在亲身体验GBA上第三世代的5款《宝可梦》作品取得了颠覆性进步，尤其是2004年目睹了《绿宝石》“三神混战”的著名桥段和“对战开拓区”的华丽升级后，玩家们对新平台DS上的第四世代《宝可梦》充满了期待。
2004年11月DS在日本率先发售后行情一路大好，不仅狠狠压制了老对手索尼PSP的技术革命，还向全世界展示了任天堂的 游戏 性，甚至有很多玩家等着看老任打出《宝可梦》王牌绝杀掌机大战的好戏。但好事多磨，虽然任天堂早在04年10月7日就在一次发布会上就宣布了《宝可梦 钻石/珍珠》的存在，但DS发售后很长一段的时间里却迟迟不见它的身影，DS平台尚，围绕“宝可梦”IP发售的《宝可梦冲刺赛》《宝可梦益智方块》《宝可梦不可思议的迷宫 赤之救助队／青之救助队》以及《宝可梦巡护员》等都是素质上佳的有趣 游戏 ，但玩家们心心念念的第四世代却迟迟没有动静，甚至坊间还传出了“宝可梦系列作品不在发售”的声音。
2006年上旬，老任宣布《钻石/珍珠》宣布当年9月28日发售，各大媒体跟进报道，玩家们压抑已久的期盼终于爆发了出来。截止2019年底，《钻石/珍珠》销量狂刷1767万份，《白金》也卖出760万份，神奥地区第四世代的销售数据排在了各世代的第三名（当然，马上要被《剑/盾》超越了）。
《钻石/珍珠》确实对得起“次世代口袋妖怪”这个名号，站在现在的时间点来看，《钻石/珍珠》都算得上是宝可梦 历史 上猛料最多的一款，加上其后发售的资料片 游戏 《宝可梦 白金》，除了在对战时彻底将属性与物理/特殊技能分化而重新更改对战格局之外，发生在神奥地区的第四世代，更给《宝可梦》系列留下了非常宝贵的财产。
DS除了给宝可梦带来了更棒的画面和触摸屏更简单的操作之外，还给《宝可梦》系列带来了革命性的进化。Wi-Fi，这个对于现代人来说熟悉得不能再熟悉的词汇，在2006年可是不得了的黑 科技 ，尤其对于GBA玩家来说，摆脱了连接线的束缚简直是不要太爽的一件事。《钻石/珍珠》从一开始就将支持任天堂Wi-Fi连接（Nintendo Wi-Fi Connection，简称WFC）作为重要事项，有趣的是WFC业务开通之前DS就已经发售了，所以DS主机中并没有设置Wi-Fi选项，反而需要在 游戏 菜单中设置。
WFC的使用，不仅让《钻石/珍珠》开创了朋友之间异地对战和交换的先河，更开创了全球贸易中心（GTS）这个重要系统，这个系统可以帮助玩家更轻松地交换获得需要的宝可梦，只要将自己要交换的宝可梦挂在GTS上，当世界范围内出现了条件匹配的玩家后就会自动交换，而玩家只需要离线等待就好。GTS直到现在仍在运行，包括第八世代《宝可梦 剑/盾》的玩家，将在手机端Pokemon HOME中实现这个功能。
WFC还催生了排位赛的诞生，但因为功能非常初级，造成了大量玩家为了不扣分而“拔线”的情况，为了改善对战环境，在第五世代之后的比赛中对拔线进行了控制，从第六世代起直接扣分没商量了……
另外，第三世代的时钟掉电问题一直被人诟病，到了《钻石/珍珠》后， 游戏 摒弃了记忆电池开始直接调用DS的主机时间，问题也彻底解决了。新的时钟系统给 游戏 带来了更多的玩法， 游戏 中的很多事件都是根据现实时间触发的，比如晚上8点可以遇见洛托姆等。此外，因为真实时间的关系，第二世代广受好评的白天/黑夜系统重新回归，而凭借DS的强大机能和卡带容量，《钻石/珍珠》又开创了同一个BGM早晚有不同编曲的先河。另外，《钻石/珍珠》的BGM风格非常独特，尤其是战斗中大量电贝司的使用，让该作BGM成为了玩家们津津乐道的存在。
