玉雕的介绍

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。商周时期 ，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。 玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

明、清时代。

因为在明清时期是玉雕鼎盛期。明代苏州玉雕艺人陆子冈最有名发展了"刀刻法以及"连环会"制作工艺，创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品，得到朝廷的赏识，仿者不断，是收藏家梦寐以求的珍品。

清代玉雕工艺已达到高峰，宫廷设有玉器造办处，督办玉料，宫廷中御用玉器极多。最有代表性"大禹治水图玉山子"巨作，是世界上最大玉件之一。

玉器是一种中国独特的艺术品,也是中国古代文明的重要标志。玉是石的精华，它从质地和色泽两方面给人以美感，“玉不琢不成器”这句古老的格言出自《礼记》，可见玉的加工，不仅是锦上添花之举，而且是使质地和色泽趋于完美的艺术性创造。中国的玉器从新石器时代早期已开始制造，玉器制作技法特殊而先进，造型文饰典雅，内涵丰富而深蕴。

在我们这个注重礼仪，崇尚道德的国家里，古代玉器是政治地位和品德的象征，具有强烈的政治属性，玉器不仅是日常生产和生活用具、饰品，同时还是具有宗教意义的礼器，是祭祀天地，沟通神灵的法物，是神秘信仰的附托物，它反映出的是相关的意识形态、宗教信仰和丧葬习俗。

古人认为玉是山川的精英，得天地之灵气，孕育而成。是宗教，政治，道德等因素的结合体，它的精神属性是主要的。玉器作为一种共通的文化价值的代表，是社会地位、和宗教文化的象征。是财富和权力的标志，人们对玉的崇拜不仅是对其加工后的质感、色泽和光彩的喜爱，而且还带有对玉的敬意和神密感。人们将自已的权利、理想和祈求，赋予在雕刻成一定形状玉器上，希望它能够传递人们的祈祷和愿望，使自身能够得到神的保佑和支持。在乞求神灵的保佑方面今人和古人对玉的认识有着许多相似的地方，甚至可以说是一脉相承的。

玉石的形成条件是极其特殊复杂的。它们大多来自地下几十公里深处的高温融化的岩浆，这些高温的浆体从地下沿着裂缝涌到地球表面，冷却后成为坚硬的石头。在此过程中，只有某些元素缓慢地结晶成坚硬的玉石或宝石，且它们的形成时间距离我们非常遥远。

玉器是中国最早的传统的工艺品之一。英国自然科学家李约瑟博士曾说："对于玉器的爱好，可以说是中国文化的特色之一。"据考证，中国早在新石器时代就已有了简单的玉制工具。距今8000年的辽宁省查海遗址，出土了最有价值的玉块。距今6000-7000年的浙江省河姆渡遗址中，发现了玉珠、玉管和玉块等。玉器的起源，应该说比这还早，不过，当时的人并不懂得玉器的价值，他们只是选用那些坚硬和精美的石块磨制成武器或工具罢了。随着时间的推移，人们慢慢认识到石中之美--玉石，经过耐心琢磨，使玉石成为一件件艺术品，同时是实用品。

中国古时把玉器作为权力的象征和礼仪的标志。黄帝曾以玉分赐部落首领，作为享有权力的标志。之后，商周期间，玉为礼天把地之礼器。周代重玉之风极盛，祭祀时兼用玉器，宴享只用铜器。春秋战国祟尚"君子比德于玉"，"君子无故，玉不去身"的说教。到了西汉，玉器被说成"辟邪厌胜"之物。奴隶社会至封建社会初期，玉器已被当作观赏为主的艺术品了。中国从古墓出土的殉葬品中，发现了许多玉制的装饰品和礼仪用具。如今，在中国各地的博物馆中，常见的古代玉器有玉瓶、玉炉、玉薰、玉鼎、玉杯、玉爵、玉盂等。从新石器时代到清代，中国世代留下的玉器多如繁星，仅藏于北京"故宫博物院"的传世珍品就有2万多件。

