珠宝手绘设计课程

一 珠宝设计手绘，没有基础可以学会吗

珠宝手绘注重一个结构，一般都是有美术基础的，你能理解一个东西并画下来是基础

完全跳开我不知道行不行，但你可以试一下

工具就是活动铅、橡皮、珠宝模版、尺子、颜料、彩铅等吧

然后网上能搜得到基础手绘的，你从那种开始临摹吧，就是没有美术基础我不知道你能不能理解了以后日后运用上去

二 正在学习珠宝设计，求一些资料，正在学手绘，如果有珠宝或者花卉的设计图稿，尤其是素描图解这类的。

建议登陆中国珠宝设计论坛查阅，因为数据太多就不一一给你发送了 在论坛里应该有很多你需要的

三 没基础当学徒学手绘珠宝还是电绘珠宝设计

您好，您想珠宝设计的话，先分清一下这两种的条件与前途吧，我简单说一说吧：

都可以从0学起，只是入门的难易与坚持的时间长度不一样

1、珠宝手绘设计：

A、学前最好有的基础：

先学点美术理论与练习（色彩、立体构成、工画绘图技法、创新思维）

B、珠宝学徒期1比1的描图、针管笔绘图、市场抄改款式、创意珠宝设计、基础加工知识、珠宝模版知识。（各品种珠宝画法与相关审美）

C、珠宝设计师期的商业珠宝设计、参加珠宝设计比赛、初级珠宝加工知识、基础成本核算、追研市场潮流。（可以学点电脑美化图PhotoShop、CorelDraw等、JCAD最好也学一点），最好选择某一类品种的珠宝作为专精珠宝设计领域，增强专业度与差异化，如果能力强也可以做通才。

D、珠宝设计总临、团队管理、珠宝营销与广告学、珠宝系列产品研发、成本利润分析、市场数据分析等。

2、珠宝电绘设计（其实不叫电绘设计，叫珠宝电脑建模）

A、学徒期1比1卡量实物珠宝、学JCAD操作工具、学一学珠宝美感、各品类珠宝练习、珠宝加工数据收集（金位、石位、分件、缩水方面为重）

B、中期学看手绘图做实物，改图结合加工，珠宝起版知识加强、熟练加工数据、专精某品类或工艺技术（如排石专精、动物专精、花叶专精、拉控点建模专精、导轨建模专精等，3D效果展示图专精，有能力就做通才）

C、珠宝电绘主管、团队管理、提高团队效益、报价与进度管理、珠宝电脑3D打印知识、珠宝3D打印材料管理等。

以上是我的看法，希望能帮到您，如果觉得有帮助，请选我最佳答案，我将为您继续解答后续问题。忘了说一点，您也可以做手绘电绘两强的通才，我们团队就有三个这样的人才，月薪水15000左右吧，不过不要免强。以下给点例图您看一下图例。

一般手绘设计图：

有兴趣可以联系我呀，哈。。。。

四 请问地质大学珠宝学院GIC首饰设计手绘培训班有没有用，对它完全不了解，求解！

要是就业的话，除了证书还要看实战，有制作经验，外加商业经验最好了，手绘是基础非常重要，推荐上Radshone看看，设计师的作品和教程

五 珠宝手绘设计图要什么工具

铅笔、勾线笔、针管笔、彩色铅笔、颜料、橡皮、卷笔刀、卡纸、A4纸、硫酸纸、宝石规板等。

六 是不是珠宝设计里面的手绘才是整个学习过程中最重要的呢

idea最重要，手绘再牛没点子也是白瞎

不过手绘也很重要，idea再牛画不出来也是白瞎

七 深圳珠宝设计手绘培训哪里比较好

同学在radshone学习的，珠宝手绘设计可以到radshone，radshone,国际老师教学珠宝设计学习

八 珠宝设计手绘手稿图过程

过程分为：①草稿 ②快速表达绘画③产品效果图

对于珠宝设计师而言，所有的创意设计都起源于手绘。手绘稿是他们最重要的思维表达方式和创意创作的过程。每一张手绘稿都勾勒出珠宝设计作品的思想和灵魂。

手绘是珠宝设计创作启蒙的最佳表达方式，所有伟大的设计都起源于手绘稿。 在设计中，有一半是有节制地发挥想象，有15%是完全疯狂的创意，剩下就是设计师怎么用手绘把他们天马行空的创意设计在白纸上描绘出来了。

