国际设计师品牌?世界珠宝设计师？

世界上不同的国家有太多的珠宝设计师，一些为我们提供最耀眼和最有创意的艺术品，而不仅仅是首饰。这里介绍世界十大珠宝设计师，他们以设计最迷人的首饰而闻名，这些首饰真的令人无法抗拒，一旦你看到它们，就会让你着迷，同时这些设计师就是珠宝品牌本身。

1 Costis（希腊）

Sealife Net Necklace（项链）

手镯 红色尖晶石、无色钻石、黑色钻石石镶嵌于18k金、白金上

耳饰 18k金和绿色沙弗莱石、黑色钻石

它于1994年在意大利成立，从那时起，它展示了现代的珠宝首饰，这些首饰在设计中非常独特，具有建筑结构。 设计源自周围环境，包括景观，建筑物和我们周围的其他物品。

2 Autore（澳大利亚）

他以使用珍珠如南海珍珠设计和制作高端独特的珍珠首饰而闻名。

3 Efva Attling Stockholm（瑞典）

这是一家瑞典珠宝商，总部位于瑞典，在全球不同国家拥有7家概念店和200家零售商。 这家公司创作的珠宝首饰以“思想之美”为特色。

4 Graff（英国）

他是国际上最着名的珠宝设计师之一。 由劳伦斯格拉夫于1960年在英国伦敦成立。 他以制造稀有钻石的高品质珠宝而闻名。

5Harry Winston（美国）

他是一位着名的美国珠宝商，在她去世后，他的丈夫是铁路大亨亨利亨廷顿（Henry Huntington）收购了阿拉贝拉亨廷顿（Arabella Huntington）的珠宝系列，后来开始广为人知。 海瑞温斯顿将这个老式的系列变成了一个新的系列，当他重新设计它时更具现代感。

6 Van Cleef & Arpels

他是法国珠宝商，香水和钟表匠，由Alfred Van Cleef和Salomon Arpels（梵克雅宝）于1896年创立，他是他的姐夫。 该公司以制造伊丽莎白泰勒和温莎公爵夫人等知名偶像佩戴的精美珠宝而闻名。

珠宝奢侈品牌十大排行榜：Cartier-卡地亚、Tiffany蒂芙尼、BVLGARI宝格丽、VanCleef&Arpels、HarryWinston、CHAUMET尚美巴黎、Boucheron宝诗龙、Buccellati布契拉提、DAMIANI玳美雅、GRAFF格拉夫。

1、Cartier-卡地亚

卡地亚（是法国著名珠宝、钟表制造商，于1847年由路易·弗朗索瓦·卡地亚（Louis-François Cartier）在巴黎Rue Montorgueil 31号创办，被视为世界上最负盛名的珠宝制造商之一。其1964年前属于家族企业，后为瑞士历峰集团（Richemont）下属公司，总部位于法国巴黎。

2、Tiffany蒂芙尼

自1837年以来，享誉世界的钻石珠宝及腕表品牌 Tiffany & Co蒂芙尼 以传奇杰作引领风格，见证世间无数至臻至美的爱情故事。璀璨耀目的 订婚钻戒 、摩登现代的 时尚珠宝 、精湛非凡的 腕表系列 ，蒂芙尼的设计缔造着永恒传世之美。

3、BVLGARI宝格丽

BVLGARI宝格丽 - 华丽的意大利珠宝商和奢侈品。于1884年在意大利建立的高级珠宝品牌 BVLGARI宝格丽，源自古希腊罗马文化精髓，始终代表着精美的意大利风格。

4、VanCleef&Arpels

梵克雅宝，来自法国巴黎，在凡顿广场的凡顿立柱作为视觉设计，创造出一个内含品牌所写字母VC和A的菱形符号。这个品牌标志1938年通过注册，而后梵克雅宝每推出新的作品，都会在上面铭刻刻这个品牌印记，象征宝石来源和贵金属含量都是经过严格的品质控管。

5、HarryWinston

享誉全球超过百年的超级珠宝品牌，在切割钻石上的精湛工艺与周密谨慎的考量，总能让钻石转手增加数倍的价值。郅除伊莉莎白女王、温莎女公爵等王室贵族之外，好莱坞知名影星，更是HarryWinston珠宝的偏爱者。

6、CHAUMET尚美巴黎

CHAUMET尚美巴黎，创始于1780年，与法国的历史密不可分，是具有240年历史的法国皇家御用顶级珠宝及奢华腕表品牌，也是世界第一的奢侈品集团——LVMH路威酩轩集团历史最悠久的法国国宝级珠宝时计翘楚。

