运动减肥舞蹈教程
运动减肥舞蹈教程,现代生活中很多爱美的女性都离不开瘦身减肥的运动,很多朋友都选择做健身操,单纯的运动减肥法就有不同的动作和招式。那么,以下分享运动减肥舞蹈教程
运动减肥舞蹈教程1做法一
第一节:两腿分开站立,两手叉腰;先向左侧扭转腰部至最大限度,再向中侧扭转;连续进行10~20次。
第二节:两腿分开站立,两手叉腰,先向前、再向左右弯腰,然后直立,重复10次。
第三节:站立,背靠墙或树,两手向上伸直,腰向后弯;两手扶幸墙或树由上向下移,直至不能再弯为止,然后直立,连续5~10次。
第四节:躺在床上或垫子上,闭眼,两腿交替伸直和屈膝,动作要缓慢,并与呼吸相配合,呼吸均匀深长,并注意躯干肌肉的适当放松。
第五节:仰卧床上,右膝关节屈曲,使大腿尽量靠近胸部,停l~2秒后再伸直;然后换左腿进行;可交替进行数次。
第六节:先取左侧卧位,左臂垫在头下面,双腿稍微弯曲,然后尽量屈曲右腿,使膝关节接近头部,再慢慢伸直;两腿交替进行10次后,改换右侧卧位做重复动作。
做法二
1、双腿大步打开,双手向两边伸展,身体向右侧弯,维持不动。右手放在右脚。
2、上半身尽量向前弯,像是从腰部对折一样,双手无法着地也没关系。
3、左手碰左脚外侧,右手朝上方伸展,维持身体向边弯的姿势。
4、双手向两侧大幅伸展,站立时腹部施力。
以上两种快速减肥舞方法简单而且效果相对不错,通过健身减肥可以更好的保持身材,拥有健康的身体,另外日常生活中也需要节制饮食,尤其是晚餐不要吃太饱,还要注意多喝水,饮食需要注意营养的均衡搭配,并且需要保持平和的心态。
运动减肥舞蹈教程2选择适宜的降脂健美操与运动强度应根据个人的年龄、性别、工作、生活条件、环境、体力以及原有的运动基础综合判断和制订具体计划,具体实施中逐渐增加运动量,每次运动时间也要逐渐增加到30分钟以上,才能获得较为满意的效果。
做本套降脂健美操时,一般以消耗1344千焦热量的强度为合适。若做操时出现头晕、心慌等不适反应,应停止操练。对中老年高脂血症患者伴有严重心、肺、脑疾病患者及老年体弱者不宜做降脂健美操。具体操练如下:
方法/步骤
转体运动
两脚开立,与肩同宽,两手又腰,上体向左转动至最大限度,还原。依此法再向右转动至最大限度,还原。连续转体20-40次。手摸脚踩
两脚开立,比肩略宽,上体前屈,两臂侧伸展,与地面平行,转肩左手摸右脚外侧(踝部);转肩右手摸左脚外侧(踝部),重复10次。
下蹲起立
两脚开立与肩宽,下蹲,膝关节尽量屈曲,起立,再下蹲,连续做20次。
仰卧起坐
仰卧位,两手上举向前,带动身体向上坐起,还原,再坐起。连续做20次。
对墙俯卧撑
面对墙站立,距墙80厘米左右,两手掌贴墙做双臂屈伸练习,连续做20次。
原地高抬腿
两脚并立,两臂下垂,掌心紧贴同侧大腿外侧面,先将左脚高抬至尽可能高位,下踩:再将右脚高抬至尽可能高位,交叉连续做20次。
运动减肥舞蹈教程3适合在家里跳的减肥舞
1、肚皮舞
肚皮舞给我们的印象是抖腰、送臀,其主要锻炼的部位是腰、腹、臀等躯干部位的肌肉,但它其实也是一种全身的舞蹈,可以让你的腿部、腹部、肩膀以及颈部都得到充分地锻炼,尤其是对瘦肚子很有帮助。
2、嘻哈街
如果想要在家跳舞减肥,那么选嘻哈街舞就一定不会错。因为街舞的幅度大、爆发力强,需要跳舞者有充足的体力,所以在跳的过程中,会消耗掉大量的热量,活动到全身肌肉,对减肥很有帮助。
3、草裙舞
草裙舞是一种注重手脚和腰部动作的舞种,提臀扭腰的动作可收紧腰线、收紧翘臀,在扭动的过程中,腿部肌肉得到拉伸,让你身上松弛的肉肉都消失不见。
4、芭蕾舞
芭蕾舞动作非常舒缓,比其他的舞蹈更能塑造腹部以及大腿后侧的线条,因为芭蕾舞动作无时无刻都在缩紧小腹、提气,而借助跳芭蕾舞的基本抬腿动作,则可以减掉大腿内侧及后侧的赘肉,非常适合减肥的女性。
5、爵士舞
爵士舞娱乐性比较强,而且通俗易学,即使你没有舞蹈基础,也是可以试一试的。它能很好的锻炼全身,最主要的就是锻炼腹部,上身部分以及腿部,加强全身肌肉的柔韧性,对身体线条有很好的改善作用。
舞蹈动作是什么
舞蹈动作的涵义有狭义和广义两种。为帮助同学们学好舞蹈动作,我为大家分享舞蹈动作详细介绍如下,一起来看看吧!
