道教画符禄红纸黄金色色墨水是什么

道教画符爆红纸黄金色色墨水是一种特殊的墨水，用于制作道教画符。它是由红纸、黄金色粉末和墨水混合而成，具有色彩鲜艳、持久耐用的特点。

由于道教画符爆红纸黄金色色墨水的特殊性，在使用过程中可能会出现掉色、沾污等问题。这是由于墨水中的红纸和黄金色粉末比较脆弱，容易受到外界环境的影响而发生变色。

解决这类问题的方法是，在使用道教画符爆红纸黄金色色墨水时，应该尽量避免接触水分，并且在使用完毕后及时将墨水封存起来，以免受到外界环境的影响。

个人心得小贴士：在使用道教画符爆红纸黄金色色墨水时，应该尽量避免接触水分，并且在使用完毕后及时将墨水封存起来，以免受到外界环境的影响。

相关知识：道教画符爆红纸黄金色色墨水是一种特殊的墨水，由红纸、黄金色粉末和墨水混合而成，具有色彩鲜艳、持久耐用的特点。

房间里挂字画有什么讲究

房间里挂字画有什么讲究。随着十字绣,风景挂画,大师油画的流行,都会免不了在家挂上几幅装饰画,虽然都是出于自己喜欢,觉得好看,可这是有讲究的,看看房间里挂字画有什么讲究

房间里挂字画有什么讲究1

房间挂画有什么讲究一：字画题材

字画的题材多种多样的，字画的选择，要求与室内气氛和谐，考虑整体效果。题材可以选山水风景画，山有靠山的含义，水表示财运。无论是要求大气的客厅挂画还是要求婉约温馨的卧室挂画又或是要求寓意格调的书房挂画，都可以找到合适的作品。

房间挂画有什么讲究二：字画数量

房间内挂画数量要少而精;尺寸也不宜过大。如何用最少的视觉语言，表达最丰富的信息，从而让字画成为视觉捕捉的焦点，这才是房间悬挂字画的关键，切记不要把居室变成了书画展览室。房间内字画悬挂过多，会使人感到杂乱无章，且太过于庸俗。悬挂字画的数量，画面的尺幅应当酌情而定。

房间挂画有什么讲究三：字画色彩

房间挂画要注意整体的色彩协调。色彩协调就是指房间内装饰的色调与所悬挂字画的颜色要有一致性，只有色彩协调，搭配得当，才能让房间更美观，让人感到舒适。室内悬挂字画是起辅助作用的，其色彩选择一定要考虑和居室、家具的色彩相配，否则，效果将会适得其反。字画的颜色尽量选择鲜亮、活泼温馨的作品。

房间挂画有什么讲究四：字画装裱

一幅字画在悬挂前要加框或装裱成轴画后再悬挂到墙上。卷轴字画有楹联、条幅、中堂，还有横幅，具体挂什么画可以根据自己的喜爱选择。不同风格的房屋墙面有高有矮，横跨面长短不一，所以在悬挂字画时要根据房间的具体情况而定。房间墙壁想对高一点，建筑风格有特点的，可以挂中国传统的卷轴画;墙壁矮的，可挂装框的字画。

房间里挂字画有什么讲究2

1、书法：书法在风水上最常见用处是挡"门煞"，例如大门正对着卧室，在堪舆学上房被门正对着有不利之说，因为大门开闭所形成的急速气流会直"冲"入房，遇上这种情况就可以在房门上挂墨宝。

2、众鱼嬉水字画：广东习俗以“水”为财，而鱼又有着年年有余、连年有余的吉祥喻意，所以双鱼嬉水图、九鱼图最适宜摆客厅正门45度对角钱的“财位”上，取其“招财”喻意。

3、竹子字画：寓意升高，节节高，易挂放在书房、孩子卧室、办公室等。

4、荷花字画：也是莲花，寓意和气，出污泥而不染，信佛的也有寓意圆满、善心等，易挂在客厅、会议室、老年人卧室等。

5、雄鹰展翅图：雄鹰展翅一般挂在书房及客厅，代表着鹏程万里、大展宏图、壮志凌云的意思，但要特别注意的是挂画后雄鹰的"嘴"不宜对着人的头部，所以一般是不宜挂在沙发、座椅上面。

6、一帆风顺字画：亦由于五行生克的原理，所以不宜挂在南方，另外必须注意的是帆船下的`浪花不能朝向门窗。

7、山水画：山水字画摆法较为讲究，一般适合摆在全屋座方（门的另一方）或居室坐椅、睡床位置的左手边；山势平圆的字画亦可挂在书桌后面作为“靠山”，能增加贵人运。易挂在客厅、会议室、办公室的座椅后等。

8、牡丹图字画：国花牡丹因为喻意富贵吉祥，所以一直深受大家的喜爱，而在家居摆放牡丹图一般可选择北方和南方，因为牡丹属木，北方是堪舆上的“水”地，木得水生而茂盛繁荣；南方是“火”地，取木生火是兴旺之象，此布局在近二十年中催旺了风水上的九紫财星；由于西方为“金”，木不宜被金克，所以牡丹图一般不宜放在西方。牡丹象征富贵、姣妍、繁华等，适合挂在客厅和卧室。

在客厅、卧室的墙面上挂画已成为一种普遍的习俗。在室内悬挂一副字画作品，可以渲染家里的艺术气息，开拓视野，增加美感，平时每天看着也会觉得身心愉悦。

房间里挂字画有什么讲究3

家中为什么要挂字画？

1、补壁点缀

四白落地的装修，显得太过单调了，挂上一幅字画既可补壁增色，美化家居，又给家庭生活添加了几分诗情画意，打破乏味基调，注入活力生机。

另外有些缺乏阳光照射的房间，久处其中便容易情绪低落，必须设法加以补救。

比如在家中的暗墙上悬挂葵花图，取其“向阳花木易为春”之意，可弥补采光上的缺陷。

2、衬托主人的优雅与内涵

欣赏并享受艺术美的同时以求修身明理。

山水画——忙碌心灵的栖息地，经常阅读，不仅可以参悟天人合一的自然之道，而且可以提高家中主人的人生品味和自身修养。

山，高大厚重、胸怀宽广，滋生并包容了花草树木、飞禽走兽，仰望高山，人何其渺小！

水，柔韧低调、化育万物，处众人之所恶而不争，静观涧水，人何其丑陋！

山水画是自然美景的艺术写照，是高与低、大与小、刚与柔等既对立又统一的矛盾组合体，人仅仅只是大自然中微不足道，甚至可以忽略的一个小点点，所以，人要融入自然，敬畏自然。

