琢艺轩和田玉：哪些玉雕题材受人们欢迎

　　玉在我国玉雕文化中代表着圣洁，美好，温润优雅。古话说，“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，和田玉玉雕作品往往借助于借语、谐音、比喻等手法来表达作品内蕴的寓意。

　　和田玉雕刻题材分为五大类，分别是人物、花鸟鱼虫类、神兽类、山子类、器皿类这五大类。这是最常见的，也是雕刻师们最喜欢，运用最广泛的题材。

　　人物。

　　在和田玉雕刻的题材当中，人物雕刻当属第一位。但是每一件人物雕刻都需要有厚实的雕刻基础，尤其是在人物表情细节上的处理尤为重要，因此不仅要求雕刻师的精湛雕工，更需要和田玉石本身的韧性支。在人物题材方面有几款是特别受玉友欢迎的，比如和田羊脂白玉观音吊坠，弥勒佛这类神灵的形象在中国人心中有着很重要的地位。

　　花鸟鱼虫类。

　　这种是玉雕作品中出现频率最高的纹饰，尤其是在古代，不仅以花草树木吟诗作对，更是喜欢佩戴花鸟鱼虫类的玉石，象征高贵的气节。大自然的任何具有美感的东西都能作为雕刻题材，因此花草虫鱼也被赋予了各种不同的含义，例如牡丹的花开富贵、鱼则成为年年有余、竹子的节节高升，等等，都广受人们欢迎。

　　神兽类。

　　兽类玉器雕刻极具时代特征，并且可塑性强，变化多端，是很具有时代特点的一种纹饰，最早出现出现了很多兽形纹饰是在青铜器时代，在当时，一开始人们利用兽形纹饰用来驱邪避恶，直到到后来慢慢演变成为玉石上的雕刻纹饰。

　　在不断的发展中慢慢出现立体形象的兽神，比如貔貅、麒麟等纹饰也开始成型，当然龙凤纹饰也算是兽形纹饰中的一种，龙凤一起出现则代表着吉祥美满的意思。

　　山子类。

　　也就是我们说的山水景色或是历史场景，从历史角度来说，这类和田玉雕刻作品是非常有收藏价值和历史价值的，并且观赏价值也是很高的，不过现在大型的和田玉原料是越来越少，所以做大型山水件越来越少，自然收藏价值也是日益上涨。

　　器皿类。

　　这个类别的雕刻大都比较霸气，也有一些简单典雅的造型，非常漂亮难得，作为器皿，雕刻时耗料会比较严重，后来慢慢会以黄金或是银饰作为上面的装饰，当然，在最先开始的时候，玉器也是很简单的，只是简单的造型和打磨。

中国玉雕大师前十名是：马进贵、林爱平、连青云、李矛矛、蒋喜、陈小甫、陈敬祥、车绍国、裘良军、谢华。

1、马进贵：擅长花鸟、人物，尤其是以和田玉“四大天王”之一著称。

2、林爱平：承袭父亲林东茂的技艺，作品精细，富有创意，多次获得国家级玉雕大奖。

3、连青云：作品设计精细，工艺精湛，曾获得中国玉石雕刻“陆子冈杯”金奖。

4、李矛矛：专注于汉白玉作品的创作，其雕刻精细，形象生动，深受收藏家喜爱。

5、蒋喜：以花鸟、人物作品著称，其作品多次获得国家级玉雕大奖。

6、陈小甫：擅长山水、人物，其作品多次获得国家级玉雕大奖。

7、陈敬祥：作品以花鸟、人物为主，雕刻精细，形象生动，深受收藏家喜爱。

8、车绍国：以花鸟、人物作品著称，其作品多次获得国家级玉雕大奖。

9、裘良军：擅长花鸟、人物，其作品多次获得国家级玉雕大奖。

10、谢华：以花鸟、人物作品著称，其作品多次获得国家级玉雕大奖。

玉雕过程：

玉器雕琢主要包括选料、剥皮、设计、粗雕、细雕、修整和抛光等工序。

1、选料、剥皮

大多数情况下是根据玉料来设计，即所谓的＂因材施艺＂。玉料尤其是经过河水磨蚀过的砾石玉料，往往表面都有一层氧化层，此外裂和纹理如何延伸，雕琢前需要有所了解，这样才可能做好玉雕设计。