另外，断代问题没有再发生，玩家可以通过在DS上，同时插入GBA第三世代的 游戏 卡，对曾经一起旅行的宝可梦进行捕捉，玩家可以通过这种方式凑齐之前的386只宝可梦。
随着平台升级到了DS，《宝可梦》的 游戏 表现力开始有了质的飞跃，从玩家出了家们来到心齐湖后，就会感觉到整个 游戏 都有了和之前不一样的气质，这种变化甚至要比从GBC升级到GBA时都来得明显，这么漂亮的水面和动听的BGM，确实是之前的《宝可梦》里从来没有见过的。
而随着旅行的进行，宝可梦版的“大家来找茬”也会让玩家流连忘返。之前讲过《金/银》时期，Game Freak就准备体现宝可梦的性别差异，很可惜因为机能的问题没能实现，而从《钻石/珍珠》开始，玩家们就可以看到宝可梦的性别差异了。也就是从那时候起，雌性皮卡丘多了尾巴是心形的设定，仔细想想动画里主人公遇到的皮卡丘全部都是公的，也是挺诡异的。
得益于 游戏 中的神山“天冠山”的设定，山岭东西两侧的宝可梦生态呈现出了完全不同的样子，最典型的海兔兽还具有东西不同的外貌，随着 游戏 的进行，玩家更是在天冠山顶迎来了本作最棒的神兽战。资料片《白金》中，玩家更是会进入反转世界中，主人公沿着反向的瀑布“逆流而下”的感觉是其他各世代中都不曾有过的体验。另外提一点的是，神奥地区的原型是日本北海道，天冠山脉原型是虾夷山岭，三大湖则分别以洞爷湖、屈斜路湖、屈茶路湖为原型，甚至被“隐藏的第四湖”送泉也是以雾蒙蒙的摩周湖为原型的，很灵性。
与之前玩家孤零零地一个人冒险不同的是，本作中多了很多可以组队旅行的NPC，而各个重要的NPC比如道馆馆主，从这个世代开始也拥有了属于自己的小故事，整个 游戏 的气质变得鲜活起来。神奥地区的地下有一个和地面上一样大的地下区域，玩家可以在这里挖出各种化石和进化石，还可以开凿秘密基地，并和朋友一起进行一个抢旗的小 游戏 ，非常好玩。唯一的遗憾是，《钻石/珍珠》的城市建设没有宝石版那么富有创意，往后的各个世代其实都少有第三世代那么富有个性的城市了。
《钻石/珍珠》给人最深刻的印象是：神兽非常多！也就是从这一世代开始，传说中的宝可梦成了量产型的，但是多贵多，这一世代每一只传说中的宝可梦都显得那么有质感。第一世代和第二世代，对于传说宝可梦的渲染并不多，第三世代的三神大战则起了个好头，但却让神兽少了一丝神性、多了一丝野蛮，而第四世代的每只传说中宝可梦的故事都那么令人神往。
神奥地区的故事以阿尔宙斯（720大神）创世为起源，它先是创造出了帝牙卢卡、帕路奇亚和骑拉帝纳，给予它们掌控时间、空间和反物质的力量，前两者创造了宝可梦世界，创世时碰撞而落下的碎片诞生出席多蓝恩，而骑拉帝纳则因为反物质的破坏性而被驱逐至毁坏的世界。阿尔宙斯又创造了由克希、艾姆利多和亚克诺姆，给予所有生灵知识、 情感 和意志，它们潜入了三大湖并被称为“湖之众神”。而在切锋神殿沉睡的雷吉奇卡斯，则传说中是被阿尔宙斯封印起来的……当主人公一路来到天冠山顶阻止反派大boss赤日时，帝牙卢卡和帕路奇亚被控制，三湖神前来帮忙，骑拉帝纳从反物质世界赶来解围，一下子就让故事饱满了起来。
主线中的宝可梦拥有完整的故事线，支线剧情就更有意思了。 游戏 中玩家通过获得道具“新月之羽”进入唤醒小男孩的剧情，从而捕获克雷色利亚，而Game Freak在第三世代神秘船票获得好评后，新增加了“会员卡”和“大木的信”等多个配送道具，每一个道具都可以经历一次精彩的剧情从而捕获达克莱伊和谢米等等，非常有意思。