3、提振家居气色，调节家庭风水（此关信仰，有信则信）

其实看似无生命力的书画，同样具有五行之气，是有一定气场的，更能起到一定的风水补偿作用。

比如山水画五行属水，五行缺水之人在家里挂一幅山水画，定是不错的选择。

古人云山管人丁水管财，又云仁者爱山智者乐水，大山有靠，流水进财，这些在冥冥中也会发挥助推福运、改善风水的作用。

4、营造富贵气息，改善运势

比如将寓意吉祥与美好祝愿的书法，以及象征荣华富贵的牡丹花画作为家里的中堂，悬挂于客厅，以求锦上添花，旺上加旺，是良好家居的布局方法之一。

5、愉悦身心，催人奋进

比如花鸟画所具有的“怡人”特质、纯情氛围与浪漫情怀，会让人涤荡心灵，忘却凡俗，还原天真与乐观。

又比如一幅漂亮的毛笔书法作品，会给人一种古朴、典雅、端庄的感觉，古典诗词、中外名篇有的催人奋进，有的教人廉洁。

闲暇时坐下来细细欣赏，无不令人心旷神怡。

6、增值传世

字画特别是名人字画就像黄金等稀缺矿藏一样，是不可再生的宝贵资源，不要说王羲之的《兰亭序》价值连城，就是当代著名书画家的经典作品，也具有巨大的升值空间和收藏价值。

家中挂字画的讲究和智慧

“家中无字画，必是俗人家”。

悬挂字画是有讲究的，我国古代就有“坐卧高堂，究尽泉壑”之说。

究竟怎样悬挂才能显示出字画的艺术魅力呢？

摆放注意事项

1、要选择适当的位置。

字画要挂在引人注目的墙面开阔处如迎门的主墙面、茶几、沙发、写字台以及床头上方的墙壁、床边等外。

而房间的角落，衣柜边的阴影处就不宜挂字画。

2、注意采光。

特别是绘画，因为每幅画都有明暗之分，绘画的光源能常采取左上方。

向阳的居室，图画应挂在室内与窗户成90°角的右侧墙壁上，这样，窗外的自然光源与画面上的光源方向相互呼应，容易和谐统一。

3、注意挂字画的高度。

为便于欣赏，高度应以字画的中心在人直立平行线偏高位置，一般距地面两米左右为宜，不要过高或过低，也不要高低参差交错。

4、所挂字画的数量不宜多。

居室字画数量太多，会使人眼花缭乱，一两幅经过精心挑选的作品，完全可以起到画龙点睛的作用。

5、字画的色调要尽量与室内的陈设相一致。

字画的内容应该精炼简洁，所挂的画应该具有地方风貌和民族特点，如采用浑厚古朴的国画、年画、诗画、泼墨草书来装饰，就会即有对比，又和谐统一。

常见吉祥字画的运用

1、牡丹图：

国花牡丹因为喻意富贵所以一直深受人们的喜爱，而在家居摆放牡丹图一般可选择北方、南方，因为牡丹属木，北方是堪舆上的"水" 地，木得水生而茂盛繁荣。

南方是"火"地，取木生火是兴旺之象，由于西方为"金"，木不宜被金克，所以牡丹图一般不宜放在西方。

牡丹象征富贵、姣妍、繁华、红火等，易挂在客厅(新婚夫妻)、卧室（夫妻）、迎屏等处。

2、大鹏展翅图：

大鹏展翅图通常被挂在书房及客厅，带给人一种"鹏程万里"的积极向上心境。

但要注意的是挂画后大鹏的"嘴"不宜对着人的头部，所以一般不宜挂在沙发、座椅上面，家有属龙、兔或蛇的不宜挂。

3、众鱼嬉水图：

习俗以"水"为财，而鱼又有年年有余的吉祥喻意。

所以双鱼嬉水图最适宜摆客厅正门45度对角钱的"财位"上，取"招财"喻意。

4、书法：

书法在风水上最常见用处是挡"门煞"，例如大门正对着卧室，在风水学上房被门正对着有不利，因为大门开闭所形成的急速气流会直"冲"入房，遇上这种情况就可以在房门上挂墨宝。

5、一帆风顺图：

亦由于五行生克的原理，所以不宜挂在南方，另外必须注意的是帆船下的浪花不能朝向门窗。

6、山水画：

山水画摆法较为讲究，一般适合摆在全屋座方（门的另一方）或居室坐椅、睡床位置的左手边，山势平圆的画亦可挂在书桌后面作为"靠山"，能增加贵人运。

宜挂在客厅、会议室、办公室的座椅后等。

7、竹子：

寓意升高，节节高，进取心强、事业重的适宜悬挂，易挂放在书房、孩子卧室、办公室等。

8、荷花：

也是莲花，寓意和气，出污泥而不染，信佛的也有寓意圆满、善心等，易挂在客厅、会议室、老年人卧室等。

9、鸡图：

寓意大吉大利，民间有鸡吃百虫的习俗，因此，孩子小时易挂在小孩的卧室，有孩子不得病、辟邪等传说。

10、钟馗图：

钟馗辟邪，因此因挂在正面，如迎屏、电视的上面等。

但也有请神容易送神难得说法，如果房间阴气重应挂此类书画。

不适用于家居的字画

1、颜色太深或者黑色过多的图画为观者带来沉重之感，令人意志消沉、心态悲观。

2、颜色过份鲜艳夺目的画会影响心态，令人脾气暴躁、行为急进。

3、日落西山类消沉景象画会令人冲劲尽减、颓废而不求上进。

4、二幅以上的人物画会令家人情绪不稳定，特别是已故亲友的大头画象，会为轻松的居住环境蒙上伤感气息。

5、瀑布之类"大动态"图画在风水上主家人运气反复。

6、凶猛野兽和利器的图画会令家人特别是儿童缺乏安全感，从而影响健康。

金毛笔字的写法是撇、捺、横、横、竖、点、撇、横。

金，汉语常用字，读作jīn，最早见于金文，金本义为赤金，即铜，引申为金属总称，后词义缩小指黄金。金在古代又作货币用，故又引申为货币。黄金在自然界储量稀少，故又指高贵、贵重之物等。

字源演变：金，形声字。《说文》：“五色金也，黄为之长。生于土，从土，左右注，象金在土中形，今声。”《说文》关于“金”字形体结构的分析，只符合《说文》篆文的形体结构而不符合西周金文特别是西周早期金文“金”字的形体结构。

《说文》所说的金字本义为“五色金也，黄为之长”，即：白（白金，即银）、青（青金、即铅）、赤（赤金，即铜）、黑（黑金，即铁）、黄（即黄金），而黄金是其中最贵重的。

近现代遵从《说文》关于“金”字形体结构分析的说法的学者多，但从西周金文“金”字形体看，字右下部绝不是“土”旁，而是“士”或“王”字，是斧钺的一种象形字，表示的是青铜制品。西周金文“土”字皆作“倒T形”（盂鼎）等形，绝无作“土”形者，金文中土字凡作“土”形者，皆为春秋战国金文的形体。

