玉雕手法千万种，却唯独这一招才能把翡翠雕活了！

我们在购买翡翠饰品的时候，常常可以听到商家对俏色翡翠赞不绝口。但是什么是翡翠的俏色呢？我想对翡翠不够了解的人可能都没听懂，所以老王今天就来说说翡翠的俏色是怎么一回事？它又是如何运用到翡翠雕件中的呢？

翡翠制品常用的雕刻技法充分地体现出量料取材的玉雕思想，其中巧色、俏色、分色这是三个不同的翡翠玉雕技法概念，一巧、二俏、三分指的就是这三个概念。

巧色是巧妙运用颜色，俏色是在巧色的基础上将颜色的鲜艳之处俏丽出来，分色则指在俏色的基础上把不同的颜色部分严格地区分开来不拖泥带水。

在古代，在玉器制作的过程中，玉雕师们常用巧色的工艺尽可能地保留原石上的颜色，而且尽量将它们巧妙地运用在雕刻的题材中。使其不但不会成为瑕疵，反而能使制成的玉器独具特点而更加生动起来。

慢慢地，随着工艺技术的发展以及人们审美能力的提高，在巧色的基础上又进一步，形成了俏色的玉雕技法。

俏色玉雕的最大特点在于不仅将原料丰富的颜色保留下来，并充分运用于翡翠雕刻题材的创作中，更是利用区分不同的颜色将其所要表达的主题更鲜明地展现出来，使它成为整件翡翠玉雕作品中的亮点。

而常有人会错将翡翠玉雕里边，俏色，巧色，分色混为一谈，但其实它们是有区别的：1俏色是指翡翠天然的明艳颜色，一般特指绿色，以玉料来说，价值最高；

2巧色是指翡翠具有天然的颜色，通过雕琢，巧妙设计，突出料子的特色，偏重于工艺价值；3分色是指根据翡翠天然料子的颜色分布，规划雕琢题材，主要是指设计。

一些独具创意的玉匠能充分理解和运用翡翠的俏色，顺色取材、因材施艺，或雕人物，或琢动物，或作山水，或刻花卉，鬼斧神工，达到天工合一的效果。所以翡翠俏色是一项非常经典的工艺技术，它能让翡翠充分发挥它的特点，形成惟妙惟肖，独具特色的翡翠玉雕作品。

一，充分认识到绘画的重要性

万事开头难，对一个陌生的领域有个客观认识更难。

面对自己还并不熟悉的玉雕行业，难在对玉雕修习缺乏一个客观的认知，难在无法从更高层面看待玉雕的学习，难在获取的行业知识信息不对称等。

玉雕学习，“绘画是根” 如今已经是大家公认的不争事实。但是，在学习玉雕的过程中，对绘画的重视程度则存在差异性，施教者强调不够，跟学者打折接收；再加上雕出作品时所谓“成就感”的蒙蔽，以及自身眼界所限，会形成自我感觉良好的心理满足感，致使绘画水平限制雕刻技术的持续提高。

所以，大家在打算学玉雕时，就需充分认识到绘画的重要性。但是，关于玉雕绘画的学习方式，在如今的行业里还是众说纷纭，没有统一的官方标准化教程。一般我们是以工笔画“白描技法”为根，延伸出的一套玉雕绘画的学习方法。

二，从做好一种作品开始

在玉雕学习过程中，有很多的作品题材分类，如仿古，花鸟，动物，山水，人物等；也有很多技法分类，如浮雕，圆雕，镂空雕，半圆雕等；题材和技法结合，又可以形成风格各异的玉雕作品。

这就造成很多自学的网友，有些不知所措，不知该从哪种作品着手学习为好。

大部分都是看到哪种作品自己感兴趣，就尝试一番，东摸一下，西试一刀；雕来雕去，也没能雕出一个像样的作品出来，甚至连工具也搞不清楚该如何具体使用。

建议是自学时，与其对各种题材都展开学习，不如将其中一类“扎深”练熟，熟悉雕刻的重点有哪些，熟悉雕刻工具的使用，熟悉雕刻思维……之后，再尝试新的雕刻题材和技法。

三，有规划的学习安排

自学玉雕最大问题，就是没有人监督，容易形成自由散漫的学习习惯。有时间了摸一下，或者说是兴致来了摸一下，时光流逝已不回，雕刻工艺全是水——水分足到自己都不好意思承认学了多久，浪费了不少大好光阴。

