杨紫、宋茜等明星在时尚活动，佩戴的卡地亚、宝格丽、肖邦等珠宝

最近 时尚 活动密集，流量明星在出席 时尚 芭莎、精彩OK等活动时，不光穿各种大牌的 时尚 礼服，也佩戴了各种奢侈品大牌珠宝首饰。比如宋茜戴卡地亚、辛芷蕾戴香奈儿、杨紫戴肖邦珠宝首饰，每个人完美地展示了一个奢侈品大牌，下面咱们就一起来欣赏一下吧。

杨紫肖邦珠宝： 肖邦品牌同样是位列十大国际奢侈品珠宝品牌，因为更侧重手表多一些，所以并没有太多像宝格丽一样的经典入门级珠宝首饰。杨紫出席 时尚 芭莎穿一袭冰川绿皱边长裙，佩戴肖邦的高级珠宝系列的耳环和戒指，以及钻石项链。

钟楚曦宝格丽珠宝： 奢侈品大牌宝格丽几乎出现在每一个 时尚 盛典，而且宝格丽有很多形象大使、品牌代言人，钟楚曦就是宝格丽代言人。这次 时尚 芭莎年度派对，钟楚曦一袭Yumi Katsura繁花抹胸裙，佩戴宝格丽经典Divas' Dream系列耳环， 时尚 娇媚，美艳动人。

宋茜卡地亚珠宝： 作为卡地亚品牌挚友，宋茜出席 时尚 芭莎年度派对，也只能佩戴卡地亚的珠宝首饰，这次宋茜一袭抹胸墨绿色礼服，搭配卡地亚经典的Juste un Clou系列耳环，和Maillon Panthère系列戒指。

张小斐卡地亚珠宝： 因为一部贺岁片**而大火的张小斐也开始出席了 时尚 活动，从微博之夜，费加罗风尚盛典到最近的 时尚 芭莎都佩戴了卡地亚珠宝首饰。这次在 时尚 芭莎张小斐身穿一条墨绿丝绒吊带裙，佩戴卡地亚经典的猎豹流苏耳环，祖母绿宝石戒指，越来越适应 时尚 活动。

辛芷蕾香奈儿珠宝： 在 时尚 芭莎年度派对上，辛芷蕾身着CHANEL 2021春夏系列长马甲搭配阔腿裤，以1932系列钻石流苏耳饰，COMÈTE系列满钻手镯与戒指，奢华美丽闪耀迷人。

刘敏涛伯爵珠宝： 刘敏涛在OK挚爱大赏佩戴伯爵Rose系列珠宝，Rose系列伯爵花白金耳环化作玫瑰绽放于耳畔，颈间搭配同系列长款钻石项链、满钻伯爵花戒指，彰显独特女性魅力。

傅菁宝诗龙 ：在北京SKP，宝诗龙做精品展，请到了代言人周冬雨，以及傅菁。周冬雨惯例佩戴宝诗龙高级珠宝，而傅菁展示了宝诗龙经典Quatre系列戒指和长项链。

何穗尚美巴黎：超模何穗佩戴着尚美巴黎的钻石耳环戒指，身着黑白阔肩西装亮相 时尚 芭莎年度派对。黑白阔肩超短款上衣展露纤细腰身，与阔肩形象呼应！这马甲线真的太绝了。

邢菲FRED斐登珠宝： 斐登的代言人是关晓彤，最近并没有参加 时尚 派对，最近邢菲在OK精彩中佩戴了斐登珠宝。邢菲一袭浅绿长裙，泡泡袖的设计增添俏皮元气，发饰的点缀灵动精致。FRED Chance Infinie系列白金钻石耳环、Force 10系列白金戒指，独特的双环设计令人过目不忘。

赵丽颖佩戴万宝宝个人高级珠宝： 不同于其他明星佩戴的国际奢侈品大牌，我们美丽的颖宝这次在 时尚 芭莎一袭流光薄纱礼裙出镜，自带飘逸梦幻的氛围感，点缀奢华的万宝宝个人高级珠宝系列，一举一动都流露着恰如其分的美感。

国际著名的奢侈品珠宝品牌，宝格丽、卡地亚、宝诗龙、香奈儿是经常出现各种 时尚 活动场所的，肖邦、伯爵、斐登、尚美巴黎相对出现的少一些。看了这么多漂亮的女明星佩戴各种国际奢侈品大牌珠宝，你喜欢谁的呢？

肖邦

又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦

职业 : 作曲

所属地区: 波兰

出生地 : 波兰

生日 : 1881年3月1日

人物介绍

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)

伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

波兰才子

一、又一个神童

肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里，那是令人愉快的房间，有着白色的墙和发光的天花板，有挂着雪白薄沙窗帘的窗户，宽大的窗台上，倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉，在天冷的时候，里面的松木劈啪作响，发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢那架钢琴。

肖邦的第一位教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙，于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。

二、“从一而终”的爱国音乐家

肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼，也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品，因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候，它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同，正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会，然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后，他就出发了。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。

三、巴黎岁月

肖邦到巴黎后不久，就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少，价格是最高的。他上课时象一个王子，总是戴着白羊皮手套，并且由一个仆人陪着，坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人（Dudevant）。通过她，他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首，据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。

四、波兰节奏

肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲，并且在这一种节奏里，表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的，而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的**的爱情。甚至他那些《练习曲》，也不仅是一些练习，而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。

钢琴诗人

一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲

肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号（Op ）作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。

肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴乐念时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。

二、肖邦的信条：让人们去猜吧！

“脱帽吧，先生们！这里是一位天才！”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章，是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。

肖邦在1827至1828年间，以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题，写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。

1831年10月27日，德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔（1807—1861）在莱比锡布业公会音乐厅初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章，就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。

1831年12月16日，肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说：“几天以前，我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论，他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析（作品第二号）。他认为按照正统的观点，它们不能算是变奏，而是一幅想象的图画。他说，第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶；在第三变奏里，唐·璜亲吻着策丽娜，使马捷托看了呕气；在慢板第五小节的降D大调上，唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想，实在可笑，他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》（属于他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一个很有才能的青年，……他对我十分关心，马上告诉菲梯斯的岳父说，他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871)，是比利时音乐学家，1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么，写那篇评论文章的“热心的德国人”，应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔（1797—1885）为了使出版物引人注目，常给他的作品加上想入非非的标题，如《降B大调变奏曲》（作品2）标作“向莫扎特致敬”；

