怎么区分洛可可、巴洛克、拜占庭时期珠宝？

拜占庭时期的珠宝（特点：金银镂空） 金银镂空是拜占庭珠宝的重要特点之一，它是将黄金镂空，以打造出精致细腻的图案，具有很强的浮雕效果，这种技艺从公元三世纪开始长期流行。 公元10世纪，錾胎珐琅技术发展起来。拜占庭珠宝将这一技术的应用，推向了顶峰，这种技术是在金属胎上直接錾挖出凹陷的图样，将珐琅料灌入使画面在金属上凸显，且不再使用完全珐琅化的背景。 拜占庭时期的珠宝（宝石抛光） 大颗的彩色珠宝镶嵌。拜占庭的宝石加工以抛光为特色，制作成的半圆弧面型平底宝石被镶嵌在镂空的黄金之上，光线从半圆弧面型宝石穿透，这样就可以更加突出宝石的异彩，整体晶莹剔透，风格纤细奢华。 拜占庭时期的珠宝（特点：宗教色彩） 带有浓重的宗教色彩。因为拜占庭的艺术风格起源于基督教，所以十字架或者有有灵性的动物都能常见于拜占庭风的珠宝中。

巴洛克时期 特点：气势雄伟、生机勃勃、强烈奔放，同时洋溢着庄严高贵，豪华壮观 巴洛克风格，始于法国的路易十四时期，庄重华丽。彼时处于自然科学的发展和对新世界的探索时期，欧洲中产阶级兴起，中央君主专制加强，同时宗教改革运动的斗争此起彼伏。 巴洛克风格珠宝最有代表性的设计叫赛维涅蝴蝶结，这是最早的蝴蝶结珠宝，诞生于17世纪中期。法国作家塞维涅夫人让这种珠宝风靡一时。 约1663年 上图的项链展示了巴洛克珠宝的一种常见工艺——珐琅。黄金上烧制不同颜色的珐琅始于17世纪早期，是一位叫Jean Toutin（1578-1644）的珠宝匠的技术创新。

洛可可时期 特点：女性化、不对称、柔软轻快、精致、细腻繁复 、“C”形、“S”形曲线 “洛可可”（Rococo）源于法文rocaille，意为岩石或贝壳饰物，后来该词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。如果说巴洛克风格像男士，洛可可风格则更像一位女士。 法国玛丽王后，也是洛可可风格艺术和珠宝的忠实拥磊 在法王路易十五之前，巴洛克风格的盛世之景是宫廷的主旋律，它深沉古典，大气磅礴，诉说着一国的强大。及至路易十五时期，柔软轻快的洛可可风格席卷而来。

除了在婚庆上一定要佩戴珠宝首饰，在日常生活中，人们为了搭配服装风格也会佩戴珠宝首饰，可以说珠宝首饰不仅具有装饰功能，也可以是一种身份和地位的象征，其中一些品类还具有投资的价值，也因此很得消费者的欢心。

随着我国国民经济的飞速发展和居民收入稳步提高的同时，我国珠宝首饰行业呈现了高速发展的态势，吸引了不少企业想要踏进珠宝首饰的行业。而这类行业是一定要品牌造势的，在此之前，企业需要拥有一枚商标，也就是题目所说的，第14类珠宝首饰的商标，企业该如何获得呢？

小编建议可以通过商标转让的方法，时间短成功率高，下面就给大家分析一下珠宝首饰商标转让的流程：

1、对要进行转让的珠宝首饰商标的信息进行核实，确定法律状态

2、买卖双方签订商标转让合同

3卖方进行商标转让的公证

4、将珠宝首饰商标转让需要的材料，全部提交到商标局，等到审核。

4、商标局受理后会在1-2个月内下发转让受理通知书，并在6-10个月左右下发核准商标转让证明

以上就是关于第14类珠宝首饰的商标的获得，企业通过商标转让方式的具体流程。有了商标，企业可以进行营销推广，树立自己的品牌。想找珠宝首饰商标不妨进入我们八戒知产商标转让网看看吧。

你好，古董珠宝首饰的收藏可分为保值收藏、史料收藏、纪念收藏、宝物收藏等。在收藏的同时，最重要的是掌握一些古董首饰的鉴定方法，鉴定水平越高，收藏的水平和质量才会越高，所取得的经济效益才会更好。总的说来，要具备“五个掌握”：

