揭秘Dior高级珠宝的精致工艺

导读：Dior高级珠宝的每个系列都要经历严格的设计工序，分别为草图设计、轮廓设计，色彩设计。根据上图中Belladone Island系列的局部设计图样和未完成的珠宝部件的对比，能够看出设计工序对珠宝的

设计工序：

Dior高级珠宝的每个系列都要经历严格的设计工序，分别为草图设计、轮廓设计，色彩设计。根据上图中Belladone Island系列的局部设计图样和未完成的珠宝部件的对比，能够看出设计工序对珠宝的式样、轮廓和用色都有着非常精确的要求。设计方案将递交巴黎最好的制作工坊，依据其工坊的技术水平以及对珠宝神韵的把握程度来选择是否由其制作。

上漆工艺：

将彩漆用于高级珠宝界是Victoire的创举，从Diorette系列到Belladone Island系列及Milly Carnivora系列，这一步工序要求艺术家非常精密的忠于设计师的原作。戒指 上的小花的每个花瓣都要单独上漆，蝴蝶的翅膀部分大约需要15分钟上漆，整枚戒指需要大约3小时。

手工组装：

高级珠宝的所有部分都是由手工组装完成的。工匠们会在每个元素的位置上钻孔进行预安装，以Diorette系列为例，他们要将戒托上的各部分元素粘合，牢牢固定，确保不松动，然后再对戒指 进行定稿。Belladone Island系列也同样需要经历相似的安装工序，尤其是机关复杂的设计单品，则耗时更长。在定稿之后，工匠会用锉刀对整件作品进行修整，对细节做更进一步的清洗。

宝石镶嵌：

镶嵌工艺在高级珠宝制作中是一门博大精深的学问，根据石料和设计造型的不同采用不同的镶嵌工艺。以Diorette系列为例，花束元素采用三爪镶嵌，中央宝石采用四爪镶嵌。而在Belladone Island系列和Milly Carnivora系列中，所有涉及中央宝石的镶嵌，工匠都会先在中央宝石上作记号，尽可能固定宝石以便精确地将爪脚包裹在宝石上。

Tiffany & Co 的钻戒对许多女孩儿来说是渴望获得的梦幻珠宝，尤其是那个最具象征的蓝色小盒子，看到它便彷佛像是看到初恋情人，那种怦然心动的感觉，相信大家应该都感同身受吧！若要说 Tiffany & Co 的钻戒代表着一个女人的梦想，可真是一点也不为过。

Tiffany & Co 吸睛的亮点，当然不光只是闪耀动人的婚戒系列而已，既然从年轻少女到事业有成的熟女都能够为它疯狂，箇中的魅力肯定不容小觑！究竟为何Tiffany Blue会被视为全世界最幸福的代表颜色？钻石之王的美称又是从何而来？这回就由编辑来揭晓关于 Tiffany & Co 的10 个小秘密，让你一篇秒懂它成为全球最受欢迎的珠宝原因何在！

秘密 1：令全世界女人都尖叫的颜色到底代表什么？

Tiffany Blue 是许多女孩儿最爱的颜色，它的独特魅力没有人可以逃过，而这是品牌创办人 Charles Lewis Tiffany 在当时创立品牌后，决定要使用颜色来诠释心中的爱，把颜色视为商标，不仅具有辨识度，还能够发展出品牌的独特性。

秘密 2：Tiffany Blue 居然是蛋壳的颜色！

Tiffany Blue 的基底便是知更鸟蛋壳的蓝色，知更鸟的颜色，被称为史上最特别的蓝色，它象征着爱情的幸福与忠贞，从古至今都被视为婚礼上的吉祥物。尤其知更鸟的蛋，颜色属于粉蓝绿色，宛如宝石，看起来十分优雅。起源为 1850 年，法兰西第二帝国皇帝拿破仑三世的皇后欧仁妮，她个人深爱这淡雅的蓝色，由于当时她是欧洲的 时尚 Icon，因此创办人兴起念头，决定用为品牌的招牌色。

秘密 3：虽然这颜色很受欢迎，但可别乱用啊！

独一无二的 Tiffany Blue 拥有自己的专属商标，任何品牌都无法拿去使用，1998 年基于保护智慧财产权的考量，创办人 Tiffany 将 Tiffany 所使用的蓝色，注册为国际通用的标准色卡，因此这个蓝色便成为已注册的颜色商标。