《引子和波罗乃兹》（作品3）标作“快乐”；《玛祖卡风格回旋曲》（作品5）标作“波西阿娜”；《三首夜曲》（作品9）标作“塞纳河流水潺潺”；另外《三首夜曲》（作品15）标作“西风”；《降E大调圆舞曲》（作品18）标作“邀舞”；《波莱罗舞曲》（作品19）标作“安达卢西亚回忆”；《b小调谐谑曲》（作品20）标作“地狱里的宴会”；《第一叙事曲》（作品23）标作“无词叙事诗”；《两首夜曲》（作品27）标作“哀怨”；《降b小调谐谑曲》（作品31）标作“冥想”；另外《两首夜曲》（作品37）标作“叹息”；《两首波罗乃兹》（作品40）标作“宠物”；而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年，肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那（1810—1869）的一封信中愤慨地说：“至于威塞尔，他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱，那是由于他不照我的意见，而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音，教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”

在肖邦看来，那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢，同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”，也许并不是他的发明，而是步了舒曼的后尘；因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”，优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题，如《狂欢节》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦则对此深恶痛绝，他的《g小调夜曲》（作品15之3）原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话，对于肖邦的作品是有普遍意义的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes

肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础

作品:1《夜曲》No1

2《夜曲》No2

3《夜曲》No5

4《升C小调夜曲》编号外 阿劳

5《C小调夜曲》编号外 阿劳

6《叙事曲》霍洛维兹

7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹

8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦

9《夜曲》OP9-1 傅聪

10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦

11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦

12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪

13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦

14《喜悦》阿劳

15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini

16《革命练习曲》 No12 李赫特

17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特

18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini

19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特

21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires

22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特

23《夜曲》NO8 皮尔斯

24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基

25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基

98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基

26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基

27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫

28《玛祖卡舞曲》NO1

29《玛祖卡舞曲》NO3

30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号

31《圆舞曲第九号》李帕蒂

32《编号外圆舞曲1》阿劳

33《编号外圆舞曲2》阿劳

34《编号外圆舞曲3》阿劳

35《G小调波兰舞曲》Biret

36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini

37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret

38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查

39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪

40《船歌》 拉罗查

41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret

42《摇篮曲》拉罗查

43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨

43《第一钢琴叙事曲》基辛

44《第一钢琴叙事曲》波利尼

45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret

46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦

47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇

51《雨滴》前奏曲 阿格里奇

52《五首马祖卡》米凯兰杰里

53《前奏曲28号之24》阿格里奇

54《前奏曲op45》阿格里奇

55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇

56《小狗圆舞曲》李帕蒂

57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基

58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦

59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦

60《c小调即兴幻想曲》李云迪

61《降G大调第三号即兴曲》阿劳

62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti

63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆

64《音乐会快板》阿什肯纳吉

65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里

66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂

67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy

68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳

69《幻想波兰舞曲》布伦德尔

70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基

71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich

72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich

73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich

74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔

75《第二号即兴曲》Claudio Arrau

76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz

77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz

78《春天》科尔托

79《寂静的夜》科尔托

80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy

81《第16号夜曲》科尔托

82《第4号夜曲》科尔托

83《三首新练习曲》科尔托

84《练习曲作品25之7》波利尼

85《冬风练习曲》波利尼

86《蝴蝶练习曲》波利尼

87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦

88《c小调波兰舞曲》布伦德尔

89《英雄波兰舞曲》科尔托

90《夜曲》No1 Pires

91《夜曲》No9 Pires

92《夜曲》No13 Pires

93《夜曲》No15 Pires

94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基

95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基

96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基

97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基

98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫

99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫

100《第三钢琴协奏曲》基辛

101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里

102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens

103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski

104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨

105《五首马祖卡》2 Michelangeli

106《夜曲》作品37之2 Novaes

107《夜曲》No8 Barenboim

108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛

108《圆舞曲“小狗”》陈萨

109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Biret

参考资料：

参考

肖邦链是一种比较牢靠的链子，戴起来又舒服不容易折断，比较百搭。光泽于亚光效果,适合与各种宝石坠相配。没什么特殊的意思。

肖邦链是四方的，但是有的环是半圆形比较松散，有的比较紧环是直的，仔细看也是四方的就是比较秀米。但两种制作工艺相同。圆形的环比较显粗，相同克数圆形的比紧实些的显得大很多。但紧实的比较量也适合当颈链或是搭配坠子。各有利弊。

养心清

产品特征

白珍珠与抽象叶片线条的组合。吊坠上的白色珍珠来自大溪地，直径达11MM。吊头为抽象叶片线条，微镶满 钻。推荐搭配肖邦链。戒指造型像两人依偎，相互拥抱。一头为直径达13MM的白色珍珠，一头为球形微镶满钻。整套作品彰显了钻石的火彩与珍珠的洁白遥相呼应，给人清心之感。

释义

养心清是时尚珠宝品牌戴斯蒂诺的一个系列产品名称。

产品亮点

大溪地珍珠材质不失亮点，搭配异型叶的设计，典雅精致，韵味无限。

产品解读

K白金与南洋白色珍珠的搭配，突显了南洋白珍珠给人纯白无瑕、宁静素雅的感觉。

-养心清

肖邦1810年出生在波兰中部小镇热拉佐瓦-沃拉（Żelazowa Wola，位于波兰首都华沙附近）。他出生的时候，波兰作为一个统一主权国家已经不复存在，被俄国、普鲁士和奥地利瓜分。肖邦的母亲是波兰人，父亲Nicolas Chopin（1771年—1844年）是波兰籍的法国人，原本居住在洛林的一座从父辈继承下来的葡萄园，1787年移居波兰并加入波兰籍，参加过1792年的俄波战争和1794年的科希丘什科起义（科希丘什科，Kościuszko，1746年—1817年，波兰人民英雄），第二次瓜分波兰后在贵族家庭当法语家庭教师，认识了一个雇主的亲戚也就是后来萧邦的母亲Justyna Krzyżanowska，他们在1806年结婚，萧邦的父亲也得到了一份在中学教授法语的工作。萧邦一家在1810年搬到了华沙。

肖邦在波兰被视为神童，1816年6岁的时候开始学习钢琴，相继由他的姐姐和母亲教授钢琴演奏。肖邦是个音乐天才，从小就展现出他惊人的音乐天赋，7岁时便能作曲，他的第一首作品B大调和G小调波兰舞曲创作于1817年，体现出肖邦不同寻常的即兴创作能力，他在华沙被誉为“第二个莫扎特”。

第二年也就是1818年，8岁的肖邦在一次慈善音乐会上演奏了奥地利作曲家阿德尔伯特·基洛维茨（Adalbert Gyrowetz）的作品，这是肖邦的第一次登台演奏，从此跻身进入了波兰贵族的沙龙。