7、Boucheron宝诗龙

宝诗龙是法国Kering集团的珠宝公司，1858年，年仅28岁的设计师Boucheron成立的自己的品牌，并在巴黎最时尚的皇家宫殿区开设精品店，设计了许多贵重的珠宝首饰、腕表和香水。

8、Buccellati布契拉提

布契拉提（Buccellati）家族生产珠宝的历史可以追溯到18世纪下半叶。当时Contardo Buccellati先生在他位于米兰的Contrada degli Orafi地区（也就是今天的Via degli Orefici地区）的工场中开了一家手工作坊。

9、DAMIANI玳美雅

Damiani是一个珠宝品牌。 Damiani家族与珠宝的开始，可以推溯到1924年，创始人Enrico Grassi Damiani在意大利的Valenza成立了一间小型的工作室，华丽的珠宝设计风格，让他的名声迅速扩张，成为当时许多极具影响力的家族所指定的专属珠宝设计师。

10、GRAFF格拉夫

graff为国际知名珠宝品牌，创立于英国。graff(格拉夫)是国际高级珠宝界的翘楚，从原石的搜寻、精工的切割、经典的设计以及对各种顶级宝石的采用，均令人称奇。graff钻石是高品质的象征，在彩钻领域亦取得不菲成绩，据说graff拥有全世界60%以上的**钻石。

珠宝

一般习惯将金银等金属之外的天然材料（矿物、岩石、生物等）制成的，具有一定价值的首饰、工艺品或其他珍藏统称为珠宝，故有“金银珠宝”的说法，经营这些物品的珠宝行也统称为“珠宝行”。

历史渊源

18世纪法国的奥尔良，这支古老的家族开始的金银饰和珠宝镶嵌制作，逐步为上流社会所推崇，成为法国社会上层、王公贵族的奢侈品。1837年，蒂爵的创始人Louise Derier(1807-1874)在巴黎Grands Boulevards开始了金银器及珠宝镶嵌的专门店。由于家族传统的独特工艺技法以及Louise Derier认真的工作精神，使得蒂爵家族曾被上流社会所推崇的产品。1869年，蒂爵首次参加世界贸易会，Louise Derier凭借精湛工艺的金银饰品，第一次参展就获得奖牌，自此，DERIER的名声便开始在法国传播蔓延。

概况

公司旗下拥有DERIER蒂爵珠宝、(N·J)顶一首饰、英爵等三个品牌，致力于大中华区的品牌推广和市场拓展。DERIER蒂爵珠宝专卖店遍布全国各大销售强势区域，如成都、宁波、重庆、天津、苏州、兰州、银川等。DERIER蒂爵珠宝拥有近50家大型珠宝殿堂，占据各大市场的最佳经营位置，发展状态良好。品牌拥有丰富的产品后盾资源，建立了专业钻石采购体系、严格的产品生产控制规范及完善的售后服务系统。

蒂爵珠宝EUREKA·发现系列 简介

DERIER蒂爵珠宝为开拓国内市场，集团于2002年在深圳成立了大陆业务营运管理中心--深圳市蒂爵珠宝有限公司。

蒂爵珠宝莲花镶工

10载光阴荏苒，公司所经营的DERIER蒂爵珠宝，(N·J)顶一首饰两个品牌凭借多年的珠宝经营历史、欧式高贵典雅的气质以及完美独特的精湛工艺赢得了广大消费者的赞誉，并在业界享有盛誉，成为国内市场最具竞争力和影响力的珠宝品牌。

DERIER蒂爵珠宝为全球最大钻石毛坯供货商英国钻石贸易公司(DTC)全世界78个特约配售商之一。

DERIER蒂爵珠宝与全球钻石权威--戴比尔斯De Beers、巨钻拥有者--Pluczenik钻利、切工代名词--Euro Star欧陆之星等皆有深度合作，致力于为中国消费者提供更为高端的消费体验。

DERIER蒂爵珠宝与世界首家钻石品牌Forevermark永恒印记在区域市场展开深入合作。Forevermark永恒印记作为戴比尔斯De Beers集团的首个钻石品牌，精心甄选世界美钻，只有不足1%的天然美钻才有资格被印上Forevermark永恒印记。蒂爵珠宝与Forevermark永恒印记精诚合作，确保蒂爵珠宝使用的每一颗永恒印记钻石的优质、独特、罕有。

悦然

DERIER蒂爵珠宝还与 PGI国际铂金协会合作，在全国推广铂金贵金属产品。PGI是一个国际性的非营利机构，致力于铂金产品的设计、推广。作为PGI全球合作商，蒂爵珠宝不断提升铂金产品研发、推广能力，与PGI一道大力推广"心飞"等符合中国消费者消费习惯的铂金产品款式。

