“人生就是下跳棋”
经过一年的磨练,刘斐在求学伯明翰的第二年初尝成功的喜悦滋味。一款名为“快乐的喷泉(HappyFountain)”的耳环设计为他赢得了英国金匠精工艺与设计大赛(TheBritish Goldsmiths"Craftsmanship andDesignAward)的单项大奖。在这项英国本土最具权威性的珠宝设计赛事百年历史上,刘斐是第一位获得单项首奖的华人设计师,也是伯明翰大学历史上第一位获此殊荣的在校学生。
“起初把作品寄给组委会的时候,想说能得个提名就很满足了,”刘斐跟我们讲起那次获奖经历。“那个时候,整天为生活和学业奔波。一天早上,在和别人租住的房子里接到一个电话,对方反复确认我是不是刘斐后就告诉我,我得奖了。”刘斐说当时他很平静地放下了电话,吃完了手里剩下的面包,然后如常地到学校上课。“当时很怕是有人跟我开玩笑,所以接了那个通知电话以后,对谁也没有提起。直到踏进学门时看到系主任、老师纷纷跑过来拥抱我,祝贺我,才确信自己真的是获奖了。眼泪一下子就出来了。”
2000年3月6日,刘斐第一次踏入了Goldsmiths大厅,从当时的主办人马尔科姆(MalcolmChase)手中接过了英国珠宝设计界的年度至高荣誉。刘斐告诉我们,马尔科姆对他说:“我看过很多精彩的设计,重要的是你能不能把它做出来。每年都有人在这里获奖,我希望明年还能看到你。”
马尔科姆的期望也正是刘斐的自己设计的最终要求。在获奖后,他不仅亲手打造出“快乐的喷泉”耳环,还给自己制定了新的目标,就是“不仅要把每一个作业做好,还要把它卖出去。”在二年级时,刘斐辞去了在AssayOffice的工作,开始全心投入到设计上,并开始与英国的一些艺廊联系,展卖自己的作品。当然,刘斐也没有让这位已经与他成为朋友的英国老人失望,在02年、05年和06年的金匠大赛获奖名单上,都再次出现了他的作品。
如果说2000年的金匠大奖让英国的珠宝圈开始知道伯明翰有一位华人设计师,那么一年之后,刘斐的名字因为瑞士巴塞尔国际珠宝设计大赛(InternationalJewelryDesigners, BaselAwards),而真正走向了国际。一款采用中国彩色淡水珍珠,钻石和白金设计的项链“水之彩(ColourofWater)”为刘斐赢得了世界十大国际珠宝设计师之一的美誉,也让意大利珠宝界的泰斗人物史蒂芬·哈弗奈尔(StefanHafner)注意到了这位中国青年。
刘斐说哈弗奈尔是玛丽亚之后他人生中的另一位贵人。2002年,他受邀亲赴意大利,为这位将一生心血献给了意大利珠宝工业的传奇人物设计了十七个系列的作品,也为自己的毕业作品添上了耀人的一笔。
虽然刘斐在毕业前已经取得了傲人的成绩,虽然他的的毕业作品手镯“雨后”和“闪电”在英国珠宝协会对全英国学院教育质量的评估考察中,受到了包括英国本土在内的欧洲国家的珠宝专家们的好评,一举夺得了“最佳精工艺奖”和“最佳钻石运用奖”,其中,取名为“闪电”的手镯更是被挪威一家国家级的珠宝艺术中心看中,委托刘斐亲自将其设计制作成实物。但在毕业后,刘斐却放弃了建立自己工作室的想法,选择进入伯明翰一家历史悠久的公司,从设计师做起,且一干就是四年。
刘斐说:“虽然拥有自己的工作室是我一直以来的追求和梦想,但对一个刚刚大学毕业的中国学生来说,时机并不成熟。有时候,我们必学要学会放弃。就像04年我的两款设计为当时的公司带来了几十年最成功的展会和四百份订单后我却毅然要辞去当时的工作一样,即便老板可以给我多一倍的公司,但我需要的是对设计的更多支持。”
04年跳槽后,刘斐为另一家英国本土企业Toye Kenning&Spencer工作了一年半,获得了更多自主空间,也开始着手筹备自己的事业。在设计出LBB袖口并因此为ToyeKenning&Spencer带来10万英镑的订单后,刘斐再次放弃了高薪、高职的工作,开始为新的公司和新的品牌开拓,不过这一次,他是自己的老板。
“我常觉得,人生有时候需要选择那些暂时看起来"差的",因为它会带给你更多的机会,甚至更大的成功。学会放弃,才能有所得。就像是小时候我们下跳棋,跳回一步,往往会让后面走的更快。但重要的是一直前行。”
“我还是我”
在采访快结束的时候,刘斐拿出一些普通的白色塑料袋,打开来,里面竟是一件件价值连城的珠宝饰品。对此他说:“以前我的作品都被放在精美的玻璃橱窗里,可现在我都用这些不起眼的塑料袋,外表的包装根本不重要。”刘斐说能有这样的心态是因为他曾经被一场大火烧掉了所有身外物,除了被一把香蕉护住的护照和一些橡胶模,他所有的财产都在2003年的一场大火中化成了灰烬。“当时律师来接我的时候,内裤都要他买。想想那之前自己竟可以因为喜欢一个品牌,专门飞到德国去买两套西装,到瑞士参展,五天时间却带了六套衣服,生活真的是畸形的。”
刘斐告诉我们,在火灾发生两个月之后,他回到中国,特意到北京看望儿子之后,刘斐的父亲回家对自己的母亲说:“我看这场火烧得好,如果刘斐的虚荣心没有被烧掉百分之百,也被烧掉了百分之八十”。
这场大火的确让刘斐开始重新审视自己的人生。“不是每个人都可以如此幸运,在异国他乡一无所有之后还有机会重新开始,”他说:“失去了所有东西的时候我开始觉得,不管我穿的有多好,带的有多好,我还是我。”