关于第四世代的神兽的配信，Game Freak其实搞得并不太好，“会员卡”以及“大木的信”都是等到《白金》发售之后才配信的，其实早在《钻石/珍珠》里就已经有相关数据了，而唤醒阿尔宙斯的重要道具“天界之笛”则从未配信过，反而活动中直接赠送了阿尔宙斯。增田顺一在2013年一次有关《宝可梦X/Y》的采访中曾经提到过：感觉人们会对“天界之笛”的使用原理产生误会，所以干脆就没有配信……
对于很多玩家来说，正常情况下得不到达克莱伊和谢米该怎么办呢？其实早在第四世代刚刚发售后，就有玩家研究出了最有名的“冲浪BUG”：玩家在四天王阿柳房间门口使用“冲浪”就可以进入未知空间，之后只要按照固定方向走固定步数就可以来到达克莱伊所在的新月之岛和谢米所在的分水之路，进而捕获神兽。但是一旦玩脱，可能玩家的 游戏 档案就会卡死，所以建议不要玩，玩了也要配合 游戏 中的计步器！
最后，因为阿尔宙斯所在的空间与谢米不再相同的纵坐标上，所以冲浪bug无法捕捉阿尔宙斯——这已经是之前的结论了，最近有执着的老外真的研究出了冲浪bug捕获阿尔宙斯的办法……当然，如果只是用烧录卡的话，通过补丁直接拿道具体验剧情是个更好的办法……
如果说《钻石/珍珠》对世界观的包装是最具神话色彩的一作，那么反过来说《钻石/珍珠》也是设定上最黑的一作。每一代的《宝可梦》或多或少都有点都市传说，如果说紫苑镇之声、白色鬼手和已经去世的赤爷等等都是玩家编撰出来的故事，那么《钻石/珍珠》可就是官方传说了。
由克希（Uxie）、艾姆利多（Mesprit）和亚克诺姆（Azelf）三只宝可梦，看起来可爱得要死，实际上它们的力量在设定上都有一些副作用，误触它们就会失了忆、失了情、失了志……而它们名字的英文开头连在一起就是“UMA”——不明正体的生物……
《钻石/珍珠》中最诡异的设定，毫无疑问是森之洋馆和羡慕先生豪宅，玩家在洋馆中会看到老人与小女孩的幽灵，晚上8点钟电视中的洛托姆会现身，而一旦插入《宝可梦 火红》，画中诡异的红眼则会化身为耿鬼，洋馆内有一个孤零零的雕像，而另一侧的雕像则出现在羡慕先生的豪宅中……而豪宅与洋馆的故事，更会出现在玩家获得“会员卡”的剧情中……豪宅、洋馆、幽灵、洛托姆、达克莱伊，这些要素整合到一起无论如何都让人脊背发凉。
关于豪宅与洋馆的故事，已经有很多玩家整理出来，这个故事比较长，如果有机会再写一篇，而其实，宝可梦《白金》中前往切锋市的途中，还有类似的黑剧情……
按照传统，或许Switch上会将《钻石/珍珠》进行复刻，如果凭借《宝可梦 剑/盾》的引，重新建立一个神奥地区，那无疑会让玩家们激动不已。如果很多玩家觉得“宝石版”最经典，那么《宝可梦 钻石/珍珠》就是一个前三世代的集大成者，与气质彻底改变的第五世代不同，《钻石/珍珠》继承了传统宝可梦的气质，又在这个基础上将优秀的传统发挥到了极致。同时，《钻石/珍珠》开始也彻底奠定了现代宝可梦对战的总基调，是真正意义上里程碑式的作品。
全球最大的珠宝商Pandota将会推出人造钻石，这种钻石是属于人工培育的，并且这家公司已经宣布停止销售天然开采的钻石，其实这种钻石和开采的钻石同样非常精美，并且碳排放还会更低，并且这种人造的钻石价格会更加便宜，这个转型如果成功的话，那么以后在行业上人造钻石将会越来越多，也会变得更加普遍，那么发展前景想必也会比较不错。
有些东西肯定是无可代替的，天然钻石的消费市场依然很巨大，这种人工合成宝石级钻石的技术也仅仅只有几个国家掌握了，像我国自主演变的这个6面顶压机，在人造钻石生产领域上还是占据一定优势的，会更有利于合成钻石的生长，人造钻石其实还是非常值钱的，这是一种新型的技术。
