邂逅火影忍者mv的女歌手

歌手是木住野佳子，下面是资料

当代爵士乐、跨界爵士乐 木住野佳子目前可以说是日本爵士乐坛中唯一足以与人气女皇大西顺子（Junko Onishi, 1967~;日本女性爵士钢琴手中之翘楚）分庭抗礼的爵士女钢琴家。虽然没有大西顺子所具有的美国柏克莱音乐学院傲人学历，但木住野佳子可是知名爵士乐厂牌GRP在日本唯一的签约艺人，与大西顺子隶属于Bluenote唱片公司的情况可说极为相似。木住野佳子的琴音乐风时而闲适慵懒，时而深情缱绻，总能让人得到心灵的抚慰，可以说是一种典型的当代爵士乐；其抒情温柔、深情款款的曲风，堪称「Bill Evans乐派」在日本的代言人。自认受到Bill Evans与Oscar Peterson影响极深的她，在学习钢琴的过程中，古典与爵士兼修，并且在大二时参加山叶流行音乐大赛，获得「最佳键盘手」大奖。　1987年是她音乐生涯的转折点；木住野佳子为日本**"Hoshizora No Mukou No Kuni"(The Country on the Other Side of The Star)献上她首次的**配乐，且得到极高的评价。她开始在不同的爵士乐场合中演奏，并在1992年成为Takio Ito合奏乐团的一员。这些经验助长了她的音乐历练，使她在1993年能够组成了个人的乐团"Brand New"，演出她柔和ˋ富有旋律和流行性的「当代爵士乐」。因此，从1995年加入GRP并且发行首张专辑「美丽神话」（Fairy Tale），获得Swing Journal的「金碟大赏」肯定以来，陆续又发行了「情深倩影」（Photograph, 1996）、「即兴有约」（Rendez-vous, 1997）、「丽质天生」（You Are So Beautiful, 1998）以及「耶诞心情」（My Little Christmas, 1999）等专辑。在选取标准上，「传统」与「创新」两者并重，是她所依据的原则。她曾经诠释过"Stella by Starlight"、"Someday my Prince will Come"、"Autumn Leaves"以及"April in Paris"等爵士经典名曲，当然也还有她最钟爱的Bill Evans最负盛名的创作曲"Waltz for Debby"；同时也能展现惊人的创作能力，例如，「即兴有约」专辑中就有九首她的自创曲。如此看来，目前正值演艺生涯颠峰期的她，确实可被视为日本爵士钢琴家之代表性人物。

