子冈玉牌怎么鉴定？

子冈玉牌鉴定方法1

第一，传统琢玉工艺雕刻长线一般都是入刀时稍深、稍宽，出刀时稍浅、稍窄；昆吾刀是入刀、出刀都是一样的深浅宽窄。其刀法完全是一种硬度极高而略显钝度的工具所琢。

第二，传统工艺雕刻短线时，采用点砣不走刀，故线中间深宽，两边浅窄：昆吾刀是深度、宽度都一样。

第三，传统工艺走刀所刻线条呈V字状；昆吾刀所刻线条基本是宽窄深浅一样，呈U字状。

第四，传统工艺砣刀走过的线刻刀面呈斜坡状，或陡或缓，相对来说，较为平滑、流畅；昆吾刀走过的线刻刀面呈平坦状，并呈现高低不平的凸凹状，在六十倍放大镜下观察，还可以隐约看到近似于良渚文化玉的横线，但不太清晰，需仔细辨认。

子冈玉牌鉴定方法2

1）料：具有较高投资价值的玉牌在制作时应选择新疆和田白玉、青白玉、黄玉等玉质上乘的玉料作为首选，其他地方玉或杂料由于自身价值较低，在制作时往往不会注重工艺的精细程度，或是制作时手法力度不同于传统方式，以至于作品不够精美，缺乏灵气。因而成品相对价值较低。

2）落款：有子冈、子岗、子刚、子纲等落款，款分阴刻、阳刻、圈款等多种，鉴定时应注意笔画是否具有古意，流畅自然。

3）内容画面：正面画面题材，描绘景致时有远有近，层次分明，刻画人物时神态自然，传神。刻画典故或是吉祥寓意时符合传统。背面所提诗文字体为阳刻，流畅，古朴，布局合理，质优者笔画如同毛笔书写一般，区别于市场上机雕玉牌的笔记字体。

