这种古老的珠宝，曾是欧洲贵族艺术旅行的珍贵纪念

大概从16世纪末到19世纪，旅行是欧洲贵族教育的必修课，也是富家子弟的“成人礼”。 人们将这样的旅行称之为“壮游（GRAND TOUR）”，并青睐选择巴黎、罗马、佛罗伦萨，以及威尼斯这类文化气息浓郁的城市。

正在计划旅行的欧洲贵族

旅程再愉悦，也终得踏上归途。贵族们选择将异乡的特色带回家中，作为一生纪念。 于是，在壮游期间兴盛的各种带有独特文化元素的艺术品、工艺品与华美珠宝，成为人们的首选。

贵族旅行挚爱

壮游之旅上，贵族们往往会参观当地的古迹，鉴赏大师们的艺术作品；除此之外，他们也热衷于收集当地匠人制作的首饰、家具和摆件。 而源自古希腊、古罗马的极细马赛克珠宝便是深受贵族喜爱的品类之一。

18世纪中晚期贵族们在意大利南部的旅程/ Carlo Bonavia

极细马赛克，这于毫厘之间的精湛工艺，带着来自过去神秘而古老的气息，征服了壮游的贵族们。 参观极细马赛克商店在意大利变得和参观遗址以及博物馆一样重要，极细马赛克珠宝也成为了时髦精品。

19世纪初纯金镶嵌马赛克意大利名胜图景全套首饰／Cooper Hewitt博物馆藏

受到19世纪中期考古发现的启发，极细马赛克的主题也出现了一股复古的潮流 ：伊特鲁里亚元素图案，早期的基督教符号，以及受古埃及文物启发的象形文字和徽章，都成为了当时流行的马赛克作品主题。

金质马赛克胸针，中间为希腊铭文/Castellani工坊/1860年左右

方寸之间，便是世界

相比起过去大型传统的马赛克，极细马赛克整体的体积偏小，是由极微小的镶嵌片拼接而最终构成图案。 在制作极细马赛克作品时，首先要将大块的镶嵌片以超过摄氏800度的高温混合加热熔化成浆，再经过冷却后，切割成微小的镶嵌片块。

极细马赛克的镶嵌片有时候直径不足1毫米

切割后，将镶嵌片用 镊子 将其放置到合适的位置。因为图案的色彩很多，因此将镶嵌片调制成合适的色彩与形状是最重要的，也是最考验马赛克艺术家的技能。 极细马赛克有超过一万种不同的色调，配合精密的镶嵌可以打造出细腻的光线效果和渐变的深浅色调。

可以说每一块微小镶嵌片的颜色和形状，都是独一无二，且不可复制的。

拼接结束以后，需要压实，在表面封蜡，进行抛光。 由于极细马赛克的镶嵌片很小，因此在拼接过程中，需要用镊子小心翼翼地，耐心地操作。

封蜡、抛光以保证表面的平整和光滑

令人称奇的是，最精致的极细马赛克作品， 甚至每平方厘米就由高达560块镶嵌片组成，需要数月时间方能完成。 如今，极细马赛克珠宝带着壮游的意义，已经走入博物馆收藏，为后人欣赏。

弗吉尼亚美术博物馆举办的壮游展览，展出了许多与壮游相关的古董珠宝首饰

小鹿为你呈上

贵族之旅，一生纪念

虔诚之心，坠于颈间

法国精妙极细马赛克十字架

19世纪法国出品18k金镂雕饰

野生珍珠 镶嵌极细马赛克

古典主题 花蕾形十字架吊坠

壮游风尚，风靡世纪，

珍珠温润，黄金奢华，

古老匠艺，细腻神秘，

这枚十字架吊坠古典非凡，来自19世纪的法国，通体以18k金打造，正面镶嵌细致极细马赛克，背面镂雕花卉枝叶，镶嵌玲珑野生珍珠， 整体造型与工艺十分独特，延续着欧洲贵族壮游时期的珠宝风尚。

十字架上的符号都带有独特的含义，而底端镶嵌成熟的麦穗与葡萄， 象征着丰收与繁盛，寓意美满。

这件十字架吊坠上，带有古老的凯乐符号，以往多出现在罗马帝国的官方徽记之上，在日后渐渐成为和平的象征。 带有这类古老符号的十字架珠宝，正是欧洲贵族子弟在壮游期间极为盛行的珠宝款式。

这件吊坠整体品相上佳，带有18k金鹰头钢印。这件吊坠将源自古希腊罗马的古老极细马赛克工艺，焕发新的生机与魅力。 十字架造型更是奢侈珠宝中经久不衰的永恒主题，值得珍藏。

古人给我们留下了数不尽的财富，不仅有文化、科学知识还有许多无价之宝。今天就盘点了世界十大无价之宝，和中国十大镇国之宝和中国十大传世国宝一样，它们都是不可用金钱来横来的东西。即使是现在的世界首富，身价超千亿美元的杰夫·贝索斯倾家荡产也没法得到其中一件。下面就和小编一起来看看吧!

