说起高档玉器,人们首先想到的是什么?翡翠,和田玉,黄龙玉?好的玉器固然珍贵,但是好的雕工也是不可或缺的。现在我就想介绍几个大师级别的玉雕。
比如像这这个,以香山九老作为题材,有人有物,错落有致,每个人不但五官清晰,甚至表情都很到位。
像这两款创意都十分大胆,用料也十分巧妙。第一个观音特别修长,与一般见到的观音不同,巧妙的利用了材料的特点,这个观音不仅大气端庄,还特别的飘逸灵动。下面那个巧妙的利用了材料的皮壳,颜色对比鲜明,既充分利用了皮壳的深邃,有让玉肉展现的特别完整,有冲击力。
比如这个玉雕,大胆借用了玉雕之外的绳线,悬空的设计,黑白分明的对比,让这只海豚马上要飞出来的感觉。
还有这个牌子,是挂在身上的,但是雕工精巧丝毫不在那些大的摆件之下,主要是材料本身的颜色利用的特别到位,绿白都很有特色。如果可以佩戴这么一块牌子,一定很气派。
现在玉质吊坠在市面上很多,但是好多都是机器雕刻,要么雕工不精,如果有幸可以得到一个大师的作品或者雕工精美的挂件,一定是件很幸运的事情。
和田玉雕工最为讲究,琢艺轩玉雕师穆宇静秉承宁愿让玉质保持亿万年造就的形态而不去破坏它原有的美感的信念,对和田玉雕工有着独特的见解。其人为人低调,作品在追求“唯美、唯艺、唯精”的基础上融合艺术文化,令玉器不仅充满艺术气息,更传承着中国的博大精深的文化底蕴。
一件玉器作品能够称得上好雕工,那么这件作品肯定是让人一眼就能过目不忘。然后再近看的话,仍然还是毫无瑕疵,棱角分明。图案精美绝伦,纹路清晰可见,所有的边边角角都被雕刻的圆润光滑,展现出来的形象活灵活现。
在雕刻之前作品的图案设计很重要,只有设计好理想的图案后,才能依图雕作。而雕刻的过程中,必须心无旁骛。雕刻本身就是一件极其细致的事情,慢工才能出细活。
做到心无杂念,全身心投入,才能入木三分的刻画出精华,才能把图案传神的雕刻出来。好的雕工看上去图案立体、形象逼真。
用手摸上去顺滑无阻碍,没有毛刺,没有凹凸不平。尽管细小的部位雕刻起来有困难,仍然还是准确无误的立体呈现。让看的人一眼就能识别具体部位,知道刻出来的是什么,这才是雕刻技艺的炉火纯青。
1 玉器加工的主要工序有哪些
从翡翠或其他玉石原料到加工成玉器成品,主要有下列工序: (1) 原料处理:包括选料和开料。
翡翠玉料一般都很贵重,必须量料取材,充分利用,做到“基本无废料”的地步。 (2) 设计工艺:一件完美的玉器,应是材质美和造型美的巧妙结合。
有些玉料必须重点突出其颜色美,如在设计制作一件弥勒佛,应尽量将翠绿安排在其肚部而不宜安排在头部;而若要将一件有翡红(红皮)的玉料加工一只鹅,就必须将翡红安排在鹅头上;又如将翡翠玉料上看来是脏的黑块雕成济公的黑扇,则不必将黑挖去,反而会使玉器价值更高。 (3) 琢磨工艺:一般有下列步骤: ① 铡:用金刚石轮铡去墨线以外无用的部分。
② 錾:用金刚石轮根据凸凹深度进一步錾去无用部分。 ③ 冲:用直径3〜4cm的小圆砣(或金刚石轮),将高低不平的部分冲成玉器粗坯。
④ 磨:用大小不同的磨砣磨出大样。 如磨出人头、手和飘带等。
⑤ 轧:用轧砣加细。如开脸、开眉、轧出嘴、鼻、耳等。
⑥ 勾:用勾砣勾出更细微的花纹。如勾出龙鳞、凤毛和人物的头发等。
(4) 抛光装潢工艺: ① 玉器抛光:一般有两种方式,对光身玉器(如玉镯、玉扣、鸡心、吊胆和戒面)多用手工抛光;对观音、弥勒佛和各种花件等,则下浸机抛光。 浸机抛光所需时间长,大约经过一星期左右才能完成,但一次能抛光一大批。
② 玉器装潢:装潢的目的有两个方面:一是美化产品;二是保护产品。装潢的形式有座和匣两种,座是提高玉器身价的主要装潢;匣是放置玉器的包装品。
2 玉石加工