手绘图表现：是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现，它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感，手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧，来表达设计者的创作思想。

手绘，自然是一种审美创造活动，也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。

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手绘图表现：是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现，它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感，手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧，来表达设计者的创作思想。

手绘，自然是一种审美创造活动，也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。

而珠宝首饰设计师是个既特别又神秘的一个职业。无论我们经常在逛珠宝店还是在时尚杂志里看到那一件件华丽的珠宝首饰都是由珠宝设计师设计出来的。

九 学习珠宝手绘设计会不会有好的发展前途

有的，中国年轻一代越来越多接受私人订制，需要很多手绘的图稿。一张图稿一般的几百块钱

十 学习珠宝设计的手绘难不难

没有美术的基础学习起来是比较难的。珠宝设计师属于工艺美术设计类的，只要是内设计类专业，都要容有素描基础，你现在没有基础那就从基础开始学起，和老师好好的学，那些设计师画画上手这么快都是有好几年基础才能画出来的，所以想做一名的珠宝设计师是要付出足够的努力的。

『壹』 想学珠宝设计考什么大学

亲，珠宝设计专业还是有一些大学有的，有的叫珠宝首饰设计，像中央美术学院，北京服装学院，中国地质大学（武汉），中国地质大学（北京)，同济大学。这几所大学都有的，都还不错。地大那是封闭落后啊？就业也很不错的，我们这批学生都还就业不错，月薪都是5000左右的。不过这一两年的咋样就不知道了。

其次还有，石家庄经济学院，桂林工学院，昆明理工，长春工程学院，复旦大学上海视觉艺术学院，赤峰学院，梧州学院有珠宝或者首饰设计专业。华南理工大学广州汽车学院是个三本，中国地大下设也有两个三本院校。都可以考的。

对了，亲，你可以考北服啊，相对好考写，广西艺术学院也有相关专业也可以考考的，不是只有地大的。具体院校不一样考的不一样，素描头像，色彩静物默写，速写 一般都是必考科目，中国地大还考设计基础，我考的时候题目是春夏秋冬，就是这些，简单的装饰图案也要回，看你考哪吧，北服只是头像默写和色彩静物默写。都接触下，好好画画，祝你好运。

『贰』 读珠宝设计专业一般要学些什么内容

珠宝设计专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。

通过四年的学习，学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识、首饰设计的各项专业技能，具有独立进行设计实践的能力，了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规及国内外首饰设计的发展动态，掌握文献检索、资料查询的基本方法。

该专业课程内容是珠宝基础课，专业基础课和专业主干课以及实践必修课相结合。

主要课程有：首饰材料与首饰设计实践、珠宝首饰镶嵌工艺与实践、首饰蜡模实现途径与铸造、珠宝首饰设计基础、首饰制作工艺实践等。

(2)珠宝设计属于什么专业扩展阅读

专业介绍

该专业强调艺术设计思维能力的培养，注重艺术创作和艺术修养，坚持专业设计与工艺技能并重的培养原则，为当前中国迅速发展的珠宝行业培养高素质、综合性设计人才。

毕业去向

本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。

『叁』 珠宝设计专业，好就业吗

我就是珠宝专业毕业的，一直没干上！！

珠宝鉴定专业一大部分都去卖首饰，卖首饰的不一定是学这个的，有可能是高中毕业形象好的会唠嗑的就可以去卖珠宝，学这个专业的毕业去珠宝公司应聘导购有可能都不会被录用，在珠宝企业做办公室的也不一定是学这个的！