春节起源

春联（The Couplets of the Spring Festival ），读作chūn lián，也叫“春贴”、“对联”等。它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘春节，抒发美好愿望，是中国特有的文学形式。 春联，起源于桃符（周代悬挂在大门两旁的长方形桃木板）。据《后汉书·礼仪志》所载，桃符长六寸，宽三寸，桃木板上书降鬼大神“神荼”、“郁垒”的名字。“正月一日，造桃符著户，名仙木，百鬼所畏。”所以，清代《燕京时岁记》上记载：“春联者，即桃符也。”五代十国时，宫廷里，有人在桃符上题写联语。《宋史·蜀世家》说：后蜀主孟昶令学士章逊题桃木板，“以其非工，自命笔题云：‘新年纳余庆，嘉节号长春’”，这便是中国的第一副春联。直到宋代，春联仍称“桃符”。王安石的诗中就有“千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”之句。宋代，桃符由桃木板改为纸张，叫“春贴纸”和“春联”。 孝春联之绿春联

有时过年在农村或者小县城时常可以看到一些特别颜色纸张写的春联风俗：原来春联题写在桃木板上，后来改写在纸上。桃木的颜色是红的，红色有吉祥，避邪的意思，因此春联大都用红纸书写。但庙宇用黄纸，家里老人去世了,晚辈家一般从当年起三年不帖红春联，守制（服孝未满）用白、绿、黄三色，第一年用白纸，第二年绿纸,第三年黄纸，第四年丧服满才恢复用红纸，故白绿黄三色的对联俗称“孝联”“孝春联”或“丁忧联”。也有的地方头年贴黄对联，次年贴蓝对联，第三年贴绿对联。 孝春联之黄春联

也有的地方干脆三年都不贴对联以寄托哀思，故春节贴对联是有必要的。 春节普天同庆，故除了各家门口要贴春联外，猪舍，鸡鸭舍等处也要贴对联，寓意六畜兴旺，格式一般为鸡鸭满圈，牛羊成群，六畜兴旺等。对了，还有神仙的对联：“灶王爷”的春联是：上天言好事，下界降吉祥。意为灶神上天后向玉帝汇报时多说好话，下凡回来时多降吉祥，俗称送灶神。“土地爷”的春联是：土中生白玉，地内长黄金。意为只要辛勤劳动，就能在土地中得到收获。“天地爷”的春联是：天高覆万物，地厚载群生。短短10个字，把天地间的一切全都包罗了进去。院子里的大树需贴上“树大根深”、院子里的墙面需贴上“春光明媚”、家里靠炕的墙上需贴上“幸福健康”、厨房里需贴上“勤俭节约”等，到处是一片红红的春联。 满族对联风俗：满族尚白，清宫廷春联用白纸，蓝边包于外，红条镶于内。但满人入关久远，深受汉文化影响，此风俗在民国后渐渐消失。 中国世界纪录协会收录的世界最早的春联是：“三阳始布，四序初开。”这幅春联记载在莫高窟藏经洞出土的敦煌遗书(卷号为斯坦因0610)上，该遗书记录十二副在岁日、立春日所写的春联。该联为排列序位中的第一副，撰联人为唐人刘丘子，作于开元十一年(723年)，较后蜀主孟昶的题联早240年。“三阳始布；四序初开”打破了“新年纳余庆，嘉节号长春”的世界纪录，入选中国世界纪录协会世界最早的春联。春节贴春联的民俗起于宋代并在明代开始盛行。据史书记载，明太祖朱元璋酷爱对联，不仅自己挥毫书写，还常常鼓励臣子书写。现实生活中的各种春联(14张)朱元璋大力提倡贴对联。他在金陵(现在的南京）定都以后，命令大臣，官员和一般老百姓在除夕前都必须书写一副对联贴在门上，他穿便装出巡，挨家挨户观赏取乐。当时的文人也把题联作对当成文雅的乐事，写春联便成为一时的社会风尚。到了清代，春联的思想性和艺术性都有了很大的提高，梁章矩编写的春联专著《槛联丛话》对楹联的起源及各类作品的特色都作了一一论述。 春联在当时已成为一种文学艺术形式。春联的种类比较多，依其使用场所，可分为门心、框对、横批、春条、斗斤等。“门心”贴于门板上端中心部位；“框对”贴于左右两个门框上；“横批”贴于门媚的横木上；“春条”根据不同的内容，贴于相应的地方；“斗斤”也叫“门叶”，为正方菱形，多贴在家具、影壁中。 同时，家家户户都要在屋门上、墙壁上、门楣上贴上大大小小的“福”字。春节贴“福”字，是中国民间由来已久的风俗。据《梦粱录》记载：“岁旦在迩，席铺百货，画门神桃符，迎春牌儿……”；“士庶家不论大小，俱洒扫门闾，去尘秽，净庭户，换门神，挂钟馗，钉桃符，贴春牌，祭把祖宗”。 文中的“贴春牌”即是写在红纸上的“福”字。“福”字现在的解释是“幸福”，而在过去则指“福气”、“福运”。春节贴“福”字，无论是现在还是过去，都寄托了人们对幸福生活的向往，也是对美好未来的祝愿。民间为了更充分地体现这种向往和祝愿，干脆将“福”字倒过来贴，表示“幸福已到”“福气已到”。“福”字倒贴在民间还有一则传说。明太祖朱元璋当年用“福”字作暗记准备杀人。好心的马皇后为消除这场灾祸，令全城大小人家必须在天明之前在自家门上贴上一个“福”字。马皇后的旨意自然没人敢违抗，于是家家门上都贴了“福”字。其中有户人家不识字，竟把“福”字贴倒了。第二天，皇帝派人上街查看，发现家家都贴了“福”字，还有一家把“福”字贴倒了。皇帝听了禀报大怒，立即命令御林军把那家满门抄斩。马皇后一看事情不好，忙对朱元璋说：“那家人知道您今日来访，故意把福字贴倒了，这不是‘福到’的意思吗？”皇帝一听有道理，便下令放人，一场大祸终于消除了。从此人们便将福字倒贴起来，一求吉利，二为纪念马皇后。 民间还有将“福”字精描细做成各种图案的，图案有寿星、寿桃、鲤鱼跳龙门、五谷丰登、龙凤呈祥等。过去民间有“腊月二十四，家家写大字”的说法，“福”字以前多为手写，现在市场、商店中均有出售。