狭义的指运动过程中动态性动作,包括单一动作和过程性动作。如中国舞蹈的俯、仰、冲、拧、扭、踢、“云手”、“穿掌”、“凤凰三点头”、“风摆柳”以及芭蕾的蹲、屈伸等。
广义的包括上述动作和姿态、步法、技巧 4个方面。舞蹈姿态是指静态性动作或动作后的静止造型,如中国古典舞蹈中的“探海”、“射燕”、“卧鱼”和芭蕾的“阿拉贝斯克”等。舞蹈步法指以脚步为主的移动重心或移步位的舞蹈动作,如中国舞蹈的“圆场”、“蹉步”、“云步”,芭蕾的“滑步”、“摇摆步”以及舞会舞蹈中的 3步华尔兹等。舞蹈技巧指有一定难度的技巧性动作,如中国舞蹈中的“飞脚”、“旋子”,芭蕾中的各种跳跃、旋转、托举等。舞蹈动作中的单一动作是以人体某一部位为主动,其他部位静止或随动的动作;复合动作是人体各部位在同一时刻按一定的顺序、规格同时动作。此外还有动作、姿态、步法、技巧共同复合的动作,如“探海转”、“串翻身”等。
舞蹈形式
舞蹈组合,是由两个以上的舞蹈动作的组合,犹如字和词或词组的关系。一般舞蹈组合并不具备明确的含义,只具有美感。还有些舞蹈组合主要是为了达到舞蹈技巧训练的目的编排起来的。舞蹈语言才具有传情达意、表达舞蹈形象的思想、感情和叙述一定情节的作用。舞蹈语言是由几个舞蹈组合组成的(见舞蹈形式)。舞蹈动作组合构成的逻辑性,是动作在一定的顺序、方向、力度、速度和幅度上的结合与变化,它必须服从舞蹈语言乃至整个作品内容和形式的要求。舞蹈动作的美感,要求对动作的节奏、韵律和构图掌握适度。节奏,是动作在方向、力度、速度等方面的对比、重复或变化;韵律,是节奏的延伸和发展,是身体各部位动作之间和动作与动作之间连绵起伏的流动线条。舞蹈动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动,是造型的空间调动。
风格特色
舞蹈动作的民族风格,是各民族生活习俗、民族性格的一种体现,也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台,动作的风格特点,是表演成功与否的重要因素,一般说来,东方民族的舞蹈,上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈,脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流,舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上,也在发展变化。舞蹈动作来源于生活和大自然,但和生活动作和大自然的运动迥异。舞蹈动作必须具备逻辑性、节奏、韵律、构图、风格等因素。
基本环节
舞蹈动作是经过提炼、组织和美化了的人体动作,而舞蹈语言是由若干舞蹈动作所组成的。为了进一步说清舞蹈动作和舞蹈语言的关联和区别,还必须要弄清楚从舞蹈动作形成舞蹈语言过程中,两个具有中介性质的概念——舞蹈组合与舞蹈语言。
舞蹈组合是舞蹈动作组合的简称,它是由两个以上的舞蹈动作相联接组合在一起的称谓。按舞蹈组合的功能,可分为两种工:一种是为了进行舞蹈基本训练的动作组合,如手部和上身的舞蹈动作组合、跳跃舞蹈动作组合、旋转舞蹈动作组合等;一种是表现一定情感或意念的舞蹈动作组合,如表现欢乐情绪的舞蹈动作组合、表现失望或懊悔等情绪的舞蹈动作组合等。前者一般不具有舞蹈语言的作用,后者则可能成为语言的一个组成部分。
舞蹈语汇是构成舞蹈语言材料的总称,它包含了一切具有传情达意的舞蹈动作组合,以及舞蹈构图、舞蹈场面、舞蹈中的生活场景等。各个民族和各种不同风格的舞蹈形式(如中国古典舞、芭蕾舞、各个流派的现代舞、各个民族的民间舞等)都有各自的舞蹈语汇系统。
舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的,不过它们还必须具备下列某一种的前提因素:一、具有一定的传情达意的表达功能;二、具有表现某种抽象精神内容的象征功能;三、具有以此物幽彼物和寄托隐含意念的比喻和寓意功能。
舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段,塑造人物形象、表现人物的情感和思想,描绘人物行动的环境和特写的氛围等,都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。也可以说,舞蹈作品就是用舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。
从舞蹈语言的结构层次上看,大致可分为舞蹈单词(舞蹈姿势的动作过程)或复合的舞蹈动作(两个以上舞蹈姿势的复合动作过程)所组成。舞蹈动作从它折功能和作用的角度,可分为:表现性动作、再现性动作和装饰性联结动作三类。表现性动作,又称表情性动作,是具有表现人物情感功能的动作;再现性动作,又称表意性动作或说明性动作,是具有装饰和组织功能的动作,用于相同性质动作和不同性质动作的联结和组合,并有美化和装饰的作用。这三种舞蹈动作的各种组接、发展和变化,可以组成舞蹈语言中的舞句和舞段。
舞蹈语句(舞句),是由一个以上的舞蹈单词组织在一起,表达出相对完整的涵义的舞蹈组合,是组成舞蹈语言的单一片断。舞句的构成要具有以下三个条件:一、舞蹈动作的形象要鲜明。其内在的涵义要易于观众感受和理解;二、舞蹈动作的组织联结要顺畅,注意高低、轻重、刚柔、动静的起伏、对比变化,使具有舞蹈的形式美;三、舞蹈动作的排列和组织,要根据作者独自的表情达意的方式进行建构,而呈现出个性特色。
舞蹈段落(舞段),是由若干个舞句组成的表现一个比较完整内容的片断,它或是表现一定的情节事件的发展,或是描绘人物在特定环境和情况下的内在精神世界,或是营造出艺术表现所需要的某种意境。一部舞蹈作品,即由若干个舞段所组成
;吸人眼球的舞蹈动作有俯、仰、冲、拧、扭、踢、“云手”、“穿掌”、“凤凰三点头”、“风摆柳”以及芭蕾的蹲、屈伸等。
舞蹈动作是经过艺术提炼、组织和美化了的人体动作。来源于对人的各种生活或情感动作以及大自然各种运动形态的模拟、变形与加工。在世界各地,开始进行一堂古典芭蕾动作的训练课程,都是从扶把练习开始,扶把练习能保持技术和促使技术发展,而且是演出前必须做的准备动作,扶把动作练习必须循序而进。
通过不同速度与难易度的交替进行,使增加身体的控制能力及动作的正确性与准确度,并增加学习者的注意集中力。舞蹈动作是舞蹈作品最基本的艺术手段,是构成舞蹈的基本单位。舞蹈动作指运动过程中动态性动作,包括单一动作和过程性动作。如中国舞蹈的俯、仰、冲、拧、扭、踢、“云手”、“穿掌”、“凤凰三点头”、“风摆柳”以及芭蕾的蹲、屈伸等。
舞蹈动作的三要素:
舞蹈的三要素是动作、节奏、表情,三要素是综合的统一体。
动作:是舞蹈的基本表现手段,是传情达意的舞蹈语言。舞蹈的内容、情节、舞的情绪,全是通过美化的动作展现的。千姿百态的动作,展现了千变万化的情绪。动作是舞的基本手段。