4）刀工：有力，却不似现代机雕所作之呆状死板；刀口处的痕迹有时也是辨别玉牌子真伪的一个方面。

玉器的判定需要从材质和年代上下手,老玉器的判定还需要从器型方面进行分析呢! 要知道,即便是现代的市场上常见的玉石,也有20几种之多,一时半会儿根本没有办法说明的因为这些玉石的鉴定方法和评估方法都完全不同的! 我是学宝石鉴定的科班出身,如果还有不明,就到百度贴吧"宝石"吧来看看吧 http://postbaiducom/fct=&tn=&rn=&pn=&lm=&sc=&kw=%B1%A6%CA%AF&rs2=0&myselectvalue=1&word=%B1%A6%CA%AF&tb=on另:主要看色泽，应牢牢记住浓(浓郁)、阳(鲜明)、俏(色美)、正(纯正)、和(柔和)这5大特点。如选中的玉器5点兼具之，即为上品。反之，玉器淡(平淡)、阴(阴暗)、老(色黯)、花(不纯)、斜(不协调)，则为劣品。此外，购买玉器不要在强灯光下挑选。因为灯光照射会使玉器失去原来本色，还会掩饰瑕疵，以假乱真。选购玉器同时还要学会鉴别真伪，常见的假玉分为胶、玻璃、云石、电色等几种。塑胶和云石质地比玉石轻，硬度差；着色玻璃有气泡；电色假玉则是在劣质玉石上镀上一层美丽耀目的翠绿色外表，乍看较难识别，但仔细观察，电色的劣玉往往带有一些“蜘蛛爪”，即绿中带蓝的小裂纹。如果是真的，那就要看是什么时候的玉了，对玉制出土文物及传世文物质地、时代、名称、功能、等级、真伪等进行的考辨、识别和判定。各级博物馆和文物收藏单位，对玉器藏品都要进行断代、辨伪、建档和定级。考古学界、文博部门鉴别真伪古玉器并确定其年代归属，大致通过以下途径： ①掌握时代风尚和作品风格。选择考古发掘品作为标准器，有助于解决传世品断代。在无发掘品可以对比时，就需长期累积目鉴经验，掌握玉器各个时代的风格和发展演变脉络。辨明某种器物产生的上限和被取代的下限，鉴定家鉴定年代时才会胸有成竹。例如商代动物形玉雕，能够运用写实和夸张等造型手法，并受到当时特定的意识形态制约，制造出很多杰出的作品，一般商墓出土佩玉多为扁平状的平浮雕，但发展到妇好墓，出土的是造型比较复杂的圆雕。西周动物形佩玉，多雕出动物的外轮廓，宛如剪影。春秋战国时期，扁平状动物佩玉大为减少，代之而兴的是成组佩玉。佩玉不但相互连属，有一定组合，而且讲究形象和色泽的对称。战国时期佩玉的纹饰日趋繁缛，线条多卷曲相连，与商周前期纹饰迥然不同。到了汉代，使用玉材经过严格挑选，质地温润，洁白无瑕。另外，封建统治者对传统的礼器重视程度减低，而以生前拥有的贵重的生活实用品和死后葬玉的多寡，来衡量他们社会地位的尊卑高下。战国两汉盛行的谷纹、蒲纹，在汉以后全部消失，到北宋后期仿古之风兴起时才重新出现。上述例证说明，随着时代风尚的变化，玉器制作都留下了时代的烙印。 ②从工艺上着眼。因雕工与工具及工匠的师承习惯有关，最易于无意中透露出时代风格。如：新石器时代玉璧、玉琮，孔为两面钻，对接处微有偏移，形成台痕，这时期玉器上的钻孔，孔外径大，越往里边直径越小。同时，器表面留下绳锯加工时在两边下垂的弧线痕；商代则为金属直锯加工留下的直线痕。红山文化玉器表面喜用磨薄边缘，中心打洼的加工手法。商代多用双钩隐起的阳线装饰细部，线条顺随造形的曲度弯转。西周玉雕形成一面坡的独特作法。战国玉器琢玉工具有较大改进，玉器表面磨出玻璃光泽，而且显得锋芒毕露。汉玉纹饰中有细如发丝的阴刻线，习称“游丝刻”，并在玉兽，玉鸟某些部位上饰有细阴刻短平线，这是汉玉中极有时代特征的制作技巧。宋、辽、金之玉雕中常见一种深层立体镂雕手法，用此类手法制作的玉器有玉佩、炉鼎等。到了明代，改深层立体镂雕为上下不同图案的双层镂雕，如玉带饰。明代雕琢立形器物，对侧面、内膛、底足不甚注意。清代则平整规矩，作工考究，一丝不苟。 ③与同时代其他工艺品对比。时代风格贯穿到同时期各个工艺部门，相互之间存在借鉴、交流、吸收、融合的地方很多。商代玉器多有象征性和装饰性的图案，与青铜器工艺基本一致。西周玉器上的鸟纹，往往高冠、喙嘴，长尾上卷，与青铜器上的鸟纹如出一辙。春秋时期黄君孟夫妇墓出土的兽面纹玉饰，上边所饰近似窃曲纹，与同墓所出蟠螭纹壶上的窃曲纹雷同。淅川下寺一号墓出土的春秋时代的玉牌饰，周身满蟠虺纹，与同出的荐鬲器身上的纹饰几乎没有差别。汉代游丝刻在同时期线刻画像石中可以找到相同之处。唐代玉器被人们称之为形神兼备，雕塑感增强，在一定程度上是唐代绘画、雕塑影响所致。这时期玉器造形、纹饰与同时期的金银器也有密切关系。宋代玉器有着浓厚的生活气息，本身形体又趋向图案化，与当时画院画风不无关系。元、明、清玉器除了受文人画影响之外，其中明代的分层镂雕，又与织锦、雕漆的风格近似。 ④从文献中求得补证。例如研究汉代从葬玉衣，从其渊源，春秋战国时代的缀玉面幕，发展到两汉的金镂玉衣，银镂玉衣，铜镂玉衣，直至玉衣的消亡，魏文帝禁止“珠襦玉匣”从葬，都找到了文献依据，从而对玉衣的断代得出令人信服的结论。汉代的玉具剑、玉刚卯亦见诸文献，唐代始流行玉带板，史载唐高祖曾将于阗新进贡的十三銙玉带赐李靖，因此对上述的玉饰品出现的年代有了界定。辽、金时代“春水玉”、“秋山玉”研究和断代，都从文献上得到了确凿的印证。“春水玉”所指为鹘(海东青）捉鹅(天鹅）图案的玉器。“秋山玉”所指为山林虎鹿题材的玉器，前者与辽史记载的辽帝行至“春捺钵”“鸭子河泺”进行狩猎活动情景相吻合，后者与辽史记载“秋捺钵”活动相一致。金人依契丹旧制，金史上称前述题材的玉器为“其从春水之服，则多鹘捕鹅，杂花卉之饰”和“秋山之饰”。 ⑤微观细部特征和变化。老一辈鉴定家在这方面都有许多过人之处，他们对各个玉器品类细部的变化都了如指掌，如对龙纹、螭纹的造形和纹饰，对玉璧、玉剑饰、玉人物形象等都做过深入细致的研究，能够逐一指出时代变迁的轨迹，再结合其他方面的认识，所做判断往往十分准确。 ⑥留心甄别仿古做假。这有赖于掌握各时代真器的特征，认真分析比较，找出疑点。伪器必然在某些方面露出破绽，尤其是后人仿制古玉，是可以鉴别出来的。