编辑本段发展

据说五代时的后蜀国国君孟昶是个喜欢标新立异的国君，在公元964年岁尾的除夕，他突发奇想，让他手下的一个叫辛寅逊的学士，在桃木板上写了两句话，作为桃符挂在他的住室的门框上。这两句话是“新年纳余庆，佳节号长春”。第一句的大意是：新年享受着先代的遗泽。第二句的大意是：佳节预示着春意常在。由此开始，桃符的形式和内容都发生了变化，这不仅表现在开始用骈体联语来替代“神荼”、“郁垒”，而且还扩展了桃符的内涵，不只是避邪驱灾，还增加了祈福、祝愿的内容。这就成了中国最早的一副春联。 到了宋代，在桃木板上写对联，已经相当普遍了。王安石的《元日》诗中写的“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”就反映了每到除夕之日，家家户户挂桃符的盛况。同时，随着门神的出现和用象征喜气吉祥的红纸来书写桃符，以往的桃符所肩负的驱邪避灾的使命逐渐转移给门神，而桃符的内容则演化成用来表达人们祈求来年福运降临和五谷丰登的美好心愿。 “春联”一词的出现，则是在明代初年。当年明太祖朱元璋当上皇帝之后，喜欢排场热闹，也喜欢大户人家每到除夕贴的桃符，就想推广一下。在一年的除夕前他颁布御旨，要求金陵的家家户户都要用红纸写成的春联贴在门框上，来迎接新春。大年初一的早晨，朱元璋微服巡视，挨家挨户察看春联。每当见到写得好的春联，他就非常高兴，赞不绝口。在巡视时见到一家没有贴春联，朱元璋很是生气，就询问什么原因，侍从回答说：“这是一家从事杀猪和劁猪营生的师傅，过年特别忙，还没有来得及请人书写。”朱元璋就命人拿来笔墨纸砚，为这家书写了一副春联：双手劈开生死路 ，一刀割断是非根。写完后就继续巡视。过了一段时间，朱元璋巡视完毕返回宫廷时，又路过这里，见到这个屠户家还没有贴上他写的春联，就问是怎么回事。这家主人很恭敬地回答道：“这副春联是皇上亲自书写的，我们高悬在中堂，要每天焚香供奉。”朱元璋听了非常高兴，就命令侍从赏给这家三十两银子。由此可见，“春联”的得名和推广，是朱元璋采取行政命令的办法，颁布御旨才得以在家家户户推广开来的。

编辑本段习俗

传说

在中国古代神话中的《山海经》，相传有一个鬼域的世界，当中有座山，山上有一棵覆盖三千里的大桃树，树梢上有一只金鸡。每当清晨金鸡长鸣的时候，夜晚出去游荡的鬼魂必赶回鬼域。鬼域的大门坐落在桃树的东北，门边站着两个神人，名叫神荼、郁垒。如果鬼魂在夜间干了伤天害理的事情，神荼、郁垒就会立即发现并将它捉住，用芒苇做的绳子把它捆起来，送去喂虎。因而天下的鬼都畏惧神荼、郁垒。于是民间就用桃木刻成他们的模样，放在自家门口，以避邪防害。后来，人们干脆在桃木板上刻上神荼、郁垒的名字，认为这样做同样可以镇邪去恶。这种桃木板后来就被叫做“桃符”。到了宋代，人们便开始在桃木板上写对联，一则不失桃木镇邪的意义，二则表达自己美好心愿，三则装饰门户，以求美观。又在象征喜气吉祥的红纸上写对联，新春之际贴在门窗两边，用以表达人们祈求来年福运的良好心愿。

形式

春节，是中华民族“百节之首”。在中国历史文明中，庆祝春节的习俗很多，至今在民间尤其是农村中保存最广的习俗当是帖春联和贴门神。 贴春联

贴春联，是民间庆祝春节的第一件事情。每当春节将近的时候，家家户户都在大门两边贴上崭新的春联，红底黑字，稳重而鲜艳。表达一家一户对新年的美好愿望，诸如“六畜兴旺，五谷丰登”之类。一些春联还注意反映不同行业、不同家庭不同的“幸福观”。因此，认真研究春节时人们张贴的春联，无疑是观察民间风情的一个有意义的途径。 贴春联的习俗究竟起于何时，至今无准确的材料可资查证。不过，大约可能始于一千多年前的后蜀时期，这是可以在史籍中证实的。此外，根据《王烛宝典》，《燕京岁时记》等著作记载，春联的原始形式就是人们所说的“桃符”。

寓意

早在两千多年前的战国时期，中原春节就户悬“桃梗”，又称“桃符”。清代富察敦崇《燕京岁时记·春联》记载：“春联者，即桃符也。自入腊以后，即有文人墨客，在市肆檐下书写春联，以图润笔，祭灶之后，则渐次粘挂，千门万户，焕然一新。”从传统春联“爆竹一声除旧；桃符万象更新”和宋王安石诗句“千门万户幢幢日，总把新桃换旧符”中，也看出春联与桃符的关系。 什么是桃符呢？据《淮南子》说，这种“桃符是用一寸宽、七八寸长的桃木做的。在桃木板上写上神荼、郁垒二神的名字，悬挂在门两旁。或者还画上这两个神象——左神荼、右郁垒。古人是以桃符上书画此二神来压邪的。这也就是民间俗称的“门神”。到了公元七百多年的五代，蜀后主孟昶亲手写的“新年纳余庆，嘉节号长春。”是中国最早的一副春联。自孟昶题桃符以后，文人学士便群起效仿，把题春联视为雅事，于是题春联之风便逐渐流传。 贴春联

但是，到时了宋代，“春联”还是称之为“桃符”的。联语却不限于题写在桃符上，推用在楹柱上，后人名曰“楹联”。宋代以后，宜春帖多用联语，且把粉红笺写出。有些人集诗经古语，有的集唐宋诗句。相传可考的，有王沂公皇帝阁立春联：“北陆凝阴尽，千门淑气新。”这是春联中挂人齿颊的。 “桃符”真正称之为“春联”，那是明代的事。据明代文人陈云瞻记载，“春联之设自明太祖始。帝都金陵，除夕前勿传旨，公卿士庶家，门口须加春联一副，，帝微行出观。”朱元璋不仅亲自微服出游，观赏笑乐，他还亲笔给学士陶安等人题赠春联。帝王的提倡，使春联日盛，终于形成了至今不衰的风尚。对联 雅称「楹联」，俗称对子。它言简意深，对仗工整，平仄协调，是一字一音的汉语语言独特的艺术形式。可以说，对联艺术是中华民族的文化瑰宝。对联的种类约分为春联、喜联、寿联、挽联、孝联、装饰联、行业联、交际联和杂联（包括谐趣联）等。

编辑本段福字

春联

同时，家家户户都要在屋门上、墙壁上、门楣上贴上大大小小的“福”字。春节贴“福”字，是中国民间由来已久的风俗。据《梦粱录》记载：“岁旦在迩，席铺百货，画门神桃符，迎春牌儿……”；“士庶家不论大小，俱洒扫门闾，去尘秽，净庭户，换门神，挂钟旭，钉桃符，贴春牌，祭把祖宗”。文中的“贴春牌”即是写在红纸上的“福”字，如果把“福”字倒着贴，路人一念“福倒了”，也是“福到了”。

