怎么鉴别玉石

检查间隙如何鉴别玉石鉴别玉的真伪，可以查看其缝隙。把玉拿到明亮的地方，用放大镜观察。真缝隙略透明，颜色较浅，假缝隙有色素沉积，颜色较深。2在灯光下观察如何鉴别玉石鉴别玉的真伪，也可以在灯光下观察。把玉拿到明亮的地方，在灯光下观察。真玉可以看到有石棉、裂纹等瑕疵，而假玉内部非常干净纯净。3荧光测试如何鉴别玉石鉴别玉石的真伪，还可以进行荧光测试。把玉拿到紫外线下观察。真正的翡翠在紫外线下基本不发光，或者发出少量荧光。假玉粘合后整体发出明亮的光。

玉的分类

　　玉有软玉、硬玉[2]之分 软玉一般指产于我国新疆一带的白玉、青玉、碧玉与东北岫玉等，硬玉是指产于缅甸的翡翠。无论是软玉、硬玉，它们的质地都非常坚硬，颜色十分璀璨，故冠以“石中之王”的美誉。

玉石价值本已不菲，再经过巧匠的加工雕琢，就变成了一件件价值连城的宝物。玉器随着时代发展，就逐渐形成了玉的文化。

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玉的内涵

　　“玉”字始于我国最古的文字，商代甲骨文和钟鼎文中。

　　汉字曾造出从玉的字近500个，而用玉组词更是无计其数，汉字中的珍宝等都与玉有关，后世流传的“宝”字，是“玉”和“家”的合字，这是以“玉”被私有而显示出它的不可替代的价值。

　　“玉”字在古人心目中是一个美好、高尚的字眼，在古代诗文中，常用玉来比喻和形容一切美好的人或事物。如：以玉喻人的词有玉容、玉面、玉女、亭亭玉立等；以玉喻物的词有玉膳、玉食、玉泉等；以玉组成的成语有金玉良缘、金科玉律、珠圆玉润、抛砖引玉等，有关玉的民间传说和故事如《和氏之壁》、《鸿门宴》、《弄玉吹箫》、《女祸补天》等，更有多少人把自己心爱的儿女以玉来起名，如贾宝玉、林黛玉，还有多少年读不厌一部感人至深的《红楼梦》，是曹雪芹把人生的理想寄托在这块玩石美玉里了，对玉的爱在中国人的心目中扎下了深深的根。

　　汉代许慎在《说文解字》中对玉的解释是：“玉、石之美者。”这一注解从物质上（石）和艺术上（美）两个方面科学地阐述了“玉”字的概念。

　　还有“象三玉之连／其贯也”，即玉象形字初意是三块美玉用一根丝绳贯穿起来，是丰型，也喻意古人用玉象征万物，“三玉之连”代表天地人参通。

　　形容玉的种类丰富多彩，可谓之“千样玛瑙万样玉”。

　　说明玉的天然美不以人的意志为转移，可谓之“美玉可遇而不可求，可一不可再”。

　　表示玉的经济价值为它物所不及，可谓之“黄金有价玉无价，藏金不如藏玉”。

　　玉的文化就是中国七千多年的文化，它是唯中国深奥的一种特殊文化，它充溢了中国整个的历史时期，有关她的趣闻，更是丰富多彩，光怪陆离，足见中华民族爱玉至深至诚、至迷、至痴。因此而形成了中国

玉

人传统的用玉观念，这就是尊玉、爱玉、佩玉、赏玉、玩玉。

　　玉之润可消除浮躁之心，玉之色可愉悦烦闷之心，玉之纯可净化污浊之心。所以君子爱玉，希望在玉身上寻到天然之灵气。

　　玉乃石之美者，色阳性润质纯为上品。宝石也如此。其价值高低并不完全取决于成份，翡翠白玉中不值钱的为多数。如同人一样，哪个民族都出英雄。好玉乃石之珍品。

　　玉文化发展史

　　华夏祖先选择美石磨制玉器，最早见于2000年前的内蒙古查海兴隆洼文化遗址的一对白色玉块表明距今约一万多年前的旧石器时代晚期中国玉业的萌芽与建立。

　　在我国，玉器从旧石器时代至今已有5000多年的历史了，它记录了人类生活，社会的变迁，比金、银、铜、铁器不知要早多少年。从旧石器时代到奴隶社会、封建社会，玉器的佩带代表着人们社会地位。从碾磨的玉器到精美的玉雕作品，玉器随社会的发展而发展，玉的文化随之更加丰富———新石器时代的玉龙、玉璧，商周的玉刀、玉戈，春秋的剑饰、带钩，汉代的瑞兽，唐宋的花鸟发簪，及元明清的大件玉雕，特别是清代，雕琢艺术可以说达到了中国玉雕史的巅峰。值得一提的是明末清初的工匠陆子冈所制作的玉佩，开创了图文并茂、构图新颖、做工精湛的玉佩饰物之先河，至今仍被推崇备至，俗称“子冈佩”。它为玉的文化添增了更加绚丽的色彩。

　　美玉得到我们东方人的万般垂爱。东方人往往用玉来比喻人的德性，儒家讲究“君子必佩玉”，“无故，玉不去身”等。

　　我国出土资料证明，新石器时代早期已有玉器。在浙江河姆渡新石器时代文化遗址中，发现有少量玉珠、玉管和玉玦等。但我国玉器的起源，应当比这更早。玉器脱胎于石器的母体，远远超越了石器。最初只是小玉块钻一孔用作垂饰，或象磨制石器一样，磨成玉制武器或工具。到了新石器时代晚期，玉器才有雕刻花纹或磨得光滑的制品，器形也比较大，比较复杂，可算做工艺品。以磨制石器为主要标志的新石器时代，加工玉石器的技术是相同的。制石技术由打制发展到磨制，经历了数千年，制玉技术大致也经历了同样的过程。二者在使用技术和工具上可能完全相同，但玉器除实用外，还有其他的需求，因而在技术要求上比制造石器复杂。玉器不仅要求光洁度比石器高，有的还要镌刻各种花纹图案，这是出于人们审美的需要，是非实用的艺术装饰。这在石器上很少见。

　　新石器时代的玉器，具有实用价值的有玉斧、玉铲、玉刀、玉戈等生产工具和武器，用作装饰品的有玉环、玉球、玉镯、玉璜、玉玦、玉珠、玉管等。此期玉器简单素朴，薄厚不一，造型不规则。到了晚期，玉器才逐步脱离石器，在技术和艺术上走上独立发展的历程，并为后世玉器工艺的发展与提高奠定了社会的、技术的基础。

　　随着青铜器的使用或金石并用，生产工具有了很大改进，社会生产力得到提高，物质财富的增殖和积累，促使了阶级的形成和国家的出现。我国第一个奴隶制国家夏朝的历史还未完全为人们所揭示，有待