因为疫情影响了很多个企业，包括钻石，对于天然钻石行业也造成了很大的打击，那么现在如果是逐渐推出这种人造钻石的话，销售额肯定会增长，也是一个新的投资和产能，我国以后也将会成为合成钻石的主要消费和生产国，所以发展潜力也是很大的。
当然这种人造钻石比较偏时尚品牌，很多大众消费者都是能够购买的，现在在消费市场上，其实也已经出现了分化的情况，大众消费者更加偏向于材质较普通，但是款式比较多变的一些时尚饰品，剩余一些比较富裕的消费者就愿意购买一些可以保值的奢侈珠宝，这种人造钻石系列也将会带来一个新的销售店，潘多拉其实也是想要用这种比较便宜又能够持续的钻石，去吸引更多的年轻购物者们，并且这种人造钻石其实和开采一样美，而且还能让更多的人使用。
保管方法有：保鲜膜、金属活页圈、小药盒。
1、项链收纳收纳项链的时候，可以拿保鲜膜来进行收纳。将保鲜膜平铺开来，然后将项链一条一条的放上去，隔一段距离放一条，然后将保鲜膜翻叠过来，利用保鲜膜自身的吸附性，就可以将项链牢牢的抓起来，完全不用担心会掉哦，而且透明的保鲜膜在大家挑选项链的时候也非常的方便，这个方法尤其适合外出旅行的时候使用。
2、戒指收纳小小的戒指也是一种非常容易丢的饰品，一不小心就会找不到，如果可以将它们巧妙的收纳在一起，不仅易于寻找而且不容易丢，这个时候你就需要一个日常办公常用小单品了，那就是金属活页圈，可以轻松将戒指串在一起收纳起来，既节省空间，而且也不容易丢。
3、每日饰品。那就是将自己的饰品提前搭配成套，在第二天佩戴的时候，直接选择佩戴哪一套就可以了，能够很好地节省时间，我们将这样的珠宝称为每日珠宝。这样的珠宝大家可以用分装药品的小药盒来进行收纳，一个格子放一件单品简单又明了，使用起来也是非常方便的。
黄金首饰挑选技巧
1、简约大气的款式
款式简约的、比较细的黄金项链戴起来是非常显气质的。造型简约一些的黄金纯度也会更高一些。造型复杂的黄金的纯度就会不太高，如果按着简约大气的款式挑项链的话，能买到纯度更高的黄金项链。
2、便于清洁的款式
项链变黑其实就意味着纯度在下降，因为与空气进行了氧化作用导致的。而便于清洗的项链就能保证我们将这些氧化物去掉，减少损耗，所以如果在选择的时候选择便于清洗的款式也是选择了纯度高的项链。
3、无焊接款式
黄金项链这么小的首饰，若是使用复杂工艺必然会使用一些外力，比如焊接技术，而一旦使用焊接必然会添加其他的杂质，导致黄金的纯度降低，所以想要买到纯度高的，最好选择无焊接款式的项链。
mishka是什么牌子？mishka是什么档次？
mishka就是很多明星都穿过的特别火的眼球衣服,眼球的logo给人的印象非常深刻,特别有街头范儿,衣服上的图案都特别有个性。下面我给大家讲讲mishka是什么牌子mishka是什么档次
mishka是什么牌子
2003成立于纽约布鲁克林的街头潮牌MISHKA,品牌以街头艺术、音乐、文化融合为设计核心。MISHKA在做的其实是一种街头艺术文化。无论是顽童主理人GregRivera,还是热爱绘画创作的主设计师L’amourSupreme,MISHKA的设计团队本身都是街头文化的艺术家,他们将自己对街头艺术的理解融入到MISHKA产品设计当中,设计师们的奇思妙想和创意使得每件产品的设计都有他独特的含义,设计的核心都围绕着MISHKA的DNA——叛逆、霸气以及性感,这些彻底表现了当代人们内心的向往!MISHKA一直在这么做自己!