《一树梨花压海棠》（一般译为《洛丽塔》）首先将结局放在观众面前，然后再回溯到故事的开端，是一部采用倒叙结构的作品。

该片以黑色幽默和家庭讽刺喜剧的特点展现了原著小说中人物可笑荒谬的处境。

在总体风格上忠实了原著的戏谑、讽刺，同时又进行了不拘细节的影像创造，加深了黑色讽刺喜剧的效果，在无数的细节上体现了细腻的美。

1962年黑白版《洛丽塔》由于拍摄技术的限制，也让**在一些细节的表现力方面逊色了不少。与1997年莱恩的版本相比，该片在叙事逻辑上就显得经不起推敲。

剧情：

亨伯特（詹姆斯·梅森饰）到美国任教，在寻找住所时找到了夏洛特夫人（谢利·温特斯饰）的家里。

亨伯特对夏洛特夫人提供的房间并不满意，正准备离开时，在屋后的花园里见到了年仅14岁的洛丽塔（苏·莱恩饰）。于是，他爽快地答应了租住夏洛特夫人的房间。

此后，三个人一起去看**，一起出席舞会，亨伯特处心积虑地设法与洛丽塔单独相处。为了能够继续跟洛丽塔生活在一起，亨伯特违心地娶了夏洛特为妻。

但最终夏洛特还是发现了亨伯特对自己女儿的迷恋。愤怒的夏洛特冲出家门，却遇车祸身亡。夏洛特死后，亨伯特立即去夏令营把洛丽塔接了出来，开始了一段汽车旅行。

　　娜塔莉·波特曼 Natalie Portman扮演的13岁小女孩马蒂尔达Mathilda

　　◆ 姓 名：Natalie Portman

　　娜塔莉·波特曼

　　妮妲莉·宝雯

　　娜塔莉·波曼

　　◆ 出生日期：1981年6月9日

　　◆ 出 生 地：Jerusalem, Israel

　　◆ 国家地区：美国/USA

　　◆ 主要身份：Actress

　　◆ 人物简介：

　　娜塔莉1981年6月9日生于以色列耶路萨冷，3岁后随全家搬到纽约。她有一个幸福的家庭，母亲是艺术家，父亲是名医生。一天，她正在长岛的大街上闲逛的时候，幸运悄然降临——一个星探看中了她，把她推荐给导演鲁卡·贝森。鲁卡当时正在为即将开镜的《杀手雷昂》招聘女主角。虽说娜塔莉当时年龄太小，但最后她还是幸运地赢得了这个角色。结果从未涉足表演的她自此一鸣惊人，开始了一边读书一边拍戏的生涯。

　　娜塔莉好象总能与好莱坞大腕们同台演出。接下来1995年她在麦克尔曼的《盗火线》中做了艾尔帕西诺的继女，96年在《火星人攻击地球》中出演杰克尼科尔森的女儿。同年她又出现在伍迪·艾伦的音乐喜剧《人人都说我爱你》里。娜塔莉在剧中的轻松表演赢得了观众的喜爱。

　　96年娜塔莉在**《美丽女孩》中的演出又一次获得好评如潮。在剧中她扮演的女孩叫马蒂，那可是个颇有心计的早熟女孩，一心一意想把心上人从他的未婚妻手中夺走。评论家对娜塔莉在剧中的演技评价甚高，有一点绝不可否认：她是整部剧中最出色的亮点。

　　1997年娜塔莉作出一个惊人的决定：她竟然推掉《洛丽塔》和《罗密欧与朱莉叶》两部巨片，心甘情愿地登上舞台出演《安妮·弗兰克的日记》。这个举动曾让众人大惑不解，但是从《安妮》一剧每次结束后长达近一个小时的谢幕中，我们就明白她演的有多么出色。娜塔莉在舞台演了整整1年，直到1998年才离开《安妮》剧组。

　　世纪末娜塔莉出演了她最为广泛议论的角色——在风靡全球的乔治卢卡斯的《星球大战前传：幽灵的威胁》中饰演高贵而美丽的阿米达拉女王。尽管毁誉皆有，这部影片创下了全球巨额票房却是一个不争的事实。而娜塔莉的美丽形象也如同当年的赫本世人皆知。

　　从最初站在镁光灯下到今天，昔日的女孩如今已长大，纯真依旧，但是却多了份成熟女人的自信与风情。娜塔莉正用自己的实际行动向世界证明——她是好莱坞新一代演员中最具实力，最有前途的女星。

　　娜塔丽波特曼 Natalie Portman

　　与众多渴望成名、成名之后更渴望成大名的演员不同的是，虽然“星球大战”前传之《幽灵的威胁》(The Phantom Menace)使得娜塔丽-波特曼(Natalie Portman)成了一位家喻户晓的明星，但这位被誉为“奥黛丽-赫本(Audrey Hepburn)第二”的19岁女孩却在好来坞与哈佛的较量中选择了后者，甚至可能因为临床心理学而放弃其前途不可限量的演艺事业。

　　娜塔丽-波特曼在纽约长岛的一家比萨饼店被星探相中时年仅9岁，她出演有让-雷诺(Jean Reno)及加里-奥德曼(Gary Oldman)等大牌明星加盟的影片《这个杀手不太冷》(Leon)时才12岁，而在出演真正能够证明其表演才能的百老汇戏剧《安妮的日记》时，娜塔丽- 波特曼也才17岁。

　　但问题却在于，娜塔丽-波特曼似乎将表演看作是仅比好玩的意义稍多一点的一件事，当然也是她一项有利可图的副业，而她对表演的兴趣能否长久维持却大有疑问。她说：“我现在仍然不知道表演是否是我愿意一辈子去做的事，因为其它可做的事情太多了。我仍然热爱表演，但我将来也完全可能从事其它职业。”

　　波特曼并不缺乏选择。除了目前在哈佛大学主修的心理学之外，她还精通法语、西伯来语和日语。虽然她还年轻得有些害羞，但她的头脑已足以常常让导演和其他的明星出现困惑。她有些纤弱，年龄看起来也不足19岁，说起话来充满了青春少女的气息，但她的表达能力已远远超出其实际年龄。在充斥着粗鲁且刚刚迈出高中校门的准明星的好来坞，娜塔丽-波特曼的存在无疑是个异数。