『肆』 首饰设计就业前景如何

一、首饰设计就业前景如下：

珠宝设计的高端人才稀缺，许多公司都开出百万年薪，仅是传统的珠宝企业需要，现在做流行饰品的公司也需要。首饰设计在我国还不是太成熟，仍处于发展阶段，需求量还是比较大的，首饰设计是朝阳产业，随着人们生活水平提高，需求量也就增高了。据钻石行业协会公布的信息，近年来，我国珠宝钻石消费需求增势明显，已成为亚洲最大的珠宝消费市场之一，仅钻石的年消费额就高达11亿美元。随着珠宝钻石消费的不断升温，珠宝市场的规模日趋扩大,珠宝经销企业对珠宝检验、鉴定、评估专业人才的的需求水涨船高。国内典当业、拍卖业快速发展，由于珠宝检验、评估是珠宝首饰在进行拍卖、典当、保险、抵押贷款、清算、税收、捐赠等过程中的重要环节，因此对专业人才的需求也与日俱增。

二、首饰设计就业就业方向如下：

1、外企珠宝公司：珠宝设计师；

2、珠宝经销企业：珠宝检验、鉴定专业人员；

3、典当业、拍卖业：珠宝鉴定、评估专员；

专业只能解决入门问题，解决不了发展问题，学首饰设计同时，还要学其他的知识，比如：文化形态、时尚观念、市场营销、消费心理学等。

三、课程设置如下：

宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术等。

『伍』 珠宝设计专业有前途吗

珠宝行业，对于平民来说，从事不了首饰设计制作的话，就只能去做珠宝销售或营销。有内些过了FGA的学生容，如果家中无政治经济背景，只能去当营业员之类。如果有理论基础可以考虑考研做理论研究，去当珠宝理论家。如杨明星，袁心强。不过考过CGC（国家注册宝玉石质检师）的人，一般都是珠宝界高手，是中国珠宝界含金量最高的考试。考过一般进质检站或海关等事业机关工作，待遇不菲。

GIC和FGA

、DGA等无法与CGC相比。像GIC考试学校自编自演，自己出题自己改卷。基本上是些名词解释和简答题，有个初一基础就够了。很多中职学生都基本考过。CGC全国出题，难度最大。不是那些混证之徙，轻易能过的。

像GIC对内部考生4550元。对外9000以上，FGA花费15000元以上。如果是为了从事销售或营销工作，这种专业成本太大了，毕业生以营销或销售为主，真正能从事设计制作的没几个人。

做销售的话底薪低，主要是赚提成。底薪和其他行业相差不了多少，可是有多少人会买珠宝首饰等非生活必须品？？？？？？其天然宝石很多时候不如人工合成宝石卖得快。

『陆』 想当珠宝设计师要学什么专业

就业前景一般（一般都是在珠宝行卖珠宝了）

除非出国留学

或者你对珠宝鉴定有一定造旨

也许会好点

我就是学珠宝鉴定的。。。

『柒』 珠宝设计是什么专业哪所学校可以学

不得不说，珠宝设计是非常需要美术基础的，所以你可以

1、当然是去学，人不会的要学的东西多了，为了理想牺牲一下吧，不过学画是很辛苦的，坚持

2、其实吧，我有学珠宝设计的学长跟我建议过，就是我们合作，我出创意，他根据我的描述画出来。现在我也这样给你建议，找个绘画功底强的人，把你对珠宝的设计创意告诉他，让他付诸画面，这样参赛什么的可以共同署名。

3、现在高科技的情况下你可以走另一个路线,

珠宝设计的绘画,只是一部分而已

你可以走电脑设计这个路线，中国地质大学珠宝学院就专门有电脑首饰设计的职业教育。有的时候电脑设计珠宝,你会画画还要难,

目前来说,电脑设计的前途还是很好的。

上海复旦视觉学院！

东华的珠宝鉴定课是去外校上的

！

视觉or工技大吧！

『捌』 国内珠宝设计专业的学生都在做什么

珠宝设计专业是近年来国内较为热门的专业;随着这个专业的热度日趋增长，与其相关的就业问题也成为大家关注的重点。

其实在零几年时珠宝设计专业在国内还并不多见，只有少数几个学校拥有珠宝设计专业，而这些学校多为专科高职类院校而非正式大学本科类院校当然也有少数的综合类院校开设了该专业。其主要是教授制作工艺或者宝石鉴定等方面的知识。