世界十大无价之宝排行榜

1、图坦卡蒙黄金面具

2、蒙娜丽莎

3、英国王室的珠宝

4、死海古卷

5、阿托卡夫人号沉船

6、法贝热彩蛋

7、波兰的王冠

8、黑格的陨石

9、霍克森钱币

10、库里南钻石

一、图坦卡蒙黄金面具

世界无价之宝排名第一，图坦卡蒙黄金面具是在3300多年古埃及法老图坦卡蒙墓里发现的，图坦卡蒙墓的发掘历经19年，他的木乃伊发掘出来的时候，头部罩着一个黄金面具。面具与真人的面庞大小相称，恰好罩在他的脸上。面具由金箔制成，嵌有宝石和彩色玻璃。图坦卡蒙黄金面具象征着当时的埃及文明，前额部分饰有鹰神和眼镜蛇神，象征上、下埃及。下面垂着胡须，象征冥神奥西里斯。

图坦卡蒙黄金面具不仅成为了世界十大无价之宝排行榜第一位，也让它的主人图坦卡蒙成为了今天名气最大的古埃及法老。

二、蒙娜丽莎

《蒙娜丽莎》也许是世界上名气最大的一幅画，这副画是达芬奇在佛罗伦萨文艺复兴时创作的，从1503年开始，直到1519年他去世前不久才完成这幅画。这副画中的女人名叫丽莎·德尔·吉奥康，是佛罗伦萨一个富裕家庭的成员。

这幅画最神奇的地方就在于，你从哪个方向看去，都会感觉蒙娜丽莎在看着你，对你微笑。而在现代人们用科学分析后发现蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。而且在这幅画的背后还隐藏着第二张脸，科学家通过多光谱扫描发现了三种不同的绘画，他们就隐藏在蒙娜丽莎的微笑背后。如果我们将这些图像还原，那么就会看到一个动态的蒙娜丽莎的微笑。

我们不得不臣服于达芬奇的天才创作，他这副画中的埋藏秘密太多太多，没人能知道达芬奇的真正用意。

三、英国王室的珠宝

世界十大无价之宝排行榜第三位，英国王室的珠宝。英国王室伴随着大英帝国的崛起而闻名世界，直到现在英国王室的一举一动都能成为全世界的头条新闻。英国王室每代君主的加冕仪式都严格奉行完全一样的传统，在加冕仪式上，国王或者女王头戴的王冠和手持的权仗都成为全球瞩目的焦点。

不仅是因为王冠和权杖象征着权力，镶嵌在上面的无数珠宝更加引人瞩目，这些都是历代王室想尽办法收集的世界上最罕见的钻石和珠宝。世界上最著名的钻石产地南非当时就是英国的殖民地，只要发现好的钻石就会献给英国王室，然后再由皇家工匠打造。

非洲之星、光明之山等这些世界上最贵的钻石都是皇冠和权杖的点缀和装饰。

四、死海古卷

这些卷轴是大约70年前由十几岁的牧羊人发现的，它具有重要的文化意义，因为它们包括最早的圣经手稿。大多数文本的编写使用的都是羊皮纸和纸莎草纸，然而其中有一张确实用铜板来制作的，因为上面有藏宝地图，它可以让任何一个人成为全世界最富有的人。相比于其他的写作材质，铜在当时显得非常珍贵，而且它能保存的更久。

这张铜板上的提示也非常模糊，比如“在旧洗衣机的洞穴里，在第三个阳台上”，至今还没有考古学家和探险家破解其中的地址。

五、阿托卡夫人号沉船

阿托卡夫人号是一艘17世纪的西班牙护卫船，1622年8月由29艘船组成的船队载满财宝从南美返回西班牙，它们刚从南美洲殖民地满载而归。由于是护卫船，大家把最贵重、最多的财宝放在阿托卡夫人号上，不过由于在返航途中遇上了飓风，船很快沉到深17米的海底。在阿托卡夫人号上有40吨财宝，其中黄金就有将近8吨，宝石也有500公斤，价值无法估量，位列世界十大无价之宝排行榜第五位。

