1)Tiffany&CO
美国康涅狄格洲一位磨坊主的儿子查尔斯•刘易斯•蒂梵尼(Charles Lewis Tiffany),于1837年来到纽约百老汇,开设了一家不起眼的小铺子,经营文具和织品,后转为经营珠宝首饰。想不到丑小鸭长成了白天鹅,简陋的小商店几经变迁,最后成了美国首趋一指的高档珠宝商店——蒂梵尼珠宝首饰公司,其实力堪与欧洲的珠宝王朝一争高下,名声超过了巴黎的名牌卡地亚。到十九世纪末,蒂梵尼的顾客中包括了英国维多利亚女王,意大利国王以及丹麦、比利时、希腊和美国众多名声显赫的百万富翁。查尔斯自己则赢得了“钻石之王“的桂冠
2)Damiani
Damiani家族与珠宝的开始,可以推溯到1924年,创始人Enrico Grassi Damiani在义大利的Valenza成立了一间小型的工作室,华丽的珠宝设计风格,让他的名声迅速扩张,成为当时许多极具影响力的家族所指定的专属珠宝设计师,在他死后,第二代传人Damiano在依循传统的设计风格之外,添加了摩登与流行的创意元素,同时积极将工作室转型成为珠宝品牌,并且以独特的Lunette(半月型钻石镶嵌)技法重新诠释出钻石光芒,并且从1976年开始,Damiani的作品陆续获得国际钻石大奖(其重要性有如**艺术的奥斯卡奖项)18次的肯定,让Damiani真正在国际珠宝市场占有一席之地,同时,这也是Damiani吸引布莱德彼特注意的重要原因,一件来自现今设计总监Silvia1996年的得奖作品——Blue Moon,让这位万人迷动起与她合作设计珠宝的念头,一同设计了送给珍妮佛安妮斯顿的订婚戒指与婚戒,也就是分别在日本狂卖的Unity(现改名为D-side)与P-romise系列,至此也让布莱德彼特多了一个珠宝设计师的新头衔。
3)卡地亚
卡地亚闻名于世的标志最初只是一个名字。两个相同的法国姓氏首字母排列在一起,在卡地亚三兄弟和他们父亲的努力下于十九世纪末享誉国内外。
如今,双“C”标志是珍贵和时尚的标志,围绕着这一标识,卡地亚制作了大量的精致的珠宝系列。铂金,黄金和钻石将这一标志附以生命。标志是生活的艺术,标识万岁!标识包含着丰富的信息,讲述着一个关于自己的美丽动人的故事,激发着卡地亚无穷的创作思想。卡地亚是一种象征,拥有者传达着世间最美好的语言都无法言喻的文化传承。
4)蒂爵(DERIER)
18世纪法国的奥尔良,这支古老的家族开始最早的金银饰和珠宝镶嵌制作,逐步为当时上流社会所推崇,成为法国社会上层、王公贵族的奢侈品。
5)梵克雅宝(VanCleef&Arpels)
VanCleef&Arpels梵克雅宝自其诞生之日起便一直是世界各国贵族和名流雅士所特别钟爱的顶级珠宝品牌。传奇般的历史人物和名流巨星无不选择VanCleef&Arpels梵克雅宝的珠宝以展现他们无比尊贵的气质与风采。
6)宝格丽(Bvlgari)
1964年,明星索菲亚•罗兰的宝格丽宝石项链被盗,这位拥有众多珠宝的意大利美人当即泪流满面,心痛不已。历史上,几位罗马公主曾经为了得到独一无二的宝格丽珠宝,不惜疯狂地以领地来交换……自1884年于意大利罗马创立Bvlgari(宝格丽)的一个多世纪以来,宝格丽珠宝及其配件以其华美的设计风格牢牢地征服了所有像索菲亚•罗兰那样热爱时尚的女人们的心。作为一个顶尖品牌集团,宝格丽所囊括的产品不仅仅只有珠宝,更有腕表、香水以及饰品等,而宝格丽其所属的Bvlgari集团如今已经成为当今世界三大珠宝商之一。宝格丽与钻石有着不解之缘,其彩钻首饰也成为品牌珠宝的最大特色。
7)夏利豪(CHARRIOL)
法国品牌Phillipe Charriol于1983年创立。 夏利豪(Charriol)是一位国际知名的钟表、首饰精品设计大师,对艺术有极深厚的感情,因此将艺术文化与商品结合,表现在他所创立的商品上,传播他在世界顶级时尚界所一贯倡导的理念“不一样的生活艺术”。 著名的Celtic(彻尔斯)系列精品,就是源自古代欧洲彻尔斯族人的艺术,使钢索绳纹成为夏利豪的著名品牌形象。
8)Folli Follie
Folli Follie是一间源自希腊,专门设计、制造及分销首饰、腕表及时尚配饰,产品以Folli Follie和Triton品牌行销全球,是[流行精品时尚]的倡导者和佼佼者。
9)爱伦斯特
爱伦斯特珠宝是一家来自意大利的国际珠宝品牌,拥有世界一流的珠宝制钻专家,精心设计、精确计算、匠心独运,每年推出国际流行款式千余款,无论是简洁洗练的回归自然款式,亦或是经典别致的浪漫华贵式,艺术大师无一不将感性的哲学设计,灵魂的激情再造和完美的切割抛磨巧妙的结合到一起,赋予钻饰品的美仑美奂和晶熠夺目,为每一位爱伦斯特珠宝的拥有者打造宇宙间最璀璨的一颗星辰,放射永恒光芒!