进一步研究，故其玉器情况迄今不明，只好暂付阙如了。

　　商代奴隶制极其发达，奴隶已被投入各种社会生产和生活领域。随着农业的发展，手工业内部有了较细的分工，制玉工艺已从石器制作中分离出来，成为独立的手工业部门。同时，商代的奴隶们又创造了灿烂的青铜文化，青铜工具在制玉工艺中的应用，使琢玉技术显著提高，制玉用具逐渐以青铜取代石器。

　　殷商玉器与原始社会玉器有明显变化，商代早期的二里头文化所出的玉戈、钺、铲、圭、琮、刀、璜形玉等，其造型、雕琢、钻孔、抛光等方面都达到相当高的水平。至殷墟玉器，人物、动物、神瑞等玉雕大大增加，工艺精进，并有很多新的突破，创作了不少精湛的作品。这时的玉器已转为赏玩之用，大多作为工艺品。殷墟妇好墓出土755件玉器中，仅装饰性玉器就超过半数，多于礼器、仪仗、工具、杂类的总和，这说明商玉的社会功能已发生较大变化。

　　殷墟玉器种类很多，据不同形制和用途可大致分为礼器、仪仗、工具、用具、装饰品、艺术品以及杂器等7类。用做礼器的有大琮、组琮、圭、璧、环、瑗、璜、玦、簋、盘等；供仪仗用的有戈、矛、戚、钺、刀等；属生产工具器形的有斧、凿、锛、锯、刀、纺轮、铲、镰等；日常生活用具有臼、杵、梳、耳勺、匕、觽等；装饰品的数量最多，有佩带饰物、笄、钏、坠饰、串珠等。艺术品较少，妇好墓所出的1件玉龙、2件玉虎、1件怪鸟都是上好的艺术品。杂器有玉链、玉琀等。

　　玉雕是殷代的重要手工业之一，从殷墟玉器的造型设计和艺术风格等方面考察，其成就并不亚于殷代青铜器，只是过去由于资料的缺乏，人们把注意力集中在青铜文化之上，而对与之并行和相互影响的玉雕艺术很少研究。殷墟玉器是我国古代文化遗产的一个组成部分，充分体现了殷代广大玉雕艺人的高度智慧和创造才能。这些玉器的发现，不仅使我们对殷代玉雕艺术有了比较全面的了解，而且对研究我国玉雕史、艺术史以及殷代的社会、经济和文化等方面的有关问题均有重要的参考价值。

　　周王朝是继殷商之后的一个强大奴隶制国家，农业、手工业都很发达。周朝统治者注意总结商代灭国的教训，将奴隶社会的各项制度和措施加以整顿，使之条理化、规范化，以维护和巩固其统治。就玉器而言，由于周朝重要法规《周礼》中赋予玉以德的理想和内涵，周玉离开了殷代玉器发展的轨道，向礼仪性玉器方向发展，并开辟了玉器的“道德化”、“宗教化”、“政治化”的新时代，奠定了后世以《周礼》为古玉研究的理论基础。

　　周代重玉之风极盛，祭祀时兼用玉器，宴享只用铜器。由于玉器的世俗化、道德化，自天子以下，人人都佩玉。周代用玉范围之广、重视玉的程度、选用玉的要求和制玉的技术都超过以往。周代不断改进琢玉技法和造型设计，着意加工修整和抛光，使器物日臻美观。在做工方面，除继承商代双勾线外，还出现了粗犷的一面坡线，往往做成睛、耳、口、身、尾等的外轮廓，使造型清晰，简洁有力；细部多用阴线或平行阴线，比较强调在磨光的平面上用阴线突出其粗细曲直的对比、变化，减少了器身的起伏层次。这是西周玉的特点。

　　持续500余年的春秋战国时代，由于铁器取代青铜工具，广泛用于生产，大大促进了生产力的发展，并影响到社会制度的变革。这一时期，实质上是落后的奴隶制瓦解、先进的封建制度孕育成长的社会大变革时期，几个政治经济中心并存，在文化与学术领域中出现了“百家争鸣”的崭新局面。秦、晋、燕、齐、楚、吴、越、巴蜀等多种地方文化，相互竞争，共同繁荣，为中华民族统一文化的成长奠定了坚实基础。玉器出土情况也反映了这一历史事实。玉器手工业到春秋战国时代发生了转折性变化，玉器制作精致非凡，在古代玉器史上写下了光辉一页。

　　春秋就其社会形态来说是一个过渡时期，反映在玉器工艺上也同样具有过渡色彩，仍然继承了西周青铜器上的龙、凤或幻想的变形禽兽等纹饰图案，但已出现精雕细琢的崭新风格。到战国时代，玉器上的

动物题材所占比重增多，技艺精巧，将食肉动物的凶猛性格和机警感觉深刻而生动地表现出来。

　　春秋战国祟尚“君子比德于玉”、“君子无故，玉不去身”的说教，故当时盛行种类繁多的佩玉。这种社会习俗对玉器工艺的发展有一定影响，这就是佩饰玉器的简便化、小型化，以及刀剑、革带用的玉器问世。刀剑用玉始见于春秋而盛行于战国和两汉，春秋战国常见玉器有琮、璜、璧、镯、环、剑饰、佩饰等，其中以玉璧和龙形佩饰最多。此外还有玉带钩、玉玺以及各种葬玉等。

　　秦灭六国，建立了空前强大的中央集权的封建帝国。汉承秦制，实行休养生息、提高生产的各项政策，巩固和发展了统一强盛的封建制国家。此期出土玉器，件头硕大，雕饰豪放，品种繁多，技艺精湛。这时统治阶级在社会礼仪、日常生活中更加广泛的使用玉器，并逐渐形成崭新的时代风格。两汉玉器对以精致著称的春秋战国玉雕艺术是一次重大突破，对后世玉器有着重大影响。

　　西汉继承春秋战国器形特点，变化不太大。东汉由于交通方便，新疆软玉源源流入中原，琢玉事业得到进一步发展。器形除玉璧、玉环、鸡心佩、剑佩、带钩和玉蝉等外，各种用于殉葬的“明器”和各式容器、玩赏品大量出现，同时也大量出现用以“辟邪厌胜”的器形，而且各种器形和纹饰多有摹拟神话故事的，富有神秘色彩。

　　魏晋南北朝因受乱世薄葬的影响，向来玉器出土极少，所以其发展面貌不甚明朗。从零星出土的玉器如玉琀、玉璧、玉带钩来看，与汉代没有多少变化，几乎难以鉴别。其雕工有的尚精，有的显得粗放，玉质更不及两汉那样莹润。

　　隋唐时代，经济繁荣，文化发达，对外交往密切，长安成为国际性都市。这时的手工业极其兴隆，手工艺品也是对外贸易的重要商品。但此期玉器出土甚少，现在知道的不过玉杯、佩饰、带扣、带板、玉簪、衮册等很少几种。唐代玉器和器形与汉代和魏晋南北朝的风格不同，大量出现花鸟、人物饰纹，器物富有浓厚的生活气息。有实用价值的杯碗增多，并出现新型饰件和表示官阶高下的玉带饰物等。