在中国封建社会中期，出现了大型玉器。现存在北京北海公园团城上的一只大玉瓮--渎山大玉海，好似一只大浴缸，乃是元朝忽必烈大宴群臣时的盛洒器，可盛酒3000多公升。玉瓮重达3吨半，最大周围长493厘米，高70厘米，瓮膛深55厘米。玉瓮呈椭圆形，四周刻有云涛、蚊龙、海马等，造型精美，是中国现存时代最早，形体最大的传世玉器。

北京故宫珍宝馆内陈列着一件十八世纪清朝乾隆时期的大型玉雕--大禹治水玉山。它是以宋人所画的《大禹治水图》为蓝本雕琢而成的，这座玉雕高达24米，宽约l米，生动地展现了古代劳动人民奋战洪水时的情景。据史料记载，这块大玉产自中国新疆和田地区，重达5吨多，经三年时间，行程4000多公里才运到北京的。后又经多年才雕琢成这件希世国宝。

中国有四大名玉，即新疆白玉、辽宁岫玉、河南独山玉和湖北绿石。尤其是硬玉中的翡翠有"玉中之王"的美誉。翡翠极为珍贵，从前多为帝王或豪富所占有。俗语说"黄金有价玉无价"，或谓玉石"价值连城"。据说秦昭王曾以15座城去换一块珍贵的和氏壁。玉石如此珍贵原因何在呢

其一，稀少。物以稀为贵。玉石的形成要在地壳下经过漫长的年代，尤其是翡翠、白玉、玛瑙、青金等更加难得。中国古代采玉人骑着耗牛，翻山越岭到山上找玉，靠着牲口的四蹄，把露头或半露头的玉石踏采出来。有的玉石顺山水、冰川冲到下游，途中便被人捞走了。据记载，古时在新疆和田采玉，曾以女人棵体入水捞取。相传古人认为玉为阳精，须用阴气相召，玉石才不致流失，否则难以得到美玉。后来，玉石越来越少，才开始凿山开矿，攻山采玉。采到一块好玉是极不容易的。

其二，坚硬。玉石大致可分为硬玉和软玉两类。硬玉质地细密坚韧，硬度相当大。如果把金刚石硬度定为10度，那么最硬的玉石如翡翠则能达到8度、9度。一般来说，硬度在6度以上的称为硬玉。只有金刚砂和金刚钻粉工具才能磨制硬玉，多硬的钢刀之类都是无济于事的，硬玉被琢磨成为玉器，呈半透明，柔润光洁，晶莹美丽，内眼便分辨不出矿物的颗粒了。硬度在6度以下的玉石为软玉。软玉质地较软，韧性较好，一般都能用刀刻划，价值就较为低廉了。

其三，色彩美丽。相传，在凤凰栖息过的地方，都有美玉。玉石具有丰富的天然色彩，有白如羊脂、红如鸡血、绿如碧海……常见的有白钻石、绿宝石、蓝宝石和变石等，可加工成戒指或耳环等玉器，不退色、不变质、坚固耐用，是高级装饰品。有的玉石上占有好几种颜色，称为"巧色"，即使有些玉石质地不纯，但一经匠心巧琢，变瑕疵为美点，把瑕疵琢成花上小虫或树上松鼠，惟妙惟肖，引人入胜。

中国民间说"玉不琢，不成器"。古人最早用石、骨等工具，借用砂粒、水作介质来琢磨玉石，很费功夫。后来才用铁、铜作圆盘，借用金刚砂或金刚钻粉的介质，便加快了玉器的雕琢。目前中国各地均有玉雕厂。玉雕由过去的人工操作逐渐走向半机械和电气化，生产率提高了，但天然玉料却越来越少，所以玉器价格仍然是昂贵的。

一、玉雕艺术与历史发展脉络

中国是一个历史悠久，文化灿烂的文明古国。人类对天然宝玉石资源的认识和开发利用，则整个贯穿于中华民族的五千年历史长河中。啻之西方国家共认为并赞誉：中国是世界“东方宝玉石之乡”，又称中国的玉雕精湛艺术，是西方国家难以媲美的“东方艺术”。

