香奈儿不用真珍珠是因为天然珍珠的成分是碳酸钙,保存不当极易发黄,而人造珍珠保护光亮的时间较久,使用寿命更长。所以香奈儿大多数项链都用的假珍珠,有的是塑料珍珠,有的是玻璃珍珠。
香奈儿简介:
香奈儿(Chanel)是法国奢侈品品牌,由可可·香奈儿(Coco Chanel,原名Gabrielle Bonheur Chanel ,中文名加布里埃·香奈儿)于1910年在法国创立,拥有时尚精品及配饰、香水彩妆及护肤品以及腕表/ 高级珠宝三个大类的产品。
1910年,香奈儿在康朋街21号开设了配饰店,她相继推出帽子、礼服与便装。1914年,香奈儿开设了两家时装店,品牌“Chanel”宣告正式诞生。1924年,香奈儿推出了第一个化妆品系列。1978年,香奈儿推出首个成衣系列。
以上内容参考 -香奈儿
黑色和白色是日常生活中两种常见的颜色。尤其是当它们在一起时,当黑白效果相互碰撞时,不可能出错。更重要的是,这两种颜色系统也有自己的经典和复古魅力,适合各种场合。即使在海滩上,状态也会随着女孩的性情而改变,一切都可以是黑白的。
尽管女性对美的感知是与生俱来的,但她们对美的判断和控制并不一定是与生俱来的。有些女性知道什么款式的衣服更适合自己,可以通过展示自己的优势来掩盖自己的缺点,而有些女性则缺乏预测性和洞察力。每个女人都有一个初步的风格控制期,我称之为实验积累期。在这段时间里,所有女性都在反复模仿别人的着装经典,并在此基础上创造出自己的风格实验。在这一时期,无论他们想什么、看什么、摸什么、想什么,都是美与时尚灵感的源泉。
黑白裙饰有白色褶边,注定要穿同样优雅的黑白裙配黑色褶边。在配饰上,复古大珍珠与金色高贵的项链和面纱、神秘朦胧的黑色纱布面纱以及镶有金色珍珠的耳环相配。小针织外套是由非常柔和的羊毛织物制成,腰带是黑色领结。这不是一种特别引人注目的奢侈品,但它在任何地方都很精致。
经典的小香氛套装设计简洁优雅。蓬松的衣服、黑色的滚边、复古和高贵的金纽扣还加上了金腰带项链和手镯,这为简单的造型增添了一点奢华。模特轻轻地点燃一支香烟,用一个故事看着远处。即使有一些自我修养的风格来创造自己的气质,尤其是在顶部使用白色,可能性和概念也相对较低。再加上魅力的凸显,休闲感的形成是一种经典魅力。再加上层次感和整体造型气质,高级冷色往往是创造极简风格的最佳武器,具有经典魅力。
这两天又被CHANEL包包涨价的消息刷屏了,但其实你知道嘛,除了包包,CHANEL的各种配饰也很值得入手。甚至很多经典款式在Vintage市场都是硬通货,保价升值完全不输包包。
相比较其他大牌的高级珠宝,CHANEL的配饰更有时髦味道,风格也更强烈,性价比也高,是很多潮人博主的最爱。
而且你知道嘛,Coco Chanel还是“时装配饰”的创始人!
那究竟什么是 时装配饰 (Costume Jewellery)呢?
其实说白了就是用来搭衣服的装饰品,而且和高级珠宝(Fine Jewellery)刚刚好相反,时装配饰的用料也并不是真金真银。
那敢情Coco Chanel女士戴的都是“假货”啊?这还得从她对风格的着迷和叛逆的个性说起。
时装配饰的由来
早在上个世纪20年代,珍贵的宝石和珍珠是名流贵族阔太们的专属。
不过因为当时物资匮乏,珠宝的造价极高,就算是阔太也只能戴一到两件而已。普通人连想都不要想!