　　　南北宋、辽、西夏、金及元代玉器，是在唐代基础上发展起来的。宋代以来，用于实用和装饰的玉器占据重要地位，在社会上广为传播，与祭器典章文物相对而言，被称为“玩物”，这些玉器的碾琢水平也很高。由于南北割据和受不同民族文化的影响，在玉器上反映出民族和地方特色。两宋玉器，以龙凤呈祥图案为多，因受工笔画影响，所以非常重视神态。宋代不仅工商繁荣，贸易发达，而且道教盛行，理学泛滥，这也对玉雕产生影响，以神龟、仙鹤、龙凤等为题材的玉雕就是当时这些社会思潮的反映。西夏、辽、金、元玉器则以花、鸟、虎、鹿和鱼水纹饰为主，而且以佩饰和嵌件较多。实用品有杯、洗、带板等；以鸟、鱼、兽等为题材的工艺品增多，对玉器的碾琢融入了本民族的生存意识和乡土感情。

　　　明代的生产力有很大发展，城市手工业、商业繁荣，玉器制造也相当发达。这时玉雕的趋向是进一步走向世俗化。明代程朱理学泛滥，道教以及民俗信仰深入民间。人们要求社会安定，祈求神灵保佑，以获得今世的荣华富贵。这种社会要求反映在工艺领域就是吉祥图案大为盛行。明代玉器的吉祥图案有八仙、三星等神仙，寿、喜等文字，桃、灵芝、梅、竹、兰、鹿、鹤、鸳鸯等动植物，以及龙、凤、螭虎、角端等瑞兽异禽。吉祥图案有时成为主题图案，有时做装饰点缀，表现出吉祥图案的普遍性与深入性。

　　明代因喝茶饮酒之风弥漫，致玉制壶杯出现，并与日俱增，此种玉雕最富于时代感。同时，继宋之后，明代艺术仿古之风逐渐形成，影响到玉器生产上仿古玉昌盛。仿古玉滥觞于宋，盛行于明清，主要以青铜器和古玉器为祖型加以改造琢成。

　　明代书法绘画艺术进一步影响了工艺美术的发展和提高。此时，玉器工艺也或多或少受到文人画的某些影响，碾琢写意山水和诗句、款识。这种反映文人趣味的玉器，前代是不见的。玉器与社会文化生活的关系也日臻密切，文人在书斋作画、书写，往往也使用玉制文具或以玉做陈设装饰。

　　明代统治者为巩固其封建统治，沿袭旧制在冠服制度上用玉来标志等级贵贱。与前代不同的是：系在官袍上的带板用玉数量增加，皇帝、公、侯、驸马和一品文武官员的革带均以玉板做装饰标志。

　　明代玉雕具有时代风格，刀法粗犷有力，出现“三层透雕法”，镂雕十分精细。北京、苏州、扬州是当时的三大玉琢中心。宋应星《天工开物》认为：“良工虽集京师，工巧则推苏郡。”苏州的玉琢工艺在当时被推为全国之首，对明代玉器工艺的发展和提高作出了历史性贡献。明代中期以后，玉琢技艺发展更快，出现了不少琢玉大师，以陆子冈最为有名，由他琢制的玉器，称为“子冈玉”。但明代玉琢在碾磨细研这最后一道工序上，存在“求形不求工”的现象。

　　清代是我国封建社会的最后一个王朝，它对多民族的统一国家的形成与巩固作出了很大贡献。在这一历史背景之下，玉器得到了空前发展，形成了我国古代玉器史上的最高峰，在玉质之美、做工之器形之众、产量之多、使用之广等方面，都是历史上任何一个朝代的玉器所不能媲美的。

　　清代玉器生产在清初至乾隆二十四年这百余年内，由于受到玉材来源困难的限制，发展极其缓慢，这一时期玉器的做工与明末相似。乾隆时代玉器在此基础上成长发展，从乾隆二十五年进入全盛时期，经历了半个世纪，又转向低潮，以至衰落，随着清王朝的覆灭，我国古代玉器的历史也宣告结束。

　　乾隆时代玉器是清代玉器的代表，可概括为仿古玉和时做玉两大主流，此外还有仿痕都斯坦玉。仿古玉，一种是仿古彝，即仿商、周青铜器的造型、花纹；另一种是仿汉玉。时做玉器，其形制多种多样，图案、做工均极其丰富多彩。仿痕都斯坦玉的兴起，是由新疆地方大吏搜罗痕都斯坦玉器进贡内廷，得到乾隆皇帝欣赏并下达旨意之后开始的。痕都斯坦玉也称为印度玉，西方称为莫卧儿玉，具有阿拉伯风格的造型和花纹。其特点是“水磨”，抛光强烈，器薄如纸，乾隆皇帝御制诗中有数十篇赞美痕都斯坦玉器的精湛做工。

　　乾隆时代的玉琢水平达到高峰，远远超过了元代和明代。这一时代的能工巧匠继承和运用了历代琢玉工艺的优秀遗产，借鉴绘画、雕刻、工艺的成就和外来影响，创造与发展了具有鲜明的时代特点的玉器艺术。由于玉器的质地，在我国民族历史上一向受到重视，所以出现了玉有五德、九德，甚至十一德之说，这些说法虽然出自儒家，但实际上是人们从观察玉质的直观感觉出发，引伸附会，与社会道德观联系起来，成为玉器发展的精神支柱和传统力量。到乾隆时代，这一倾向有了更大发展，用大块头的玉料碾成各种雕琢简练而又能显示玉质美的器物，这种形体丰硕的陈设性玉器，未见于前代，这不能不说是君临中华的满族统治者以及当代玉匠把传统的玉材观，充分地加以发扬光大的硕果。总之，乾隆时代玉工出色地完成了集历史遗产之大成而创新的重任，碾琢了丰富多彩的杰出作品，为我国古玉发展作出了不可磨灭的贡献。

　　综观我国古代玉器的流变过程及其各时代所取得的成就，我们可以看到，我国制玉历史悠久，用途广泛，形式繁多，质地莹润，碾琢精湛，风格独特，具有鲜明的民族特点，在世界玉器工艺领域中独树一帜，充分表现出我国古代劳动人民的聪明智慧和创造才能。作为我国古代玉器史重要组成部分的传世古玉，也是我们中华民族文化宝库中的珍贵遗产和艺术瑰宝，像一颗明珠那样永远放射着灿烂的光芒，照耀着正在蓬勃发展中的现代玉器工艺的宽广路程。