火灾磨砺过后涅槃重生的刘斐2006年7月在伯明翰创立了自己的工作室。近两年来,公司旗下的三个设计品牌已经在欧洲,美洲和亚洲建立了良好的市场。英国著名的Selfridges&Co 和Harvey Nichols百货连锁店中已经出现了“Fei Liu”品牌。
坐在我们面前的刘斐刚过而立之年,经历了人生的大起大落后,愈发平和成熟。他说下一个目标将是打开中国的市场。在深圳建立了分公司后,他正在与国内的两家知名企业洽谈合作的事宜,不出意外,“LiuFei”品牌的K金饰品将在今年10月在中国大陆正式上市。
简介戴比尔斯在2008年2月,DeBeers的首间香港专门店在中环置地广场开幕。
2012年8月30日,DeBeers上海首家精品店于国金中心商场隆重开幕。
戴比尔斯主要业务包括钻石矿石开采、贸易、工业钻石生产及等,戴比尔斯的钻石开采包括:露天开采、井下开采、大规模冲积矿床、海岸开采以及深海开采。
开采地点在博茨瓦纳、纳米比亚、南非和加拿大。
历史传承戴比尔斯传承了超过120年的钻石专业经验,戴比尔斯钻石珠宝对于优质钻石具有最专业的话语权。
戴比尔斯集团于1939年为消费者引入4C标准,并于1947年巧思出闻名于世界的品牌广告语“钻石恒久远,一颗永留传”。
戴比尔斯钻石珠宝为能传承这一宝贵历史财富感到自豪而荣耀。
戴比尔斯钻石珠宝以专业和热情创激励自身,不断创造出独一无二的经典设计,每一件钻石珠宝都充分彰显钻石本身的恒久魅力,也因此成为卓尔不群的权威钻石珠宝商。
在伦敦千年穹顶(MillenniumDome)展出之后,闻名世界的千禧之星(MillenniumStar)成为戴比尔斯钻石珠宝挑选的首枚钻石。
这枚切工完美、毫无瑕疵的D色钻石成为我们持续至今的每一颗钻石的手工精选标准。
遴选技术戴比尔斯戴比尔斯钻石珠宝通过的慧眼和独特视角来寻找超越4C标准的世界顶级美钻。
戴比尔斯钻石研究院的们独立分析每颗钻石的切工、比例以及自然透明度是否完美,从而保证戴比尔斯的钻石能充分吸收光照,并绽放出完美的火光(Fire)、生命力(Life)和亮光(Brilliance)。
“火光”是光线折射形成如彩虹般的七彩光,“生命力”是切割完美的钻石移动时所闪耀出的绚丽光芒,“亮光”是钻石天然的透明度和亮度,更是钻石的灵魂。
每一颗戴比尔斯精选钻石总能最好地吸收光线并璀璨绽放。
DeBeersIris火光检测仪我们非常自豪地说戴比尔斯钻石珠宝是唯一能够证明并完美呈现自己所选钻石魅力的品牌。
DeBeersIris火光检测仪是我们的专有技术,每家戴比尔斯专卖店内都备有这台仪器。
每位客户都可以通过这种客观的观察方式,以专业眼光欣赏钻石之美。
火光检测仪能将转瞬即逝的刹那放慢,从而让您完整地欣赏钻石的美丽。
设计戴比尔斯戴比尔斯钻石珠宝将钻石的永恒元素与多样的现代设计完美融合,为经典钻石珠宝带来灵魂和魅力。
经过戴比尔斯们手工挑选,拥有卓越的火光、生命力和亮光表现的戴比尔斯钻石,是任何一件钻石珠宝甄品的前提。
作为光影大师,戴比尔斯钻石珠宝的镶嵌工艺是以最完美的角度将钻石托起,从而最大限度地展现钻石的光耀。
每种设计都充分地将珠宝与佩戴者融为一体,使戴比尔斯钻石珠宝的拥有者能够感受钻石带来的力量与光芒。
戴比尔斯钻石珠宝真诚地歌颂大自然之美,通过每个珠宝系列的设计表达大自然的美好与生命力。
灵感源于永恒的自然,通过顶级精湛的技艺加以呈现,最终将钻石的优雅和现代设计浑然天成的融合在一起。
技艺戴比尔斯每一颗经过悉心挑选的戴比尔斯钻石,经过能工巧匠的精心雕琢,最终成为人类世代珍惜的璀璨财富。
钻石是戴比尔斯倍加珍惜的远古财富,因而戴比尔斯钻只挑选值得信赖的工匠打造品牌专属的珠宝,每一位雕刻者都经过仔细考核与挑选才能获此信任,在戴比尔斯,没有任何细节是可以忽略的。
每一颗钻石及镶嵌底座都经过仔细抛光打磨直至达到完美标准。
戴比尔斯钻石珠宝强调线条和形式的最佳和谐,从而突显钻石的光耀,并通过光影、美和流动性提取出想法、视角以及主题。
品质戴比尔斯在戴比尔斯钻石珠宝店内,我们保证您能够完全放心地钻石珠宝。
每一件戴比尔斯的珠宝都有其对应的戴比尔斯(DeBeerspassport),另外所有020克拉以上的抛光钻石都有戴比尔斯印记(DeBeersMarque)。
能向您保证每一颗戴比尔斯钻石都是自然、非以及非冲突(conflict-free)钻石,并且经过负责任的渠道开采和打造。
肉眼并无法看到的戴比尔斯印记(DeBeersMarque)属于戴比尔斯独有的专利技术,向顾客保证了其在戴比尔斯的每一颗钻石都经过独立分类并编入戴比尔斯钻石库(DeBeersdiamondregistry)中,是戴比尔斯的官方钻石。
品牌介绍戴比尔斯自1888年起,戴比尔斯就一直是钻石开采和评估行业中声誉卓著的名字。
早在六十多年前,戴比尔斯就建立了销售机构,分销占世界大多数的宝石级钻胚,确保发展迅速的世界钻石市场的稳定。
戴比尔斯一直紧密参与钻石业的各个范畴,从原石的开采直至钻石销售,均竭力推动支持。
通过其覆盖全球的钻石推广中心及钻石咨询中心网络,戴比尔斯使用二十一种语言进行钻石的推广及宣传工作,为珠宝业界和传播媒介协助与专业意见。
最重要的,是帮助消费者认识钻石,带动钻饰潮流。
戴比尔斯品牌之名源自精纯无瑕、浑然天成的卓越钻饰,被赋予了爱的情感内涵。
钻石坚硬且不变质的特点与大众对爱情的向往吻合。