　　娜塔丽-波特曼的表演才能在其最新影片《我心何处？》(Where the Heart Is)中再次得到体现。在该片中，波特曼饰演一位名叫诺瓦丽-雷辛(Novalee Nation)的17岁女孩。雷辛在离开已生活多年的位于田纳西的拖车式房屋后，准备去加利福尼亚寻找新生活。但在俄克拉荷马，怀孕多时的雷辛却遭到男友无情的抛弃。

　　由于没有钱，雷辛只好躲在当地一家沃尔玛商店里生下了孩子，并因此成了当地的“名人”。她决定把这一给了她新生命的地方当作新的家，并与一位图书管理员产生了真挚的恋情。

　　影片中诺瓦丽的生活与纽约市郊Syosset的模范学生的波特曼的生活简直是风马牛不相及。娜塔丽-波特曼生于耶路撒冷，父亲是医生，母亲则是一名艺术家。3岁时，波特曼举家迁居美国。至今，波特曼在感情上对父母依然十分依恋，其父母对女儿也极尽保护之责。在“露华浓”公司(Revlon)发掘出娜塔丽-波特曼后，她却决定不入为多少少女艳羡的模特这一行。波特曼的父母为其雇了一位经纪人，小小年纪的她在一个夏令营里开始了演艺生涯。

　　她在大银幕上正式露面始于《这个杀手不太冷》。波特曼在该片中饰演一个被职业杀手(让-雷诺饰演)收养的孤儿。导演吕克-贝松(Luc Besson)哄骗这个当时才12岁的小姑娘作了一些后来颇受非议的表演。但自此以后，波特曼便远离了一切可能引起争议的东西。她拒绝出演《冰风暴》 (The Ice Storm)里克里斯蒂娜-里奇(Christina Ricci)的角色，理由是影片“太暗”；之后她又拒绝了阿德里安-莱恩(Adrian Lyne)的《洛丽塔》(Lolita)，理由是影片太“低劣”。去年，波特曼答应与苏珊-萨兰敦(Susan Sarandon)一起主演《管到太平洋》(Everywhere But Here)一片，但前提条件是必须删除剧本中的一段性描写。

　　波特曼称，她是自己决定做什么以及不做什么，“我总是自行选择我要做的事。父母会给我一些意见与建议，但最终决定总是由我自己作出。”但她也承认，她不会接受出演可能让父母产生不安的影片。“因为，对我而言，让父母感到快乐与骄傲更加重要。如果冒犯他们，我会比失去某些愚蠢的影片中的角色更让自己生气。”

　　为了避免受到追星族的干扰，波特曼将她祖母的姓氏用作她的艺名。但她试图避免公开所上大学的名字的做法却不太成功。尽管人人都知道她选择了哈佛，她自己还是拒绝说出它的名字。她为此辩解说：“我不想影迷来访。我听说当年波姬-小丝在普林斯顿时，每年有好几百人去探访。我不想也落得这种下场，因为我不愿意与陌生人交往。也许有人觉得我这样做不太礼貌，但我确实不需要这样的交往。”

　　即使波特曼的影迷能够更进一步去接近她，他们与她也没有多少相同之处。

　　波特曼是典型的能力超群者，她喜欢与她差不多的人交往，这也是她为什么要选择哈佛的一个原因。她说：“我身边的人都非常出色。就拿我宿舍的人来说，她们中有一位曾经与著名大提琴家马友友同台演出，另一位则出过诗集。另外，我也认识一些参加过奥运会的同学。他们简直是太棒了！”

　　波特曼是一位认真而敏感的女孩，一提起男朋友的话题还禁不住脸红。据传，她与名不见经传的加拿大演员海登-克里斯藤森(Hayden Christensen，将在下一部“星战前传”影片中出演天行者阿那金-Anakin)有些交往。

　　我们还能够继续在银幕上看到娜塔丽-波特曼的表演吗？我们还能看多久？这一切都是未定之数。娜塔丽-波特曼谈起临床心理学时的兴奋之情远大于表演话题，尽管她也知道她的知名度很快将妨碍她从事一份“正常”的职业。她说：“我从前作演员的经历将不利于我去从事临床心理学的职业，但我仍然可以做这方面的研究工作。”