　　玉件的保养与清洗：

　　1．避免与硬物碰撞。玉件受碰撞后很容易裂，有时虽然肉眼看不出裂，其实玉表层内有暗裂纹，这就大大损害其完美度和经济价值。

　　2．玉器要避免阳光的暴晒。防止影响到玉的质地和色泽。

　　3．忌化学剂，化学剂会给玉石带来一定的损伤，例如各样洗洁剂、肥皂、杀虫剂、化妆品、香水、美发剂等。如若不小心沾上，应及时抹除后清洗，

　　不要让它对玉石造成损伤。

　　4．尽可能避免灰尘、油污。若有污垢或油渍等附于玉面，应以淡肥皂水刷洗，再用清水冲净，切忌使用化学除油污剂。

　　5．新购玉件一般也应在清水中浸泡几小时后，用软毛刷（牙刷）清洁，然后用干净的棉布擦干再佩戴。

　　6．佩挂件最好用清洁、柔软的白布抹拭，不宜用染色布、纤维质硬的布料，这样有助保养和维持原质。

　　7．定期清洗。玉件一般隔一段时间要进行一次清洗。[1]御府和田玉

　　8．玉佩等悬吊饰物，应经常检查系绳，防止丢失或损伤心爱的宝物。

呵呵，我也不懂，网上找的，看帮到您啦吗？

处理玉的识别

处理玉主要有漂白玉、染色玉和电色玉三类。

珠宝界将玉分为A、B、C三个等级，A级是未经任何漂白退色或染色的原玉；B级是经漂白退色的硬玉；C级是经染色或电色加工的硬玉。B、C级均属处理玉。

（1）漂白玉（B级玉）。是用强酸将玉石内的杂色（如灰黄、灰黑等）退去，使主色更鲜艳，如“白底青”硬玉即是。由于其经酸处理使内部结构大受破坏，质地变差而易碎。

（2）染色玉（C级玉）。是将无色玉间接加热，便玉内小孔扩张后，放到染液中着色，须反复加热和染色十多遍，才能获得有色玉的效果。共所用玉料的质地必须坚硬，不因冷热过程而出现裂痕。

（3）电色玉（C级玉）。是经电镀工艺给劣质玉镀上一层显色外表，须仔细观察才能辨别出来。如果玉石上面有一些绿中带蓝的小裂纹，则表明其为电色玉。因为电镀时会留下裂纹，称“蜘蛛爪”，可用放大镜观察出来。

处理玉的一般识别方法主要有以下五种。

（1）用放大镜观察。在10倍放大镜下，经化学药品腐蚀处理过的玉会呈现蜘蛛网状的纹理；若是经过染色，其颜色会显得虚浮而极不自然，而且色素多集中在肉眼看不到的裂缝或孔隙中。

（2）用滤色镜观察。天然的绿玉在滤色镜下会呈现灰绿色，且颜色越深，所呈现的灰色越深。若是染色玉，滤色镜会将玉的人造绿色滤去，在镜下看到的是一片褐红色。漂白玉则由于没有经过染色，故其反应会与含天然色素的“A”级货无异。

（3）用光谱分析仪检验。优质玉经化学处理和染色后的处理玉，因物质结构成分不同，在光谱仪下检视，会得出不同的光谱图形，将已知A级玉的光谱与被检验物的光谱比较，赝品就会原表毕露。

（4）红外线光度计检验。其原理与光谱分析仪相似，能检出玉石上是否有填孔用的胶质物料成分，以证明该玉是否经过漂白退色处理或染色。

（5）相对密度（比重）测试。经处理的玉，内部结构与原玉有异，其密度较小。经过精密的检测和对比就能鉴别是原玉还是处理玉。

中国是一个喜爱玉石的国家，也是世界上开采使用玉石最早的国家。人们把玉作为美好、高尚的象征。玉是什么？玉是美丽可爱的石头，它构造细腻，可琢磨雕刻首饰或工艺品，具有比较稀少和硬度稍高不易磨损两个特点。

中国是世界玉石主要产地，品种多达150多种，但储量和产量都丰富的仅20余种。目前仅和阗玉、岫岩玉、独山玉等数种在国际宝玉石市场中占重要地位。

世界主要玉石分属七大类矿物岩石类型（1）辉石（硬玉）类：缅甸翡翠等；（2）角闪石（软玉）类：新疆和阗玉等；（3）斜长石类：河南独山玉等；（4）蛇蚊石类：辽宁省岫岩玉；（5）石英岩类：河南密玉和东陵石等；（6）白云石类：新疆蜜蜡黄玉；（7）绿松石类：湖北绿松石类等。

目前世界上最受欢迎的优质玉石品种有缅甸的翡翠、澳大利亚的欧泊、中国的软玉。此外，绿松石、青金石、蔷薇辉石、钙铁榴石、绿玉髓、芙蓉石等均是受欢迎的玉石品种。

怎样识别翡翠的真伪

第一要知道翡翠与料石的区别，它最易与翡翠混淆。料石为人工熔炼，结构松懈，绿色均匀，虽有特意制造的不均匀但很不自然，料石的破处是亮碴，容易损磨而失去光亮，料石体轻，有的有气泡。翡翠是天然矿石，结构紧密，绿色大都不均匀，但很自然，有翠性无气泡，翡翠的破处是石头碴，硬度很大，体重。

第二要知道如何鉴定炝色翡翠。炝色翡翠放入硝酸或硫酸内，几小时后绿色退掉。将炝色翡翠放在70~80℃的铁器上，几小时后绿色也会退掉。利用这两个特点可用来区别炝色翡翠和天然翡翠。

第三要知道翡翠与绿色天然矿石的区别：与翡翠容易混淆的天然矿石之绿色都不如翡翠的绿色鲜艳，特征都不相同，如碧玉，大部分有黑点，黑点呈三角形。澳洲石，绿色闪蓝头，色不纯。绿玛瑙，绿色闪蓝，色匀净，但透浑。东陵石，绿色闪蓝，闪灰，表面闪耀小白星。

此外，分光镜是辨别染色和天然绿色玉器的关键工具

鉴别玉石首饰，应该从硬度、透明度、颜色、光彩和有无斑点几个方面去看。真正的玉石非常坚硬耐磨，晶莹剔透，颜色纯丽，光彩熠熠。如果能看出玉石内部有裂纹、棉花纤维般的棉纹或暗伤，它就是低劣的玉石。凡是假玉石，表面有皱纹，内部有气泡，重量轻，硬度小，互敲时声音清脆。

如果有气泡这个是玻璃不是玉石,玉石内部有些石纹和裂隙也是很正常的不能说是有裂隙就是假玉石

玛瑙鉴真法

玛瑙是稀奇珍贵之物，市场上的假货也特多，大多数都是用精练松脂加入明粉同玻璃碎制成。要鉴别真伪，必须把它放在掌心中磨擦一番，其色、其形、其气味不变者即是真品。但是，有的人认为，经磨擦，易发热者是真品，这是误解，不可靠。

这个不是珍贵的除非是及少数品种,现在少有假的,而多数是加热改色的,价格并不贵阳,你可能说的是琥珀

宝石肉眼鉴别法

宝石可分为天然宝石和人造宝石两大类，我们在选择宝石首饰时，如何用肉眼去鉴别它呢？天然宝石一般色泽柔和，自然，色彩有时很混杂，几种共处于一宝石体中，有花纹却不规则，但很细腻。用肉眼对强光看宝石，或用五倍以上的放大镜仔细观察，有时可见宝石内部有如棉絮状、网状或树根状的包裹体和小裂缝，偶尔可见明显的扁平生长线。有些宝石手感发凉、滑手，显得湿润象浸过油。好的宝石经研磨后具有“猫眼”和“星光”效果，即宝石中有一道白线，恰似猫在白天强光下眼中的一条白线；“星光”则是在阳光下转动宝石，经折射的光闪闪如月夜间星星的眨眼。而人造宝石一般颜色鲜艳、均匀、纯净。经抛光后，光泽耀眼，颜色的人工意识强，由于加入了某些稀土元素，有单色的，如黑、红、黄等；也有复合色，如玫瑰红、酱紫。但绝不会出现象天然宝石几种色彩共处于宝石体中那样的现象。另外，有些宝石中有较为明显的圆形小气泡及人工合成生长的子品痕迹；生长线呈线型较为明显；颗粒较大；同一颜色规格数量较多；较为坚硬，一般在莫氏六级以上，用刀刻不动，相反，这些石头能在玻璃上划出痕迹来。