六、法贝热彩蛋

法贝热彩蛋是一百年前俄罗斯宫廷奢华的象征，彼得·卡尔·费伯奇为皇室精心制作了54颗精美的镶满珠宝的彩蛋。这些不是普通的复活节彩蛋，而是真正的艺术作品。用黄金、钻石、珍珠、各种搪瓷等材料制成的贵重物品，这些无价之宝被精心装饰，可以被打开，以揭示同样珍贵的“惊喜”。

在俄国革命之后，这些杰作被苏联没收，而一些后来被卖到国外。在54个皇家彩蛋中大多数都是在世界各地的私人或公共收藏中，但其中8个仍然下落不明。

七、波兰的王冠

波兰的皇冠珠宝几乎和王国本身一样古老。根据1633年的一份清单，这些收藏品被储存在五箱中，包括多个王冠、权杖、铁链和各种不同场合和不同标志性的历史人物的剑。1794年，财宝落入普鲁士人手中，他们把它运到柏林。波兰皇冠珠宝的最终命运是任何辉煌的东西——它们在1809年被融化为黄金。只有被称为“什切尔别奇”的仪式宝剑幸存下来，目前正在克拉科夫展出。

八、黑格的陨石

1992年，黑格在阿根廷以重金收购了一块重达37吨的陨石，那是他一生中看到的最大的陨石。但是在把陨石运出海关时，阿根廷政府以走私罪罪名将他逮捕，认为这块罕见的陨石归阿根廷国家所有。后来黑格被释放了，但陨石就被永远留在了阿根廷。

在当时，人们对于这块陨石的市场估价就已经超过3000万美元，伴随着通货膨胀和其来源的特殊性和未来增值的潜力，已经没有人敢给出确切的价值。

九、霍克森钱币

霍克森钱币在英格兰的霍克森村被发现，1992年11月16这里意外的发现了一大批宝藏，一个普通农民艾瑞克·劳斯偶然间在自家地里面挖到了一个地下宝藏，其中有14191枚银币、565枚金币、24枚铜币、一些工艺品、首饰和金块，所有金币都是纯度超过99%的九分七币。

这些钱币在公元394年到公元405年之间铸造，来自13个不同的造币厂，而且所以保存得格外完好。

十、库里南钻石

库里南钻石的质量达到了310675克拉，约6212克，是迄今为止世界上最大的钻石。1905年1月25日，人们在南非的普列米尔矿山发现了这颗钻石，一个名叫威尔士的经理人员在偶尔看见矿场的地上半露出一块闪闪发光的东西，他用小刀将它挖出来一看，这颗钻石足足有一个成年男子的拳头大小。库里南钻石纯净透明，带有淡蓝色调，是最佳品级的宝石金刚石。

而根据专家们的判断，库里南钻石晶体仅为原完整晶体的三分之一，尚有三分之二没有发现。由于当时南非是英国的殖民地，这块无价钻石也被献给了英国皇室用来打造皇冠和权杖

收藏古董珠宝的乐趣，就在于身处摩登时代，仍然能够收纳逝去时代里的美丽事物。

耀眼的宝石或是精巧的工艺固然充满诱惑，但更令人着迷追逐的，往往是珠宝背后所承载的故事，每一件古董珠宝都能追溯到一段时期，可以通过它感受当时的繁盛与衰败，甚至可以知道它曾经在哪些人家辗转过。收藏一件古董珠宝，就拥有了一段时光、一个故事。所以与其说珠宝装饰了世人衣香鬓影的美梦，不如说它记录了时光的故事。

严格意义上的古董珠宝，是指五千年前到二十世纪中叶二战结束这一段时期内的珠宝首饰。但从上个世纪四十年代到七八十年代的手工制品，也可以归结在这个范畴里。无论在时尚的西方还是古老的东方，古董珠宝首饰因材料的贵重、色彩的艳丽、造型的精巧和光泽的璀璨，反映了人类文明丰富的文化底蕴，具有厚重的收藏价值。