1822年起肖邦师从约瑟夫·艾尔斯内（Józef Elsner，1769年—1854年）学习音乐理论和作曲，一年后公开演奏了德国作曲家费迪南德·里斯（Ferdinand Ries，1784年—1838年）的作品。1826年从中学毕业后，肖邦在音乐学院继续跟随约瑟夫·艾尔斯内学习钢琴演奏和作曲。肖邦作曲相当勤奋，他发表的第二部作品是B大调钢琴和管弦乐变奏曲（Là ci darem la mano，Op 2，1827年），来自莫扎特的歌剧唐璜（Don Giovanni），几年后在德国引起了轰动，1831年罗伯特·舒曼作为音乐评论家在莱比锡的一份19世纪最重要的音乐报纸中，以《作品二号》为题（德语：Ein Werk II）写道：“先生们，向天才脱帽致敬吧”[1]，对肖邦的作品给予极高的评价。

他十九岁时已经创作了两首钢琴协奏曲。1829年至1831年间，萧邦在华沙、维也纳和巴黎各地举行了多场音乐会，他的演出受到了专业报刊的高度评价，“柔和的演奏，难以形容的流畅，能够唤起最深感受的完美演绎。”[2]，他是“音乐地平线上最闪亮流星中的一颗”[3]。1829年萧邦爱上了音乐学院的女同学Konstanze Gladkowska，但是这段秘密的爱情无疾而终。因为1830年波兰爆发了反对外国势力瓜分波兰的起义，肖邦无法回国，而肖邦的父亲也建议肖邦暂时先留在国外，1831年肖邦最终忍痛离开故乡波兰移居到了法国巴黎，开始以演奏、教学和作曲为生。

“巴黎的生活”

移居到巴黎后，萧邦很快爱上了这座城市，巴黎的建筑和大城市氛围深深吸引着肖邦，他在一份寄回波兰的信中写道，巴黎是“世界上最美丽的城市”。他在巴黎先是拜他的偶像法国籍德国钢琴家和作曲家弗里德里希·卡尔克布伦讷（Friedrich Kalkbrenner，1785年—1849年）为师，继续学习钢琴，但是他感觉受到了教学方式的限制，课程只进行了不到一个月。肖邦在巴黎参加音乐会的演出以赚取生活费，起先萧邦还未出名，收入仅够糊口，后来一位极具影响力的资助者带萧邦参加了银行家罗斯柴尔德家族的一次接待活动，萧邦的钢琴演奏打动了客人，转眼间赢得了一大批的钢琴学生，其中的大部分是女学生。肖邦通过音乐会、作曲和教授钢琴课，从1833年起便有了稳定的收入，经济上没有了后顾之忧，萧邦甚至有一辆私人马车和随从，他的衣服都是高档的材料制成。而相比之下，19世纪的其他音乐家如理查德·瓦格纳和彼得·伊里奇·柴科夫斯基则还需要指望着资助者的赞助。

在巴黎期间萧邦做了多次访问，1834年，他和席勒共同访问了在亚琛举行的的莱茵河畔音乐节。萧邦、席勒还有门德尔松三人在此次音乐节中碰面并一起去了杜塞尔多夫、科布伦茨和科隆，他们三人彼此欣赏对方的音乐才华，并互相学习和切磋了音乐技艺。

肖邦交友广泛，他的好友包括诗人缪塞、巴尔扎克、海涅和亚当·密茨凯维奇，画家德拉克罗瓦，音乐家李斯特、费迪南德·希勒，以及女作家乔治·桑。肖邦在李斯特家第一次见到了身着男装、抽着烟的乔治·桑，并对她一见倾心。

与乔治·桑的恋情

乔治·桑1837年肖邦因为与18岁的Maria Wodzińska一段不幸的恋情，陷入了生活危机，正在这时，他邂逅了比他大6岁的乔治·桑，这使得他又重拾了精神上的信心。

第一眼见到乔治·桑，肖邦就感受到了她与Maria Wodzińska的截然不同，Maria Wodzińska是个典型的大家闺秀，而诗人乔治·桑看上去却是十分高傲和极具自我意识。但是肖邦与乔治·桑的恋情却是具有传奇色彩的，一方面，乔治·桑是一个热情似火的女人，受到许多年轻才俊的追求，另一方面，乔治·桑后来销毁了大部分寄给她的信件，使得人们无法确定肖邦同她之间的真正关系。

1838年11月乔治·桑带着她的两个孩子Maurice和Solange移居西班牙的马洛卡岛上的法德摩萨镇，Maurice患有风湿症，乔治·桑根据医生的建议，希望西班牙的气候可以有助于Maurice健康状况的好转。而肖邦也一同搬到了马洛卡，肖邦一生患有肺结核，他也希望温暖的气候能够缓解他的病痛，但是事与愿违，Maurice的病情有了明显好转，而肖邦的肺结核却因为房间条件差，加上糟糕的天气，发展成了肺炎。98天后肖邦和乔治·桑离开了马洛卡岛，这段旅程虽短，但是对肖邦和乔治·桑都印象深刻，乔治·桑将这段经历记录在了她的小说《马洛卡岛上的冬天》中。

1839年到1843年的夏天，肖邦都是在乔治·桑位于家乡诺昂（Nohant）的庄园里度过的。这是一些宁静的日子，肖邦创作了大量的作品，其中包括著名的波兰舞曲《英雄》。

肖邦和乔治·桑的恋情在1847年画上了句号，两人都没有公开分手的原因。当时乔治·桑的女儿Solange爱上了贫困潦倒的雕刻家August Clésinger，这引发了乔治·桑一家的家庭矛盾，乔治·桑变得非常好战，当肖邦得知Solange和August Clésinger秘密订婚的消息后，非但没有反对，还表现出来赞同，这使得乔治·桑大为恼火。

英年早逝

华沙圣十字教堂安放弗里德里克·肖邦的心脏（就在底部花束上方）的柱子肖邦1848年在巴黎举办了他的最后一次音乐会，此后他访问了英格兰和苏格兰，本打算11月在伦敦在举行几场音乐会和沙龙演出，但由于肺结核病情严重不得不放弃这些计划返回巴黎。1849年他的病情加重，已无法继续授课和演出，最终于10月17日在巴黎市中心的家中去世，时年39岁。

肖邦曾希望在他的葬礼上演奏莫扎特的安魂曲，但是莫扎特安魂曲的大部分是由女性演唱的，举办肖邦葬礼的教堂历来不允许唱诗班中有女性，葬礼因此推迟了近两周，最后教堂终于做出让步，允许女歌手在黑幕帘后演唱，使得肖邦的遗愿能够达成。有将近三千人参加了10月30日举行的肖邦葬礼，演唱者还包括Luigi Lablache，他此前曾为1827年贝多芬的葬礼演唱安魂曲，为1835年贝利尼的葬礼演唱Lachrymosa。