秘密 4：专属的 Pantone 色号，却没人找得到！

在注册商标后，全球的色彩权威 Pantone 公司为 Tiffany & Co 打造了专属色号，编号为Pantone 1837，不过它并没有公开让人随意使用，所以在 Pantone 的 Color Guide 上完全找不到这个颜色，除非是 Tiffany 官方指定授权，否则任何公司、厂商都不得印制 Pantone 1837 号。值得一提的是，在拥有专属色号后，首次出现在市面上为 1845 年的 Blue Books 封面上，往后便广泛地适用于店铺装潢、盒子、纸袋上。

秘密 5：全店唯一的非卖品，竟是这个常见小盒子？

全球少女愿意花大钱购入的 Tiffany Box，其实是非卖品，就算你是名媛贵族、带着万把钞票，仍然无法将这个浪漫的小盒子占为己有。盒身上除了有经典的蒂芬妮蓝，还系有代表纯洁无暇的白色缎带，具有高雅、无可取代的象征，没有人不会为之倾心！若想获得，唯有购买 Tiffany & Co 的商品才行。

秘密 6：盒子上的小彩蛋……

据说若遇到特殊节日期间，系在小盒子上的缎带会更换为红色的款式。纸盒上印有的 Tiffany & Co 字样，是采用Baskerville Old Face字体，至于纸盒是 Pantone 权威专为 Tiffany 生产的蓝色包装用纸，可不是 Tiffany & Co 自产的！

秘密 7：这么红多亏这位经典女星！

说到 Tiffany & Co 自然会联想到 1961 年由 时尚 Icon 奥黛丽赫本主演的《第凡内早餐》，她不仅在**中配戴 Tiffany & Co 的钻石项链，还有最知名的一幕将场景设定为奥黛丽赫本在一家珠宝店橱窗前，一边享用早餐一边晃来晃去，而那家珠宝店便是 Tiffany & Co。尽管**名、**中大量的置入了 Tiffany，事实上并没有投资的关系，单纯是 Tiffany & Co 提供场地而已。当时为了拍摄，店家还特地在未营业的周日开店，听说甚至出动 40 名左右的保全，为了保护那些珍贵的珠宝。

秘密 8：藏在钻石中的数字密码

Tiffany 严格把关摒弃全球 9996% 的宝石级钻石，意旨直接采购原石，内含物若影响钻石美感或耐久性，Tiffany 绝对无法采用。（钻石矿开采出来的金刚石中，只有 20% 可以成为宝石，其馀的因为瑕疵较多通常只能作工业用途。而在30% 的钻石中，绝大多数是都包括了肉眼可以见到的瑕疵。）

秘密 9：凭什么成为全球唯一的钻石之王？

在众多珠宝品牌中，唯有 Tiffany & Co 享有「钻石之王」的美名。起因需追溯至 1878 年，品牌创办人 Charles Lewis Tiffany 买下一颗重达 28742 克拉的「黄钻原石」，随后这颗原石被送往巴黎，并在 Tiffany & Co 首席宝石学家 George Frederick Kunz 博士的督导下，切割成一颗重 12854 克拉的枕形明亮式切割钻石；其刻面比传统 58 刻面的明亮式切割还多出 24 刻面，达到前所未见的 82 刻面。此举使品牌成为全球的钻石权威。

秘密 10：小资女买得起

入门款婚戒为经典的热销商品The Tiffany Setting 铂金六爪钻戒，Tiffany & Co 的钻戒辨识度相当高，品牌保留超过 130 年前的精细工艺，每一只钻戒皆为手工雕刻、手工切割、手工抛光打造而成。购买还会附上品牌专属的钻石鉴定书，市面上应该没有第二家能够像它一样为自家钻石背书了吧！此外，鲜少人知道其实全球所有 Tiffany 专门店都为拥有 The Tiffany Setting 经典六爪镶嵌钻戒的顾客提供不限次数的终身免费清洁服务。