掌握现代的珠宝鉴定技术。古董珠宝首饰的鉴定首先是珠宝首饰材料和质量的鉴定。掌握现代科学的珠宝鉴定和测试技术是非常必要的，否则就会出现把玻璃当作水晶，把染色翡翠当作天然翡翠的笑话。

掌握珠宝首饰的发展史。古董珠宝首饰涉及的另一个重要问题是如何断代。仅在市面上观望是不行的，还要掌握丰富的历史文化知识，尤其是要了解各个历史时代的制度与风格、首饰材料的运用情况、首饰制作工艺的典型性以及特定时期出现的特殊产品。如“串饰”就是用各种圆形、管形珠子以绳串接，佩带于胸前的饰物，从唐代以来一直流行，至清代时发展成为一种官阶的标志———朝珠。

掌握野外考古资料和传世的标准器。世界各国的古董鉴定都是建立在考古的基础之上，只有熟知了历史出土的实物或资料，掌握它们的特征，在鉴定断代中才有根据和佐证。因此，无论作为玩家、收藏家还是商家，尤其是鉴定师们，对考古知识的学习，对考古资料的掌握都是十分重要的。要尽可能多地参观国内外博物馆收藏的各种标准器，为鉴定工作打下扎实的基础。

掌握时代特征。对于古董珠宝首饰的鉴定与鉴赏，除了要了解它的发展脉络、熟悉标准器外，还要掌握它所反映的社会、政治、经济、道德、文化、宗教、民俗等方面的典型特征，即时代特征。唐代的金银器与其他工艺品一样，都反映出了一种活动开朗、大度奔放的美感，而清代的则更注重于凝重、精细、华丽和辉煌。

掌据市场信息。要在市场上多看、多听、多想，密切关注新信息、新资料，多看真品，多分析市场上伪器的特征与制作工艺，多与同行交流，这样才能熟悉市场，成竹在胸，减少失误。望 采纳一下喔，！

大概从16世纪末到19世纪，旅行是欧洲贵族教育的必修课，也是富家子弟的“成人礼”。 人们将这样的旅行称之为“壮游（GRAND TOUR）”，并青睐选择巴黎、罗马、佛罗伦萨，以及威尼斯这类文化气息浓郁的城市。

正在计划旅行的欧洲贵族

旅程再愉悦，也终得踏上归途。贵族们选择将异乡的特色带回家中，作为一生纪念。 于是，在壮游期间兴盛的各种带有独特文化元素的艺术品、工艺品与华美珠宝，成为人们的首选。

贵族旅行挚爱

壮游之旅上，贵族们往往会参观当地的古迹，鉴赏大师们的艺术作品；除此之外，他们也热衷于收集当地匠人制作的首饰、家具和摆件。 而源自古希腊、古罗马的极细马赛克珠宝便是深受贵族喜爱的品类之一。

18世纪中晚期贵族们在意大利南部的旅程/ Carlo Bonavia

极细马赛克，这于毫厘之间的精湛工艺，带着来自过去神秘而古老的气息，征服了壮游的贵族们。 参观极细马赛克商店在意大利变得和参观遗址以及博物馆一样重要，极细马赛克珠宝也成为了时髦精品。

19世纪初纯金镶嵌马赛克意大利名胜图景全套首饰／Cooper Hewitt博物馆藏

受到19世纪中期考古发现的启发，极细马赛克的主题也出现了一股复古的潮流 ：伊特鲁里亚元素图案，早期的基督教符号，以及受古埃及文物启发的象形文字和徽章，都成为了当时流行的马赛克作品主题。

金质马赛克胸针，中间为希腊铭文/Castellani工坊/1860年左右

方寸之间，便是世界

相比起过去大型传统的马赛克，极细马赛克整体的体积偏小，是由极微小的镶嵌片拼接而最终构成图案。 在制作极细马赛克作品时，首先要将大块的镶嵌片以超过摄氏800度的高温混合加热熔化成浆，再经过冷却后，切割成微小的镶嵌片块。