Coco也很喜欢戴珠宝,尤其是叠戴来搭配她的纯色极简设计,所以只戴一两件根本不能满足她。
而且她很瞧不上炫富这个事,她自己说过“把一大串昂贵的珍珠戴在脖子上,还不如直接往身上贴满钞票”。
所以她干脆就戴假的,并且认为这是很叛逆又充满个性的 先锋行为 。
不仅要自己酷,Coco还想让所有女性都能拥有戴珠宝的自由。
她干脆用便宜的链条、人造珍珠、玻璃等等做成配饰,放在店里给自家客户搭配衣服用,于是就有了首个CHANEL“时装配饰”系列。
因为童年的经历,Coco对教堂情有独钟,她的大部分设计灵感来自 拜占庭风 和 巴洛克风 。而且这种古典建筑风格还一直贯穿在现在的CHANEL中。
Coco认为 时尚 就该有自己的品位和态度,并不是一味展示富有和地位。
一开始人们并不能接受她的理念,还嘲笑她买不起高级珠宝。
但她坚持自己,直到这张海滩上的照片一下子就让“时装配饰”火了起来。
越来越多的姑娘不仅模仿她的穿着,也开始慢慢意识到,即使带假珠宝,也可以很潮!
除此之外,“时装配饰”也让当时的女性有了 精神自由 。
姑娘们可以不再依靠男人的接济,而是靠自己的能力就能买得起配饰。
珠宝配饰不再代表身份地位,也从“奢侈品”变成了时髦单品。
常见材质
CHANEL时装配饰常用材质以下 3种
01
# 珍珠
珍珠配饰是Coco女士的最爱,一戴就是n多年不带换样的。
而且最大的优点就是 不轻易过时 ,什么时候拿出来看都依旧时髦。
白色珍珠搭配Coco最爱的黑色礼服就是优雅和精致的化身。
珍珠饰品做为CHANEL的拳头产品,别看用的是人造珍珠,但制作工艺一点不逊色,全部来自于 高级工坊Gripoix ,所以售价嘛也并没有想象中的便宜。
Gripoix出品的每一刻珍珠都是手工打磨制作出来的,所以无论从密度、手感还是质地上几乎能和天然珍珠差不多。
而且和天然珍珠相比,Gripoix珍珠的光泽感更强,即使放再久也不会氧化变黄。
更重要的是,人造珍珠完全可以根据设计师要求来定制大小size,搭配出更多款式。
02
# 琉璃
琉璃配饰也是Coco 最早 开始设计的款式之一。原材料依旧是Gripoix提供。
但其实用琉璃混搭珠宝做配饰还是Maison Gripoix的idea,这一点刚好和Coco想法一致。
于是两人一拍即合,一个出设计,一个出材料,就有了一套打破传统的琉璃配饰。
从1924年开始Gripoix就和CHANEL合作,为CHANEL打造出很多经典配饰。
Gripoix一直坚持手工制作琉璃,所以出品少而精,也成了CHANEL最受欢迎最有价值的系列。很多中古款式现在看过去就是满满的 时尚 感。
03
# 金色
金色在配饰上的大面积应用要感谢CHANEL旗下的Goossens金银手工坊。
而且金色作为CHANEL五种 标志性 颜色之一,对于Coco来说意义非凡。
金色是她的灵感来源,是她在孤儿院看到的宗教圣物和神父圣袍上灿烂闪耀的刺绣。对于Coco来说金色就是希望和胜利。
其实可以看出来,虽然Coco女士对真假珠宝并不是很在意,但在制作工艺和原材料的把控上还是很有准则的。
她的目的不是成为珠宝商,而是让当时更多姑娘通过自食其力获得追求美的 自信 。
哪些值得买
CHANEL的配饰每年都会出很多很多款式,一不小心就容易挑花眼。如果是第一次入坑CHANEL配饰的姑娘,可以先从下面几个系列入手。
01
# 马耳他十字手镯
第一名非它莫属呀!为什么呢?