企业文化

创造优雅品味的生活。这是DERIER蒂爵珠宝作为高端珠宝商提供给顾客的最核心的价值。蒂爵所传递的是珠宝文化，归根到底就是关于优雅唯美的生活方式。这种对优雅态度的缔造就是蒂爵带给社会的价值，也是对待公众与社会的态度。

顾客永远是我们的朋友。DERIER蒂爵珠宝始终致力于将顾客当做亲密的朋友。这一点从最简单的为每位顾客提供饮品到提供一对一的专业服务，再到每年的返礼活动、VIP酒会、为VIP提供生日礼品等细节均可体现。

为全体员工谋福利，为社会发展贡献力量。年度全体员工晋升培训，定期的员工外出旅游等，我们始终想尽种种办法提高员工的福利，不仅是物质上，还有精神的鼓励与能力的培养。蒂爵相信，员工是最大的资源和动力。

不断培养与建设有灵魂、有纪律、有专业技能的团队组织。一个团队需要灵魂才不会陷入固步自封的境地，而纪律就是对团队的约束，更是让众多员工凝聚在一起。

持续的发展并领先。

公开、公正、通透的体制。

运营规模

DERIER蒂爵珠宝主要以殿堂级宫殿、专卖店、珠宝专柜、VIP会员定制中心为发展战略，严格管理店铺形象。聘请香港设计团队监督店铺的视觉效果，打造当地具有地标性建筑的珠宝殿堂;同时兼顾发展优质百货商场的珠宝专柜。在全国各大城市拥有近50家专卖店、商场店，发展趋势良好。

品牌定位

DERIER蒂爵珠宝一直以来都是高端珠宝品牌的典范。

DERIER蒂爵珠宝以品质、价值及永恒的典雅享誉中国市场，各界绅士名媛驾临旗下之精品店选购荟萃之珠宝精品，鉴赏艺术风尚。从殿堂级的珠宝名店到顶级的VIP会所，无不体现出创意及革新在钟表珠宝以及时尚界至为重要。DERIER蒂爵珠宝殿堂以沉稳黑色、金色为主要基调，低调之姿倍增珠宝的绚丽身姿，让步入其中的顾客犹如沐浴在珠宝殿堂的艺术之光下，心悦诚服意犹未尽。"DERIER"红色铜字衬于金色背景上，在繁星点燃的都市夜空下焕发柔美光泽，更显品牌雍容大气。设计亮点更在于浓缩了经典巴黎元素的橱窗展示，红白蓝时尚剪影尽收眼底，是品牌传承浪漫法兰西文化的传神一笔，吸引过往行人频频止步，把一段平常的购物过程变成了一场身心尽享的隆重仪式。

DERIER蒂爵珠宝采纳新锐珠宝设计师，为每一个设计注入新颖的设计理念。强调不同生活方式和个人审美情愫的产品，原始而自然的意念可以触发具有创意的设计，而富有创意的设计又能激发更具革新的人文意念。DERIER蒂爵珠宝以传承历史，设计优良驰名遐迩，为配合精明而富有鉴赏力的顾客追求时尚的口味和人文关怀的趋势，蒂爵国际不断引入最负盛名的产品设计概念，并与Eurostar(欧陆之星)、Pluczenik(钻利)等欧洲顶级钻石供应商建立长期战略性合作，确保品质恒久如一。

所获奖项

2002年，蒂爵成为中国宝玉石协会常务理事单位荣誉会员。

蒂爵珠宝印象·毕卡索

2003年，蒂爵获得国家工商总局、中国宝玉石协会颁发"诚信经营、质量管理优秀企业"荣誉称号以及"中国珠宝首饰业驰名品牌"荣誉称号。

2004年，集团董事长刘旭东与李泽楷等30为优秀经理人共同荣膺"世界经理人成就奖·未来领袖"，成为行业内唯一获此殊荣者。

2005年，蒂爵珠宝成为新丝路模特大赛唯一指定珠宝商

2007年，蒂爵珠宝被评选为中华珠宝名店，成为行业中佼佼者。

2010年--2012年，蒂爵珠宝连续3年获世界品牌实验室颁发的的"最具价值品牌500强"。

LALIQUE 水晶传奇

Lalique（法国莱俪水晶），一个充满传奇与生命力的品牌，百年来的历件作品，代表着顶级的艺术结晶，一直是艺术收藏者的最爱。拥有“法国最优良手工匠”美名的Lalique，传承三代至今。其产品领域延伸至生活的每个细枝末节，那些以水晶材质的作品，在空间内展现耀眼动人的光彩，深深吸引着人们的目光。