一千多个。

子冈牌，巧夺天工、工艺高超绝伦、存世量不多，存世量只有一千多个。

一些明代玉牌上还采用了一种新的雕刻工艺，即把玉牌上所刻诗句和图案外的地子磨成砂状，粗糙有如玉牌一样。

明代玉器风格多样，明代早期、明代中期、明代晚期的玉器特点不同，早期雕琢工艺简练浑厚圆润，中期趋向玲珑繁缛，常将多种技法综合运用在同一器物上，出现“花下压花”技法，玉器制作上与金银细工及宝石镶嵌技术的结合达到炉火纯青的地步。中晚期出现分层镂雕手法，显得玲珑剔透，取得更加逼真的艺术效果。

明代早期玉器最大特点是宋元遗风浓厚。明代早期玉器作工严谨，器形优美，艺术风格沿续元代特点，刀法遒劲、风格粗犷、不重细节。明早期纹饰总体风格趋于简练豪放，多以龙凤花鸟为主要题材，花卉擅长刻画整株的大花卉，山水人物题材多刻画历史故事。

明代中期玉器突出特点是人文色彩比较浓厚。明代中期玉器特点开始摆脱宋元影响，呈现出自身社会特点。明代中期正值盛世，文化繁荣，因而玉器人文色彩浓郁，器形小巧玲珑，适宜于市民阶段佩戴使用。明中期玉器纤巧、细腻特点突出，花卉题材多采用折枝和缠枝花卉组成图案，具有清新活泼的特点。

明代晚期玉器重要特征是商代化动作色彩浓厚。明晚期玉器制作渐入佳境，不仅产量增加，且品种、题材更为丰富，苏州已经成为全国玉器加工中心，且玉器也逐渐商品化，交易频繁，参与海外贸易，因而出现重数量而不重质量现象。晚明尤其流行吉祥题材玉器，讲究“意必吉祥”。明代晚期的风格趋于繁缛，略显琐碎。

是什么原因使得明清玉牌备受宠爱呢？一个是艺术品市场的发展，近十年的时间，许多收藏者已经从最初的新手成长为经验丰富的买家。这些人在具有丰富的市场经验之后，最先接触的是较易理解且真伪易辨的明清玉，而玉牌又是其中更易上手的一类。与此同时，一些资深、有实力的收藏家也在出售明清玉牌，两者之间形成了巧合又必然的买卖，使明清玉牌成为市场交易中的抢手货。

另外就是明清玉牌本身的内在价值。明代和清代玉牌两者有不同之处。明代玉牌由制玉名匠陆子冈所创，其所制玉牌，必选上好的和田玉料，加以精雕细刻，玉牌整体比例得当，丝毫没有让人不适的感觉。清代的玉牌在继承明代玉牌艺术特点的基础上，加以创新，制作出许多边沿加镂雕或吉祥图案的玉牌，及各种不同造型，如葫芦形、耦片形等。明清玉牌都是寓意美好、象征祥和的题材与内容，这与现代人的思想产生了共鸣，所以得到了人们的推崇、喜爱。

