万里长城“中国福”文化景观石刻位于八达岭长城——中国长城博物馆广场；采用晚霞红天然大理石雕刻，高47米，宽19米，重158吨；由中国著名福寿文化学者、爱新觉罗皇家写福文化传承人观同先生书写，字体圆润、饱满；上方加盖“吉祥平安”印章；又暗含了“福地之福”、“福多一点”、“福气圆满”等吉祥寓意，又被称为：万里长城第一福。1、“福地之福”相传，清朝年间，康熙帝去北国私访。途经八达岭长城，觉得燥渴难忍，跟随保驾的白大将军便寻到了一眼泉水，因没有杯碗之类的盛具，最后只好请皇帝到泉边自饮。康熙帝因渴极了，也顾不上许多，撅着屁股咕嘟咕嘟一气儿喝了个够。喝完水，便在此地小憩，康熙帝忽觉刚才喝水有失体统，不禁脱口问道：“白爱卿，你看我刚才喝水时像什么？”白大将军很机智，急忙答道：“象青龙倒吸水。”康熙皇帝哈哈一阵大笑，心中那点疙瘩也消失了，并称此处能及时化解口渴之急，此乃有福之地；后来，坊间便有了“青龙福地倒吸水”的传说。如今，泉已不见，地仍在此，并建起了中国长城博物馆等文化建筑；观同作为圣祖康熙帝“天下第一福”爱新觉罗皇家写福文化第十一代传承人，所创作的“中国福”石刻便位于此“有福之地”是三百年爱新觉罗皇室家族写福文化的传承与发扬光大，可谓是：福上加福、福地之福。由于此“福”在福地，因此，也有了此“福”在何处，何处便是“福地”的吉祥寓意。2、“福多一点”据说，观同在创作“中国福”字时，静思多日，下笔前还特意向圣祖康熙帝御笔“天下第一福”敬香行礼，以期将皇家写福祈求国泰民安与无尚吉祥的寓意赋予其中；观同手持经北京灵光寺常藏法师开光的大号提斗笔，一气呵成；写完后，远观近赏，观同甚是满意，但却发现在第一笔“点”收笔时却无意滴了一个墨点儿；观同感觉不满，便又写了多幅无“点”福字对比，却都不如多一“点”的福字更加饱满、悦目。纠结之时，观同突然感悟到，这不就是人们最大的愿望，希望“福多一点”吗！后经友人评阅，此福多一“点”虽是无意所得，但却浑然天成，可谓神来之笔；是天意之“福”；福多一点正是人之所盼。于是有了此“福”天下无二“福多一点”的吉祥寓意。3、“福气圆满”福字最后两笔是田字旁里的“十”字，观同传承了圣祖康熙帝御笔“天下第一福”的笔法和笔意；不同之处是，两笔为一笔写成；两笔连接到收笔处自然形成了一个圆形。观同在阐释幸福在当代的内涵意义时，将古代“五福”做了新解，即：健康、财富、品德、追求、圆满。此“福”字最后一笔形成的“圆”正好与观同五福新解中最后一福“圆满”相合；这也正是每一个人追求人生最终圆满、善终的至高之福。
中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术
�秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）
�木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简
�茶、中药、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）、四大发明
�竖排线装书、剪纸、风筝
�佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱
�乐器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）
�龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼
�彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器
�古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器�鼎
�国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图
�石狮、飞天、太极
�对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼
�鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花
�大熊猫、鲤鱼、芭蕉扇、风箱
�黑头发黄皮肤、丹凤眼
�红旗、天安门、五角星、红领巾、红太阳、长江、黄河
�唐装、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠
�泥人面塑、锄头、清朝大辫子、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子
�华表、牌坊、长城、园林、寺院、古钟、古塔、庙宇、亭、井、黄土、民宅
�汉字、数字8、6、4
�唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《诗经》
�金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋
�黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦
�玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐
另外我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗……
MJ关键词汇国风元素篇
Hanfu————汉服
Bamboo————竹子
Chinese Calligraphy————中国书法
Traditional Chinese Painting————中国传统绘画
Chinese Tea————中国茶
Chinese Zodiac————中国十二生肖
Lantern Festival————元宵节
Chinese Opera————中国戏曲
Chinese Knots————中国结
Guqin————古琴
Silk————丝绸
Plum Blossom————梅花
Lotus————莲花
Jade————玉石
Chinese Porcelain————中国瓷器
Traditional Chinese Architecture————中国传统建筑
Chinese Gardens————中国园林
Chinese Cuisine————中国菜
Chinese New Year————中国春节
Traditional Chinese Medicine————中医药
Dragon————龙
Phoenix————凤凰
Traditional Chinese Wedding————中国传统婚礼
Red Envelopes————红包
Terracotta Warriors————兵马俑
Chinese Traditional Music————中国传统音乐
Fan Dance————扇舞
Paper Cutting————剪纸
Traditional Chinese Festivals————中国传统节日
Traditional Chinese Poetry————中国传统诗词
Traditional Chinese Clothing Accessories————中国传统服饰配饰
Traditional Chinese Instruments————中国传统乐器
Traditional Chinese Architecture————中国传统建筑风格
Traditional Chinese Martial Arts————中国传统武术
Chinese Traditional Crafts————中国传统手工艺品
Chinese Traditional Opera Masks————中国传统戏曲脸谱
Traditional Chinese Medicine Practices————中国传统医疗实践
Chinese Traditional Tea Ceremony————中国传统茶道
Traditional Chinese Paper Fans————中国传统纸扇
Traditional Chinese Jewelry————中国传统珠宝
Chinese Traditional Festive Foods————中国传统节日美食
Traditional Chinese Lanterns————中国传统灯笼
Traditional Chinese Hairstyles————中国传统发型
Traditional Chinese Architecture Elements————中国传统建筑元素
Traditional Chinese Painting Techniques————中国传统绘画技法
Traditional Chinese Herbal Medicine————中国传统草药医学
Traditional Chinese Tea Sets————中国传统茶具
Traditional Chinese Dress Patterns————中国传统服饰图案
Traditional Chinese Furniture————中国传统家具
Traditional Chinese Paper Crafts————中国传统纸艺
Traditional Chinese Music Instruments————中国传统音乐乐器
Traditional Chinese Opera Costumes————中国传统戏曲服装
Traditional Chinese Festive Decorations————中国传统节日装饰品
Traditional Chinese Folk Songs————中国传统民歌
Traditional Chinese Martial Arts Styles————中国传统武术流派
Traditional Chinese Medicine Diagnosis Methods————中国传统医学诊断方法
Traditional Chinese Ceramics————中国传统陶瓷