Lalique的Wingen-sur-Moder水晶工厂已有70多年之悠久历史，窑内的温度终年高达1400摄氏度，每一个步骤由技术高度纯熟的水晶制造师按部就班地完成，无法以机器取代。Lalique的Wingen-sur-Moder 水晶工厂工匠因此赢得了“法国最优良手工匠”的美誉（Meilleurs Ouvriers de France）。

而说到 Lalique就不得不提到它的创始人，一位热爱生命的天才艺术家 — Ren Lalique，他前卫、不同于当世的专业设计及制造手法，创作出许多不朽的杰出作品。

当Ren Lalique于1860年在Champagne小镇上呱呱坠地时，现代艺术已经初具雏形。超乎常人的艺术禀赋从一开始便清楚指明了他的人生方向。对大自然的迷恋加上细致入微的洞察力，注定他能得偿所愿，创造出“一些前所未有的东西”。

作为Bell Epoque时期充满灵气的珠宝设计师、艺术天才和世界名人，Ren Lalique的作品曾是Sarah Bernhardt的至爱，赢得Emile Gall幍脑抻��甘蹸alouste Gulbenkian的推崇并为其悉心收藏。19世纪末法国珠宝业的复兴在很大程度上应归功于Ren Lalique：正是他重新诠释了现代珠宝的含义。Ren Lalique最原始的灵感源于大自然。在好奇心和求知欲的驱动下，他把自己融入大千世界，努力发掘每一个细微之处，探索自然界中一切能用于装饰的元素。

女性形象、蝴蝶、飞蛾、蜻蜓……Ren Lalique的珠宝作品里糅合了各种奇特的主旋律，体现他对自然的热爱。昆虫重新回归美之主题，连黄蜂、甲虫和草蜢也能展示鲜为人知的魅力。Ren Lalique不愧是一位神奇的魔术师，他善于捕捉精美与微妙的细节，用以点缀自己心爱的珠宝，并探寻如何将平凡的材料塑造成灵性四溢的杰作。

前无古人的艺术家—无论称赞也好，评价也罢，不知这个称谓能否准确勾画出Ren Lalique不同常人的一面……幸运的是，Ren Lalique依旧为同时代艺术家与收藏家推崇备至。从伦敦到圣彼得堡，欧洲所有的宫廷与著名博物馆无一不向他索求作品；短短几个月间，拥有一件 Lalique的作品成为每个人的梦想。不仅法国，乃至全世界，成百上千的艺术家纷纷开始仿制他的作品。

1910年，Ren Lalique将他的创作热情从珠宝转向了琉璃。他在这片全新领域同样取得了非凡成就。50岁那年，他将艺术创作普及化，转入工业化生产。在琉璃塑造这片领域奋斗数年，Ren Lalique摸索出一整套用来创作华贵典雅的装饰作品的工艺方法：他运用失蜡法倒模（mould-cast）出各式各样的琉璃造型；将琉璃部位趁热熔接至作品表面；采用吹塑与模压技术，为Francois Coty香水公司生产香水瓶，从而奠定了香水瓶工业化生产的基础。他那过人的才华也因Coty而再次征服世人。稍后， Lalique又将其他元素融入作品当中，令乳色琉璃的创作技巧日臻完美。

Ren Lalique在下半生一直醉心于晶莹剔透的琉璃创作。每一件琉璃作品都体现出他的天赐禀赋；无论从取材还是风格上看，他都是一位不折不扣的大师。大型作品、小巧的精品、家居饰品、家居部件—无论进行何种创作， Lalique均选用琉璃作为表达其创作意念的主要媒介。他将琉璃融入建筑艺术：门窗、喷泉、纪念碑、小教堂、枝形吊灯……琉璃在大师手下的应用可谓发挥到极致。

1945年5月1日，Ren Lalique在巴黎与世长辞，享年85岁。20世纪最闪亮的琉璃巨星就此悄然陨落。正如Calouste Gulbenkian于1945年7月所说：“不仅是我痛失了一位挚友，全世界亦同时损失了一位伟人。他天赐禀赋、才华横溢，在艺术史上占据超然地位。其风格自成一派，想像力丰富细腻，必将受到人们世代尊崇。”