宝石分为天然宝石（钻石），合成宝石（合成红宝石），人造宝石（碳化硅），熔炼宝石（琥珀），不管天然还是合成都可能有丝状绵状物，这些不能说明什么，现在好多粉晶都是合成水晶制成，有气泡的都是玻璃制品与宝石无关，而合成品好多磨氏硬度都在六以上都能划石头，地球上的造岩矿物，都是以二氧化硅长石之类为主要而合成红宝石碳化硅磨氏硬度都是九以上，而猫眼效应的产生是因为内部包体定向排列对光反射所形成的反射线，合成品内部是不会有气泡的

真假宝石鉴别法

在日光下用浅银色小盆或白缎子作衬，把宝石放在距离衬体五寸左右高的地方，让日光照射，如果穿透过宝石的光线在衬物上呈现出金星银翅样子的，就可断定是真品。如果是假的宝石，衬物上会呈现出一块黑影，如果把宝石含入口中片刻，过后满口生津，不但不觉口干，反而满口生凉，而且宝石本身并变热的话，也可断定这是真品。

用这种方式鉴别,完全没用

祖母绿宝石鉴真法

用碗盛满清水，把宝石放入碗中，能使整个碗出现隐隐绿色的，是真祖母绿宝石；或者把鉴真之宝石放入铜盆中，四周用纸围好，用火点燃白纸，若能使火变成绿色的，是真祖母绿宝石；或者准备红火炭一盆，把要鉴真之宝石放入火炭中，炭飘香而即刻熄灭的，是真祖母绿宝石。

祖母绿是一种较多裂隙的宝石，以哥仑比亚质量颜色为最好,但内部还是有非常丰富的液体或晶体包体,各种金属的膨胀率不同,绝对不能放入火中,这个会完全碎裂掉的

玉璞鉴别法

每当人们见到一块玉璞（含玉之石），往往苦于无法鉴定里面是否含有美玉，这真是一件憾事。其实，其鉴定方法也很简单，凡是石中含藏美玉的话，在夜间把这石头对着灯光看，如果石头内有光亮发出，有象初升的太阳的光色的话，说明里面定有美玉。反之，不然。

先要鉴别是不是玉,是什么玉就算里面没有杂质如果玉质本身价格不大也没有意义,如辽宁的岫玉

金刚钻石鉴别法

真的金刚石，在黑暗处发出灼灼绿光，宛如电线上冒出的火花。如果是假的金刚钻石，只能发出少量白光，甚至不发光。即使发光，也显得很晦暗，没有熠熠闪烁的现象。另外，金刚钻石的硬度是最大的，分别以真假钻石相互对割，其性质立即会有明显区别。

金刚石因为折射率值较高所以当角度适合时,通过全内反射,能散发出五颜六色的火彩（黄红蓝较多），但是自然界并不是只有钻这一种高折射还有锆石，合成碳化硅，如果有这些也应有这种效果

祖母绿宝石鉴真法

用碗盛满清水，把宝石放入碗中，能使整个碗出现隐隐绿色的，是真祖母绿宝石；或者把鉴真之宝石放入铜盆中，四周用纸围好，用火点燃白纸，若能使火变成绿色的，是真祖母绿宝石；或者准备红火炭一盆，把要鉴真之宝石放入火炭中，炭飘香而即刻熄灭的，是真祖母绿宝石。

识别古玉主要具备几方面的知识，首先要了解历代玉器的纹饰。这就需要到博物馆去观摩展品，还要经常翻看有关的玉器图册，看多了你就会感到历代玉器的特点是不同的，它们按照不同的时代分成了不同的类型。你观察的越仔细，掌握的时代特征越多，你的识别能力就越强。如果一件原本属于商代器型的玉器，纹饰却带有某些战国纹饰特征，那么这件玉器或者属于旧玉后改，或是后来的仿古制品。如果你判定了这件玉器是仿古做的假古玉，你还可以判断它的制造年代。一般来说仿商代玉器出现的很晚，多是清代晚期的作品。

第二，要了解历代玉器的形状特点。这是因为许多玉器的形状是随着时代的变化而变化的。例如汉代的玉杯多呈现细高筒状，而唐代的玉杯矮而阔，与汉代风格截然不同。到了宋代，杯形又发生了变化。往往通过一件玉器的形状特点就能判断它是哪个时代的作品。对于古玉形状特点的了解越深入，你的古玉识别能力就越强。例如，目前的旧货市场上常能看到仿制的商代玉戈，这些玉戈在形状上与商代作品差不多，又进行了做旧处理，但这些作品往往较商代玉戈厚，戈上的脊线又无商代作品特征，据此可识别为仿品。

第三，要了解各时代玉器的加工特征。这些特征主要表现在开片、钻孔、纹饰雕琢和表面光泽处理几方面。在新石器时代，玉器制造中就已出现了线切割技术，玉器上往往留有线切割痕迹。如果在一件玉器上发现有线切割痕，这件玉器的时代就可初步确定新石器时代。古代玉器以有孔者为多，钻孔技术又随时代不同而有变化。商代以前的玉器，孔径变化很大，或两端直径大、中部小，或一端大，一端小，这类孔在近代仿古玉中也曾出现，但在孔的形状、内壁光泽上与古玉不同。周代之后某些玉器的钻孔也有特征，但差别细微，须经仔细观察才能识别。在纹饰雕琢方式和表面光泽处理上，历代玉器也有所不同。例如战国、明代、清代的许多玉器上都还有玻璃光泽，但战国的玉器显得光泽含蕴；明代的玉器光亮而刚硬；清代的玉器则显得滑软。

第四是要识别新玉与旧玉。识别玉的新旧一方面要看它制造时的刀工(砣痕)，另一方面就要看玉表面的受蚀情况，看玉色。一件古玉器除了玉材本身的颜色外，还可能有其它颜色，这主是盘色和沁色。盘色是玉器在手中盘磨所产生的颜色变化，这种颜色主要出现于传世玉器。一些玉器制成后，没有经过土中埋藏，在传世过程中长期经人盘摸，色泽会产生变化，有人称之为"熟"、"熟坑"等。有一些玉器经埋藏产生色变后又经盘摸，也会成为"熟坑"玉。