10)万宝龙(MontBlanc)
1906年,万宝龙创建于欧洲,历经一个世纪,万宝龙已发展成为一个多元化的高档品牌,包括高档珠宝、腕表、优质皮具、男士高级衬饰等。万宝龙的品牌代表着高雅恒久的生活精品,反映着今日社会对文化、质素、设计、传统和优秀工艺的追求和礼赞,而优雅的六角白星标志已成为卓越品质与完美工艺的代表。
11)塔沃尼(TAWONI)
TAWONI——是一个人名,1604——1689年,曾六次往返于印度与欧洲各国王室之间,从事大量的钻石生意,使欧亚各国很多皇冠上都镶有塔沃尼钻石,很多皇室成员也都佩戴上了TAWOI钻石,从而推动了钻石的应用和发展,开创了历史上钻石的昌盛时期,从此TAWONI钻石享誉世界,被后人誉为“世界钻石之父”。
意大利品牌TAWONI是从事钻石珠宝生产加工、销售于一体的国际著名的钻石公司。即传承了“TAWONI”悠久的历史,又不失意大利的“时尚艺术”之品味,是两者的完美结合。以独特成功的经营管理和多年良好的业绩,成为国际上顶尖的珠宝品牌。
http://hibaiducom/4413328/blog/item/8bf35d8167cc4fdbbd3e1e72html
1 卡地亚(Cartier)卡地亚,这个被英国国王爱德华七世誉为“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”的著名品牌,在150余年中,创作了许许多多光彩夺目的美妙作品。这些作品,不仅是珠宝腕表创作的精品,而且在艺术上也具有很高的价值,值得欣赏玩味,往往还因曾归属名人,而被蒙上一层传奇色彩。从印度王子订制的巨大项链,到曾与温莎公爵夫人行影相随的虎形眼镜,以及大文人科克托充满象征符号的法兰西学院佩剑,卡地亚讲述着一个又一个传奇故事。
创立年代:1847年创办地点:法国巴黎
1847年,Louis-FrancoisCartier接掌其师AdolphePicard位于巴黎Montorgueil街29号的珠宝工坊,卡地亚品牌于此诞生。
1888年,卡地亚尝试在镶嵌钻石的黄金手镯上装上机械女表;到了1904年,卡地亚(Cartier)为老朋友山度士(SANTOS)制造的金表一炮打响。从此,卡地亚手表一直是上流社会的宠物,历久不衰。
1899年卡地亚迁往现址,巴黎和平街13号。其后由卡地亚三兄弟Louis、Pierre和Jacques继承家业。他们的足迹踏遍了世界各地,从印度到俄罗斯,从波斯湾到新大陆。1902年和1909年卡地亚分别在伦敦和纽约成立分公司,从此奠定了卡地亚的基础。
卡地亚很快就获得了欧洲王室的青睐。1902年即将登基为爱德华七世的威尔斯王子曾经赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”。他并于1904年委任卡地亚为英国王室的皇家珠宝供应商。卡地亚三兄弟游历世界所体验的异国文化,深深地影响了卡地亚精品的风格。
今天无论是高级珠宝、还是当代珠宝系列,例如LeBaiserduDragon(龙之吻系列),卡地亚精品都本着出色的制作工艺、独特风格和专业技术,来传达出品牌的价值。
2蒂芙尼
在过去的158年以来,蒂芙尼公司曾被任命为多国国家元首度身订做各式珠宝。20世纪初期,已有23个国家的皇室成员成为蒂芙尼公司的顾客。除了皇室成员,美国总统和名门望族也是他们的主顾。蒂芙尼
蒂芙尼
美国纽约蒂芙尼公司(TIFFANY&CO)在1873年由查理利维斯蒂芙尼(CharlesLew1s Tiffanv)以借来的1000美元作开业资本,在纽约开没一间文具和精致工艺品的精品店,并逐步扩展,由售卖陶瓷、摆设,进而销售时钟、手表、银器和铜器。蒂芙尼
蒂芙尼
经数年苦心经营,蒂芙尼公司渐渐取得了世界宝石业的领导地位,蒂芙尼利用这优势趁机增设黄金珠宝及首饰业务,为未来的事业奠下良好基石。蒂芙尼
蒂芙尼
查理蒂芙尼创业的第一天,该公司的营业额是4.9美元,到1902年他去世时,留下的遗产多达3500万美元。蒂芙尼
蒂芙尼
时至今日,蒂芙尼已跃居为世界著名珠宝公司。该公司的成功主要归功于它的坚定信念,蒂芙尼一向十分注重出品的设计和制作技巧,此外,蒂芙尼更常把一些过时的意念和设计注入现代生命,使出品转身成为既原始独创而又时髦现代。蒂芙尼的哲学是:把协调、均匀和秩序融合成为独一无二的精品。蒂芙尼
蒂芙尼
在过去的158年以来,蒂芙尼公司曾被任命为多国国家元首度身订造各式珠宝,如前苏联领袖戈巴卓夫到美国进行历史性访问时,蒂芙尼为纪念这一盛事,特别造了一只银制的(Gorbachev BoWl),象征两国新天系的开始。蒂芙尼
蒂芙尼
1850年,当第一条横越大西洋电缆铺设完成后,该公司发售多段14寸长电缆作为纪念品。蒂芙尼
蒂芙尼
1877年,自由神像运抵纽约港,由克里夫兰总统主持揭幕礼,蒂芙尼为此特别设计请柬以作纪念。蒂芙尼
蒂芙尼
1877年,当时全球最大的黄钻石在南非出产,查理蒂芙尼以一万八千美元购入,经切割后成为罕见的90刻面的Tiffany Diamond蒂芙尼
蒂芙尼
1886年,蒂芙尼创造出闻名世界的“T1ffaySetting”六爪镶钻首饰,成为日后钻饰的经典作。蒂芙尼
蒂芙尼
1867年,蒂芙尼以精美银器参加巴黎展览会,荻得首个法国以外国家的银器制造冠军。蒂芙尼
蒂芙尼
20世纪初期,已有23个国家的皇室成长员成为蒂芙尼公司的顾客。其中包括英国维多利亚女皇、俄国沙皇、埃及总统,波斯国王以及意大利、丹表、比利时和希腊的皇帝。除了皇室成员,美国总统和名门望族也是他们的主顾。美国已故总统林肯在美国内战打得如火如荼之时,亦设法抽空到蒂芙尼商店为妻子玛莉购买珍珠项链。
3宝嘉丽
1881年,索里奥.宝嘉丽(Sotirio Bulgari)在义大利创立了宝嘉丽,以自己的姓氏来命令公司。创始人索里奥.宝嘉丽家族源自希腊,受到经典的希腊传统所影响。
