“三美合一”的翡翠雕刻界传奇人物——连青云大师

玉石雕刻创作讲究，取势造型、依色取巧、因巧施工，“取天然之形势，得天然之神貌”。玉雕应用的是减法原理，原料体积只能剔除，不能增大，这就是其特殊性。不像绘画，可以自由地应用颜色，明暗背景，场面等手段来表现，它受到玉石原料体积、形态及质量的限制。所以，玉雕创作还得扬长避短，在充分利用的基础上取舍得当。

而近年来，由于翡翠越来越受国人们的重视，翡翠的需求每年都在递增，这同时也吸引了很大一部分人步入了翡翠雕刻行业，因而造就了不少工艺精湛的玉石雕刻大师，而其中连青云大师就是老王最欣赏的玉雕大师之一。

中国玉雕大师——连青云

简介：1959年生，祖籍广东省中山市。国家非物质文化遗产玉雕传承人，南派玉雕瞩目人物。国家一级高级技师，中国玉石雕刻大师，中国民间文艺家协会会员，广东省民间文艺家协会会员。

1973年师从香港著名玉雕大师张北水先生学习玉石雕刻，1989年在深圳建立个人玉雕工作室，从事玉石雕刻艺术创作三十余年，擅长翡翠俏色运用，注重每件作品造型美、内在美、意蕴美“三美合一”，尊崇儒家“三礼玉论”，将原石的天然造型和色彩发挥得淋漓尽致。

其作品构思精巧，题材丰富，富含东方文化底蕴，耐人寻味，被中国香港、澳门、台湾，以及新加坡、马来西亚、美国等国家的收藏家收藏。

他善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

连青云先生擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上别出心裁、匠心独具，道古人所未道，创造出独特的艺术效果。

艺术风格：连青云先生善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

他擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上独出心裁，道古人所未道，创造了独特的艺术效果。

大师格言：希望在有生之年多留下珍贵的艺术作品。

老王觉得：中国玉器雕刻无论是丰富的造型、多变的装饰、精湛的技法，还是流派纷呈的风格都是无与伦比的。

更何况绚丽多姿、精美绝伦的中国玉雕在世界上闻名遐迩，素有“东方艺术奇葩”之美誉。所以我们应该更多的关注中国玉雕，让中国玉雕工艺能够传承下去，发扬光大。

1、中国玉石雕刻天工奖：中国玉石雕刻作品天工奖评选，是由中国珠宝玉石首饰行业协会（以下简称中宝协）主办的全国性的专业评比活动。突出权威性、公正性、史实性、导向性和参与性。侧重文化推广和人才发现。中宝协根据协会章程中的相关规定，制定评选办法和实施细则，并设立中国玉石雕刻作品天工奖评选活动组委会，由组委会负责评选活动的各项具体工作。一般情况下，评选活动每年组织一届。

2、中国玉器百花奖：中国玉(石)器“百花奖”是中国玉雕界唯一的国家级奖项、全国性奖项，具有很高的权威性、极强的专业性和广阔的地域性。伴随着中国经济的发展和文化产业的繁荣，玉雕界也呈现出珍品迭出、百花盛开的崭新局面。“百花奖”是由原国家经委、轻工部于1981年批准设立的，是中国工艺美术界的最高奖项。多年来，“百花奖”的评选活动，极大的鼓舞了各相关企业和创作设计人员的工作热情，有力地促进了中国工艺美术行业的发展。

3、海派玉石雕神工奖：“神工奖”是上海海派玉雕文化协会等数家单位联合举办的上海及长三角地区规模最大，档次最高的奖项，也是最具有影响力的玉雕评选奖项之一。立足于上海，辐射全国，坚持“创新、人文、简约、精致”的主旋律，传播和弘扬中华玉文化。