翻开中国宝玉石的历史画卷，我们可以看到：一幅绚丽多彩、万姿千态的玉雕艺术，成为画卷中一道亮丽的风景线和讴歌的主旋律。

自夏代始，玉器雕刻艺术象花园中的花朵，绽开了初放蓓蕾。夏代是中国奴隶社会的建立时期，也是从石器时代向铜器时代的过渡时期。夏代的宝玉石业既继承了新石器时代的传统，同时又向前开拓和发展，亦重配饰、亦重实用，具有相当高的工艺水平。

继之商代，是中国奴隶社会的发展时期，社会上已形成独立的宝玉石业。包括首饰业、玉雕业、石雕业，这是中国文明事业发展的重要里程碑之一。尤其石雕工艺及玉器雕刻工艺，经历了一次工具改革。从艺术视觉而论，殷商石器雕刻、玉器雕刻，已形成比较完美的工艺品。她具有生动的象征性和装饰性的美学特点。

商灭周兴之后，西周是中国奴隶社会的发展和鼎盛时期，在宝玉石雕刻艺术方面，已形成自己独特的艺术风格。雕刻制作各种佩饰品以美化人身，成为西周时期宝玉石方面的一个重大突破。

春秋战国两个时代，中国的宝玉石专家和学者们，称其为“两个极有历史特色的不同时期”。在宝玉石雕刻艺术的生产方面，有了突飞猛进地发展。这两个时期，上至帝王将相、达官贵人；下至平民百姓、下篱巴人，开始在制玉、赏玉、玩玉、佩玉方面形成了浓厚的世风和热潮。当代的帝王将相，因为爱玉、崇玉，便对玉进行垄断性的霸占。为了限制人们对玉的佩饰，规定了严格的律法。随着世风的演化，并将“玉”蒙上了一层神秘的面纱，使宝玉石成为了“权力”与“财富”的象征。春秋战国两个时代，玉器雕刻制品在中国宝玉石发展史上，具有划时代的重要地位，加工工艺技术和艺术的审美升华，揭开了宝玉石业历史上光辉灿烂的一页，为后世宝玉石业的发展和走向繁荣，奠定了坚实和牢固的基础。

于公元前221年，秦始皇统一六国之后，继汉、晋、十六国、南北朝、隋、唐、五代十国、宋、元、明、清，历代历朝在宝玉石方面，均先后继承了前代的余业，并力图有所创新。伴随着各个朝代的不同历史时期的文化艺术发展，玉器的雕刻制作工艺越来越考究，工艺水平越来越提高，花色品种越来越多样化：玉器佩饰及日常应用越来越制度化、严肃化、艺术化、商品化。玉器雕刻便成为东方艺术典型的代表和象征。

玉的种类太多，鉴别方法各不一样。现在的国内市场相对翡翠饰品出售的较多，翡翠也是一种硬玉，我就针对翡翠和您简略的说说。

听声音是一方面，主要还是看玉的成色，"玉不琢，不成器"，"玉虽有美质，在于石间，不值良工琢磨，与瓦砾不别。"这些古语说的道理都是好的材料仅仅是制作玉器的基础，它的价值是要以人工设计雕琢后才能最终体现的。玉工水平的高低是决定玉器档次的重要因素，好的玉器应该在用好的玉料的前提下，构图精美和谐，工艺精雕细刻，抚之有温润脂滑之感。另外，玉作的时代，历史上的作用，占有者的身份，造型的独到，往往又能左右玉器的价值。

玉（Jade）这个名称本身与医学有关，源自西班牙语。玉石中含有硒、锌、铜、钴、锰等许多微量元素，佩戴在身上，与人体长期接触，这些有益元素逐步会被人体吸收，使体内各种微量元素得到补充，起到祛病健身的作用。另外，玉石还具有稳定情绪、增强人的快速反应能力的功效。

中国有"玉石之国"的美称，早在公元前5000年的河姆渡文化时期，我国就已出现了玉璜、玉珠等玉器，这是人类历史上最古老的玉文化。在《尚书》、《山海经》、《禹贡》等古籍中都有记载，相传在远古时代，中华民族的祖先黄帝就以玉分赐给部族首领，作为享有权力的象征。许多帝王的"传国玉玺"也都是用玉刻制的。历史上"和氏璧"的故事，就是和国古代崇玉精神的文化体现。