随着时代的变迁国内珠宝行业的迅速的发展，使得越来越多的人接触到这一行业。而拥有该专业的院校也日趋的增多，同时市场上也涌现出了很多珠宝设计培训机构。而市场上对珠宝方面的需求也在不断的变化。

早期珠宝专业毕业的学生有很大一部分是靠着自己的手工艺吃饭的，成为做珠宝金属加工的手艺人;当然有经济能力的也会自己开始珠宝店，销售加工一体化。现如今随着市场的前景大好，以及越来越多的珠宝设计专业人才从海外留学归来使得国内的珠宝行业更为多元化。

现今很多学生毕业后会选者开设自己的私人工作室成为品牌设计师：他们最主要的重心还是在钻研设计产品上，力求创造出个人的品牌特色从而吸引固定的消费群体。而小型工作室要做的努力是多方面的，除了产品外还需要做品牌推广，开拓市场引进客户维护老客户等工作。

也会有人开设小型的珠宝工艺培训机构或小门店;想信我们在城市的商场或者街道或者创意园中总是能看到他们的身影。

如果说前面的两个是创业，那么除了创业以外，还可以留意大型的珠宝公司看他们有没有招聘新的设计师。虽然我之前说过国内的珠宝公司大多没有独立的设计部门，但是随着公司的日益壮大，很多大型公司为了树立自己的品牌风格和形象正在逐步的建立自己的珠宝设计研发部门。

现如今的市场除了老百姓耳熟能详的一些珠宝品牌外，还涌现出一批高级珠宝会所。这些会所针对的客户群体是有一定消费能力的，不再满足与市场上司空见惯的珠宝商品的人群。他们追求的是更为有设计感更具有个人色彩的独一无二的珠宝。这也可以说是初级的高级定制，这是时候对设计师的个人能力的要求是较高的。因为设计师需要根据客户所提供的信息给出设计方法，将它绘制成设计图还需要让客户能够买你的单。

除了这些以外，有些学生毕业后会在大学任教本专业的专业导师(当然这是为数不多的人能做到的)。也有在培训机构做珠宝设计培训导师的;当然也有从事珠宝销售的或最后选者改行的也都有人在。

『玖』 珠宝设计属于美术的什么专业，报考时需要什么要求

珠宝设计属于产品设计。

报考珠宝设计需要美术考试、文化成绩均合格。

中国地质大学产品设计（珠宝首饰设计）：四年制本科，今年计划招生50人。考生须按所在省级招办的要求，报名参加所在省2015年美术类专业统考，取得合格证。参加普通高等学校招生全国统一考试，通过分数线。在本科提前批次第一志愿填报我校。

录取原则：进档考生按综合成绩（综合成绩=高考文化成绩×40%+省统考成绩×60%）从高到低录取（省招办认定的政策加分计入高考文化成绩后折算综合成绩），综合成绩相同则按专业成绩由高到低录取。考生普通高考语文单科成绩须达到80分以上，英语单科成绩须达到70分以上（均按单科满分150分计）。

近期可以参加的设计比赛：

1、全国大学生广告艺术大赛

2、中国创新创意大赛

3、大学生新媒体创意大赛

4、广东省广告设计职业技能大赛

5、靳埭强设计奖

　　“人生就是下跳棋”

　　经过一年的磨练，刘斐在求学伯明翰的第二年初尝成功的喜悦滋味。一款名为“快乐的喷泉(HappyFountain)”的耳环设计为他赢得了英国金匠精工艺与设计大赛(TheBritish Goldsmiths"Craftsmanship andDesignAward)的单项大奖。在这项英国本土最具权威性的珠宝设计赛事百年历史上，刘斐是第一位获得单项首奖的华人设计师，也是伯明翰大学历史上第一位获此殊荣的在校学生。