根据肖邦的遗愿，他被葬于巴黎市内的拉雪兹神父公墓，下葬时演奏了奏鸣曲Op 35中的葬礼进行曲。虽然肖邦被葬在巴黎的拉雪兹神父公墓，但他要求将他的心脏装在瓮里并移到华沙，封在圣十字教堂的柱子里。拉雪兹神父公墓里的肖邦墓碑前，总是吸引著许多参访者，即使是在死寂的冬天里，依然鲜花不断。后来肖邦在波兰的好友将故乡的一罐泥土带到巴黎，洒在肖邦的墓上，使萧邦能够安葬在波兰的土地下。

10江诗丹顿57260 – 约折合人民币5600万

江诗丹顿57260

江诗丹顿57260是一款高度复杂的机械怀表，具有惊人的57种功能，包括万年历和双计时秒表等。整个手表具有2,800个零件，其按钮设计在白金表壳内。

这款手表是由一位顶级工匠用传统方法制成，包括斜边倒角、圆形纹理以及“日内瓦纹”（Geneva Stripes）等设计。江诗丹顿这个华丽的系列以创新的Reference 57260为代表，这是手表有史以来最复杂最伟大的杰作之一。

260多年来，这个世界上最古老的钟表制造商江诗丹顿（Vacheron Constantin），以其精湛卓越的制表技术在业内闻名。该品牌最昂贵的手表还包括江诗丹顿Tour de I'lle。

9百达翡丽Ref1518– 约折合人民币7690万

百达翡丽Ref1518

这是一款瑞士手表，百达翡丽ref 1518 问世于1941年，代表了一个奢侈品牌时代的开始。

瑞士奢侈手表品牌和钟表公司百达翡丽SA成立于1839年，是最昂贵的奢侈品手表品牌之一。佳士得拍卖行（CHRISTIE'S），在一场重要的迪拜Uhren拍卖会中售出这枚18克拉的白金手表，该表曾由埃及和苏丹的统治国王法鲁克（king Farouk）国王所拥有。

第一款是百达翡丽帕特克菲利普斯（Patek Phillipe）设计的限量版四件套系列，于1518年采用优质不锈钢制成。

1518是百达翡丽唯一一款由不锈钢制成的万年历分秒计时手表，不同于其他大多数玫瑰金或金黄的百达翡丽手表。拍卖的价格约为1,110万美元。

百达翡丽Grandmaster Chime Ref6300A-010曾经也是世界上最昂贵的手表之一，在日内瓦的一次慈善拍卖中以3100万美元的天价拍卖。谁拥有这款手表？

据说是一位神秘的电话竞拍者在四季酒店（Four Seasons Hotel des Bergues）进行了5分钟拍卖后拍下的。

百达翡丽Grandmaster Chime Ref6300A-010是唯一一款同类型的不锈钢手表。具有20种复杂功能，包括轻重奏鸣曲，三问报时，带有四位年份显示的瞬时万年历，第二时区以及24小时和分钟子表盘等功能。这款手表没有被列入本排行榜，因为这是百达翡丽独家为杜兴氏肌肉营养不良症研究而专门拍卖的一款手表。

8保罗·纽曼·劳力士·代托纳 - 约折合人民币12亿

保罗·纽曼·劳力士·代托纳

最昂贵的劳力士-Paul Newman Rolex Daytona

保罗·纽曼（Paul Newman）1968年的劳力士代托纳（Rolex Daytona）曾是世界上最知名的**明星之一，在纽约菲利普斯拍卖行的一次拍卖会上以1550万美元的价格成交。作为有史以来最昂贵的劳力士手表，这绝对是一个 历史 性的时刻。

保罗·纽曼（Paul Newman）的代托纳（Daytona）的拍卖起价为100万美元，第一位买家就出价1000万美元，让整个菲利普斯个拍卖场都感到震惊。随后价格迅速飙升，最终有两个竞标者竞标将手表价格定为1780万美元。

尽管此劳力士代顿保养得相当好，但它并不是多种宝贵材料制成。但是，这款手表背后的故事才是收藏家们最需要的。

保罗的妻子好莱坞女演员乔安妮·伍德沃德在**《胜利》的拍摄中供给了保罗·纽曼另一只类似的手表，埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）的稀有劳力士宇宙表（Rare Rolex Cosmograph Daytona 6263 Oyster Albino ）以超过140万美元的价格售出。

7 雅各布公司亿万富翁手表 - 约折合人民币126亿

雅各布亿万富翁手表

这款亿万富翁手表由260克拉的祖母绿切割钻石制成，亿万富豪实至名归。 亿万富翁手表于2015年在巴塞尔世界首次亮相，是雅各布·阿拉博（Jacob Arabo）设计的一款独一无二的世界级手表，隶属于弗拉维奥·布里亚托雷（Flavio Briatore）旗下亿万富翁生活方式SARL公司。大胆的切割加强了倒金字塔形钻石的光彩。 手表的手链上装有一套钻石，每颗钻石重达3克拉，总共18克拉的白金表壳。

亿万富翁手表的长方形表壳采用骨架形设计，并由“擒纵陀飞轮”装置支撑。陀飞轮会随着手腕不停地运动，当手表在手腕的不同位置时，陀飞轮可以调整与重力效应有关的时间误差，这是唯一可以达到天文台级别精准的机械表结构。JCAM09陀飞轮芯由167个零件组成，具有72小时的动力存储能力。

著名的美国拳王弗洛伊德·梅威瑟就拥有一块。

6百达翡丽超级复杂工艺Supercomplication– 约折合人民币168亿

百达翡丽Supercomplicatio

百达翡丽有史以来最昂贵的钟表

百达翡丽另一款最昂贵的手表是百达翡丽·亨利·格雷夫斯的超级复杂功能手表。

它以银行家亨利·格雷夫斯（Henry Graves Jr）的名字命名。之所以委托这样的命名是因为想超越美国 汽车 制造大亨詹姆斯·沃德帕卡德（James Ward Packard）的超大复杂怀表Grande Complication 。

这款超复杂的怀表价值2500万美元，包含2种复杂功能，包括万年历、三问报时、日出和日落时间，以及根据纽约格雷夫斯家的夜空绘制的天体图。

5肖邦201克拉手表 - 约折合人民币175亿

萧邦201carat手表

难以想象，这个疯狂的光谱设计师是如何设计出这款特殊的光芒的手表的！这款手表的设计就像是一个太阳，惊为天人的采用天然彩色钻石装饰，这是有史以来第二贵的女士腕表。肖邦201克拉腕表由15克拉的粉红色钻石，12克拉的蓝色钻石和11克拉的钻石以及另外的163克拉的白色和**钻石组成。当然，所有这些令人眼花缭乱的装饰效果，也意味着这款手表具有相当重的分量。

