珠宝设计图稿（手稿）要详细到什么地步，才能给师傅直接打造出来？最好能详细回答，附图！！！

帮你网上找了下，以下是设计标准，你看一下吧

首饰设计制作员概述

一、岗位定义

首饰设计制作员是指熟悉掌握宝玉石、金银等贵金属的基本知识及其加工的工艺流程，

能运用计算机辅助设计手段对其进行外观设计，并根据设计方案进行加工制作的专业技术人

员。（配以专业场所设计人员工作的境头及各种首饰成品展示的镜头）

二、基本素质及技能要求

1、具有相关专业大专以上学历，了解首饰发展简史，掌握首饰设计与制作的工艺及相

关制作设备的基本知识。（配以培训学员上课的镜头）

2、掌握基本的绘画方法和技巧，能临摹一般的首饰产品（透视图、三视图）。（配以

学员绘图及完成作品的镜头）

3、全面了解宝玉石、

金银等贵金属的基础知识，

基本掌握宝玉石的质量评价和识别

（包

括钻石的“4C”分级、翡翠及红、蓝宝石的基本特征），基本掌握国家、行业对首饰的有关

技术标准。（配以各种相关行业技术标准的镜头）

4、熟练掌握计算机绘图技巧，能熟练操作

JCAD、PHOTOSHOP

等设计软件。（配以各种

软件操作界面镜头）

5、熟练掌握首饰手工制作过程中的锤、锉、锯、焊、镶嵌等各项基本技能，熟练运用

各种制作工具；掌握各类机制首饰工艺（实器工艺、摆件工艺、机链工艺、铸造工艺等）流

程、工序操作及饰品后处理工艺。（首饰制作场所实景拍摄）

6、能够依据饰品工艺要求和效果修改设计方案或调整制作工序。

7、有创新和钻研精神，具备较高的艺术修养，有较强的艺术鉴赏和创作能力。

8、具备一定的口头和文字表达能力，能够将本人的设计思想与客户进行及时有效的沟

通，并将客户的意图充分贯彻到设计过程之中。

9、及时了解市场需求，掌握顾客消费心理，为设计提供必要的市场基础。

10、掌握全面质量管理的基本理论和方法。

11、具备基本的职业道德，要求诚实守信，恪守行业规范。

三、工作内容

1、了解市场信息。深入市场、了解市场消费行情，懂得首饰的成本核算，随时掌握顾

客的消费心理，不凭主观感觉，保证设计与市场不脱节。（配以设计员与顾客交流，了解第

一手资料的镜头）

2、掌握业务信息。加强行业间的信息交流与沟通，及时掌握国内外首饰设计创新和制

作技艺的新动向。（配以设计员上网查询资料的镜头）

3、构思设计方案。依据特定指标、特定主题及改进要求进行构思，在与客户进行充分

沟通的前提下进行设计创作（包括商用首饰设计和艺术首饰设计），并能用简练文字表述设

计构想。（配以设计员与客户交流设计构思的镜头）

4、制作设计图稿。运用计算机辅助设计软件进行首饰设计，并运用通用设计软件，展

示首饰设计图稿的最佳效果，与客户商讨后完成设计的最后定稿工作，配套使用激光制模机

完成首饰成模。（配以设计员绘制设计图的镜头）

5、产品制作过程。在正确理解设计图稿的基础上，制订制作工序，进行机器制作，并

根据制作效果及工艺要求适时调整制作工序。

四、市场指导价位

五、职业前景

珠宝首饰是艺术设计与工艺技术完美结合的产物。一件小小的时尚首饰，折射出设计师

自身的艺术修养和文化内涵，更是一个国家经济、文化和科技的时代表征。中国的入世也意

味着珠宝首饰业已溶入世界大市场。未来市场份额的占有率小至公司大到国家将是综合实力

的体现，而实力的抗争人才是关键。在当今，阻碍珠宝首饰业发展、影响我国参与国际首饰

贸易竞争的关键性症结之一，就是我们缺少自身创意的新款，没有精湛的制作工艺。因此，

培养和造就一支具有国际影响力的珠宝首饰设计队伍刻不容缓。

目前，首饰设计制作已经被列入本市首批“灰领”职业人培训计划之中。随着我国综合

国力的增强，群众的物质生活水平和消费能力也逐步提高，除了日用消费品及耐用消费品的

需求以外，群众对价值高、兼具装饰和保值作用的珠宝首饰也越发青睐，这个市场的需求和

潜在发展都是相当巨大的，投身于这一行业可谓前途无量。

总是看见明星们戴的各类翡翠项链都那么美，那你知道它们是怎么设计出来的么？不知道就快来涨涨知识吧！

一件精美的镶嵌款翡翠项链需要经历以下九个步骤。

1、设计稿图

这是翡翠镶嵌的第一步，也是非常重要的一步。珠宝设计师根据翡翠原料的形状、尺寸等，绘制出设计草图，再交给工艺精湛的珠宝师傅来完成他们的作品。

2、起蜡模制作

蜡模制作是为了得到与规定尺寸一样大小的铸造件。首先，手工做好一个造型，然后进行蜡模制成款式的蜡模型。

3、手工起版

即用金片制作出其中各个部件，然后把主模印在蜡上，再进行精细的调整。这一步骤中，工匠要根据自己的、惊艳、审美眼光、技术指标等去眼看翡翠的形状、规格，判断它是否有裂、大概能承受多少镶嵌中的压力。