4、苏州陆子冈杯：陆子冈，明代嘉靖、万历间雕刻家、琢玉工艺家。陆子冈自幼在苏州城外的横塘一家玉器作坊学艺，出落成为琢玉技艺相当全面的一把好手，起凸阳纹、镂空透雕、阴线刻划皆尽其妙，尤其擅长平面减地之技法，能时之表现出类似浅浮雕的艺术效果。“子冈杯”玉雕精品展由苏州市工艺美术行业协会玉雕专业委员会于2008创立，每年举办一届，为广大玉雕从业人员搭建起一个展览展示和技艺交流的平台，通过推出新品、新人，推动当代苏州玉雕的传承、创新和发展。

5、彩云杯大师奖：云南玉雕大师作品展由省文产办、省石产业联席会、省工艺美术行业协会等部门主办，云南日报报业集团、云南人民广播电台、云南电视台等媒体协办的玉雕界盛会。

6、广东省玉魂奖：“玉魂奖”是广东珠宝玉石首饰行业协会主办的，代表广东省最高水平、最具权威的珠宝玉石行业玉雕奖。“玉魂奖”的获奖作品将推荐参加国家玉雕行业的最高奖“天工奖”的评选，在全国具有广泛的影响力。

7、卞和杯玉雕作品大赛：是由中共腾冲县委、腾冲县人民政府、云南省珠宝协会和云南省旅游产业集团主办，以中国“玉圣”命名、“中国翡翠第一城”的最高奖“卞和杯”，提高翡翠行业的加工工艺水平，提升腾越翡翠品牌的内在质量，培养翡翠加工高级人才，推进腾冲翡翠产业发展与沿海发达地区接轨。

8、全国玉石雕刻玉星奖：2010年7月中宝协联合岫岩县人民政府联合举办了首届全国玉石雕刻玉星奖评选活动，这是继天工奖之后，中宝协再次推出的全国性权威玉雕评选活动，也是中宝协首次全面与地方政府深度联合举办玉石雕刻评选活动的有益尝试。

9、中国玉石雕刻玉华奖：“中国玉石雕刻作品‘玉华奖’评选”活动由中国珠宝玉石首饰行业协会主办，南阳市人民政府、中国珠宝玉石首饰行业协会玉石分会承办，镇平县人民政府、镇平县宝玉石协会协办。

国内顶级翡翠雕刻大师有哪些

国内比较著名的翡翠大师有：俊懿翡翠艺术的王俊懿，宋世义工作室的宋世义，王朝阳玉雕艺术工作室的王朝阳，枕石玉雕艺术工作室的刘东，邱启敬工作室的邱启敬，于丰也翡翠雕刻工作室的于丰也等。

王俊懿，1974年生于桂林，当代翡翠艺术家，中国玉石雕刻大师。王俊懿创作理念更不受传统制玉的束缚，巧妙构思，传承中华传统玉文化同时，着重艺术内涵，融“古今中外”四大元素。

张林乔，中级工艺美术师，揭阳青年玉雕工艺师，羽石斋玉雕艺术工作室创始人，广东省玉器商会会员，揭阳市工艺美术行业协会会员。

颜桂明大师擅长高档翡翠作品的创作，其作品以传统人物创作为主脉，兼有花鸟、山水作品。他的人物创作风格源于传统，又在传统的基础上融入自己的创新思想。

我想学翡翠玉雕,不知道去哪里好,有收徒弟的吗

扬州、苏州、广州、河南石佛寺、新疆和田等大型玉器市场都有很多做玉雕的如果真想学可以去看看至于怎么拜师那是对方的利益问题意思意思就行了一般学个一两年就可以单挑了一般扬州和苏州工是最好的。

学习翡翠玉雕，主要是专注和专心，没有三五年的苦工，不要想一步登天。就全国而言，水平最高，名家云集的所在，是广东省揭阳市。所以翡翠也是很推崇揭阳精工的，如果学习翡翠玉雕，建议到揭阳来。