玉器的沁色经埋藏后产生颜色变化，这种变化很复杂，有些玉器上有，有些玉器上没有；有些玉器全部受沁变色，有些玉器则局部变色；有些我们已知道它是受何种物质所沁产生的色变，有些则很不明确。古人对玉的沁色有许多称呼。明代曹昭《格古要论》："有红如血者谓之血玉，古人又谓之尸古……有黑漆古，有渠古，有甄古者价低，尝见菜玉连环上俨然黄土一重，并洗不去，此古土也。"古人有古玉十三彩之说，清陈性《玉纪》记玉古色有朱砂红、鸡血红、棕毛紫、茄皮紫、松花绿、白果绿、秋葵黄、老酒黄、鱼肚白、糙米白、虾子青、鼻涕青、雨过天青、澄潭水苍等，另外还有许多有关玉色的说法。

我们能见到的古玉沁色很多，主要有黑色，称为水银沁；绿色，称为铜沁；赭褐色，称为铁锈沁；白色如雾，称为水沁；暗**，称为土沁。经观察，铜沁、铁锈沁、水沁、土沁确与铜、铁、水、土有关，是受铜、铁、水、土侵蚀所造成的。

玉器人工染色的历史很长，古人染玉主要是弥补玉质本色的不足，使玉更有光彩。随着古玉收藏者的增多和古玉市场的扩大，染玉成了仿制古玉、制造假古董的重要方法。各时期的染玉做旧方法不同，所染出的玉色也不同。染玉做旧在清代前、后可分为三个阶段。熟悉玉色和染色的人往往一看玉上的染色就能对作品的制造年代有一个大致的判断。目前对清代之前玉器的做旧染色，我们知道的并不完全，而清代的仿古作品，北京故宫及台北故宫都有一定的收藏，只要常看展品就可了解它们的特点。近现代制造的玉器往往追求古玉效果，有时做得很象，但总是有区别。如果你得到了一件古主，它的颜色同我们所知道的标准作品颜色不一样，那就要认真分析这种颜色是我们所未知的古玉泌色，还是人工做旧，以此来判断作品的新旧。

市面上有很多关于古玉鉴别的书籍，如果有兴趣建议可以买来看看，里面介绍的方法很详细。还有楼上提供的网站，都可以作为参考。不过说实话，要想通过看书上网的方法就学会鉴别玉器，是有点不现实的，关键还是要多接触些真品，积累手感和实战经验，找相关专家学习一些技巧。

鉴别玉石首饰，应该从硬度、透明度、颜色、光彩和有无斑点几个方面去看。真正的玉石非常坚硬耐磨，晶莹剔透，颜色纯丽，光彩熠熠。如果能看出玉石内部有裂纹、棉花纤维般的棉纹或暗伤，它就是低劣的玉石。凡是假玉石，表面有皱纹，内部有气泡，重量轻，硬度小，互敲时声音清脆。

玛瑙鉴真法

玛瑙是稀奇珍贵之物，市场上的假货也特多，大多数都是用精练松脂加入明粉同玻璃碎制成。要鉴别真伪，必须把它放在掌心中磨擦一番，其色、其形、其气味不变者即是真品。但是，有的人认为，经磨擦，易发热者是真品，这是误解，不可靠。

宝石肉眼鉴别法

宝石可分为天然宝石和人造宝石两大类，我们在选择宝石首饰时，如何用肉眼去鉴别它呢？天然宝石一般色泽柔和，自然，色彩有时很混杂，几种共处于一宝石体中，有花纹却不规则，但很细腻。用肉眼对强光看宝石，或用五倍以上的放大镜仔细观察，有时可见宝石内部有如棉絮状、网状或树根状的包裹体和小裂缝，偶尔可见明显的扁平生长线。有些宝石手感发凉、滑手，显得湿润象浸过油。好的宝石经研磨后具有“猫眼”和“星光”效果，即宝石中有一道白线，恰似猫在白天强光下眼中的一条白线；“星光”则是在阳光下转动宝石，经折射的光闪闪如月夜间星星的眨眼。而人造宝石一般颜色鲜艳、均匀、纯净。经抛光后，光泽耀眼，颜色的人工意识强，由于加入了某些稀土元素，有单色的，如黑、红、黄等；也有复合色，如玫瑰红、酱紫。但绝不会出现象天然宝石几种色彩共处于宝石体中那样的现象。另外，有些宝石中有较为明显的圆形小气泡及人工合成生长的子品痕迹；生长线呈线型较为明显；颗粒较大；同一颜色规格数量较多；较为坚硬，一般在莫氏六级以上，用刀刻不动，相反，这些石头能在玻璃上划出痕迹来。

真假宝石鉴别法

在日光下用浅银色小盆或白缎子作衬，把宝石放在距离衬体五寸左右高的地方，让日光照射，如果穿透过宝石的光线在衬物上呈现出金星银翅样子的，就可断定是真品。如果是假的宝石，衬物上会呈现出一块黑影，如果把宝石含入口中片刻，过后满口生津，不但不觉口干，反而满口生凉，而且宝石本身并变热的话，也可断定这是真品。

祖母绿宝石鉴真法

用碗盛满清水，把宝石放入碗中，能使整个碗出现隐隐绿色的，是真祖母绿宝石；或者把鉴真之宝石放入铜盆中，四周用纸围好，用火点燃白纸，若能使火变成绿色的，是真祖母绿宝石；或者准备红火炭一盆，把要鉴真之宝石放入火炭中，炭飘香而即刻熄灭的，是真祖母绿宝石。

玉璞鉴别法

每当人们见到一块玉璞（含玉之石），往往苦于无法鉴定里面是否含有美玉，这真是一件憾事。其实，其鉴定方法也很简单，凡是石中含藏美玉的话，在夜间把这石头对着灯光看，如果石头内有光亮发出，有象初升的太阳的光色的话，说明里面定有美玉。反之，不然。

金刚钻石鉴别法

真的金刚石，在黑暗处发出灼灼绿光，宛如电线上冒出的火花。如果是假的金刚钻石，只能发出少量白光，甚至不发光。即使发光，也显得很晦暗，没有熠熠闪烁的现象。另外，金刚钻石的硬度是最大的，分别以真假钻石相互对割，其性质立即会有明显区别。

1974年武汉市黄陂区盘龙城李家嘴三号墓出土的大玉戈，出自商代前期，在商代玉器中十分罕见，堪称“玉戈之王”。 中国是礼仪之邦，尤其在古代人们特别注重礼节性的东西。因此古人在行使礼仪的时候具有专门的礼器，礼玉在玉器史上显的更为重要。人们将玉器分为佩玉、礼玉、葬玉等类型。礼玉即古代用于祭祀、朝贡与交聘等仪式上使用的玉器，此类玉器以奴隶制度的殷商、周等朝代为盛。据《周礼》记载，礼玉有玉璧、玉琮、玉圭、玉璋、玉璜、玉琥六种，通称“瑞玉”。

