，他加入纽约一支具有融合爵士乐风的乐队Dreams,不仅又接触了传奇爵士大师贺瑞斯—席尔弗。敢于探索的布雷克在其音乐生涯中不断求新求变，在80年代他加入了融合乐团StepsAhead,又于哥哥、小号手兰迪—布雷克合组了一支名叫“BreckerBrothers”放克爵士乐队，90年代后，他们又将这支乐队改良为以酸爵士乐风为主的“Return of the Brecker Brothers”乐队。

扩展资料：

萨克斯风（英语：Saxophone，简称：Sax。）是一种木管乐器，但是管体通常是用黄铜制造，使得萨克斯管同时具有铜管类乐器的特性。有意思的是这点常造成归类上的分歧。从发声原理上来看萨克斯管和同样使用单簧片的单簧管更接近，所以一般归类为木管乐器。萨克斯管同时也是一种移调乐器，常见调性为降E和降B，也有C调和F调。萨克斯管以其烟斗状的外形为人所熟知。

参考来源：·萨克斯风

萨克斯的经典名曲有：

►01 精品萨克斯 - 回家

►02 肯尼基萨克斯-平安夜

►03　　萨克斯－昨日重现

►04 萨克斯－午夜情深

►05 精品萨克斯 - 罗密欧与朱丽叶

►06　　萨克斯 - 茉莉花

►07 世界名曲 - 阿根廷别为我哭泣

►08 萨克斯-欧美怀旧金曲 - 清晨

►09 轻音乐-萨克斯-城里的月光

►10 萨克斯－月亮代表我的心01 You Make Me Feel Bra -- Richard Elliot

萨克斯风50名家合集

01Richard Elliot，爵士领域顶尖的萨克斯风手，有着现代Jazz萨克斯风的演奏风格，比Kenny G更缠绵的萨克斯风，不过他的风格似乎更接近传统的爵士乐”

02 If I Ain't Got You -- Eric Darius

“Eric Darius是美国Jazz萨克斯风演奏家和作曲家，在11岁与好友Sonny LaRosa便组成了一支乐队，成为当时美国最为年轻的Jazz乐队”

03 The World to Me -- Jimmy Sommers

“Sommers这个SAX手在Smooth Jazz领域一直是一个特例，其原因是因为他在大众心中树立起的形象和知名度基本上不是来自他的SAX作品，而是因为Jimmy是美国炙手可热的电视节目主持人”

04 Love Changes Everyth -- Dave Koz

“Dave Koz是美国著名的萨克斯风手，横跨于融合爵士、跨界、成人抒情、 流行演奏等领域。自从1990年开始，他以个人首张同名专辑创下大好的销售纪录之后，Dave Koz已经成为Smooth Jazz乐界的代名词”

05 Ain't No Sunshine -- Boney James

“SAX手Boney James永远都是被人津津乐道的对象，他的形象，他的音乐都会给人以花花大少的感觉，成熟而性感的乐风更是倾倒无数以“小资”自居的年轻人。他的大碟盛销不衰，风格偏于布鲁斯和流行爵士，并且他能够保证现场演出多姿多彩”

06 Call Me Late Tonight -- Michael Lington

“吹奏SAX的年轻人都喜欢拿Dave Koz作为他们的榜样，无论是造型，还是音乐的风格，Dave Koz都是一个标准，而执行这个标准最为完美的当数Michael Lington，除了造型，外表和音乐的类型风格，吹奏的技巧都酷似Dave Koz”

07 You're Beautiful -- Kenny G

“在中国来说，就算你不知道Kenny G这个人，那么你肯定听过他的那曲红透大江南北的《回家》或者《茉莉花》”

08 When I Saw You -- Nelson Rangell

“Nelson Rangell 在与GRP Big Band的合作中参与了非流行/爵士风格的高音演唱，但Nelson本身的演绎生涯却是以流行/爵士乐为主调的。他在上世纪90年代为GRP灌录的唱片使他一跃成为现代流行爵士乐的焦点”

09 Lost Without You -- Eric Marienthal

“Eric Marienthal在他还是一位伴奏者的配角时，就已经让听众感受到他是一位富有创意的即兴演奏者。他曾在柏克来音乐学院读了两年，之后与Al Hirt做了七个月的旅行演奏”

10 Exhale (Shoop Shoop) -- Kirk Whalum

“出生在曼菲斯的萨克斯风手Iirk Whalum从父亲的教堂唱诗班中伴奏出身，由于曼菲斯地外多方音乐的交会区，所以Whalum也曾浓度过不同风格，福音、节奏与蓝调到三角洲蓝调，最后终于选择爵士”

11 The Real Me -- Steve Cole

“Steve Cole，居于芝加哥市的当代JAZZ乐手，在演奏和录音届Cole具有‘居高临下’的江湖地位，由于对流行时尚音乐元素较好的把握能力使他成为时下非常热手的Smooth Jazz SAX手”