宝嘉丽的产品风格是大胆独特和尊贵古典,它的主题产品有珠宝、手表、香水、眼镜和手袋。
4梵克雅宝VanCleef&Arpels梵克雅宝自其诞生之日起便一直是世界各国贵族和名流雅士所特别钟爱的顶级珠宝品牌。传奇般的历史人物和名流巨星无不选择VanCleef&Arpels梵克雅宝的珠宝以展现他们无比尊贵的气质与风采。珠宝的开始,就隐含了美丽的爱情蜜语。它的故事源于一段旷世姻缘。19世纪末,EstelleArpels与AlfredVanCleef,两位同样来自荷兰的珠宝商喜结连理。婚后,他们共创了以双方姓氏作为珠宝店名号的珠宝事业。两个珠宝家族结合了各自的专长技艺,孜孜不倦地追求极致的珠宝艺术。 1906年,首家梵克雅宝(VanCleef&Arpels)精品店在当时最为国际名流人士流连忘返的巴黎芳登广场亮相,绵延一个世纪的珠宝传奇故事从此开启。
品牌故事
VanCleef&Arpels曾为许许多多的王孙贵族、社会名流制作过高级珠宝,每一件都是极其华贵的珍宝:1937年为“不爱江山爱美人”的温莎公爵的婚礼设计过胸饰;1939年为埃及王后纳丝莉(QueenNazli)、公主法西雅及其他多名王室成员设计过王冠、颈饰、耳环、手镯等。 1957年,摩纳哥王子雷尼尔(PrinceRainier)任命梵克雅宝为王室的饰品御用店。1978年,王妃葛莉丝在其女儿卡洛琳公主的婚礼上,也佩戴了一顶由梵克雅宝特制的华丽王冠。而王妃葛莉丝更是拥有大大小小梵克雅宝特制的王冠不下10顶。如今,当红影星章子怡也非常醉心于 VanCleef&Arpels,在很多场合都可看到她佩戴VanCleef&Arpels的曼妙身姿。去年,她就选择了 VanCleef&Arpels梵克雅宝浪漫典雅的FRIVOLEPAVE珠宝系列亮相“**华表奖”颁奖典礼,一展影后风采。 梵克雅宝赢尽天下女人的欢心,伊丽莎白·泰勒、索菲亚·罗兰、奥戴利·赫本、莎朗·斯通、茱利亚·罗伯茨,包括已经逝去的戴安娜等等,都是它的忠实顾客。
5海瑞温斯顿,
6蒂爵(DERIER)18世纪法国的奥尔良,这支古老的家族开始最早的金银饰和珠宝镶嵌制作,逐步为当时上流社会所推崇,成为法国社会上层、王公贵族的奢侈品。
1837年,蒂爵的创始人Louise Derier(1807-1874)在巴黎Grands Boulevards开始了金银器及珠宝镶嵌的专门店。由于家族传统的独特工艺技法以及Louise Derier认真的工作精神,使得蒂爵家族曾被上流社会所推崇的产品。
1869年,蒂爵首次参加世界贸易会,Louise Derier凭借精湛工艺的金银饰品,第一次参展就获得奖牌,自此,DERIER的名声便开始在法国传播蔓延。
7德米亚尼(Damiani),
8宝诗龙(Boucheron),无论是好莱坞的演艺红星或者是达官政界的显贵名媛,每当一出席盛会飨宴时,绝对会将自己沾沾自喜的家当配带出来炫耀亮相兼展示一番,好突显个人身分地位之显赫与尊贵,因此对于这些光彩夺目的绚丽 珠宝 ,品牌与名声之考究,可成为最重要的一环,如此一来,才能彰显个人卓绝品味与内涵,因此,堪称全球五大知名品牌的BOUCHERON伯敻珠宝,我们非得认识一下不可啰~~因为他的拥护者不仅遍布全球,而且更是不乏举世知名、众所皆知的名女人喔 国际知名女演员巩俐,成为BOUCHERON最佳代言人,由于她个人相当倾心于伯敻珠宝的内敛优雅、淑女风格,与她个人浑然的古典复古气质,显的相得益彰,成为出席各式的国际宴会场合最适当的不二之选~~而英国最令人怀念的黛安娜王妃、高贵优雅的葛莉丝凯莉王妃,甚至是英国女皇伊丽莎白二世,皆频频于公开场合配带各式的伯敻配饰,等于与皇室御用划上等号,直接证明了伯敻的魅力与品质保证,不同凡响
然而它的迷人之处到底为何,可让无数女人为它醉心不已答案其实别无其它,著名的多层次镶嵌方式,精细到完全见不着的镶嵌底座,不论采用多少的宝石缀饰,耳环、项链、手炼皆能自由轻盈的如关节般的随兴流动,甚至在移动的过程中还能产生轻颤效果,与肢体合为一体、浑然天成,体验到珠宝的生命力,而非硬邦邦的垂挂于身上。由于它持有精湛的工艺技巧,想要珍藏的人可是不分年龄,年轻老少都无法拒绝的呢,如名模KATE MOSS、法国女演员蜜拉索维诺、美国玉女丽芙泰勒等,都是对它爱不释手,想一再拥有
9御木本(MIKIMOTO),
10Damiani1924年Enrico Grassi Damiani在 “意大利珠宝之乡”Valenza建立了自己的小型珠宝工作室,并且开始钻石珠宝的设计和制作,逐渐成为显赫家族的专属珠宝设计师,在意大利珠宝界占有一席之地。
在Damiani 品牌的发展历程中,Damiado Grassi Damiani的作用是巨大。Damiado是Enrico的儿子,在继承了父亲苦心经营的家族产业后。他不仅显示出超群的设计天赋,创造出独特的半月型镶嵌法,使钻石更加熠熠生辉,而且以企业家的机智头脑将Damiani转型成为珠宝品牌,以其高雅的设计和精湛的做工在珠宝界享有盛誉,赢得了世界的认同。
Damiani的光彩在1976年以来陆续获得国际钻石大奖的18次肯定后得到了验证,这个堪称珠宝界最高奖项的大奖充分肯定了Damiani的卓越成就,使其成为当之无愧的意大利传统珠宝的顶级品牌。
11施华洛世奇(SWAROVSKI) ,
12周大福,周大福集团是郑裕彤博士及其家族拥有的一个实力雄厚的私人商业集团,集团总资产值超过 50 亿美元,所经营的业务遍布全世界,合共雇用员工约共 8 万人。集团业务主要由两间公司经营:
周大福企业有限公司 �C 专注投资业务
周大福珠宝金行有限公司 �C 经营周大福品牌钻石金饰生意