戴比尔斯忠贞爱情的象征定位围绕钻石恒久不变的情感价值对消费者爱情元素的挖掘,开发出了顾客的情感需求,出了一个全新概念的市场。
这于时下人们对于情感生活的向往与诉求显然起到了攻心的作用,因而远梦家用纺织品有限公司家纺类“戴比尔斯”品牌应运而生。
戴比尔斯品牌风格定位为钻石品位、经典永恒。
产品主要突现钻石般尊贵品质、梦幻般浪漫生活情调、风情万种的优雅气质、精致温馨的居家氛围以及历久弥新的经典爱情。
目标索定在追求时尚资讯和国际化品位的城市新贵、富于小资情调的都市白领、追求生活体面感的职场精英。
戴比尔斯立足国情吸纳欧式设计风格,倡导尊贵休闲的消费理念,将产品直接指向高端市场,以精湛的工艺和精致的陈列展示赢得了广大消费者的青睐,销售辐射深圳、东莞区域的天虹百货、万佳系统、海雅百货、茂业百货等24家知名商场,短短两年时间迅速占据了一定的市场份额。
2006年戴比尔斯24个卖场总销售额达1300多万元,其中深圳东门茂业“感恩”促销活动68小时昼夜不息销售达21万元,宝安海雅店庆促销活动5天销售25万元。
显然,远梦家用纺织品有限公司此品牌已经在买方市场赢得关注,一定程度上已深入人心。
为把戴比尔斯打造成为饮誉国内乃至海外的知名品牌,远梦家用纺织品有限公司将继续保持中西合璧的设计风格和艺术魅力以及锐意创新的经营理念为广大消费者竭诚奉献,呈以最珍贵美丽的献礼!自1888年起,戴比尔斯就一直是钻石开采和评估行业中声誉卓著的名字。
早在六十多年前,戴比尔斯就建立了销售机构,分销占世界大多数的宝石级钻胚,确保发展迅速的世界钻石市场的稳定。
戴比尔斯一直紧密参与钻石业的各个范畴,从原石的开采直至钻石销售,均竭力推动支持。
通过其覆盖全球的钻石推广中心及钻石咨询中心网络,戴比尔斯使用二十一种语言进行钻石的推广及宣传工作,为珠宝业界和传播媒介协助与专业意见。
最重要的,是帮助消费者认识钻石,带动钻饰潮流。
戴比尔斯与范思哲钻石时装展戴比尔斯1999年6月,戴比尔斯和范思哲两大时尚界巨匠,在伦敦联手举办了一场盛大的钻石时装展。
时装展的主题是庆祝千禧年的来临,并为3个慈善基金会募捐。
这一盛会的另一重要意义是迎接2000年新世纪的到来,故又名为“钻研2000年盛会”,戴比尔斯董事安东尼·奥本海姆致辞到:“钻石珍贵、璀璨,是迎接2000新世纪的最佳象征。
”他认为在即将到来的新世纪,钻饰的流行风格依然是简洁,宜佩戴,贴近日常生活。
参加盛会的贵宾来自世界各地,每张入场券费用达550英镑,总收入中的250000英镑将投入慈善事业。
各大著名珠宝店特意为庆祝2000年新世纪精心了8件美伦美奂的钻饰,配以范思哲的新款服装,世界超级模特倾力演绎这世界上的最佳绝配。
8件钻饰共镶嵌了5000克拉钻石,价值6000万英镑。
钻石和时装的婚礼,吸引了来自世界各地的600名盛装贵宾。
当晚的着装要求是女士戴钻石,男士戴黑领结,台上台下共同演绎着钻石时装秀。
时尚记者忙得不亦乐乎,纷纷打手机向报社口受名人们当晚的装扮。
世界名模伊莎白·赫利身着范思哲粉红吊带裙,佩戴大颗单钻吊坠和男友影星休·格兰特携手而来。
新版“佐罗”女主角凯瑟琳佐塔·琼斯--袭雪青色范思哲晚装配多层钻石项链,成为摄影师的宠儿。
最后一位驾到的是最显贵的客人--英国查尔斯五子。
戴比尔斯董事安东尼·奥本海姆和多娜特拉·范思哲一直相伴左右。
和已故王妃戴安娜不同,查尔斯原来一向不追慕时尚,曾被评为着装最差之士。
此番御驾亲临,是因为钻石时装秀也为他的“王子环保与建筑基金会”募捐。
DeBeers是全球最大的钻石开采公司。
自1888年创立以来,DeBeers便成为钻石的代名词。
DeBeers亦有钻石估值,并把全球大部份的未切割钻石,销售给钻石切割中心,由切割中心把这些钻石切磨,使之能用于首饰当中。
DeBeers乃全球采钻技术业中的翘楚,经营全球十九个钻石矿,生产全球逾半数的钻石,并与非洲波扎那、那米比亚及坦尚尼亚等政府联合经营钻矿。
从这些钻矿开采出来的钻石,以及由其它主要来源得到的钻石,全部均经由DeBeers以伦敦为基地的中心统售机构售出。
中心统售机构每年均举办十次的钻石鉴赏,把未切割的钻石,卖给全球超过160个主要的钻石切割中心,全部均为DeBeers中心统售机构的客户。
DeBeers在全球34个国家,共享了21种语言去推广钻石。
透过全球的钻石咨询中心及钻石推广中心,DeBeers为顾客、传媒及珠宝业协助及钻石的最新消息。
五十年前,DeBeers创出了「钻石恒久远,一颗永留传」的广告口号。
两年一度的「DeBeers国际钻饰设计比赛」是全球最显赫及最历史悠久的国际性珠宝设计比赛,把全球最具创意、最富影响力的优质钻饰一次呈现眼前。
于一月十七日,在巴黎举行的「98DeBeers国际钻饰设计比赛」颁奖礼中,就嘉奖了廿五名来自世界各地顶级珠宝设计师的杰作。
DeBeers的闻名广告标语「钻石恒久远,一颗永留传」是全球皆知的。
实际上,它已被翻译成29种不同国家的语言!奇妙地,它于每一种语言上,均有重大的影响力。
您总会发现「钻石恒久远,一颗永留传」的标题于DeBeers的电视及报章杂志广告中出现。
这句标题就如钻石般一样,永远留传世代。
戴比尔斯签下40亿美元大订单戴比尔斯戴比尔斯与俄罗斯钻石生产商Alrosa在俄罗斯萨哈签订了一项为期5年总值40亿美元的销售新协议。
