翡翠雕刻四大流派

根据历史资料记载，国人的玉雕自打远古时代起，就有南北之分，宋元时期“南工”、“北工”区分明显：南工讲究作工细腻及工巧，重雕刻精美而不惜费料，风格和现代审美趋同；而北工则讲究节省玉料，刀工从简，造型大气，风格更偏向古朴典雅。明清时期玉雕形成“京师”、“苏州”、“扬州”三足鼎立之势，行业热度的新高，促使了新琢玉流派的形成。这就是当代玉雕四大流派的形成。来看看具体的流派评析吧。

简言之，玉雕文化，从古至今衍生出的主要是四大流派，扬、北、南、上。想知道这“玉雕四大流派”的“风流史”嘛？且听小编慢慢道来~

扬派玉雕：主要集中于扬州地区而得名。历史上属南工集中区域，尤其在清明时期，扬州工闻名天下。而苏扬工特点：历史悠久，仿古精湛，细工卓越，刻画精致。仿古件典型教科书式细节一个都不能漏。

北派玉雕：集中于北京地区，由北工发展演进而来，玉器有古玉之风，难能可贵。其北派京工特点：气势足、皇家范（落寞的贵族）、力量感强、工价太贵，工时太长且鲜明代表人物太少（太和殿石狮子的感觉）。

南派玉雕：于南方的广东地区，其玉雕风格受到东南亚国家艺术风格影响，在镂空雕的复杂多变的雕琢技艺上很有特点，且南派玉雕用料多以翡翠为主要玉种。南派工特点：宏伟大气、圆润有神、工价尚可但代表作很少（可参考南狮、寿山瑞兽）。

海派玉雕：集中于上海地区及附近，讲究作工细腻，精雕细琢。

原指以上海为中心地区的玉雕艺术风格，现有“海纳百川”之寓意，指的是海纳扬帮、苏派玉艺之精髓，用料尽思，使技极巧。开埠不过百余年后，海派玉雕已然成为不可替代的主流派别之一。一般海派工特点：工价比较贵，创新发展比较明显，海派工类似于一只现代派的貔貅带着一些历史的印记。

翡翠雕刻中佛像的种类主要可以分为三大类：

1，正立佛：姿态端正，器形规整，呈站立状。

2，坐佛：器形饱满，肚子圆鼓，注重种水。

3，随形佛：也称为逍遥佛，布袋佛，随形就料，姿态多样。

坐佛图示：

浮雕是翡翠雕刻比较常用的方法之一，是半立体的雕刻呈现，在玉料表面雕刻凸起的图案或造型，来表现图案的立体感和空间感，通常只是压缩厚度，对于长与宽方位保持原来的比例关系来表现艺术形象。

浮雕。浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态；既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。

手工雕刻的方式。翡翠在我国早已拥有七千很多年的历史时间，翡翠的手工雕刻也存有了很多年，依据先祖的聪慧和后代的自主创新，如今大家常见的手工雕刻方式有：石雕、浮雕图案、镂雕、埋线和阴雕等。打磨抛光和打磨抛光。

浮雕，其雕刻出来的形象从平面上浮起来。所以，浮雕是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕刻工艺技法。面上浮起的形象高，称为高浮雕。面上浮起的形象低，称为浅浮雕。它们的观赏面─般只有正面。透雕也叫镂雕。