周大福珠宝金行有限公司在香港及国内的珠宝首饰行业里,每年销售额占市场第一位。周大福同时亦为全球最大钻石胚供货商 DTC (国际钻石商贸公司 Diamond Trading Company)全世界 84 个特约配售商之一,获直接配售天然钻石原胚,这些交易商均来自世界各地,并曾接受专业训练的钻石专家,他们精于品评、切割及打磨,对钻石的一切透彻通晓,彰显周大福实力非凡、傲视同侪。
周大福在南非约翰尼斯堡设有两间钻石切割厂,厂内员工逾 300 多人,另于香港及中国顺德、深圳亦设有首饰加工厂房,工厂员工多达 3000 多人,每年生产首饰超过 250 万件。周大福珠宝金行始创于一九二九年,在六十年代,周大福由郑裕彤先生接手经营,其后他首创的 9999 纯金首饰,成为黄金首饰业的成色典范。九十年代初,周大福决定以成本加上合理的利润制定“一口价”,现已成为了“货真价实”的另一代名词。
周大福经营珠宝首饰超过 76 年历史,素以超卓工艺技术及创新首饰设计驰誉珠宝界,现为香港及中国最著名珠宝首饰品牌,其销售网络遍布香港、澳门、中国 60 多个城市共逾 360 个销售网点,并积极拓展东南亚市场。每年销售额达10亿美元。
周大福主要经营珠宝首饰零售,批发和制造业务。周大福销售货品种类繁多,款式新颖独特,极具品味,包括 9999 纯金首饰、钻石、宝石、玉器、南洋珍珠、日本养珠首饰等;公司更直接向意大利选购最流行之 K 金首饰;位于港澳区的周大福更有代理世界名牌钟表,为顾客带来多元化之选择。
周大福向来以忠诚、服务作为待客之道,赢尽口碑。最近荣膺《中国 500 最具价值品牌》排行榜第 58 位,评估品牌价值为 8275 亿元人民币,成为前 200 位的唯一珠宝品牌。与此同时,周大福再度传来喜讯,被中国工商管理总局评为“中国驰名商标”,进一步确立品牌地位。
2006年我司再度荣获由中国商业联合会、中华全国商业信息中心颁发的“2005年度‘周大福’牌珠宝荣列同类产品市场综合占有率第一位”的称号。此奖项是继2004年评选后,我司第二次荣获,此项殊荣再次地肯定了我司产品在目前珠宝市场上的龙头地位。
13
,Oxette,这个“希腊女神”,每季都可以穿上来自欧洲各国顶级设计师为她量身打造的“新衣”。
以 925银为主材,点缀以南非,南美洲天然石,半宝石,合成石及施华洛式奇水晶,充满优雅和时尚。
“她”的所有产品都是配套设计和生产的,无论是戒指,耳环还是项链,经过设计师的完美搭配,都使他们的独特品质得到最大程度的展现。Oxette是国际上公认的时尚首饰品牌,其100%的欧洲手工制作,缔造出每一款产品的精美与唯一,优秀的品质和卓越的设计,值得每一位追求时尚的女士所拥有。
14
GEORGJENSEN 丹麦乔治杰生以银器为名,不只银器,丹麦国家艺术馆与曾获奥斯卡金像奖的知名北欧导演 Bilie August都参与其中,可谓重量级精英尽出。艺术结合时尚,已成近年频繁美事,不过,一向不以时尚品牌自居,经典,才是合宜形容词,乔治杰生以此出击并不突兀:一个标榜100%手工打造,会用「月光、丹麦夏夜之光、朦胧薄暮……」形容银饰光泽的品牌,每件作品都流露浓郁人文与雕塑形体之美,鉴赏艺术,并不须花费重资,让群众走进美术馆以不同眼界欣赏乔治杰生,是原始美意。
15宝格丽来自意大利的世界著名珠宝Bvlgari,诞生140多年以来,以其大胆的设计,独特的风格而著称,得到世界各国社会名流的热烈追捧,备受皇室贵族青睐。Bvlgari的每件作品,都渗透超卓的精神。在希腊和罗马文明的灵感启发下,Bvlgari的设计出现了空前的繁荣,成为Bvlgari最显著也最震撼人心的部分。
http://blogsinacomcn/s/blog_4dbb565f0100b4lwhtml
LA QUEEN(女王)化妆品是由Elizabeth Shircore (伊丽莎白·希尔科尔)创办的时尚定制品牌,全球拥有近400家LA QUEEN皮肤管理中心具体可以查询,头条百科
真的有Queen Mary这条项链的存在。Queen Mary 曾经属于玛丽皇后 发现于公元1642年玛丽皇后经常佩戴此钻,但此钻称为蓝色噩运之钻曾经拥有过它的主人都死于非命 现在藏于美国华盛顿的史密森研究所,成了科学研究的标本。这块厄运之钻仍然存在,经历也很曲折Queen mary这条项链的,在一本介绍世界著名宝石里有讲过,和玛莉皇后有关,而且是带有诅咒的项链,但是也据说只是由于机缘巧合的缘故,才让拥有它的人遭遇不幸Queen Mary是法国国王路易十六送给玛丽皇后的定情之物
噩运之钻“希望”(queen marry)
“希望”重4542克拉,深蓝色,世界著名珍宝
按照玄学的说法,珠宝钻石一类的东西,总是伴随着凶杀以及抢夺,是沾满了鲜血的不祥之物,至于这块厄运之钻,传说是拥有它的主人相继离奇的死亡,直到被捐献给美国的史密森研究所,厄运才得以中止。
具体事迹摘述如下:
公元1642年,法国的探险家兼珠宝商塔维密尔,在印度西南部首先得到了这块巨大的宝石金刚石,重112克拉,它具有极为罕见的深蓝色。塔维密尔将宝石带回法国,献给了法国国王路易十四,国王封了他一个官职,并且赏他一大笔钱作为宝石的代价。传说中的噩运也随之开始降临到接触宝石的人的身上。塔维密尔的财产,被他那不孝的儿子花得精光,使得他到了80岁的高龄时穷得身无分文,仍不得不再一次到印度去,希望寻求新的财富。可是,他却在那里被野狗咬死了。
下一个便轮到法国国王路易十四了。他将这颗蓝色的宝石金刚石琢磨成了重6903克拉的钻石。路易十四仅仅戴了一次,不久就患天花死去。继位的法王路易十五,成了钻石的新主人。他发誓不戴这颗深蓝色的大钻,可是,他把它借给他的情妇佩戴。结果,路易十五的情妇在法国大革命中被砍了头。这颗蓝色大钻又传给了法王路易十六,他的王后经常佩戴此钻,结果是将路易十六夫妇双双送上了断头台。路易十六王后的女友兰伯娜公主,随之成了这顾蓝色噩运之钻的主人。她大概又是因为戴了这颠倒霉的钻石,在法国大革命中被杀。