以上这10个关于Tiffany & Co的小秘密，看完后应该就明白了吧，尤其是明白它为什么成为全球最受欢迎的珠宝的真正原因所在了吧！

FASHION INFORMATION

SUTONG JEWELRY

每个可以称雄武林的门派或高手，都有其独门神技。布契拉提(Buccellati)的是：织纹雕金。纽约奢侈品研究调查机构曾经在高端消费人群中对20个顶级珠宝品牌进行了“奢侈品价值指数”调查。结果显示，布契拉提在宝狮龙、宝格丽、戴比尔斯、伯爵、蒂芬妮和梵克雅宝的光芒中胜出，与哈里温斯顿和卡地亚分别占据前三名的位置。

金艺世家的发源地

提到意大利传奇珠宝品牌布契拉提（Buccellati），人们更多的是对古老工艺的赞美。1981年，意大利总统授予布契拉提“巨十字武士”勋章，以表彰它将珠宝工艺发展为极致的艺术。用黄金编织蕾丝，可以说是奢华、浪漫与性感的极致组合了，宛若来自西西里岛的海风，沁人心脾。

马里奥·布契拉提（Mario Buccellati）在1919年创立了布契拉提（Buccellati）品牌，其实不是1919年才有的，在很久以前1758年开始，布契拉提家族品牌就出现在了历史记录中。

马里奥·布契拉提小时候喜欢并且还擅长画画。他14岁的时候经人介绍，开始向米兰最负盛名的金匠贝特拉密学艺。

贝特拉密不同于很多珠宝工坊只会培养手艺人，他对马里奥的培养，更像是在培养一位有着卓越审美的艺术家。对文艺复兴时期有着狂热向往的贝特拉密也深深影响着马里奥的审美情趣。

文艺复兴时期的珠宝

1919年，贝特拉密去世，并将珠宝店留给了爱徒——马里奥。

同年，马里奥接管了家族生意，并在米兰大教堂和Scala歌剧院之间开了第一家珠宝店，挂上“马里奥·布契拉提”的招牌。

意大利著名诗人与剧作家Galxiele DArniunzio赞美Mario Buccellati是将 珠宝的艺术与意大利文艺复兴的历史完美联结的“金匠王子”。

编织梦想的美丽时光

马里奥的悟性很好，他将风靡文艺复兴时期却失传了400多年的织纹雕金工艺进行了复原。后来“织纹雕金”成为了布契拉提的独门技术。他对诗歌，自然尤为热衷，为他后来的作品做了基垫，他的的作品中充满了浪漫艺术气息。

华丽宝石的堆砌与如薄纱般轻盈的金银交织，高贵典雅、秀气通透的造型立刻轰动了欧洲皇室。西班牙、比利时甚至埃及等国的王室贵族都前来订购，就连梵蒂冈的教皇也成为了布契拉提的顾客。

“织纹雕金”是在文艺复兴时期已为金匠们使用，后来逐渐失传的一种雕金技巧。布契拉提的工匠们使用几种古老而特殊的刀具进行雕刻与织纹，赋予黄金与银最佳的延展性和可塑性。

织纹雕金，顾名思义，就是通过对金属上的雕刻处理，在金属表面呈现出织物的效果 带来震撼人心的美感！

举世无双的工艺传统

每一件布契拉提珠宝都凝结着艺术家与工匠共同的心血，布契拉提拥有人们所向往的艺术与自然的美丽片段，每一件作品都是唯一而不可替代的。

“工艺”是布契拉提生存与发展的基石，布契拉提的珠宝和银器是由经验丰富的工匠们在作坊中制作的，他们受过独特的传统技艺的培训，他们中的许多人是当时与创始者马里奥一起工作的手工艺人的儿孙们，布契拉提的标志性的“织纹雕金”戒指需要4-6个月完成，同样，手链和项链的加工要2-3年时间，制作一件大件银器需要手工艺大师一整年的工时才可完成。

这一艺术创作工程今天由70多个意大利工匠来共同完成着，他们严格地坚持着所有工序的手工完成，包含描摹定稿、镂空穿孔、切割抛光等在内的所有制作程序，完全一丝不苟的由手工完成，一次细微的失误整个工作就要重来，并且，为保证在强度和美观之间做到最佳的平衡，布契拉提贯穿始终坚持着近乎严苛的质量检验程序以确保每一件产品的完美。