　　“起初把作品寄给组委会的时候，想说能得个提名就很满足了，”刘斐跟我们讲起那次获奖经历。“那个时候，整天为生活和学业奔波。一天早上，在和别人租住的房子里接到一个电话，对方反复确认我是不是刘斐后就告诉我，我得奖了。”刘斐说当时他很平静地放下了电话，吃完了手里剩下的面包，然后如常地到学校上课。“当时很怕是有人跟我开玩笑，所以接了那个通知电话以后，对谁也没有提起。直到踏进学门时看到系主任、老师纷纷跑过来拥抱我，祝贺我，才确信自己真的是获奖了。眼泪一下子就出来了。”

　　2000年3月6日，刘斐第一次踏入了Goldsmiths大厅，从当时的主办人马尔科姆(MalcolmChase)手中接过了英国珠宝设计界的年度至高荣誉。刘斐告诉我们，马尔科姆对他说：“我看过很多精彩的设计，重要的是你能不能把它做出来。每年都有人在这里获奖，我希望明年还能看到你。”

　　马尔科姆的期望也正是刘斐的自己设计的最终要求。在获奖后，他不仅亲手打造出“快乐的喷泉”耳环，还给自己制定了新的目标，就是“不仅要把每一个作业做好，还要把它卖出去。”在二年级时，刘斐辞去了在AssayOffice的工作，开始全心投入到设计上，并开始与英国的一些艺廊联系，展卖自己的作品。当然，刘斐也没有让这位已经与他成为朋友的英国老人失望，在02年、05年和06年的金匠大赛获奖名单上，都再次出现了他的作品。

　　如果说2000年的金匠大奖让英国的珠宝圈开始知道伯明翰有一位华人设计师，那么一年之后，刘斐的名字因为瑞士巴塞尔国际珠宝设计大赛(InternationalJewelryDesigners, BaselAwards)，而真正走向了国际。一款采用中国彩色淡水珍珠，钻石和白金设计的项链“水之彩(ColourofWater)”为刘斐赢得了世界十大国际珠宝设计师之一的美誉，也让意大利珠宝界的泰斗人物史蒂芬·哈弗奈尔(StefanHafner)注意到了这位中国青年。

　　刘斐说哈弗奈尔是玛丽亚之后他人生中的另一位贵人。2002年，他受邀亲赴意大利，为这位将一生心血献给了意大利珠宝工业的传奇人物设计了十七个系列的作品，也为自己的毕业作品添上了耀人的一笔。

　　虽然刘斐在毕业前已经取得了傲人的成绩，虽然他的的毕业作品手镯“雨后”和“闪电”在英国珠宝协会对全英国学院教育质量的评估考察中，受到了包括英国本土在内的欧洲国家的珠宝专家们的好评，一举夺得了“最佳精工艺奖”和“最佳钻石运用奖”，其中，取名为“闪电”的手镯更是被挪威一家国家级的珠宝艺术中心看中，委托刘斐亲自将其设计制作成实物。但在毕业后，刘斐却放弃了建立自己工作室的想法，选择进入伯明翰一家历史悠久的公司，从设计师做起，且一干就是四年。

　　刘斐说：“虽然拥有自己的工作室是我一直以来的追求和梦想，但对一个刚刚大学毕业的中国学生来说，时机并不成熟。有时候，我们必学要学会放弃。就像04年我的两款设计为当时的公司带来了几十年最成功的展会和四百份订单后我却毅然要辞去当时的工作一样，即便老板可以给我多一倍的公司，但我需要的是对设计的更多支持。”

　　04年跳槽后，刘斐为另一家英国本土企业Toye Kenning&Spencer工作了一年半，获得了更多自主空间，也开始着手筹备自己的事业。在设计出LBB袖口并因此为ToyeKenning&Spencer带来10万英镑的订单后，刘斐再次放弃了高薪、高职的工作，开始为新的公司和新的品牌开拓，不过这一次，他是自己的老板。

　　“我常觉得，人生有时候需要选择那些暂时看起来"差的"，因为它会带给你更多的机会，甚至更大的成功。学会放弃，才能有所得。就像是小时候我们下跳棋，跳回一步，往往会让后面走的更快。但重要的是一直前行。”

　　“我还是我”