所以使用此款手表除了需要一个超大的银行帐户外，还需要一个非常强壮的手腕才行。

4积家 杰格·莱考特 Joaillerie 101 Manchette – 约折合人民币182亿

积家Jaeger-LeCoultre

以奢华名表闻名的积家杰格·莱考特一直保持着制作典雅手表卓越品牌的美誉。

积家 101 Manchette 以随机数量的抛光或镶钻链节，覆盖着微型101机芯。

在女王伊丽莎白二世（Queen Elizabeth II）60岁生日之际，杰格·莱考特将这只精美迷人的手表送给了女王。

这只手表有576钻石和灰色蓝宝石表盘，看起来更像是一个黑白相间格子的手镯。

该表使用手动上链的杰格·莱库特 杰格·莱考特机芯编号101机械装置。没有确切的价格，但评估员对它的估价超过2600万美元。

3宝玑 玛丽·安托瓦内特 NO160 – 约折合人民币21亿

宝玑 玛丽·安托瓦内特

这是世界上最昂贵的手表之一，被称为“钟表之诗”或宝玑 玛丽·安托瓦内特。

据称，法国未来女王玛丽·安托瓦内特（Marie Antoinette）的情人在与法国路易十六（Louis XVI）结婚之前委托定制了这款手表的第一原版。

被尊为'现代制表之父的亚伯拉罕·路易·宝玑（Abraham-Louis Breguet）于1782年开始制作此表，在宝玑的儿子于1827年完成此表之前，革命者处决了玛丽·安托瓦内特。

手表中包括所有公认复杂的功能，包括温度计，报时声和万年历。直到1983年，小偷才从耶路撒冷LA迈尔艺术博物馆偷走了它。如今该表终于被回收，现在在梅耶博物馆（Mayer）展出。

2 格拉夫钻石魅力 – 约折合人民币28亿

格拉夫钻石魅力

这是一款特殊的手表，带有可拆卸部件的戒指，奢侈手表中的极品。

格拉夫钻石魅力（Graff Diamonds Fascination）这款手表由15296克拉的白色钻石和精美独特的中央切割3813克拉的完美梨形钻石组成。

此款手表由世界著名的奢侈珠宝最昂贵的手表品牌格拉芙在工厂中抛光制成。

这款梨形宝石的杰作可以装在表盘上，也可以拆开并戴在精美艺术钻石手链上或作为戒指佩戴。

格拉芙钻石创始人兼董事长劳伦斯格拉夫表示，这是伦敦钻石之家品牌与瑞士制表工作室合作的完美产品。

1格拉夫钻石幻觉–约折合人民币384亿

格拉夫钻石幻觉是世界上最昂贵的手表

自几年前横空出世以来，格拉夫幻觉系列手表一直是全球最昂贵的系列之一。这款极品手表的价格达到了举世震惊的 5500万美元！

幻觉由彩色和独特的110克拉嵌入钻石组成。每一个人都由工匠精心塑造，创造出了这个生动且壮观的杰作。

这款令人惊叹的、独特的、精雕细琢的钻石手表其令人难以置信的价值来自于镶在铂金手链中的这颗110克拉不同寻常的超亮钻石。

其他罕见的彩色天然钻石还包括：鲜艳的**、色彩缤纷的粉色、艳丽的蓝色、花式的浅粉色、五彩斑斓的浅灰色和蓝色、以及花艳的蓝色、绿色和橙色等。

还包括多样的切割方式，如心形，梨形，马眼形，祖母绿型及闪耀圆形切割。

格拉夫钻石幻觉是迄今为止世界上最昂贵的手表没有之一。

手表的奢华源自于天马行空的艺术创新，工艺， 历史 和设计的完美结合，其价值难以估量。

徐不工：没有最贵，只有更贵啊，看完大家推荐那些老贵老贵的手表，我给推荐几只其他“最”系列手表吧。

宝格丽Octo Finissimo Minute Repeater三问报时腕表

全世界最薄的三问表

其之所以享有这项纪录得益于其312毫米的Calibre BVL 362超薄手动上弦机芯和仅685毫米厚的表壳。机芯和表壳厚度均保持着纤薄三问表的世界纪录。由于密度低，钛特别适合作为表壳的材料。然而这款宝格丽腕表的经典之处并不止于此，它的表盘由钛材料制成，带有压力指数和秒针圈的表盘还可作为额外的共振体。离心式制动器能够确保在按下表壳侧面的三问启动键之后，每隔一段时间都会有报时声响起。

积家Jaeger-LeCoultre Caliber 101

全世界最小的机械机芯

积家（Jaeger-LeCoultre）的手动上弦机芯Calibre 101是世界上最小的机械机芯。不仅如此，它保持这项纪录的时间也是最长的。它于1929年问世，由98个独立部件组成，重量仅为1克。它的尺寸为140毫米×48毫米×34毫米。（积家）Jaeger-LeCoultre今天仍然保持着这种水准，其机芯的每个组件都由独立手工制作完成，然后在组装之前进行修改，因此每个Calibre 101机芯都是手工定制的。

宝格丽Octo Finissimo Tourbillon陀飞轮腕表

最薄的陀飞轮

宝格丽Octo Finissimo Tourbillon陀飞轮腕表的机芯厚度仅为195毫米，比瑞士的5法郎硬币还要纤薄。这款腕表是当今世界上最纤薄的手动陀飞轮腕表。宝格丽采用了多种技术手段从而使机芯尽可能地纤薄。当陀飞轮笼架运行时，可运转的部件就会在7个滚珠轴承内转动。

劳力士Deepsea水鬼腕表

潜水表记录创造者

劳力士以水鬼Deepsea腕表来纪念这一次超深潜水，Deepsea水鬼腕表防水深度为3900米，表盘的颜色方案由蓝色渐变为黑色。劳力士是众多品牌中唯一一个其手表既到达过地球上的最高高度（1953年与埃德蒙·希拉里爵士和他的劳力士探险家登顶珠穆朗玛峰），又到达过最深深度的手表品牌。

积家飞行陀飞轮超薄大师系列三问腕表

配备陀飞轮和自动上链的最薄的三问表

自动上链系统必须重新开发，以适应79毫米超薄白金表壳内的复杂功能：由铂金制成的摆锤在机芯周围摆动，可透过表盘窗口看到。移动滑销触发三问报时器，其中还包含一个智能机制，该机制知道在下一个整时到来之前是否还剩下四分之一小时或更长时间。如果剩余时间少于15分钟，则小时钟声响起后，分钟钟声会立即响起。

西铁城Eco-Drive One光动能腕表最薄的光动能指针式电子腕表

西铁城制造了一款非常薄的腕表，表壳厚度只有298毫米。这款名为Citizen Eco-Drive One的手表是世界上最薄的光动能指针式电子腕表，自然光或人造光都可以为其提供电能，无需更换电池。Calibre 8826机芯厚度仅为100毫米，每月精度为+/- 15秒 西铁城还降低了机芯的能耗，使手表在一次充满电后可以运行10个月。