节奏:是舞蹈速度、力度、气度的具体体现。舞的各种动态、情感、意念、气质、神态,全是在节奏的律动中,得到完美体现的。没有节奏,就没有舞蹈。节奏是舞蹈律动的基础。
表情:是舞蹈内在情感的身体体现。情是舞的核心、舞的动力、舞的灵魂。千变万化的情感,形成千姿百态的舞姿。没有情感的动态,就没有舞的生命。表情是舞的核心。
三要素既有相对的独立性,又是紧密的相联的。动作是舞的基本手段,节奏是舞的律动基础,表情是我的基本核心;三者有机的完美结合,形成舞蹈的基本要素。
“三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美的典型基本特征。第一道弯从立起的脚掌至弯曲的膝部,第二道从膝部到胯部,第三道从胯部到倾斜的上身。手臂动作也是三道弯:指尖至手腕,手腕至肘,肘至臂。腿部的动作还是呈三道弯:立起的脚掌到脚跟,脚跟到弯曲的膝,膝到胯。
三道弯是傣族舞的精髓,如果没有打好基础的话就只得其形,不能兼具它的神韵,所以基本的手位脚位动作一定要多练多感受,想象你自己是一只俏丽的孔雀,用自己的身体来感受。
扩展资料
傣族舞的舞蹈动作:
1、正面起伏:重拍向下沉,慢慢地沉,向下走要均匀,脊椎要垂直,蹲的时候不能前倾也不能后仰,脊椎对着脚后跟下沉,向上提的时候要缓慢,和下垂时一样。
2、旁边起伏:下沉的时候出右胯,双膝向下弯,左膝叉住右脚的膝盖,上身向左,头向右看;反方向动作,出左胯,右脚点地向左腿压,这个时候左腿是主力腿,重心都在左腿上,出胯的时候上身不能前倾后仰,保持正直,顶出右腰,头往左看。
3、脚部的正步起伏:当身体下沉的时候都有个抬腿动作,勾回来的时候膝盖不能向前顶,一定要垂直向后踢腿,而且是勾脚,每当踢起时都要迅速,动作要干净,还要配合呼吸;当腿向后踢的时候上身有点左右起伏,不能垂直起伏;当起左腿的时候,出右胯,起右腿的时候出左胯,这个动作在傣族舞中是非常重要的。
:傣族舞蹈
目 录
1、如果你们爱我…………………………1
2、石头剪刀布……………………………2
3、刷牙啦 ………………………………4
4、对数歌 ………………………………5
5、胖嘟嘟 ………………………………7
6、丫丫种花………………………………9
7、茶壶精灵………………………………11
8、花与蝴蝶………………………………13
9、洗手歌…………………………………14
10、猫与老鼠……………………………16
一、 如果你们爱我
学习目的:
通过动作与歌词的对应,使孩子们自发的陶醉于充满温暖的舞蹈情境中,拉近家长与孩子间的距离,增强彼此的亲昵感与温暖感。
主要动作与要求:
1、“陪陪我”:双手上位招手,做呼唤的状态。
2、“亲亲我”:手心向里放于嘴前方拍打,以此示意“爸爸妈妈多多的亲亲我”。
3、“夸夸我”:双手大拇指翘起,四指收回,直臂放于前平位。
4、“抱抱我”:小臂交叉折回,放于肩前,做“拥抱”状。
5、屈膝:双膝重拍向下做屈伸动作,要求膝盖松弛,节奏准确。
6、双脚蹦跳步:膝盖、脚踝放松,双脚同时向上跳起,同时落地,节奏准确。
教学步骤:
1、 动作进入
以提示的方式问学生们,要想让别人夸夸自己,该怎么做?那抱抱自己呢?亲亲我呢?陪陪我呢?教师由单一的动作进入后,再合成组合。
2、 故事进入
这个组合一定要把故事讲得丰富,让孩子能听懂。否则表现力上会大打折扣。教师可自编故事讲给孩子,以生动的故事激发孩子的表演欲望与激情。例如,幼儿园里有个小朋友叫萌萌,她的爸爸妈妈每天工作都很忙,总是自己在家一个人玩,可她多想每天让爸爸妈妈多亲亲自己、抱抱自己、夸夸自己啊。后来小朋友们知道了这件事情,大家决定一起表演个舞蹈给她的爸爸妈妈看,让他们能明白了解萌萌的想法。于是大家一起对爸爸妈妈说…(歌词)
3、 完成组合
和着音乐完成动作,教师要精排前面的小主演动作,尤其是情绪和表演。
教学提示:
1、 将“陪陪我”、“亲亲我”“夸夸我”“抱抱我”四个主题动作做到准确到位,动作中要求孩子表现出撒娇、亲昵的感觉。
2、 动作与歌词相呼应,一定让孩子边唱边跳,教学中不断提示孩子将自己的心声倾诉给各自的家长,激发孩子的想象力与表演天分。
组合情景描述:
爸爸妈妈是最爱我们的了,可是我们却说不清什么是爱,我们只知道爱我就要陪陪我,爱我就要亲亲我,爱我就要夸夸我,爱我就要抱抱,大家说对不对?来,让我们一起对爸爸妈妈大声的说“爸爸妈妈,如果你们爱我,就多多陪陪我,如果你们爱我,就多多的亲亲我,如果你们爱我,就多多的夸夸我,如果你们爱我,就多多抱抱我。”
歌词:
爸爸妈妈,如果你们爱我,就多多陪陪我,如果你们爱我,就多多的亲亲我,如果你们爱我,就多多的夸夸我,如果你们爱我,就多多抱抱我。
陪陪我、亲亲我、夸夸我,抱抱我。
妈妈总是对我说,爸爸妈妈最爱我。我却总是不明白,爱是什么,爸爸总是对我说,爸爸妈妈最爱我。我却总是搞不懂,爱是什么,
爱我你就陪陪我,爱我你就亲亲我,爱我你就夸夸我,爱我你就抱抱我。
如果真的爱我,就陪陪陪陪陪陪我;如果真的爱我,就亲亲亲亲亲亲我;如果真的爱我,就夸夸夸夸夸夸我;如果真的爱我,就抱抱我。
爱我你就陪陪我,爱我你就亲亲我,爱我你就夸夸我,爱我你就抱抱我。爱我你就陪陪我,爱我你就亲亲我,爱我你就夸夸我,爱我你就抱抱我。
二、剪刀石头布
学习目的:
在剪刀石头布游戏中训练孩子们的反应能力和应变能力,同时也达到活跃课堂气氛的目的,让教师和学生在轻松愉快的氛围中学习。
主要动作与要求:
1、剪刀:食指与中指伸出,其他三个手指握住,呈“剪刀”状。
2、石头:紧紧地将手握成拳头,好比一块石头。
3、布:手指最大限度的扩指张开。
4、输赢舞姿(一)
赢者:双手握拳,用拳眼敲击输者
输者:双手掌型抵御赢者的拳头;
平者:双人双手均为掌形,手掌相对,以示平局。
5、输赢舞姿(二)
赢者:双手扩指抖手,直臂放于旁斜上位,脚下踮脚碎步,摇头晃脑表示洋洋得意的状态。
输者:双手抱头,屈膝半蹲,上身与头部含垂下来,以示垂头丧气的状态。
平者:二人双手扩指抖手,曲臂放于双耳旁,脚下踮脚碎步。
教学步骤:
1、 游戏进入
将石头剪刀布的游戏规则介绍给大家,并知道输者与赢者的不同反应动作。
2、 节奏进入
将游戏融入到音乐节奏之中,在节奏中玩游戏,在游戏中反应音乐。
教学提示:
1、组合中让孩子们尽情的游戏起来,切不可规定动作,死板的教授组合。
2、教师可以将游戏最后的输赢结果定为课堂位置调换的依据,以此来活跃课堂
气氛,让每一个孩子都有站在中间的机会。
组合情景描述:
猜拳了,猜拳了,我们一起来做猜拳游戏!哈,哈,准备开始!一二三,剪刀石头布,布来包石头,石头锤剪刀,剪刀剪到布,看谁猜得对,看谁猜的准!哈哈哈哈!不服气?再来一回一二三,剪刀石头布,看谁猜得对,看谁猜的准!一次定输赢,嘿!
