金镶玉有收藏价值吗？

2008年的金镶玉奖牌，带火了和田玉市场。此奖牌创意取自中国古代龙纹玉璧造型，由象征尊贵和美德的 “金”、“玉”的材质组合而成，体现中华民族自古以来的以“玉”比“德”的价值观、荣誉观。

奖牌的设计体现了中国的特色，其艺术风格和尊贵典雅，和谐地将中国文化与奥林匹克精神结合在一起，以其奖赠奥运成绩优胜者，是一种崇高的荣誉和礼赞。

然而，在很多市场上，金镶玉其实就是一个坑，不懂的人，永远不明白如何去看它的价值。了解金镶玉是真正的“奢侈品”。

商场/抽奖

前几日一个宝友拿着一块金镶玉来问：“这是我逛商场抽奖来的，抽到的一等奖，可以二折购买一个上万的产品，后来斟酌后，花了几百元买了个金镶玉，你帮我看看升值空间大不大？”一听商场抽奖，就为这位宝友的智商捉急。不过本着负责的态度，还是接过了宝友手中的金镶玉~

看着这块金镶玉，只能说几百块钱就当是买个教训。这枚金镶玉中，玉是真玉，金也是真金。但这个玉，根本就不值什么钱，属于差得没人要的料子；金呢？就是薄薄的一张金纸。整个金镶玉的成本也就几十元而已。

当然，也不能说商场里的金镶玉都是骗局，但你一定要明白一点，那些天上掉馅饼的事，多半是个局，这就看你会不会识这个坑了！

除开商场抽奖这个局，还有一个局宝友们切不可大意，那就是修复过的玉。懂玉的人都知道，经过修复的玉器终究不再是“完璧”，因而其价值程度不同地会跌在原件之下。特别是那些经过镶嵌和粘合、添补的玉器，很多时候根本就没有投资价值。

修复的玉器很多时候是体现在金镶玉上面，这种金镶玉有两种局，一种就是缺损金镶，一种就是完璧金镶。

缺损金镶玉

什么是缺损金镶？

就是玉器磕了碰了，出现了裂痕和破损而做出的修复金镶。这些金镶经过粘合、填补和新补之后，充当新的金镶玉来售卖。很多宝友不会识别，稍不留意，就会入坑。这种一分之二或重新修整过，但又不是完全天衣无缝的玉器，如果当“完璧”吃进，会叫人懊丧不已的。

修复金镶玉会大篇幅的利用金饰来掩盖玉石的瑕疵，或者像摔断的玉镯那样，利用金饰进行修复。这样的玉石往往不值价，只能说增强了玉石的美观度和使用度而已。

完璧金镶

完璧金镶就不用说了，这是巧匠们根据玉石的结构做出的巧妙构思，这种金镶简直就是锦上添花，不仅展现了玉石的美，也提升了玉石的价值，给玉赋予了一个美妙的空间。这样的金镶玉往往有很大的升值潜力，是值得各位宝友和藏家收藏的玉石。

一般完璧金镶不会掩盖玉石的美，它只是借助玉石的骨架，缔造出一块精美的金镶玉。而这种金镶玉，对玉质的要求极高，懂玉的人一般都知道它的价值，当然也愿意收入囊中。

金镶玉的鉴别

很多人对完璧金镶和修复金镶有种莫名的脸盲症，这当然不能怪你，有些老藏家如果不仔细，也会有走眼的时候，所以在挑选金镶玉时，可用以下几个方法来鉴别。

1借助放大镜，查看玉石是否有裂。

2逆光看，通过光线观察是否有瑕疵。

3了解金镶玉所用的金属品种和品质

4了解金镶玉的玉石品种和档次，以及其外形是否完全干净。

5观察金镶玉的造型、款式。相比其他玉器类，金镶玉是对是雕工、造型的要求很苛刻的。

完璧金镶玉是给金镶玉添光增彩，它不会主动去掩盖玉石的光芒，而是会作为绿叶，充当陪衬。所以宝友们在购买时，也要懂得辨识，才能真正的买到“奢侈品”。

错金即嵌金，即在钩盘凹纹内填满黄后磨平。铜嵌金叫金铜错，银嵌金叫金银错。春秋时秦国虎符、越王勾践剑就有错金字。两千多年出土，仍然金光灿灿，毫无脱落！这时错金都是将金丝一点点熔进凹纹，然后磨平。铜平面的，将金丝熔进凹纹的错金工艺，采用熔化法错金，金丝永不脱落。