首先这款手镯同时兼具了巴洛克风格、夸张几何图形和宝石鲜明的颜色,风格非常突出,在当时是前无古人后无来者,一举成为CHANEL 最具代表性的配饰之一 。
其次这副手镯Coco女士本人的最爱,看看她很多照片都能发现它们的影子。
而且Coco女士还说过这副手镯因为够宽,还可以直接套在Tweed外套的袖口,秋冬带出去也没问题。
虽然是1937年设计的款式,但因为太经典,CHANEL一直再以各种形式复刻这个手镯。
马耳他十字手镯
12500
02
# 链条元素
链条配饰这两年算是C位出道了吧,上到眼镜,下到鞋子,如果没有根链条,都不好意思叫 时尚 达人。
而且CHANEL早在90年代已经把链条配饰搬到秀场上去了,也是经典的当家元素了。
金链条设计虽然简单,但带着股酷劲,即使搭配最简单的衬衣,也可以很飒很性感。
高级选手还可以用长短不一的款式来叠戴,一下子很有层次感。
如果觉得链条项链太夸张,可以看看链条耳饰,既能修饰脸型,同时又很酷。
珍珠+金链条的组合也ok呀,珍珠的女人味刚好平衡掉链条的粗狂感。
珍珠链条手链
6800
链条手链
5300
链条耳饰
5600
03
# 香水瓶
香水瓶一直是CHANEL中古市场的热门。
因为很受欢迎,CHANEL这几年也开始出复刻,在秀场上一出来就注定成为爆款。
CHANEL No5+经典皮穿链 ,谁还能有抗拒的理由!
香水瓶项链
6500
香水瓶项链
8300
香水瓶手镯
8000
04
# 双C logo
双C还用说吗!
看到就能想到是CHANEL,作为品牌logo元素,你给我个不买的理由!
双C耳饰
5000
双C胸针
5800
01 关于 CHANEL 中古首饰,那些你不得不知道的关键词。
#Bijoux de Diamants#
不得不说,香奶奶真的是难得的营销鬼才。CHANEL 真正意义上涉猎珠宝领域是从1932年的 Bijoux de Diamants 系列开始的。不同于一系列假首饰,它是一个真钻石珠宝系列。
这个用蜡像作为模特的珠宝展,我一直觉得有点吓人。
那为什么说她是鬼才呢,因为那个时候正值欧洲经济大萧条,钻石市场彻底崩盘,钻石价格一落千丈,然后香奶奶看准时机,用超便宜的价格买了一堆真钻石,做了这个 Bijoux de Diamants 系列。这个系列当时反响很热烈,结果好家伙,凭一己之力把钻石的价格又扳回来了(当然也和后来的经济反弹有关系)。
CHANEL 近几年推出的 Comète 彗星系列,灵感就是源自1932年的 Bijoux de Diamants。
#高仿达人#
要不说香奶奶是一个猜不透的女人呢,Bijoux de Diamants 的成功并没有让香奶奶转向高定真珠宝的道路,相反的,她依旧专心做仿款假珠宝,这个思维说实话,不是一般人能有的。
1920年的 Coco Chanel,这时候她也37岁了,成熟的审美体系是一个品牌的基石。
这得益于她的初代贵妇粉丝,为了让香奶奶可以出更多与服装搭配的 " costume jewelry " (时装珠宝/人造珠宝),贵妇们纷纷献出自己保险箱里的真珠宝让香奶奶仿造。当然,香奶奶自己的珠宝盒也并不贫瘠。然而,做着做着,香奶奶觉得没意思,她要做自己的爆款。
#Verdura#
严格意义上来说,Verdura 的创始人 Duke Fulcodi Verdura 是 CHANEL 初代首饰设计师,据说因为他和香奶两人都是拜占庭迷,所以迅速看对眼,开始搞创作。
CHANEL 真正意义上的第一个首饰类爆款 Maltese Cross Cuff 就是 Fulcodi Verdura 设计的,香奶奶个人是非常喜爱这个手镯的,很多照片都能显示这是她最常戴的首饰单品之一。
香奶奶手上拿的就是初代 Maltese 十字手镯,如今还在产。