　　中文名称：这个杀手不太冷

　　英文名称：Leon

　　发行时间：1994年

　　**导演：吕克 贝松 (Luc Besson)

　　**演员：

　　尚 雷诺 (Jean Reno)

　　加里 奥尔德曼 (Gary Oldman)

　　内泰利 波特曼 (Natalie Portman)

　　地区：美国

　　语言：英语

　　这个杀手不太冷 Leon (1994)

　　导演: 卢 贝松 (Luc Besson)

　　编剧: 卢 贝松 (Luc Besson)

　　主演: 尚 雷诺 (Jean Reno)

　　加里 奥尔德曼 (Gary Oldman)

　　内泰利 波特曼 (Natalie Portman)

　　国家：法国/美国

　　剧情简介

　　纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂的职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……

　　《杀手里昂》的读解

　　《杀手里昂》一片无疑是吕克贝松转向的一部重要作品，即由作者**向商业**的转向。影片延续了《霹雳煞》的杀手主题，讲述一个职业杀手在一次意外中邂逅了一个13岁小女孩的故事。

　　集编剧与导演于一身的吕克贝松在这部影片里向好莱坞证明了自己拍商业**的能力。吕克贝松绝对是一个对**流程及其技巧以及好赖坞**运作模式极为熟悉的导演，以至于在这部**里的视听语言运用的极其纯熟。

　　影片的开始，也就是在字幕的部分，运用了几个航拍的镜头就简约地向观众介绍了这个**发生的地点：海洋--公路--城市的大街--小巷--最后是渐隐，黑屏。注意！这是黑色**的标志--黑色，地下。我们看到的城市是被切割得很分散的街景，介绍了故事发生的背景。影片由一个黑色镜头引出了主角。

　　但导演并不想这么快就让我们知道LEON的正面形象，而是同过一系列的超级大特写来营造人物的神秘感。一双放在桌子上的手，两只手中间有一杯牛奶。就是这杯牛奶在影片的开始部分暗下了伏笔，以便后面揭示人物特性之用。最精练的对白，LEON的镜片反射出对面坐着的他的老板点烟的形象--镜片节省了反打的镜头！在这场戏里那个胖子的照片出现了两次，给了我们足够的暗示，那是转场的标志。

　　下一个镜头就是照片上的胖子气势汹汹地走来。看门的那个老头脸部不断被走过的人的阴影所遮挡，预示着将要发生的事情和这些人的身份--没有一句多余的台词，完全是运用了光影的变化揭示人物的身份特征。待胖子一干人等进入了房间，当胖子看见那个妓女的时候改变了行动时间，只说了一句话：一小时。--潜台词是昭然若揭的。语言的精练到了无以复加的地步。

　　LEON的出场更是令人叫绝！胖子的五个手下在被LEON杀的时候，镜头里几乎没有LEON的正面的特写形象：几声枪响，带血的电话听筒掉在地上；站在走廊里的人象楼下张望，镜头从他背后慢慢推进，这让观众以为杀手在其背后，但这人最终却是被来自上方的绳索勒死的，等等等等。从这短短的几个镜头里就可以看出好莱坞**的制作风格--一定会让你看到你想看到的，但运用的方式是你永远想象不到的！

　　最后胖子发现自己的手下都死于LEON之手后，画面里是他慌乱地在房间里寻找能逃跑的各种途径，声音是他急促的喘息。就当胖子拨通警察局的电话时，一把刀子从他身后伸出来架在他的脖子上--音乐，音响（胖子的喘息）都停止了，画面里除了打在胖子和LEON身上的一束侧光之外是一片漆黑。导演只让我们看到这两个人！

　　妓女的的出现给这个场景增色不少。之前LEON和胖子的对峙相当紧张，这时候刚才的那个妓女出现了，看着这两个人尴尬的笑了笑，然后走开了。导演用了很少的几个镜头就勾勒出了一个典型的物质女孩。这是好赖坞的又一大特点--人物的出现必须担负一定的使命，否则就干脆不让他出现。在这个故事里，妓女起到了缓和气氛使观众放轻松的作用。因为前面一场戏的气愤过于紧张，妓女和之后在杀戮那个小女孩一家人的那场戏里那个老太太调节了整个片段的节奏。