极细马赛克的镶嵌片有时候直径不足1毫米

切割后，将镶嵌片用 镊子 将其放置到合适的位置。因为图案的色彩很多，因此将镶嵌片调制成合适的色彩与形状是最重要的，也是最考验马赛克艺术家的技能。 极细马赛克有超过一万种不同的色调，配合精密的镶嵌可以打造出细腻的光线效果和渐变的深浅色调。

可以说每一块微小镶嵌片的颜色和形状，都是独一无二，且不可复制的。

拼接结束以后，需要压实，在表面封蜡，进行抛光。 由于极细马赛克的镶嵌片很小，因此在拼接过程中，需要用镊子小心翼翼地，耐心地操作。

封蜡、抛光以保证表面的平整和光滑

令人称奇的是，最精致的极细马赛克作品， 甚至每平方厘米就由高达560块镶嵌片组成，需要数月时间方能完成。 如今，极细马赛克珠宝带着壮游的意义，已经走入博物馆收藏，为后人欣赏。

弗吉尼亚美术博物馆举办的壮游展览，展出了许多与壮游相关的古董珠宝首饰

小鹿为你呈上

贵族之旅，一生纪念

虔诚之心，坠于颈间

法国精妙极细马赛克十字架

19世纪法国出品18k金镂雕饰

野生珍珠 镶嵌极细马赛克

古典主题 花蕾形十字架吊坠

壮游风尚，风靡世纪，

珍珠温润，黄金奢华，

古老匠艺，细腻神秘，

这枚十字架吊坠古典非凡，来自19世纪的法国，通体以18k金打造，正面镶嵌细致极细马赛克，背面镂雕花卉枝叶，镶嵌玲珑野生珍珠， 整体造型与工艺十分独特，延续着欧洲贵族壮游时期的珠宝风尚。

十字架上的符号都带有独特的含义，而底端镶嵌成熟的麦穗与葡萄， 象征着丰收与繁盛，寓意美满。

这件十字架吊坠上，带有古老的凯乐符号，以往多出现在罗马帝国的官方徽记之上，在日后渐渐成为和平的象征。 带有这类古老符号的十字架珠宝，正是欧洲贵族子弟在壮游期间极为盛行的珠宝款式。

这件吊坠整体品相上佳，带有18k金鹰头钢印。这件吊坠将源自古希腊罗马的古老极细马赛克工艺，焕发新的生机与魅力。 十字架造型更是奢侈珠宝中经久不衰的永恒主题，值得珍藏。

珠宝设计师Victoirede Castellane：让珠宝有了童话般的想象延伸

现职：DIOR首席珠宝设计师

在巴黎，走进了最时髦的旺多姆广场中的DIOR旗舰店，人们就能被DIOR一贯的经典气质所吸引，在标志性的豹纹地毯和水晶吊灯之间，珠宝设计师Victoire de Castellane(维克多·德卡斯特兰)的珠宝作品陈列在迷你沙发和长椅上，接受着往来顾客的“顶礼膜拜”。出生于法国贵族家庭的维克多，自小已经情迷颗颗闪耀的宝石。她曾效力香奈儿长达14年，在1998年获法国名牌DIOR指定为品牌有史以来首位首席高级珠宝设计师。

如果少了点童真和想像力，欣赏维克多的珠宝绝对少一点味，爱说故事的她，让珠宝有了童话般的想象延伸。她曾说道，“在高级珠宝的领域中，如果都以严肃的角度切入去谈论每一颗石头，虽然是必须但绝对是不够的。我希望每件作品呈现出来的时候，就像代替我向每一位欣赏者去说关于‘它们自己’的故事。”因此一款方形、18K金一体成形打造的戒指（Nougat系列），成了中指上一颗快溶化的牛奶糖，将原本应该阳刚、生硬的金属质材，不用任何其他女性化的宝石点缀，只加了点童趣想象，就轻易的让佩戴者感受到天马行空般的愉悦感受。

维克多打破了珠宝原本那种高不可攀的定式，因而大受欢迎。她觉得创造总是从自身的欲求开始的。“什么是我还没有的？什么是我想要的？”她每天在思考这些问题的同时，脑海里已浮现珠宝成品的样子。直到现在，维克多还会幻想自己就是戴着珠宝的公主，因此她的作品总洋溢着奇异魔幻的童话色彩。

