苗族风俗文化

苗族历史、文化、习俗 苗族的历史悠久，在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载， 苗族的先祖可追

溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。商周时期，苗族先民便开始在长江中下游建立“三苗国”，从事农业稻作。苗族在历史上多次迁徙，大致路线是由黄河流域至湘（湖南）、至黔（贵州）、至滇（云南）。苗族有自己的语言，属汉藏语系苗瑶语族苗语支。原先苗族有自己民族文字，《苗族古歌》记载了苗族先民因逃避战争和朝廷的追杀与民族文化迁徙秘密等暴露予敌人，不得不将文字焚烧，抹去，当仅有的那些为数不多的知识分子去世后，文字也随之丢失，留下的只有现在那写在衣服上的文字。

后20世纪50年代后期苗族又开始创制了拉丁化拼音文字。现今大部分人通用汉文。 苗族的音乐舞蹈历史悠久，群众喜爱的芦笙舞，技艺很高。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、银饰制作等工艺美术，瑰丽多彩，在国际上享有盛名。苗族节日较多，较隆重的节日有过“召龙节”、“吃薪节”、“苗年节”等。

苗族人民善于歌舞，各种苗歌形式丰富多彩，苗族舞蹈、鼓舞、芦笙舞令人叹为观止，苗族被称为“歌舞的民族”。

精通药草，善于运用草药治病救人。

苗族是一个富有古老文明、讲究礼仪的民族，岁时节庆独特鲜明。苗族传统节庆按功能含义分为：⒈农事活动节庆；⒉物质交流节庆；⒊男女社交、恋爱、择偶节庆；⒋祭祀性节庆；⒌纪念性、庆贺性节庆。按时序分，一岁分十二个月，每月都有一个以上的节庆日。动月（鼠或子月）1―15日（第一个子日至第二个寅日）为玩年节，其中第1个子日为天岁节，苗人不出门（远门）；第1个丑日是地岁节，第1个丑日至第2个丑日（2―14日）期间，人们纷纷走亲访友、互贺新岁、男女对歌、玩龙灯、狮子等；第2个寅日（15日）为尾巴年（烧龙灯）。偏月（牛月或丑月）第一个丑日为社日，亦称龙头节，苗人祭土地神，接龙、安龙（苗语染戎）。1月（虎月或寅月）的第一个寅日为物质交流、男女社交节（汉籍称为三月三街节）。2月（兔月或卯月）的第一个未日为牛王节（汉籍称四月八日）、男女社交樱桃会、佛生日。3月（龙月或辰月）的第一个辰日、第二个寅日分别为小端午节和大端午节，其中小端午节后来为纪念爱国诗人屈原（芈姓），亦称屈原节、歌师节。4月（蛇月或巳月）的第1个巳日为降龙节（汉籍称为六月六、六月场）、吃新节（大麦熟）。5月（马月或午月）的第1个子日是小年节（苗语称七姊妹，即北斗七星）。6月（羊月或未月）的第2个寅日为鸭节，第2个辰日为赶秋节。7月（猴月或申月）的第1个申日为酒节（糯稻收割酿制甜酒、米酒）。8月（鸡月或酉月）为祭祀节（主要进行椎牛、吃猪、跳香、还傩愿、安龙等祭祖祀魂活动）。9月（狗月或戌 月）狩猎节，择日祭梅山三神，开始狩猎。10月（猪月或亥月）卯日、午日为吃猪泡汤节（杀年猪），灶神节（祭灶神），除夕夜（大年夜，汉籍称苗人十月过年）。

苗族的民俗文化 苗族有自己民族的传统节日，如苗年、拉鼓节、芦笙节等，但其中最隆重和内容最 丰富的就是苗年。 过苗年的时间，各地并不相同。融水、三江、龙胜一带的苗年一般在农历十一月的 亥日。苗年隆重热烈，除祭祖、饮宴之外，还举行各种活动。新年来临，全家守岁。吃 了“过地餐”（这是苗家人与在阴间的祖先共进的团圆餐），拜过年，人们就开展各种活动。祭龙潭、祭田神、吹笙伴舞，热闹非凡，是苗年最隆重的场面。祈神求丰收，是苗年活动的一个大主题。 苗族过年，食品也多种多样，有米饭、糯米粑、肉（酸肉）、鱼（酸鱼）等，还有一种特殊的食品叫“辣椒骨”，它味香而辣，可增进食欲，驱风御寒，防治感冒，是苗家常备的食品，也是待客的佳品。 回答者：茶墨轩主 - 同进士出身 六级 7-26 18:43反映苗族经济生活和生产活动的风俗习惯。这类风俗如黔东南的吃新节等等。这些具有浓厚的民族风格的盛大节日，生动地反映了苗族内部以及苗族与各族人民的物资交流、经济联系和农业耕作，富于生活气息，对农、牧、渔业的生产都起着积极作用。在饮食居住方面，苗族由于所处的自然环境和经济生活的不同，也有着不同的风俗习惯，例如，苗族习惯吃糯米，为了帮助消化，又喜欢吃酸品等。苗族大多聚居在西南山区，由于气候炎热，多雨，潮湿，因而喜欢居住干栏建筑，等等。