　　还是LEON和胖子对峙的这场戏。最后胖子吓的求饶，画外的警笛大作。从声音上提示我们--该转场了。

　　生活中的LEON只用了短短的几个镜头：在杂货店里买牛奶；在浴室里痛苦的洗澡，在房间里烫衣服；在窗前细心地擦拭他心爱的那盆花的每一片叶子。LEON 对待这盆花是一个伏笔，为之后他救助那个小女孩在作铺垫。对待一盆花都这么细心，那怎么能不去救那个个女孩呢？

　　在小女孩玛替塔一家人被杀之前，我们可以通过她在这一早上的言行看出编剧的一点点痕迹：整场戏的目的是把玛替塔支走。那么家里的这些人就必须有留在家里的充分理由。妈妈在上班前被爸爸缠住了--卫生间里做爱的镜头和妈妈在浴缸里洗澡的镜头；爸爸就不用说了，他没有正式的工作；姐姐在对着电视做健身操；唯一让玛替塔喜爱的小弟弟因为太小，没有出去的理由。只有玛替塔这个不大不小的孩子在与姐姐发生了争执之后被妈妈逼着上街去买东西。这就为接下来的屠杀和玛替塔以后决定复仇的故事埋下了伏笔。她不爱她的父母，不爱她的姐姐，但她最喜欢的弟弟被那些警察杀了。

　　玛替塔在走廊里遇见了LEON，并说要帮LEON买牛奶。玛替塔对LEON的观察如此细致入微，以至于她知道LEON所要的牛奶是两夸脱！这就让我们对之后玛替塔和LEON的传奇故事一点也不奇怪了。

　　在玛替塔购物回来发现自己的家人都被杀害了之后，她竟径直走向LEON的房间并祈求LEON把门打开。在玛替塔行走过程中是升格（慢动作）拍摄的。因为她在这行走的时候要完成发现自己的家人被杀--忍住悲伤--决定走过自己的家门去寻求LEON的保护等一系列心理活动。如果换成正常的拍摄时间，这些心理活动是很难通过镜头表现完全的。这里运用的升格拍摄是假定了时间被延长了，从而让观众能够在这个假定被延长的时间里完成对玛替塔心理活动的重建。

　　LEON的举动很让我们着急--他一直在对着钥匙孔观察外边的屠杀，我们都知道LEON一定会给玛替塔开门的。于是最后门终于打开了，温暖的象征生命的阳光照在小女孩的脸上--玛替塔获救了！

　　影片安排了玛替塔和LEON的恋情。并且安排了一个变态的警察形象，这在好莱坞**和西方的主流社会里是不可能出现的！但该片的结尾处给了观众一个令人满意的结局：LEON和那个警察同归于尽了。尽管影片给我们展示里一个极为有人情味极为可爱的杀手，但杀手毕竟是杀手，是不被整个主流社会所允许生存的人物。 但是这个**如果让我们的国内导演来拍，一定是：最后LEON死了，小女孩带着悲愤的心情从事发现场离开，向远处走去，镜头从近景升为大全景--结束。如果这么拍就不是商业**了！

　　吕克贝松聪明在让整个影片有两个结尾--一是让LEON死掉，二是让小女孩玛替塔重返校园。结尾奠定了整个**的基调--面对的是绝大多数人，换句话说也就是影片的商业性。

洛丽塔的服装设计受到各方面的灵感，除了融入民族风和主流服饰特征之外，还参考了**和名作的要素。例如，这次介绍的摇滚系萝莉不仅有端正的气氛，也有高级感，眼前变得明亮起来。接下来，继续向大家介绍摇滚系Loliita的设计特点、摇滚系Loliita的组合优势和难点，以及穿摇滚系Loliita时应注意的组合细节。摇滚系洛丽塔设计的灵感来源于音乐剧《摇滚红与黑》中的路易斯德瑞娜夫人，参考了原作角色的服装。设计师配合音乐剧角色的服装翻拍了当时的服装。一边演出华丽的气氛，一边夹杂舞台感，扩大摇滚的幅度。