时尚流行现正被一股卡通势力给霸占着，许多大人们也开始将卡通人物穿戴上身，一起“装可爱”，这样的卡哇伊性格，在维克多的高级珠宝作品中，也能轻易的察觉。好比一款维多利亚式的古典胸针，胸针上仕女刻像的发梢、耳际与颈项也活灵活现地别上18K金的蝴蝶结发饰、红宝石钻石耳环与项链，成了珠宝作品里的迷你配件。

Tiffany的珠宝设计师Paloma Picasso：结缘TIFFANY，现职：Tiffany&Co的专属设计师

当珠宝爱好者收到TIFFANY那精致、系着白色缎带的天蓝色小盒子，想着里头近乎完美的精美首饰，内心泛起的会是什么感觉？应该是对完美爱情的强烈渴望吧。而TIFFANY旗下三大设计师之一的Paloma Picasso（帕洛玛·毕加索）也用她深具个人风格的设计手法，表现出毕加索家族那份为爱痴迷的血液基因以及自己对爱情的独特诠释。

作为现代画派大师毕加索的女儿，帕洛玛没有辜负这个姓氏。她拥有时尚界最特立独行、最精明的“大脑”；她是最负盛名的珠宝设计师、成功的生意人；她被誉为“珠宝设计界的金色灵感”。帕洛玛的艺术造诣绝不逊色于父亲，她总能够发挥超乎常人的创意设计出一款款惊世骇俗的彩宝饰品。并且明智地用毕加索这一姓氏为自己创造知名度，掘取第一桶金，而后汪洋肆意地发挥属于自己的想象。

在巴黎前卫戏剧中担任舞台服装师及形象设计师的时期，改变了帕洛玛的设计人生。她利用Folie-Bergeres三点式泳装上的宝石串制成一系列莱茵石项链，受到剧评家的赞赏。这次珠宝设计的成功激发了帕洛玛对珠宝设计的兴趣。于是她决定重返校园，接受正规的珠宝设计与制作训练，以发挥这方面的独有天赋。一年后，帕洛玛·毕加索向友人伊夫·圣洛朗（YvesSaintLau鄄rent）展示首批作品，并请教这位著名时装设计师如何为作品定价，他却立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后，帕洛玛·毕加索又为HouseofZolotas设计黄金首饰，从中吸收了珠宝制作的实际知识，令她的设计技巧更臻完美。

帕洛玛在珠宝设计界的地位，则是因为与TIFFANY的合作，才真正获国际认可。1980年，帕洛玛与TIFFANY结缘后，设计出了几款深受欢迎的作品，包括DOUBLEHEART系列、KISS系列，有趣的是，爱情正是她这些代表作品的主题，DOUBLEHEART是情人相系的心，KISS中那已成为帕洛玛符号的“X”，则源自于KISS这个字。她最新的纪念设计也延续一贯的风格，具有强烈的力量与热情，表现大胆前卫，大量运用有色宝石组合、金属亮面与雾面的层次变化，格外华丽抢眼。

Folli Follie的珠宝设计师Ketty Koutsolioutsos：东方色彩的希腊神话

现职：Folli Follie形象总监

作为希腊最知名的首饰品牌，谁会想到创始人兼灵魂设计师KettyKoutsolioutsos的学生时代，几乎与珠宝不沾边儿？她毕业于雅典的Ar鄄sakeion学校，之后在英国伦敦继续深造社会学和人类学。4年后移居意大利完成了学业。

Ketty在意大利开始了自己的珠宝设计生涯，1982年，她返回希腊，正式成立了一家名为FolliFollie的公司。她魅力四射的天才设计与丈夫Dimitri先生出色的投资经营能力合璧，使他们在珠宝设计界快速地获得成功。 “我的设计灵感来源于每一天所看到的、过往的经历或者是旅途经历。每次去亚洲国家旅行之后，总能为设计注入很多新鲜的、活力的灵感。”酷爱东方艺术的Ketty喜爱利用简单但是绚丽的色彩表达出个人的珠宝设计理念。线条简单，主题鲜明是她作品获得成功秘诀之一。