苗族的风俗习惯是什么 苗族是我国最古老的民族之一，人口众多，分布辽阔，湘西苗族属其中之一部。在长期的历史发展过程中，苗族在服饰、节庆、婚嫁、丧葬、娱乐、礼节、禁忌、饮食等方面，形成自己独特的风俗习惯。

一、服 饰

湘西苗族的古代服饰，男女差别很小，一律是“色彩斑澜”；上身穿花衣，下着百褶裙，头蓄长发，包赭色花帕，脚着船形花鞋，佩以各种银饰。

清代雍正年间“改土归流”， 指令“服饰宜分男女”之后，变化较大，甚至有很多人全换上 服装。如今天的永顺、龙山等县的苗族，其服饰与汉族已无分别。但在花垣、保靖、凤凰、吉首、古丈、泸溪等县境内，苗族的服饰尚有特色。

苗族男子的衣饰较为简单；头缠布帕，身穿对襟衣，衣袖长而小，裤简短而大，喜包青色裹脚。头帕有青帕和花帕两种，帕长一丈以上，有多至三丈的。缠戴时多成斜十字形，大如斗笠，衣服的颜色有花格、全青、全蓝等，其中以花格布衣最有特色。衣扣一般为七颗。有的青年男子，为使人欣羡自己的富有和豪爽，穿衣多到七件。最外层的衣服只扣最下边的一对纽扣，第二层衣服扣下面两对纽扣……以此类推，一直到扣完最里层的七对纽扣为止。这样，层层新衣全能由外看出，别有一种情趣。

与苗族男子的简单衣着相反，苗族妇女的服饰十分精美复杂。

头帕：苗族妇女的头帕，因地而异。凤凰县境内的苗族妇女多加包短帕一珙，长三尺多，由额头包至脑后，连耳朵都包在内面。花垣等县境内的苗族妇女喜用黑帕(父母去世者戴白帕)，折叠整齐，包得平平正正，不偏不斜，末挽一道，恰齐额眉。吉首县境内的苗族妇女头帕较杂，与凤凰县相接的地区包花帕，与花垣县相邻的地区包黑帕。泸溪、古丈和吉首东部地区的苗族妇女则包白色头帕。帕上绣有四对青色花蝶，朴素美观，独具风韵。所谓“头上帕子四个角，四个角上绣飞蛾”，说的就是这种白帕。

首饰：苗族妇女的首饰，造型精美，种类繁多。以制作的原材料分，有金饰、银饰、铜饰、铝饰、玉饰等，而以银饰最为普遍。从佩戴的部位分：有银帽、银盆、凤冠、苏山耳环、项圈、手镯、戒指、牙签、扣绊等，而以手镯和戒指必须常戴。从造型上分，仅耳环一项，就有瓜子吊耳环、石榴耳环、梅花针耳环、圈圈耳环、龙头耳环、梅花吊瓜子耳环、耙粑耳环、龙头瓜子吊耳环等等。

衣裤及其他：苗族妇女的衣服，过腰大而长，衣袖大而短，没有衣领。袖口之大，约在一尺以上。胸前及袖口，习惯要滚边、绣花或缕纱，并要加上栏杆花瓣于其问。有的还需在开岔和放摆前后两面的边缘刺绣挖云钩。衣服式样一律是满襟，无对襟式。制作一套苗族妇女的衣裤，缝工、绣工精致的，需工日数十。裤子较短，裤脚较大。裤筒边缘的滚边、绣花或数纱与衣服相同。礼裙长而宽，下脚沿边满绣花纹，并滚栏杆及大小花瓣，五光十色，焯耀眩目。鞋子满绣花，头尖口大，后跟上耳，以便穿着。

解放后，在一些苗汉杂居地区，苗族服饰受汉族的影响较大，一些青年已改着汉装。

二、节 庆

湘西苗族的节庆较多，活动规模大。其中最富有代表性的有：

1．赶年场。农历正月，湘西苗族人民最热心的是赶年场，其日期由各地自行约定。赶年场．那天，男男女女，老老少少，身着节日盛装，互相邀约，成群结队去赶场。年场上，人流如潮，熙熙攘攘，异常热闹。人们不但可以进行物资交流，还可以参加或观看打秋千、舞狮子、玩龙灯、上刀梯等活动，青年男女也多利用这种机会，物色情侣，谈情说爱。歌郎歌娘更是大显身手，三五结伴，说古道今，引吭高歌，互相唱和，或盘根，或祝贺，或叙述传统故事，或即兴演唱新词。唱的人愈唱兴致愈高，听的人愈听精神愈振。即使大雪纷飞，天寒地冻，年场也要如期举行。