玉器与中国文化的关系深远，有人还将中国历史上的石器时代和青铜时代之间，专门划分出一个玉器时代，这也有一定的道理。在数千的文明史中，一种物质文化能漫延千年，至今没有中断的，除了陶瓷，恐怕就是玉器了。

中国玉石的产地和品种很多，新疆有"和田玉"、"伊犁玉""美酒玉"，广东有"信宜玉"（又称"南玉"），辽宁有"岫岩玉"，山东有"山东玉"，陕西有"玉川玉"，河南有"密玉"等

在我国最优质的玉应属新疆和田的"羊脂玉"，它的颜色洁白，质地细腻，结构致密，坚而不脆。中国民间认为佩戴玉器既起到装饰作用又能达到健身效果，还有"如意、长寿、平安、吉祥"之寓意。

翡翠因华贵深沉稳重的品格，以其无以替代的优势，赢得了玉石之王的美称。它的优劣应从颜色、透明度、形状和杂质这四方面来看。

颜色----颜色是决定其价值的重要环节，颜色要浓艳并且均匀，必须色正。

透明度----好的翡翠透明度好，质地细润，翠绿和深绿均具有透明感，如清澈的泉水，并赋有光泽，水份好。

形状----翡翠的形状、大小、厚度应适宜，磨工粗细均匀。

杂质----质地是否干净，是否含有杂质决定了翡翠的优劣，翡翠中应无黑点、斑点、无裂纹、无花痕。

玉石不仅有佩戴的价值，还有观赏价值，有些品质好的玉石雕刻成为各种各样的形状后，能够直接增大玉石的价值。从古到今诞生出不少的玉雕优秀作品，比较出名的是清朝的翠玉白菜。雕刻这种技艺在很多物品上都有呈现，比如石头、木头等等，但玉石比较宝贵，雕刻过程中不允许有任何的差错，所以对于玉雕技法需要有一定的了解。那么，玉雕技法有哪些呢

想要玉器变得更有价值、能流传千古，玉雕是实现这一目的的根本原因。将浑然天成的玉石通过人类的巧手变成一件美观漂亮的工艺品，本身就是一件非常神奇的事情。山水、任务、花鸟、鱼虫、器具、食物、等等都可以成为玉雕主题，也可以雕塑成为印章、饰物、别针等小件的生活用品，范围广呈现美妙工艺品。

玉雕技法有哪些呢

玉雕从古代开始就有，经过千年的发展，玉雕的工艺从简单到复杂到精湛，经过一代有一代玉雕技艺人的改进和创新，现在玉雕工艺是比较成熟，有一套雕塑系统，呈现出来的玉雕技法主要有三种形式，分别为：

1、浮雕。浮雕这种技法在玉雕中运用是比较多，特别是一些玉牌、玉佩等，可以看到大多是用浮雕的方式呈现。浮雕作品生动有趣，有巨大的观赏价值，有浅雕、深雕、中雕三种，这主要跟下刀的深浅有直接的关联。但玉雕有个最大的不好是它只适合从正面来看，背面没有任何东西。

2、圆雕。圆雕主要是玉把件装饰物的雕刻方法，它适合用于整体造型的雕刻，圆雕作品雕刻时要能好好把握比例，由于各个角落都需要雕刻好的关系，因此对雕刻师傅的技术水平要求比较高。

3、镂雕。镂雕是运用比较好的一种雕刻方法，但这种雕刻方法呈现出来的效果非常立体，让玉器能够360度全方位的呈现出来，但需要挖脏去绺，比较麻烦，稍有不慎可能会毁坏玉石，难度比较大。

玉雕技法有哪些呢比较常见的玉雕技法就是这些，这三种玉雕技法呈现出来的玉雕效果是不一样。玉雕工艺是非常深，也有广阔的用途，呈现出来美感很好，但也提醒大家不宜学。在刚开始学习玉雕的时候会遇到很多方面的问题，要能够不耻下问、耐心钻研，才能够有机会雕刻出一件完美的玉雕工艺品。