解释

“福”字现在的解释是“幸福”，而在过去则指“福气”、“福运”。春节贴“福”字，无论是现在还是过去，都寄托了人们对幸福生活的向往，也是对美好未来的祝愿。民间为了更充分地体现这种向往和祝愿，干脆将“福”字倒过来贴，表示“幸福已到”“福气已到”。

传说

“福”字倒贴在民间还有一则传说。明太祖朱元璋当年用“福”字作暗记准备杀人。好心的马皇后为消除这场灾祸，令全城大小人家必须在天明之前在自家门上贴上一个“福”字。 马皇后的旨意自然没人敢违抗，于是家家门上都贴了“福”字。其中有户人家不识字，竟把“福”字贴倒了。第二天，皇帝派人上街查看，发现家家都贴了“福”字，还有一家把“福”字贴倒了。皇帝听了禀报大怒，立即命令御林军把那家满门抄斩。马皇后一看事情不好，忙对朱元璋说：“那家人知道您今日来访，故意把福字贴倒了，这不是“福到”的意思吗？”皇帝一听有道理，便下令放人，一场大祸终于消除了。从此人们便将福字倒贴起来，一求吉利，二为纪念马皇后。

习俗

民间还有将“福”字精描细做成各种图案的，图案有寿桃、鲤鱼跳龙门、五谷丰登、龙凤呈祥等。过去民间有“腊月二十四，家家写大字”的说法，“福”字以前多为手写，现在市场、商店中均中出售。

编辑本段要求

春联

通常春联有两幅直联一幅横联，直联的每幅最后一字有平、上、去、入等声韵（接近现在的国音四声法，但有出入）。

正确的贴法

上声、去声及入声字为上联，平声为下联。也有例外，如毛泽东截王勃句创作的“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”上联平声收尾，下联仄声收尾。 大红春联表达了自己对新的一年的希望，烘托出浓浓的节日气氛，是用民间艺术形式表达传统文化的重要载体。贴春联也有很多讲究，若是贴得不当，就会被人笑话。 传统贴春联的方法为，面对大门时，上联在右，下联在左，横额文字顺序为从右至左。另一种是常用的贴法。解放后由于横式书写格式改为由左向右，春联也可以上联在左，下联在右，横额顺序也是从左至右，适合人们的阅读习惯。若是将两种春联贴法“混合使用”，就不太文明。 如果从秦汉开始计算，中国贴春联的历史已有两千年，那么为什么中国百姓对贴春联一直情有独钟呢？这就涉及到中国百姓传统的思维观念问题。俗话说：“一年之计在于春。”中国人民自古就有个乐观的思维观念，就是寄希望于未来，祈盼未来会给自己带来好运。无论在过去的一年里有什么高兴、得意的事，还是有什么不如意的事，总是希望未来的一年过得更好，所以在新春即将到来之时，贴春联恰好是达到这种目的的最佳选择。他们借助于春联表达对即将过去的一年的欢喜和幸福的心境，或者表达对新的一年的期盼与厚望。在他们的传统的观念里，一年中有个好的开端是最惬意的事，最吉利的事，所以，每到春节就通过贴春联表达自己的美好感受和对未来的一种美好期盼。同时中国人民过春节很讲究喜庆、吉利、热闹，吃好的，喝好的，放鞭炮，走亲访友等都是喜庆心理的反映，而贴春联恰恰是强化人们的喜庆心理和渲染气氛的一种外在的手段。 春联

春联既是根据中国古代骈体文衍生出来的一种新文体，又是借鉴了中国诗歌传统的文学形式。它与古代的骈体文和诗歌不同，是一种特有形式的独立文体。尽管律诗或骈文中的对仗句，往往就是绝妙的对联，但只有在它们脱离律诗或骈文而独立存在时，才能称为对联。它的最显著的特征就是形式上成对成双，两联彼此相“对”，内容互相照应，紧密联系。一副对联的上联和下联，必须结构完整统一，语言鲜明简练。具体要求如下： 上下联字数要相等 譬如：“新春富贵年年好，佳岁平安步步高。”这副春联每联都是七个字，上下联字数相等，这是春联的最基本的要求。但是也有另类的现象。在1916年窃国大盗袁世凯一命呜呼之后，全国人民奔走相告，欢欣鼓舞，手舞足蹈。四川有一位文人，声言要去北京为袁世凯送挽联。乡人听后，惊愕不解，打开他撰写好的对联一看，写着：“袁世凯千古，中国人民万岁”。人们看后，不禁哑然失笑。文人故意问道：“笑什么？”一位心直口快的小伙子说：“上联的‘袁世凯 ’三字，怎么能对得住下联的‘中国人民’四个字呢？”这个文人听了“哧”的一声笑了起来，说：“对了，袁世凯就是对不住中国人民！”这个故事虽然说的是“挽联”的事，而“挽联”也属于对联的一种，这就说明无论春联还是其他的对联，都必须做到上下联字数相等，如不相等，那只能是极个别的另类。 上下联词组要相同，词性要一致 就是说组成上联的各个词组分别是几个字，下联的对应词组也必须分别是几个字。上下联的词性，就是说词的类别性质，如名词、动词、形容词等，要对等排列，既要相同，又要相对。如刚才列举的“新春富贵年年好，佳岁平安步步高。”每联都是三个词组，即：新春—富贵—年年好，佳岁—平安—步步高。上下两联词组相同。这副春联里的“新”、“佳”都是形容词。“春”、“岁”，“富贵”、“平安”都是名词。“年年”、“步步”都是副词，“好” 和“高”都是形容词。这种要求，主要是为了用对称的艺术语言，更好地表现思想内容。 上下联平仄要相调 对联上下联的表现方法，要注意声律相对，也就是平仄相调。这主要是为了音韵和谐，错落起伏，悦耳动听，铿锵有力。相传纪晓岚一次南行来到杭州，一位友人为他设宴洗尘。席间，宾主之间联句对答。纪晓岚才思敏捷，出口成联，友人心悦诚服，夸他为北国孤才。晓岚则不以为然地说：“北方才子，遍及长城内外；老兄之言从何谈起？”友人道：“前几年我曾到北方去，带去一个上联，竟然没有人对得上来。”晓岚半信半疑，问道：“老兄你出了什么句子，竟让对方对不出来？”他的友人就顺口念出了上联： 双塔隐隐，七层四面八方。纪晓岚听罢哈哈大笑，说：“这样简单的出句，是他们觉得不屑于回答，才表示不会对的！”这位友人不解地问：“那么，下联应该怎么对呢？”纪晓岚脱口而出道：孤掌摇摇，五指三长二短 。这位友人听了，不仅寻得了下联，还十分佩服纪晓岚的才智超群。这副“双塔隐隐，七层四面八方；孤掌摇摇，五指三长二短 ”的对联就做到了平仄相调，达到了音韵和谐，错落起伏，悦耳动听，铿锵有力的艺术效果。 切忌合掌 所谓“合掌”，语义重复，浪费笔墨。譬如旧时商家常用的春联，有一副是“生意兴隆通四海，财源茂盛达三江”。这副春联平仄合律，对仗工整，而且与爆竹声中“恭喜发财”的气氛相协调，很受商界欢迎。但深一步研究就会发现，“通四海”和“达三江”是一个意思，语义重复，对联的术语就叫“合掌”。七言联一共才十四个字，其中六个字表达的是三个字的内容，这就导致语义重复。对联是文章中最精练的文体，决不允许浪费笔墨。为了以较少的文字提供较多的信息，必须避免上下两联说同一意思。例如，在新春联中用“震乾坤”对“惊世界”，“发祥光”对“腾瑞气”，也都是语义重复，都属于“驴唇不对马嘴”的毛病。 过年时，家家都要贴春联。