俗话说,“玉不琢不成器”,玉器的最终价值在很大程度上体现在雕刻工艺水平上,如果说,玉质本身好坏决定了玉器价格的六成,而那么另外的因素中,雕刻最少要占三成,甚至最终决定一件玉器的成败:一个粗劣的雕工,肯定连玉料的价格也收不回了,所以很多时候,雕工的价格已经超过了玉器本身的价值:一块青玉牌子的料钱可能只要600元,而在这个牌子上进行的精工雕刻费用就可能要2000元!一块很普通的玉料,经过巧妙的俏色和创意雕刻后,最终玉器甚至会升值数十倍! 当然,现代的手工雕刻,也不是严格的传统意义上的“手工”了,而是用高速马达带动高速旋转的各种金刚钻磨头来切削玉料,但是如何切削,切削成什么样子,这可全靠雕刻者手上的功夫了,就像不管你用什么画笔,最终的图画还是决定于画家自身的修养和功底,因此我们还是把靠人工来造型的工艺称作手工雕刻。
只是把传统的碾玉砣变成了今天的金刚钻磨头,河边的细沙换成了硬度更高的碳化硅磨料,从而让切削变得更加快速和高效而已。注意,这也是从加工痕迹上来辨别古玉与现代玉器的一个重要参考指标毕竟很少有人愿意用老工艺来琢磨玉器了,那效率太低,谁也受不了:体谅大家想快速发财的心情吧。
但是手工雕刻毕竟还是费时费力,更重要的,不是随便一个人拿起金刚钻就能雕刻出漂亮的玉件,就像不是随便一个人拿起画笔就能画出美丽的图画一样,大家注意就能看到,大量的玉器被粗劣加工后,只能沦为地摊货色,这也是玉石资源被严重浪费的一个重要原因。 为了节省昂贵的雕刻费用,还能制作出让人喜欢的精美玉件,现在很多玉商已经开始采用超声波机器靠模雕刻工艺,在保证图案效果的前提下,极大提高了雕刻效率。
这种工艺是采用一个高碳钢制作的精美模具,利用高硬度的碳化硅做解玉砂,通过机器带动模具在玉料表面以超声波的频率来回振动摩擦,达到快速解玉和雕刻的目的,从而极大降低了玉雕的成本,也可以说,这类机器雕刻工艺实际上就是模造。 既然是模造,就一定带有模具的特色:所有模造的玉件上,掏的洞都是有坡度的,以便模具进出,雕件看起来很复杂,但是往往会有一个共同的平面,另外很少会有牛毛般纤细的刀工,那样的模具太容易磨损了,也很少有刀痕上的崩口:随着高速研磨的进行,磨料自身也快速磨损,粒度越来越细,切削力越来越低,也就不容易造成明显的崩口。
先进的超声波套模雕刻技术可以大量制作精美的雕刻作品,缺点也是“大量”而雷同,而且一般玉质也都选用价值不高的杂料(好料自然要手工精雕细刻,从而提高玉器的最终价值),使得最终的玉器价格能比较便宜,比如这块料子,在白纸为背景时,已经可以隐隐看出料子里面的黑点。 当然在平常的自然光下,很难看到料子内部的情况,只是青黑油润的一块腰牌,如果不上手透光看的话,谁也无法看出料子的好坏,但是有经验的朋友可以一眼看出是机器活儿,从而大致判断出是量产的东西,价值一般不会太高。
话说回来,如果仅仅作为日常装饰的话,这东西还是很不错的,毕竟是一块图案精美的玉雕作品,而且很多人并不能从一瞥之间就能断定玉器质料和档次。 何况这样的高浮雕也需要一块不小的料子呢。
顺便说一句,机器活儿也有高下之分:一个高硬度的合金钢模具,如果用来雕刻这样的软玉腰牌,最多出30个左右就得报废,这是因为模具在使用碳化硅高硬度磨料加工过程中,自身也会迅速磨损,加工出来的成品图案会依次从清晰变得模糊起来,对用户来说,当然是越清晰的越好。 如果大家注意,看看商店里面量产的小观音和佛挂件,就是那种几十元或者一百多元的低档饰品,会有很多图案模糊不清的产品,就是商家舍不得报废钢模而出的废品。
从这个角度来说,下面这块腰牌还算是精品了。 注意龙头部分,机器雕刻为了脱模方便,所有凹进部分一定是下斜的平滑坡度,而手工雕刻则是根据造型需要,随时进行掏挖的空洞,可以更加精确地表达造型特点,使得雕件更加生动细腻,而且各具特色,成为独一无二的珍品,当然价格也是很高的:在一个平牌子上雕刻几道简笔的花草和图案,都要几百元,而精雕牌子,价格往往在千元以上,至于高浮雕的精工作品,价值就更高了。