1、用打火机，烧线头，趁热抽丝捏细，能使其穿过孔。需要提示大家的是，捏细的过程可能有些烫手。

2、绳端一起穿过挂件孔

3、视个人爱好留下适当长度的绑扎长度如1cm

4、将绳端打开，绕到另一边打一个结，注意一定是玉器挂件的背面打结，因为结放在前面比较影响玉的美观。

5、再绕到另一边打一个结。

6、再次反向打结。

7、如此一正一反打结，直到留下的绳头长度， 末端用打火机处理，算完成。

明清玉牌的鉴别--上

纵观历史长河，各时代器物都带着各自时期的特有“味道”，不管是从造型，还是工艺、装饰、图案等方面都在一定程度上反映了当时的民族文化与民俗风情。

明清流行一种玉牌佩件，造型多为扁平状，有双喜、瓶、海棠、圆，椭圆等造型，正背面常装饰童子、侍女、高士等人物以及走兽、花鸟、山水等图案，有的还镌刻诗文、吉语等，或作者落款。这种玉牌明代中晚期后开始多见，至清代十分盛行。 明清玉牌形制略有不同，题材、刀法亦有区别，二者时代特征较为显明。通过对它们各方面的比较研究,可使我们加深对这类玉器品种的认识，并有助于这方面的断代鉴别。

先介绍一下明代玉牌的特点： 1、形制特征:常见扁平长方形、椭圆形、亚字形造型，上端额首（亦有上下端）往往有镂空装饰，如左右对称或单独的夔龙纹、凤纹、云纹等。

山东济南明墓出土的一件白玉牌，表面有土**沁蚀，扁平长方形，额首透雕二相对的夔龙，龙上 唇相接，张口，耳后立，弯躯，尾分叉卷曲；器面剔地浅浮雕一上行的蟠螭纹，圆眼，回首，颈后有 发，前足前屈，后足一屈一伸，长尾穿一后腿而过，四肢大腿关节处均饰卷云纹，背脊部阴刻平行双中脊线，脊线两侧有“=”形纹，为明代早期螭纹的代表样式。

上海宝山顾村明万历年间朱守 城墓出土的一件玉牌，残长34厘 米，宽26厘米，厚075厘米，采 用羊脂白玉琢成，扁平长方形，器 上端原有环状穿纽，出土时已断 损；两面亦以剔地浅浮雕手法琢一 蟠螭纹，姿态各异，蟠螭皆为椭圆 首，细长眉，梭形眼，鼻或宽或 窄，或有长弯角；一回首，一俯 首，弯颈屈体，四肢细劲，足分三 爪；长尾穿过一后腿卷曲，或再分 叉，旁绕云气纹，为明代中晚期螭 纹的代表样式；器边侧饰S形间网 格纹。

2、装饰图案:主题图案常见螭纹、人物、山水、花鸟等纹样，或配合正面纹样，背面镌诗文或吉祥词语印章,器侧面常见几何纹样。螭纹见上述。

湖北潜江明隆庆四年欧阳经墓出土的持芝童子纹玉牌，长55厘米，宽45厘米，青白玉，扁平略 似亚字形；正面图案剔地浅浮雕一童子，面露笑容，著交领宽袖，双 手执持灵芝，作行走状；背面中间 阴刻篆文方印“福寿”。器上下两端中间各有一穿，穿的直径为15毫 米；上端穿孔的额首周围正背皆刻有灵芝状云纹；器中部两侧束腰内各有一圆形乳丁。

山水人物纹玉牌，长44厘 米，宽34厘米，白玉，扁平长方 形，额首透雕夔龙纹，器正面剔地 浅浮雕远山近水，浮云飘聚，楼台亭榭，岸柳垂枝，扁舟小桥，过客 匆匆；背面镌七言行草书两 句：“雪里帝城双凤阙，雨中烟楼 万人家。五峰山人。”长方阴文 印“伯仁”