不过30s开始,纽约接替了巴黎“宇宙中心“的地位,Fulcodi Verdura 也于1934年离开 CHANEL 去了美国。之后他设计了我个人最喜欢一个系列,是和达利合作的饰品。
设计稿和首饰部分都是 Fulcodi Verdura 做的,
首饰中间的微缩画是达利画的。
很多时候一提起 CHANEL,一些正义人士就忍不住要来骂“二 nai 牌”“na-cui表“,其实用香奶奶一个人来全盘肯定或者否定这个品牌并不公平,而用道德标准去衡量美学价值在我眼里也没什么意义。总之,一码归一码。
CHANEL 历经那么长的 历史 ,不是一个人甚至不是一代人能单独代表的品牌,每个人多多少少都在这个品牌里留下了自己的吉光片羽,Fulcodi Verdura 也好,后面我们会提到的设计师和工坊也好,是他们所有人,一起构成了现在我们所认识的 CHANEL。
#Gripoix#
Gripoix 是香奶奶最早合作的工坊之一,从20年代开始就帮她做看起来像宝石般闪耀的彩色玻璃,也就是琉璃。直到现在,Gripoix 为 CHANEL 制作的琉璃饰品依旧是中古市场单价最高且越来越贵的爆款之一。
Gripoix 为 Chanel 制作的中古款琉璃珍珠项链
有人可能会觉得不值,怎么玻璃那么贵?玻璃确实不贵,一扇玻璃窗也没几个钱,贵的是手工。普通琉璃饰品用的工艺是 molded glass,也就是先按照需要的形状做好琉璃,然后镶嵌或粘合在所需要的地方。而 Gripoix 有一个至今也没其他品牌能完全掌握的 poured glass 技术,可以理解为浇注琉璃,直接在需要镶嵌的金属圈内一边加热一边填入琉璃,这样做出的首饰更天衣无缝。
听起来好像没什么了不起,但要做到极其精致,或者制作出特别大块的琉璃,失败率很高,且特别费手工,所以每一件 Gripoix 出品的琉璃首饰,都是难得的。
Gripoix 老工坊经历几代人,如今主要分成三个分支,其一加入了 CHANEL 集团,其二是 Gripoix Paris (https://gripoixpariscom) ,其三是 Augustine Paris (https://enaugustine-pariscom) 。而 Gripoix 也并不仅仅为 CHANEL 制作琉璃饰品,之后会仔细说说新老 Gripoix 琉璃首饰的购买建议。
#François Hugo#
在20s 30s这段耀眼的时光里,天才收藏家香奶奶女士还“收藏”了 François Hugo,他是将服装扣子珠宝化艺术化的关键,那个时代著名的时装屋,包括Chanel、 Paul Poiret、Schiaparelli, Christian Dior 等等,都是他的客户。 直到现在 CHANEL 还是在按照生产人造珠宝的等级生产扣子。
François Hugo 设计的古董扣
François Hugo 也是一位艺术家,和毕加索 (Pablo Picasso)、恩斯特 (Max Ernst)、让·阿尔普 (Jean Arp), 多萝西娅·坦宁 (Dorothea Tanning) 等人做了很多艺术合作,这批作品至今都仍旧能在拍卖行和博物馆看到。对 François Hugo 感兴趣的,可以看看左边这本书。
Ateliers Hugo 现在还是存在,François Hugo 的孙子 Nicolas Hugo 依旧在用家传的古法制作镀23k金的饰品,虽然没什么突破,但传承本身就已让人欣慰。
#Robert Goossens#
我基本是按照时间轴排序的,所以说到这会儿,鼎鼎大名的 Robert Goossens 才出现。Robert Goossens 的在职时间很长,整整20年都在为 CHANEL 设计首饰。当然他也为别的品牌设计饰品,最出圈儿的单品要数这根为 Yves Saint Laurent 设计的珊瑚项链了。