著名雕刻大师,甚至有5万料子(当然是白玉籽料之类高档货色)10万雕工的行情,一块玉牌就是一辆轿车了! 所以,如果您比较注重雕工的话(好像是废话:哪个玩玉的不注重雕工啊?!),一定要分清手工和机器雕刻的区别,其间的档次和价格可是有天壤之别呢! 。
3 玉器加工
张广文先生在《玉器史话》中有一段记述,可见手工制玉的繁复。
“玉器制造的工序极复杂,碾制一件玉器需要画样、锯料、做胚、做钿、磨光、刻款等主要工序。玉材硬度一般在七度左右,质地非常硬,普通金属刀具不能刻动,加工时需要用琢磨法碾制。
一般是在一个桌凳上安上脚踏皮带传动装置,带动一个砣子旋转,砣子有大有小,依加工需要更换,最小的砣子仅有钉头大小,砣子上加水,再加着一种极硬的“解玉砂”在玉材需要加工的部位,旋转碾磨,因而加工速度极慢。 故宫博物院玉器馆有《制玉图》一套,约为清人所绘,共 12 副。
制玉图风格写实,记录描绘出制玉的主要步骤。每图分上下两部分。
上部描绘出制玉的手法,下部描绘出此手法所使用的工具。 第一幅“捣沙研浆图”: 过去制玉的砣,本身的硬度不足以琢磨掉玉的一部分。
它是靠着在砣与玉之间的沙,一点一点地磨掉玉石的某部分。琢玉用的沙是从天然纱中中淘出的,分红纱、黑沙、黄沙,黑沙硬度最高,可以达到 8-9 度。
捣沙、研浆是琢磨用的沙加工到要求的粗细程度。把捣制研好的沙,放到器皿中沉淀,沉淀过程中,粗细自然分层。
第二幅“开玉图”: 把大块的玉石分解,要用类似于锯的工具。过去多用竹板弯成弓形,又称弓子。
图中画的更象锯。开玉的弓弦是铁丝制成的,几根铁丝拧成麻花股。
开玉时在弦上加解玉沙,并不断加水,慢慢把玉材“磨”开。 第三幅“扎砣图”:(古时“砣”,“碢”同意) 琢磨玉的轮子叫“砣”,扎砣的主要作用相当于“切”。
把玉材切开,或切掉部分。大材要用大弓,小材用小弓,更小的或部分的就用扎砣。
第四幅“冲砣图”: 冲砣是粗磨,相当于做胚。 第五幅“磨砣图”: 相对冲砣来说是进一步加工,在胚的基础上磨出细节。
第六幅“掏堂图”: 掏堂即掏膛儿。 如鼻烟壶、瓶、碗、笔筒、杯等玉器,都要掏膛儿要在玉器上先钻出一个眼,然后用特别的砣一点一点地把内部的玉磨掉。
第七幅“上花图”: 在磨好的器物上,琢磨出各种花纹。从图中可以看到,上花用的砣,更小,种类也更多。
第八幅“打钻图”: 打钻是用一个管状的磨具,在玉器上钻出圆圈状的沟槽。 钻到一定深度,把中心的圆柱打掉,即可掏膛儿。
图中还有个细节,即在横杆上挂了一个重物,以增加向下的压力,提高工作效率。 第九幅“绣花图”: 即做透雕、镂空。
第十幅“打眼图”: 在玉器上磨出一个眼儿。 第十一幅“木跎图”: 木跎是磨光的砣,一般是用葫芦瓤作的。
第十二幅“皮砣图”: 皮砣是牛皮制成的,是玉器的最后工序抛光上亮用的。 制玉的机器很象现在车床。
前面是转动的砣,右边有一个盛水的盆,收集从玉器上流下来的水和沙,所以这个车床样的机器也叫“水凳”。现在的制玉工具非常先进,能制作出非常精细的花样。
现在琢磨玉器只在磨的时候不断加水,再不用加沙了,因为沙已经跟砣合二而一了。 如果您对我的回复满意,请给个好评,谢谢。
4 玉石加工的方法有哪些呢
第一道工序剥皮:玉石的原始毛坯料外壳都是自然的树木形状,因此第一工序就是剥皮师傅对整个材料的评估和预测以至于能很好的完整的展现玉石特有的外形和种水,如有的玉石加工成形后,神似动物,山水画…。
极其逼真的效果都是由于在剥料时小心谨慎没有破坏他原有的造型和神态。
第二道工序打磨:剥皮成型后表皮极其粗糙,还需进行细致的打磨抛光,这个工序则需要抛光师傅更为精细的工作,每一个轮廓都需要不同的力度和工具,才能使产品保持协调美观。光泽圆润。