2．三月三。这是湘西苗>>

苗族有哪些风俗？苗族的传统文化有哪些？ 苗族的民风民俗：

苗族主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带，人口：970，000人。苗族的历史悠久，在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，这就是从黄河流域直到长江中游以南被称为南蛮的氏族和部落。苗族没有文字，苗语属汉藏语系苗瑶语族苗语支。苗族居住在高山地带，以农业为主，农作物有旱稻。包谷，荞子，薯类和豆类，经济作物是麻，一般是自己种麻，自己纺织苗族人民有丰富的民间口头文学，如古歌，诗歌、情歌等等。苗族也善舞蹈，芦笙舞最为流行。

苗族有自己的语言，苗语分三大方言：湘西、黔东和川黔滇。1956年后，设计了拉丁字母形式的文字方案。由于苗族与汉族长期交往，有很大一部分苗族兼通汉语并用汉文。

苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、首饰制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。苗族是个能歌善舞的民族，尤以情歌、酒歌享有盛名。芦笙是苗族最有代表性的乐器。

苗族习俗

苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情款待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心拈给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。

苗族讲究真情实意，非常热情，最忌浮华与虚伪。主人路遇客人不抢走第一步，不走在前面；交谈中用敬语称呼；迎客要穿节日服装；对贵客要到寨外摆酒迎候；客人到家门，男主人要叫门，告知在家的女主人，女主人要唱歌开门迎客；在客人面前，女主人不登高上楼；宴会上以鸡、鸭待客为佳肴，尤以心、肝最贵重，要先给给客人或长者，客人则分给众人享用，次序是先长后幼。客人不要称主人“苗子”，他们喜自称“蒙”。

苗族--节庆

踩花山是境内苗族人民的盛大传统节日，一般在每年农历正月初一、初三、初六这几天举办。凡有苗族居住的各县，这几天都要立花杆，举行隆重的踩花山活动。这既是苗族男女青年谈情说爱的好时机，也是苗族人民开展文体娱乐活动的重要场所。苗家男女老少，穿金戴银，从四面八方赶到花杆脚下，吹芦生、弹响蔑、跳脚架、耍大刀、斗牛、摔跤、斗画眉、爬花杆。

打背节流行于境内富宁县的部分地区，于每年农历正月初三到十五这几天举行，是苗族男女青年的节日。节日中，男女青年欢聚在风景优美的山坡上，当打背开始时，男的蜂拥而出，冲到自己选中的姑娘面前，一手挽住姑娘的脖子，一手蒙住姑娘的眼睛，其他小伙子去打她的背。姑娘也不甘示弱，一边大笑，一边挣扎。挣脱时，捉住小伙子，以其人之道，还治其人之身。整个场地，男追女逐，欢蹦乱跳。打累了，男女双双即各找一个地方打土电话（即用两个竹筒，中间连一长线，各在一方对着竹筒讲话、唱歌都能听见），相互倾吐蜜语衷情，以企结成伴侣。情投意合后，再告诉父母，择吉日成亲

苗族--婚俗

苗族是一夫一妻制，男女青年婚前有传统的社交活动。如“会姑娘”就是苗族青年自由恋爱的方式。苗族的传统节日是一年一度的花山节（农历正月初五举行，又名踩花山），这是苗族人民最盛的节日，节日期间，身着节日盛装的男女青年欢聚对歌，表演踩鼓，跳狮子和芦笙舞，热闹非凡。

在青年男女婚恋过程中也必不可少的食品是糯米饭。湖南城步的苗族把>>

苗族的风俗习惯 现在查苗族的风俗习惯很方便阿，你百度上一搜就出来了，非常简单的，当然你也可以用一个微信服务号去查，叫一号查询，这个里面功能很强大，风俗习惯，翻译，旅游，酒店住宿，公交车次，什么都可以查，你快去关注一下

苗族过中秋节风俗习惯 中秋节风俗中有拜月、赏月等常见的的中秋风俗习惯，在苗族的中秋风俗习惯中还有跳月的说法，青年男女借此苗族的中秋风俗习惯寻找心上人。

中秋节不仅是汉族的传统节日，也是很多中国少数民族的传统节日，其中也包括苗族。而跳月就是苗族所特有的苗族的风俗习惯，也是非常赏心悦目的舞蹈。

按照苗族的中秋风俗习惯每到中秋之夜，明亮亮的月光照遍了苗家山寨，苗族男男女女全家团聚后，都要到山林空地上，载歌载舞，举行“跳月”活动。

苗族的古老传说，月亮是个忠诚憨厚、勤劳勇敢的青年。有个年轻美丽的水清姑娘，她拒绝了来自九十九州九十九个向她求婚的小伙子，深深爱上了月亮。最后，她还经历了太阳制造的种种磨难，终于和月亮幸福地结合一起。