生产 CHANEL 中古琉璃饰品的两大工坊,一个是之前说的 Gripoix,另一个就是 Goossens 了(当然也有别的)。两者设计和技术有区别,但都是极美的,之前有幸接触过一对别人私藏的 CHANEL 镶钻绿琉璃耳夹,应该出自 Goossens 的手笔。
Goossens 的任期是1953年以后,直到香奶奶去世(1971年)。Goossens 和香奶奶有非常一致的兴趣爱好,就是对考古珠宝的喜爱,据说俩人一直流连忘返于卢浮宫(和女生带着“购物心情”逛博物馆并无不同 )这一点下篇提到 CHANEL 饰品元素的时候会展开,同时会简单聊一下19世纪末的“考古复兴主义珠宝”。
这段时期里面他俩共同创作了很多现在依旧是爆款的首饰,比如山茶花胸针、穿皮链、 星座 硬币吊坠等等。也有一些只有在中古店才能买到的收藏款,比如我个人很喜欢的鸟窝系列:
将琉璃嵌在缠绕的金丝间,实在是太美了!虽是假珠宝,但也不得不说一句“这就是艺术!”。更过分的是,标榜“假珠宝”比“真珠宝”更好的香奶奶,成为富婆之后戴的基本上都是真珠宝
Goossens 在任期间经常会用真金白银和真宝石,为香奶奶一人制作独一无二的真珠宝。如果香奶奶喜欢,他再让工坊照着原版真珠宝,用铜镀金+琉璃水钻制成贩售的 CHANEL 假珠宝。(Goossens 工坊在2005年被 CHANEL 集团收购,这是很成功的一个商业案例,也引出了下面两位大佬。)
#Karl Lagerfeld#
在回顾 Karl 对 CHANEL 的贡献时,不能跳开一个人,他就是 CHANEL 集团的实际控股人 Alain Wertheimer。Wertheimer 家族和香奶奶旷日持久的斗法真的可以拍成一部精彩绝伦的商战连续剧,在此简单说说,就当一个插播小故事看了。
突如其来的番外
经人介绍,Alain Wertheimer 的爷爷 Pierre Wertheimer 出钱建立了香奈儿香水公司,按照出资比例和当时的合同约定,分红比例是香奶奶1,Pierre 7(另外两成归老佛爷的老板)。后来生意越做越大,香奶奶觉得分的钱太少不公平,就想通过自己厉害的人脉,打官司把 Pierre Wertheimer 挤掉。这个时期就各种斗法,可惜没成功。
后来巴黎被 na-cui 占领,香奶奶做了 na-cui 情妇,兼职 na-cui 间谍,而 Pierre Wertheimer 刚好是 you 太人,于是她就动用 na-cui 势力争夺股权,没想到还是失败了……
因为 Pierre 早就料到她会搞这一手,很早之前就将股权让给了一个非 you 太白人朋友,自己逃去美国避风头,导致德占期间香奶奶还是没能得逞。战后 Pierre 的朋友守信地又将股权转回给了 Wertheimer 家族,而香奶奶因为叛国,到瑞士避风头去了。
总之,香奶奶晚年回到法国后,还是继续在搞这个股权争夺战(撇开道德层面,不得不说,这个人精神能量是真的很足,也确实很有创造力)。
香奶奶不止一次表示,自己恨死了 Wertheimer 家族。但恰恰也正是她的宿敌,Pierre Wertheimer 的孙子,CHANEL 集团如今的实际控股人 Alain Wertheimer 看到了 CHANEL 这个品牌的价值,在八十年代力挽狂澜,慧眼识珠,花重金挖来 Karl Lagerfeld 一起重振了这个当年几乎快要死掉的品牌 CHANEL。
梳理了那么多过往,其实就是想再次告诉大家,我们对 CHANEL 的认识不应是狭义的。CHANEL 这个品牌的发展是几代人的接力赛。而玩中古的更知道,如今比较热门的 CHANEL 中古首饰,像是熔岩、鸟笼、葡萄藤之类的,大部分都是 Karl 时期的,也就是说是1983年以后的作品。(不是说 Karl 之前的就见不着了,这里强调的是一个比例关系。)