晶莹璀璨 珠宝大家

1882年至1885年间，Ren Lalique初出茅庐之际，珠宝尚不能称之为一种艺术。人们眼中尽是宝石所象征的奢华，对于灵感与创意却甚少在乎。

凭借划时代的作品，Ren Lalique一跃成为Art Nouveau珠宝界的大师级人物。他从自然界汲取灵感，深受当时西方看好的日本艺术家影响。经他设计的珠宝可谓包罗万象：各式镶有栩栩如生微型雕塑的珠宝首饰及以自然界生物为形态的各种饰物等。有时，当自然主义趋向象征主义的时候，植物造型会愈显神奇，动物造型也更加虚幻，而整个主题便愈发充满寓意。

Ren Lalique还沿袭文艺复兴时期的艺术风格，将女性形象运用于珠宝装饰，这在当时的确是大胆之举。他经常将女子形象塑造成神话中的角色：一半人身，一半兽身，神秘莫测，错综复杂，却带有一种与生俱来的摄魂美艳。

Ren Lalique的才华赢得上流社会的尊敬，越来越多上层人物成为他店中的常客。这其中最赫赫大名的当属Sarah Bernhardt—1891年至1894年间，她在演出时所佩戴的首饰就出自Ren Lalique之手。Calouste Gulbenkian亦是其中一位，他是一位远近闻名的美国商人、杰出的艺术爱好者和独具慧眼的收藏家。今天在里斯本（Lisbon） Gulbenkian Foundation展出的100多件珠宝首饰，就是当年他亲自从Ren Lalique手中收购的。

时至今日，各大博物馆和私人收藏家对Ren Lalique的作品的狂热依然没有丝毫减退。在拍卖行中，为求得Ren Lalique的一件作品，他们往往不惜重金、屡创天价。

琉璃精品 艺术巅峰

在1900年的巴黎世界博览会上，Ren Lalique又一次登上了艺术生涯的巅峰，是年他刚满40岁。他的珠宝、黄金白银饰物、雕塑、织锦、吊坠与压印浮雕纸以及其他各式各样的艺术作品，引起举世轰动。非一般的惊世之作必定使其成为世界的焦点，从而名垂青史。Ren Lalique冲破艺术的旧规陈条，创造迥然不同的艺术法则。一种全新的“风格”诞生了，一种前所未有的“流派”由此创立！整个艺术界都在竭力效仿他那划时代的艺术风格。他成为那个时代的人们又一个顶礼膜拜的偶像，这其中不乏一些同样站在艺术殿堂顶层的大师级人物。他的作品为世人所推崇、仿效甚至抄袭。也许你会认为赢得举世公认一定会令Ren Lalique无法抑制内心的狂喜，但事实却恰恰相反，面对层出不穷的仿造品，他仅视之为对原作的失色模仿而已。

Ren Lalique花费15年时间，潜心钻研自然界与人体所有可能用于珠宝及其他饰物的装饰元素，就完美程度而言，他又一次达到无人能及之境界。卓越的成就接踵而至，巨大的成就感驱策他继续前行，并激励他不断创建崭新的风格和采用全新的材料。

从此，他开始钻研琉璃的制作，这种全新的材料逐渐成为Ren Lalique作品中的主旋律。Ren Lalique今生与琉璃结下了不解之缘，最终，他几乎成了一位完完全全的琉璃巨匠。为了告别心爱的珠宝事业，他特别举行了一次展览会，透过展览正式宣布新的艺术取向，惋然惜别曾经给他带来无限辉煌的猫眼石、珍珠母、白金和其他晶莹透澈的宝石。1913年，他在Combs-la-Ville租购了琉璃制造厂，租期为4年，从此毅然走出珠宝艺术的圣殿。

缕缕香氛 完美交融

在20世纪初，“香水包装”这一概念还没有形成。如果不是有标签说明，人们恐怕无从知晓瓶中所装何物，因为那时香水瓶的设计可谓平淡无奇。香水通常都是装在不起眼的小瓶中出售，而那些追求时尚的女士不得不再将香水倒入自己珍藏的造型奇特而又价值不菲的小瓶中。在与琉璃打交道的过程中，Ren Lalique意识到利用机械加工来组织大规模生产，同样可以制作出极具美感的艺术品。

瓶身的装饰与瓶内的香水相辅相成，使缕缕幽香更加醉人。虽然香水瓶采用机械化大规模生产，但在设计上所体现的技巧与灵感使其依然不失为艺术之佳品。事实上，这些香水瓶的设计比Coty当初预想的还要成功，这场由Ren Lalique所掀起的技术革命和商业革命与 Art Nouveau 的初衷不谋而合，是艺术与工业的完美交融，它所产生的影响时至今日依然清晰可见。

凝固建筑 超越时空

建筑在Ren Lalique的艺术生涯中占据相当重要的位置。对平衡与协调的敏锐触觉以及对琉璃制造技巧的透彻领悟，令他拥有绝对的实力挑战这一领域，并为后人留下不朽的作品。