苗族父老为对他们幸福爱情的怀念，世世代代都要在中秋之夜，沐浴着月亮的光辉，跳起苗家歌舞，并把这一苗族的中秋风俗习惯称为“跳月”。青年男女在“跳月”中，相互寻找心上人，倾吐爱慕之情，表示要象水清和月亮一样，心地纯洁明亮，永结白头之好。

中秋夜，不少地方还盛行着求子之俗。这是古代生育 崇拜的体现。这是因为月属阴、属女性神，同时又有追求爱情的活动，故求子之俗流传于中秋节俗中。而求子之俗各地各不相同。

由于苗族的中秋风俗习惯较为特殊，若有机会参加苗族的中秋活动不妨体验苗族的中秋风俗习惯的乐趣。

浅谈苗族舞蹈民俗文化保护与发展意义 摘要：苗族舞蹈是苗族人民最喜爱的一种民间艺术，它以舞蹈的的形式生动地描绘人们的生活、精神，声声不息的鼓点舞步千百年来传承着苗乡的风土人情。在旅游景区中，苗族舞蹈文化艺术具有开发和利用价值。对于苗族舞蹈文化的保护，我们要采取积极的行动来继承苗族舞蹈文化，使苗族舞蹈这朵艺术奇葩在中华民族传统民间舞蹈文化大观园中常开不败。

中国论文网 xzbu/7/view-4708269

关键词：苗族舞蹈 旅游景区 文化功能 保护 发展

引言：去年暑假，我来到湘西土家族苗族自治州境内美丽的凤凰县旅游，在凤凰县的苗家寨观看了极具苗族特色的舞蹈“击鼓迎客”后，我随即对苗族舞蹈文产生了浓厚的兴趣。通过深入苗寨了解后，我才知道苗族舞蹈之所以能踏着自己矫健的历史脚步，跨越数千年而走进今天的艺术世界，首先在于它有自己赖以生存和传承的艺术环境，只要我们揭开它那艺术生态环境的天窗，我们便会发现那个与苗族自给自足经济相适应，以幸福和光明为目标的文化追求意识，才是苗族舞蹈生命和特色的沃土。

一、传统文化中的苗族舞蹈

通过观看苗族舞蹈的表演，我们不难看出苗族舞蹈总体上的原始风貌是较为突出的，这首先与苗族的历史文化生态有关。原始崇拜和巫教文化在苗族舞蹈的外在形态下留下了深深的烙印，这不仅仅体现在道具、服装等实物的身上，还体现在舞蹈本身的动作形态上，如果说具体的动作形态是地理环境、服装、劳作方式等直接影响形成的，那么舞蹈的原始气息则是更多的从整体风格与气氛中散发出来的。

二、苗族舞蹈文化保护的现状

苗族舞蹈，作为苗族文化的一种表现形式，它最具有诱惑力和神秘性。是最古老的原汁原味原生态艺术。如今，苗族舞蹈伴随着时代步伐，把音乐、舞蹈、表演等艺术融为一体，形成一种独特艺术走出湘西、走向全国、迈出国门，苗族舞蹈文化已经逐渐适应现代社会需求，同时也得到了现代社会的普遍认可。在2005年6月由湘西土家族自治州举办的首届“德夯中国鼓文化节”，选出了全国第五代女鼓王、第二届猴儿鼓王，引起了海内外的高度关注，而龙英棠作为苗族鼓舞传承人进入湘西州首批民族民间文化遗产传承人名单。“苗族鼓舞”申报了“国家级非物质文化遗产”，并于2004年取得“中国民族民间文化遗产保护试点”的身份。但是现在苗族舞蹈逐渐出现逆向发展的危机，比如说苗族一年一度的重大的节日鼓社节，每逢这一天苗族上下都盛装出席，苗族舞蹈始终贯穿整个节庆活动，整个节庆场面热闹非凡。由于许多年轻人外出打工之后，对自己民族的文化产生自卑感，对家乡的民间艺术活动不热爱、不支持、不参与，所以出现不少村寨退出这一大型的节庆活动的现象。

三、如何有效的保护与发展苗族舞蹈文化

苗族舞蹈因形成的历史久远，对研究苗族的历史、战争、宗教、迁移、生产、爱情、民俗等有着十分重要的价值。自古以来，苗族鼓舞的表演包涵了苗族人民的信仰和民族精神，保护苗族鼓舞这一艺术形式，对提高苗族人民的思想文化素质，构建和谐，培养苗族人民勇于创造顽强拼博，将起到一定的促进作用。