现在大部分 CHANEL 的消费主力都非 Coco Chanel 同时代的人了,尤其是中国消费者,70、80、90甚至00后,所喜欢的 CHANEL 大部分是由 Karl 创造且重新定义的。Karl 对 CHANEL 的复兴又可以写一篇单篇,在此不多说了,简单罗列几个我个人非常看重的点:
1 对 Coco Chanel 时期美学理念的整理及再创作;
2 评估及收购一众高定工坊(比如饰品类相关的 Goossens 和 Desrues),持续 稳定地输出 CHANEL 品质;
3 扩展 CHANEL 这个品牌的文化内涵(比如藏家都很喜欢的埃及系列,还有拜占庭系列,虽然年份上称不上中古,但堪称精彩)。
埃及系列里的圣甲虫元素饰品
经常关注中古首饰的人肯定知道,成色好的CHANEL中古首饰,和原价差不多。
特别是近几年鹅家的价格涨了好几倍,十几年前的首饰价格跟现在的基本齐平,可见得鹅家首饰有多受欢迎了。
金属与人造珍珠胸针 价格:4800元
这一季的彩宝和珍珠都很美丽,基本保留了鹅家传统。用的是人造珍珠,是小香非常经典的元素。
这个珍珠桃心胸针,一圈珍珠配合桃心形状,可爱又复古十足。
所以,如果你也很喜爱Vintage CHANEL,可以不用去中古店淘货了,直接入手这一季就可以啦~
首推双C基础款
如果,要推荐CHANEL家一款胸针作为必入款,那双C logo款式的肯定是首推。
双C logo款式的胸针十分具有辨识度,无论你穿什么衣服搭配Ta家的胸针,都有小香风的感觉。
比如一件休闲感的牛仔外套,在搭配双C logo胸针之后,就显得好像很高级的样子。
冬季里,一件的黑色大衣搭配了CHANEL的胸针,顿时点亮了整个衣服。
有“人间香奈儿”之称的Jennie,自然不会放过鹅家的经典胸针,普通的外套加入胸针的点缀,精致感提升~
或者搭配着叠戴,很chic~
这种叠戴的方式,男神陈伟霆也尝试过~造型看起来很特别
不只在胸前
相比昂贵的Fine Jewelry和High Jewelry,CHANEL的时装珠宝没有那么贵价但设计感满满,同时还可以提升服饰的质感。
胸针的佩戴位置,也可以不局限于胸前的位置。
Jennie演出时,别出心裁地把胸针别在了正胸口,可以说是简直是美少女本人。
穿衬衫时,可以选择一枚小巧的胸针戴在中央,非常吸睛。
也可以像李现搭配西装佩戴,李现的这款胸针是CHANEL 19年走秀款的字母胸针。
新品系列也有类似的字母款,同样运用了人造珍珠与水钻和金属等材质。
每个女孩心里都有一个香奈儿,或许是一管香奈儿的42号色丝绒口红,或许是一款菱格链条包,又或者是一款经典小黑裙。TA的“双C”轻轻合拢便聚起了无数女孩的欲望,将一个时尚帝国高高托起。
在巴黎有这么一句话,“如果你不知道该穿什么衣服,那你就穿香奈儿”。这个名字,早已成为优雅独立的代名词。
香奈儿的魔力在于,它让你觉得,与它并肩走在生活中的你,会脱离苦大仇深的凡人相,拥有一种无比精致又高贵的姿态。你背着香奈儿的包包,涂上香奈儿的口红,着一身赫本式经典小黑裙,再喷一款5号香水,即使走在人头攒头的街上,你也是如此的熠熠生辉,光芒万丈。你可以成为生活里光华交汇的好姑娘,也可以做自己无懈可击的女王。
这样的描绘并不过分,去看看夜以继日奔向巴黎的瞻仰香奈儿百年老店的游客和某宝“香奈儿”品牌的代购盛况,你便笃定,从一个品牌到一种精神信仰,香奈儿背后一定有一个强大的灵魂。
她被称为可可·香奈儿**。
从6岁的孤儿院少女到88岁的迟暮美人,这位香奈儿**身上惨淡,情路坎坷,一生不被爱,不讨人喜欢,却缔造了经久不衰的时尚帝国,给所有心里只有爱情和活在他人眼光里的姑娘一记耳光。