选好对联的横批 横披，又叫横批，横额，横联。横披除挽联、寿联之外，大部分都要用。横披与对联内容有着密不可分的关系。好的横披，可起到锦上添花的作用。换句话说，一句横披，就是一副对联的内容的升华，是对联的主题，更是点睛之笔。横披在写作手法上，常见的可分为三种形式： 一是对联写意，横披题名，如“欢度春节”、“新春大吉”等，直接点名贴春联的目的； 二是对联写意，横额点睛，如“新春富贵年年好，佳岁平安步步高”的横是批“吉星高照”，则是揭示出实现对联内容的关键所在就是“吉星高照”，属于点睛之笔；三是联披互补、相辅相成，如，“减负恤民，浩浩东风常送暖；扶贫解困，潇潇春雨总关情”的横批是“前程似锦”，则是与对联相互补充，相辅相成，既揭示出百姓对党中央“常送暖”和“总关情”的无比感激之情，也赞颂了党前程远大，辉煌灿烂。横披多为四字，过去写横披是从右往左横写，现今多从左往右写，从右自左写当属正式写法。贴横披应贴在门楣的正中间，其字体应与上下联风格一致，上下呼应。

编辑本段选择

春联具有广泛性，几乎家家户户都在过春节时贴春联。不仅如此，就是连一些饭店、美发厅、宾馆、杂货店等一些商家、企业也都贴春联。这就涉及如何选择春联的问题。

健康的审美观和审美追求？

首先，春联要突出健康的审美观念和审美追求。 无论是居民住户还是单位贴春联，都应体现出一种健康的审美趣味和追求。这种审美追求， 福州南后街手写春联老铺

有的是从祖国的蒸蒸日上，繁荣富强着眼的。如，“春回大地百花争艳，日暖神州万物生辉”，“好时代好风光处处有好人好事，新社会新气象天天谱新曲新歌”等。这样的春联概括了祖国百花争艳，万物生辉的繁荣景象，讴歌了新时代的新面貌，透露出春联的创作者对祖国日新月异的美好生活的赞颂。有的春联是表达了自家对未来的美好追求和向往，如，“一夜连两岁岁岁如意，五更分二年年年称心”。“天增岁月人增寿，春满乾坤福满门”。这种家庭春联是表达了对未来一年的祈福和祝愿，希望在新的一年事事遂心，吉祥如意。

体现个性？

其次，贴春联最好体现出个性。 既然贴春联是要寄托某种祈望和祝福，那么，不同的人家，不同的行业，不同的身份都会有不同于他人的祈望与祝福，因此贴春联应符合自身的特点。譬如，“春好禾苗壮；人新稻谷丰。”这是体现农民对新的一年祈望与祝福的春联。“百货琳琅，柜盈春夏秋冬货；大楼兴旺，客满东西南北楼。”这是宣传商业繁荣的春联。“一枝粉笔，连绵化雨滋桃李；三尺讲台，摇曳春风抚栋梁。”这是教师家庭贴的春联。这种体现各自特点的春联，更突出了对本职工作的无比热爱和忠诚的敬业精神。当然，那些从国家的宏观出发，赞颂国家繁荣昌盛，表达热爱祖国、热爱社会主义，对国家和社会的未来予以热情讴歌的春联，无论是家庭，还是单位都可以贴，这是毫无疑问的。体现个性主要是强调不要将春联贴串行。就是说，作为工人家庭，如果贴一副“费劲养猪，三口人家甜日过；种田流汗，九秋果实旺年来”的春联，就会惹人笑话。

编辑本段张贴

贴法

1。根据时间顺序 画栋朝飞南浦云； 珠帘暮卷西山雨。 ——摘王勃《滕王阁诗》而制作的春联 2。根据气势 春风春雨春色 新年新岁新景 上下联均与去声收尾，下联气势要强于上联，根据规则，即能区分上下联。 3。根据平水韵 此木为柴山山出{平水韵出是仄声} 因火成烟夕夕多{平水韵多是平声} 此联上仄下平收尾，容易区分。 4。根据横额{横批}: 由横额“和气生财 ” 可知 天和人和全家和上 福多财多喜庆多下 横额在上的贴在上面，横额在下的贴在下面。[1]

规矩

春联的张贴，要符合传统的规矩，春联要竖贴。上联要贴在右手边（即门的左边），下联要贴在左手边（即门的右边），横批也是从右往左读的。上下联不可贴反。譬如，“春回大地百花争艳，日暖神州万物生辉”，就不可贴成“日暖神州万物生辉，春回大地百花争艳”，从内容看，上联与下联具有因果关系，因为“春回大地百花争艳”，才使得“日暖神州万物生辉”，如果贴反了就颠倒了因果关系，也让人读着别扭。再从平仄看，从春联上句和下句的平仄上就可以判断出上下联来。这副春联的上联尾字“艳”是四声，即仄声。下联尾字“辉”是一声，即平声。一般地说，如尾字是三声、四声的（仄声）是上联，如尾字是一声、二声的（平声）是下联。但也有的对联上联尾字是平声、下联尾字是仄声，不要认为是仄声的都是上联。遇到这种情况就要从春联的内容上来判断上下联。这就要求在张贴时认真读联，真正明白联句的内容。 必要时，还要根据横额来判断上下联。因为对仗有工对和宽对之分。在实例这一节，将进行具体分析。 另外，春联的尺寸大小要与自家的门户相协调。居民家的门户贴15到20厘米宽的春联最好，而商家铺房店面要根据门户的宽窄，贴20到30厘米左右的春联最好，这样能显得协调、大方。至于某些高大建筑的机关大门，如果贴春联的话，其春联的宽度也不宜超出40厘米为宜。