--铜，延展性强，银，青铜等软的贵金属，也有在铁器上，玉上好像也有不过好像很少，现代就多了，很多都可以，不过很少见，一般很贵得，而且没有好的工艺也无法体现

不算很贵。

错金工艺不算是很贵的，它的价格是不等的，不同的手艺有不同的价格，但相对来说不算是特别贵。

错金工艺是在器物表面刻出沟槽，以同样宽度的金线、金丝、金片等按纹样镶嵌其中随后磨光表面的工艺。

对于收藏爱好者来说，可以将带钩收藏重点放在六个方面：一、材质好，特别是和田玉带钩，金银等贵重金属带钩。二、工艺精，错金错银、金镶玉、镶嵌宝石。三、造型奇，特别是有人物、动物造型。四、文化含量高，有文字，有特别标记，与著名人士、历史事件有关联的带钩。五，与带钩有关的带扣、带板和带饰精品。六，有科技含量的带钩。

随着古代女子爱美之心盛行，各式各样的饰品不断衍生。古代饰品复杂多样，不止有簪、钗、镯、环等现在常见的饰品样式。以下几种配饰。你知道几个呢？

一臂钏：

臂钏是一种套在女子上臂的环形首饰，又叫臂镯、臂环。但是他和镯子类不同的是镯子通体是圆的，而臂钏中间较为扁平。

自西汉以来，女子开始带臂钏，唐宋时期臂钏之风盛行。臂钏适适合于上臂滚圆修长的女子佩戴，展现女子丰满浑圆的魅力。

二步摇：

“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。”提到步摇小编第一个想起来这首诗，步摇之美，没到杨贵妃都愿意带。

步摇其名来自“行步而动摇”，六朝而下，花式愈繁，多以黄金屈曲成龙凤等形，其上缀以珠玉，簪于发上。

步摇形成于西安，是在西汉时期根据吸收少数民族的配饰加以创新而来的。

三宫绦：

宫绦是古时候最常见的配饰，多用于系在腰间束腰。

宫绦的主题是一根绳子，两端系于玉佩、金石、骨雕等重物，末端有流苏做装饰，现在买宫绦多用于配直裰、道袍等汉服。

四：花钿：

花钿是古代人脸上的一种装饰，其多装饰于两眉之间。有红、黄、绿三色，其中以红色居多，饰以金银制成花型，佩于脸上。

花钿起源于南北朝时代，在唐朝最为流行。唐朝时期的花钿图案不拘泥于圆形、梅花形等单一形状，还有鱼、鸭、水滴等各式形状，复杂新颖。

五：禁步：

禁步和步摇原理相识，都是其上缀玉石，行步而动摇。禁步是一根绳上穿着各种不同形状的玉佩，以压裙摆之用。

佩戴禁步时如行步缓慢，步奏均匀，则禁步声音缓急有度，轻重得当。如果步伐杂乱，走路过急则发出的声音杂乱。禁步很好的培养了古代男女的一步一行的仪态，如果声音嘈杂则为失礼。

六璎珞：

璎珞为颈饰，古代用珠、玉、石等装饰品串成，环佩于颈间。

璎珞本是印度佛教的装饰，意为“无限光明”，后传入中国。经唐朝的时候由唐朝女子所创新改进，变成项饰，环饰于额部。

男子也可享有。自古爱美之心，人皆有之。所谓玉树临风，靠的不仅是容颜姣好，还有品位与内涵。而配饰恰有此作用。

接下来，就一起看看古代男子是通过哪些配饰来突显他的独特品位的。

玉佩

古有云:“谦谦君子，温润如玉。”我国自古以佩玉为美:帝王将相的冠冕上嵌着玉珠，达官贵人的腰带上镶着玉片，文人骚客的衣服上系着美玉，宋徽宗嗜玉成癖，就连曹雪芹创作《红楼梦》时也不忘给他偏爱的主人公脖子上挂块“通灵宝玉”。 玉佩的精美，可用作装饰;玉佩的品格，可用以修身。

(南北朝青玉朱雀纹玉佩)

战国、秦汉时期的玉佩繁缛华丽，甚至数十个小玉佩，如玉璜、玉璧、玉珩等，用丝线串联结成一组杂佩，用以突出佩戴者的华贵威严。魏晋以后，男子佩戴杂佩的渐少，以后各朝都只是佩戴简单的玉佩。

(辽代双鱼玉佩)