经过友人的介绍，我带着了解和学习苗族舞蹈的迫切心情走访了居住在苗族文化保护较好的湖南省凤凰县山江镇的龙洲长，在说明来意后，龙洲长很高兴的接受了我的采访，他告诉我，为了在山江保护这些珍贵的苗族民间艺术文化，近几年来他把对民族文化的保护当成弘扬>>

苗族有哪些风俗习惯 苗族的风俗习惯和历史人物，经典文化

苗族是我国最古老的民族之一，人口众多，分布辽阔，湘西苗族属其中之一部。在长期的历史发展过程中，苗族在服饰、节庆、婚嫁、丧葬、娱乐、礼节、禁忌、饮食等方面，形成自己独特的风俗习惯。

一、服 饰

湘西苗族的古代服饰，男女差别很小，一律是“色彩斑澜”；上身穿花衣，下着百褶裙，头蓄长发，包赭色花帕，脚着船形花鞋，佩以各种银饰。

清代雍正年间“改土归流”， 指令“服饰宜分男女”之后，变化较大，甚至有很多人全换上 服装。如今天的永顺、龙山等县的苗族，其服饰与汉族已无分别。但在花垣、保靖、凤凰、吉首、古丈、泸溪等县境内，苗族的服饰尚有特色。

苗族男子的衣饰较为简单；头缠布帕，身穿对襟衣，衣袖长而小，裤简短而大，喜包青色裹脚。头帕有青帕和花帕两种，帕长一丈以上，有多至三丈的。缠戴时多成斜十字形，大如斗笠，衣服的颜色有花格、全青、全蓝等，其中以花格布衣最有特色。衣扣一般为七颗。有的青年男子，为使人欣羡自己的富有和豪爽，穿衣多到七件。最外层的衣服只扣最下边的一对纽扣，第二层衣服扣下面两对纽扣……以此类推，一直到扣完最里层的七对纽扣为止。这样，层层新衣全能由外看出，别有一种情趣。检举 回答人的补充 2009-08-08 15:20 壮族风俗习惯

建筑

壮族喜欢依山傍水而居。在青山绿水之间，点缀着一栋栋木楼，这就是壮族人的传统民居。木楼上面住人，下面圈牲畜。无论是什么房子，都要把神龛放在整个房子的中轴线上。前厅用来举行庆典和社交活动，两边厢房住人，后厅为生活区。屋内的生活以火塘为中心，每日三餐都在火塘边进行。

服饰

壮族多用自织的土布做衣料，款式多种多样。壮族女子的服装一般为一身蓝黑，裤角稍宽，头上包提花毛巾，腰间系精致的围裙；小伙子多穿对襟上衣，腰间系一条腰带。

婚俗

“炮火”入洞房

壮族的一种婚俗。迎亲那天新娘要经过“炮火”的洗礼后才能进门入房。这个婚俗，在广西田阳县玉风等壮村流行。新娘来到新郎家以前，要稍停片刻，做好“冲锋”进门的准备，因为在门口、厅堂、洞房等三个地方分别由七八个男青年组成的“炮火”组，手拿着串串鞭炮等着新娘过来。当新娘将要靠近门口时，“炮手”们点响鞭炮，形成道道“火墙”，挡住新娘的进路。如果是胆小的新娘，这时只好退却在门外，再等第二次“冲锋”。“炮手”们也总结胜利的经验，做好第二次的“阻击”准备。可以说，新娘不经过两三次的“冲锋”是进不了门的。围观的客人，里三层外三层，好不热闹。新娘经过苦战跃进门口，来到洞房门前，这是难通过的最后一关，因为“炮手”要放“火炮”。这时，聪明的伴娘和迎娘左右“侦察”，乘“炮火”稀疏时夹着新娘跳到洞房里。顿时欢声雷动，祝贺新娘“旗开得胜”。婚宴后到掌灯时分，客人们还要观看新娘在迎娘的指引下摸黑出门“挑水”。新娘将把水缸挑满，这是在考验新娘是否吃得了苦。就这样，直到夜深了新娘才能入洞房。

背字

在广西宜山和环江县交界的一些地方，壮族青年结婚，至今流行“背字”习俗。“背字”是壮话译音，实际上背的不是“字”，而是一条长一丈四尺、宽一尺多的宽带，由女方母亲用自织自染或买来的深黑色（以此色为最优）土布缝制而成。女儿出嫁那天，让男方指派“背字”人把布带“背”回新郎家，以备外甥出世作襁褓之用。这种习俗，当地壮语称作“背字”。“背字”的人必须具备三个条件：生父生母双全；未婚的青少年男子；机灵识礼。“背字”仪式在女方家里的正厅举行。主持仪式的人必须是村上德高望重、当了爷爷的长者。长者首先向“背字”人敬上两杯当地名酒，“背字”人很有>>