歌词:
一二三,剪刀石头布,一二三,剪刀石头布,剪刀石头布,布来包石头,石头锤你剪刀,看谁猜的对呀!
三、刷牙啦
学习目的:
通过组合教育孩子勤刷牙,会刷牙和爱刷牙,讲究卫生,争做好孩子!
主要动作与要求:
1、 双顶胯:双脚打开与肩同宽,胯部向左或向右连续顶出两次,双膝放松,配合上身的其他动作。
2、双撩手:双手腕主动提起,带动手臂撩至上位对腕,再由手腕主动压下收回体侧,手臂自然放松,动作连绵不断。
教学步骤:
1、 情景进入
让孩子想想每天睡觉前我们都要做什么啊?有谁知道如何正确的刷牙呢?那为什么要刷牙呢?今天老师教同学们学习一个舞蹈《刷牙了》,听听里面的小朋友是怎么说为什么我们每天都要刷牙的,而且学会了这个舞蹈大家可以在每天晚上刷牙之前都跳给爸爸妈妈看。
2、 动作进入
动作进入之前建议先把歌曲让孩子听几遍,听懂里面涉及到的事物都有什么。苹果、小虫虫、蝴蝶、还有怎么和大家说牙是白的、苹果是甜的、看不见了、怎样轻轻的刷刷、怎么样学蝴蝶飞等等。
3、 完成组合
当所有的基础动作完全熟练了之后,可以让孩子们每天都唱上几次这首歌,因为歌词和动作呼应,孩子对歌词不熟,动作很容易忘记。最后,配合音乐完成组合。
教学提示:
1、 组合要让孩子边唱边跳,在记忆时以歌词为主比较容易。
2、 组合结束时,“刷牙啦”这句话要大声的喊出来。
3、 组合中有大二位前倾九十度的动作,教师在要求孩子的时候,可以用“看谁
离自己的小镜子最近”或“看谁的牙齿让老师看的更清楚”等话语来引导孩子,使其能够做到位。
组合情景描述:
白白的牙齿,红红的苹果。小朋友每天都要吃过食物刷刷牙啊!否则流浪在外的小虫虫们就会搬到你的小牙齿里住,把那里当成自己的家了。他们越住越多,越来越大,最后小朋友的小白牙就开始因为住不下那么多的小虫虫而非常难过的疼起来了。“我不要牙齿疼,不要牙齿疼,爸爸妈妈快来看我的是如何正确的刷牙,如何把小虫虫们赶出自己的家吧”。
歌词:
一二三四五六七八,哒嘀哒嘀哒嘀哒哒。一二三四五六七八,哒嘀哒嘀嘀,刷牙啦。苹果是甜的,牙齿会疼的,虫虫太小了,长大就看不它。牙齿是白的,轻轻的刷刷,张大嘴笑吧,会有蝴蝶飞出来吗,咿呀咿呀咿呀哦,啦啦啦啦啦,刷牙了。妈妈说,睡觉前不许吃苹果,为什么小虫虫会在牙齿上筑窝,真的吗?小虫虫会是什么颜色,春天时小虫虫会变蝴蝶吗?咿呀咿呀咿呀哦,啦啦啦啦啦,刷牙啦。
(注释:歌词中黑字部分为动作重拍节奏)
四、对数歌
学习目的:
运用对数歌的形式,在不同的方位安了不同小动物的家,便于孩子们深刻的记忆和理解教室的八个方位。
主要动作与要求:
1、小猫:双手阔指,手心向里在脸前打开、交叉,胯部右左顶出,头随动。
2、孔雀:拇指与食指相捏,其他三个手指翘起,呈“孔雀”状。双手手背经体侧提起至上位对腕,半脚碎步;右手不动,左手落至旁斜下位,同时屈膝半蹲。
3、骆驼:双手掌形,手心向上在尾椎骨处托住,屈膝半蹲,上身前倾,下颚微仰起。手不动,身体直立还原。
4、刺猬:双手于头顶斜上方做团手、扩指动作,同时右左倾头。
5、梅花鹿:双手中指与无名指收回,其它手指竖起,放于头顶上方。
6、鸭子:双手掌型,直臂放于前平位右手搭左手,好似“鸭嘴”状。
7、公鸡:双手掌型,左手放于头顶上方做“鸡冠”,右手放于尾椎骨后做“鸡尾”,动作时屈膝点头。
8、 青蛙:大八字位半蹲,双手阔指曲臂架起,大臂与小臂之间呈直角。
教学步骤:
1、 形象进入
小猫、孔雀、骆驼、刺猬、梅花鹿、鸭子、公鸡、青蛙的形象可以先行进入。但建议一节课不要进入所有的动物,根据孩子的反应逐渐进入。达到每一种动物都能准确的记住、记牢,学生学习时要有意犹未尽的感觉。
2、 八个方位的进入
教室的方位可以组合中告诉孩子,但是不要特意说明。建议把动物编成号,然后提问孩子“一号小猫在哪里啊?”孩子脑子想象着动物的位置自然就能很清楚的找到教室位置。
3、 组合进入
开始进入时,建议只教群舞。在大家都很熟悉了之后,再选出合适的人选来做领舞。
教学提示:
1、 将教室的八个方向融入到动物形象中,用生动的方式教授给学生,改变以往生硬的教学方法。
2、 为了加深孩子的记忆和理解,教师在练习中可以安排小朋友将结束造型定在某个小动物的家中,比如,教师可以说:“小朋友们告诉老师小刺猬的家在哪个方向,我们一起去他家做客好吗?”
3、 组合中带头做的人可以是小朋友可以是老师,教学中灵活掌握。
组合情景描述:
小朋友,教室里有八个方向,你们知道是哪八个吗?每一个方向里都住着一个小动物,你们知道是谁吗?现在,我来问你们来答,看谁反应快猜得准。“我说一,谁对一,哪个最爱把脸洗?你说一,我对一,小猫最爱把脸洗”
大家记住它们的家了吗?分别是小猫、小孔雀、骆驼、刺猬、梅花鹿、鸭子、公鸡和青蛙。那么让我们一起到六点方向去找小鸭子玩耍吧!!