伯爵 Altiplano Ultimate Concept腕表

最纤薄的腕表

伯爵于2018年推出的手动上链式 Ultimate Concept腕表厚度仅为2毫米，是迄今为止最薄的机械腕表。这款全新概念腕表的尺寸与伯爵在1960年巴塞尔国际钟表珠宝展上展示的Calibre 9P手动上弦机芯的尺寸基本相同，被认为是追求超薄腕表的里程碑之作。伯爵开发出一种钴基合金，这种材质能够为表壳提供最佳的刚性，其既可作为表的外部材质，也可作为机芯的底板材质。

10 伯爵Piaget, Emperador Temple – $33百万美金

9 百达翡丽Patek Philippe, 1928 Single-Button Chronograph – $36百万美金

8 百达翡丽Patek Philippe, 1939 Platinum World Time – $4百万美金

7 路易莫奈特Louis Moinet, Meteoris – $46 百万美金

6 宝玑Breguet & Fils, No2667 Precision Stop-Watch – $46百万美金

5 宇舶Hublot Big Bang – $5百万美金

4 百达翡丽Patek Philippe, ‘Calibre 89’ – $6百万美金

3 百达翡丽Patek Philippe, Henry Graves Jr Supercomplication Pocket Watch – $11百万美金

2 萧邦Chopard 201-Carat – $25 百万美金

1 宝玑Breguet Grande Complication, Marie Antoinette – $30百万美金

手表昂贵程度有时候简直就是超乎你的想象，分分钟就是将一栋别墅、一辆豪华法拉利戴在手上，这就是所谓的：富玩车，穷玩表。

有人说戴的手表越贵越能彰显身份。这话不假，但是手表能贵到什么程度，今天就盘点一下世界最昂贵的十大手表有哪些？让大家大开眼界。

1百达翡丽

百达翡丽是表王，手表的价格入门款也在10万以上，没有身价根本不敢瞻望。

百达翡丽 在最简约的设计中，配置了最复杂的构造。拥有一只百达翡丽，已经成为真正爱表者的标志，因为无论是佩戴，还是收藏，百达翡丽的价值都悠远而珍贵。

这款百达翡丽89，价值600万美元（约合人民币41118600元），这款被称为怀表之王的Cal89,于1989年推出，是百达翡丽为纪念创立150周年而特别制作的怀表，号称世界上最复杂的机械表之王，也是迄今为止功能最复杂的怀表。Cal89拥有33项复杂功能和1728个独立零件，129颗红宝石轴承，重约11公斤。怀表直径89毫米，厚41毫米。

Platinum World Time 400万美元：百达翡丽Platinum World Time拥有直径为395mm的18K白金表壳，内装Caliber 240 hu自动上弦机芯。可调24小时刻度盘，通过明暗色彩及日/月标记显示昼/夜，清晰易读的24座参考城市名称，独树一帜的时针充满摩登气息。

2朗格

这款朗格EDITION"HOMAGE TO FALANGE"系列712050腕表，价格高达3950000元。

3江诗丹顿

国内公价：RMB 20720000

腕表直径：293 x 3959毫米

机芯类型：手动机械

表壳材质：18K白金防水深度：30米

这款江诗丹顿酒桶形状的表盘镶满了耀眼的钻石。每一颗钻石都是经过精心的挑选以及切割、排序的。表壳外圈同样镶嵌着整齐切割的方钻。钻石的珍贵与江诗丹顿马耳他系列的经典传承共同呈现出高贵、精致与典雅。当然这也是这款表为什么这么贵的原因。

4宝玑

宝玑经典复杂系列7639BB/6D/9XV/DD0D腕表，价值 6198200元。

这是最贵的宝玑，内部搭载Cal567/2机芯，具备40小时动力储备。

5劳力士

这款劳力士迪通拿“Paul Newman”6239，拍卖成交价为 177525万美元，约人民币1亿1784万元。

不锈钢外壳，表壳直径为37毫米，具备计时功能，使用cal722手动上弦机芯。估价：超过100万美元，约人民币661万元。这款是最贵劳力士迪通拿钢表。

6理查德米尔

里查德米尔男士系列RM 056“10周年纪念”，价值13216000元。表壳采用蓝宝石材质，具备大日历、计时、追针、动力储存显示、陀飞轮等功能。当然理查德米尔这种限量款，不是那么轻易就能入手的。

7法穆兰

法穆兰AETERNITAS/MEGA系列8888 GSW T CCR QPS NR腕表，参考价格14000000元。法穆兰作为一个创立时间并不长的手表品牌，1991年成立至今，对于手表的钻研从未停止。法穆兰手表针对的并非大众群体，由于良好的做工精湛的制表工艺，加上它的定价并不低，法穆兰在小众群体中的占有率比较高。

这枚腕表相较于一般的酒桶形手表给人的优雅气质，更多的展现给人的是张力的个性。全黑色的外观搭配表盘中红色的点缀，强调了手表酷而有型的魅力。

8罗杰杜彼

罗杰杜彼EXCALIBUR系列RDDBEX0408腕表，参考价格7850000元。

Excalibur Quatuor，表如其名，是世界上首款配备四个摆轮游丝的腕表，在高级钟表史上具有非凡意义。整个机制犹如四位音乐家，协同五个差动器同时演绎的一曲乐章，堪称是对地心引力的至高挑战。作为21世纪最具创新力的表厂之一—Roger Dubuis罗杰杜彼的精密机械典范之作，Excalibur Quatuor再次超越精准极限，实为现代制表的一大突破。

9积家

积家MASTER CONTROL系列Q1663314腕表，参考价格为6300000元。

经典大师系列腕表，18K白金材质打造，共镶嵌576颗美钻，约523克拉，且在腕表的6点钟位置设有复杂的陀飞轮装置，这两个也就是该款腕表的高昂价格的决定性因素了。

不知道对不对，

1:宝饥玛丽，安托瓦内特三千万刀

2:萧邦201karat，二千四百万刀

3:百达翡丽Calibre，一千一百刀

4:宇博大爆炸五百万刀

5:法穆兰三百万刀

“女人爱包，男人爱表”。手表能够代表一个人的地位和品质，对于高贵者来说，必备一块好的手表是很有必要的。现在手表不仅仅是看时间的工具，更多的时候是作为一种装饰品存在的。一块好的手表甚至成为了高位者的标志，拥有一块世界顶级手表成为了大家追求的目标，世界上价格不菲的手表有很多。下面就给各位介绍下世界上最贵的十款手表，快来看看吧。