　　苗族服饰

　苗族的服饰因地而异，因时而分，因节而盛。黔江的苗族服饰，男装简朴，女装繁华。苗族男装无领，衣袖长而小，一般7颗纽扣，以腰带束身，裤管短而大，青年喜白色头帕，老年喜青色头帕。妇女多穿满襟，胸前及袖口要滚边、绣花，有的还在开叉和放摆前后边缘绣挖云钓；裤子较短，裤脚边缘装饰与衣服大致相同。苗族服饰最具特色的是百褶裙，千姿百态，下沿绣满花纹，轮廓分明，手工精湛。苗族的首饰，造型精美，品种繁多，而最让人垂青的是银饰，“有衣无银不成盛装”，是苗家女子喜爱银饰的概括。如今，苗族服饰在其原始的粗狂美上融合了现代的流行元素，深受现代都市青年的欢迎，使古老的苗装焕发青春活力，更具风彩。

　土家族服饰

　土家族成年男子包青巾或白布长帕，略称人字形。衣服有老壮之分，老人多穿满襟衣，短袖，捆腰带；青壮年多穿对襟衣，缀布排扣，领高，袖小而长，袖口滚边。裤子不分老青壮，皆大脚大腰，一般为青布、蓝布作裤腿，缝上白布裤腰，穿时在前面打褶子，称之为“统统裤”。鞋子多为青面白底圆口鞋，冬天缠青、蓝布裹脚或穿白布袜子，多为自纺、自织、自染的布，俗称“家机布”。

　妇女的服饰比较讲究，也有老、青、壮之分。总体为头包青丝或青布帕，衣服的袖口、领口较大，分为外托肩和银钩。外托肩圆领、滚边，向右边开襟，袖口和下摆有两道不同的青边。银钩矮领，在袖口和下摆处有一道宽青边，沿边镶有色彩鲜明的3条宽度不同的梅花边，腰、脚均很宽大。富裕妇女首饰较多，有耳环、戒指、手圈，头上别的银质、玉质、金质的簪子，胸前挂的银链、银铃、银牙签、银珠子等，十分引人注目。姑娘和已婚妇女在头饰打扮上有区别，姑娘留长辫子，用彩色头绳捆扎。已婚妇女挽发髻，多别银簪子。

呵呵，莲花代表的意义很多

古时包括现在流传下来的一些传统图案 基本都是有意义的

所谓有图必有意 有意必吉祥

首先莲花乃是佛家八宝之一

其次莲花乃是花中君子崇尚高洁

所谓出淤泥而不染

其次莲花也有象征男女好合之意

比如并蒂莲

旧事也有给新婚夫妇的婚房内放置莲子大枣花生，暗喻早生贵子

也有莲花下游动鲤鱼这样的纹样，暗喻连年有余。。

所以按照不同的纹饰会有不同的意义

但是大多都是吉祥的祝福

苗族男子头饰除从江县岜沙和剑河县久敢摆尾等小部分地区部分成年人蓄发挽髻于头顶外，境内绝大部分

地区青年留分头，部分地区所包的头帕直径40厘米。近几年来，大部分老年男子多戴上皮帽。

苗族儿童头饰多留头顶左、右两撮扎梳成两根小辫或扎成两把，如古代汉人之总角。湘西苗族儿童多戴狗儿帽。

妇女头饰一般挽高髻于顶，别上银针、银簪及插上银梳、塑料梳、木梳等梳子，雷山、凯里、台江三县交界地区包白毛巾头帕，黄平一带戴缩褶帽。

凯里市舟溪、青曼及麻江铜鼓、开发区白午，丹寨县南皋、新华等乡镇苗族妇女发式有已婚和未婚之别。未婚者，挽锥髻于头顶，戴无底覆额帽，插银梳或银花；已婚者梳平髻于头顶，将头发盘成波浪状覆盖在前额，头戴银花或银梳。

凯里市的炉山和黄平、施秉两县苗族未婚女子从七、八岁起头戴平顶缩褶帽，外缠自染的紫色或白色三角

巾，已婚女子和老妇人将头发盘缠于头顶，戴上无底或半边底的覆额缩褶帽，外扎紫色手帕，便装无更多头饰。

丹寨县扬武、排调、金钟、长青、龙塘等地苗族妇女未婚者挽高锥髻于头顶，戴无底帽，已婚者挽平髻于头顶，搭方帕或蜡染巾。雷山桃江、掌雷，丹寨党早、羊巫、加配，台江反排等地苗族妇女多用茶油或菜油将头发浸湿，挽成高髻于头顶。用毛线等物将头发拴成一格一格状，头戴银梳或木梳。