歌词:
我说一,谁对一,哪个最爱把脸洗?你说一,我对一,小猫最爱把脸洗。我说二,谁对二,哪个尾巴像把扇?你说二,我对二,孔雀开屏像把扇。我说三,谁对三,哪个驮着两座山?你说三,我对三,骆驼驮着两座山。我说四,谁对四,哪个满身都是刺?你说四,我对四,刺猬满身都是刺。我说五,谁对五,哪个头上长小树?你说五,我对五,梅花鹿头上长小树。我说六,谁对六,哪个爱在水里游?你说六,我对六,鸭子爱在水里游。我说七,谁对七,哪个叫人早早起?你说七,我对七,公鸡叫人早早起。我说八,谁对八,哪个唱歌呱呱呱?你说八,我对八,青蛙唱歌呱呱呱。
五、胖嘟嘟
学习目的:
学会模仿小猪胖嘟嘟的形象,通过舞蹈动作训练身体能动性与灵活性。
主要动作与要求:
1、胖嘟嘟:臀部向右左横向摆动,重点表现小猪肥嘟嘟的状态。
2、呼噜噜:双手合十放于左脸颊上,头部左倾,双肩耸起,重重的落下,犹如小猪睡觉时呼噜噜的样子。
3、咕噜噜:双手阔指,手心向里,往嘴的方向收回小臂,嘴巴张开,好像小猪在咕噜咕噜吃东西。
4、扭屁股:双脚打开与肩同宽,叉腰手,右左单顶胯,头随动。
教学步骤:
1、 故事进入
教师以“小猪”为题讲故事给小朋友听(可参考组合情景描述的故事),或者让小朋友自己讲个小猪的故事,以此提高孩子们的兴趣,同时也将小猪的形象深入到孩子们的心中。
2、 动作进入
教师以情节带动动作将组合动作单一教授。如:胖嘟嘟的小猪害羞的背着身,扭扭屁股准备给大家讲它的一天。我们来学小猪扭屁股的样子。(睡懒觉、吃东西、走路等动作均可用此方法)
3、 完成组合
和音乐完成动作,必要时教师可适当变换队形,烘托气氛。
教学提示:
1、表演时要声情并茂,比如睡觉时就真的闭上双眼,吃东西时嘴巴要配合一张一张的,将小猪胖嘟嘟的形象表演的淋漓尽致。
2、教师在教学中需不断地启发学生,主动调动学生的情绪。
组合情景描述:
我是胖嘟嘟的小猪,短短的尾巴摇一摇。爱睡懒觉呼噜噜,吃东西时也特棒,张大嘴,咕噜咕噜~!别看我的腿儿短,身体胖,走起路还会一扭一扭呢。瞧,我来了!
歌词:
小猪小猪胖嘟嘟,睡懒觉呼噜噜,吃东西咕噜噜噜噜,走起路来扭屁股。
六、丫丫种花
学习目的:
双人舞蹈训练孩子们动作之间的默契配合,同时也让孩子通过组合学习能够提高身体协调能力和舞蹈表现力。
主要动作与要求:
1、丫丫(一)
浇水:双手阔指放于上位,手指抖动,犹如“花洒”一般,在弓箭步和正部位上分别做浇水动作。
锄地:双脚正步位,双手握拳,曲臂放于右肩上,像扛锄头一样,重拍向下屈膝,眼视一点;前弓箭步,“锄头”放于前平位,上身前倾,犹在锄地。
播种:左臂身前环抱,右手掌形按于胃前,再按于旁斜下位,眼睛跟着右手向里向外看,好似从怀抱着的筐里拿种子,撒播到地里。
看花:旁按手位,八点方向旁弓箭步,头向左倾,看着花儿。
2、花儿
发芽:花型手对腕放于身前,由双跪坐抱团身起身至双跪坐上身直立,头部碎碎地摇晃,犹如花儿破土发芽。
开花:双手手心向里捂住脸,头略低;食指指向脸颊,同时倾头微笑,将孩子的笑脸比作最灿烂的花。
长大:花型手对腕放于身前,由双跪坐起身至双跪立,头部碎碎地摇晃,犹如花儿渐渐长大。
3、丫丫(二)
推门:正步位身向二点站立,双手手心向外推出,由前斜下位打开至旁斜下位,做推门开门的动作,同时重拍向下屈膝。
亲亲:正步位身向一点站立,双手放于脸颊轻轻拍打,做亲亲的动作,同时重拍向下屈膝。
摸头发:正步位身向八点站立,双手放于左耳旁,上下做捋头发的动作,同时重拍向下屈膝。
长大:平脚碎步,双手经上位同时分手落至旁斜下位。
教学步骤:
1、 故事进入
教师将丫丫种花的故事讲给孩子,告诉孩子组合表现的大致内容。(可在组合情景描述基础上丰富故事,例:可爱的丫丫种了一株小花,她每天都给它浇水,天天趴在窗台看着它,想着什么时候能长大啊,等开出美丽的花,我一定第一个送给我的好妈妈,因为妈妈最喜欢丫丫了。妈妈每天下班的时候,总是第一个亲亲丫丫,摸着丫丫的头发说:“我的小丫丫你什么时候能够长大呀?”丫丫却问妈妈:“妈妈妈妈,你说我种的小花什么时候能长大啊?”。妈妈笑着说:“等丫丫长大的时候,你的小花就长大了,就会开出美丽的花”。)
2、 形象进入
组合中有花儿和丫丫两个形象,教师应分开教学,在没有充分熟悉之前不可急于合成,否则会造成孩子记忆上的混乱。
3、 完成组合
待两个形象的动作全部熟悉之后,教师可合成组合进行精排,尤其是两人的位置与调度,要安排准确。
教学提示:
1、双人配合在组合中加大了教学难度,教师应使用循序渐进、由浅入深的教学方法。
2、花儿发芽和长大的动作要强调做出破土而出和渐渐长大的状态,另外孩子的笑脸就是最灿烂的花,因此要启发孩子做最灿烂,最美丽的表情。
3、丫丫是个勤劳、聪明、乖巧的小姑娘,动作要表现出其人物性格。
组合情景描述:
丫丫是个勤劳、聪明、乖巧的小姑娘,她种下了一朵花花,每天给它浇水,锄草,还经常去看它。花儿在她精心的照料下发芽、开花,渐渐长大。丫丫是个好孩子,她的妈妈最爱她了,每天下班回家都要亲亲她,盼她快快长大,就像丫丫盼着花花快快长大一样。
歌词:
丫丫种下花花,每天都要看它,是否长高长大,什么时候开花呀。
妈妈每天回家,总要亲亲丫丫,摸摸她的头发,盼她快快长大呀。
七、茶壶精灵
学习目的:
通过组合的学习提高舞蹈表现力和节奏感。
主要动作与要求:
1、 单嘴茶壶:左手于体旁提腕曲臂,犹如茶壶嘴,重拍向外将手臂伸出然后还原,要求干脆的。右手放于肚脐前,肘部架起,上身形成圆滚滚的茶壶肚子,右手随音乐旋律拍打肚子。
2、沸水茶壶:保持“单嘴茶壶”的动作形态,双肩最大限度向上耸起,一拍落下。