扳指

扳指又称韘，初见于商代，在春秋、战国的时候就十分流行使用扳指了。扳指本是拉弓射箭时套于拇指上扣弦和防擦伤的工具，后至清代则多用作男子的配饰，用以装饰和身份的显示。

(清乾隆御制翡翠和阗玉扳指)

翡翠、和田玉、玛瑙、珊瑚等名贵材料制作的扳指专属于王公贵族，普通人佩戴的扳指多以象牙、瓷质为材料。在古代这是判定等级身份的标志，在如今则是衡量市场价格和收藏价值的尺度。

(清代翠镶金里扳指)

带钩

带钩，是古代贵族和文人武士所系腰带的挂钩，古又称“犀比”。带钩起源于西周，战国至秦汉广为流行。带钩的作用不仅仅是束衣，还是身份的象征。

(战国错金嵌玉铁带钩)

带钩多用青铜铸造，也有用黄金、白银、铁、玉等制成，其中玉质带钩最珍贵。它们不仅形式多样，而且多采用包金、贴金、错金银、嵌玉和绿松石等工艺，斑驳陆离，多姿多彩。带钩所用的材质、制作精细程度、造型纹饰以及大小都是判断带钩价值的标准。

(龙虎并体玉带钩)

在古代，剑被称作“百兵之君”，不仅仅是一种武器，也常常被当作一种高贵的装饰品。从皇帝到文人，都喜欢佩剑以显示身份。

(越王勾践剑)

武侠剧中，“尚方宝剑”人人欲求而得只。由此可见，一把优质的剑，其价值是不可估量的。

(吴王光剑)

扇子

扇子史传上最初称为“五明扇”，它起初是一种礼仪工具。后慢慢转变成为纳凉、娱乐、欣赏等工艺品。古代男子，特别是文人雅士，多以折扇作为其配饰。

(雕骨纱绣人物折扇)

有读者可能会觉得扇子很便宜，其实不尽然，古代优质的扇子会用檀香、象牙、贝壳等高档材料制作成扇骨，扇坠则以玉石为原材料。所以，扇子的价格也是不便宜的哦。

(清代象牙透雕亭台人物折扇)

簪花

不要以为簪花只有女人会戴，其实古代男子也是簪花的忠诚粉丝。古时的男子，用时令鲜花，或金银、绸绢等，制成假花插于发髻、鬓角或冠上，作为装饰或礼仪程序的一种风俗。

抹额

抹额，是包于头额，束在额前的巾饰，一般多饰以刺绣或珠玉。大家见多了女子抹额，一定没想到这也是古代男人的饰物，比起女子繁琐的装点、绣工，男子抹额较为简洁。

配饰的世界里不只有女子，还有男子，而且也可以珠光宝气。谦谦君子，玉树临风。美，源于沉淀。我国文化历经千年的沉淀，已成为华夏这片土地上最为鲜明的标志，指引着我们前进的方向。前进，需要传承，需要创新。

毕惠晓老师一九八六年生，身长一米八五，无美服，亦可观，专于治玉一十六载，玉雕实验学校毕业，当时学院派美术教师为主，玉雕大师如李博生、宋世义、施秉谋等也经常授课，从玉雕的学徒到创立自己的工作室，来疆已十二年，新疆是文化交融之地，丰富的和田玉料源，厚重的大汉丝路历史文化影响了我的创作。

曾经被称作“新疆雕花手镯王”，我的款式成了市场模仿的主流。有幸在新疆玉雕创作，新疆白天长，雨水少，时间利用率高，更为特殊的是我学习了金银错工艺，金银错工艺是中华民族的瑰宝，曾经濒临失传，金银错工艺最早于商周时期在青铜器上错金银，到汉代发展到玉器上，后来随着大汉丝路文明传播到中亚，再由中亚传入北印度，进而影响痕都斯坦玉雕风格，至清乾隆平定准噶尔部叛乱后复又进入中国，解放后这门技艺一度失传，金银错大师马进贵学得此独门绝技，在新疆广泛教徒，并得以传承下来。

格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”！治玉始于爱好，勤于学习和实践，在互联网的知识海洋里畅游多年，承蒙各位朋友的厚爱和不辞辛苦的教诲，吾文化内涵及作品特质亦有进步。“文明其精神，野蛮其体魄”！治玉、习画、练太极、交五湖四海的朋友是我生活的全部。