mishka是什么档次
Mishka是由MikhailBortnik和GregRivera于2003年在纽约布鲁克林的Williamsburg地区创立的街头品牌。MikhailBortnik在前苏联时代的乌克兰出生,和父母一同来到美国布鲁克林居住,由于当时苏联政府放行有限,1岁的他就被放在旅行箱里面。创立Mishka之前,Mikhail曾为著名的Marvel漫画公司做过插画。Mishka的设计灵感非常多样,从疯狂的恐怖片到Z级的科幻小说,再到80年代的地下朋克/硬摇滚文化,以及流行文化的阴暗面等等。Mishka在俄语中意为小熊,看过后才知道这只mishka并不是我们头脑中憨态可掬的小熊仔—它独眼、面容中流露暴戾;它出生便霸气十足,对自身的际遇深感不满,置身于动荡的社会中。Mishka勾勒出的便是人们心底的另一个灵魂,那个对生活妥协被微笑掩埋的另一面。
mishka怎么样
mishka这个牌子一直给人一种半温不火的感觉但是这个街头品牌的代表形象是一颗眼球最近让我非常迷恋冬天狂买短袖我也是醉了眼珠帽当时找了好久!我记得叫mishka,但是帽子里面的牌子标写的MNWKA(N是反着的)我在LAdt的店买到的,只有迷彩的了,但是我太喜欢帽檐下面的牙齿了!必须买!现在已经买不到了背后可以调节。
依然喜欢这个眼球最出名的欧美潮牌,趁着年轻赶紧穿穿,时间不等人。侧腰的图案拼接很有特点半熊半骷髅,有种日系的感觉。最近工作太烦,就带上老公一起飞日本散心!!顺便去千叶陪公公婆婆过月饼节!
上学最重要的是穿的方便所以我喜欢一件长tlegging,外套chocoolate上一篇有介绍过很百搭,长t是Mishka这件是男款来的我穿刚好可以遮蔽屁股。我很喜欢对于我这种屁股多肉腿粗的人很适合。
如何看待华为与艺术家邦乔彦合作的艺术产品？文|壹观察宿艺
用一支画笔,艺术家可以画出最美的夏天。那么,一台平板电脑呢
8月8日,华为MatePad艺术沙龙活动在杭州黄龙万科华为智能生活馆开启,华为主题宝藏插画师邦乔彦为现场用户分享了艺术设计理念和绘画技巧,并教授大家如何使用华为MatePadPro5G进行创作,画出心中夏天的模样。
平板产品整体创新趋缓,但在万物互联趋势下重要性日趋突显。本次沙龙以华为引领式的硬件+系统软件+应用服务一体化创新为依托,完成了科技产品与艺术创作人群的精准连接,是华为平板产品提升品牌势能,加速高端人群覆盖的重要一步。
用科技连接艺术
高端平板类产品天生就是生产力与创作工具,这点从强劲的处理器、丰富的移动办公+绘图创作应用软件,以及外置的键盘与压感触控笔等配置,都可以看到这一趋势。
很多现代艺术大师都喜欢将便携的平板产品作为日常创作工具,比如81岁的大卫·霍克尼(DavidHockney)就使用平板电脑为英国著名的威斯敏斯特教堂设计了一款全新的彩色玻璃。如今无论是在抖音还是微博等社交平台,都有很多艺术家和网络红人使用平板进行创作爆款内容
基于对消费者使用需求的深度挖掘,华为也在积极拓展平板的应用场景。华为MatePadPro5G定义为“5G重构创造力”,其搭载了华为P40系列旗舰手机同款的麒麟9905GSoC芯片,CPU使用了芯片行业最领先的7nm+EUV工艺制程,16核Mail-G76GPU,以及华为独特的达芬奇架构NPU,使其完全可以胜任艺术创作中复杂的图形计算;它采用了108英寸2KQHD绚丽高清屏幕,分辨率为2560x1600,色彩表达更精准;再加上4096级压感、低至20ms延时、可以还原真实铅笔般使用体验的HUAWEIM-Pencil手写笔,大大提升了艺术工作者的实际上手创作体验;同时,智慧分屏、多屏协同等功能,以及丰富的创作类应用,也为不同阶段的用户提供了便于学习、临摹,以及公开演示等创作场景。