3、茶壶倒水:保持“单嘴茶壶”的动作形态,向左下旁腰,犹如茶壶倒水,要求动作一拍到位。
4、双嘴茶壶:双手于体旁提腕曲臂,犹如双茶壶嘴,重拍向外将手臂伸出然后还原,要求干脆的。
教学步骤:
1、 形象进入
教师可以先教授一组动作,然后提问学生这是什么形象?或让孩子们即兴模仿自己见过的茶壶形象。问问孩子茶壶是做什么的,它的特点是什么?引导孩子进入茶壶形象,并用身体表达出来。
2、 故事进入
将组合情景描述的故事充分的讲给孩子们听,告诉孩子我们今天就要体验一下小茶壶的一天,把刚才讲的故事表演一下。
3、 动作与情节进入
教授组合动作,并把组合中涉及到的情节表演部分安排进去,注意要以情节带动作,强化学生的表现力,动作可略夸张。
4、 完成组合
和音乐完成动作,教师进入精排和细排阶段。
教学提示:
1、表演时尽量夸张化,将茶壶的各种形态尽可能表现出来,比如沸水、倒水等动作。
2、在教授组合时最好先将组合要表现的情景故事告诉孩子,让他们在故事中尽情发挥表现力。
3、动作要求干脆利索,一拍到位,移动时注意做出木偶状。
组合情景描述:
今天妈妈不在家,家里的茶壶精灵要“大闹天宫了”。瞧,有一只茶壶已经发现妈妈走了,它把消息告诉其它沉睡的茶壶精灵并唤醒它们,一只、两只、三只一群,茶壶精灵都醒了,一个学着一个的动了起来,舞蹈、转圈、游戏这时,传来一个声音:“妈妈,水开了!”茶壶精灵们知道妈妈就要回来了,心想可不能让妈妈发现我们啊,快快回位吧。它们立刻像什么事情都没要发生一样,安安静静地回到了炉子上。
歌词:
嘴儿长长肚皮鼓,妈妈有个大茶壶,茶壶吃得饱,坐上小火炉,咕噜咕噜咕噜咕噜咕噜咕。
吃饱的茶壶直跳舞,茶壶嘟嘟大声叫,快来关上小火炉,咕噜咕噜咕噜咕噜咕噜咕。妈妈,水开了!!!
八、花与蝴蝶
学习目的:
训练波浪、撩手、柔臂等手臂动作,让学生在组合中增强上肢的表现力。
主要动作与要求:
1、摆臂
上位摆臂:双手手心相对放于上位,柔软地、连续不断地左右摆动。
胸前摆臂:将一手放于胸前按手,另一手放于旁平位摊手,反面依然,动作要求舒缓的。
2、 胸前小波浪:双手放于胸前做上提下压的运动模拟波浪的动作。手腕、指根、指尖依次提起,经抓握状再依次压下,至手腕手掌展开,手指上翘,提压时小臂配合随动。
3、双撩手:双手腕主动提起,带动手臂撩至上位对腕,再由手腕主动压下收回体侧,手臂自然放松,动作连绵不断。
教学步骤:
1、 动作进入
此组合属于抒情性组合,在动作进入的时候可以利用语言的启示加深对动作感觉的印象,但最主要的是动作的规格要领。在强化动作的同时要求做出轻盈舞动、悠扬抒情的感觉。
2、 启发情景
此组合非情节性舞蹈,因此启发式的故事情节不易过长。按照“组合情景描述”讲给孩子们,让他们知道动作需要表达的意境和情感即可,表情与情绪十分重要。
3、 完成组合
将动作与启发式情景相结合,配合音乐完成动作。
教学提示:
1、组合中手臂动作相对较多,要将几个动作的特点区分开来。
2、动作既要有柔软地、连绵不断的感觉,又要准确的把握节奏,达到柔中带刚,优美愉悦的境地。
组合情景描述:
春天来了,花儿开了,杨柳树枝对着我们一摇一摆,蝴蝶飞来,蜜蜂舞动,小白兔儿朝着我们一蹦一跳。让我们快来舞蹈,让我们快来歌唱,在欢歌笑语中迎接这美丽的春天。
歌词:
春天天气真好,花儿都开了,杨柳树枝对着我们弯弯腰。蝴蝶姑娘飞来了,蜜蜂嗡嗡叫,小白兔儿一跳一跳又一跳。
九、洗手歌
学习目的:
告诉学生讲卫生、勤洗手是我们生活中的好习惯,通过舞蹈的方式帮助学生加深这一良好习惯,从自身做起也影响他人,同时也提高孩子们的舞蹈表演能力。
主要动作与要求:
1、 卷袖口:身向一点,正步位站立,左手按手放于八点方向,右手在左手旁向里翻腕,做卷袖子的动作,同时重拍向下屈膝。
2、 拧龙头:身向一点,正步位站立,左手旁按手位,右手放于前斜下位,向外转腕,做拧水龙头的动作,同时重拍向下屈膝。
3、 洗小手:双手扩指,手心相对放于身前搓手,低头含胸,踮脚碎步。
教学步骤:
1、 故事进入
此舞蹈属于情节性舞蹈,因此故事情节的描述就十分重要了,教师以讲故事的形式告诉孩子们舞蹈的主要内容,并且在故事中让孩子们对勤洗手的好习惯有充分的认识。
2、 动作与情节进入
教师将组合的主题舞段教与小朋友,反复练习。后分配各个人物形象到个人,将情节贯穿始终并合理安排动作,必要时教师可变化队形与调度,明确主题。
3、 完成组合
待动作与情节部分充分的完成后,配合音乐完成动作,将舞蹈推向高潮。特别要强调的是孩子的表现力和表演的夸张。
教学提示:
1、 组合中的表演,需要在真实的生活动态上尽可能的夸张化。
2、 教师在授课中要求所有动作一拍到位,干净利落,不要拖沓。
组合情景描述:
今天班里要检查卫生,小朋友们得伸出手让小班长一个一个的仔细检查,她可认真了。看!她来了!“小明的手部卫生不合格,小红的也不合格,小刚的呢?”小班长凑上去闻了一闻,捏着鼻子就跑开了,又脏又臭的。小班长带着大家一起去洗手,里洗洗,外洗洗,指甲缝里也不放过。
待洗干净后,小班长又一次检查开始了。“小明的很好,小红洗的很干净,小刚的手好香啊,小白哎?小白,你给我看看,检查一下啊!”小白迟迟不肯掏出手给班长检查,原来他没有认真的洗手,指缝还是脏的呢!他红着脸的被班长揪了出来。
小班长耐心的又带着小白和全体同学一起里里外外的洗了一遍小手,小白的手干净了,其他小朋友的手洗得白白的,幼儿园里还弥漫着一股清香的气味呢!
小班长让全体同学排好队,又一一的检查了一遍。这次,每个小朋友的手都是又香又干净的。同学们竖着大拇指,在向老师炫耀呢。耶!!!