4、铸造

这一步，是将蜡件变成贵金属制成的最终成品。即将蜡质融化，用贵金属将其形成的空间填满，这样一个金属托就会展现在人们眼前。

5、焊接

用氧气焊枪将制作出来的模型，通过焊接的方式将其拼接起来，使之成为预定的款式。

6、镶嵌

将翡翠摆放在金属托架的镶口上，估量翡翠是否适合镶口规格，镶口上的爪或钉的长度够不够，是否可以将翡翠固定起来。在这一步里，匠者要根据翡翠的实际情况不断调整，力求做到精益求精。同时，将钻石或彩色宝石点缀在预定好的位置上，以对翡翠起到点缀、衬托的作用。

7、修理

镶嵌过程中难免会留下一些钳痕、锉痕，对此，要用砂纸和锉打磨一下，让整件作品看起来更加得尽善尽美。

8、抛光

虽然在以上过程中，都有进行抛光，但是经过这一道抛光，可以使翡翠看起来更加的光彩熠熠。

9、电镀

利用白金水对首饰表面进行电镀，使其更加美观。

现代人对翡翠饰品的需求和审美准则都发生了很多变化，翡翠与金、银完美的搭配，让这种传统饰物焕发出全新的生命力，透露着复古风，也不乏时尚感。

而其实这些步骤里，最重要的应该是设计图了吧，设计师们通过自己独具匠心的设计，赋予了翡翠更为精致的美，把翡翠的颜值又提升N个高度。接下来，我们就一起来欣赏一大波超美的翡翠项链设计图吧！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

喜欢翡翠，请加个人微信：feicui811（爱翡爱翠珠宝），公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）

时代的变迁，各领域都是在发展趋势，近些年民族风格的流行元素持续的增加变成流行趋势，民族风格品类经常出现在各个时装秀场，今年夏天也免不了少数民族原素的设计风格。不论是民族风格的T恤或是洒脱的长连衣裙，都能使你在这一夏日的途中，聚会活动上、各种宴席，及其日常日常生活或是交通出行中，都能变成群体中亮丽的美景。

舒服透气性好的天然亚麻布，五彩斑斓的小印花连衣裙，布料不退色，穿在的身上清爽透气性。圆领衫的设计传统简易，腰部的细带设计方案，更强的打造出A4腰，A字款式的衣摆恰好遮挡住不必要的多肉。配搭一双高跟鞋子吸睛率一瞬间飙涨哦。裙的身上的碎花更强的为这一件长袖连衣裙增加了潮流与漂亮。深蓝色背景色的组合和夏日更合适哦~

淡绿色的中国风半袖，选用纯天然亚麻布的布料，与众不同的服装印花穿出女性的雅致漂亮和温婉气场。衣袖出的雪纺布料更强产生舒适度和清爽感。下半身配搭民族风格半身长裙，简易的服装印花加身和简洁的单色产生对比照，全身上下造型设计不容易变得过度花里胡哨。衣摆处的一抹深蓝色很吸引人的眼光，民族风格半身长裙与民族风格上衣外套配搭亦是和睦，相辅相成。

时尚潮流始终是大家讨论难休的话题讨论，但是它始终和服饰搭配密切相关，一个人的特性也会在服装上反映出去。民族特色服饰颜色一定配搭好。民族风服饰红配绿比较多，颜色较为鲜丽，衣着出去实际效果较为乍眼，如果是穿一个红色或是深蓝色的外套，牛仔裤子就应当选个暗色系的，例如深褐色和黑灰色的。假如上衣外套是白色的，那麼下衣就可以随心所欲配搭衣服长裙。最好不要上衣外套和下衣穿一个色，红裤子配红上衣外套，蓝牛仔裤子配蓝上衣外套，不仅起不了美丽的化学变化，反倒令人觉得古怪。

民族风格服饰及饰品一般都具有很浓厚的地域性特点。我国的民族设计风格的服装，包含纯中华民族盛放礼服、表演服装、合乎日常衣着的改进民族服饰和含中华民族原素的服饰。服装以刺绣、蓝服装印花、腊染、染纸、钉珠、大图形为关键加工工艺，布料一般为棉和麻，样式上具备中华民族特点，或是在小细节上含有民族特色。现阶段盛行的传统中山服、旗袍裙、改进民族服饰等是关键样式，自然还包含缅甸、印度的等民族服饰。