1、Modellato（蜂巢造型工艺）

Modellato（蜂巢造型工艺），又称蕾丝工艺，其设计灵感来自文艺复兴时期的蕾丝面料。

这种工艺要求工匠先在金片上凿出小孔，再用极细的金属线穿过小孔，通过反复摩擦，以镂刻出精细的蜂巢形状。

手艺娴熟的工匠们通过娴熟的工艺，在饰品表面准确的镂刻出六边形，以形成珠宝表面上致密的网纹，最后在网纹中嵌入宝石。

通过Modellato工艺制作而出的蜂巢造型是织纹雕金工艺最具有代表性的经典之作。

这种造型对工匠的要求极高，稍有不慎，用力多猛或角度出现偏差，便会导致整个作品前功尽弃。

除了Modellato以外，另一个极具代表性的，就是Segrinato（丝绒效果）工艺。

2、Segrinato（丝绒效果）

匠人用铲刀一道一道在金属表面手工铲出细密的纹理，以产生丝绒般柔滑的质感，视觉效果温和、低调，以Segrinato工艺为主的珠宝首饰是布契拉提的经典款式。

在细节处理上，布契拉提的工匠们还常使用Riato（边缘切割纹理）、Telato（金丝螺旋）、Ornato（金属微雕）等，刻刀在金属上刻画出美丽的花纹，让整件首饰细节丰满精致。

3、Rigato（边缘切割纹理）

Rigato（边缘切割纹理） ，是一种常见于首饰边缘的切割方式，工匠通过在金属表面刻画平行纹理，来凸显首饰的厚重感，细腻的纹理让珠宝首饰具备薄纱般朦胧的质感。

这项工艺通常和其他织纹雕金工艺一同出现在首饰上。

4、Telato（金丝螺旋）

Telato（金丝螺旋） ，这是一种精细、立体的制作工艺，制作过程较为复杂，需要先将铸造好的几条金线拧成麻绳状。

再将拧好的麻绳放入专门的造型模具，以便于后期加工。

最后通过手工的方式，将造型好的麻绳进行编织或堆叠。

这样呈现出来的效果远优于使用机器微雕，纹理更立体、精细。

5、Ornato（金属微雕工艺）

Ornato（金属微雕工艺） ，这是一种极其复杂、精细的工艺，通过在金属表面进行精细雕刻，制作出极度写实的纹理，采用这种金属微雕工艺制作的首饰，能够完美还原自然界万物的表面纹理、造型更加真实、灵动。

如这片银质枫叶，就采用了金属微雕工艺，在金属表面雕刻出了极其细腻的脉络，并运用表面质感、光泽的对比，使枫叶更有立体感，更加灵动。

这只手镯也是采用了Ornato工艺，在金属表面制造出花朵的纹理，让整个收拾看起来柔软、油脂感。

除了这些金银器的雕刻，布契拉提还有很多动物造型的银器，这些银器并不是雕刻而成，而是将银丝一层一层堆叠，最终呈现出了动物毛绒的质感。

延续高贵的艺术血脉

素瞳珠宝布契拉提风系列，从手稿到成品，每一步，都力求满足顾客的个性化需要。

一件布契拉提手工珠宝根据难度的不同，每一件布契拉提的作品几乎都只有一件，在满足定制要求外，最大化追求与众不同的独特设计。

↑↑↑ 领略素瞳布契拉提系列非凡工艺

每件布契拉提的创作中所使用的昂贵材料对其设计和做工来说都是第二位的。

↑↑↑ 领略素瞳布契拉提系列非凡工艺

素瞳珠宝所设计的珠宝不是许多美丽宝石的基座，而是一个令人惊叹的各种材料交织的丰富整体。

↑↑↑ 领略素瞳布契拉提系列非凡工艺

正如布契拉提(Buccellati)第三代传人玛丽亚·克里斯汀娜说：“布契拉提的内涵是强烈的文艺复兴思潮，我们的珠宝从不张扬，不是为了让她看上去更富有，我们不需要用珠光宝气去打动富人的心。”

左：Maria Cristina Buccellati

素 / 瞳 / 说

对于布契拉提来说，“美丽”一词不仅能够用来形容外观，更可以表达对阶层、风格以及和谐生活本身的赞叹之情。

从手稿到抛光，布契拉提坚持每一步都纯手工制作，这让一件件本就工艺卓越的珠宝首饰，显得弥足珍贵。

这不是固守传统，不思改变，而是一种传承，一种致敬，对于工匠来说，机器应该是自己的助手，而不是阻挡自己锻炼技艺的绊脚石。