珠宝与时装一样，也有年代风格感的划分。除了在古董珠宝当中占有较高比例的装饰艺术风格珠宝，古董珠宝也可依据时期列出以下几个重要时期：

1、1880年代 法国拿破仑三世时期

也称为英国维多利亚时期（Victorian era）

这个时期由于强国扩张领土，对于异国文化的吸收也影响了珠宝设计，珠宝的风格除了保留浪漫氛围，也涵盖多元文化，诸如新文艺复兴风格、自然主义风格、希腊风格、埃及风格、伊特鲁里亚风格、亚述风格、印度风格、吉普赛风格等，在风格如此多元的时代，彩色宝石（红宝石、蓝宝石、祖母绿等）以及钻石常常作为主石来设计，是一个非常值得收藏的典型时期。

2、1900年代法国新艺术时期（Art Nouveau）

此时是自然主义盛行的年代，珠宝作品着重在表面装饰镶工，也使用许多植物的藤蔓与曲线营造珠宝华丽的线条。这是一个非常短暂，短暂到甚至仅有几年的时期，但它却对之后全世界范围的珠宝设计风格影响巨大，各种华丽繁复、流畅卷曲线条的花草纹式、自然图腾以象征手法延展出一个个极具动态美感的艺术珍品。

在以上这两个时期的珠宝珍品中，我们依然能够找到天然珍珠的影子。这是在现代珠宝中几乎不可能看到的。

3、1910年代法国花冠花环时期

也称为英国爱德华时期（Edwardian Era）

欧洲的珠宝史长河之中，爱德华时代是最后一个以英国君主命名的珠宝时期，没有哪个时代能像爱德华时代一样，那么极度绚烂、光辉璀璨、绚丽多姿——这让短短30年间的爱德华风格在珠宝历史上成为不落幕的经典。

和上个新艺术时期不同，爱德华风格体现了雍容华贵，高雅温婉的王者之风。不过，新艺术时期强烈的艺术气息并没有被完全摒弃。非常庆幸的是，工艺的进步和材质的精良让新的花环风格更加生动流畅，并在1910年发展成为珠宝设计中最流行的元素之一。

与此同时，爱德华时代的珠宝继承了乔治王和维多利亚时代的优雅格调。大量使用钻石与铂金等的贵金属，奢华与制作精细。融入繁复蕾丝缇边风格，展现宫廷式的华丽细致。波浪般动感轻盈的造型，有向新兴资产阶级审美致敬的意味。

爱德华时代怀旧复古成为主流，匠人对单色情有独钟，所以这个时期的珠宝往往都是白色偏白色甚至是无色的，铂金的加入，蝴蝶结和花环图案的使用使这个时期的珠宝低调奢华又气度不凡。

4、1925年代的装饰艺术时期

最值得收藏的装饰艺术 （Art Deco）

它源自1920年，盛行于1930至1940年间，将“几何简约风格”推到最高峰。其显著风格特征为色彩对比鲜明强烈，具代表机械美学的几何线条造型等。最具代表性的就是Cartier的几何图腾钻石手链，而其它同样有装饰艺术优异作品的 Boucheron、Van Cleef & Arpels、Mauboussin、Tiffany &Co等，至今仍然活跃在珠宝的世界里。

因为1905年御木本幸吉（Mikimoto）成功养殖出真正圆形的珍珠，使得那个年代的珠宝在材质选用上加入许多珍珠素材。

装饰艺术珠宝的另一特色便是在材质上更多元化。19世纪前，多数珠宝是黄金与银制饰品，到了20世纪初期，白金的发现改变了珠宝的呈现方式。由于白金材质颜色的特性，镶嵌上钻石或是半透宝石后仍然可以呈现为其色泽，这点使得珠宝在材质选用上可选择更多前所未见的宝石。

还有一个特色可以在诸多装饰艺术风格的古董珠宝当中看到，就是融入异国文化的精神，尤其是埃及的风格成为各品牌选用的取材，这与当时考古学的新发现有关，1922年埃及法老王图坦卡门的陵墓揭示到世人眼前，于是埃及风格的珠宝一时之间成为设计师心之向往的灵感缪思。所以很多散发着异域风格的珠宝也出现在这个时期的作品中。

“古董珠宝是拥有魔法的，它盛开于繁华悠久的岁月之河中，当我们拭去历史的尘埃，感受到它昔日的辉煌的同时，它也给我们带来了最美的享受，无论是视觉上还是感情上。”

每个朝代有他们各自非常出名的古董，都非常值得我们去收藏。不管朝代是多久远，只要这个产品价值高，他就有收藏的价值。下面列举一下一些朝代的代表古董。

商周时期最著名的莫过于青铜器了，像我们看到的鼎就是青铜器的巅峰。他有很多能让民间百姓收藏的青铜器。商周时期的贵族都是用青铜器来做酒器、食器、水器。这是一种贵族的象征，加上这种青铜器都是技术与艺术的结合体，具有很高的收藏价值。年代也是比较久远，市场拍卖的话也能获得一个好价钱。