一般玉石雕刻过程都需要这样几个工序：选料、挖脏去绺、设计（画活）、粗雕（出大形）、细雕（精雕细琢）、微调修整和打磨抛光等。

1、选料、挖脏去绺

玉料尤其是经过河水磨蚀过的砾石玉料，往往表面都有一层氧化层，此外裂和纹理如何延伸，雕琢前需要有所了解，这样才可能做好玉雕设计。当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢好了可成为玉器的俏色，提高玉器的价值。

2、设计（画活）

一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要最大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生最佳效果；尽量摒弃玉件上绺裂，脏等暇疵。

3、粗雕（出大形）

粗雕也可称为做出胚，即按照设计要求将玉料雕琢成形，初步达到设计玉雕的基本造型。粗雕非常重要，这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，消减的部分是再也添不回去的，真可谓是"覆水难收"所以下刀之前要慎重。

4、细雕（精雕细琢）

细雕，顾名思义就是仔细雕琢之意。粗雕出整体轮廓后必须经过细雕，才能完成作品雕琢的重要过程。细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细处理；使雕刻图案刻画的清晰，达到各部分需要的雕刻效果，各部分不同的质感塑造。

5、打磨，抛光

打磨抛光是玉雕中非常重要而不可替代的环节。无论你如何精雕细磨，玉件表面始终都是粗糙的，显示不出玉石晶莹剔透的美丽，只有完美的抛光才能使玉石表现出温润光洁的外表，才能使玉器具有高贵的气质，才能展现玉石作品的真实价值。

6、微调修整、刻字和落款

最后的修活不是必须的，但是有时确实至关重要的。因为有些在设计制作过程中的毛病没有被发现，需要在抛光后修补。此外设计制作者或许需要在玉雕作品上落款刻字，一般都需要在作品完成后处理。

市场上的玉雕并没有雕刻出很薄的样子，在做玉雕的时候，主要看样式来决定玉雕是不是会雕刻的很薄。而且有些玉雕是很粗的，比如手镯和一些动物的雕刻。通常市场上的玉牌都是雕刻的比较薄的。毕竟对玉牌来说，如果雕刻的很厚的话，那么就会影响美观，很不好看，而比较薄的玉牌看起来美观一些，也不会显得很厚重。

玉雕想要看出厚薄的话，主要还是根据雕刻的形状来决定的。比如在雕刻佛像的时候，玉雕就不会变得很薄，如果太薄的话，佛像就不会显得立体，从而给人一种很单薄的感觉。因此，对于市场上的玉雕来说，并不能一概而论。

同时，在市场上选择玉雕的时候，其实还是要根据技法来决定的。有些玉雕的工艺很精湛。因此在看到玉雕的时候，便会有一种栩栩如生的感觉。而有些玉雕，虽然说比较厚重，但是整体给人的感觉，就是比较美观，让人可以直接忽视这种厚重感。

所以并不是所有的玉雕都是很薄的，还是要看样式的。不过，因为社会的不断发展，现代人在生活水平提高之后，都会买一些玉雕放在家里，或者是直接戴在身上。玉雕的话，一般都是比较养人的。同时在选择玉雕的时候，还是要选择一些比较好的玉雕。毕竟，由于市场的鱼龙混杂，所以很多的玉雕会出现杂质，甚至只是玉的一些边角料做的。更过分的则是直接用玻璃来仿造玉雕，所以在购买玉雕的时候，还是要睁大眼睛看清楚比较好，以免被人骗了。

不过，虽然玉雕的仿制品比较多，但是可以选择正规渠道以及价格比较高的玉雕，这样的玉雕一般不会出现什么问题，而且玉质也比较好，比较通透。

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。

　　商周时期 ，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。 玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。

　　玉雕是中国独有的技艺，具有悠久的发展历史和鲜明的时代特征，不同的朝代，玉雕有着不同的造型与特色。

(一)新石器时代

　　简单玉雕时期郑州大河村仰韶文化距今5000年，出土文物有两枚绿松石鱼形饰物;新沂市出土有绿松坠、绿松石蝉与蛙等工艺品;河南安阳殷墟出土有硝玉、绿松石、玛瑙等饰品，在郑州有一枚阴雕弦纹骨质指环是最古老、最完美的戒指。较多的玉雕有玉斧、玉铲、玉刀，以生产工具为主;形态简单的玉壁、玉璜、玉珏、玉珠，以岫玉为主。