将服装艺术真正带入20世纪,两度建立时尚帝国,一生被无数男人爱恋却终身未嫁。
在一切的世俗眼光面前,她选择忠于自我。“我的生活不曾取悦于我,所以我创造了自己的生活。”
从孤穷少女到时尚女郎:她的灵感诞生在孤儿院
她的出身与贵族毫无关联,孤儿院,花心的父亲,冰冷得没有温度的成长环境,这便是成年之前的香奈儿的生活标签。
若是你到过巴黎,去她生活的奥巴辛西都会修道院重访,你会发现CHANEL的色彩根源便来自于这个毫不起眼的修道院。修女衣服上的白和黑,神父袍子上的金以及后来冲入视线的粉红色,都成为这个经典“双C”logo的灵感源泉。
成年后她前往巴黎闯荡,做裁缝女工,去酒吧驻唱,日子虽艰辛,却因为她的一再尝试而焕发着生机。她是明艳动人的青春少女,她因一首《coco》唱得婉转动听被人亲切地唤作“coco**”,继而被法国军官狂热追求,他带她出入高档的社交场所,她的灵感与野心伴随着她的眼界一步步打开,开启了她从贫穷孤女到都市女郎的第一步。
当时的巴黎贵族名媛们都极为喜欢繁复的设计,出席宴会带的都是那种插满羽毛,边缘缀满各种饰物的沉重的帽子,香奈儿在出席宴会前突发奇,将一顶插满羽毛的帽子拔得只剩一根羽毛,这样的装扮遭到了宴会主人的鄙夷,当场宣称: 下次请不要带她出现在我们的宴会上。
也许是修道院的压抑和禁锢对年幼的香奈儿影响太深,成年后的香奈儿一生都在追逐自由,并把这种理念深刻地运用到了她的设计里。
即使遭受这般质疑,她依然以简约的礼帽装扮穿梭在宴会间,这样的特立独行一击击中了在场一位男士的心。他便是后来香奈儿**的一生挚爱——卡柏先生。
香奈儿的过去是贫穷的,卑微的,不起眼的。她也试图隐瞒,她也试图掩盖,然而这不是她最重要的事情,她的使命,是带着天赋和随之而来的自信,冲破藩篱,创造一个属于香奈儿自己的时代。
从特立独行到世界闻名:她从未放弃忠于自我
她与卡柏的相遇,不仅开启了她一生的美好爱情,更是让她的时尚之路走上巅峰。
她当时是巴勒森军官的情妇,但当她在宴会上认定卡柏后,便选择爱他,打听到卡伯当时正在煤矿上,她租了一辆马车赶了两天两夜的路去追寻卡伯。她出现在他面前,蓬头垢面,满身却闪着爱情的光。从一开始,她就握住了自己想要的爱情。哪怕这样身份悬殊的爱情,不能冠以婚姻之名。
卡柏资助香奈儿在康朋街31号上开了一家帽子店,专门为贵族妇女设计独特的帽子。她将大帽檐改成平顶帽,再用丝带稍加点缀,简洁而别致。几乎是所有女子从一开始就接纳了香奈儿,名流演员们改戴香奈儿的帽子,也博得人们啧啧称道。
从这款礼帽,香奈儿开启了她传奇的一生。从卡柏的身上,她得到源源不断的支持与鼓励,她说那时她生平得到的最美好的力量。
“服装的优雅在于行动的自由”,她的设计从始至终都在践行这句话。她设计的衣服是为了让女人舒适,而不是取悦男人。她发明了第一条休闲女裤,让20世纪备受裙箍和紧身胸衣束缚的巴黎仕女们可以自由的骑马运动,而不是扎着紧紧地束腰像个花瓶一样晃来晃去。
她还从水手服中得出灵感,设计出了经典的海魂衫,也是今天条纹系列服装的始祖。
不止服装,她还变革了保守的香水业,在那个只崇尚单一花香的时代,她用80多种花材调制出一款抽象而神秘的香水——ChanelN°5号,这款诞生于1921年的香水,现在仍是全世界最畅销、最著名的香水。它并没有受到时代变迁的影响,一直屹立在时尚的浪潮中。
香奈儿**创造了一款属于未来的香水,如她所说,她成为了未来的一部分。
不同于其它女人的嗜好,香奈儿喜欢户外运动,喜欢穿起男装长裤去骑马,不介意那些嘲笑她的女人;喜欢在海边游泳;喜欢把肤色晒得黝黑;还喜欢穿着炫丽又与众不同的服饰,在温泉小镇的舞会和赌场中玩得汗流浃背。