可以说,依靠对用户需求的深度洞察,并聚合一系列华为最新的硬件+系统软件+应用服务一体化创新,使得华为有着足够的底气与能力实现艺术创作用户群体的广泛需求。而本次华为MatePad艺术沙龙活动,则做到了通过面对面的演示+场景化的深度体验与互动,向大众用户精准传递这一信息。
用艺术连接品牌
艺术是人类文化的美学传递与情感诉求,对品牌高端化、时尚化,以及内涵维度的丰富化都可以起到非常好的提升作用。
一流的品牌,同样擅长通过艺术这一载体,完成与用户的情感连接。在这个领域做的最好的是欧洲品牌,一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀,另一方面也与这些品牌长期以来的品牌艺术化传播密切关联。
华为过去曾被外界视为一个“理工男”品牌,这与华为公司的强技术背景和人才体系相关。但作为一个面向大众消费市场的科技品牌,华为已经意识到品牌艺术内涵与特质传播带来的巨大价值。
从品牌建设维度,我们可以看到华为近年来推动的Logo与VI体系变化,以及产品设计、工艺、材质的创新变革。
在传播维度,从华为P30系列中国发布会开启的“未来影像之夜”,以及之后与知名艺术家、导演、摄影师联合举行的一系列跨界活动,都让华为品牌内涵在大众用户群体中不断刷新艺术感知。
在平板领域也是如此。2019年12月100名设计人士聚集上海,一起用华为MatePadPro作画,他们每人的绘画作品中都隐藏了"鼠"的元素,共同拼贴出一副含有“2020”字样的跨年巨制作品。
去年12月21日,华为在上海西岸艺术中心举办的手机影像艺术展期间,**《哪吒》、《姜子牙》主创团队主力之一张毅就亲自演示如何使用华为MatePadPro制作国漫,为参展者传授诸多绘画技巧。
今年6月华为授权体验店Plus(湖滨银泰in77)开业当天,由100名创作者使用200台华为MatePadPro5G平板一起完成了“共绘西湖2020”活动,集体创作了一幅全景式西湖夏日风光卷轴。
如今,全球科技企业都在寻找竞争的品牌诠释载体,以及具备人文特质“润物细无声”式的品牌触达方式与情感沟通。此次华为MatePad艺术沙龙活动,可以说成功地完成了用艺术为载体高效连接品牌,并赋予了用户更多的艺术创作场景和创作想象力。
用品牌连接用户
2019年底余承东在与《壹观察》的一次对话中,曾明确提出了华为平板“第一”的业务目标。
按照华为消费者业务一贯的思维,这个“第一”不仅仅是出货量,同样是产品体验、用户口碑与品牌势能。这点在手机、笔记本等终端品类上都已得到印证。
伴随华为平板在中国市场确立绝对优势,以及作为华为平板旗舰产品——华为MatePadPro5G的上市,如今华为平板业务也已走向了这一关键时间点。
市场研究机构GFK公布数据显示,自2019年第三季度,华为在中国平板电脑市场出货量首次超越苹果iPad之后,不断延续并扩大与苹果iPad之间的差距,今年2月中国区市场份额已攀升至46%,近乎“半壁江山”。而在全球市场,华为平板电脑市场份额也稳居前三位,并以445%的增速领跑TOP3品牌的增长市场(Canalys,2020年二季度数据)。
这些成绩的取得,得益于华为对平板产品的精准定位。不仅满足了未来用户在全场景智慧化生活中的多种需求,也使得华为MatePadPro5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。
《壹观察》认为,过去十年,中国平板市场中绝大多数宣称与苹果iPad对比的品牌都消失了,唯有华为完成了这一理想,并确立了市场份额与绝对增速的两大优势。在其背后,一是靠华为坚定的平板战略,并在智慧全场景时代成为“1+8+N”战略的重要终端品类;另一个就是华为通过深度技术投入与整合,建立起独特的硬件+系统软件+应用服务一体化创新优势。