根据协议,Alrosa在有效期内将为戴比尔斯每年供应达8亿美元钻石。
戴比尔斯希望借此加强全球钻石市场的持久信心及营运效率。
据悉,该协议还牵动博茨瓦纳、纳米比亚、南非及俄罗斯多国政府,这些主要钻石生产国非常倚重国际钻坯市场,藉以支持其钻矿、就业及经济货币发展及迎合进一步的发展需求。
戴比尔斯重组DTC日前,戴比尔斯宣布重组旗下的专业销售及推广分支机构DTC。
根据计划,原来的DTC市场推广部门将成为单独管理、独立运营的业务部门,名称改为“戴比尔斯集团市场推广机构”。
戴比尔斯集团市场推广机构将专注实现以下三个核心项目:开发和推广能成功推动钻石消费市场并具市场导向的推广项目;继续发展forevermark永恒印记项目;维护消费者对钻石的信心。
对此变化,戴比尔斯有关人士表示,这将有助于确保集团市场推广机构能专注创造及推动钻石需求,维护消费者对钻石的信心,并进一步发展FOREVERMARK永恒印记项目。
“左手轻摇摇篮,右手驾驭世界。
”透过这两句简短的话语,一副从未在以往广告中谋过面的形象显示出来。
戴比尔斯(DeBeer)——美国这家从事钻石经营的公司,以大得令人惊讶的勇气公开谈论仍在不懈理解和追求的生活。
这一广告宣传直面的是许多营销人员——甚至包括许多自身的误解,即面临着一个艰难的选择:要么选择传统的或“左手”角色——当妻子和母亲;要么选择现代的或“右手”角色——权力和独立的角色。
与此相反,这一广告宣传明确提出了多年来越来越多的一直在思考的问题:这两个角色并非水火不容。
的确,与其抛弃其中一个角色,越来越多的选择的是使之和平共存。
仅仅知道有力不够戴比尔斯50年前,80%的美国人口生活在传统的核心家庭中;60年前,仅有29%的成年参作;而到了今天,60%的成年就业上班,而且越来越多的选择单身和独立生活。
毫无疑问,在经济和社会地位方面的这些变化使她们拥有了更多的选择和机会。
尽管在经济自主权和社会影响力方面达到了历史性的高度,但她们仍然为在传统礼教和现实情形间取得平衡而痛苦,因为现实在给以更多机会的同时,也要求她们承担更多的责任。
截至2003年,针对这些传统方面的以及生活中发生的新生事物,戴比尔斯、妇女与企业等公司进行了多次尝试。
这些公司发现,仅仅知道有力并且是公司最为重要的消费者,已显得远远不够。
彻底颠覆的设计与广告没有什么行业比营销钻石会面临如此大的难题。
在20世纪初,戴比尔斯开创了将钻石作为订婚戒和结婚戒进行营销的先河。
自那以来,熠熠生辉的钻石成了象征爱情和忠贞的精髓。
赠送戒指,尤其是订婚戒的相赠,代表着悠久的求爱传统。
几十年来,强调钻石的这种传统特征成了钻石行业赚取巨额收入的稳定来源。
而现在,戴比尔斯发现,营销必须得设法兼顾的传统角色和未来使命。
2002年,戴比尔斯告诉其首饰设计师们,说公司需要新的设计——得要引人注目、不同凡响,而且绝不能像订婚戒指,甚至不能像以前的那种“鸡尾戒”(Cocktail
ring)。
定下设计方案后,研究团队面临的挑战是一则广告,以直击传统和现代间的平衡问题。
罗斯深知,如果不同时针对的两面角色进行营销,设计再精美的戒指也会无人问津。
“对有些女顾客而言,钻石首饰的确有着情感方面的意义,”罗斯说。
罗斯和她的队员们并没有淡化这种情感意义,而是告诫广告的策划和文案人员,要使广告既体现出对今日生活的追求,也要反映出她们对传统的需要。
其结果,就是广告“全球:高举右手”的诞生。
广告词很好地总结了这种平衡:“左手轻摇摇篮,右手驾驭世界。
”“右手之戒”(Right-hand
ring)的目标消费群体是年收入在10万美元以上的30岁-50岁出头的。
这些广告中出现的是性感、惹眼的,许多有着健美的身材或者穿着皮夹克,右手上都闪耀着钻石的光辉。
有一则广告写道:“左手宣告的是承诺,右手代表的是独立;左手为情爱而生,右手为精彩而活;左手渴望为友人相牵,右手渴望为爱人抬起。
世上的们,举起右手吧!”这一广告连同戒指本身似乎正合胃口。
到2003年11月,“右手之戒”开始出现在麦当娜和碧昂丝·诺里斯的手指上。
2005年,据璀钻贸易公司估计,在2004年上半年钻石饰品销售额所增长的15%中,大部分要归功于(首饰人数增加了11%)——尤其是为自己“右手之戒”的女顾客的增加。
据估计,“右手之戒”的市场份额达到了40亿美元之多。
2005年,尽管销售额已经有了大幅上升,智威汤逊广告公司(J
Walter
Thompson)还是不遗余力地在广告上做文章。
新广告中出现的看上去要稍微温和一些,但整个广告还是强调巧妙地实现过去和现在的平衡。
有一则广告写道:“你的左手说‘我爱你’,而你的右手说‘我也爱自己。
’”(法拉·华纳)戴比尔斯与中国戴比尔斯2011年6月1日,钻石巨头戴比尔斯钻石珠宝(DBDJ)在中国大陆的第一家专卖店近日在北京开店,标志着戴比尔斯试图在中国大陆这一全球钻石消费增长最快的市场获得更快发展。
截至2011年6月,中国大陆市场已是全球第二大钻石消费市场、年增长超过15%。
在2008年2月,戴比尔斯的首间香港专门店在中环置地广场开张。
明星佩戴国际影星章子怡2013年1月8日,章子怡特别选择佩戴DeBeersAura垂坠耳环,出席著名导演王家卫执导的银幕巨献《一代宗师》香港首映礼,钻石光晕闪烁耳际,显得格外闪耀动人。
