翡翠的雕刻有什么讲究吗，看不懂门道？

翡翠雕刻里的两种做法，“逆天改命”和“顺势而为”，前一种让你惊叹雕工的神奇，居然可以做得如此奇巧，后一种则是顺着原石的基础特点进行创作，工石合一。翡翠禄来的翡翠正是结合了这两种手法。

"不适宜将佛像或圣号 ，造成手机的挂饰，会有好大过失，削减福报的。印年历或月历卡也一样，若印上佛像及经文，到过时后则不知怎么处理？有可能被丢掉，那就罪大了！不丢的话，也有机会夹在书中当书签用，便构成亵渎之罪；大家必需谨慎，不可随俗任意而为"。 ​～常观世音师父

"文居士您好！我是居士长期读者，不好意思打扰了！想问集邮的票子里，佛像这块，咱们票友能买卖吗？佛像不应作为邮品生产，当然更不可当货物交换或买卖，这有不敬与渎慢的过失，将来一样会招果报。印有佛菩萨圣像或经文、咒语等的邮票，可以恭敬存起。若破烂不堪，当依印光大师所教焚化经像的方法处理"。

"​请问我可不可购买印上般若心经的变色茶杯？谢谢！答：这些印有经文、佛像、咒语等等的家常用品，比如水杯、碗碟、雨伞、衣服鞋物等等，都不宜购买使用，否则有亵渎的罪过。试想水杯每天饮水，用手拿著，用口接触，手可能压在经文上，饮水时口唇亦会碰到经文，那就十分不敬，这些多为人所忽略，但却无形中损了福德。所谓道在寻常日用中，佛法就是生活，生活就是佛法；我们就从生活里头学习菩萨道，利己利人"。～常观世音师父

绿松石雕刻在我国已有悠久的历史。作为一种专业技艺其讲究自然不少，就拿用料来说，就很有讲究，巧妙灵活的用料是每个玉雕师所必备的技巧。那么，玉料在玉石雕刻工艺中到底如何运用呢？

优料精用

所谓优料精用，就是上好的玉料要精致、精心的使用。如一块形色俱佳，品质上乘的玉料本身就是一件极具欣赏价值和收藏价值的天然艺术品，可以稍加雕饰或不用任何雕饰，只需在其底下加一配座，就非常雅致，别有一番风味。

在对优质的玉料进行雕刻前，玉雕师需要进行严谨的构思，启动创造性的灵感，独具匠心的设计，才能开始小心的雕刻，以免造成无法挽回的遗憾。创新、创意是运用精用优质原料的永恒主题。

次料利用

绿松石极美者甚少，大部分松石质量都是一般的，或多或少都会带有绺裂和瑕疵，而且这种质地一般的玉料是占最大部分的。根椐玉料的造形、俏色、质地加以合理

小料大用  

完整度非常高的玉料极其稀少。因此，如何运用小料使其发挥最大的作用，就显得非常重要。这就要求玉雕师要独具匠心、巧妙构思，根据材料来施展工艺，能够最大限度的挖掘创作元素，使玉石在情感和视觉上，产生充实而丰厚的变化空间。

俏色巧用

许多绿松石都有俏色，丰富多彩，其俏色既是玉雕的难点，也是玉雕的亮点，需要巧加利用。但是，若运用不当，会弄巧成拙；运用得当，则可起到画龙点睛之效，造就极富艺术感染力和丰富想象力的精品，让人为之惊叹，激发想象力。俏色巧用要求玉雕师要具有丰富的想象力和阅历，以及独到的创作灵感和构思技法。

以上绿松石均有红星绿松石提供实物拍摄，如需转载请注明出处！

分类: 休闲/爱好 >> 其他爱好

问题描述:

雕塑，很多人都喜欢吧~~~ 有人能告诉我有关雕塑的一些制作原则及雕塑要表达的意境及方式吗

解析:

雕塑

造型艺术之一。是雕刻和塑造的总称。以可塑的（如粘土、油泥等）或可雕刻的（如金属、木、石等）材料，制作出各种具有实在体积的形象。由于它占有三度（长、宽、高）空间，因此亦名“空间艺术”。也有称之为“视觉艺术”或“触觉艺术”的。一般分为圆雕和浮雕等。又可分为室外雕塑和室内雕塑。因材料能长期保存，并能起到装饰和美化建筑、器皿等作用，故常带有永久性和纪念性。我国在新石器时代时期，就并存着写实与装饰风格的雕塑，至今犹大量存在。商周时出现憩静稚拙与写实俏色的玉雕和严峻而神秘的青铜器浮雕，构成以几何纹样为主的装饰风格。春秋、战国的雕塑、风格多样，并统一在强烈动感和装饰变形之中。秦代雕塑以静中有动、威仪棣棣的写实风格，代替战乱年代博斗感和装饰风。汉代雕塑以深刻的内容和鲜明的动感，表现出社会现实的深度。到南北朝，石窑和寺庙的雕塑，风格和类别趋于繁多。唐代雕塑，造型丰满优美，气势宏阔，流传久远。宋代雕塑精于表现现实生活，雕塑技法创新。清代雕塑则浮丽而繁琐。雕塑艺术多半通俗易懂，能突破语言、文字、国家及民族的限制，形象地记录科学、文化、经济、政治、军事、风俗等社会生活，具有相当大的艺术价值和历史价值，是研究人类历史的珍贵资料。