世界上最贵的十款手表 排名 1、萧邦201克拉手表 - 2600万美元

这款手表有201克拉的彩色钻石，看起来更像一个手镯，一眼望去，你只能看到光彩夺目的钻石，即它首先是一件奢华的珠宝，其次是钟表功能。这只表很漂亮，看起来就像被鲜花包围着。在全球最贵手表排行榜上的第一名。

2、百达翡丽Supercomplication怀表 - 1100万美元

　1933年，百达翡丽为银行家亨利·格雷夫斯制作了一款定制怀表，这个手表有着18k的金子，耗时5年的时间来设计和制作。百达翡丽Supercomplication怀表是一款非常典型的机械手表，除去计时功能，这款手表简直是机械设计的完美代表，每一个小时对应者不同时间的功能。这是有史以来最复杂的手表，也是有史以来最昂贵的手表。

3、百达翡丽 World Time腕表 - 400万美元

　百达翡丽创造的这款手表，在2002年以超过400万美元的价格拍卖出去。人们相信，该款手表是手表界的精品，在当时它是世界上最昂贵的手表。这只手表在世界上任何地方都能准确的指示时间，这款手表有各种各样的饰面选择，**，白色和玫瑰金和铂金为买家提供选择。

4、江诗丹顿 Constatin Tour de I’lle - 150万美元

　Tour de I ' lle是瑞士制造商江诗丹顿制造的一款复杂的手表，该公司于2005年发行，以纪念该公司成立250周年。这个18k金表有一个蓝宝石，然而这也是这款手表变得如此贵的主要原因之一。其实，这款手表也是一款双面手表，跟百达翡丽Sky Moon Tourbillon很像，所以，如果你是手表收藏者，值得你购买。

5、百达翡丽Sky Moon Tourbillon - 130万美元

　这是世界上最复杂的腕表之一，它由百达翡丽制作。这个手表有两面，一面是夜空做背景，另一面的背景更加复杂，添加了一些日期和月亮的元素，时这款手表成为了一件现代艺术作品。一块好的手表甚至成为了高位者的标志，拥有一块世界顶级手表成为了大家追求的目标，世界上价格不菲的手表有很多。下面巴拉排行榜网就给各位介绍下，快来看看吧。

6、萧邦Super Ice Cube - 110万美元

　这款手表是由瑞士著名的手表制造商小棒制作的，这款手表有60克拉的钻石，并将它切割成完美的立方体镶嵌在这款手表里。这个奢华的手表是防水的，也能抵抗划痕，通过手镯的设计方式，吸引了女人的注意力。

7、宇舶Black Caviar Bang - 100万美元

　宇舶Black Caviar Bang手表在2009年推出的，当时就成为了一个吸引人的产品。好吧，它也很贵，因为这款腕表有501颗黑钻和18克拉的白金，至此，这款手表成为了一个经典的又令人惊讶的低调的作品。

8、路易·莫奈Magistralis - 86万美元

　Magistralis是一种威严而独特的大件和复杂的手表，并且这款手表非常的时髦，这只表被认为是世界上最 时尚 、最稀有的手表。这款手表里有一块真正的陨石，它是在月球上发现的，所有有着“把月亮真正戴在手上”这么一句话。

9、宝珀1735 Grande Complication - 80万美元

　宝珀1735 Grande Complication是一个很酷的手表，这个手表的外壳是用白金做的，表带是用鳄鱼皮做的。发动机零件由740件手工零件组成，这款腕表设计开发和制造工程共耗时6年，这就是为什么它是世界上最复杂的手表之一。

10、宝玑袖珍手表1970 BA /12 - 734万美元

　这是一款有着18克拉的金子的怀表，它的样子非常时髦，如果你觉得是你绅士，那么你非常适合拥有它。这支怀表是纯手工雕刻的，具有很精美的工艺，且它的外盖是纯银的，并且它还配有一条链子，这个链子是黄金做的哦。

肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础

作品:1《夜曲》No1

2《夜曲》No2

3《夜曲》No5

4《升C小调夜曲》编号外 阿劳

5《C小调夜曲》编号外 阿劳

6《叙事曲》霍洛维兹

7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹

8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦

9《夜曲》OP9-1 傅聪

10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦

11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦

12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪

13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦

14《喜悦》阿劳

15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini

16《革命练习曲》 No12 李赫特

17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特

18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini

19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特

21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires

22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特

23《夜曲》NO8 皮尔斯

24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基

25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基

98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基

26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基

27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫

28《玛祖卡舞曲》NO1

29《玛祖卡舞曲》NO3

30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号

31《圆舞曲第九号》李帕蒂

32《编号外圆舞曲1》阿劳

33《编号外圆舞曲2》阿劳

34《编号外圆舞曲3》阿劳

35《G小调波兰舞曲》Biret

36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini

37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret

38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查

39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪

40《船歌》 拉罗查

41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret

42《摇篮曲》拉罗查

43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨

43《第一钢琴叙事曲》基辛

44《第一钢琴叙事曲》波利尼

45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret

46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦

47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇

51《雨滴》前奏曲 阿格里奇

52《五首马祖卡》米凯兰杰里

53《前奏曲28号之24》阿格里奇

54《前奏曲op45》阿格里奇

55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇

56《小狗圆舞曲》李帕蒂

57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基

58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦

59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦

60《c小调即兴幻想曲》李云迪

61《降G大调第三号即兴曲》阿劳

62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti

63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆

64《音乐会快板》阿什肯纳吉

65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里

66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂

67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy

68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳

69《幻想波兰舞曲》布伦德尔

70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基

71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich

72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich

73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich

74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔

75《第二号即兴曲》Claudio Arrau

76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz

77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz

78《春天》科尔托

79《寂静的夜》科尔托

80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy

81《第16号夜曲》科尔托

82《第4号夜曲》科尔托

83《三首新练习曲》科尔托

84《练习曲作品25之7》波利尼

85《冬风练习曲》波利尼

86《蝴蝶练习曲》波利尼

87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦

88《c小调波兰舞曲》布伦德尔

89《英雄波兰舞曲》科尔托

90《夜曲》No1 Pires

91《夜曲》No9 Pires

92《夜曲》No13 Pires

93《夜曲》No15 Pires

94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基

95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基

96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基

97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基

98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫

99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫

100《第三钢琴协奏曲》基辛

101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里

102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens

103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski

104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨

105《五首马祖卡》2 Michelangeli

106《夜曲》作品37之2 Novaes

107《夜曲》No8 Barenboim

108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛

108《圆舞曲“小狗”》陈萨

109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Biret

参考

肖邦的故事

　肖邦是个天才，的确是的 ，但是世界上没有百分百的天才，只有百分百的努力。下面是我为大家搜集整理出来的有关于肖邦的故事，欢迎阅读!