Traditional Chinese Wedding Customs————中国传统婚礼习俗
Traditional Chinese Painting Themes————中国传统绘画题材
Traditional Chinese Poetry Forms————中国传统诗歌形式
任进
珠宝首饰不同于时装,不会每一季都有新的流行趋势推出,但每年的维琴察珠宝展都会对下一年度的珠宝设计与工艺有一个方向性的预测,成为全球珠宝潮流的指向标。中国作为国际珠宝首饰领域的后来者,不可避免地会受到全球潮流的影响,但也会呈现出一些本土范围内的流行趋向。
1行业成熟化——珠宝与首饰的区隔逐渐明晰
中国经济的高速发展让我们用几十年的时间走完了西方国家几百年的路。在这一过程中,随着财富的增加,人们对珠宝知识的了解逐步深入。不管是一部分先富起来的新贵阶层,还是普通大众的百姓,都有了为自己添置一些“细软”的意识。无论其目的更偏重于收藏投资还是日常佩戴,都成为显示品位或时尚的一种象征。市场也自然而然地逐步分隔成珠宝与首饰两个体系,无论从材质、价格看,还是经营推广模式,都有很大的差别。珠宝通常指较为大颗粒的宝石,稀少珍贵,因此价格也颇为昂贵,通常走的是拍卖收藏体系,即使经营也是家族化生意,并不会有分布很广很多的店面。像哈里·温士顿就是一个典型的例子。在中国目前它也只有两家店而已。首饰就不同了,它可以是贵金属与小颗粒的宝石、半宝石组成的、普通大众皆可消费起的产品。价位虽分高中低档,但基本上是大多数人可以消费的起的,讲究色彩款式和搭配,在经营方面也通常是自营、连锁、加盟相结合的形式,通常以商场店和专卖店为主要形式。像我们日常见到的卡地亚、蒂凡尼,香港的周大福、六福等品牌都属于这种模式。
海天一色蓝宝石(422ct)
2色彩多样化——贵金属、宝石品种色彩逐渐丰富
中国从20世纪80年代一片“黄”的黄金年代,逐步增加了铂金、k-gold等不同品类颜色的贵金属。宝石也从最初80年代的山东蓝宝,变为了2000年开始流行的翡翠钻石,再到2008年流行的大颗粒晶石和现如今的小颗粒彩石。过去的色彩规则再也不适合用当今珠宝中彩色宝石的混搭了,现在的设计师用更加自由的色彩转盘打破了色彩预测的规则,多样的色彩出现在小小的珠宝上,却可呈现出完美和谐的视觉美感,这也使佩带者更容易与多色的服装进行搭配,**、紫色、蓝色、绿色,这些相撞的颜色放在一起却美艳无比,毫无疑问,过去的禁忌已成为当今的时尚。
2012年中国珠宝玉石首饰年鉴
3大众个性化——追求个性成为珠宝首饰流行的必然
当下珠宝市场人们对于定制的概念相对来说比较偏好。定制的概念其实来源于服装领域的“Couture”。习惯了工业化产品的中国人,随着生活水准和审美自信的提高,更渴望通过独特的设计表达感情、彰显个性和品位。无论是处在哪个阶层的国人,都有个性化定制首饰的需求。富商大贾一掷千金,可以定制几百万上千万的名贵珠宝,在出席豪华宴会时佩戴,或者让那些当红明星来佩戴,博得红颜一笑的同时,也为自己做了广告;不太名贵又有一定质量水准的中档货,追求独特的设计和考究的做工,在珠宝定制市场中占有最大的份额;刚毕业的大学生,也会为心爱的人定制一个银饰,银饰上刻上对方的名字或其他有意义的纪念标志,对年轻人来说,这就是最值得珍藏的宝贝,它比那些上千万的珠宝表达了更为真挚的感情。
高级定制作品
4寓意深刻化——西方首饰概念逐步融入东方文化
中国是一个有着5000年悠久文明的古国,先辈留下的文化遗产不可计数,无论是已经传播到世界的,还是仍在国内繁衍的,都烙了众多中国元素的印记。国力的提升,市场的繁荣,使得2012年我们看到几乎所有国际一线大牌都在做与龙相关的珠宝首饰设计,西方简单几何形的拼接首饰已经逐步融入了东方文化。
2012年中国珠宝玉石首饰年鉴
选择首饰设计专业，似乎是柴吉昌注定要做的事情，哪怕之前学习的一直是绘画和服装设计。他愈加觉得自己并不那么热衷于和画布、面料这些柔软的材质进行交流。
重金属
该作品以瓦砾、黑锆石、铜为材料。其属于的废墟系列表达了挣扎，窒息，沉重，和对观念的坚持。
他更喜欢坚硬的物件，比如可以抛光打磨的金属。在烈火的作用下，金属还可以变成液态形式，进而重新塑形。敲打、改变、再生……柴吉昌迷恋这样的过程，转而进入了首饰设计的大门，并在2013年创立了个人品牌FRANKCHAI。
为了保留手艺，柴吉昌仍会运用贵金属材质。但他放弃了大规模生产，也放弃了密集的镶嵌。
不同于一般的首饰设计，他弱化对材质本身的过度展示，转而强调人文主题，也就是创作“叙事性首饰”，以珠宝叙事诉说。
来自大海的莎士比亚
作品灵感来自于一颗偶然获得的珍珠，正好在莎士比亚诞辰400周年时被设计师找到，就制成了这枚无法复制的胸针。摄影照片的背景是鲁迅先生的英文版文集。两位作家在时空和机缘还有设计师的精心设计下，完成了一次遇见。
动物是柴吉昌喜爱的题材之一。设计作品不像文字作品，可以直接写出所思所感，于是他把一些情绪和思想交付给共识性较强的动物。比如犀牛与兔子同处一个场景，孰强孰弱不言而喻，无需他用言语去表达。