　　在采访快结束的时候，刘斐拿出一些普通的白色塑料袋，打开来，里面竟是一件件价值连城的珠宝饰品。对此他说：“以前我的作品都被放在精美的玻璃橱窗里，可现在我都用这些不起眼的塑料袋，外表的包装根本不重要。”刘斐说能有这样的心态是因为他曾经被一场大火烧掉了所有身外物，除了被一把香蕉护住的护照和一些橡胶模，他所有的财产都在2003年的一场大火中化成了灰烬。“当时律师来接我的时候，内裤都要他买。想想那之前自己竟可以因为喜欢一个品牌，专门飞到德国去买两套西装，到瑞士参展，五天时间却带了六套衣服，生活真的是畸形的。”

　　刘斐告诉我们，在火灾发生两个月之后，他回到中国，特意到北京看望儿子之后，刘斐的父亲回家对自己的母亲说：“我看这场火烧得好，如果刘斐的虚荣心没有被烧掉百分之百，也被烧掉了百分之八十”。

　　这场大火的确让刘斐开始重新审视自己的人生。“不是每个人都可以如此幸运，在异国他乡一无所有之后还有机会重新开始，”他说：“失去了所有东西的时候我开始觉得，不管我穿的有多好，带的有多好，我还是我。”

　　火灾磨砺过后涅槃重生的刘斐2006年7月在伯明翰创立了自己的工作室。近两年来，公司旗下的三个设计品牌已经在欧洲，美洲和亚洲建立了良好的市场。英国著名的Selfridges&Co 和Harvey Nichols百货连锁店中已经出现了“Fei Liu”品牌。

　　坐在我们面前的刘斐刚过而立之年，经历了人生的大起大落后，愈发平和成熟。他说下一个目标将是打开中国的市场。在深圳建立了分公司后，他正在与国内的两家知名企业洽谈合作的事宜，不出意外，“LiuFei”品牌的K金饰品将在今年10月在中国大陆正式上市。

　在常人看来，赋予珠宝“灵魂”的珠宝设计师是一个神秘而又光鲜的职业，似乎只有“璀璨”这样的词汇才足以形容。珠宝设计师以下是我整理的珠宝首饰设计师的使命与差距，希望能够帮到大家。

珠宝首饰设计师的使命

　看似时尚的珠宝设计师工作，其实是一份非常古老的职业，无论现代科技如何发达，最初的工作一定是靠双手来完成的。在有着优良珠宝设计传统的法国一直有这样的说法：做珠宝是一个“连上帝都看不见的工作”，因为人们在欣赏和佩戴那些璀璨珠宝时，永远都无法想象设计师和工匠们为此付出了多少劳动。

　蒋喆是一位80后的美女珠宝设计师，她在2011年成为了首位获得HRD Awards金奖的中国珠宝设计师。HRD Awards，即HRD国际钻石首饰设计大赛，有“珠宝界奥斯卡”之称，它被公认为是世界上创造和创新性钻石首饰设计领域最具影响力的比赛，每两年举行一次。获奖时的蒋喆还只是北京服装学院首饰设计专业的研究生，师从国内知名珠宝设计大师、北京服装学院艺术设计系主任邹宁馨教授，现如今，她已经在业界崭露头角。

　和所有邹教授的学生一样，蒋喆在校学习时，也被要求一定要亲自下工作间，要能够独立掌握制作一件珠宝首饰的全过程。在邹教授看来，只有亲手参与制作过程，学生们才能更完整地理解一件珠宝。比如，你在图纸上画出一件很简单的首饰，但有可能无法实现;或者没有考虑到立体美和人体工程学，佩戴起来会完全没有感觉。

　“中国珠宝行业里有一个不太好的现象，就是设计师和起版师(即根据设计图纸制作版模的人)是割裂的，但是在国外，两者是一体的。”邹宁馨教授告诉《中国经济周刊》，“中国的珠宝设计师大多不愿意动手，其实没有任何人会比你自己更能理解你的设计，并把它变为现实。起版师大多只是成熟的工匠，他们有时并不能完全领会设计师的理念。”