这让华为如今已替代苹果,成为中国平板市场绝对的创新引领者。唯一的变量,就在于品牌势能。对于现阶段的华为平板业务来说,必须找到贴合中国用户偏好的品牌打法,以及快速建立与用户的情感连接力。
通过华为MatePad艺术沙龙活动近期在深圳、上海、杭州的快速落地,以及一系列与艺术、时尚深度结合的品牌创新,已经让外界清晰地看到了华为平板不断丰富的品牌内涵与用户认知张力。
在技术与产品创新引领之外,华为开启了新的探索。用科技连接艺术,是华为品牌与用户全新的沟通与互动方式,这也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场、持续引领行业创新的必经之路。
5分钟读懂NickSharratt：普通人如何打造个人品牌？Nick1962年出生在英国一个普通的工人家庭,爸爸是酿酒厂的工人,妈妈是普通学校的老师。
他的童年不似莫里斯桑达克的回忆起来充满忧伤,也不似大卫·香农那样从小调皮捣蛋五光十色,他的童年就是路人甲乙丙丁一样,普普通通平平淡淡。老爸老妈也没空理他,他上学放学回家,画画是他最大的爱好。
转折出现在1971年的夏天,9岁的Nick像往常一样把画画作业交给老师,他画的一张“集市”图被老师点名表扬,贴到教室墙上做展示。一般故事到这里就结束了。
谁知过了几天,有个老师的朋友看见了这幅画,希望Nick再画一副给他,他愿意支付5英镑。要知道,19世纪末的福尔摩斯探案集里单身女性70镑就能舒舒服服地过一年。福尔摩斯他哥作为一个有点身份的公务员一年挣450镑。这个5英镑对于Nick来说可谓是超级巨款!
原来画画除了是个爱好,还可以养家赚钱!小小的Nick决定要成为一个专业的艺术家!
Nick喜欢画画,也像千千万万其他小朋友一样,他也喜欢看儿童的电视节目。
英国BBC电台有档历史悠久的儿童节目叫蓝彼得(BluePeter),这档节目不是最精彩,最精彩的是颁给观众和嘉宾相关的奖章——有蓝帆船奖、银帆船奖、橙帆船奖、金帆船奖,还有2018推出的钻石帆船奖!
Nick从小的愿望就是拿到一个帆船奖!这个愿望就像一个不断燃烧的小马达,一直住在他的心里。
这个马达驱动Nick去曼彻斯特城市大学学习艺术设计专业,又去英国中央圣马丁艺术与设计学院学习平面设计、字体印刷和绘画技巧。
作为世界顶级的艺术学院,Nick在圣马丁学到的不仅是专业知识上的纵向塑造,还有国际视野上的横向拓宽。在一次线上与网友的互动中,Nick就强调想成为儿童插画家横向跨领域思维很重要。
终于在Nick40多岁的时候,他受邀参加蓝彼得得电视秀,得到了梦寐以求的金色帆船奖章——专门授予激励全国儿童精神世界的杰出者,哈利波特的作者JK罗琳也曾拿到过。
30多年的梦想终于成真了!
Nick很幸运,从圣马丁艺术学院毕业后找的的第一份工作就是自由插画家。
他几乎画遍了所有能画的东西——房子家具计算机,花园胖妞拖拉机,他为甜食店设计包装盒,还画过彩蛋和棒棒糖的包装。他就这么不停地画呀画,十年如一日。
曾今有位粉丝问Nick怎样才能成为一个像您一样的插画家
Nick回答说:最大的秘诀就是坚持不断地画呀画。观察其他插画家的作品,用自己的想象创作。
天才绘本大师莫里斯桑达克说过:如果说我有什么过人之处那就是我对于童年的记忆比一般人多一点。
NickSharratt在接受BBC拜访时也说:我现在的绘画风格和我12岁的时候差不多,我想也许我的作品都是现在的我写给当初的我的。
NickSharratt的200多本绘本中,40多本是和一位红颜知己创作的。她就是JacquelineWilson,英国童书界的不老女神。两人的画画风格几乎长地一样的一样的,所以他们两人笔下的双胞胎虽然是由他们两人分别画的,但是分不清谁和谁。
偶像名言
答案：百变一号撤钻费用大约为3000万元人民币左右。