歌词:
卷起两只小袖口,轻轻拧开水龙头,洗手心,洗手背,再撮一撮手指头。
每天坚持勤洗手,病菌统统都赶走,每天坚持勤洗手,清洁卫生时时有。
十、猫与老鼠
学习目的:
通过塑造猫与老鼠的形象,激发孩子们的表演欲望,提高身体表现能力和协调能力。
主要动作与要求:
1、小老鼠:
偷东西:(以右为例)五指并拢,曲臂收至胸前,含胸屈膝低头准备。右手直臂向二点方向伸出,同时头转向二点方向,然后手臂与头同时收回,动作要有顿点,做出“贼眉鼠眼”的感觉。
抹嘴巴:(以右为例)保持小老鼠的形象,右手在嘴巴前连续画圆,头随着手同时画圆。
2、猫:
威武的猫:双手扩指张开,指关节扣回,犹如锋利的爪子。将猫爪一拍打开至旁斜上位,要求有力度,同时碎步横移。猫爪在胡须前打开,左旁弓箭步,一拍停住。
捉老鼠:三点方向双脚连续蹦跳步,保持猫爪状态右臂放于前平位,左臂放于左肋旁,头转向一点。双爪在前平位与肩前位交替伸出收回,视线保持一点不变。
教学步骤:
1、 故事进入
教师在教组合前,先讲猫和老鼠的故事给小朋友听,最好边讲边做,比如讲到老鼠时就做老鼠的动作,并让小朋友模仿老师的动作,规格规范先不强调。目的是让所有的小朋友先树立猫和老鼠的身体形象,在讲故事和动作模仿过程中提高兴趣。
2、 动作进入
组合中分别有猫和老鼠的动作,教师需分开教学。适当时可以就单一动作反复练习,教师必须区分开猫与老鼠的动作质感,因为这是形象特征的表现,不可忽视。
3、 完成组合
动作充分练习之后,教师可配合音乐完成动作,组合最后的表演部分,教师可根据学生情况稍作变化,但要求动作夸张化,突出老鼠仓皇而逃的情景。
教学提示:
1、猫的舞蹈动作要求迅速有力,张力十足,老鼠的动作则要做出贼眉鼠眼的状态,将两个形象鲜明的区分开来。
2、此舞蹈给教师的教学提供了很大的发展空间,因此教师可根据学生情况将舞蹈在队形和表演上做文章,使其更加丰富多彩。
组合情景描述:
我是一只小老鼠,不耕田来不劳作,专偷别人现成品,舒舒服服过日子
我是一只猫,一只威武的猫,捕捉老鼠是我的强项,保护主人是我的职责。不好,有老鼠,大家看我的,一举全拿下!
(小老鼠吓得浑身打颤,连滚带爬的仓皇而逃,这只猫威风的赶跑了老鼠。)
歌词:
小老鼠真可恶,啃破我的书,咬破我的裤,偷吃桌上的食物。
有只猫,喵!捉老鼠,保护我的书,保护我的裤。有只猫,喵!捉老鼠,保护我的书,全家住得才舒服。
一、预备节: 4×8拍
预备姿势:直立
第一个8拍
1-4拍,两臂经体侧至上举,稍抬头
5-6拍,左脚向侧移步成开立,稍宽于肩,同时两臂下落于胸前平屈,前臂重叠,右臂在上,手指触上臂; 7-8拍,保持6拍的姿势。
第二个8拍
1-2拍,屈膝半蹲,同时右手握着左手背下压,少低头,眼看手
3-4拍,直立,同时手经前至上举 5-8拍,左脚收回,同时两臂经侧还原成直立。
第三、四个八拍同第一、二个八拍,方向相反
二、第一节伸展运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个8拍
1-2拍,左脚向前一步,成右脚在后点地,同时两臂经前至侧上举
3-4拍,两臂向内绕环交叉交叉经前至上举
5-6拍,左腿还原,屈膝下蹲,两臂同时下拉至肩侧屈,握拳,拳心向内
7-8拍,还原成直立
第二个8拍,
1-2拍,左脚侧伸,脚尖点地,同时两臂侧举
3-4拍,向左转体90度,成右脚后点地立,同时,两臂经下至右臂上举,左臂侧举
5-6拍,两臂经下还原成1-2拍的动作 7-8拍,还原成直立
第三、四个8拍同第一、二个8拍,但方向相反
三、第二节扩胸运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个8拍
1-2拍,左脚向侧移步成开立,稍宽于肩,上体右转45度,同时两臂前举,两手互握。
3拍,上体还原,同时左肩胸前平屈,右臂侧举后振
4拍,两臂前举
5-6拍,向左转体90度成弓步,同时两臂经前至侧举,后振,掌心向上
7拍,两臂前举 8拍,还原成直立
第二个8拍
1拍,屈腿,同时两臂经前成胸前平屈,后振、握拳
2拍,两臂前举,拳心向下
3拍,左脚前迈成前弓步,同时左臂胸前平屈,右臂侧举、后振一次
4拍,两臂前举交叉,左臂在上
5-6拍同3拍,弓步弹动一次,手臂动作方向相反
7-8拍,还原成直立
第三、四个8拍同第一、二个8拍,但方向相反
四、第三节踢腿运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个八拍:
一拍,左脚向前一步,成右脚尖后点地,同时两臂胸前平屈,握拳
二拍,右腿前踢,大于90度,直膝,绷脚尖,同时两臂经侧后摆,
三拍,右腿向后一步,还原成右脚尖后点地
四拍,收左腿,还原成直立
五至八拍,与一至四拍,动作相同但方向相反。
第二个八拍:
一至二拍,左腿后撤伸成右弓步,身体右转45度,同时右手叉腰,左臂前上举,眼看左手
三至四拍,上体还原,收左腿,全蹲,两手扶膝,十指相对,眼看前下方
五至六拍,还原成直立
七拍,左腿侧踢,大于90度,直膝,绷脚尖,同时,两臂侧举
八拍,还原成直立。
第三、四个八拍同第一、二个八拍,但方向相反。
五、第四节,体侧运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个八拍
一拍:左脚向侧移动一步,成开立,稍宽于肩,同时两臂侧举
二拍:重心移至左腿,右腿后屈,同时右臂上举,左手触右脚跟,眼看左手,
三至四拍:还原成一拍的动作。
五至六拍,身体向右侧屈,同时左臂上举,右臂屈肘于体后,前臂贴于后腰
七至八拍:还原成直立
第二个八拍
一拍:左脚向侧移步成开立,左手叉腰,右臂上举,同时身体向左侧屈一次
二拍:还原成直立
三至四拍:身体向左侧屈
五至六拍:上体还原成直立,同时左臂伸至上举,五指分开,掌心向前,右臂下拉至肩侧屈,眼看左手
七至八拍:还原成直立
第三、四个八拍同第一、二个八拍,但方向相反。