“霞霞玉缘阁”——私人订制，为您提供创意手镯雕刻、金银错玉雕、传统玉雕服务以及成品、原石籽料。

“惟道集虚”抑或“惟虚集道”？纯粹的爱好和追求或许让我悟出了玉道，“君子无故，玉不去身”，国家强大，玉文化愈加繁荣，我们有幸生活在这个好时代，惠晓有幸结识天下的玉友！ 霞霞玉缘阁

院内现有藏品近10万余件，始自远古，及至近现代，精华荟萃，内涵丰富，其中尤以中国历代书画和古代东北边疆民族高句丽、渤海、满族的文物收藏独具特色。所收藏的中国古代和近现代书画、东北抗日联军等文物，在国内博物馆界占有重要地位。改革开放以来，举办各类陈列展览1000多个，接待观众逾千万人。先后出版各类学术著作上百部，并涌现出一大批著名的专家学者，如文物收藏鉴定家张伯驹先生，著名历史与社会学家王承礼先生等。

《黑土军魂——东北抗日联军军史陈列》

为深入开展爱国主义教育，弘扬传承民族精神，吉林省博物院、东北抗日联军纪念馆隆重推出《黑土军魂》——东北抗日联军军史陈列。陈列利用丰富的抗联文物、文献和最新研究成果，对东北抗日联军的光辉历程和历史贡献进行了全面系统的展示。精心设计，倾力打造，再现了东北抗日联军的英雄业绩，讴歌了东北抗日联军的伟大精神。　　《黑土军魂》——东北抗日联军军史陈列主题鲜明、内容丰富、形式新颖、亮点突出。陈列分六个部分：东北沦陷、奋起抗日肩负民族救亡重任、配合抗战烽火关东声威远扬、艰苦卓绝挑战人类生存极限、舍生殉国热血铸就英雄壮歌、收复东北。展出抗联典型文物500多件，珍贵照片400余幅。　《黑土军魂》——东北抗日联军军史陈列凝结了吉林省几代博物馆人的心血，是吉林省博物院为社会公众奉献优秀精神文化产品的重要举措，是弘扬民族精神，开展爱国主义教育的生动教材。

该该陈列获得了2013年度十大精品陈列。

《旗装雅韵》

清代是中国古代服饰文化发展的繁荣时期，是服饰历史上继“胡服骑射”、“开放唐装”之后的第三次突变。无论款式品种、衣着特点都直接影响了我国近现代服饰文化的演变和发展，是中国服饰发展的一个重要历史阶段。展览遴选吉林省博物院藏清代服饰一百多件,展示了清代满族服饰的独特风景。

《走进契丹·女真人的生活》

契丹和女真是历史上活跃在我国东北地区的两个重要的少数民族。她们分别于907年和1115年建立政权，先后与五代、北宋和南宋对峙，统治我国北方大部分地区长达三个世纪。今天吉林省的行政辖区，是当年这两个民族活动的腹心区域，地上地下遗留下了丰富的遗物。陈列的展品是来考古发掘出土的部分文物，采用通俗文化学的手法将其展示。

苏轼《二赋》

苏轼《二赋》　北宋。纵283厘米、横3063厘米。纸本。苏轼（1037～1101年），北宋著名文学家、诗人和书画家，为“唐朱八大家”之一。其行、楷书得力于李邕、颜真卿和杨凝式而自成一家。用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。后人称他与黄庭坚、米芾、蔡襄为“北宋四大家”。著作丰富，有《东坡全集》等传世。

青花云龙纹高足碗

青花云龙纹高足碗　元代。高114厘米、口径13厘米。青花色泽青翠浓艳，线条流畅有力，堪称元代青花瓷器中的珍品。

汉白玉耳杯

汉白玉耳杯高句丽(汉)。高32、口长13、口宽95厘米。在古代，耳杯用于盛酒或羹，亦称“羽觞”。实用耳杯多为漆器，亦有陶质的，玉制耳杯为数甚少。此耳杯玉质光润晶莹，富丽端庄，系用新疆和田玉磨制而成。其形制与满城汉墓出土的料耳杯相似，当为汉代畿内工匠的杰作。可能是中央王朝馈赠之物。

错金银“丙午神钩

东汉。长157厘米。首部似鹰，钩身作鸟喙神人，尾部作飞鸟。背面中部有一凸起的圆钮。上部腹面错金铭文“丙午神钩，君必高迁”八字。下部饰飞凤。造型优美，铸工精巧。加之通体错金银，镶嵌宝石，是一件十分罕见的珍贵工艺品。