12 Tequila Moon -- Jessy J

“Jessy是一个天生的音乐神童，四岁就开始弹钢琴，年纪轻轻便频繁在各类大赛和音乐节中崭露头角，这过程中所逐渐形成的一丝不苟的心态和良好的职业道德，为她将来的音乐事业奠定了重要基础”

13 Heart Song -- Al Williams

“这支曲子是来自费城的萨克斯和长笛男乐手Al Williams2008年的同名专辑，由太平洋海岸爵士唱片公司发行，此专辑获得华盛顿特区最佳爵士乐奖”

14 Unconditional -- Pamela Williams

“美国萨克斯第一女士，是美国爵士乐萨克斯演奏家，作曲家，制作人和画家。威廉姆斯展示出不同的音乐元素在她的剧目中，包括新兴爵士，放克，蓝调，浩室舞曲,，拉丁音乐和流行。威廉姆斯的视觉艺术也相当知名”

15 My Mood -- Alfonzo Blackwell

“Alfonzo第一次登台演出是1995年时为“Let's Imagine”乐队伴奏，他的第一张Contemporary Jazz专集取得了比较大的成功”

16 Speakeasy -- James Vargas

“SAX风中的清爽帅哥James Vargas的曲风兼具Walter Beasley的R&B和Steve Cole的Jazz+Funk味道，柔滑而不失韵味”

17 After 6:00 -- Marion Meadows

“黑人音乐家Marion Meadows就是一个专门吹奏高音SAX的Smooth Jazz乐手，为了显示他不象其它SAX手兼吹2种以上的SAX，所以在很多他发行的唱片封面上都能看到他那把直直的高音管”

18 The Way -- Phillip Martin

“很难想象，79年出生的SAX演奏家Phillip Martin的曲风那么精彩纷呈，R&B，Chillout等风格并茂，对于大师的作品的重新诠释也有独到的个人理解”

19 The Dream -- David Sanborn

“David Sanborn可以说是近二十年来其中一个最成功将Soul Jazz推广到群众的萨克斯风手，他的音乐充满了城市感，无论听他的火辣辣、浓情抑或忧怨的吹奏，都不会有过时的感觉”

20 Miracle -- George Howard

“著名的高音萨克斯管演奏家George Howard，活跃于80、90年代灵魂爵士乐界，85年就成功打入当代爵士乐排行榜，并赢得了很大一批观众，曾与 Kenny G 一起合作”

21 Chillaxin -- Euge Groove

“Euge Groove出生在音乐世家，进入迈阿密大学学习古典音乐，在大学期间， Euge多次参与各种爵士团体，担当SAX手”

23 Can You Stop the Rai -- Grover Washington, Jr

“Gover Washington, Jr的音乐深受爵士乐及流行乐界的欢迎，他所拥有的丰富精湛的演奏技巧，不论是tenor、alto 或是soprano saxophones在这位人称「魔术先生」的手上游刃有余”

24 11:58 -- Candy Dulfer

“Candy Dulfer是当代爵士乐坛不可多得的绝代才女，不仅拥有漂亮的金发和俏丽的面庞，她吹奏中音萨克斯的技巧也堪称一流”

25 Knockin' Down the Wa -- Warren Hill

“Warren Hill是高音及次高音SAX 手，一头乌黑的长发和一双迷人的眼睛，除了SAX吹起来迷人，他的嗓音也非常出众”

26 All Star -- Mindi Abair

“女萨克斯手Mindi Abair出生在一个音乐家庭中，作为一名优秀的SAX乐手，不过她自己有时候更喜欢用歌声表达自己的情感，这位Jazz/Pop女乐手，在中国被人称之为"肯尼妹"”

27 Love After Dark -- Ed Calle

“现代爵士SAX手Ed Calle是西班牙后裔，出生在委内瑞拉，生长在美国迈阿密。不过他的Jazz Music没有太多拉美特色－奔放、热情，相反，Ed Calle将SAX深沉、浑厚的本色发挥到了极致”

28 River of Dreams -- Bryan Savage

“Bryan Savage可以称的上是Smooth Jazz中的cool派人物，Bryan的乐曲变得非常慵懒，丝丝透着寒意。1992年，他发行了自己的第一张专辑，同时也是自己的同名专辑”

29 Knot of Place and Ti -- Jan Garbarek

“Jan Garbarek是吉普赛音乐大师，Django Reinhrdt以后欧洲最重要的爵士乐手之一，他的作品充满一种北极凛冽的气息，更像一座冰雪覆盖的火山，冷中藏热”

30 Wildflower -- Hank Crawford

“中音萨克斯风手Hank Crawford的音乐生涯虽然在一九五零年代就已开始，但是却一直不是声名大噪的大明星。到了九零年代，与电风琴手Jimmy McGriff合作之后，才开始有了稍微迟来的春天”

31 My One and Only Love -- John Coltrane

“John Coltrane无疑是六十年代的一位杰出人物，无论作为萨克斯演奏家、作曲家和乐队领导者，他对六十至八十年代的爵士乐都产生深远的影响”