摇滚系Loliita的设计偏向修身型。四角形的领子露出性感的锁骨和丰满的身材。腰围采用v型的腰线。下摆的长度恰到好处，很松软。而且采用多层波设计，层次清晰。摇滚系洛丽塔的质地也相当独特，没有采用棉质的蕾丝质地。丝绒面料最大的优点是纤细有光泽，质感柔软，适合肌肤，从外观上看，似乎永远都没有高级感。摇滚系萝莉组合的好处和难点与日常和固定的萝莉装相比，摇滚系连衣裙的优势主要有两个。首先，丝绒质地有光泽感。即使设计很普通，眼睛也会变得圆润明亮。第二，摇滚系洛丽塔装的颜色多样化。为了充分表现舞台效果，设计师选择了很多华丽的颜色。比如常见的青绿色、紫色和白色的组合等等。根据颜色的组合，呈现不同的风格，富于变化。

摇滚系Loliita洋服在搭配中有明显的劣势。其中最大的缺点是服装的“布料耐看度”。有质感，有光泽的布料闪闪发光，但是引人注目的时间变长的话，会有低价格感，不会有华丽高贵的感觉。此外，天鹅绒面料经常出现在中年女人的穿着挂中，使用这件布料制作的洛丽塔洋服，往往能让人看到一种成熟又旧的感觉，这也是摇滚系Lo裙的一大组合难点。摇滚系洛丽塔的衣服颜色多种多样，在选择的过程中首先要注意的是，根据个人肤色选择明显的白色。

摇滚系洛丽塔的服装更重视布料的选择，但是经常忽视设计和整体设计的组合。因此，为了提高精致感，裙子的表面可以增加花的设计和金色的饰品。例如，可以在发型和胸上开大花，或者在裙子下装饰金色饰品。能穿这样别致的衣服的同时，也能让洛丽塔的衣服看起来更高贵。掌握知识点。过于凝神的布料能让摇滚系萝莉的衣服看起来更明亮，但是稍微有点优雅和少女感。如果在其中加入花的设计和金色的首饰的话，可以弥补它的缺点。最好搭配接近紫色的发色。如果裙子的宽度是米色的话，可以搭配白色、棕色、金色等，这样的组合，有统一整体形状的配色使之看起来更高级的倾向。

休·莱昴 Sue Lyon 出生日期 1946-07-10 出生地 Davenport, Iowa, USA 人物简介 生于衣阿华州达文波特。曾于好莱坞职业学校学习。以影片《洛莱塔》获好莱坞外国**记者协会1962年最有前途新人（女）奖，这是她初上银幕。但由于个人原因，这位新星很快就消失在观众的视野中。 作品年表 演出 1 Alligator 大鳄鱼 1980 大鳄鱼(港) 2 Invisible Strangler 无形的陌生人 1976 无形的陌生人(其他) 3 7 Women 1966 4 The Night of the Iguana 灵欲思凡 1964 巫山风雨夜(台)/灵欲思凡(港) 5 Lolita 洛丽塔 1962 一树梨花压海棠(台)/洛丽塔(其他) 时间类别奖项 金球奖 GG 1963 获奖 最佳新人(女)

　　这个**的名字一般都称为：洛丽塔

　　有三个版本

　　1、62年库布里克导的

　　2、97年阿德里安莱恩导的

　　3、05年贾木许导的

　　这部**根据著名小说家弗拉基米尔·纳波科夫的同名小说《洛丽塔》改编。1962年，导演史坦利·库布里克将其改编拍成**《一树梨花压海棠》。1997年，《洛丽塔》第二次被拍成**。2005年，《洛丽塔》又由美国导演贾木许拍成**，名为《破碎的花》。

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　　导 演 斯坦利·库布里克 Stanley Kubrick

　　演员：詹姆斯·梅森 James Mason 谢利·温特斯 Shelley Winters 休 莱昴 Sue Lyon

　　美籍俄裔小说家弗拉基米尔·纳博科夫亲自改编他的争议性小说《洛丽塔》，由大导演斯坦利．库伯力克执导，并启用了早熟少女休．莱昂担任色诱中年教授的女主角，在六十年代初期曾引起相当热烈的议论。影片将洛丽泰年龄由十二岁提高为十五岁，藉以避免太大争议。剧情描写英国教授韩拨（詹姆斯．梅森饰）到美国大学任教，中途住在寡妇夏洛特（谢利．温特斯饰）家里，没想到却被她女儿洛丽塔的青春胴体深深迷恋上。后来电视剧作家奎迪引诱洛丽泰离开教授，但却没有让她获得美好的生活，教授乃决定杀他报仇。剧情发展不够紧凑俐落，但导演仍然成功地刻画出中年知识分子迷恋少女的微妙心理，演员均有精彩演出。