Ketty尤其对取自她名字的K系列情有独钟，这独一无二的首饰系列有着极其奢华的设计，其设计灵感源于KettyKoutsolioutsos在亚洲和远东旅行中的所见所闻。金、银、宝石以及半宝石等材料被Ketty和她麾下的设计师们尽情演绎，成为当今时尚珠宝界最耀眼的新锐。

张王幼伦：设计获奥斯卡女星追捧

现职：Carnet的专属设计师

前几年，张王幼伦的名字并不为一般人所熟悉。2006年，为**《达·芬奇密码》设计了4件珠宝首饰（分别为开启秘密的十字钥匙FleurDeLysCrossKey，及3款襟针TheCross、Circle、CrossFleurDeLys），让这位香港知名珠宝设计师的作品受到了各界的广泛关注。

相对于之前的几位珠宝设计大师来说，张王幼伦的资历其实也不算浅，1985年加入珠宝行业，2004年成立珠宝公司，直到2005年才在美国举行首个个人珠宝展。这次的珠宝展，张王幼伦认识了多位荷里活女星如琦温斯莉、《孽缘》女星格兰高丝及《靓太唔易做》女星泰莉夏卓尔，并首次赞助她们出席奥斯卡颁奖礼的佩戴首饰，让自己的设计作品闪耀在荷里活红地毯上。

《达·芬奇密码》原著中的道具给人无限遐想，它们揭开了隐藏在达·芬奇作品背后的惊天秘密。**中，香港珠宝设计师张王幼伦将想象变为现实，铸造了开启秘密的珠宝首饰，神秘的而富有诱惑力的外观，不失为女人在**情节之外的视觉享受。

珠宝设计师梶光夫：宫廷主义的执著追求者

现职：Mitsuo Kaji珠宝艺术总监

看梶光夫的设计作品，你总以为这些不是现代设计的珠宝：华丽的雕花装饰和宝石的大胆配搭，每一件珠宝都带有宫廷古典式的“欧”风，很难想象它们出自一名日本设计师之手。

出生于珠宝世家的梶光夫，为兑现对父亲的承诺，舍弃歌手身份，决心继承家族的珠宝生意。并以十年的时间钻研珠宝学，设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力，现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店，更拥有专业鉴证宝石的资格。 由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝，尤其是来自欧洲的珠宝，他的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。“我不但爱古董的物料，甚至在古董珠宝上加工，做出自己设计的装饰框。”梶光夫认为，把古董的珠宝与现代的工艺合二为一，让看似失去时尚感的古董焕然一新成为现代的珠宝，目的是希望自己所设计的珠宝在数百年后也会成为让人珍视的古董首饰。

梶光夫酷爱以独特的建筑特色以及丰富的景致设计成精致的珠宝。就在梶光夫20周年的纪念珠宝展中，一个精致的首饰箱，足足花费梶光夫一年的时间。这个依照位于法国圣迈克尔山的城堡外形制作的首饰箱，采用共重2公斤的白金，配有一颗重达40克拉、名为“金伯利”的世界名钻，而这个首饰箱手工精良细致，连楼梯和家具也一应俱全。

除了世界自然遗产之外，喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材，如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。与此同时，他还把过去收藏的一些绘有人像图案的珐琅彩首饰重新设计，并在四周设计出别致的装饰，有花形的点缀，配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石，把这些充满艺术感的古董首饰，以更完全的姿态呈现于人前。

16cm是指手指圆周周长，戒指尺寸6cm对应的香港戒指号数一般是19号或者20号戒指。戒指是一种圆带状，可戴在手指上的装饰珠宝，有史以来，戒指被认为是爱情的信物。戴左手的无名指上的戒指被认为是结婚戒指。

戒指品牌

1、卡地亚，1847年法国，历峰集团旗下，世界顶级珠宝品牌，著名奢侈品品牌，珠宝/钟表领导品牌，历峰商业有限公司。

2、戴瑞，戴瑞珠宝DR上世纪90年代，首创绑定男士身份证模式，一生只此一枚，赠予心中唯一挚爱，中国驰名商标，国内珠宝业领军企业，十大钻石品牌，极具影响力钻饰品牌。