可以去广东省四会市，那里很多翡翠雕刻的，但是学徒工一般没有什么钱的，出师以后可以按件数提成，但也不会很高，只有一定技术之后才会挣些钱，这当中会有几年的磨练。

可以到云南瑞丽来，这里是翡翠的集散地，这边的雕刻师傅也很多，都是自己开加工场的，学费不一定几千块钱，学会了还可以拿工资，至于鉴定吗？你看多了接触久了自己就懂了，看书学习是没用的，一定要实践。

杨闯玉雕工作室，现在不收学生，一般是年前一个月，年后一个月，招学徒。想学翡翠雕刻，建议去揭阳阳美，这是知名的和田玉雕工作室，翡翠来说，不算很精到。

你去咨询一下杨闯玉雕工作室吧，没记错的话他们就可以培训翡翠雕刻。

淘到块好翡翠想找人雕个挂件,专门做翡翠玉雕的谁最巧啊哪位给介绍一

比较有名的翡翠玉雕大师有黄鸿，是国家级玉雕大师。黄鸿，中国玉石雕刻大师，2001年9月被中国资产评估协会聘为珠宝首饰艺术品评估专业委员会委员。

经十余载潜心用力，琢玉一艺渐臻佳境。王俊懿的翡翠雕琢，手眼独出，脱尽匠人习气，翩然有致地创制新样。出手琢器，以一贯之地遵循“材无良莠，工有高下”的选材思想，良材善用，陋料巧雕。

个人是比较喜欢杨闯玉雕工作室的，他们自己做雕刻已经十八年了，而且原料也是从缅甸那边自己拿回来的。还有不明白的话你也可以统一去知道下。

翡翠玉雕，就全国而言，水平最高，名家云集的所在，是广东省揭阳市。所以翡翠也是很推崇揭阳精工的，如果学习翡翠玉雕，建议到揭阳来。很多工作室，年底，年后，都会招收学徒。

中国玉雕大师的大师名录

张林乔，中级工艺美术师，揭阳青年玉雕工艺师，羽石斋玉雕艺术工作室创始人，广东省玉器商会会员，揭阳市工艺美术行业协会会员。洗心琢玉青年玉雕协会会员，师承青年玉雕大师加龙。

江春源1947年7月出生，江苏扬州人。第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人，中国工艺美术大师。江春源的玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称，特别擅长传统的链炉题材。

国家级玉雕大师有很多不同的评判标准，因为也有很多的国家级玉雕大师！比如陈孝贤，他就被称为：中国玉石雕刻大师，中华传统工艺大师、高级传统工艺师、福建省青年艺术家、工艺美术师。

中国玉雕大师有蔚长海，非常有名。蔚长海，1941年3月3日出生，河北省人，北京市特级工艺美术大师。1988年被轻工业部授予“中国工艺美术大师”荣誉称号，为第二届中国工艺美术大师。

中国玉雕大师前十名是：马进贵、林爱平、连青云、李矛矛、蒋喜、陈小甫、陈敬祥、车绍国、裘良军、谢华。马进贵：擅长花鸟、人物，尤其是以和田玉“四大天王”之一著称。

江春源，男，1947年出生，1963年参加工作，先后从事玉器制作、设计等工作，现为江苏省扬州玉器厂研究所设计师，1994年获得高级工艺美术师职称。

我有些原石想要加工,请问在哪里可以找到玉石雕刻师啊

1、玉石雕刻加工，可到附近的玉石商行咨询了解。

2、雕刻玉石的师傅一般都可以加工玛瑙，需要注意的是玛瑙的硬度比玉的高，比翡翠的低，雕刻的工具可能有所不同，云南的瑞丽雕刻也很出名。

3、可以去玉石店加工。明亮广告雕刻加工江苏省无锡市惠山区石狮路115附近要注意用聚光电筒观察玉石，但那只是看玉石内水一透明度的好坏与裂坟杂质的多少的，决不能在聚光电筒下观察绿的好坏。