玉壁

为中心有圆孔的扁圆形玉器，自新石器时代晚期起出现。古代依据璧体（肉）宽度与中间的孔（好）宽度的比例又将它们分为璧（中心孔直径为全璧直径的三分之一）、瑗（孔为璧直径的三分之二）、环（孔为璧直径的二分之一）。玉璧的纹饰随着时代不同而有所变化。商代璧多饰旋纹，春秋战国至汉代，玉璧为云纹、谷纹、蒲纹，间或有螭纹。唐、宋、元以后出现了凹雕螭纹、乳丁纹、兽面纹、花鸟纹等装饰的玉璧。

在中国古代历史上最有名的璧为春秋战国时的和氏璧。楚人卞和在荆山和得一玉璞（即玉料），献于楚王，反被不懂玉之人诬为欺妄国君，二次治罪，被刖（砍）去双足。卞和在荆山日夜抱璞哭泣，泪尽继之以血。后来楚武王命识玉之人理璞（琢磨）之后始知为稀世之宝，取名“和氏璧”。后赵惠王得到了这块玉壁，被秦昭王知晓，以十五城池相换（即“价值连城”一词的出处）为幌子，意欲夺宝，赵国蔺相如自告奋勇，携璧赴秦，在殿上大义凛然，誓与玉壁共存亡，终于令“完璧归赵”。秦始皇统一天下后，命李斯手篆、巧匠雕刻，将玉壁改制成“传国玉玺”。玉玺经多世相传，至后唐李从珂手中时，因契丹人与叛臣勾结攻打京城洛阳，李抱玉玺登玄武楼积薪自焚，自此玉玺失传。

古代玉玺为贵族的礼器，或作为信物、装饰物用，汉墓中经常出土大量陪葬品玉璧。

玉琮

为一外方内圆的柱状管形玉器，外部常与几何纹饰。据《周礼·考工记》记载，琮的大小规格与其主人地位应配称，可知为古代仪礼之器。玉琮盛于新石器时代至殷商，如江浙一带良渚文化遗址所出土的玉琮就最有特色和最著名，其中有的还雕有兽面纹饰。汉朝以后，玉琮极少出现，至明清复有仿古玉琮出现。

玉琮是一种内圆外方的筒形玉器，为我国古代重要礼器之一。最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，距今约5100年。

新石器时代发现较多的良渚玉琼，玉材为产于江浙一带的透闪石质玉石，质地不纯，以青色居多，部分**，土浸后呈雾状乳白色。除少数作圆筒状外，多制成规整的内圆外方形。

商周时期玉琮数量不多，从出土的实物看，这一时期琮的形体普遍较矮小，多光素无纹。玉琮切割规整，中孔较大，琮体较新石器时略薄。春秋战国时期玉琮的造型与西周相近，形体较小，战国部分玉琮刻有细致的兽面纹，勾云纹等纹饰。汉代玉琮已不再制造。

宋以后出现了仿古玉琮，但宋至明的仿品上多饰当时流行的纹饰。明末至清代的伪古玉，以仿商周素面矮体玉琮为多，也有仿良渚文化玉琮。清代乾隆时期仿古玉琮尤甚。因加工工具，习惯的不同，伪品多数显得圆滑有余而古意不足，熟旧的程度更难做得逼真。

玉圭

上尖端为三角形，身为长方形的玉片。《周礼》记载的多种类型的玉圭，也未曾有过出土。玉圭在殷墓中就有出现，最盛行时为周代，其后直至明清均有制作。《说文》中称的“剡上为圭”指的是上部尖锐下端平直的片状玉器。圭来源于新石器时代的工具石铲和石斧，因此今天古学界将新石器时代至商周时期的许多玉铲及方首长条形玉器都定名为圭。真正标准的尖首形圭始见于商代而盛行于春秋战国。玉圭是上古重要的礼器，被广泛用作“朝勤礼见”标明等级身份的瑞玉及祭祖盟誓的祭器。《周礼》记载圭有多种形制、多种用途，考古实证材料还不能予以证实，不少问题有待研究。

战国以后圭在社会上就不再流行，各代帝王在遵循古制，点缀朝廷的威仪时曾制造过，但绝大多数没有流传下来。今日所见玉圭基本上是商周至战国的作品。清代伪古玉中有少量圭形作品。

差别

圭的形制特点因时代不同，种类相异而存在较大的差别，新石器时代的“玉圭”从严格意义上讲并不是真正的圭。这种长条形，平首带穿的玉器多见于龙山文化，以素面为多，少数在下端饰有阴线弦纹，精美者刻有兽面纹。纹饰系用利石刻成，有明显的刻划痕迹。

前些日子的 中国十二铜兽！！妈的老子想灭了法 国人 敢买我们的国家宝物千万宝物散落世界各地

中华文明源远流长,五千年历史绵绵不绝,光耀于世，浩瀚的文化古籍和巧夺天工的文物珍品构成了中国历史长河中一段段华采乐章。

但自近代以来，承载中华厚重历史文化的文物却以惊人的速度流失海外。据国家文物局教授、高级工程师罗哲文先生介绍，从国宝流失的数量上讲，据不完全统计，在全球47个国家的218个博物馆中，中国文物就有163万件，而该数目充其量也中人相当于在世界所有私人手中收藏的中国文物的1/10。南京艺术学院林树中教授经过十多年的实地考察和文献查考后认为，中国仅流失海外的名画就达30000件以上。

这些流散在世界各地的中国文物，或者在博物馆、美术馆、学校图书馆，或者在私人收藏家手中。

英国大英博物馆

收藏中国文物最丰富的是欧洲，其中以英国所藏最多。伦敦的大英博物馆、不列颠图书馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆，剑桥的费茨威廉博物馆、剑桥大学博物馆，牛津的亚士摩兰博物馆，爱丁堡的皇家苏格兰博物馆，都有大量的中国文物。此外在布里斯托、格拉斯哥等地，也者有丰富的藏品。其中又以大英博物馆最为著名，其收藏中国文物的数量和质量都是首屈一指。号称大英博物馆镇馆之宝的东晋顾恺之的《女史箴图》，是中国美术史上具有极高地位的作品，被称为中国美术史上的开卷之图。大英博物馆的唐三彩、陶俑、雕刻藏品质美量丰。而敦煌文物的收藏，特别是唐代画幡、绢画、写经和文书的收藏，更是举世无双，玉器、瓷器、珐琅的收藏也很丰富。院中也有不少珍贵的青铜器，也曾经有殷墟甲骨，原为美国传教士方法敛搜刮的旧物，后转到不列颠图书馆。

在欧洲国家中，法国收藏的中国文物仅次于英国。卢浮宫博物馆是法国收藏中国文物最集中的地方，其分馆吉美博物馆是亚洲文物的专馆，其中一半以上是中国的文物，达30000件以上，尤以原始社会的彩陶器、商周青铜器、瓷器的收藏量达6000多件，多为精品，是除北京故宫以外的最大的中国瓷器收藏中心。巴黎市立东方博物馆所藏文物与卢浮宫不相上下，法国国立图书馆收藏敦煌文物达10000多件，其中敦煌书画的三种唐拓本是稀世珍宝。