台江的台拱、施洞，剑河柳川、革东等地苗族妇女头饰与其他地区的无大异。

苗族妇女比较重视耳饰，绝大多数都佩戴耳环、耳坠、耳柱等饰物。耳环有实心银耳环和空心银耳环两种。此外，还有耳坠、泡花耳环等。耳坠多附在耳环上，多为瓜子形饰物。耳柱是苗族妇女中最常见的耳饰，有如缝纫机的梭心卷线器，一头大、一头小，用线将耳柱与耳朵拴在一起。 流行于黔东南和湘西苗族地区。有银冠、银珈、项圈、披肩、项链、牙签、髻簪、耳环、手镯、戒指等。项圈由小到大多达七圈为一套，重二千余克。

造型或呈四棱突起，绕如螺旋，或偏圆，平面上錾出各种花纹图案。项圈是苗家姑娘恋爱、结婚必备之物。

牙签一般由数根薄而透明的牙签和四到八条银链、小银铃组成，每条银链又由数十个直径不超过2毫米的小银环连缀而成。

每个零件又编、錾、刻出各种图案，常见的有鸾凤交颈、双凤朝阳、并蒂桃等，以祝愿幸福吉祥；鲤鱼跳龙门、梅花满场等表达好愿；针筒、猴子喜桃、狮子滚绣球等则表现生活情趣；一副牙签要同时具备形美、色明、声脆、实用等优点。 流行于黔东南苗族地区。苗语称“耶尼宋”、“依尼”。用银和木制的梳子。长约16厘米，梳面有三只鸟

的图案，亦有与之相称的其它图案。梳背有十一朵银花，吊一个小银链，悬有喇叭状的银筒，稍一摆动，便叮当有声。梳子的两条副角有银链连着一颗长长的银针，银针插在发簪的左右侧。 苗语称“谢垛尼”。姑娘戴于颈脖的银饰品。出自民间银匠之手。将银子抽成长条做成，或抽成银丝，由多根银丝穿织图案。

由于国家非常重视非物质文化遗产的保护，所以在2006年5月20日，该民俗经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

传说中说：“蚩尤和黄帝一起到尤梭那里学习文字，黄帝由于开小差，未能学好文字，在回家的路上，黄帝想这样回去，对不起乡亲。就设法抢劫文字，蚩尤于是把部分文字吃了，余下的带回家藏在草席下面。一天,蚩尤准备向苗民们传授文字，发现文学被老鼠咬了部分去做窝，蚩尤看着残缺不全的文字，只好叫妻子将其绣在衣服上，代代相传，至今仍有人能读懂一二。

由此看来苗族的刺绣图案与在苗文的失传有着一定的联系，因此，苗族的服饰图案是研究苗族历史文化的活化石，也有人认为苗族的服饰是“穿在身上的书”。苗族服饰到底有多少款式《中国民族服饰文化图典》中说:苗族有100多个分支,每一个分支一种服饰。也就有100多种服饰。由于苗族人民的生活环境，相对封闭，苗族服饰的造型在几千年来的演变中受外来的影响较小，形成他们独特的审美特色。

湘西苗族刺绣是以丝、棉、毛或色布等在各种衣料、布料上用针缝钉构成纹饰的方法,在我们采集的服饰中，几乎所有服饰都有刺绣工艺。苗族女子非常擅长刺绣，图案大致是龙、凤、蝶、鸟、花、草、虫、鱼。苗族是一个讲究生态平衡的民族，他们生活在山坡、水边、亲近自然，与花鸟为伴。在他们的绣品上，有着浓厚的乡土气息。

苗族服装从形式上看，分为盛装和便装。

湘西苗族盛装

盛装，为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装，繁复华丽，集中体现苗族服饰的艺术水平。盛装的各种图案浓缩了苗族生活环境的景物，表现苗族妇女高雅的审美情趣。

湘西苗族便装

苗族盛装一套服饰重大40-50斤左右，不便于田间劳作，于是为了农作方便，便有了轻便的服饰，样式比盛装样式素静、简洁，用料少，费工少，供日常穿着之用，便装的衣底都是蓝色布，凤凰人称蓝色为了青色，所以凤凰的苗族也称“青苗"

精美的苗族服饰最缺少不了的便是苗族银饰。如果说，服饰缺少了银饰，那便是少了最重要的灵魂。在说到银饰之前，不得不先提一下《苗族古歌》

《苗族古歌》又称《 苗族史诗 》，由《金银歌》、《古枫歌》、《蝴蝶歌》、《洪水滔天》和《溯河西迁》五大部分组成，共15万行。《苗族古歌》是在原始神话传说的基础上逐渐发展起来的。它借用 神话 传说资料，采取类似于盘歌的一问一答形式，以解释自然现象和历史现象为线索，概括地反映了 苗族 先民对天地形成、万物产生、人类起源、民族迁徙等方面问题的基本认识，是中国苗族古代民间史诗。