　　导演： 阿德里安莱恩 Adrian Lyne

　　主演： 杰里米艾恩斯 Jeremy Ironsã 梅拉尼格里菲思 Melanie Griffith 弗兰克朗吉拉 Frank Langella 多米尼克史怀恩 Dominique Swain Suzanne Shepherd Keith Reddin Erin J Dean Joan Glover (I) Pat Pierre Perkins Ed Grady (I)

　　根据著名俄裔美国作家纳博科夫同名小说改编的影片早在60年代就有斯坦利库布里克的版本，因为未能通过审查而无缘得见。这次由阿德里安莱恩执导的《洛丽塔》，费尽周折才允许**院放映。原因无外是它讲述了一个中年男子爱上了他的12岁养女的故事；教授亨伯特因迷恋寡妇夏洛特黑兹12岁的女儿洛丽塔而与之结婚。夏洛特死后，亨伯特带着洛丽塔四处漫游。其间，洛丽塔逃走。几年后，当亨伯特发现洛丽塔已为人妇并怀有身孕，他终于步入不能自拔的境地

　　导演： 吉姆·贾木许

　　主演： 比尔·默瑞 莎朗·斯通 朱丽·德尔比

　　已是中年的唐•乔纳森(比尔•莫瑞)至今仍忍受着单身的孤独生活，虽然交过的女友不少，但却没有一个能与他坚持到步入婚姻殿堂的地步。可谓倒霉至极！如今，不幸的他刚又被上一个女朋友(朱莉)甩掉，没办法，乔纳森只好重又回到自己的世界当中忍受孤独，并决心将一切生活重心都放在事业上面。然而，事情并没有像他期望的那样发展，不久，他便收到了之前某位女友寄来的一封粉色信件。信中他被告之自己有一个19岁大的儿子，而且他的儿子已经出发来这里找他认亲了。一时间，乔纳森满头雾水，而他的密友邻居温 斯顿却对此事产生了莫大的兴趣，因为他的梦想就是成为一名侦探，于是，乔纳森在好友的怂恿下，展开了一场“寻找亲生母亲”的行动。接着，两个大男人的寻访工作开始了，足迹遍及整个国家。而与此同时，不可避免地，乔纳森不得不要再次面对他之前的四位女友。而再次见到旧爱，对乔纳森也是一个不小的惊喜，就这样，乔纳森毫无准备地与自己的过去又一次的面对面了……

看了笔记后打洛丽塔的原因：

有人跟踪他们，为了保险起见男主记下了跟踪他们车子的车牌号，而急于摆脱男主掌控的洛丽塔故意在笔记上涂鸦，导致车牌号不清晰。气急败坏的男主打了洛丽塔。

剧情简介：

在大学里靠教授法文为生的亨伯特年过中年，自从年幼时的初恋女孩死去后，心中总藏着一个温柔而猥亵的梦魇——喜欢14岁左右的少女。一次偶然的机缘下，他成为了夏洛特的房客。他疯狂地爱上了夏洛特年仅14岁的女儿洛丽塔(多米尼克·斯万饰)。而与此同时，夏洛特也看中了亨伯特，一心要为自己和洛丽塔找个靠山。

为了能够继续跟洛丽塔生活在一起，亨伯特违心地娶了夏洛特为妻。但最终夏洛特还是发现了亨伯特对自己女儿的迷恋。愤怒的夏洛特冲出家门，却遇车祸身亡。夏洛特死后，洛丽塔沦为继父亨伯特的情人。在过了两年的**生活后，洛丽塔对继父亨伯特感到厌烦，随色情剧作家奎尔蒂逃走。三年后，已为人妇并怀有身孕的洛丽塔碍于经济上的窘境，向亨伯特写信求援。

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《洛丽塔》原著的结尾提到“我现在想到欧洲的野牛与天使“。洛丽塔有不羁的一面，就像在平原上奔驰的野牛，野性十足，没人敢挽留，也无法挽留。可是，无论它看上去多么强大，也不过是食草动物罢了，脆弱到即使被保护，仍然躲不过灭绝的境地。本质上说，她只是个天真无邪的孩子，就像你不能因为孩子虐杀昆虫或小动物就说他残暴，因为她还不知道这个世界的规则和道德伦理，她只遵从自己内心的法则，有笑，便绽放；有泪，便流淌；有恨，便发泄；有爱，便争取；有欲望，便去实现。她的坦白自我和赤子之心就堪比天使。在她眼里什么后爸不后爸那都不是事儿，更何况是后爸先表现出对自己的兴趣的，这又挑起孩子的另一心理：虚荣心。勾引他却不让他得逞就像一个由洛丽塔掌控的游戏，刺激而有趣。