1902年， Ren Lalique 在巴黎市政厅的建设当中崭露头角，在建筑领域所取得的第一项成就是巴黎市政厅（位于 40 Cours la Reine，即今日的 Cours Albert 1er） 的主门。整座建筑的设计由建筑师 Feine 完成，而Ren Lalique则独力承担多处的装潢设计，其中大多数采用琉璃做主材料。市政厅的主门是Ren Lalique最杰出的作品之一，它通体由琉璃瓦板制成，上面刻有冷杉树枝花纹。入口大厅的另一扇大门选用相同材质，以体育场景为图案。

1922年：协助完成远洋客轮“巴黎”号的装潢工程。

1925年：参加在巴黎举行的“Exposition des Arts D巆oratifs”。

1928年：应邀负责“东方快车”（Orient-Express）的装潢。

1930年：设计并亲手完成位于诺曼底La D巐ivrande的Vierge Fid巐e Chapel唱诗班建筑的装修工程，该建筑现已被列为历史名胜。

1932年：负责位于泽西岛Saint-Helier的Saint-Matthew教堂的装潢工程。

1936年：负责著名的“Normandie”号远洋客轮上高级餐厅的装潢工程，整个设计突出对琉璃饰灯的运用，Ren Lalique的风格广受好评。

除了独力设计自己的展台，他还协助S弙res Porcelaine Factory将其展台设计成餐厅模样，厅内的摆设包括一张餐桌、一座吊灯和一套玻璃器皿，这些对象全部在他的工作间完成，餐厅的格子天花皮通体由琉璃打造。一座15英尺高的巨型喷泉同样出自René Lalique之手。喷泉以女雕像柱做装饰，被命名为“法国之泉”，但作家Colette却认为用“奇迹之泉”四字形容更为贴切。

另外，日本皇室成员Asaka王子皇宫内的会客室主门也是Ren Lalique的得意之作，Asaka王子本人亦是一位Art Deco艺术品的收藏者。这座建于20世纪30年代的皇宫现已成为东京的Metropolitan T廼en艺术博物馆（T廼en Art Museum）。

琉璃车标 典雅醒目

在兴旺发达的20世纪20年代，豪华汽车是最能代表身份的标志之一。Citro忧、Delage、Hispana-Suiza、Voisin、Bentley以及Rolls Royce都是当时出名的汽车公司。每位车主都绞尽脑汁、挖空心思地装饰自己心爱的“座骑”。就车头标志而言，人们几乎无所不用—甚至琉璃。在这种背景下，Ren Lalique的车头标志应运而生。

1925年至1931年间，Ren Lalique创作了27个模型。1925年在巴黎举行的Exposition des Arts D巆oratifs上，Ren Lalique灵光一闪迸发出用琉璃制造车头标志的念头。当时他住在40 Cours la Reine （即今日的Cours Albert 1er），每当夜幕降临，透过家中的窗户远远望去，举世闻名的埃菲尔铁塔在20万盏灯的照耀下更加显得雄伟壮观，6种不同的色彩映衬出铁塔设计者的名字以及黄道带、天体和流星的醒目标志。Ren Lalique将其车头标志处女作塑造成彗星形状，其灵感正是来源于此。

同年，Andr Citro忧要为他即将面世的5 CV度身打造一个车头前盖，Ren Lalique为此提出“五马奔腾”的车头标志构思。随后，他又为威尔斯王子设计了造型为“跳跃的灵犭是”的车头标志，此后的爱德华八世以及温莎公爵都曾采纳他的设计。

但是，无论为何种轿车设计车头标记，Ren Lalique的设计始终保持其一贯独有的风格。他的灵感往往源于自然，尽管这位Art Deco大师对各种线条的运用已经自成一派，但从他手下的动物与人物的造型中不难找到唯实主义的痕迹。从装饰上看，Ren Lalique所设计的车头标志大都秉承了他独特的风格—透明琉璃与磨砂琉璃的混合使用，一如他对各种色彩的运用。许多标志看上去更像是两种不同的版本。

无论在Place Vend檓e还是在伦敦的Breves Galleries，Ren Lalique店中出售的车头标志总带有一个金属底座，用以固定在散热器的盖皮表面。某些底座还加装了一套小型照明系统，内建的旋转式彩色环形滤光镜可以令车头标志变幻出丰富的色彩。

这些车头标志大多创作于1925年至1930年间，数量极为有限。在二次世界大战中，它们不是损毁，就是下落不明；仅存的一些，如今只有在拍卖行里方得一见。它们无不是令人怦然心动的珍品，尤其那些色彩非比寻常的或乳白色的车头标志，更是珍品之中的极品。