4、一般好的雕刻师傅都在广州城中村，很少在玉器市场附近。因为店铺租金贵，修修补补利润低，一般要靠熟人介绍。其实修修补补市场并不小，但是好多老细都不愿意做。

众所周知，玉雕师有着化腐朽为神奇的力量，一块丑陋的翡翠原石在他们手里往往能展露出美丽的容颜。在玉文化历史悠久的中国，当然有着很多技艺精湛的玉雕大师。

而在有着玉石之王称谓的翡翠界，有那么一些玉雕大师，手下的翡翠都得值百万以上呢！我们一起来认识认识吧！

1、翡翠玉雕大师—郑国柳

郑国柳出生于雕刻艺术之乡的福建莆田。他15岁起开始学习木雕。掌握了木雕创作的工艺技巧的他，专注于人物、花鸟等木雕创作，成为木雕工艺界的一名新秀。

1999年，郑国柳毅然转行翡翠雕刻，对玉雕技艺的向往及从艺过程的孜孜以求，使他很快完成了从学徒到设计总监的转变。

在雕刻技艺的不断探索中，郑国柳既保留原本木雕创作载体色彩的“厚重感”及其形成的创作底蕴和表现手法，又加以翡翠玉雕的“清新之韵”，实现两种艺术的相通互融，由此形成了自己的风格特色，艺术造诣也日渐提高。

作品欣赏：

《童心童乐》

《金色年华》

2、翡翠玉雕大师—薛红洋

生于1976年，河南镇平人，现为中国工艺美术学会会员，河南省玉石雕刻大师，揭阳市工艺美术大师，亚洲玉雕大师。

他擅于创作雕刻满绿高色的翡翠摆件，玩件；在俏色、三彩、等多色翡翠的设计雕刻上也匠心独具，代表作巜岁寒三友》满绿笔筒，《万寿如意》高绿摆件，三彩《喜纳富贵》笑佛，黄加绿巜龙游四海》等。

作品欣赏：

《榴开百子》

《慈满人间》

3、翡翠玉雕大师—加龙

青年玉雕大师加龙，年轻有为，师承张炳光大师，自从进入玉雕行业以来，以精湛的雕刻手法和唯美的意境设计，很快就声名鹊起，成为玉雕界不可多得的青年级大师。

青出于蓝而胜于蓝，加龙大师的雕刻艺术炉火纯青，每一件出自他之手的雕件都富有意境，给人无限想象空间。

所谓“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，加龙大师赋予翡翠的美好意境和寓意，与中国的古典美学和文化底蕴相融合，实在让人惊叹！

作品欣赏：

《竹林梵音》

《祥龙赐福》

这些玉雕大师的作品给我们带来的不仅仅是美的感受，更是让我们知道了翡翠玉雕之所以是中华传统玉文化瑰宝的原因。感谢如今依然认真工作的伟大的玉雕师们！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

喜欢翡翠，请加个人微信：feicui811（爱翡爱翠珠宝），公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）

玉雕师具有等级，有省级玉雕大师、国家级玉雕大师。为了鼓励优秀玉石雕人才不断进取，扶植玉石雕刻人才成长，促进具有时代特色的玉石雕刻文化的发展。

看翡翠的整体造型是否均衡稳定，工艺利落流畅、娴熟精工、构图稳重又灵活则是出自大师之手。

连续从事玉、石雕刻专业工作十年以上，同时具备雕刻创作、设计、制作能力，具有鲜明的艺术风格，作品具有独特的艺术性。

中国珠宝玉石首饰行业协会自2004开始，在整个行业内开展了中国玉石雕刻大师荣誉称号的评定工作。截止2011年，共组织了4届评审，在全国范围内评选中国玉石雕刻大师146位。