32 I've Grown Accustome -- Sonny Rollins

“Sonny Rollins是爵士音乐史上最负盛名的硬波普萨克斯手，在其最着名的硬波普专辑《way out west》的封面上他以夹着萨克斯的牛仔形象出现，从此便在乐迷心中烙上硬朗、不羁的形象”

33 Autumn Leaves -- Benny Golson

“Benny Golson除了吹萨克斯风很不错之外，也是一位很出色的作曲者，他对於各种风格的现代爵士乐都很熟悉，无论是bebop或是Swing风格，他都很精专”

34 Someone To Watch Ove -- Ben Webster

“在所有名垂乐史的爵士萨克管大师中，Ben Webster吹出的音色应该说是最为特别的：沙哑而绝不饱满，沉厚而绝不明亮，

却又柔软甜美到极点。在旋律中吹奏长音的时候，老班最拿手的就是加入鲜明悠长的气音，余韵浓浓不绝”

35 All I Wanna Do (Is P -- Kim Waters

“黑人次中音、高音SAX管演奏家Kim Water一直被乐坛赞誉为Smooth Urban Jazz中的头号SAX手，R&B在他的音乐中是起主导作用，Kim Waters的音乐旋律确实非常动听，不过优美旋律带来的甜腻的感觉却很恰倒好处”

36 Stumpy Bossa Nova -- Coleman Hawkins

“Coleman Hawkins是爵士乐历史上第一位重要的次中音萨克斯管演奏家，同时他也是有史以来最伟大的演奏家之一。他的演艺生涯持续了整整四十年，在此期间他的技艺堪与任何一位同行抗衡”

37 Dream a Little Dream -- Gerry Mulligan

“Gerry Mulligan是美国爵士乐萨克斯管吹奏者、作曲家和编曲家。虽然穆勒根在爵士乐历史上主要被认为是男中音萨克斯管吹奏者的领袖，在爵士酷乐时代他以轻和的曲风进行演奏”

38 She's Funny That Way -- Johnny Griffin

“Grffin因身高五尺五寸获得昵称“小巨人”，在比波普即兴演奏时的速度为他赢得“西部快枪”的称号，最初他领携的乐团被称作“硬”中音乐团，后来这个称呼被沿袭用来形容他所在的那所学校里的硬波普乐手们”

39 Old Fashioned Love -- Benny Carter

“Benny Carter 是爵士乐早期的重要人物，也是最早打入好莱坞的黑人作曲家之一，他为多部主流好莱坞**做过配乐，他的音乐生涯长达70年，合作过的名家无数”

40 Body & Soul -- Sonny Stitt

“Sonny Stitt出生于著名的音乐城市─波士顿，早期在Tiny Bradshaw大乐团中演奏中音萨克斯风，其作品不愠不火的感人旋律、温暖深情的音色，如同前辈大师Lester Young的迷人演奏风采再现”

41 Help Keep Your City -- Al Cohn

“Al Cohn 在6岁时学弹琴，12岁时接触萨克斯风，其风格主要受Lester Young影响，有丰富的大乐团经验”

David Murray是爵士乐手当中推出专辑次数远比现场演出频密的一位，当年也被指为是史上出片率数一数二爵士乐手之一”

43 Blue Ammons -- Gene Ammons

“Gene Ammons是为次中音萨克斯风的好手，擅长的风格是bop和soul jazz，出生於风城芝加哥，他将芝加哥的蓝调带入bop和soul jazz”

44 Autumn in New York -- Dexter Gordon

“Dexter Gordon纵横爵士乐坛超过半个世纪之久，而且即使不提他的音乐，足以令乐迷回味的传奇故事同样不胜枚举”

45 Jasmine -- Bud Shank

“Bud Shank的演出生涯已经有五十年的时间了，最初从大乐团开始演奏的生涯，后来也自组四人组的Quartet”

46 A Sleepin' Bee -- Phil Woods

“Phil Woods他把萨克斯风的金属质感发挥得淋漓尽致，当然Chesky擅长的三度空间感营造还是那么好，定位鲜明，前后 层次历历在目，音色光辉灿烂”

47 Any Other Time -- Paul Desmond

“Desmond避免使用中音萨克斯风的人声效果，亦甚少引用蓝调字汇，以吹奏谱出美丽的旋律为主，而这正是“酷”派的原则”

48 Bloomdido -- Charlie Parker

“Charlie Parker是爵士史上最伟大的中音萨克斯风手，更是爵士史上最才气纵横的萨克斯风手，绰号Bird的Charlie Parker也是对整个爵士乐发展造成决定性影响的乐手”

49 Dolphin Dance -- Charles Earland

“Charles Earland是一位很不同的乐手，起初与其父亲学习中银SAX演奏，但后来转为了风琴手”

50 All That Jazz -- Alphonse Mouzon

“Alphonse Mouzon是一位全方位发展且才华洋溢的音乐家，他不但作曲、编曲，也是卓越的鼓手及键盘手，更是擅长优秀的唱片制作人”