当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢好了可成为玉器的俏色，提高玉器的价值。

2、设计

玉器设计是雕琢玉器的关键。一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要最大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生最佳效果；尽量摒弃玉件上绺裂暇疵。

3、粗雕

玉件勾好样后就可以粗取了，粗雕也可称为做胚，即按照设计要求将玉料雕琢成形，初步达到设计玉雕的基本造型。粗雕非常重要这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，就很难回头，真可谓是＂覆水难收＂所以雕琢之前要慎重。

4、细雕与修整

细雕，顾名思义就是仔细雕琢之意。粗雕出玉填轮廓后必须经过细雕，才能完成玉件雕琢的全湖工序。细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细勘划；使表现的花鸟鱼虫、人物山水、飞禽走兽从德胡的轮廓状态进人精确塑造真实、逼真、有动切、有表情的细微雕琢的过程。

5、抛光

抛光是玉雕中非常重要而不可替代的玉作。无论你如何精雕细磨，玉件表面始终都是粗糙的，显示不出玉石晶莹剔透的美丽，只有完美的抛光才能使玉石表现出温润光洁的外表，才能使玉器具有高贵的气质，寸能展现什器的真实价值。

6、修整、刻字和落款

最后的修活不是必须的，但是有时确实至关重要的。因为有些在设计制作过程中的毛病没有被发现，需要在抛光后修补。此外设计制作者或许需要在玉雕作品上落款刻字，一般都需要在作品完成后处理。

第一届中国玉石雕刻大师:

常世琪 李博生 姜文斌 江春源 华 萍 郭祥忍 郭石林 郭懋介 郭功森 顾永骏 高义进

高 祥 冯久和 崔奇铭 冯道明 冯久和 林伯正 林东 林发述 林飞 林福照 林观博 林亨云

林如奎 刘林阁 刘忠荣 马学武 孟庆东 倪东方 倪伟滨 牛克思 钱高潮 沈建元 施秉谋

宋建国 宋世义 汪德海 王 平 王希伟 王耀棠 王祖光 蔚长海 魏玉忠 吴德升 仵应文

薛春梅 杨世昌易少勇 袁嘉骐 张爱光 张爱廷 张伟良 张玉珍 张志平 周金甫

第二届中国玉石雕刻大师:

马进贵 林爱平 连青云 李矛矛 蒋喜 陈小甫 陈敬祥 车绍国 裘良军 谢 华 王一帆

姜栓兰 黄 鸿 胡毓昆 郭海军 张铁成 于 泾 董毓庆 张海政 尤志光 叶品勇 杨曦

杨克全 颜桂明 翁祝红 翁伟民 王俊懿 苏然 宋鸣放 沈德盛 邵景兴

第三届中国玉石雕刻大师:

瞿惠中 潘锡存 潘成松 樊军民 翟念卫 喻朝光 黄罕勇 崔 磊 陶 巍 陶虎 赵琦

赵国安 洪新华 林金波 周雁明 卓乃枢 陈国良 陈江 邹小林 邵城鑫 杨传烈 李德李福生 李铁光 李海奇 张春明 张保国 张红哲 刘宝玮刘国兰

第四届中国玉石雕刻大师:

蒋宏利 朱仁尊 郑 继 郑全 赵显志 赵敏张晓玲 张清雷 张克钊 俞挺 叶志伟 叶品然

仵孟超 吴灶发吴金星 王磊 王冠军 唐书涛 苏伟 沈水富 瞿利军 邱中平 刘月川

刘剑刚 葛洪 范同生 范浩刚 杜立华 陈建毅 陈东平 杨文双 林劭川

第五届中国玉石雕刻大师：

夏文博 阮亚锋 董春玉 郭万龙 徐志浩 张焕庆 王小哲 吴庆同 李剑 刘国皓 陈孝贤 马凤山 孙立国 王鑫 杨辉 曹扬 王金忠 仵子辉 林国华 陈冠军 程磊 顾铭 何兵 侯晓峰 林光 杨光 朱玉峰 郭文安 马秀芳 郭紫阳 刘忠山 余志群

大家都知道翡翠雕刻中，玉雕师经常雕一些动物在上面，都是一些比较常见的，像翡翠熊猫可以说是比较罕见的特色翡翠饰品。

翡翠熊猫多数采用油青种翡翠、蓝水翡翠、墨翠来对大熊猫抱食竹子的神态进行刻画，以表现出翡翠的质感和熊猫憨态可爱的表情，非常具有现代玉雕的气息。

大多数的这种雕刻都采用巧雕技术因为同一块玉料，经过工匠的巧妙设计，又给人独特的欣赏视觉。大多数熊猫的部分不做抛光处理，呈现出浓郁的黑色，加之细致的毛发雕刻，配合着熊猫胖嘟嘟的身材，淋漓尽致将熊猫敦厚可掬的特点。

翡翠业内有句老话“一巧、二俏、三绝”，翡翠巧雕，说的就是在雕刻过程中，巧妙利用翡翠玉料上的天然色彩进行雕琢，使制成的翡翠作品更加生动形象，独具特色。

翡翠巧雕的文化

玉雕工艺是我国玉石文化的重要的一个组成部分，为了让玉器更具有收藏价值和艺术欣赏价值，从很早的时期开始，玉雕师们就会在玉器的制作过程中运用一些巧色的雕刻工艺，将一些不协调的颜色进行雕刻，使之不会特别的突兀，具有很强的整体感和生动感。

从雕刻历史来看，最早开始是在宋朝、随着时代的变迁、雕刻技术的不断进步和人们审美标准的提高，玉雕技艺在继承了“巧色”的优秀传统的同时又加了新的工艺技术。

翡翠玉石天然的质地成为了它雕刻得天独厚的优越条件。玉雕师们根据玉石本身的色彩进行雕刻，大大突出了翡翠的美感，增加其的鉴赏价值和收藏价值。

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1、中国四大名玉，具体是指新疆的“和田玉”、湖北十堰的“绿松石”、河南南阳的“独山玉”及辽宁岫岩的“岫玉”。

2、和田玉，和田玉产于昆仑山一带地区，其中和田白玉被国人称为国玉，被誉为古代四大名玉之首。和田玉质地细腻温润，致密如毛毡，坚硬且强韧，颜色纯正，敲击时发出的声音清越绵长，徐徐方尽，备受养玉之人青睐。

3、岫玉，岫玉产于辽宁省的岫岩县，分老玉和碧玉两类。老玉质地朴实、凝重、色泽淡黄偏白，碧玉质地坚实温润、细腻圆融，多呈绿色至湖水绿，越是深绿、通透为珍品。

4、独山玉，独山玉也称“南阳玉”或“河南玉”，是我国特有的玉石品种，玉质坚韧微密，细腻柔润，色泽斑驳陆离，精度几乎可以与翡翠媲美。

5、蓝田玉，蓝田玉是中国四大名玉之一，素有“玉种蓝田”之美称，是中国开发利用最早的玉种之一，蓝田玉有翠玉、墨玉、彩玉、汉白玉、黄玉等，质地坚硬，色彩斑斓，光泽温润，纹理细密，由于含有氧化的硅、铝、镁、钠、钙、铜等元素，往往一玉多色，乳白、青、黄、红诸色错杂，是良好的玉雕和制作工艺美术品原料。