默塑

雕塑术语。雕塑习作的一种。一般指在对人（或物）作雕塑写生的基本练习结束后（或练习中），进行只凭记忆、不看对象的塑造。是基本训练的课程之一。它能巩固形象记忆，加强对人物自然规律的理解。

速塑

雕塑术语。雕塑习作的一种。一般指在短时间内、用简要的方法、将塑泥或可塑性材料塑造出对象动作形相和神韵的小品雕塑。是一门独立的课程，也是收集立体形象素材的快速方法。可以培养敏锐的观察力、形象的记忆力及迅速描绘对象的能力。

石雕

亦称“石刻”。雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类之雕塑品种。古代大型石窟、摩崖、陵墓雕刻与建筑雕刻，绝大多数用石雕成，现仍保存大量的石窟。秦代的石鲸鱼是巨大的石质雕刻，玉石雕刻则多为小型。学中用材料为大理石（汉白玉是其中之一）、青石、花岗石、砂石等。由于石的原材料得诸自然，且能长期保存，故石雕成为大型纪念性与装饰性雕刻的主要艺术品种。传统石雕，是以斧、锤、凿等作为工具，近代有采用甘油、火药及简单机械替代的。因石雕品种繁多，色泽纹理绚丽多彩，与天空地貌融为一体，材料质感和景物协调一致，如乐山大佛等，给人以崇高和美的享受。

木雕

雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类之雕塑品种。常用的有楠木、樟木、柏木、黄杨、龙眼木、红木、梨木、杨木、桑树根及其他果木；一般构图都以圆木周边宽度为眼，以雕刻人物、山水、花卉、翎毛、楼台亭阁、动物水禽等室内小型题材作品为主。讲究刀法和风格，以及利用木料本身自然的特点去寻找材料内在的表现力，在表面的色泽、纹理、结构等微妙的变化中相形度势，因材施艺、量形取材，加以斧凿，在艺术上有独特的趣味。我国有长期的木雕传统，如楚墓木雕及鲁班做木雕的传说等，而木构古建筑的各部位装饰，大量使用木雕配合，则是建筑建筑的主要组成部分。室内的木雕也有大型的，主要用作宗教的偶像，雍和宫的巨型独木大佛及承德的粘拼木块制成的巨型观音像都是木雕名作。

骨雕

亦称“骨刻”，雕刻艺术。按材料分类之雕刻品种之一。指在动物骨头或骨制品上雕刻的花纹或物像。因为骨质细密坚实，适于精雕细琢那些较为精美的形象。人类祖先用粗犷的骨雕制品开创了中国的雕塑艺术。距60~1万年前的旧石器时代晚期的周口店山顶洞遗址出土的骨针，是我国最古老的雕刻品之一。始于原始社会，是介于绘画与雕刻的一种艺术。到了新石器时代是形式多样的小型雕刻品，其骨雕有了长足的发展，有阴纹线刻、薄浮雕纹、圆雕等多种形式的装饰物品。

骨雕筒

新石器时代骨雕工艺品。1959年山东泰安大汶口出土。这些骨雕器皿利用动物肢骨空腔，就材成形，或圆形或三角形，高6――8厘米。器壁有多种形式的装饰加工，或刮磨或雕刻（如剔地凸起的弦带纹、阴刻沟条等），有的穿孔镶嵌绿松石。

贝雕

用有色贝壳雕刻或镶嵌成的工艺品。早在宋元前后，我国民间就流行有螺细镶嵌和贝帖等工艺等。品种有：各种人物、动物、花卉、挂屏等陈设品；各种文具、烟具、台灯等生活用品。色彩富丽，形状奇异，自然美观。主要产区有辽宁大连、山东青岛、广西北海、广东陆丰等地。

砖雕

一种民间雕刻工艺品。指用凿和木锤在砖上钻打出各种人物、花卉等简单图像，作为建筑上某一部位的装饰品。种类有浮雕、多层雕、堆砖等。以北京、安徽、浙江、山西、江苏等地所产较出名，风格上南方绞纤细，北方较浑厚。

泥塑

亦称“彩塑”。一种传统雕塑工艺品。是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，先上粉底，再施彩绘。最著名的彩塑如敦煌莫高窟的菩萨和太原晋祠的宫女，无锡的“惠山泥人”及天津的“泥人张”，各具风格。

彩陶设计

我国原始社会新石器时代的彩陶工艺第一次揭示的工艺美术创作设计。其主要内容是：彩陶设计与社会生产和社会生活的不可分割性，彩陶设计的适应性与审美性的辩证统一，彩陶装饰的从属性和相对独立性等。

有机雕的和手工的，手工刻字比较有价值，当然 收费也贵，机雕的便宜 一个字就八元十元的足够了，另外玛瑙的硬度略高一些，所以雕刻起来还是有点难度的古中国气法，有行气时左进右出的原则，左手进气而右手排气，所以，一般建议将玛瑙手链佩带在右手，有助将本身的负能量和毒素给吸收掉。