这颗蓝色的大钻于1792年在法兰西的国库中被盗。窃贼的命运如何,不得而知,只知道它被重新琢磨了一次,重量减为4552克拉,并于1830年在伦敦的珠宝市场上出现,当即被银行家霍普(Hope)买去,价值18000英镑。从此,这颗蓝钻就以它新主人的姓氏为名,叫做“霍普”。由于英文Hope又是希望的意思,故此钻又名“希望”。银行家霍普终生未婚,他将蓝钻传给外孙(其条件是要他改姓霍普)。这位新的钻石主人后来娶了一位美国女演员约西为妻,不久,小霍普破产,约西和他离了婚。约西于1940年死于美国坡士顿,她在晚年穷困潦倒,经常埋怨那顾蓝钻“希望”给她带来了难以摆脱的翘运。1906年,小霍普为清偿债务被迫卖掉了蓝钻“希望”,此后的两年之内,“希望”被转卖了多次。
1908年,蓝钻“希望”被土耳其苏丹哈密德二世用40万美元买走。据说,经手这笔买卖的商人在带着他的妻儿出门时,汽车翻下了悬崖,全家一起遇难。蓝钻“希望”在土耳其宫廷中由苏丹赏给他的亲信左毕德佩戴,可不久,左毕德被苏丹处死。
1911年,美国华盛顿的邮政负责人麦克兰,用114万美元购得了蓝钻“希望”,他将它送给自己的妻子作为礼物。有人告诉麦克兰夫人,说这是一顾会带来噩运的钻石,并谈了不少历史上的传说,麦克兰夫人一笑置之。她经常佩戴此钻,并常与她保有的另一顾名钻——948克拉的“东方之星”同时佩戴,以显示豪华与富有。也许是巧合吧!就在麦克兰夫人得到蓝钻“希望”的第二年,她的儿子在一次车祸中丧生,而她的丈夫麦克兰先生不久也死去,她的女儿又因为服用安眠药过量而死。
表克兰夫人于1947年去世,美国著名的大珠宝商温斯顿,在1958年买下了她的全部珠宝,成了蓝钻“希望”的新主人。后事如何呢?温斯顿带着这颗噩运之钻,在不同的季节多次飞越大西洋,当然,都平安无事,不过,倒遇见了一件趣事。
一次,温斯顿和他的妻子一起,到葡萄牙的首都里斯本去,回纽约时他妻子先一天乘飞机走,温斯顿本人于第二天飞返纽约。温斯顿夫人的飞机按署飞,按规定在亚速尔群岛的玛丽亚机场中途降落加油,由于飞机引擎发生了小故障,因而耽误了约3个小时。在等待修理的过程中,突然有一位男乘客提出拒绝再乘这一架飞机旅行,坚决要求改乘第二天的飞机,于是他下飞机走了。温斯顿并不知此事,他在第二天去里斯本机场的路上,接到了妻子打来的电报,说她已平安抵达纽约。温斯顿将此电塞进衣袋,随即登上飞往纽约的班机,飞机起飞时,他发现邻座是空的,他很高兴,因为可以好好地睡一觉了。一觉醒来,飞机巳到达加油站亚速尔群岛的玛丽亚机场,在飞机加油时,他下机散步去了。
当他回到飞机时,发现邻座已经有了客人,而且此人正在滔滔不绝地给机上的旅客们讲述自己的一个冒险故事。他说自己昨天居然和噩运之钻主人的妻子同乘一架飞机,果然飞机在这玛丽业机场发生了故障,他赶快逃下飞机,要求改乘今天的飞机,等等。这位旅客继续说:“我并不迷信,可我为什么要冒险和噩运之钻主人的妻子同乘一架飞机呢?我坚决要求改乘另一架飞机,你们看,我安全了,并且能在此地谈话。”温斯顿在旁边听着,真是哭笑不得,心想,这位老兄要是知道我是蓝钻“希望”的主人,那他现在又会怎样呢正在这时,邻座那位客人突然提高嗓门说:“如果昨天那架飞机能够安全到达,那才是怪事。”涵养不错的温斯顿先生大约也忍不住了,他从口袋中掏出妻子打来的电报,递给了邻座这位激动的旅客,顿时,他像泄了气的皮球安静了,一直到达目的地纽约,这位旅客再也没有开口。
这颗历尽坎坷,得到了它适宜的归宿。温斯顿将它作为礼物捐献给了国家,它现在藏于美国华盛顿的史密森研究所。从此,它再也不是炫耀豪华和财富,或增加个人娇美的装饰品了,而是成了科学研究的标本。
MY QUEEN(王后)系列
结婚钻饰MY QUEEN(王后)系列是由比利时国王和王后共同发布的结婚钻饰。其作品采用独特的心型镶口设计,360度展示钻石火彩。两个心型爪托,与托起的钻石,形成镂空的心型镶口,寓意“两颗心对爱情的永恒守护”。
该系列旨在为有结婚、订婚及结婚纪念需求的顾客打造完美婚礼钻饰,记录人生特别时刻,守护永恒爱情。
DESTAIME(穿越时空)系列
通灵珠宝结婚对戒DESTAIME(穿越时空)系列,是由同一钻石原坯切割出两颗美钻镶嵌制作而成的。是一名具有10年以上切工经验的资深技师,恪守原则,鉴优淘劣,经过不少于200次的精确测量和计算,严格按照特定的切割比例挑选,百中取一,花费2倍于普通钻石切割的工作周期,才切割出的比例完美、熠熠生辉的两颗“同坯美钻”。从采掘,到甄选,再到琢磨,通灵珠宝严格把关每一个流程,以确保得到一对最佳契合的同坯钻石,每一对同坯钻石,均刻有相同的唯一编号,独特的同坯身份印记,是其天生一对的见证。
皇家博物馆系列
通灵珠宝高端典藏皇家博物馆系列是通灵珠宝系列化产品之一,她是为庆祝和纪念比利时MAS博物馆盛大开馆,特别设计创作的典藏级作品。该系列秉承了550年钻石技艺不断设计研发出欧洲纯手工工艺的珠宝,体现了博物馆精髓的杰作,具有收藏、投资价值的珠宝作品。为中国消费者带来一次具有深度历史感和奢华感的颠覆性珠宝佩戴体验,在钻石华彩中感受精致与典雅。
MIRAGE(百变风情)系列
通灵珠宝MIRAGE(百变风情)系列,由意大利著名珠宝设计师安德烈倾力打造,为满足她们百变搭配的需求而设计,以其唯美、清新的自然风情,为年轻女性打造“百变臻美,如花绽放”的魅力。时尚钻坠“百变风情”系列是女性对自我宠爱的嘉奖,从戴上“百变风情”的一瞬间,便开启了一个更美好的未来。
STARLET(红毯)系列
作为柏林**节专用珠宝品牌,通灵珠宝每年为出席**节的明星们专门定制高端定制STARLET(红毯)系列“。通灵珠宝愿将高端定制STARLET(红毯)系列钻饰所引领的高端风尚带到您的身边,为您提供更加符合您独特风格与身份的高级定制珠宝!