2012年5月,章子怡出席第十二届华语传媒大奖颁奖典礼时,以一身金色晚装在戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)的点缀下惊艳亮相,她特意佩戴DeBeersArpeggia玫瑰金钻石垂坠耳环和具有非凡意义的EnchantedLotus玫瑰金镶钻戒环登台领奖。
著名影星秦岚2012年11月3日,戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)南京精品店在德基广场隆重揭幕,秦岚佩戴了SwanLake高级珠宝系列及Aura华美钻石戒指莅临祝贺,还专程跨界担任珠宝造型师,与到场众多社会知名人士一起分享了最独家的钻石珠宝搭配建议。
2012年11月19日,秦岚特别佩戴戴比尔斯钻石珠宝Lea系列手链及耳饰,优雅亮相北京《王的盛宴》启动仪式。
香港巨星莫文蔚2011年11月24日,香港巨星莫文蔚为戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)天津友谊商厦新店开幕仪式剪彩祝贺,她特意佩戴了戴比尔斯钻石珠宝系列Wildflowers系列以及新款DBSignature单颗美钻戒环出席。
2012年3月19日,莫文蔚(KarenMok)佩戴戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)的Arpeggia系列五环玫瑰金钻石项链、手链闪耀亮相「第6届亚洲大奖」,并担任当晚的颁奖嘉宾。
2011年8月6日,莫文蔚特地戴上DeBeers最具传世价值的Sakkara高级珠宝项链,完美亮相于台北小巨蛋举行的巡回演唱会最终场。
2011年10月1日,莫文蔚在佛罗伦萨举行了童话式的婚礼。
在人生中最幸福的时刻,她特意选择了绚丽独特的DeBeersWildflowers高级钻石珠宝系列步入教堂。
著名影星李小璐2012年7月6日,著名影星李小璐与贾乃亮终于完成了爱情长跑,在万众的惊羡与瞩目下,步入圣洁的婚礼殿堂。
在人生中这一最闪耀夺目时刻,李小璐特别选择佩戴了戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)璀璨纯美的Wildflowers系列项链和耳环,与洁白如雪的婚纱相得益彰,为这场唯美浪漫的婚礼绽放了更为闪耀恒久的光彩。
气质影星刘诗诗2012年12月10日,气质影星刘诗诗佩戴DeBeersAura系列垂坠耳环、Lea高级珠宝系列手链以及优雅尊贵的EternityLine项链优雅出席华鼎奖颁奖典礼。
英国女歌手阿黛尔Adele英伦女歌手阿黛尔是戴比尔斯钻石珠宝的忠实拥趸,她曾多次佩戴品牌珠宝出席大型活动。
2012年2月12日,英国女歌手阿黛尔将咽喉手术后的首次亮相献给格莱美,她所佩戴眩目奢华的钻石耳环,便是出自戴比尔斯钻石珠宝(DeBeersDiamondJewellers)Milla系列的唯美之作:由铂金镶嵌74颗尖椭圆形完美晶莹碎钻打造而成。
2011年,阿黛尔曾佩戴DeBeers戴比尔斯FlowerCluster系列耳环,在全英音乐奖典礼上感性演绎成名之作《SomeoneLikeYou》,也因此成就其歌手生涯中最具纪念意义的演出时刻。
这次演出的视频在YouTube视频网站上的浏览总量超过一亿。
经典作品Bridal系列DeBeersBridal系列通过为顾客独特而美丽的设计来纪念和歌颂一生一世的爱情。
自然、璀璨夺目的单颗美钻是对灵魂和爱情的最佳表达和永恒赞颂。
作为勇气、爱情和永恒的代表,钻石注定是见证、保护和象征爱情的物品。
我们能很自豪地说只有戴比尔斯钻石珠宝,能为您拥有卓越火光(Fire)、生命力(Life)和亮光(Brilliance)的钻石来伴随您一生和纪念永久的爱情。
ImaginaryNature高级珠宝系列ImaginaryNature高级珠宝系列作品利用自然的力量打造而成,绽放卓绝光亮。
作为大胆而充满梦想的创作,现实的线条在ImaginaryNature系列中变得模糊,而转化的瞬间奇迹出现。
这些大胆的幻想在戴比尔斯骄傲呈献的ImaginaryNature高级珠宝系列中被凝固成为永恒。
每一件作品都优美地平衡了自然世界的强烈对比——剧烈的上升和优雅的滑翔。
EnchantedLotus系列EnchantedLotus系列将钻石和圣洁的莲花精致结为一体,代表了永恒、美丽和纯洁。
戴比尔斯标志性的密镶线条完美成就了EnchantedLotus系列。
这些代表永恒与自然的优雅珠宝有着举世无双的工匠技艺。
Aura系列DeBeersAura系列珠宝通过充满魅力的外形设计吸引着世人的瞩目。
每一件Aura珠宝拥有特别订制的外围密镶细钻,完美拥抱着中央主钻。
密镶钻石精细地排列在周围,突出了中央主钻绽放的力量和光芒。
DeBeersAura系列对于金属底座的打造方式独特而精湛,从而使得每颗钻石能够有最大程度的光线通过。
Aura系列Talisman系列将丰富的历史与现代而优雅的设计完美融合。
在历史上几世纪之久,钻石原石曾是国王和皇后的专属拥有物,据说钻石能保佑主、滋富贵。
既是自然间罕有的宝物,又有无数激励人心的神话和传奇,钻石无疑代表着永恒的神秘。