对那些她所周旋的男人们而言,她既是一个优雅的女士,又是一匹驰骋的野马,她是如此的与众不同。
这个成长于纷繁乱世的女子,她眷恋男人但又追求自由。她是女性主义者的先驱,却不是简单的抛弃女性本能中的柔美。
一个女孩应该拥有两样:她自己和她想成就的。
若是没有那一串沾满鲜血的珍珠和冒着风雪回程遭遇车祸的卡柏,香奈儿**的爱情,必定也会成为一番传奇。
她的挚爱,世界上最支持与理解她的恋人卡柏在一场车祸中身亡,香奈儿悲痛欲绝,并在现场发誓,要让全世界所有的女人都穿上黑色的衣服。七年后,香奈儿经典的小黑裙横空出世,她用自己的方式悼念恋人,小黑裙的力量穿越时空、横扫万物,至今仍让无数人着迷。
也许你并不知道,双C标的第二个C是卡柏的起首字母,而小黑裙,是在卡柏男孩去世后,香奈儿对他的怀念:让全世界的女人为她的男人穿上丧服。
后来她说:“你可以穿不起香奈尔,你也可以没有多少衣服供选择,但永远别忘记一件最重要的衣服,这件衣服叫自我。卡柏让我明白我可以照自己的方式生活,照自己的意思经营事业,照自己的欲求选择爱人,这是卡伯给予我的最好的礼物。”
从迟暮**到终身未嫁:没有找到一个男人能和‘可可·香奈儿’媲美
如果你以为香奈儿**一路顺当那就大错特错,她曾因为战争离开时尚界15年,二战结束后以70高龄复出。
70岁的可可香奈儿**在一个阳光灿烂的午后重新打开了康邦街31号的大门,此刻的巴黎仿佛日薄西山,而房间里布满了灰尘与蜘蛛网,零落的布料散了一地,缝纫机生锈了,电话线也断了。当人人纷纷议论着这里的破败与衰亡,迟暮的香奈儿**说:我来这里就是为了重整河山。
随后她以标志性的255菱格纹手袋与时尚奥斯卡奖征服了媒体与观众。美国《生活》杂志说:“71岁高龄的嘉伯丽尔·香奈儿所呈现的与其说是一种潮流,不如说是一场革命。”香奈儿很快东山再起,再次以独特风格风靡全球。
在影片 《香奈儿女士》 中,她坐在康朋街总店的台阶上,四周布满了她喜爱的金器、乌木漆面屏风与水晶制品。注视着身着香奈儿服饰的模特们走过。她的目光迷离,仿佛在回忆她人生中那一段段的流光溢彩。也许从那一刻起,香奈儿**注定会孤独终老,因为她知道她要追求的更多。
她有过很多段情史,但最好的一段情史是与她自己。
从法国军官到卡柏再到温莎公爵,她将每一次的恋爱经验融于自我的完成与体验。在逝去恋人卡柏手握的珍珠上,她得到灵感,将人工珠宝镶嵌在天然珠宝中,开创出香奈儿珠宝。在温莎公爵传统西装面料粗花呢中,她设计出香奈儿的经典粗花呢外套。
当我们已然忘记香奈儿**情人的名字,她的名字便在历史中永存。从此,人们只记得香奈儿,而不是某某的情人或附庸。
有记者采访80岁的香奈儿:为什么终生不嫁,何况有那么多的机会?
她坦然回答:“大概因为我没有找到一个能和‘可可·香奈儿’媲美的漂亮名字。”
她是一个过于骄傲且懂得自我的女人,以至于对她可以无声地任由她所爱的男人离去,她并没有被男人们遮掩,她注定要比这些男人更加光彩照人。
一个有份量的女人,说的话总是带着影响力的能量。经过岁月的历练,最终成为女王。
她可以做到30岁华丽,40岁名人以及令人无法抗拒的余生。
在一个冬天的周日,香奈儿**与世长辞,她早已为自己设计好了安息之地,“不要给我盖上压棺石”,她说,“这样我就可以随心所欲,自由出入。”
也许每个女孩心中都有一个香奈儿,但香奈儿所表达的独立自由并非为所有人铭记。也许在女孩心中香奈儿变成了奢侈品的代名词,又或者是测试男友是否爱自己的试验品。但我想,香奈儿**并不在意。
香奈儿告诉我们:奢侈品是梦想的果实。你此生忠于什么,把时间浇筑在哪里,这就会成为属于你的奢侈。
以可可·香奈儿之名,愿你能够掌握自己的人生,独立勇敢,一生幸福。
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