ONLY YOU(非你莫属)系列
ONLY YOU(非你莫属)系列是情侣间表达爱意的定情饰品。该作品男女款式造型相同,但可通过佩戴方式的变化表达不同含义。“非你莫属”系列,是给予对方 “非你莫属” 承诺的最佳选择。
2013年10月31日,该作品在HRD Awards 2013国际钻石首饰设计大奖赛颁奖典礼上正式发布。
IMPRINTS TIME(岁月留痕)系列
通灵珠宝创意设计IMPRINTS TIME(岁月留痕)系列,拥有独一无二的“三层蜕变专利”,让戒指颜色会随着佩戴时间经历三层蜕变。
戒指颜色蜕变的第一层代表初见,第二层代表磨合,第三层代表厮守,戒指颜色的变化过程,记录两个人携手走过的一生。
BERLIN STAR(柏林之星)系列
通灵珠宝“BERLIN STAR(柏林之星)”系列,其设计灵感来源于柏林**节元素,由**节主席Dieter结合欧洲文化元素跨界创意设计,饰品融合了德国艺术文化印记和珠宝表现艺术,表达艺术闪耀生活的理念。
aqueen是是2012年香港杜氏珠宝创办将西方设计与东方哲学元素融汇贯通的高端艺术珠宝品牌,AQUEEN品牌珠宝的珠宝设计灵感来自于对生机蓬勃的大自然无限热爱与歌颂。
蝴蝶是其产品标志性代表之一,在戒指、头冠等珠宝产品中经常出现。
draw是指吸引、 绘画、拖、拉等意思。
过去式:drew 现在分词:drawing 过去分词:drawn 第三人称单数:draws。
例句:
Why don't you draw me
你为什么不画我呢?
hiqueen的牌子是黑淇,一个网络蛋糕商。
黑淇采取O2O模式 以及即时的点对点配送服务 公司品牌分个人消费和商用渠道两条经营模式 为顾客提供生日蛋糕 下午茶甜点 团体蛋糕以及私人定制系列蛋糕 并与韩国咖啡陪你(Caffe Bene) 伯朗咖啡(Caffe Vella) 韩国华芙班特(Waffle Bant)等咖啡运营商达成配套甜品合作关系。
不同类型的蛋糕有不同的保存方法:
1、海绵蛋糕主要是利用鸡蛋打进空气,经过烘焙使空气受热膨胀而把蛋糕撑大。这类蛋糕可以不加油脂质地柔软故又称清蛋糕,是最早出现的蛋糕。
常温:冬季可保存3天,夏季可保存1天,最好低温冷藏。
2、戚风蛋糕是乳沫类和面糊类蛋糕改良综合而成的。制作时蛋白、蛋黄须分开,分别打发,最后才混匀。其组织最为膨松,水分多而味道清淡不腻,十分受人欢迎。市面上蛋糕店大多用这坯子。
常温:冬季可保存3天,夏季可保存1天,最好低温冷藏。
3、布丁蛋糕主要是采用黄油、鸡蛋、白糖、牛奶为主要原料配以各式辅料,通过冷藏或烤制而成的一种欧式蛋糕。
夏季要低温冷藏,冬季无需冷藏可保存3-5天。
4、慕斯蛋糕是用明胶凝结乳酪及鲜奶油而成,不必烘烤即可食用。是现今高级蛋糕的代表。
夏季要低温冷藏,冬季无需冷藏可保存3-5天。
5、天使蛋糕属于乳沫类蛋糕,只用无油脂成分的蛋白部分,毫不油腻而且有弹性,非常爽口,其成品清爽雪白,仿佛安琪儿的食物,故称之为“天使蛋糕”。因为它不含油脂与胆固醇,特别适合于怕胖或有心血管疾病的人,是一种健康点心。
常温:冬季可保存3天,夏季可保存1天,最好低温冷藏。
6、芝士蛋糕主要是采用多量的乳酪做成的高级蛋糕。是现今高级蛋糕的代表,亦是美食家的新宠。市面售价非常昂贵。需低温冷藏。
通灵珠宝是个挺大的珠宝品牌。
通灵珠宝是中国与比利时合资企业,柏林**节官方合作伙伴, 2016年11月23日,通灵珠宝于上交所正式挂牌上市(股票简称:通灵珠宝,股票代码:603900),成为上交所首家珠宝IPO企业。
通灵珠宝,致力于为顾客创造值得 “为下一代珍藏”的中高端珠宝品牌。从事中高档首饰产品的设计、研发及销售,核心业务是对“TESIRO通灵”和“蓝色火焰”两个珠宝品牌的经营管理。
BLUE FLAME(蓝色火焰)钻石,是完整拥有知识产权的专利产品,曾于2009年作为比利时国礼由国王菲利普见证下赠予中国政府代表团。
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通灵珠宝从成立之初便致力于为消费者提供比利时优质切工钻石产品,其王后、蓝色火焰、皇家博物馆等超级单品均与比利时王室有着密切的关联;
通灵珠宝MY QUEEN(王后)系列
为纪念比利时国王菲利普和王后玛蒂尔德加冕,通灵珠宝设计了MY QUEEN(王后)系列,
通灵珠宝BLUE FLAME(蓝色火焰)系列
独家发售的BLUE FLAME(新一代钻石蓝色火焰),是传承比利时550年钻石切工技术的突破性专利产品。
通灵珠宝ROYAL MUSEUM(皇家博物馆)系列
因纪念通灵珠宝印记永久留存于比利时MAS博物馆而得名。
参考资料:
作为卓有远见的艺术先驱,卡地亚自创始至今,一直密切关注社会风尚与文化思潮的更迭演化,并以其精巧灵思和创新工艺,在珠宝史上引领了一股股不可复制的艺术潮流。纵观“卡地亚珍宝艺术展”的款款臻品,这些传世之作生动再现了时代艺术风格的非凡变迁,俨然一部世界珠宝百年风尚的光辉史册。