在美国，有世所公认的七大收藏中国文物的中心：波士顿美术博物馆、哈佛大学福格艺术博物馆、纽约市艺术博物馆、宾夕法尼亚大学博物馆、弗利尔美术馆、纽约大都会艺术博物馆和纳尔逊艺术博物馆。

波士顿美术博物馆的收藏中，以亚洲艺术品最为丰富，而亚洲艺术品中又以中国的藏品最多，共有10个中国文物陈列室，分为雕刻、绘画、铜器、陶瓷等。在古代绘画室中，有唐代画家阎立本的代表作《历代帝王图》，宋徽宗赵佶临摹唐代张萱的《捣练图》和他签押的《五色鹦鹉图》，还有宋代擅长画墨龙的陈容的《九龙图》。

据著名历史学家李学勤教授介绍，弗利尔美术馆以大宗的青铜器收藏而闻名。这些青铜器大多是从美术角度精选的，对于研究器物形制和纹饰有特殊价值。哈佛大学福格艺术博物馆，也有不少珍贵的青铜器、铜镜等，玉器尤其精美，如一件有字的商代玉戈、有线刻纹的玉斧等。

女史箴图（东晋）

日本自明治维新以来就在有计划地收藏中国文物。现在全日本共有1000多座博物馆、美术馆，几乎都收藏有中国的文物。其中，东京国立博物馆的中国文物最为丰富，该馆设有东洋陈列馆，共有五大展室，专门陈列中国的文物。大仓集古馆、静嘉堂、根津美术馆、出光美术馆、藤田美术馆、藤井齐成会有邻馆、东京五岛美术馆、白鹤美术馆、大原美术馆等也是各有特色的著名收藏馆。值得一提的是静嘉堂和藤井齐成会有邻馆。前者由三菱集团岩崎弥之助父子收集的藏品组成，中有古典汉籍12万册，这其中就有清末大藏书家陆心源的藏书，包括宋刻书200种、元刻本400种和15万卷善本书，均是在陆死后被他妻子卖给日本人的。后者是日本著名的私立美术馆，收藏中国珍宝非常丰富，其中最有特色的是中国古印，总数达6000方以上，包括号称收藏甲海内的清代金石学家青岛人陈介祺的旧藏和清末大员吴大激、端方的藏品。而白鹤美术馆则以青铜器的收藏闻名，商周青铜器达1000余件，重要的收藏有1926年洛阳郊外唐墓中的所有出土文物和1928年殷墟出土的文物。

谈到日本收藏的中国文物，必须提一下甲骨。据不完全统计，安阳小屯出土的近20万片甲骨，流失海外的就约有26700片，遍及日、美、英等12国。其中日本最多，达12443片。这些甲骨大多藏在东洋文库、京都大学人文科学研究所和东京大学东洋文化研究所。以至于有人哀叹甲骨文在中国，甲骨学在日本。

俄罗斯、德国、加拿大、澳大利亚、瑞典和瑞士等其他国家也都有相当丰富的中国文物收藏。

宝物何时遗海外

如此众多的精美文物是如何流散到世界各地的呢

除了其中很少一部分是通过中外文化交流出去的以外，绝大多数是以非法途径流失的。中国文物大量流失是在鸦片战争以后。

第二次鸦片战争中，英法联军于l860年lO月闯进万园之园圆明园，大肆抢掠、砸毁，最后放火焚烧。无数珍宝被抢劫一空。据《石渠宝芨》记载，圆明园所藏历代名画有200多幅在此次浩劫中或被焚毁，或被劫掠。英国大英博物馆藏有唐人所摹东晋顾恺之的《女史箴图》，巴黎国家图书馆藏有沈源所画《圆明园十景》，都出自圆明园。

1900年八国联军攻入北京后公开洗劫三天，之后，军人的私下抢劫也没有停止。古观象台遭到德、法侵略者的劫掠；紫禁城被劫，有后来的《洋人拿去乾清宫等物品清单》为证；作为联军总部的中南海也被劫掠；圆明园又再次沦为被掠夺的目标，八旗兵丁和地痞也趁火打劫；英、德、法、意四国抢劫保定的古莲池，并纵火焚烧。《庚辛记事》说，经此浩劫，中国盖自元、明以来之积蓄，上自典章文物，下至国宝奇珍，扫地遂尽。

1899年在安阳殷墟发现了甲骨。这些甲骨是中国殷商后期的王室档案，内容几乎涉及了3000年前殷商时期的方方面面。但自出土之日起，这些甲骨便惨遭流失。外国传教士库寿龄、方法敛、明义士等较早收集了众多甲骨。据较为确切的统计，安阳小屯出土近20万片甲骨。在海外收藏中，日本最多，加拿大次之，计共有十二个国家或地区收藏，约26700片。

19世纪末到20世纪初，中国西北是世界各国探险家的乐园。一些探险队在未经中国政府许可的情况下，在此肆意盗窃文物，非法窃取中国文化遗址的物品，造成中国文物大量流失。敦煌藏经洞，拥有宝藏无数，美轮美奂的壁画和泥塑表现了极高的艺术造诣和博大精深的文化内涵。然而，自1900年被发现后，敦煌宝藏的灾难便降临了。1907年，英国人斯坦因带着中国翻译蒋孝琬，跑到藏经洞来。他千方百计诱骗千佛洞主持王道士，拣选了24箱古写本，五箱古画和丝绣品，计一万余件，全部运抵伦敦大英博物馆。而他为这些稀世奇珍只付给王道士500两银子和交了130镑税金。1914年，斯坦因又从这里骗走五大箱手稿，计有600多卷佛经。其中公元868年的木刻本《金刚经》，是印刷史上极为罕见的瑰宝。

接踵而来的是法国人伯希和。他从吐木休克和库车已经攫掠了许多珍贵文物，其中有用库车早期文字所写的佛教经典。在敦煌密室里，伯希和翻阅了三个星期，将斯坦因遗漏未取的全部精品捆载而去，付出的代价仍然是区区500两白银。同时，他还逐洞摄影，编印出六大本《敦煌千佛洞壁画集》。几年后，千佛洞被白俄士兵严重破坏，竟使这批照片成了反映干佛洞壁画原貌的稀有资料!

日本人吉川小一郎和橘瑞超从这里骗走了约600份经卷，俄国的鄂登堡不仅盗走许多彩色塑像，还盗走了200多份手稿。

美国人来到敦煌时，这里易于携带的文物已经不多了，因此他们把注意力转向大型壁画和雕塑。1924年，兰登·华尔纳用树胶粘走36方唐代壁画，还盗走一尊精美的盛唐彩塑菩萨像，又在泾州下王母庙石窟盗走七个菩萨头像、一段唐代菩萨残躯，在居延海黑城子盗走一尊彩塑佛像、几方壁画。由于增加了这些文物，

四羊方尊！！！

——中国国家博物馆的镇馆之宝。

古人形容治国的最高境界是“德如羔羊”。

与我们现在提倡的“和谐社会”一致

四羊方尊确实是世界上最精美的青铜器。

其做工之精细，雕刻之复杂，已经登峰造极。

而且是1938年从我们长沙的宁乡出土的。 后面的是我复制的 楼主见谅