如有的玉石加工成形后种水透彻,质感,纹路和色彩都给人无限的美感和非凡的气质。 这些都是由于在抛光工序中的完美表现。
在此工序中需要的时间相对较长。因为要慢慢的雕琢和细心。
稍不注意就会损坏它的外形和整体形状 第三道工序抛光:抛光完成后,还要用更细致的砂纸进行整体的打磨,比如有的小面积,一般的抛光机无法很好的进行抛光,就需要用其它的砂纸和打磨抛光粉进行细致的处理。 使之整个形态能达到完美的效果。
呈现在世人眼中的产品光彩照人。典雅亮丽,雍容华贵。
5 关于玉雕的知识有哪些
玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。商周时期 ,制玉成为一种专业,玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝,在中国古代,玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。 玉雕的品种很多,主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品,也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。
玉石经加工雕琢成为精美的工艺品,称为玉雕。工艺师在制作过程中,根据不同玉料的天然颜色和自然形状,经过精心设计、反复琢磨,才能把玉石雕制成精美的工艺品。
2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
6 玉石工艺品加工工艺流程是什么
1、开料:把勘测到的开采回来的大块玉石切割成不同的大小,并且厚度也不同的成块儿的,以供后期使用。
2、选材:根据材料的不同,判断哪些可以使用,或者是选择需要的那块儿,也可以根据玉石纯度的不同将它们归类,划分等级,这样在使用时也比较方便并且把坏掉的,或者不能完整使用的部分材料切除掉,并且要保证不会影响产品的质量。 3、打钻和切割:首先在技术人员的测量和规划下,对要使用的材料进行合理分割,在上面标记清楚哪里要打钻和切割,然后再让施工师傅对它进行施工,但是在打钻和切割时要十分小心,因为一不小心很可能就会破坏玉石,影响它的价值。
切割下来的玉石有的其实还可以雕刻成其他小物件,不过也看师傅怎么利用了。 4、定型:切割完毕后,要对玉石的一些棱角做合理的修改,也就是我们这里所说的定型。
5、雕刻成型:雕刻可以根据具体情况来确定,有手工雕刻和机器雕刻,不过目前科技比较发达,对于一些大厂矿,多采用高科技来雕刻,比如超声波雕刻和激光雕刻等,当然一些个体商业户多采用人工雕刻和机械雕刻,两者结合起来使用。 6、抛光:不管是那种雕刻,在后续工作都要用砂纸对玉石进行抛光,使玉石看起来更加光亮,有质感,当然有的也可以借助机械来进行抛光。
7、产品上光:为了更好的保持玉石工艺品的光泽和亮度。商家都会选择在最后为它上一层保护膜,也就是一些粉和蜡,尽可能的提高它的价值。
7 玉石知识之学习玉石雕刻
希望对爱好玉雕,有打算学习玉石雕刻和正在学习玉雕的初级小伙伴们有一定的认识和了解。我本人做玉石雕刻有8年现在已经不干了,至于什么原因就不再说了,以下是我在网上搜的资料经过筛选自己从新编辑了一下,简单明了都是些干货。
玉雕的工艺一般有下列几点
1相玉:从一块璞玉,到做成一件玉器,最先就是进行“相玉”的设计。“相”软玉就是“看”,而看后仔细的琢磨思考,好判断玉石的内在的质量,和外形的优劣,然后立意确定要做什么题材的作品。
2画活:就是根据所想象构思的图案形象,在玉璞料上用笔墨线条,把它很形象地勾勒出来。 “划活”,在琢玉工艺中是非常关键的一环。
3出胚:就是把你想做的题材在石头上面打磨出大概轮廓
4细雕:在胚子的基础上在绘画出更加细致的线条,精雕细琢。