编辑本段实例

1梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。 2幸福吉祥，花开富贵。 3爆竹声声辞旧岁，红梅朵朵迎新春。 4东风吹出千山绿，春雨洒来万象新。 5生意兴隆通四海， 财源茂盛达三江。 6山清水秀风光好， 人寿年丰喜事多。 7和风吹绿柳， 时雨润春苗。 8冬去山明水秀， 春来鸟语花香。 9四面荷花三面柳， 一城山色半城湖。 10一家和睦一家福， 四季平安四季春。 11楼外春阴鸠唤雨， 庭前日暖蝶翻风。 12人勤三春昌， 地肥五谷丰。 13一年春作首，六畜猪为先。 14人开致富路，猪拱发财门。 15义犬守门户，良豕报岁华。 16清风扶细柳，淡月失梅花。 17天狗归仙界，亥猪拱福门。 18天狗驱寒尽，宝猪带暖春。 19六畜猪为宝，

1 关于赞美毛笔字的诗句

关于赞美毛笔字的诗句 1赞美毛笔字的诗句

唐朝诗人齐卫《送胎发笔寄仁公诗》中有"内为胎发外秋毫，绿衣新裁管束牢"的诗句

唐代诗人白居易在宣城时，曾赋诗咏叹宣笔的精致。诗曰：“江南石上有老兔，吃竹饮泉生紫毫。宣城之人采为笔，千万毛中选一毫”，“每岁宣城进笔时，紫毫之价如金贵”。

宋代制笔业中，宣城的诸葛高、诸葛渐、诸葛元被誉为笔工高手，北宋诗人，也是宣城人的梅尧臣称赞说：“笔工诸葛高，海内称第一”欧阳修也称颂道：“宜人诸葛高，世业守不失。紧心傅长毫，三付颇精密。硬软适人手，百管不差一。”

2称赞“书法”的诗句有哪些

1垂露春光满，崩云骨气馀。请君看入木，一寸乃非虚。——《书》唐 李峤

译文：垂露圆浑有力，一笔一划又好似碎裂的云朵力劲暗藏期间。

请你仔细观察每一个笔画，每一寸都是圆浑流畅、筋骨俱备。

2君于此艺亦云至，堆墙败笔如山丘。——《石苍舒醉墨堂》宋 苏轼

译文：先生在书法艺术也可以说达到了最高境界，用坏的笔堆在墙边像山丘一样高。

3酒为旗鼓笔刀槊，势从天落银河倾。——《题醉中所作草书卷后》宋 陆游

译文：草书如同行军打仗，书写前喝酒，好似军中的旗鼓以壮声威，手中的笔好似战士的刀枪，其气势如同银河从天上倾泻而下。

4兰亭茧纸入昭陵，世间遗迹犹龙腾。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼

译文：茧纸书写的《兰亭集序》真迹已埋入昭陵，人间还遗留下王羲之龙腾虎跃的字形。

5颜公变法出新意，细筋入骨如秋鹰。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼

译文：颜真卿公改变书法创造新意，字体筋骨强健如秋日雄鹰。

6板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩。——清 蒋士铨

译文：郑板桥写字就像画蓝一样，气势俊迈，风神肃散，傲然挺立。

7徐家父子亦秀绝，字外出力中藏棱。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼

徐峤之父子的书法也极其清秀，锋芒不露笔势却苍劲雄浑。

8兴来走笔如旋风——《赠零陵僧》唐 苏涣

译文：下笔之间就像风一样疾走。

9挥毫落纸如云烟。——《饮中八仙歌》唐 杜甫

译文：挥笔疾书，若得神助，其书如云烟之泻于纸张。

10峄山传刻典刑在，千载笔法留阳冰。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼

译文：峄山上的石刻文垂示了典范，千载书法传承者是李氏阳冰。

3赞美“毛笔字”的诗句有哪些

1李白的《草书歌行》：“时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。”

2唐朝诗人齐卫《送胎发笔寄仁公诗》中有"内为胎发外秋毫，绿衣新裁管束牢"的诗句

3唐代诗人白居易在宣城时，曾赋诗咏叹宣笔的精致。诗曰：“江南石上有老兔，吃竹饮泉生紫毫。宣城之人采为笔，千万毛中选一毫”，“每岁宣城进笔时，紫毫之价如金贵”。

4宋代制笔业中，宣城的诸葛高、诸葛渐、诸葛元被誉为笔工高手，北宋诗人，也是宣城人的梅尧臣称赞说：“笔工诸葛高，海内称第一”欧阳修也称颂道：“宜人诸葛高，世业守不失。紧心傅长毫，三付颇精密。硬软适人手，百管不差一。”

4赞美毛笔的古诗

墨梅墨梅•王冕（元）我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。译文：我家画中洗砚池边的梅树，花开朵朵，都是用淡淡的墨水点染而成。

它不需要别人夸奖颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。疑难点注释：①墨梅：水墨画的梅花。

②洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。

这里化用这个典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。

[注释]1。 墨梅：水墨画的梅花。

2。 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。

王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。

[简析]这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。

诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。

画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。

它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。

王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。

“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。这首诗题为“墨梅”，意在述志。

诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

[墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。

[洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。

[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。

诗意：这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。

一“淡”一“满”尽显个性——《墨梅》赏析梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。

本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。

这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。

古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。

一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。

一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”

人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。

相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。

因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！小连接——白梅——王冕冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，散作乾坤万里香。梅的创始，和文学有密切关系，先是北宋林和靖、苏东坡等诗人热情地歌颂梅花的丰神和风骨，使人们对梅花产生了无限珍爱的感情，“无声之诗”的画继之而起，侮花也就成为画坛上盛极一时的题材了。

当时对画梅最有创造和贡献的当推释仲仁和扬补之。仲仁又名华光和尚，一日，他因月光映梅影于窗纸上而得到启发，创作了用浓浓淡淡的墨水晕染而成的所谓墨梅。

王冕正是接受了华光、扬、汤一派的传统，孜孜不倦地学习梅花谱和梅花篇，在这基础上，发挥了他的艺术才能。王冕的墨梅，是和他的思想感情分不开的。

这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己的人生态度以及不向世俗献媚。

5赞美毛笔字的句子

力透纸背 龙飞凤舞 妙笔生花 颜筋柳骨 笔走龙蛇 笔精墨妙、笔走龙蛇、蚕头燕尾、藏头护尾、沉著痛快、沉着痛快、初学涂鸦、跌宕遒丽、丁真楷草、丁真永草、飞龙舞凤、丰筋多力、凤泊鸾漂、凤舞龙飞、凤翥鸾回、古肥今瘠、鹤膝蜂腰、胡肥钟瘦、画沙印泥、画蚓涂鸦、家鸡野鹜、家鸡野雉、剑拔弩张、矫若惊龙、矫若游龙、劲骨丰饥渴骥奔泉、渴骥怒猊、渴鹿奔泉、力透纸背、临池学书、柳骨颜筋、龙飞凤舞、龙盘凤翥、龙蛇飞动、龙蛇飞舞、龙伸蠖屈、龙跳虎卧、龙威虎振、龙威虎震、龙骧豹变、龙翔凤舞、龙翔凤跃、鸾回凤舞、鸾漂凤泊、鸾飘凤泊、鸾跂鸿惊、鸾翔凤翥、落纸烟云、绵里裹铁、妙在心手、墨债山积、怒猊抉石，渴骥奔泉、怒猊渴骥、飘飘欲仙、飘如游云、群鸿戏海、如锥画沙、入木三分、善书不择纸笔、唐临晋帖、铁画银钩、唾玉钩银、汪洋大肆、汪洋闳肆、汪洋恣肆、文采炳焕、下笔风雷、仙露明珠、写经换鹅、心正笔正、学书不成，学剑不成、严家饿隶、颜骨柳筋、颜筋柳骨、颜精柳骨、一字见心、银钩虿尾、银钩铁画、银钩玉唾、游云惊龙、右军习气、虞褚欧颜、臻微入妙。