3、蒂芙尼，于1873年，世界品牌500强，以钻石和银制品著称于世，世界著名珠宝品牌，全球顶级奢侈品，Tiffany公司。

4、金伯利，上海市著名商标，中国最大的钻石销售商之一，中国珠宝业最具竞争力品牌之一，上海金伯利钻石有限公司。

5、格拉芙，世上绝美华丽珠宝的代名词，她象征稀有、美丽、卓越，世界著名品牌，全球钻石生产商中的佼佼者。

6、海瑞温斯顿，于1890年，世界珠宝行业领导品牌之一，世界知名品牌，美国海瑞温斯顿珠宝公司。

7、梵克雅宝，创于1906年，国际顶级珠宝品牌，世界十大钻石品牌，法国梵克雅宝公司。

8、戴比尔斯，创立于1888年，世界最大，历史最悠久的钻石供应商，世界领先的钻石公司，戴比尔斯集团。

9、周大福，始创于1929年香港，中国驰名商标，中国最著名及最具规模的珠宝首饰品牌之一，周大福珠宝金行有限公司。

10、谢瑞麟，创于1971年香港，上市公司，亚洲地区最大规模的珠宝零售及制造商之一，著名珠宝品牌，谢瑞麟珠宝有限公司。

戒指戴法与意义

国内

在我国，不同手指佩戴戒指，被赋予了不同的含义。左手佩戴的话，食指代表未婚，中指代表订婚，无名指代表结婚，小手指则代表不婚主义；右手佩戴的话，食指代表单身主义，中指代表恋爱中，无名指代表热恋，小指代表离异。

虽然现代的佩戴意义是这样的说法，但是我国悠悠千年历史文化，结合中式婚礼的经典与传统，凤冠霞帔的美艳，中式长袍的温婉在佩戴戒指的时候，遵从“男左女右”的习俗，男士佩戴在左手上，与女士右手相牵，表达一辈子终生相守的承诺。目前市面上最为流行的婚戒，以钻石戒指居多，特别是定制类型，体现对彼此唯一的守候，如乐维斯，实名定制，一生只送一人的钻戒，为你戴上唯一的戒指，寓意以我之名，冠你指间，一生相伴，一世相随！

国外

在西方文化的熏陶下，左手代表着运气，象征着上帝赐予的好运，像婚戒这种隆重的佩戴，通常都会选择左手，寄予了美好的希望与祝福。在英国、美国等在西方早期医学中认为，左手无名指上有一条血管，直抵心脏，将爱情信物佩戴在这个手指上，拉近了恋人心与心的距离，寓意真爱时刻陪伴在彼此身边；像意大利、法国等极具浪漫主义色彩的国家，则是选定了中指作为“心指”，中指不仅是手掌的中心，还是最长的拇指，体现了爱情的绵长与衷心；还有波兰等小部分国家，用左手小拇指佩戴婚戒，以示珍重。

教皇最爱：法贝热彩蛋

法贝热彩蛋(俄文:Яйца Фаберже ;英文:Faberge Pelican Egg)，是指俄国著名珠宝首饰工匠彼得·卡尔·法贝热所制作的类似蛋的作品，他与助手在1885年至1917年间总共为沙皇与私人收藏家制作了69枚。其中有54枚是为沙皇亚历山大三世与尼古拉二世所作，52枚则为复活节蛋，最后只有50枚交付给沙皇。余下有7枚法贝热彩蛋是为了莫斯科的克尔奇家族所制作的。

彩蛋对于俄罗斯人是象征健康、美貌、力量和富足。这是由于彩蛋与俄罗斯传统的宗教习俗有关，它是一些宗教节日的必备之物，尤其是复活节时教徒们的重要庆典器具。人们对彩蛋像对待圣像、保护神一样把它保存在家中。俄罗斯人还以彩蛋来迎接新的小生命。

俄罗斯珠宝有比较悠久的历史，第一颗皇室复活节彩蛋诞生于1885年的复活节。当时沙皇亚力山大三世为了慰藉从丹麦迎娶的皇后玛利亚，特地向御用珠宝设计公司法贝热(Faberge)工艺制作行订做一枚精致彩蛋，送给皇后当复活节礼物。法贝热用自己的巧思将原来平凡的彩蛋变成了一个华丽的传奇。