雕刻工艺手法
1、线刻:以单线条刻成花纹图案 2、薄意:有画意的极浅的薄浮雕。
3圆雕刻:三维立体的雕刻造型。4、镂雕刻:也称透雕,雕琢不局限于玉料的一面,而是穿透玉料,镂空雕刻,从而在玉件中存在许多两面相通的空间。镂空雕的程序是先在纹饰外廓等距的地方钻管打孔
5俏色雕刻:巧用玉料的多种颜色,使不同的颜色恰好分布在玉器雕刻需要部位,使作品有巧作天合之感。即利用玉料本身天然的不同颜色,巧妙的琢刻成物体外表的肤色或器官,若能雕刻得恰如其分,则有巧夺天工之妙。
先说这么多吧 如果有不明白的可以留言 我会一一解答 ,希望能帮到你
一般人有四种。
一,横车,是那种有电机和车头组成的,功能一般,价格在800元左右。
二,锣机,这是一种可以手拿的工具,就象是
握笔
一样方便,但是其速度是一致的。
三,
电子
机,此物也是手拿的,也很方便,而且其转动速度可以调整,可以打磨
玉器
精细的部位。
三,苏州横车。和横车有些相同,但是其速度也可以调整,可以打磨玉器精细的部位。
后两种可以对玉器进行精细
雕刻
。价格在2000到4000不整。
之后就是一些在这些主题工具上安装的
小工具
,那些小工具都是通用的。比如切割的,打磨的,打空的,很有一些小的工具。
主要是看,做的
步骤
不一样,就要换不一样的工具。
有些人把冶金的发明看作是古代文明到来的标志。许多人还认为,玉器切割技术是中华文明的标志。这两个过程都起源于史前时代,后人在很大程度上要归功于炎黄帝时代。
玉是美丽的石头。通常分为翡翠和软玉。软玉是中国古代玉器的主要原料。20世纪30年代,由于史前考古学的局限,出土的玉器系列被确定为汉代;20世纪50年代,在长江下游的许多新石器时代遗址中发现了玉器。后来在大溪、大汶口、仰韶、红山、良渚、龙山等文化中发现了许多精美的玉器,使考古学家不得不重新认识玉器的出现。
早期玉石加工技术主要借鉴了切割、钻磨等抛光技术。后来逐渐发展成雕刻、线条雕刻等。早期的玉器大多是装饰品和小工具,后来被制成礼物或工艺品。湘良渚文化的玉器主要由锣、墙、柱、冠、三叉、锥、斧等组成,多为非实用品,实用品有手镯、千斤顶、弦饰、钩等,墓葬有靛蓝、关、墙三种。一些研究人员认为,这是军事神权政治和金融权力的表现。因为靛蓝是军事统帅的象征,所以在原始宗教中靛蓝是天地交流的产物,而墙壁可能是财富的象征。在已知的古文化遗址中发现了大量玉器,足以说明玉器的出现是中国古代文明的重要标志。需要指出的是,玉器的出现必然与石器的出现和发展有关。仰韶文化的直接祖先培里岗文化中的一些精美的石器可以看出:椭圆形截面的石斧、扁平的长弧铲、舌铲或肩胛石铲、弧背的锯齿镰刀;研磨这些石器的工具是出土的一块碎石。
接下来,我们将从梁祝文化的发掘中探讨玉石加工的各个方面。
1。采矿方面:1982年,江苏省溧阳市小梅岭发现了一个透闪石软玉矿床。取样鉴定表明,软玉矿床的硬度在55~6度之间。软玉质地细腻,色泽白绿色,透明度好,蜡质光泽与良渚文化玉相似。这一发现激发了考古界的兴趣,专家推断,良渚文化中玉器材料的来源可能是当地的,而不是遥远的交通工具。
2。玉石设计与开发:玉石铺运回玉石车间后,玉石工人必须根据其尺寸、形状和颜色设计所需的材料。这个过程就是切割,俗称“开眼”和“开眼材料”。在古代没有金属工具的时候,古人是如何切割玉石的?目前,普遍接受的方法有三种:
1。钢丝切割法:用马尾马毛绳作“锯片”,不断加砂加水,来回拉动“锯片”,然后逐渐将玉切成两片。良渚玉表面常见抛物线锯痕,这可能是本方法的结果。当时,我们不注重人力、时间和劳动效率,只注重通过“灵活性和刚性”的坚持不懈,达到预期的效果。然而,这种费时费力的方法在原始社会必须有大量的人力资源才能保证,五千年前,良渚社会四肢有那么多人力资源用于生产玉器消费?