　“脱帽吧，先生们!这里是一位天才!”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第49期的一篇评论肖邦作品的文章里推崇肖邦的话。这篇文章是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。

　肖邦是世界著名的波兰作曲家和钢琴家，1810年2月生于华沙近郊的热里亚左瓦沃里亚。他的父亲尼古拉·肖邦原是法国人，后迁居波兰，曾参加过1794年波兰民族英雄柯斯秋什科领导的反抗侵略者的起义，起义失败后流落华沙，靠教学度日。后来，他又在家中开设了一所寄宿学校。从此，他就不再参与政事，只求平安地生活下去。但是，他和华沙的文化界人士保持着密切的来往，这对小肖邦的思想成长是有影响的。

　肖邦从很小的时候就显露出了音乐天赋，有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢钢琴。肖邦的第一位钢琴教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的衣物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的`学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙。7岁时肖邦就发表了第一首作品g小调波兰舞曲。8岁时举行了第一次公开的演奏。从此肖邦以钢琴演奏“神童”的身份经常应邀去为贵族演奏。在10岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名西欧。当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在华沙音乐学院里学习了作曲和其他课程，在此期间他逐渐成为波兰公认的钢琴演奏家和作曲家。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。

　肖邦在少年时代，接触到不少波兰城乡的民间音乐，以及不少波兰爱国人士的进步思想。正式成为音乐学院的学生后，与不少思想进步的师生交往。这些年里，肖邦经常去乡间度假。他欣赏祖国的自然风光，倾听农民的歌唱、奏乐，参加乡村的舞会和婚礼。祖国的文化、民间的音乐，就像种子一样，播种在肖邦的心田里。

　18世纪末至19世纪中的波兰，是一个多灾多难的国家，但也是一个可歌可泣的民族。从1772至1795年，波兰被俄国、普鲁士、奥地利三个强国进行了三次瓜分。他们瓜分波兰的领土，奴役波兰的人民，还想扼杀波兰人民的民族意识，以使他们能长久地统治下去。可是，波兰人民始终坚持着不屈不挠的爱国斗争。当时，波兰涌现出一批爱国的思想家和文艺家。他们主张文艺要有鲜明的民族特性，要有热爱人民和自由的思想内容，要有丰富的情感色彩。这些思想对肖邦有着深远的影响。肖邦的老师埃尔斯纳对肖邦说：“你是天才，为人民而写作吧，要写得有通俗性、民族性。”这一切，给肖邦以后的思想发展带来了深刻的影响。

　1830年，法国爆发了七月革命。它不仅打击了欧洲反动“神圣同盟”的封建统治，也对欧洲各国的革命起了推动作用。这时，波兰的爱国力量又重新振奋起来，秘密的爱国组织也活跃起来。他们不顾反动当局的逮捕、镇压，酝酿着新的起义。正是在这样一种动荡不安的形势下，肖邦的亲人、老师和朋友们敦促肖邦出国去深造，并通过他的音乐创作和演奏去为祖国获取荣誉。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。

　肖邦去了巴黎。为了在巴黎站稳脚跟，肖邦和上层社会的人士交往。肖邦很快在巴黎成名了。他通过自己的创作、演奏和钢琴教学，赢得了人们高度的尊重。肖邦从此一直定居在巴黎，只偶尔去外地旅行。

　1835年在德国的德累斯顿，肖邦认识了波兰贵族出身的玛利亚，次年向她求婚，因门户之见而遭拒。1836年，肖邦认识了法国着名女作家乔治桑，约一年后两人同居，大约在1847年分手。肖邦从30年代起就经常患病，由此也更产生出他乡做客，举目无亲的孤独感。肖邦对祖国的眷恋更加执着，他在临终前留下遗嘱：“我知道帕斯凯维奇决不允许我的遗体运回华沙，那么至少把我的心脏运回去吧。”1849年10月17日肖邦因结核病逝世于巴黎。他的葬礼在莫扎特的《安魂曲》和他自己的《葬礼进行曲》中举行。他被安葬在拉雪兹公墓，一位朋友在他的墓上撒下了波兰的泥土。

　在肖邦的身上，母亲的血统占着优势，他是在自己的音乐中强烈地突出斯拉夫民族因素的第一位伟大的作曲家。从此以后，斯拉夫民族因素归入了欧洲音乐的主流。在具有战争气氛的波罗涅兹中，波兰民族的血液沸腾得格外有力，它们那矫健勇猛而拱起的旋律犹如折弯的钢条。那骑士般的玛祖卡闪烁着火热而辉煌的姿态;甜蜜的柔情和风趣的卖俏贯穿在圆舞曲之中。除了这些精神化了的舞曲形式之外，肖邦还写了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发感情有时像魔鬼般地神秘莫测，有时又像水妖般地令人销魂，但却永远是温暖而慈祥的。通过他的抒情而成为一种普遍语言的灵性在他那些光辉灿烂的练习曲中庆祝着最大的胜利，而那些夜曲则是他在孤独中的梦幻，他向静夜倾诉着一个人的最恳切的渴望。他虽然在表面上是幸运的宠儿，但实际上，却和他那浪漫主义的许多同代人一样，也是一个饱经生活苦难的人。

　肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。肖邦自己的信条是：“让人们去猜吧!”因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴创作时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。

　肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格完全是他自己的，绝不会把他的风格与其他人相混淆。在第一流的艺术家中，肖邦是惟一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。从一开始，他的想象就献给了键盘，他在这狭窄的结构中创造出了一个世界。他的天才甚至把钢琴的局限性也转变成美的源泉。不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是不下于任何其他音乐家的。肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。他告诉学生：“必须让每个音符都歌唱起来。”在他的音乐中，精致的装饰———颤音、装饰音、轻盈的过渡句———魔术般地把那些单音延长了。所有这些总是安排得很顺手的，音乐几乎像是自己演奏出来的。

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肖邦12岁时，开始到华沙音乐院接受作曲训练，并且有幸成为音乐院创始人约瑟夫·艾斯纳院长的门生。这位胸襟广阔、独具慧眼的老师，一眼就看出肖邦非凡的才华在于拥有天才所具备的“独创性”，于是在教学上，艾斯纳采取开放的态度，避免呆板的制度式的方法干预他的发展，尽量提供给肖邦自我发挥的空间。而肖邦也没让老师失望，这一年是1822年，他将一枚亚历山大大帝御赐的钻石戒指献给艾斯纳老师，对音乐院的学生来说，获得钻戒，代表获得了国家的最高荣誉。4年后，肖邦高中毕业，考进音乐院就读，正式拜艾斯纳为师，到1829年毕业。人们后来发现艾斯纳的学生记录簿上肖邦的那一栏，工工整整地写着：“品行出色，音乐天才。”