芭蕾的入门脚尖训练

开肩、开胯、开膝、开脚尖的姿态，腿部的外开，上身的挺拔、直立、双腿到脚尖的蹦直，腿和手臂的伸展，构成了芭蕾造型的特点。这些特点给人一种袒露的、直接的、而又优雅庄重的美感，显示著欧洲文化推崇备至的典雅、高贵的气质和对人体造型美的追求。芭蕾艺术的一系列基本动作，变化多样的舞姿、步法、条约和旋转的技巧，都建筑在这一审美的观念上。

芭蕾的整个技术由 5 个脚位，12 个手臂位置和 7 个手位组成。三个基本舞姿——阿拉贝斯克(Arabesque)、阿蒂丢德(Attitude)、艾卡泰(Ecarte)，腿步技巧如各种巴特芒(Battements)，包括腿的伸展、射出、打开、屈伸、抬腿、踢腿等，以及脚划圆(Rond de jambe a Terre)，各种幅度和各种舞姿的跳跃动作，各种旋转和转身技巧等，各种舞步和连接动作，都是练习芭蕾之前你需要了解的。

芭蕾训练全接触

芭蕾主要分地面素质训练、扶把训练、脱把训练等基本训练方式，初次练习的你，采取循序渐进的方式进行，否则很难达到预期的效果。

坐在地上做勾脚背的动作是第一次练习的你要做的动作，随后可以做盘脚压胯的动作，接著就是仰卧吸腿练习。当然，侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿也是你需要练习的动作。

这一部分的训练主要是锻炼你运动系统的软度、开度和力度的，并且是舞蹈训练的一个重要部分，是学习舞蹈的人必须具备的条件之一。这三点能够运用自如才能充分地展示人体动作的幅度、线条和技巧，同时还能增强表现力和拓展表演领域。

这些动作可以帮助你打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。而且两腿因坐在地上而减轻了支撑人体体重的负担，可以充分伸展和拉长各部位的韧带。地面训练对於非舞蹈专业者来说收获较大，所以一定要先从地面训练开始。

跳芭蕾舞可以纠正腿型。

舞蹈训练可以使身体变得挺拔，纠正腿型。芭蕾舞中的很多舞步，在经过长期训练后，对臀、腰、腹部肌肉得到了强化，形成了强有力的肌肉夹板，使腰部及躯干成异常挺拔的姿态。长期的坚持，自然可以塑造出异常挺拔的身材，改变腿型。

除此之外，合理正确的运动对改变腿型也很有效，如步行、跳绳、游泳、慢跑、跳健美操等运动，可以帮助腿部肌肉变得结实有弹性，其中最有效的是游泳，运动全身肌肉尤其是双腿，对改善双腿曲线特别有效。如果时间条件有限，在办公室或家中也可进行美腿运动。

扩展资料

芭蕾舞对身体的要求

一、芭蕾舞演员的身体条件

1、软度

旁腿。后腿。腰的软度（软度不要太好，因为涉及到力量问题，不容易控制）

2、开度

方法：平躺，背部紧贴地面，小腿弯曲，两脚心相对（蛙型），压两腿膝盖。

平躺，背部紧贴地面，一腿伸直，另一腿向外打开，看臀部是否能紧贴地面

二、其他

1、爆发力

向上跳起，看高度以及在高空的控制力

2、对音乐的敏感

如随意给出一段音乐，如42、43拍，按着节拍走圆圈，然后中途换拍，看身体的反应能力。

芭蕾舞压腿的方法如下：

芭蕾舞压腿的方法有正压腿、侧压腿、后压腿等。

1、正压腿。

面对一定高度的物体，比如高台、桌椅，双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在肋木上，脚尖绷起，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，使髋与腿成90°，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额去接触脚尖。

2、侧压腿。

身体侧对肋木等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，大腿向外转开，保持膝盖与脚尖对齐，左腿举起，脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压，左肩靠向左膝盖。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。

3、后压腿。

侧对肋木，并腿站立后右后腿放置把杆，左手曲臂扶把，右手小臂贴腹部扶把。左腿支撑，右腿伸直，脚背搁在肋木上，脚面绷直。上体后屈，下蹲并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。

压腿的注意事项。

上方脚脚尖回勾或者绷直都是正确的，只是拉伸的部位会有细微的差别。在练习时可以回勾绷直交替练习

脚掌回勾时，要以踝关节为轴，把整个脚掌往回送，最少让脚掌垂直地面，而不仅仅是脚趾往回勾。

双脚脚指正对前方还是微外撇都是正确的，也是拉伸的部位有一点改变，但是有一点膝盖和脚指在一个方向。如果脚趾对天空的方向，那膝盖也对天空的方向；脚趾往外，膝盖也跟着往外，脚趾正对前方膝盖也正对前方。

上方腿膝盖不超伸，下方支撑腿膝盖不超伸，很多人都知道。其实上方腿除了后压腿膝盖也是非常容易超伸的。在练习的时候一定要注意，不要把膝盖往下压，膝窝的位置一直都是柔软放松。大腿收紧向上提脚向远处蹬送。

芭蕾舞九大常用知识

　芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。下面梳理了芭蕾舞九大常用知识，供大家参考借鉴。

　 基础训练

　指以舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔韧性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性以及跳， 转，翻等各种技巧。

　 动力腿

　指动作过程中，或者形成姿态时，支撑身体重心的一条腿，称主力腿。

　指与主力腿相对而言， 非重心支撑的一腿为动力腿， 可做各种屈伸， 摆动等动作。

　 起范儿

　舞蹈俗语，指动作前的准备姿势，技巧前的准备动作，都称作“起泛儿” 。

　 法儿

　指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。

　 韵律

　指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收， 以及动与静，上与下、高与低，长与短等辩证的规律，形成了舞蹈动作的韵律。

　 身段

　指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。

　 形体

　指演员的身体形态。通用在戏剧中，尤为话剧和**所常用。话剧和**演员的身体训练和舞蹈训练称为：形体训练，这种课程称为：形体课 。

　 舞蹈动作

　指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。

　 造型

　是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型” 。

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