有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？与名人有关的东西总是受到特别关注，设计师可以从更高的起点重新创作。任何专业都有著名的绘画作品。艺术没有界限。在现代社会，从名画中汲取灵感，再造珠宝是很常见的。一旦我们能在屏幕上描绘出真正的珠宝，我们就可以把梦幻般的珠宝变成名画，变成精致的现实，让彼此都有生命。

为了纪念法国印象派画家莫奈，弗雷·威勒（Frey wille）以莫奈绘画为灵感设计了一系列商业装饰品。这件珠宝首饰通过精致的设计，不仅恢复了莫奈绘画的精髓，而且还将其作为卖点。佩戴珍珠发夹并不能真正留下空气刘海。空气刘海也是一种散发出小媳妇气质的发型。如果珍珠发夹和空气刘海结合在一起，我觉得有点乡村气息。

虽然舞台上的光环很强，但本质上还是一个女孩，左边的珍珠耳环和唐岩的耳环很相似，但对她或右边小吊坠的珍珠耳环来说都有点过时。衣服上会绣一些图案，看起来会不一样。高贵的珍珠用途更广。因此，很多人不知道如何组合衣服，他们会选择这样的首饰。这些首饰和衣服的颜色也是一样的。

漂亮的衣服很重要，配饰也是最后的选择，但小编认为，大多数女孩在选择配饰时不应该如此谨慎。大多数人通常认为配饰非常详细和谨慎，所以这不会影响他们适当放松，但根本不会影响他们使用它们。这件衣服也很性感，银色的质地可以散发出不同的光芒，性感中有一丝乐趣。她的耳环和项链由珍珠元素制成，可以组合成一个整体。珍珠的大小和长度适中，款式非常经典。你不知道会有错误，但事实上，珠宝是最古老的。对女孩来说，这不是很友好，但你可以把它给你妈妈！

宫廷，位于财富和权利的金字塔尖。他们的一举一动，都会成为全世界瞩目的焦点。

而作为财富的象征，皇室成员所佩戴的珠宝，不仅彰显了国家的品味，也象征着国家的骄傲和荣耀，被嵌入了不同的时代特征。

西方宫廷

西方宫廷珠宝发展史，也分为几个阶段。每一个时期都因为时代的原因流行着不同的元素。

拜占庭作为欧洲最悠久的君主制国家，珠宝的设计风格也是独树一帜，成为西方珠宝发展史上浓墨重彩的一笔。

这一时期珠宝的宗教意味浓厚，认为皇帝和教会的金银珠宝上代表着上天赐予的力量。佩戴的珠宝越奢华，每一位教徒的转生就会越美好。

设计夸张的黄金，奢华珍贵的彩色宝石镶嵌，将拜占庭的高贵、华丽、神圣的风格展现得淋漓尽致。

在拜占庭王朝中后期存在的神圣罗马帝国，也沿袭了这样一种观念，仍然以上帝天国的理想为审美和价值判断的标准。

从17世纪中叶到现在依然健在的英国皇室，所展现出来的珠宝，也是大部分人对宫廷珠宝的印象，最为鲜明的就是维多利亚风格。

受自然主义的影响，这一时期的皇室珠宝，多以珍珠贝壳为底, 天蓝或深蓝色珐琅和镂雕的花朵及波浪做点缀，搭配黄金精工锻造的蝴蝶结，藤蔓，枝叶，缎带等形状的胸针。

迈入近代之后，皇室珠宝的风格也逐渐向简约方向发展。只有在特别重要的场合，才会佩戴如此繁杂的珠宝。

东方皇宫

与西方不同，东方的文化源远流长，经历了多次的民族大融合和发展，每一个时代也呈现出不同的特征。

不过，受中华文明一脉相承的文化影响，总体风格上还是保持了一致性，注重内涵和工艺，金银玉器是最主要的材质。

在隋唐以前，皇室的首饰多以展现自然为主，形式庄重，线条简约，气势庞大，带着原始的野性。

以盛唐为分水岭，盛唐之后，不同国家之间的交流频繁。这一时期的珠宝首饰首饰也博采众长，延续传统文化的同时也开始逐渐增添了异域风情。

历经了宋元时期，民族之间不断融合，充分展示了少数民族的风格特点，同时又与传统饰品兼容。

发展到明代，珠宝首饰更加雍容华贵，设计繁复的珠宝已经成为宫廷首饰佩戴的主流。

大量的清宫戏，让清代的宫廷珠宝，不断的展现在普通观众面前，清朝的珠宝对于大众也并不陌生。

珠宝工艺日臻成熟，在承继了明朝的技术水平下，又形成了独特的审美。例如皇室专享的点翠工艺。

东方的宫廷珠宝发展史，随着皇室的没落也画上了句号。昔日的皇家首饰，现在成为了无数收藏家的藏品，或者是在博物馆里，供人瞻仰。

东方珠宝注重写意，西方注重写实。不同的珠宝风格，代表了东西方不一样的文明发展史。

无论是哪种风格，宫廷珠宝都代表了各自时代的审美水平，反映了当时的最高工艺。