A级。张隆是国家一级雕刻师和大师级玉雕刻师，雕刻的翡翠都是没有经过化学处理的，材质为A级，其作品非常有收藏价值。翡翠（jadeite），也称翡翠玉、翠玉、缅甸玉，是玉的一种。

工艺评价，是对翡翠饰品的材料应用设计、加工、工艺进行评价，参照GB/T36127-2018《玉雕制品工艺质量评价》工艺评价分为优、良、中、一般四个级别。

王俊懿，1974年生于桂林，当代翡翠艺术家，中国玉石雕刻大师，亚洲珠宝工艺美术大师。

少时天资聪颖，独钟艺术。及长，见前辈操铊琢磨，璞石焕然璀璨，遂发愿琢翠玉以为人生。经十余载潜心用力，琢玉一艺渐臻佳境。

翡翠雕琢，今人无不接踵清人之法，专宠翠绿，正所谓“谈美玉之乐者，未必得美玉之真趣” 。王俊懿制玉以遵循“感悟天意，天人合一”创作之思想，先去其糟粕，保其精华之后，以艺术思想与原石完美结合为宗旨。

良材善用，别有会心地依据翡翠天然肌理及皮色，使之细腻入微地还原其形态，更记载深度思想，创作出色象错天，雅俗共赏之精品。

高手制艺，当要之则是独辟蹊径。王俊懿多年前创新开发的墨翠系列、红翡系列、三彩系列都独具魅力，奏刃雕琢一如樵墨构画，使之深具自然神秘的逼真，又有一种文人水墨的清雅。

2004年潜心感悟开创了具有里程碑意义的全新艺术概念---金玉结合，以不同金属与玉完美融合形成整件作品，将传统底座升华至艺术高度；

此系列代表作“化蝶”“白度母”“极乐”等都首开先河地将千年制玉工艺真正拓展到国际艺术领域，以震撼视觉及深长艺术思想感动世人！

三项桂冠于一身：2004 年 王俊懿中国当代玉雕最权威奖〖天工奖〗——〖仙螺王〗获金奖、〖傲龙出海〗 获最佳创意奖

2006 年 〖中国玉石雕刻大师〗称号，成为最年轻的国家级玉雕大师；2008 年 〖亚洲珠宝工艺美术大师〗称号

2004 年 清华大学美术学院举办个人艺术展，此展为该院历史上首次个人玉雕艺术展；2004 年 王俊懿先生艺术珍品在王府半岛酒店展出，迎接中法文化年法国贵族访华团；

2005 年 香港佳士得春季拍卖会特邀王俊懿先生合作，首次以介绍艺术家形式拍卖其作品，并全部高于参考价数倍拍出，打破了翡翠历来以原料贵贱定价值的惯例；2008 年 翡翠艺术作品〖生生不息〗成为翰海秋季拍卖会封面拍品，金融危机下以高出估价两倍成交；

2009 年 王俊懿先生艺术珍品应京城历史最悠久的北京饭店之邀于文化长廊展出，迎接两会港澳代表；2009 年 王俊懿先生及其作品受日本平和堂力邀于东京〖纲井会所〗展出，成为首位在日本贵族会所作展的翡翠艺术家；

2010 年 王俊懿先生耗时两年，从玉生涯17年力作《无量寿佛--万寿延绵》完成；2010年王俊懿先生艺术珍品在北京珠宝展展出；2011年王俊懿先生受邀前往澳门珠宝展展出。

王俊懿说：“中国正处在一个全面复兴的时代，这也是文化艺术发展进步的最好时机。越是民族的，越是世界的。中华文化的博大精深为各门艺术的兴盛提供了强有力的保证和基础。能为中国玉雕艺术这个传承了几千年的“国粹”出力，是我毕生的追求。”

王俊懿创作理念更不受传统制玉的束缚，巧妙构思，传承中华传统玉文化同时，着重艺术内涵，融“古今中外”四大元素。开创出了深具时代张力的艺术风格！