远飞的心
该系列作品以鸟类、地图和朴素的天然宝石为主要元素；再配以书信、地图，都是寄托人情之物。其实，只要有勇气飞向高处就能看到不一样的风景。
此外，动物的寓言和隐喻故事较多，这也带给柴吉昌不少创作灵感。
作品《来自阳光城的兔子》，正是来源于动物故事：由于太过饥饿，旅者在森林里倒下。狐狸、熊和兔子发现后，各自寻找救助方法。狐狸凭借机智，寻来了甜美的水果；熊凭借力气，抓来了鲜美的鱼；唯有弱小的兔子，什么都没找到。最后，它一跃跳进了火堆。
来自阳光城的兔子
夏日圣诞节
“猎人、熊、狐狸和兔子”的故事中，设计师有感于兔子以肉身救助猎人，一跃跳入火堆的情节，对“最弱小者却做出最大的牺牲”颇为触动，就以兔子为主题进行了系列设计。
故事里兔子这种看似弱小，却最愿意牺牲、最有力量的形象深深打动了柴吉昌，他正在创作系列作品，以此来陪伴兔子走完旅程。
柴吉昌对故事的喜爱和领悟，可以追溯到儿时。那时候，妈妈总是给他讲欧洲的故事，哄他入睡。所以在他的作品里，欧洲题材非常明显。随之而来的，是质疑他不用中国题材的声音。
安睡的波塞冬
作品中两匹海马相背而立，头部略低垂安详，与海星一起守护着海神尊贵的武器，意在表达此时的波塞冬不必手持利器出海巡视，故得此名。
“不是我不愿意，不是我不喜欢，是中国的文化博大精深。我认为我尚没有资格，去触碰老祖宗流传下来的美学事物。”
谈到这里，柴吉昌流露出肃穆的神色。他期待自己有一天可以用好中国文化。但无论何时，他都会对其保持着一颗敬畏之心。
另一方面，柴吉昌认为他所具有的中国设计师身份，就能够代表其作品具有中国元素。只不过，这些作品是一位中国设计师对欧洲文化的呈现。
设计师的思想和考虑过程本身就是作品当中的一部分，中国设计会从作品中流淌出来，让人一眼看出。
书是人类进步的阶梯。作品以软陶制作迷你旧书和特别配件，以独门技艺做出特殊的效果，寄托所有读书人的喜爱和工匠之心。
灯塔
一路走来，柴吉昌对首饰设计行业的创作走向，也形成了自己的思考。
首饰对于人们来说，使用时间短，功能单一，时常躺在首饰盒里。它们不像工业设计、服装设计、绘画等设计和艺术门类，要么可以经常使用，要么可以作为空间的长时间装饰品。
盛装舞步
盛装舞步本为马术比赛的项目，现在换以摩托车，增添了鲜艳的颜色，和机械美学。
如何让首饰与生活发生更多关联？除了主题，柴吉昌在首饰的造型上也颇下了一番功夫，让其不被使用时，可以成为家庭环境的点缀品。
“希望人们把一件件充满意义和充满画面感的首饰悬挂墙上时，能够看到那个专属于自己生活的故事。”
柴吉昌
首饰设计师
同济大学浙江学院珠宝设计专业主任
Q：你怎么看待基本功绘画？
A：基本功训练一定要重视，它非常重要。但是训练基本功的时候要注意：不能死板。我们想要训练的不是画那些石膏头像，而是最终帮助你表现出自己的心中所想。这时，哪怕潦草一点，哪怕简单一点，只要符合自己的创作意图，足够自己表达和记录就已经够了。所以对基本功这件事情，我认为既要重视，又不能太过偏重。
Q：对于品牌的未来发展，有什么规划？
A：目前而言，当代首饰一般都只能在美术馆、画廊之类的地方才能看到。但是一些其他行业公司会来邀约，做一些跨界合作。我觉得这是最好的状态：不产量化，但品牌也具有合作痕迹，有创新设计。这样，设计师不会疲于品牌运营，为了市场而舍弃、消弭自己的设计，品牌也不会没有市场前景。
小美人鱼的故事里，她接受了女巫的所有告诫。所以作品中的女巫只有嘴部分，因为吞下的魔药只是执念，那些告诫就是她终将面对的结局。
女巫
Q：所以你开设了自己的工作室？
A：一部分是出于这个原因。另外，我真的不想放弃手工制作首饰。其实只要我有时间，我就会自己动手，进行高级定制贵金属这部分的工作内容。比如《女巫》这件作品，我亲手雕刻了人脸。我觉得设计师应该尽量多地参与制作，因为定制其实是为设计师的整体服务付费，而不仅仅是画出一张图，接下来与工厂沟通就好。
Q：你的消费人群是怎样的？
A：他们懂得对生活自省，也有判断标准。我的作品，以材质来评判的话，价格是显而易见的。好在他们不是以此来进行评判。还有，我觉得佩戴者的出现，才是我作品完成的最后一步。对这些首饰来说，有了我，即创作者，以及适合佩戴的人，它们才真正完整了。
征服者
设计师游历欧洲数国，雄伟的建筑历历在目。当年的强大帝国留给后人的是无尽的艺术品。如今，它们代替了强大的军队，继续征服着世人。
Q：作为一名高校老师，你了解下来设计专业的学生们就业情况如何？
A：我在讲台上一直讲一句话，就是高等教育不是来解决就业问题，从本科教育的学士学位，一直到后续的硕士和博士学位都是如此。我觉得接受高等教育，本身不是以此来解决某一专业的就业，而是要学会跨专业学习、工作改行之类都能胜任的能力。
设计师：讲述设计师的灵感、理念和故事。
创意志，聆听一人一种的有趣。
本文刊载于《生活周刊》1754期，转载请联系。由受访者提供，版权归原作者所有。
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