对世界文化的兼收并蓄,对艺术潮流的超越互动,成就了“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”在珠宝艺术领域无可撼动的先锋地位……
初创伊始与华贵的古典艺术风格
1847年,路易·弗朗索瓦·卡地亚(Louis-Fran·oisCartier,1819-1904)从其师傅阿道夫·皮卡(AdolphePicard)手中接管位于巴黎圣厄斯塔什区(Saint-Eustache)蒙特吉尔街29号(29RueMontorgueuil)的珠宝店,卡地亚的经典故事就此展开。
1860年由卡地亚打造的一套珠宝首饰,包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下,尽显雍容华贵的气质。
十九世纪的法国处于不断的政权更迭和动荡之中。50年代,拿破仑三世统治法国之后,巴黎经过长期的骚乱获得了暂时的稳定,社会恢复了往日的浮华,庆典和舞会等社交活动频繁在上流社会与皇宫贵族中举行。意大利大道上身着蓬裙的淑女们来来往往,到处显现一派歌舞升平的景象……熙攘繁华的社会风貌从这些名媛的着装中便可窥一斑,而在珠宝领域则体现得更为淋漓尽致。
在古典风潮的影响下,19世纪末卡地亚创作了一款带有浓厚文艺复兴风格的吊坠,如同一场宝石的盛会,色彩艳丽,闪现璀璨光泽。
1852年,路易·弗朗索瓦·卡地亚将珠宝店迁至小场街5号(5RueNeuve-des-Petits-Champs),位于时尚的皇宫区后街及富丽堂皇的奥尔良宫殿附近。这次重要的迁址,开启了卡地亚与皇室贵族的深厚渊源。他的第一位贵宾即是拿破仑三世时期的一位重要艺术人物——乌韦克尔克伯爵夫人(ComtessedeNieuwerkerke)。伯爵夫人在卡地亚的第一份订单,是一条复古式宝石浮雕项链,将当时的古典品味彰显无遗。在伯爵夫人的引荐下,玛蒂尔德公主(PrincessMathilde)、奥日妮皇后(EmpressEugnie)都纷纷成为卡地亚的客户,卡地亚因其创新的设计和精湛的工艺开始在皇室贵族中风靡。
七月王朝时期,宝石或贝壳浮雕风行一时。卡地亚于1860年创作的贝雕胸针,设计精美,工艺细腻。
在古典风潮的影响下,1860年,卡地亚打造出一套黄金镶紫水晶珠宝首饰,包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下,尽显古典风范和雍容华贵的气质。这件作品也成为了卡地亚初期的代表之作。
新兴的富裕阶层与花环风格的鼎盛
世纪末,皇室贵族依然是珠宝的主要消费者,他们的品味代表了珠宝工艺的时尚潮流。同时,一个新兴的富裕阶层也开始在社会中显现出力量:随着殖民地财富的大量涌入欧洲,工业巨子和银行家以冒险精神和机缘巧合迅速积累了大量资产。尽管缺乏贵族血统,他们的财富却足以将他们带入最顶级的社交圈。他们的生活方式和行为举止均以皇室和贵族为楷模,甚至开始订购比皇室珠宝更为璀璨的珠宝饰品。
卡地亚敏锐地捕捉到社会需求的信号。1899年,卡地亚将店铺迁至巴黎的高级商品中心和平街13号,也开启了卡地亚全新的创作时代。在路易卡地亚敏锐的艺术洞察之下,一种闪现绚烂光芒的花环风格新型铂金珠宝悄然出现。
比利时皇后伊丽莎白(QueenElizabeth)佩戴着卡地亚1910年定制的由铂金镶嵌着钻石的花环风格冠冕
卡地亚革命性地以璀璨闪亮的铂金丝取代沉重的金银基座,为珠宝赋予了一种自然流畅的褶皱造型。其超乎寻常的强度和柔韧性,更使各种大胆的设计化为可能:运用铂金材质打造的珠宝作品与当时所流行的低胸线形成绝佳的搭配,完美帖伏于身体的每一个动作。
玛丽波拿巴(MarieBonaparte),嫁给希腊国王乔治一世次子。图为其佩戴着由希腊乔治王子委托卡地亚为她制作的花环风格铂金钻石橄榄叶冠冕
除此以外,铂金的使用还推动了宝石镶嵌工艺的变革:应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中,呈现出形似小珠的规则锯齿,为珠宝赋予了极致柔美的触感。1906年的百合花三角胸针就是一件最精美华丽的代表作。
在当时社会,拥有一件卡地亚珠宝,即意味着进入了一个特殊的社交领域。而从皇室新娘纷纷从卡地亚订制的“结婚礼物”中,便可窥见上流社会对花环风格的一致喜好。从玛丽波拿巴(MarieBonaparte)奢华铺张的婚礼花篮,各大工坊为新娘所制作的花环风格妆奁,到吕西安波拿巴传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰,都明显看到同样的品味。“花环风格”为卡地亚赢得了络绎不绝的皇室委任状以及“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”之美誉,更为卡地亚奠定了坚实的基础,带来了其发展所需的国际知名度和影响。
工业革命与装饰艺术风格的盛行