毫无疑问，这些作品全都是艺术的瑰宝，它们象征着那段已经流逝的岁月，是那令人神往却又昙花一现的繁华年代的缩影。毋庸置疑，它们永远是每一位收藏家心中的至爱。

点亮2022的年度色

它在紫红色的基调上注入了象征着稳定宁静的蓝色，充满着活力和积极。

官方介绍到： “在后疫情时代，长春花蓝则像是这个时期的创造精神的象征，它让我们敞开心胸迎接新视野，在重新塑造生活时，也会帮助我们拥抱充满变数的自然环境。”

这样自带氛围感的蓝紫色与珠宝世界相碰撞时，又是一场视觉盛宴！你能想到哪些有关的宝石呢？

它属辉石族，含多种微量元素有磷光和强多色性。

紫锂辉石 ，美国宝石学家乔治·弗雷德里克·康滋这样描述道：“一是其能发出类似钻石的磷光，在太阳的紫外线照射以后再移到较暗的室内，这种光便可以被清晰地观察到；二是具有明显的多色性，从不同的角度观看，会呈现出不同的色彩。”

它是石英质宝石家族成员之一，其颜色包括有蓝、紫、红、灰白以及**和绿色等

玉髓 。其中蓝玉髓属于玉髓系列，因含铜而呈蓝色，根据含铜量不同颜色深浅也不一样。一般情况下，蓝玉髓是淡蓝色甚至微微发白，让人感觉到非常柔和。

它是硅酸盐矿物，强多色性，1997年《泰坦尼克号》中女主角佩戴的“海洋之星”的宝石。

坦桑石 作为“海洋之心”的本尊，是稀有宝石之一，呈现出美丽的蓝色到紫色，品质上乘者可以和蓝宝石相媲美。

它属于刚玉族矿物，三方晶系，颜色丰富，是除了钻石以外地球上最硬的天然矿物。

蓝宝石 作为“色彩大师”拥有着除红色以外的多种颜色，但 violet sapphire 是这次流行色珠宝的焦点，紫色蓝宝石由于含有钒而呈现以紫色为主色调的颜色，给人一种舒缓宁静的感觉。

其实彩宝界的相关颜色的大咖远不止以上四种，还有许多，毕竟大自然是最好的调色盘。

接下来就来欣赏一些首饰设计吧！

蓝玉髓珠宝套装·

图中首饰是由 法国传奇女性珠宝设计师Suzanne Belperron 于1935年制作的辛普森夫人的蓝玉髓珠宝套装，均采用蓝玉髓，用淡雅的蓝紫色衬托出了女性的优雅。

图中首饰均运用了蓝宝石来诠释整体的设计理念，绣球花戒指中还隐藏了大颗坦桑石。

图为陈世英大师的作品《鱼儿的梦》，整件作品运用了紫色蓝宝石、青金石、尖晶石等多种宝石，雕工细腻、晶莹剔透，展现出活灵活现的不一般的“水底世界”。

01

图为Boucheron自然盛典系列中的银莲花戒饰，中间镶以599 克拉的紫色蓝宝石，展现了参差百态的花瓣之美。

END

转眼已到2021年的年末，全新的一年即将到来，希望这个世界可以如长春花蓝的象征意义一样，充满积极向上的能量，收藏快乐，愈合伤痛，面对不可预测的未来，我们仍然保有勇气去突破创造。

　　CHAUMET戒指

　　Chaumet

　　“Attrape-moisi tu m’aimes”系列戒指

　　诞生于拿破仑时期的法国皇室级珠宝chaumet，流淌着法兰西民族浪漫的血液，228年岁月中，“爱”的主轴始终贯穿着chaumet。chaumet的各个系列代表着“爱”的不同阶段，朦胧之爱、浓烈之爱、缠绵之爱、占有之爱，这个“Attrape-moisi tu m’aimes”(网着我，若你爱我)顶级珠宝系列的这款黄金镶钻的戒指，由宝石与金属交织而成。就好比一场魅力诱惑游戏，珠宝就像蜘蛛网一样，编织着美丽浪漫的故事，网住了欲望与爱的宣言。用感性和极富趣味的珠宝设计，重新诠释了大自然的主题。

　　Cartier卡地亚

　　“LOVE”系列手镯

　　卡地亚设计师Aldo Cipullo曾于1969年设计出可以相互表达爱意与忠贞的“LOVE”手镯。这款带有“螺丝钉”设计手镯的最大特色，是需由情侣两个人协力合作用特制的螺丝刀才能打开佩戴，形象地诠释出爱情的互信与忠诚。30多后，“螺丝钉”标志成为“爱的系列”重要组成元素打造衍生出各款“Love”系列。