由于苗族历史上没有文字，因此，《苗族古歌》的创作与传承只能靠历代人口口相传。古歌大多在民俗活动如鼓社祭、婚丧仪式、亲友聚会、民间节日中演唱。演唱者多为老年人、 巫师 、歌手等，通常以比赛的形式进行，可以几天几夜地连续表演。直到20世纪50年代，才出版了古歌的苗文文本，有节选本，也有全本。值得敬佩的是，古歌中表现了苗族万物有灵、生命神圣、众生平等、人与自然共存共荣的哲学思想。

《苗族古歌》还提出了人类起源的思想，认为从原初物质云雾到天地的形成，从天地到万物的产生，从植物到动物，再到人类的出现，经历了漫长的历史发展过程。它说枫树生 蝴蝶 ，蝴蝶是人类、兽类和神的共同母亲。《苗族古歌》关于人类起源的描述，虽然只是幼稚的猜测，但包含了一些进化思想的萌芽。

苗族的图腾崇拜，大多出自于《苗族古歌》，图腾是银饰的重要造型，比如苗族的枫叶纹，银角的来历都与《苗族古歌》有关。

银角

水牛是稻作农耕的主力，又是祭祀祖先的贡品。传说苗族的先祖蚩尤就是头有角的。据《述异记》记载:"秦汉间说，蚩尤耳鬓如剑戟，头有角，与轩辕斗，以角觚人。苗族认为，水牛是具有神性的动物。雷山苗族常常会把牛称为"牛妈牛爹"，逢年过节也不会忘了款待牛，要给牛吃酒肉和糯米饭。他们从银匠那里取回新打制的银角时，除了付给工钱外，还要送糯米饭等，以示感谢银匠给自家制成了吉祥物。在把银角拿回家里时要说:"把门敞开，拉牛来了!"并备酒肉庆贺。

枫叶纹&银燕雀

苗族古歌里，认为，除天地外，枫树是祖先之祖， 是苗族村寨、风水树、护寨树，有着神圣的意义 。枫树也当然地在银饰上有所表现。银饰上的吊花，多为三角形的枫叶纹，它也作为连结其他图样的中介造型。 苗族古歌当中提到了十余种鸟类，而帮助蝴蝶妈妈孵化十二个蛋的鹊宇鸟（有说是燕子的一种）。它是由被砍伐的古枫树梢变来的，所以也是被苗族作为图腾来崇拜的。因而，银燕雀也是苗族银饰中一种极为重要的图样造型。

蝴蝶纹

蝴蝶的纹样造型在银围帕、发簪、银梳、耳环、衣帽饰、项圈、压领、银衣片、背带、腰链、吊饰、手镯、戒指、烟盒、围腰银牌等几乎所有的银饰上都能看到，因为蝴蝶妈妈是传说中苗族的母亲。上述几种图腾的纹样造型都是苗族银饰不可或缺的。而期于的各种动物、花草图案造型则可以灵活搭配，给银匠留下了广阔的想象和创造空间。

苗族民谚说："无银无花，不成姑娘"。他们世代传习着一种习俗，将家中所有的财产都换成白花花的银子，投入熔炉，锻造成丝，编制成花，錾刻成衣 。银花、银铃、银项圈、银帽，苗女全身的银装可重达二、三十斤，有些人家在女儿年幼的时候就开始为她逐年打造银饰，一年积一点，存放在专门的木箱里珍藏。等女儿长到十多岁了，在盛大节日和出嫁的喜日，姑娘就会装扮起来。苗家人以一个人身上的银饰多少来判断家庭是否富裕情况。形成了苗族银饰最基本的三大艺术特征，即 以大为美，以重为美，以多为美 。

苗族银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。苗族银饰工艺流程很复杂，根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、镂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。绘图到雕刻、制作多达30道工序，工艺水平极高。

现在，深山里的苗族人，依旧用着银碗，银筷吃饭，银杯喝水。现代科技也证明，银饰品在一定范围内能产生磁场，释放大量的银离子，进而激发能量，对人体起到保健作用，银在水中分解正电荷离子，能吸收水中细菌，并进入细菌体内，摧毁其催化剂酶系统，细菌失去代谢功能，从而迅即死亡。基于此，银饰在很大程度上发挥了保护苗族人生理安全的功能。于是深山里的苗族人，体质都很不错。

服饰和银饰已经在苗族人的心里融为一体，密不可分，二者缺一不可。这是传承的文化，手艺，也是象征了一个民族的历史。

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