6赞美“毛笔字”的句子有什么

1现在用的圆珠笔和钢笔一旦没有了墨水就无法书写，有时有墨水也无法书写，就算书写出来的字都是一样，没什么区别都是那么刚硬。而毛笔不同，他是靠沾墨汁去书写，他的毛可刚可柔，钢时充满有力，柔时行云流水，无论毛笔沾了多少墨水，他都可以表达当时书写者的心情，浓墨如刚，淡墨如柔，都是一种书写者的体现，只要给毛笔一滴墨水他将毫无保留的写给世人一个世界。

2只毛笔，现在人们大多数用的都是钢笔圆珠笔，却忘记了那古人的毛笔，毛笔一个古人手中的利剑，古人手中的天下，握在手中记下自己感悟他人，毛笔的毛很多材质如：羊毫、狼毫、紫毫（兔毫）、鸡毫、鬃毛、鼠须等等，但是无论用什么他最终就是用来表达这个世界和自己。

3悲鸿称郑板桥是“中国近三百年来最卓绝的人物之一。其思想奇、诗文奇，书画尤奇。观其诗文及书画，不但想见高致，而其寓仁慈于奇妙，尤为古今天才之难得者”。郑板桥的绘画思想主要是通过题跋的形式加以表现，郑板桥几乎每画必题在题画中具体阐述自己对绘画的理解，画家对竹、兰、石以及梅、松的崇高品格的追求。

4到毛笔，人们往往会想起“蒙恬造笔”的故事，认为秦代名将蒙恬是毛笔的发明者。其实并非如此。可能是他精于前人，才有了这样的传说。上世纪五十年代初，湖南省长沙一座战国墓群中，发掘出一支长约20厘米的毛笔实物。该笔与现在的毛笔相似，笔头用优质的免毛制成，笔杆为竹，劈开来将笔头夹在其中，外缠丝线，这支两千多年的毛笔，称为“战国笔”，又因长沙属楚，亦称“楚笔”。

5韶文化遗址中，发现许多彩绘陶器上，其图案就有毛笔画写出来的痕迹。商代的甲骨文，也出现了毛笔书写的迹象但这并不影响民间，相传蒙恬是在善琏村取羊毫制笔，在当地被人们奉为笔祖。

6个人都有爱好，比如：跳舞、唱歌、画画而我，最爱的还是写毛笔字。说起学毛笔字还得从两年前说起，那年春节，我第一次看到爷爷写对联。只见他撑开“八字步”，拿起笔，龙飞凤舞地在红纸上写了起来，笔锋流畅飘逸，如行云流水般，很美，我一下子喜欢上了，羡慕地看着，心想：如果我也能写出这么好的字多好啊！

7代工匠能利用笔管不及寸的圆周上，描绘、镌刻巧妙的山水人物，描出山石海水的气势，足以表现了独特的装饰趣味。

8你轻轻压平毫毛，你就会发现毫尖是平齐的，笔尖的毫毛长短相等，每一根毫毛玉立亭亭，中无空隙，绝对的均匀，饱实。一撇一捺，乌黑浓密，透亮平滑，无半点残留，无半点遗存，在写字时则有“万毫齐力”的效果。

9笔虽然是实用工具，但随着社会经济文化的需求，毛笔的制作及品种不断提高、增多，工艺改进，使毛笔日益完善和精美，逐渐也成为收藏、鉴赏珍玩的古物。毛笔不易保存，笔毫重实用易坏，所以毛笔的鉴赏可以从笔毫的形制，重要的还是着眼于装饰意味浓厚的、色彩艳丽、内容丰富的笔管上。

10斋二雅，同为国风；文房四宝，并列国粹。寻迹翻越秦汉，钩沉远溯仰韶。开山之劳，史说纷纭；革新之功，佳话连篇。一代名将夫妇，两个传奇男女――蒙恬大将军，卜氏笔娘娘，制笔魁首，作坊祖婆。纤毫力透纸背，出尖奇圆健之德；墨迹气憾山河，收刀枪剑戟之锋。

11毫的形制是为书写、绘画的需要而改进提高的。古人以竹笋式制成笔毫，是我国传统品名，属于短锋羊毫、兼毫笔类赞美毛笔的好句子赞美毛笔的好句子。锋短而身短粗，形如笋状。锋腹粗状，落纸易于凝重厚实。除实用外，给人以鉴赏趣味。又如兰花式制成的笔毫，也是我国传统毛笔品类之一。笔头圆润，洁白纯净娇柔，似含苞欲放之玉兰，给人以秀美观赏之感、赏心悦目之快。古代还有一种品名，把笔毫做成葫芦式，兼毫圆润坚劲。

12房四宝之一毛笔，早汉代时期，就已风靡全国，多少文人墨客无不是提起手中的毛笔，在纯白纸上挥洒，圆润、俊健的字体，白中镶黑，尽显自己的豪情。

13笔笔头毛色光润，浑圆壮实，葫芦式锋尖锥状，美观挺拔，精工巧制，尖、齐、圆、健四德完备，是明代制笔水平的实证，是传世文房四宝中的珍品，是毛笔鉴赏的稀物。所以鉴赏毛笔的着眼点就是看笔管的用料和笔管的装潢与绘画、雕刻、镶嵌的艺术水平。用料及装饰为上，其价值就高。

14笔管成为鉴赏和珍藏的对象后，人们便常以珍宝珠玉制毛笔管，以获装饰之美或夸耀其财势和地位。如：清乾隆四十三年（公元1778年）唐秉钧在《文房肆考图说》卷三《笔说》中说：“汉制笔，雕以黄金，饰以和壁，缀以隋珠，文以裴翠。

15笔毫毛充足，圆满得如枣核，起到重要的支撑作用。不像现在的铅笔，虽然轻巧，但却细瘦，毫无笔力。毛笔写出来的字的笔锋就很圆满，在每一笔的转折处都能称心如意，柔中带刚，出神入化。