　好的设计不一定非常繁复，往往是越简洁越有力。“现在有很多作品还是过于趋同了，虽然花样越来越多、越来越精细，但却没有大的跨度和创新。我们真正要的，是那些让人眼前一亮的作品，充满自信、大胆的作品，最好是全世界都找不到的设计和尝试。”

中西珠宝设计师差距在“设计之外”

　2013年1月8日，由中国珠宝玉石首饰行业协会、国土资源部珠宝玉石首饰管理中心主办的“2012中国珠宝首饰设计及制作技能大赛”的获奖作品在北京揭晓，这是国内最权威的珠宝设计大赛，众多年轻的珠宝设计师借助这项赛事脱颖而出。

　据介绍，珠宝设计主要需考虑“艺术性、创造性、适佩性、加工完美度”四个方面，“从设计的角度来说，中国的设计师已经与国际一流的设计师处在一个层次上了，特别是近两三年来，有多位中国设计师在国际珠宝设计大赛上屡获大奖。而且在工艺技术上，中国在全世界都是一流的，比如微镶工艺，中国做得非常好了。”他说。

　如果说前些年，华裔和华人设计师在国际时装领域异军突起，那么最近一两年，在国际珠宝设计领域，也刮起了一阵强劲的“中国风”。比利时、意大利、英国、香港等众多珠宝设计大赛和顶级珠宝展上都有华裔和华人设计师的身影，胡茵菲(Anna Hu)、赵心绮 (Cindy Chao)、翁狄森 (Dickson Yewn)、万宝宝、刘雯都是国际珠宝设计领域的闪亮新星。

　但是邹宁馨认为，我们目前较国外的设计师队伍还有非常大的差距，这个差距可能不是表现在设计能力上，而是表现在执着和坚守精神上。

　“目前，我们全国有40多个高校设有珠宝设计专业，每年会有近千名毕业生，但这里面能坚持做下去连百分之十都不到。”邹宁馨说，“珠宝设计其实是一个特别辛苦和枯燥的行业，并不像最终呈现出的作品那么光鲜亮丽，回报有时候需要很长时间的积累。”

　邹宁馨说，他认识一个叫尼古拉的法国年轻珠宝设计师，他来到中国后，在京郊租了一间8平米的农民房，买了设备后开始做自己的珠宝品牌，现在已经在三里屯有了一家不错的店面，在业界也已经小有名气。“但我们的设计师能吃苦的太少了，开拓精神也比较差。”他说。

　珠宝设计师们的就业主要是两个方向，一是进入大型珠宝品牌或时尚企业，二是作为独立设计师创立自己的品牌。前一个方向虽然工作稳定收益丰厚，但设计师相对被动，自主的想法会被抹杀很多。而后一个方向注定是一条荆棘之路，大部分中国的年轻人常常会望而却步。

珠宝设计行业本应“小而美”

　在国外，珠宝常常被定位为艺术品，而不是简单的工业品或商品。“已有的发达国家的模式，都是更多地出现走独立发展道路的设计师，而不是单纯依附于品牌和企业。”认为，新生代设计师未来最主要的发展方向是区别化、个性化和品牌化发展。从珠宝行业发展的国际经验上来讲，这个行业并不适合大型的企业，而是适合中小型甚至微小型企业，从几十人到两三百人是比较合适的规模。这样，设计师会有更多的施展的空间，可以专门做区别化的设计。

　预计，未来中国可能会涌现很多小型工作室形式的珠宝微型企业和微创企业。“珠宝业最发达的地区，比如瑞士、意大利、法国、荷兰，这些地方都是以小微企业和工作室形式为主的。这也是珠宝行业的发展规律，行业不断成熟后自然而然形成这样的行业格局。”

　就像服装分为高级定制和成衣一样，珠宝也分为高级定制珠宝和普通珠宝，前者是完全量身定制，独一无二，纯手工完成，后者则可以在店里直接买到，其中附加值的区别不言自明。

　中国珠宝产业真正成型发展仅仅二十几年，但目前中国已是仅次于印度的世界第二大钻石切割王国和全球第二大钻饰品消费国，中国珠宝业需要实现从“制造”到“创造”的转变，这其中珠宝设计师是一个重要的推动力量。