至于性，洛丽塔并不是欲女，做爱及挑逗不过是因为男人喜欢做爱和被挑逗，更何况她发现男人竟愿意为此满足她的许多要求。

另外，叛逆也是造成她一些列行为的原因之一。她看着自己妈妈在男人面前丑态百出，做作而失去自我，而她，只需要伸伸腿就可以让Humbert神魂颠倒。

洛丽塔放肆过，狂野过，以为自己爱过，最终在赤裸裸血淋淋的现实中选择了安稳。在影片最后她的信中称呼的“爸爸”才显示出她已经不是当年的孩子了，这声“爸爸”表达了她对Humbert的真实情感--她从未真正爱过他。

出自：俄裔美国作家弗拉基米尔·纳博科夫创作的长篇小说《洛丽塔》。

《洛丽塔》叙述了一个中年男子与一个未成年少女的恋爱故事。一位对初恋情人恋恋不舍的知识分子，成年后依旧钟情于年幼的少女，视她们为纯洁的小仙女。

他在认识了十二岁的少女洛丽塔之后为之倾倒，不惜取得洛丽塔继父的身份以和她共处。在这貌似具有浓郁不道德扭转氛围的情节背后，隐藏的却是主人公一颗善良的心。最终，他为这段情背上了凶手的之名。

扩展资料：

《洛丽塔》探寻的是记忆与时间的关系、意识与现实的关系、虚构与真实的关系。亨伯特·亨伯特是典型的“纳博科夫式主人公”，既是现实中的流亡者，也是精神上的流亡者，他的故事是在失去与寻找之间展开的。

由于13岁时那场铭心刻骨的爱情，寻找失去的阿娜贝尔成了亨伯特的强烈愿望。他渴望在周遭的现实世界中找到阿娜贝尔的替代物，从而冲破时间的监狱，将昔日那段难忘的时间延续下去。然而，造物弄人，当意识投射到现实中时，难免发生移位。

亨伯特以为自己娶的是“贫民区里苍白的小姑娘”，但婚后不久却发现妻子瓦莱里亚其实是“一个大身架、肥胖、短腿、大奶脯、简直没有头脑的罗姆酒水果蛋糕”。直到他邂逅了洛丽塔，方才找到了联系过去与未来的中介。然而，洛丽塔也不过是“时间的虚幻岛屿”。

一方面，亨伯特体会到时间的因果之链：“可能从来也没有什么洛丽塔，要不是我在一个夏天曾爱上了一个女童”；一方面，亨伯特也担心时间的不可逆转：“她不会永远是洛丽塔”；最重要的是，洛丽塔只能是洛丽塔，不会真的是阿娜贝尔、更不会是宁芙式的小仙女。

在过去与现在之间、在意愿与现实之间，永远存在着差距。真实世界的洛丽塔无非是个浅薄的物质女孩，“平庸得让人讨厌的小丫头”，但是被爱情所蒙蔽的亨伯特只愿看到她的美。在某种意义上，亨伯特的洛丽塔是亨伯特的“心理创作”，如他自己意识到的。

“我永远爱上了洛丽塔。‘永远’这个词只关涉到我自己的激情，只关涉到我心底里的洛丽塔。”洛丽塔失踪之后，亨伯特旧地重游，“为的是以回忆抢救还可以被抢救的东西”，在回忆中完成对洛丽塔的寻找。

他甚至专门写作了一篇论文《智慧之泉守护神与记忆》，来论证“知觉时间”。后来，亨伯特在狱中写下《洛丽塔》，也是为了让文字战胜时间，让心目中洛丽塔的形象永存于后世。直到小说结尾，亨伯特依然在进行精神的旅行，小说这样结束：

“我正想着欧洲野牛与天使，永恒色彩的秘密，先知般的十四行诗，以及艺术的慰藉。这是你我能共享的惟一的不朽，我的洛丽塔。” 亨伯特对洛丽塔的爱情，有着狂人式的执著、艺术家式的唯美，虽然非道德非理性，但是一样悲怆。

-洛丽塔