戴比尔斯最先将自然的钻石原石引入现代珠宝业,并继续在钻石原石的佩戴方式上寻找灵感。
Talisman系列专为现代打造,其中钻石原石和抛光钻石的精神和魅力完美结合,充满柔美气息和现代感。
Wildflowers系列Wildflowers系列灵感源自一种在原野生长的美丽小红花,以迷人的崭新设计诠释的纯洁柔美和被自然赋予的勃勃生气。
大自然的优雅景致不仅使每一件匠心独具的精品完美展现每颗美钻的火光(Fire)、生命力(Life)和亮光(Brilliance)也赞颂着现代特立独行的不凡魅力。
同时精致的设计细节使佩戴的随时随地流露出自然优雅。
Caress系列从真挚和谐的爱情中汲取灵感,戴比尔斯钻石珠宝(DEBEERSDIAMONDJEWELLERS)推出全新CARESS订婚戒指来守护并福,将爱情中最动人时刻定格永恒,见证两人从此相拥相守的人生旅途。
CARESS订婚戒指以流畅密镶钻石线条环绕中央主钻,犹如相爱的恋人温柔地拥抱着对_,共同守护璀璨动人的并福。
Caress系列简约而动感的设计呈现出力量与优雅的平衡交融之美,圆润饱满的密镶线条体现爱与守护的永恒主题,璀璨迷人的中央主钻则承载着拥抱爱情,珍惜彼此的美好希冀。
在戴比尔斯钻石珠宝,真正的美存在于所有至_美钻的内里;突显钻石作为大自然亿万年间永恒馈赠的尊崇地位。
戴比尔斯CARESS订婚戒指成为这一崇高内涵的完美见证。
钻石恒久远,一颗永留传。
无论是许下爱的承诺,亦是纪念永恒时刻,戴比尔斯经典优雅的婚嫁系列珠宝将生命中的感动瞬间凝聚绽放出璀璨恒久的爱情之光。
DEBEERS婚嫁珠宝系列新成员Caress订婚戒指以动人的姿态讲述着守护幸福的永恒传奇。
珠宝设计师Victoirede Castellane:让珠宝有了童话般的想象延伸
现职:DIOR首席珠宝设计师
在巴黎,走进了最时髦的旺多姆广场中的DIOR旗舰店,人们就能被DIOR一贯的经典气质所吸引,在标志性的豹纹地毯和水晶吊灯之间,珠宝设计师Victoire de Castellane(维克多·德卡斯特兰)的珠宝作品陈列在迷你沙发和长椅上,接受着往来顾客的“顶礼膜拜”。出生于法国贵族家庭的维克多,自小已经情迷颗颗闪耀的宝石。她曾效力香奈儿长达14年,在1998年获法国名牌DIOR指定为品牌有史以来首位首席高级珠宝设计师。
如果少了点童真和想像力,欣赏维克多的珠宝绝对少一点味,爱说故事的她,让珠宝有了童话般的想象延伸。她曾说道,“在高级珠宝的领域中,如果都以严肃的角度切入去谈论每一颗石头,虽然是必须但绝对是不够的。我希望每件作品呈现出来的时候,就像代替我向每一位欣赏者去说关于‘它们自己’的故事。”因此一款方形、18K金一体成形打造的戒指(Nougat系列),成了中指上一颗快溶化的牛奶糖,将原本应该阳刚、生硬的金属质材,不用任何其他女性化的宝石点缀,只加了点童趣想象,就轻易的让佩戴者感受到天马行空般的愉悦感受。
维克多打破了珠宝原本那种高不可攀的定式,因而大受欢迎。她觉得创造总是从自身的欲求开始的。“什么是我还没有的?什么是我想要的?”她每天在思考这些问题的同时,脑海里已浮现珠宝成品的样子。直到现在,维克多还会幻想自己就是戴着珠宝的公主,因此她的作品总洋溢着奇异魔幻的童话色彩。
时尚流行现正被一股卡通势力给霸占着,许多大人们也开始将卡通人物穿戴上身,一起“装可爱”,这样的卡哇伊性格,在维克多的高级珠宝作品中,也能轻易的察觉。好比一款维多利亚式的古典胸针,胸针上仕女刻像的发梢、耳际与颈项也活灵活现地别上18K金的蝴蝶结发饰、红宝石钻石耳环与项链,成了珠宝作品里的迷你配件。
Tiffany的珠宝设计师Paloma Picasso:结缘TIFFANY,现职:Tiffany&Co的专属设计师
当珠宝爱好者收到TIFFANY那精致、系着白色缎带的天蓝色小盒子,想着里头近乎完美的精美首饰,内心泛起的会是什么感觉?应该是对完美爱情的强烈渴望吧。而TIFFANY旗下三大设计师之一的Paloma Picasso(帕洛玛·毕加索)也用她深具个人风格的设计手法,表现出毕加索家族那份为爱痴迷的血液基因以及自己对爱情的独特诠释。
作为现代画派大师毕加索的女儿,帕洛玛没有辜负这个姓氏。她拥有时尚界最特立独行、最精明的“大脑”;她是最负盛名的珠宝设计师、成功的生意人;她被誉为“珠宝设计界的金色灵感”。帕洛玛的艺术造诣绝不逊色于父亲,她总能够发挥超乎常人的创意设计出一款款惊世骇俗的彩宝饰品。并且明智地用毕加索这一姓氏为自己创造知名度,掘取第一桶金,而后汪洋肆意地发挥属于自己的想象。
在巴黎前卫戏剧中担任舞台服装师及形象设计师的时期,改变了帕洛玛的设计人生。她利用Folie-Bergeres三点式泳装上的宝石串制成一系列莱茵石项链,受到剧评家的赞赏。这次珠宝设计的成功激发了帕洛玛对珠宝设计的兴趣。于是她决定重返校园,接受正规的珠宝设计与制作训练,以发挥这方面的独有天赋。一年后,帕洛玛·毕加索向友人伊夫·圣洛朗(YvesSaintLau鄄rent)展示首批作品,并请教这位著名时装设计师如何为作品定价,他却立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后,帕洛玛·毕加索又为HouseofZolotas设计黄金首饰,从中吸收了珠宝制作的实际知识,令她的设计技巧更臻完美。