唐朝的唐三彩也是唐朝强盛的象征，这个应该是文物古董界的香饽饽，民间对唐三彩也是广为流传。唐三彩顾名思义，就是有三种颜色。多是以红、白、绿为主的三种颜色制成的彩釉陶器。唐三彩工艺非常复杂，做工精美。他最大的艺术特点就是吸取了国画、雕塑的艺术手法。而且在国外也是颇负盛名。

宋代和明代的瓷器也是各自一绝。宋代瓷器最大的代表就是景德镇的陶瓷了。宋代虽然军事上非常羸弱，但是他的经济非常发达。官方在各地也是大量发展瓷器生产的厂子。除了景德镇、还有均窑、汝窑等知名品牌。品类繁多、样式多样。明代的瓷器最著名的就是青花瓷。青花瓷在明代是水平最高的。他制作的材料就来自当时的各个地方运送过来的。最著名的就是宣德时期的青花瓷。那是明朝朱棣之后强盛的延续，这种强盛也现在了瓷器作品中。

算，古董珠宝最主要先看宝石种类，钻石，红宝石，蓝宝石，祖母绿，金绿宝石猫眼是五大国际宝石，也是作为古董珠宝最多的种类，个人认为这样的古董珠宝是值得收藏的，因为宝石是一个长线投资，根据它的稀缺性，除了其本身的价值以外，古董珠宝还具有历史文化价值和艺术价值，是一个文明的体现。在个人欣赏和装饰之外，国际通用也更加利于后期宝石的流通。如果说是玉石类的古董珠宝，那么更多的是在中国流行，它是一个国家的文化底蕴和时代凝结出来的艺术品，收藏的话首先保证个人的喜好，然后保证它的品质具有收藏属性。当然，收藏还是要根据经济条件来定，在力所能及的范围内收藏一些经得住时间考验的精品。

1四羊方尊

四羊方尊是商朝晚期青铜礼器，祭祀用品。1938年出土于湖南宁乡县黄材镇月山铺转耳仑的山腰上，现属炭河里遗址。收藏于中国国家博物馆。

2司母戊大方鼎

后母戊鼎（原称司母戊鼎），又称后母戊大方鼎、后母戊方鼎。原器1939年3月在河南安阳出土，是商王祖庚或祖甲为祭祀其母戊所制，是商周时期青铜文化的代表作，现藏于中国国家博物馆。

3清明上河图

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

4清大禹治水图玉山

"大禹治水"玉山，是中国玉器宝库中用料最宏，运路最长，花时最久，费用最昂，雕琢最精，器形最巨，气魄最大的玉雕工艺品，也是世界上最大的玉雕之一。

5越王勾践剑

越王勾践剑，春秋晚期越国青铜器，国家一级文物，1965年冬天出土于湖北省荆州市江陵县望山楚墓群中。经无损科学检测，其主要合金成分为铜、锡、铅、铁、硫等。花纹处含硫高，因硫化铜可防锈。

6曾侯乙编钟

曾侯乙编钟，战国早期文物，中国首批禁止出国（境）展览文物。1978年在湖北随县（今随州市）出土。是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器，其音域跨五个半八度，十二个半音齐备。它高超的铸造技术和良好的音乐性能，改写了世界音乐史，被中外专家、学者称之为"稀世珍宝"。

7马踏飞燕

《马踏飞雁》这部长篇小说以中原一大户人家的少爷许国山同丫环凤竹的感情纠葛为主线，以中国汉代的国宝金马驹，也称："马踏飞雁"。

8镶金兽首玛瑙杯

唐兽首玛瑙杯是唐代玉器，1970年10月在陕西省西安市南郊何家村出土，现收藏于陕西历史博物馆。

9金缕玉衣

金缕玉衣主要出土于中国汉代，玉衣也称"玉匣"、"玉柙"，是汉代（公元前206年～公元220年）皇帝和高级贵族死后穿用的殓服，外观与人体形状相同。

10唐鎏金舞马衔杯纹银壶

鎏金舞马衔杯纹银壶为唐朝的文物，1970年窖藏出土于陕西省西安市南郊何家村，高148厘米，口径23厘米。现收藏于陕西历史博物馆。

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