有。凡是由翡翠、软玉与岫岩玉材料所制的鼻烟壶要求质地细润、表面洁净为标准,要求不含杂质或少含杂质,而且表面色泽鲜艳,玛瑙所制的鼻烟壶色彩要漂亮,尤其是缠丝玛瑙的条纹要自然优美,给人以自然感觉,金珀、琥珀与蜜蜡等材质的鼻烟壶的纯净度要好,尤其是金珀与蜜蜡的透明度要求更高。珊瑚类所制的鼻烟壶颜色要红,不带自然糟坑与白点,绿松石材质要求具有一定的硬度,以天蓝色为佳,青金石材料的鼻烟壶的表面蓝色要求浓艳而不带白点与少带金色的黄铁矿。
紫砂做的壶,才叫紫砂壶
名家做的紫砂壶才具收藏价值
如果只是一把普通的紫砂壶,年代久了也会升值,但是升值的空间不高
要求是用翡翠做的壶,那就是翡翠壶嘛,翡翠本身就值钱,做成工艺品当然是有收藏价值的
只是不知道你说的倒底是什么
有一种紫砂壶,壶身是紫砂的,壶嘴与嘴把用玉做装饰这种价值也有
鼻烟壶是一个时代的产物,我们不能用贬义的眼光看待这类小宝贝。它们是艺术的化身,也是文化的化身。鼻烟壶的收集首先取决于材料。杂项收藏的一个显著特点是文具种类繁多,鼻烟壶也不例外,由于材质不同,各种鼻烟壶的受欢迎程度也不尽相同。
金和银制成的鼻烟壶数量较少,铜相对较多。它们大多以珐琅工艺的形式出现,具有很高的收藏价值;玉质鼻烟壶因质地不同,价值差异很大,材质越稀有,越珍贵;竹笛鼻鼻烟瓶非常罕见,象牙鼻烟壶的市场价值居中;材料罐和瓷器罐是最常见的,它们的收藏价值不高。技术水平直接影响鼻烟壶的收藏价值。漆器鼻烟壶的材料非常常见,但由于世界上的漆器太少,生产工艺非常精细,所以它的价值相对较高。
除了著名大师和著名基金的因素外,同一材料制成的物品往往因工艺不同而大不相同,这在珐琅、嵌套和室内彩绘壶中尤为突出。铜漆珐琅鼻烟壶很难制作,成本也很高。采用多层烧结技术制作套料罐,使不同深度的彩色材料经高温熔融后具有层次感,从而产生压花效果;内画鼻烟壶,即用一支特别变形的细笔,用技巧在鼻烟壶内壁画出纤细清晰的人物、山水等图案。
鼻烟壶是清末发展起来的一种中国手工艺品。鼻烟壶通常由半透明材料制成,但高档鼻烟壶也由水晶、玛瑙和祖母绿制成。壶身通常是平的,因此有两个平面用于绘画。从壶口伸出一支特制的小竹笔,在瓶中倒画,需要高超的技巧,作画前需要在壶内摇动铁砂,将内表面变成磨砂玻璃。这个过程很复杂,完全是手工操作的。可以使用各种绘画方法,但它们通常是中国画。起初,这只是为了装饰鼻烟瓶。它逐渐发展成为一种独特的工艺,值得收藏。
鼻烟壶是盛鼻烟的容器,而烟草源于美洲印地安,后被欧洲到美洲探险的旅行家发现,带回欧洲,很快流行一时。当时法国宫廷里上至国王、王子、公主,下至仆人,都竞相吸闻鼻烟,把此举当成一种时髦。
十六世纪后,鼻烟通过欧洲、菲律宾、日本、朝鲜传入中华东北地区,那时的游牧民族在马背上无法用烟筒吸烟。因此鼻烟的传入正适合他们野外吸闻特点,为了让鼻烟壶具备坚固,不怕摔碰,游民们用各种玉器、金属、骨角材料来制作鼻烟壶。
虽然鼻烟和鼻烟壶不是诞生于中华,是地地道道的舶来品。在最开始传入中华后鼻烟只是在达官贵人间流传,对于贫苦的平民来说,这物件不是刚需品。到了后来,有流言说鼻烟可以预防瘟疫,。博物馆征购《1516730+65-66》一时间,上到皇帝,下至百姓,吸闻鼻烟甚是风行。虽然鼻烟还是那堆鼻烟,但阶级社会,身份有别,一些达官贵人为了显示高贵的地位,就从装鼻烟的小罐子下手,所以,清朝时期才会有那么多精品鼻烟壶。匠人对材质的把握可谓举世无双,珠宝玉石玩了上千年,材料都是现成的,鼻烟壶之于其他艺术品,区别,仅在于工艺。玉的、贵石类的、贵金属类的,果实种核的,竹木根茎的经过艺人的巧手,均能变成精美的鼻烟壶。