帕洛玛在珠宝设计界的地位,则是因为与TIFFANY的合作,才真正获国际认可。1980年,帕洛玛与TIFFANY结缘后,设计出了几款深受欢迎的作品,包括DOUBLEHEART系列、KISS系列,有趣的是,爱情正是她这些代表作品的主题,DOUBLEHEART是情人相系的心,KISS中那已成为帕洛玛符号的“X”,则源自于KISS这个字。她最新的纪念设计也延续一贯的风格,具有强烈的力量与热情,表现大胆前卫,大量运用有色宝石组合、金属亮面与雾面的层次变化,格外华丽抢眼。
Folli Follie的珠宝设计师Ketty Koutsolioutsos:东方色彩的希腊神话
现职:Folli Follie形象总监
作为希腊最知名的首饰品牌,谁会想到创始人兼灵魂设计师KettyKoutsolioutsos的学生时代,几乎与珠宝不沾边儿?她毕业于雅典的Ar鄄sakeion学校,之后在英国伦敦继续深造社会学和人类学。4年后移居意大利完成了学业。
Ketty在意大利开始了自己的珠宝设计生涯,1982年,她返回希腊,正式成立了一家名为FolliFollie的公司。她魅力四射的天才设计与丈夫Dimitri先生出色的投资经营能力合璧,使他们在珠宝设计界快速地获得成功。 “我的设计灵感来源于每一天所看到的、过往的经历或者是旅途经历。每次去亚洲国家旅行之后,总能为设计注入很多新鲜的、活力的灵感。”酷爱东方艺术的Ketty喜爱利用简单但是绚丽的色彩表达出个人的珠宝设计理念。线条简单,主题鲜明是她作品获得成功秘诀之一。
Ketty尤其对取自她名字的K系列情有独钟,这独一无二的首饰系列有着极其奢华的设计,其设计灵感源于KettyKoutsolioutsos在亚洲和远东旅行中的所见所闻。金、银、宝石以及半宝石等材料被Ketty和她麾下的设计师们尽情演绎,成为当今时尚珠宝界最耀眼的新锐。
张王幼伦:设计获奥斯卡女星追捧
现职:Carnet的专属设计师
前几年,张王幼伦的名字并不为一般人所熟悉。2006年,为**《达·芬奇密码》设计了4件珠宝首饰(分别为开启秘密的十字钥匙FleurDeLysCrossKey,及3款襟针TheCross、Circle、CrossFleurDeLys),让这位香港知名珠宝设计师的作品受到了各界的广泛关注。
相对于之前的几位珠宝设计大师来说,张王幼伦的资历其实也不算浅,1985年加入珠宝行业,2004年成立珠宝公司,直到2005年才在美国举行首个个人珠宝展。这次的珠宝展,张王幼伦认识了多位荷里活女星如琦温斯莉、《孽缘》女星格兰高丝及《靓太唔易做》女星泰莉夏卓尔,并首次赞助她们出席奥斯卡颁奖礼的佩戴首饰,让自己的设计作品闪耀在荷里活红地毯上。
《达·芬奇密码》原著中的道具给人无限遐想,它们揭开了隐藏在达·芬奇作品背后的惊天秘密。**中,香港珠宝设计师张王幼伦将想象变为现实,铸造了开启秘密的珠宝首饰,神秘的而富有诱惑力的外观,不失为女人在**情节之外的视觉享受。
珠宝设计师梶光夫:宫廷主义的执著追求者
现职:Mitsuo Kaji珠宝艺术总监
看梶光夫的设计作品,你总以为这些不是现代设计的珠宝:华丽的雕花装饰和宝石的大胆配搭,每一件珠宝都带有宫廷古典式的“欧”风,很难想象它们出自一名日本设计师之手。
出生于珠宝世家的梶光夫,为兑现对父亲的承诺,舍弃歌手身份,决心继承家族的珠宝生意。并以十年的时间钻研珠宝学,设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力,现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店,更拥有专业鉴证宝石的资格。 由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝,尤其是来自欧洲的珠宝,他的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。“我不但爱古董的物料,甚至在古董珠宝上加工,做出自己设计的装饰框。”梶光夫认为,把古董的珠宝与现代的工艺合二为一,让看似失去时尚感的古董焕然一新成为现代的珠宝,目的是希望自己所设计的珠宝在数百年后也会成为让人珍视的古董首饰。
梶光夫酷爱以独特的建筑特色以及丰富的景致设计成精致的珠宝。就在梶光夫20周年的纪念珠宝展中,一个精致的首饰箱,足足花费梶光夫一年的时间。这个依照位于法国圣迈克尔山的城堡外形制作的首饰箱,采用共重2公斤的白金,配有一颗重达40克拉、名为“金伯利”的世界名钻,而这个首饰箱手工精良细致,连楼梯和家具也一应俱全。
除了世界自然遗产之外,喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材,如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。与此同时,他还把过去收藏的一些绘有人像图案的珐琅彩首饰重新设计,并在四周设计出别致的装饰,有花形的点缀,配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石,把这些充满艺术感的古董首饰,以更完全的姿态呈现于人前。