解释：百变一号是中国首个自主设计、建造和运营的深海钻探平台，于2016年开始投入使用。该平台的撤钻费用取决于多种因素，包括钻探深度、钻探时间、海洋环境等。根据相关资料，百变一号撤钻费用大约在3000万元人民币左右。
拓展：深海钻探平台是进行深海矿产勘探和研究的重要设备，除了百变一号，全球还有其他类似的平台，如美国的深海勘探号、日本的千代田甲型深海钻探船等。深海钻探技术的发展不仅有助于深海矿产资源的开发，还对深海环境的科学研究和保护有着重要意义。
拍摄钻石方法：
1、使用柔光箱打光要用柔光箱给钻石打光，柔光箱比较柔和，照射在钻石上不会太过耀眼，不会引起曝光过度现象；
2、注意摆放的位置钻石的摆放位置也非常重要，可以多试着在不同的位置和角度看看，看那个位置摆放最漂亮，拍钻石的时候，旁边要放一束花，不能把花朝向窗户边放，不要遮挡住光线，不然拍摄出来就会有投影；
3、用布光折射光线，钻石很本身发光，容易拍摄时折射去光线，在拍摄时可以用布光来遮挡，布光可以把钻石折射出来的光线，反折射回去；
4、用帐篷灯光拍摄，想要追求更好的效果，还可以用帐篷灯光进行拍摄，就是用帐篷把钻石包围起来，事先把钻石摆放好，调好柔光箱，包围起来后，可以挡住周围以及屋顶上的光线，让钻石无法折射光线，然后在帐篷头顶，留出一个小缝，把头伸进去拍摄，这样拍摄出来的钻石饰品效果是最佳的；
5、不用直射光线拍摄，钻石的特点就发光很亮，这样的物品在摄像头前用很容易爆光，不可直射光线拍过去，会让钻石看起来很生硬，更不能使用散光灯，散光灯会让钻石彻底曝光，拍出来的照片就全花了。
好词：
1、白净柔嫩
2、目光炯炯
3、没精打采
4、眉飞色舞
5、浓眉大眼
6、龙马精神
7、争分夺秒
8、满头银发
9、油腔滑调
10、勤学好问
11、兴高采烈
12、满面春风
13、切齿拊心
14、心旷神怡
15、神采奕奕
16、全神贯注
17、双目如潭
18、取长补短
19、落落大方
20、满面红光
好句：
1、一弯新月像一把银打的镰刀，从黑黝黝的山峰上伸了出来。
2、每条都是火镜的焦点，仿佛一切东西就要燃烧起来。
3、时间最不偏私，给任何人都是二十四小时；时间也是偏私，给任何人都不是二十四小时。
4、马路边，白雪给人行道盖上了白被子，被子上又留下了人们一串串的脚印。
5、一朵纤趁不染的白莲，从水中钻出来，宛如一位白衣少女，羞涩的卧在碧枝翠叶与波光水影。
6、还没等人意识到春天的来临，桃树就挂满花苞，在春风中摇曳。
7、一弯新月宛如一叶小舟，翘着尖尖的船头，在深夜的静湖中划行，给我送来一片情思。
8、时间就是生命，无端的空耗别人的时间，其实无异于谋财害命的。
9、太阳刚刚升上山头，被鲜红的朝霞掩映着，阳光从云缝里照射下来，像无数条巨龙喷吐着金色的瀑布。
10、公园里的梅花也不甘落后，随着冬姑娘的到来，也舞起来了。
11、只见那雪花纷纷扬扬的落下来，雪落到了屋顶上，屋顶就像戴了一顶白色的礼帽。雪花落在树上就像开满了银色的小花。
12、太阳泛起火红的笑脸，使朦胧的校园豁然揭去纱帐。
13、灿烂的阳光穿过树叶间的空隙，透过早雾，一缕缕地洒满了校园。
14、娇滴滴的花瓣，含苞欲放的花蕾。嫩黄的花心，这就是一朵朵美丽的花儿。
15、早晨，太阳像个刚出门的新媳妇，羞答答地露出半个脸来。
16、严冬不肃杀，何以见阳春。冬天就是这样一个季节，表面上冷酷，其实却孕育着希望。
17、太阳落山了，它那分外的强光从树梢头喷射出来，将白云染成血色，将青山染成血色。
18、月季花的花一片一片的，每片是椭圆形的。花瓣里是**的花蕊，透漏出醉人的芳香。
19、红艳艳的太阳光在山尖上时，雾气像幕布一样拉开了，城市渐渐地显现在金色的阳光里。
20、这时候正是早上八九点钟，明亮的阳光在树叶上涂了一圈又一圈金色银色的光环。
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