2。球切割法:球是利用简单的机械原理旋转来切割加工翡翠的工具。具体的方法是在水平轴上安装一个制动盘,然后将缠绕在制动盘一侧的轴上的胶带分别连接到踏板上。翡翠师傅用脚交替踩踏板,轴线旋转。旋转盘也由旋转随动件驱动。此时,只要在砂盘中加入水和石英砂,即可对砂等砂料进行研磨。玉石经过打磨和加工。在出土的良渚文化玉器上,有明显的同心圆螺旋线,两端有较宽较深的中细线切割痕迹。专家认为,这些应该是磨具加工痕迹。至于压载轮的质量,很可能是没有金属的硬石。
三。切片切割法:用石头或木屑对翡翠进行研磨切割的方法。这是根据良渚玉上的“V”形刻痕推断出来的。
三。玉器钻孔
良渚文化中有许多玉器上都有洞,如大的、小的、深的、浅的,如玉锥、玉锥等,没有金属工具的时候,良渚先民是如何在玉器上钻孔的?通过对考古资料的分析,良渚文化时期除了使用石钻外,还可能发明了圆木条或竹管浸水砂的钻探技术,有实芯钻探、管道钻探等方法。实芯钻井相对原始,难度较大。它只能用于较薄的零件或较小的孔中。这些钻井工具可能类似于今天的民用木工钻井。目前还没有发现钻杆,但挖掘出了更多的钻头。上海清清福泉山遗址有石钻,浙江湖州千山涟漪遗址有石钻,宁波慈湖遗址有木钻出土。苏丹图莫邦遗址出土的石屑100余块,均为燧石长石,包括三角形、叶状、细腰扁平、长钻头和二钻头钻头。钻管大汶口文化也出现了,但发展成熟,在良渚文化时期得到了广泛的应用。许多钻管留下的玉核都能被证实。但是,关于管道钻井工具,人们有很多争议。有的认为是竹管砂或水钻,有的认为是先钻小孔再膨胀,有的怀疑是金属工具,有的认为这种钻具在竹管架下插入了一些锋利的石刃,整体上的钻具与今天的套筒钻具相似。此外,从许多良渚玉的孔和钻后留下的核中也可以看出,良渚先民当时在器物的两侧钻孔。
藏品征集进行中:17620805225
名家字画:古代及近现代名家书画,油画、水粉画及其他艺术形式不限。
精品陶瓷:各代窑口及各代官窑器,以宋五大名窑、元、明、清官窑瓷为佳。
翡翠玉器:古玉,明清和田玉,A级翡翠为上。
杂项清玩:木牙雕、文房四宝,田黄,鸡血石,金银器,青铜器等03;
明代玉器继承了宋代和元代的艺术/工艺特点,造型粗犷,多以日常生活为题材,胎体较厚,镂雕用法广泛,平面雕两层花,俗称“花上压花”。装饰线条刚劲利落,棱角分明,不拘小节。明代玉器的玉材主要使用质地细腻温润的和田玉。宋应星《天工开物》记载了当时运玉材的盛况“凡玉由彼缠头面,或溯河舟,或驾驼,经浪入嘉峪,而至甘州与肃州,至则互市得兴,车入中华,卸萃燕京。玉工辨璞,高下定价,而后琢之”。明代还通过海上贸易,得到了大量珍稀宝石,扩大了宝玉石制作的用料范围。明代玉器的纹饰和装饰手法,有丰富的动物图案龙、蟒、凤、狮、虎、鹿、羊、马、兔、猴、鹤、鹅、斗牛、飞鱼等;植物图案菊花、牡丹、荷花、葵花、兰花、石榴花、灵芝、山茶花等;盛行以图案为底纹或边饰万字、喜字、寿字、流云、朵云、波浪等。
最具时代特色的有两种:一是深受文人画艺术的影响,在玉器上出现了前所未有的诗书画印艺术;二是符瑞吉祥的谐音题材大为流行,在玉器上比比皆是隐喻吉祥的纹饰。例如马背踞一猴寓意为“马上封侯”、 戟磬图案寓意为“吉庆”。明代玉器从器型上看,主要有玉礼器、装饰用玉、文房用品和日用器皿等。玉礼器主要有玉璧、玉圭;装饰用玉有玉带板、带钩、带扣、玉簪、鸡心佩、花片、方形玉牌等;文房用品有玉笔、笔架、玉砚、水洗等;日用器皿有玉盒、玉杯、玉壶、金托玉执壶等。
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