内画鼻烟壶出现于嘉庆末年道光初期。它是用特制的微小勾形画笔,在透明的壶内绘制而成的。最开始的内画鼻烟壶是内壁没有磨砂的透明玻璃壶,因为内壁光滑不易附着墨和颜色,只能画一些简单的画面和图案,后来,艺人们用铁砂和金刚砂加水在鼻烟壶的内面来回的摇磨,这样使鼻烟壶的内壁呈乳白色的磨砂玻璃,细腻而不光滑,容易附着墨色,效果就象宣纸一样,内画鼻烟壶后来出现了一些比较精细的作品,再后来发展为诗书画并茂艺术精品。
《福禄寿喜》美人壶
内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派,其中京派的历史最为久远。
70年代初以刘守本为首,经过多年努力,形成了新京派内画。新京派内画的特点是:用料讲究、壶型美观、画工精细、题材生动、色泽古朴、雅俗共赏。
鲁派内画艺术是一种古老稀有的传统手工技艺,鲁派的特点是能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟壶的内壁上作画,然后烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画,即使盛水画面也毫无受损。
粤派以艳丽的色彩和装饰风格著称于世,他也是一个年轻的派系,粤派在广东汕头,代表人物为吴松龄。
冀派内画创始人是王习三大师,拜著名内画艺人叶祺和叶晓峰为师,师承名门。冀派使用的内画工具为王习三首创的金属杆钩笔,笔杆直弯,随创作需要任意改变。冀派内画的风格可概括为:立意深邃、构图严谨,线描技法丰富、设色协调精润、书画并茂、雅俗共赏。其艺术特点是立意深远,气韵生动,布局巧妙,线描设色浑雅丰富,博物馆征购《1516730+65-66》有国画色和油画色结合的表现手法,摹拟多类型多画种的各种画面效果。在其携子王又三联袂打造的《福禄寿喜》美人壶中,冀派内画技艺勾画的淋漓尽致。
《福禄寿喜》美人壶(背面图)全套
《福禄寿喜》美人壶载体是选用晶莹华贵的水晶壶,制壶师磨制了4个精美的漂膛壶”(又称水上漂)折方式烟壶,“水上漂”壶的壶壁仅厚1毫米多、放入水中不下沉,作素壶,晶莹华贵、统一庄重。人物绘制技法以中华肖像之水墨勾线平涂法为主,面部着色吸取西洋油彩画法,中西融合并用绘制福仙、禄仙、寿仙、博物馆征购《1516730+65-66》喜仙和中华古代四大美人,人物不仅古朴典雅。整个画面浑然一体、绮丽无比。融合中华的人物、仕女、动物、花鸟绘画、书法、雕刻、花丝镶嵌七大工艺于一身之大作,尤其是福禄寿喜、四大美人肖像的绘制中,融入了人物的气质神韵,又强化了国画中的线条轮廓,将两种技法融合得恰到好处。
《福禄寿喜》美人壶
人物肖像在绘画中最难,内画肖像贵在传神,画一个人容易,表现人物的内心却很难。《福禄寿喜》美人壶中四位神仙和四大美人肖像更是难上加难,因为是神话和古代人物,创作者只能根据古代的诸多画像,博物馆征购《1516730+65-66》从他们各自的生平事件去揣摩他们的性格特点,再进行绘画创作,要达到精、准、传神的境界无不体现创作者的深厚功力的艺术造诣,即使用放大镜欣赏,鼻烟壶内画放大数十倍后仍是一幅不变形的美图。
《福禄寿喜》美人壶(背面图)
《福禄寿喜》鼻烟壶集历代文化艺术于一体。壶身正面绘制福星、禄星、寿星、喜星等四位仙家人物肖像画,背面以四季花卉牡丹、荷花、万寿菊、红梅和四仕女肖像画一一对应,博物馆征购《1516730+65-66》以中华肖像之水墨勾线平涂法为主,面部着色结合西洋油彩画法,人物眉目传神,发丝、胡须根根可见,丝丝分明,内画水晶球内绘九鱼聚财图,也叫石来运转图,寓意年年有余、合家兴旺。
《福禄寿喜》美人壶(正面图)全套
《福禄寿喜》美人壶工艺精巧,冀派开山鼻祖携子联袂打造,其收藏价值可见一斑。
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