(二)商、周、春秋、战国--玉石工艺时期

　　出现了祭天玉壁、祭地玉琮、传今玉圭、封官爵玉佩等，以玉佩出上较多，它属随身佩戴装饰玉品，亦属礼品。从新石器晚期的良诸文化河姆渡遗址中出土的种类较多。商代出现了玉鸟佩、人首佩、人洛佩等。玉璜是一种弓形弧状玉器，春秋战国时期，琐的造型优美，如春秋白玉龙纹璜、战国黄玉龙首璜。

(三)汉、唐时代--玉雕装饰盛行期

　　河南独山玉始采于西汉，土地文物证实辽宁峭岩玉属于装饰品的主要玉料。西汉的金缕玉衣是2000片岫岩玉联缀而成，汉代咸阳出土的"汉玉马"也是一件珍品。今安徽无长市出土的汉代环状玉龙首尾相连卷曲如环，径x厚=5x05cm，还有大小各异的玉壁，其中较大者有青玉壁，径 x厚 =23 x0 5 c m，雕工精湛;牙壁乳白色，径x厚=9 xo5 c m，玲巧可爱。唐代佛教盛行，玉石多用于装饰佛像，唐代"幼学琼林"中有玛瑙盘较有名。19 70年，陕西何家村出土了唐代一千多种珍贵文物，其中兽场瑙杯就是一件贵重之宝(现藏陕西历史博物馆)，酱红色，高自5cm，长156 cm，造型独特，令中外人士心驰神往。

　(四)宋、元时代--玉雕飞跃发展期

　　玉雕工艺已达到质的飞跃，宫廷中设有"玉院"，已有浅磨深琢，浮雕圆刻。元朝开国元勋忽必烈在开国大典宴请群臣盛酒用的"渎山大玉海"，就是一件巨型玉雕品。用南阳独山玉经5年雕琢而成，重 1750kg，可储酒 3 0余担。除大型玉雕外，中小型玉雕很多，如元朝青石玉虎鹿鹰佩等。福建寿山石1500年前被作为雕刻石，南宋时，已大规模开采，到元朝价值倍增，属玉雕主材料。

(五)明、清时代--玉雕鼎盛期

　　明末宋应星所著《天工开物》记载，有良玉虽集京城，工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈最有名，发展了"刀刻法以及"连环会"制作工艺，创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品，得到朝廷的赏识，至今仿者不断，是收藏家梦寐以求的珍品。清代玉雕工艺已达到高峰，宫廷设有玉器造办处，督办玉料，宫廷中御用玉器极多。最有代表性"大禹治水图玉山子"巨作，是世界上最大玉件之一，是我国古代玉雕之王，高 224米，径长帕厘米，重8吨。小型玉件不胜枚举，如明代的青玉蓬生贵子佩、清代的嵌宝石点翠管，民间广为流传。

　　(六)近代--玉雕最盛时期

　　近代玉雕集历史文化之大成，在北京"珍宝馆"不仅收集了中国玉雕"四大国宝"一岱岳奇观、群芳揽胜、含香聚内与四海腾欢，还有各种出类拔萃的玉器，其中有著名的一代玉器宗师潘秉衡(1912-1970)的玉雕作品，品种繁多，作工精湛，被誉为"东方瑰宝"。潘老佳作有"珊瑚黛玉戏鹦鹉"，"俏色玛瑙嵌宝蚌佛"，"珊瑚六臂佛锁蛟龙"潘老的创作不仅列为国宝,而且被法国巴黎卢浮宫、美国费城博物馆、日本名古屋博物馆珍藏，为世界艺坛所瞩目。玉雕"怪杰"王树森(1919-1989)的玉雕有三绝：一绝是艺术精品，料、工、艺三合一;二绝是善用俏色;三绝是思路广泛，做工精湛。

作者：刘伽伽

　玉雕是中国最古老的 雕刻 品种之一，玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。那么你对玉雕了解多少呢以下是由我整理关于玉雕知识的内容，希望大家喜欢!