Caroline Broadhead是一位多才多艺的女性,是珠宝设计师,舞蹈指导和教师。 她是伦敦中央圣马丁的珠宝和纺织品的课程负责人,她欢迎下一代进入珠宝设计领域。 她丰富多彩的1980作品是她最着名的作品之一。 Broadhead对材料反应和对人体的反应方式感兴趣。 簇绒项链 是一种令人兴奋的 探索 形式和材料与迷幻合成头发植入金属环。 即使在她的舞蹈编排中,当她的舞者拍下项链时,她也会 探索 珠宝,而它的珍珠则会落在地板上。 从舞蹈到珠宝再到教学,所有Broadhead的作品都充满乐趣和刺激。
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作为超过30年的伦敦珠宝商,Wendy Ramshaw的设计完美融合了工艺和艺术。 她屡获殊荣的戒指套装是她最引人注目的作品之一。 午夜 以及 白色 女王 拥有与生俱来的优雅和神秘,注入细微的色彩让人想起 天文钟 在布拉格。 她的珠宝和建筑项目都具有准确性和魅力。 也许是数学和无形的融合体现了她的创新。
受到自然世界和古代文化的共同启发,瑞安的目标是在她的艺术珠宝中颂扬自然,并在金色和玻璃珐琅中永生植物。 她的白色球形吊坠是一个珍贵的蒲公英钟,等待被吹走; 她的六角形蓝色格子胸针是一个宁静的珊瑚殖民地,也许是一个充满异国情调的大丽花。 Jacqueline Ryan确定了美丽自然形态与她独特的设计和风格之间的完美平衡。 她的作品的优雅将使他们在未来几十年的珠宝盒和博物馆中成为永恒的宝藏。
凭借大约50多年的珠宝设计,大卫沃特金斯在珠宝界的家喻户晓也就不足为奇了。 目前,他们与温迪·拉姆肖(Wendy Ramshaw)建立了专业合作伙伴关系,他们现在也都在进行更大规模的雕塑作品。 该 Orbit 1:Convergence 1 项链是一系列动态的交叉丙烯酸片,包括一个完美的颈部圆形。 这种颈环风格是沃特金斯的典型风格,是他近期工作中 探索 的一个概念,但没有一个像大功率那样充满活力。 痴迷 采集。
作为英国伯明翰着名的珠宝区的成员,詹姆斯纽曼的作品具有美妙的有机而诚实的品质,在今天的英国珠宝设计中几乎是无与伦比的。 他使用锤打金属环特别赋予他的作品自然性,他经常不对称的玫瑰形切割钻石簇是新旧珠宝传统的神奇融合。 这是他的 定制粉红碧玺戒指 这体现了他的风格。 采用红金制成,以增强绿色斑点粉红碧玺,材料理解和完美。 不少于22铆钉将石头放在适当的位置,承诺一个戒指,后来成为传家宝。 纽曼在每件作品中的精彩艺术和关怀都体现了他对珠宝设计的内在热爱和能力。
在她从英格兰中部大学毕业七年后,戴安娜波特获得了英国年度珠宝设计师奖。 几年后,她经营着一家专门从事定制婚礼和订婚珠宝的公司。 除此之外,Porter还致力于公平贸易和公平采矿的黄金,她在她的许多设计中都使用过这种黄金。 她最精彩的一些作品是最简单的。 天上人间 是永恒的美丽,和平和永恒的金蚀刻银的致敬。 她的作品就像古典女性一样,具有自信和智慧,团结和独立的品质,也许戴安娜自己也体现在这些属性中。
Laila Smith在曼彻斯特城市大学工艺学院接受培训。 她对珠宝中金属和纺织品的融合展现了她对这种多样工艺的了解。 尽管她使用面料, 胸针 具有几乎结晶的外观,具有类似geode的纹理边缘和长而大理石灰色的缝线。 就像迈达斯一样,她赋予她所有触动的宝贵 - 珠宝设计中的有用人才。 她的设计具有乡村的纯洁和纯真感,但它们精湛的工艺和美感。
与着名建筑师Zaha Hadid等客户合作,Ute Decker的设计展现出对当代艺术和设计的高度认知。 卷曲 是德克尔着名的“手工雕塑”之一,佩戴者成为艺术展示的媒介。 卷曲 是一种卷曲的艺术品,在其动力中翻滚和流动。 另一项工作, 关节 展示了德克尔工作的一个关键概念。 珠宝和佩戴者的参与至关重要。 通过真正的艺术家的本质,德克尔鼓励观众以自己的方式佩戴这件作品,为物品参与和展示提供多种选择。 作为工匠酿酒师的女儿,她在珠宝创作中表现出如此精湛的艺术性和精致性。
Katherine Lawrie是英国珠宝设计界的后起之秀。 她与同时代的许多人不同,主要是她选择的材料。 Lawrie使用石榴石,紫水晶和月光石,将高端艺术带到更实惠的水平。 Lawrie从大自然中汲取灵感,在她的大部分作品中使用滚筒纹理,这是一个使用自然物体压花金属的过程,可以创造出类似于树叶,织物和手工纸的表面。 她的 叶子坠饰与月长石 使用这样的过程效果很好。 白银唤起了寒冷的早晨,只有一块月光石的露珠等着滴在地板上。 不同寻常的是,劳里的作品在他们的作品中与大自然融为一体,这可能会以自然形式赋予他们美感。
Blandine Luce酒店位于里尔(Lille),拥有自己的工作室,是 探索 城市各种城市的理想场所。 她将里尔描述为“复杂多样,不同和复数,既混乱又有序” - 这是她现代建筑美学的完美灵感。 对于Luce来说,创造珠宝是一种“与材料的对话”。 在她的 银岩戒指 她 探索 了水晶和抛光光滑金属的质感。 岩石似乎从银色中绽放出来,赋予它自己的雕塑般的生命。 Blandine Luce为都市世界创造出非凡,可穿戴的珠宝首饰。
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