18世纪后期至19世纪中期的第一次工业革命对社会、经济、文化等各方面都产生了前所未有的深远影响,整个欧洲社会都展现出资本主义社会机制的全新风貌。在艺术界,受工业文化所兴起的机械美学的影响,装饰艺术风格开始在建筑、美术、应用艺术等领域悄然盛行。装饰艺术风格的显著特色是以对称简洁的几何构图来进行创作,并用明亮且对比的色彩来进行描绘,显露出严谨、稳重、充满现代感的风貌,一扫之前繁复富丽的风格。
卡地亚创作于1906年的胸针。在铂金与钻石的单色世界中,引入了缤纷的蓝宝石作为装饰
尽管“装饰艺术风格”一词源于1925年在巴黎举办的“装饰艺术和工业设计国际博览会”,但早在1904年卡地亚和平街设计师的草图中,就已经出现了颇具现代感和抽象性的装饰艺术风格设计。从那时起,卡地亚工作室开始创作几何线条(方形、圆形、菱形)的胸针,并在铂金和钻石的单色世界中,引入了缤纷的红宝石和蓝宝石作为装饰。
在卡地亚1914年创作的这顶冠冕中,卡地亚采用了黑钢,与铂金、红宝石和钻石相搭配,赋予珠宝前所未有的现代质感
1909年,艺术界经历了颠覆性的变革:由舞蹈明星瓦斯拉夫尼任斯基(VaslavNijinsky)和塔玛拉卡莎维娜(TamaraKarsavina)担纲主演的《戏梦芭蕾》(BalletsRusses)在夏特莱剧院(Theatreduchatelet)大获成功。舞台布景中所使用的绚烂色彩令路易卡地亚及其设计师查尔斯雅克(CharlesJacqueau)深深为之震撼。橙色与**,绿色与蓝色,蓝色与天蓝色,红色、粉色和紫色——如此明丽的色彩组合,印证了卡地亚将祖母绿与蓝宝石、紫水晶与红宝石组合在一起,甚至尝试其他更为大胆的色彩搭配的可能性。
Patiala的邦主YadavindraSingh佩戴着卡地亚1928年为其父亲BhupindraSingh爵士制作的项链。一枚重达23469克拉的DeBeers钻石镶嵌在项链坠的中心位置
于是,卡地亚在开创珠宝装饰艺术风格的同时,更大胆打破了传统色彩搭配的思想禁锢。黑玛瑙、珊瑚、彩色宝石成为了卡地亚最为青睐的素材,现代主义的清新气息无处不在。在1914年创作的一顶冠冕中,卡地亚甚至采用了黑钢,与铂金、红宝石和钻石相搭配,赋予珠宝前所未有的现代质感。
然而,当时最受青睐的色彩组合无疑是蓝色和绿色。1923年,卡地亚创作了一件名贵华丽的项坠,以一颗重达121克拉的凸圆蓝宝石搭配雕花祖母绿。这组蓝色与绿色的组合,色彩轻快和谐,在抛光与雕花表面呈现出微妙的肌理变化。
这一时期卡地亚还广泛汲取世界多元文化的精髓,用创新的设计使异域的文化印记得到了永恒的新生。古埃及的神明与植物图案、波斯中世纪的细密画以及印度传统的宝石雕琢工艺,都赋予了卡地亚延绵不绝的灵感源泉。一件件洋溢着异域色彩的珍品,表达着卡地亚对世界文化的独特诠释。
自然主义思潮的涌现与卡地亚动植物系列
1944年,巴黎解放之后,卡地亚创作的“自由鸟”胸针,表达法国人民对自由和独立的赞颂
二十世纪30年代末,第二次世界大战爆发。激烈而残酷的战争震撼了整个社会,给人们带来流离失所和丧失至亲的悲痛。人们无力改变生灵涂炭的现实,只能寻求精神世界的慰藉。一股自然主义思潮应运而生:将大自然视为逃离人类自相残杀的终极避难所,动物和植物的世界超然一切,显映于艺术领域的方方面面。
时值富有传奇色彩的贞杜桑(JeanneToussaint)女士担任卡地亚高级珠宝部门总监,她拥有非凡的品味、丰富的想象力和智慧,对社会风潮有着敏锐的触觉。在她的细致关注下,卡地亚所有的设计都呈现出一种亲近自然的全新感觉,与ArtDeco装饰风格相去甚远。动物和植物成为了卡地亚奇妙幻想世界的重要部分。
卡地亚的动物图谱在二战期间大放异彩。在法国被德军占领的黑暗环境下,卡地亚仍不失勇气,在和平街的橱窗内展示出了一只名为“笼中鸟”的小胸针,以蓝色、白色和红色制成,象征被剥夺了自由的法国人民。1944年,在巴黎解放之后,卡地亚又创作了一枚新的胸针,这一次鸟的翅膀完全舒展开来,在敞开的鸟笼内快乐地歌唱,表达法国人民对自由和独立的赞颂。
在二战结束后的岁月中,卡地亚的动物王国更进一步壮大。战争后的女性向往着更广阔的自由,立志寻求表现女性气质的全新形式。这些女性呈现出了一种野性生物的气息,卡地亚用猎豹的魅惑与鳄鱼的不羁完美地诠释了这一切。在独创的仿生式铰接镶嵌手法下,卡地亚为这些立体动物造型赋予了无可比拟的活力与动感。
在植物方面,卡地亚设计了大量精致的镶钻花卉,其中两枚成为了英国女王伊丽莎白及其妹妹玛格丽特公主殿下的最爱。1953年,女王将一颗重236克拉的威廉姆森粉钻镶嵌在一枚卡地亚伦敦创作的花束胸针中,并佩戴这枚胸针出席了包括长子查尔斯王储婚礼在内的众多人生重要时刻。女王的妹妹玛格丽特公主则非常珍爱另一款由卡地亚伦敦工作室创作的白色镶钻玫瑰胸针。
在艺术之路的不断求索中,卡地亚延续了其创始者的开拓精神,用灵魂去体悟时代,用作品去诠释变迁,成就了令人惊叹的艺术轨迹。9月,北京故宫,盛大的“卡地亚珍宝艺术展”上,346件见证东方与西方、历史与文化变迁的古董珍品,必将带给人们一场无与伦比的艺术享受。
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