　玉雕的介绍

　玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。早在新石器时代晚期，中华民族就有了玉制工具。商周时期，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来

　被人们当做珍宝，在中国古代，玉被当做美好品物的标志和君子风范的象征。

　玉，实际是优质的石。玉石的种类非常多，有白玉、黄玉、碧玉、翡翠及玛瑙、绿松石、芙蓉石等。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。

　玉雕的品种很多种，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。北京的故宫博物院中 收藏 的大型玉雕"大禹治水"，就显示了中国玉雕的高超技艺。

　中国玉器的主要产地有北京、上海、广州、辽宁、江苏、新疆,还有近代出现的青海等地。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。

　广受中国人尊重珍爱。自文明之始，以迄今日，无论中国 文化 经历过何等巨大的激汤，崇玉与爱玉的民族情怀，仍是根深蒂固，玉雕艺术也绵延不绝。东方文明的智慧在玉器上闪烁着璀璨的光芒，它是中国传统手工艺中最富魅力的一种，值得我们珍爱。“玉之美石”发扬我国玉文化!

　玉雕的雕刻技艺

　1、线雕:一般指以阴线或阳线作为造型手段的纹样雕刻，介乎雕刻与绘画之间。所刻、所雕的点与线条，应该出神入化地将字或画的美感和魅力表现出来。

　2、圆雕:指不附着在任何背景上、适于多角度欣赏的、完全立体的雕刻。包括头像、半身像、群像以及动植物等类型的造型。圆雕的构思有两种情况:一是“因势造型”，即根据玉料的自然形态、肌理所蕴含的美感，进行创造性的另一种情况是先有构思，然后选用适当的玉料。

　3、半圆雕:指使用圆雕技法，刻成所要表现的主要部分，舍弃次要部分，形成一半是圆雕的艺术形象，而另一半，有的仍是原石块或原器物，也有用图案、景物、平面等不同手段作衬底的。这种形式的制作比圆雕方便，并且可以与 浮雕 结合组成一个画面，因而在玉雕、石窟摩崖及数千年来的古铜器等艺术品中，常和各种浮雕与线刻装饰纹样互相配合，同时出现，具有很高的艺术水平。

　4、浮雕:指在平面上雕出凸起的形象，是在平面上表现立体层次的一种雕刻技艺。依照表面凸出厚度的不同，可分为“高浮雕”、“浅浮雕”。我国原始社会器物上的线刻装饰，也属于浮雕范围，商周至战国的玉雕及青铜器上都广泛使用它作为装饰与表达思想意识及信仰。

　玉器浮雕的构思多取画稿的形式。所以，一件浮雕作品，首先要看它凸起的形象有没有艺术效果，线条流畅与否;其次应该注意形象卜面的地一一“地子”是否深浅一致，是否在同一水平面上。在人的视点和浮雕面的关系上，优秀的作品往往能达到非常巧妙的艺术透视效果。

　5、浮雕层次:指把实物立体形象压缩成浮雕时，处理由浮雕底层到浮雕面之间的复杂起伏关系，并将其归纳成若干不同深度的水平层次，亦即使浮雕画面上人及物重叠若干次。使之适应光线，造成观者错觉，产生浮雕形象的浮起和获得空间感。

　6、透雕:一般是指将底板镂空的浮雕，即:将形象之间不表达具体内容的那部分剔除(镂空)，这样，可从正面透过镂空处看到浮雕背面的景物。透雕分单面雕、双面雕。在业内，单面雕又被称之为“拉花”。

　透雕与浮雕的区别在干透雕可以正反两面看，而浮雕只能从一个面去欣赏。双面雕两面的内容不尽相同，透雕的作品一般都有边框，所以，收内人十称之为“镂空花板”。

　7、镂空:这是吸收线雕、圆雕、浮雕和绘画的优点，融会贯通而形成的一种独特的雕刻艺术。有“立体镂雕”(圆雕式)、“平面镂雕”(浮雕式)之分。

　“平面镂雕”是一般的镂雕，作品有一定的厚度，刻画的形象层层叠叠，交错穿插。这种表现形式在王雕中，被称之为“花下压花”，元代的玉牌“春水玉”就是一个典型例子。

　“立体镂雕”是在圆雕基础上的多维空间表现手法，在艺术形式上则以镂空刻画取胜。