所以，在此我们对有意培养自己雕刻爱好的朋友建议是：根据自身的实际情况，安排出有规律的自学计划，就像我们学生时代的课程表，什么时间画画，什么时间雕刻，什么时间文化知识充电，什么时间学习效果总结？等等；并将自己的计划安排告知爱人、孩子、或亲友，争取后方支持的同时，让其帮助监督自己学习。

想象下自己和孩子一起画画、看书，带来的那种亲子互动，也是看电视、玩手机，替代不了的幸福生活……让学习，成为一种好习惯！

经过无数玉雕工匠的尝试和磨练，现今的玉石雕刻工艺呈现出十个大的特点。一、因料施艺 每部玉雕作品均需从玉石原料的料性、颜色、形状等出发，在发挥想象力之余要最大限度地利用玉料，尤其在人物、花鸟、花卉、动物等作品的创作中更是因料设计，独辟蹊径。玉雕工艺历史悠久，随着工艺的进步、技艺的提高，工匠们因料施艺的技能也越来越高，作品更丰富多彩。二、剜脏去绺去绺。绺即玉中的自然裂纹，因受到自然力冲击、受冷变化等多种因素而形成，没有一定形状、方向和规律。在选择和雕刻玉石时，首先要注重对纹绺的处理，或顺绺锯玉或躲，之后才能根据料形进行设计。在设计后的玉雕中，也可能再次出现纹绺（“纹线”、“水线”），这更需要玉雕工匠进一步去绺改形。三、化瑕为瑜瑕本来是玉石中的缺陷，但是天然通透的玉料本就十分难得，稍有瑕疵的玉石也须充分利用，于是形成“化瑕为瑜”的雕琢工艺特点。这反而会使作品更加形象生动，达到画龙点睛之效。四、废料巧用废料巧用，目的在于珍惜玉料资源，降低作品成本，从而创造出与成品料等价或价值更高的玉雕工艺品。五、俏色巧用玉色以绿色为主，兼备黄、黑、红、白等色。有的玉为杂色玉，红、黄、墨、绿诸色聚于一体，色彩斑斓。玉料丰富的颜色和玉质为制作中巧用俏色提供了良好的物质基础，亦使玉制品更加精美、形象、生动，而使世人更加珍爱。六、浮雕浮雕主要用于素活、炉、瓶熏、器皿之中，是指在雕刻平面的底板上塑造或琢制形象，形体轮廓线近似绘画，凸凹变化不一，不拘泥于形式，主要从正面欣赏。玉雕作品因浮雕各种花样、纹饰，使作品古色古香、典雅华贵。浮雕包括浅浮雕、中浮雕和深浮雕三种。七、透雕浮雕的一步发展，就成为了透雕，又叫镂空雕。它是在浅浮雕或深浮雕的基础上，将某些部位镂空，从而使形象的景象轮廓更加鲜明，使作品体现出玲珑剔透、奇巧的工艺效果。许多透雕作品的花纹图案上下起伏二三层乃至四层，使花纹图案、景物上下交错、远近有别，体现出绝佳的艺术效果。八、圆雕圆雕属于三维立体雕刻，又称“园身雕”。圆雕的玉石作品，在前后左右各面均经过精心雕琢，因此可以任何角度欣赏，器如实物，只是差在比例上而已。圆雕工艺广泛应用于素活类和人物类玉雕作品中。九、内雕内雕，是指在一块玉料上雕刻里外二层或三层景物，工艺更加复杂，行内称之为“绝活”。20世纪70年代后，玉雕艺人尝试探索内雕技艺，并取得了突破性的成果，弥补了这一领域的空白。十、螺纹组合螺纹组合是指将工业螺纹和组装工艺应用于玉雕工艺品中。80年代后玉雕大件制品盛行，将螺纹引进玉制品中，使得大件玉雕的制作更加方便，效果十分理想。以上各类工艺虽分而述之，但是实际上在玉雕作品中很难分出某件作品具体为某种工艺。多数精品之作，往往是集各种工艺于一身，或以某一种工艺为主，其它工艺兼备。这正是精品的精妙所在。