　　Bvlgari宝格丽

　　新娘系列“Corona”戒指

　　Corona的设计灵感来源于corona外形(意大利语：花冠)以及鲜花柔和的曲线轮廓，这是古罗马时期婚礼的象征。那时的新娘身穿白色婚纱，罩着velarium flammeum(橘色面纱)，头戴一顶精致的花冠站在祭台上。铂金的绰号是“来自天堂的金属”，其独特的光泽，甚至在精雕细琢时展现非凡的强度，以及明亮无瑕的白色凸显出钻石的光彩亮丽。“corona”婚戒用铂金或黄金材质，设计成完美的“V”形弧线轮廓，镶嵌着代表坚贞爱情的钻石，纯洁且恒久。

　　Montblanc万宝龙

　　“乐章”(Melodies precieuses)系列

　　“乐章”(Melodies precieuses)的灵感来源于永恒而动人的情歌美妙的嗓音和不朽的乐章。

　　成就了音乐的历史，也直达我们心灵的深处。“Premier Rendez vous”系列，代表第一次相会。天真而脆弱，明亮而珍贵，难以忘怀,一如初恋。这款高级珠宝项链以精致而女性化的钻石细链为特征，尽显钻石的光泽、闪烁和火花。

　　Louis Vuitton路易威登“Blason”珠宝系列

　　“Rock on Cherub”戒指

　　由Pharrell Williams 及路易威登珠宝设计师Camille Miceli携手设计的全新Blason系中的“Rock on Cherub”，用崭新概念融合及诠释了独特的美式奢华风格。“Rock on Cherub”顾名思义乃暗喻自天使的慈爱。这系列的设计概念来自拉斐尔名画中的天使，深得巴洛克美学风格精华，这款手捧钻石的天使戒指和情深无限的“Toi et Moi”(你与我)手链都勾起点点浪漫情怀。

　　HarryWinston海瑞温斯顿

　　“Lesotho”系列戒指

　　高贵别致的祖母绿型切工化身为海瑞温斯顿婚戒的基调 -- “Unconditional Love” (最完整的爱)，诠释出爱情的忠贞与恋人间无悔的承诺，震撼了许多深陷情网的恋人。海瑞温斯顿用展现祖母绿形钻石的晶莹无瑕，来诠释爱情的忠贞与恋人间无悔的承诺。希腊船王欧纳西斯就曾为妻子杰奎琳肯尼迪买下4042克拉马眼形切工的Lesotho III巨型钻戒作为订婚戒指。

　　Van Cleef &Arpels梵克雅宝

　　“Sweet Alhambra” 甜蜜幸运草系列手链

　　“Alhambra”幸运草系列有着四叶幸运草的特殊涵义：第一片代表希望、第二片代表诚信、第三片代表爱情、第四片代表幸运。戴上它，每一个人皆可体验幸福的滋味并被希望、诚信、爱情和幸运所赐福。加上心形和蝴蝶图形，一同勾画出孩童般天真无邪的幸福与快乐。款款都象征着大自然的眷爱与祝福。你还可以在手链的背面，刻上自己的姓名或是一句箴言，代表着一段永远值得珍藏的美好回忆。

日本著名珠宝设计师梶光夫，出生于珠宝世家，父母亲都是从事珠宝创作，一心一意寄望他能够继承家族生意，虽然梶光夫的心愿是成为一位流行歌手，但是为了遵行对父母的承诺，他毅然结束了短短五年的歌唱生涯，从乐坛跑回珠宝世界，并以十年的时间钻研珠宝学，设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力，现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店，可以全心全意做出自己喜欢的设计，而且更拥有专业鉴证宝石的资格。

　　由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝，尤其是来自欧洲的珠宝，带有浓重的历史和宫廷特色，好象莱利这些重要的品牌，就最能够吸引他的视线，所以梶光夫的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。

　　其中，他把过去收藏的一些绘画有人像图案的珐琅彩首饰重新设计，并在四周设计出别致的装饰，有花形的点缀，配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石，把这些充满艺术感的古董首饰，以更完全的姿态呈现人前。

　　与此同时，梶光夫酷爱大自然以及致力保护世界文化和自然遗产，所以他以不同的自然遗产的独特建特色，以及丰富的景致设计成精致的珠宝，用天然的宝石颂歌世界文化和自然的奇迹。

　　除了世界自然遗产之外，喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材，如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。

　　Mitsuo Kaiji 梶光夫 (日本珠宝设计师)