六、第五节,体转运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个八拍
一至二拍:左脚向侧移步成开立,稍宽于肩,同时左臂经腰推至前举,立掌;右臂上举,握拳,拳心向前
三至四拍:上体左转90度,同时左臂侧屈,肘、前臂贴于后腰;右臂胸前平屈,指触左肩;
五至六拍:上体右转180度,同时两臂经水平向右摆动至左手胸前平屈,右臂侧举,掌心向上;眼看右手;
七至八拍:还原成直立。
第二个八拍:
一拍:左脚向前一步,同时两臂胸前屈,掌心向后
二拍:右腿并左腿,同时前臂向内绕至前举,掌心向下
三拍:屈腿,同时上体右转90度,左臂前举,掌心向下,右臂胸前平屈后振,眼看右手;四拍:还原成直立。
五至六拍:左脚向侧移步成开立,稍宽于肩,同时上体左转90度;两臂经侧至侧上举,掌心向外;
七至八拍:还原成直立
第三、四个八拍同第一、二个八拍;但方向相反
七、第六节:腹背运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个八拍:
一至二拍:左脚向侧移步成开立,稍宽于肩;同时两臂前举,立掌
三至四拍:上体前屈90度,两臂侧举,抬头看前方
五至六拍:两臂上举于手腕处交叉,五指分开,掌心向前,眼看手
七至八拍:收左腿,成直立,同时两臂胸前屈,掌心向后
第二个八拍:
一至二拍:屈伸腿一次,同时两臂伸直,两手由拳变掌,经前、下、向后绕至上举,掌心向前;
三至四拍:直腿体前屈一次,手指触地;
五至六拍:同三至四拍,
七至八拍:还原成直立
第三、四个八拍同第一、二个八拍;但方向相反
八、第七节:跳跃运动 8×8拍
预备姿势:直立
第一个八拍:
一至二拍:跳成半蹲开立,同时两臂胸前平屈,握拳
三至四拍:跳成并立,同时两臂侧举,握拳
五拍:跳成半蹲开立,同时两臂上举至头上击掌一次
六拍:跳成并立,同时两臂侧举
七拍:同五拍
八拍:同六拍
第二个八拍:
一至二拍:左弓步跳,同时两臂前举,两手互握
三至四拍:跳成并立,同时两臂胸前屈肘
五拍:向左转90度,左弓步跳,同时两手叉腰
六拍:跳,还原成并立
七拍:同五拍,但方向相反
八拍:跳,还原成直立
第三、四个八拍同第一、二个八拍;但方向相反
九、第八节:整理运动 8×9拍
预备姿势:直立
第一个八拍
一拍:左脚向侧移步成开立,同时左臂胸前平屈
二拍:右脚在左脚前交叉点地,左臂侧上举,掌心向外
三拍:右脚向侧移步成开立,同时左臂胸前平屈
四拍:左脚右前交叉点地,同时右臂侧上举,掌心向外
五至八拍:左脚开始踏步四次,身体保持正直,两臂经侧下放,还原成直立
第二个八拍同第一个八拍
第三个八拍:
一至四拍:左脚向侧迈一大步,成左侧弓步,同时两臂经侧至侧举,三拍到位
五至八拍:向右移重心,成右侧弓步,同时两手叉腰
第四个八拍
一至四拍,经半蹲重心移至左腿站立,同时向左转45度,右脚尖后点地,两臂经下至侧上举,掌心向外,
五至八拍:还原成直立
第五至第八个八拍,同第一至第四个八拍,但方向相反
第九个八拍
一至四拍:两臂经侧至侧上举,稍抬头
五至八拍,还原成直立。
肢体延伸对古典舞的影响是非常大的,肢体延伸,一般可以对古典舞有很大促进的作用,因为古典舞它是需要肢体延伸来进行的,而身体本身的延伸就是指肢体延伸至神经末梢头手足等部位,然后用眼神来配合,这些都是古典舞要运用到的部位。中国古典舞有着悠久的历史,它创立于50年代,是我国古典舞蹈中的精髓,对世界舞蹈产生了一定的影响。它作为我国舞蹈艺术中的一个类别,具有一定典范意义和古典风格特色。
舞姿是人们用来表达肢体语言的表现形式,也是舞蹈的基本构成要素之一,而中国传统舞蹈的舞姿具有浓厚的文化韵味,要求舞者的体态能够表现出丰富、和谐且强烈的美感。为了研究舞姿在舞蹈动作中的重要作用,本文通过对中国古典舞舞姿特点的了解,并将眼神与四肢动作相融合,要求在神与体完美结合的过程中迸发出强烈的感染力和生命力,并将独特的民族风格发挥得淋漓尽致。
关键词:中国古典舞 生命力 舞姿 造型
中图分类号:J7224 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)05-0088-02
一、中国古典舞舞姿的体态特征
中国古典舞舞姿的体态特征可用“圆、曲、拧、倾”四个字概括,它是中国古典舞的基本元素,也是舞姿造型中必不可少的体态。我国舞蹈家将手、眼、身、法、步巧妙地与婀娜多姿、形态万千的舞姿造型相结合,创造了具有民族特色的舞蹈表演艺术,为传民族之情,达民族之意提供了丰富的舞蹈语汇。但舞姿的千变万化,总是不离“圆、曲、拧、倾”的体态特征,下面笔者就多年来对中国古典舞的学习与认识分析述之。
(一)圆
“圆”:“圆”的体态在中国古典舞的舞姿中,运用非常广泛。它是身体以腰为轴心以圆为轨迹进行运动,形成“三圆”动律,即:平圆、立圆及八字圆。而八字圆又是各种转换连接中的必然过程,是转换的衔接点。在审美上它是一个弧线,在动作上主要在踝关节处做勾、撇、绷,小腿要在膝关节处做端、直、掖,小臂关节运动的晃手,上臂在关节处的摇臂,以及腰、胸颈在回旋等都是舞姿“圆”的体现。
例如在舞蹈中常出现的“云手”动作,是以舞者的腰部为中心,依靠手臂前后左右依八字形挥出圆形的“风火轮”,并依圆形(八字形或蛇形)交替碾行的“走圆场”,以腰为轴而臂为辅,做舞姿立圆的运动的“翻身” 等,都是“圆”这一特点在身法、技法上的具体化。
(二)曲
“曲”:就是曲线,是中国古典舞舞姿中的又一特点。它注重形体的曲线美和运动过程的迂回曲折,是指身体和四肢弯曲成各种不同的弧度,表现舞姿的柔美线条及柔和曲线,暗示含蓄的意思。在舞姿动作中,要避免棱角,不能直来直去。它讲究从反面做起,比方说“欲上先下,欲左先右,欲冲先靠,欲前先后”等,例如:做“顺风旗”时,一臂上举稍弯曲的同时手心向上做“托掌”动作,另一臂拉开“山膀”形成双向弯曲,做“山膀”时,双臂呈弧形线条即可。
(三)拧
“拧”:是中国古典舞美的支柱,是指下身固定,上身(包括腰、肋、肩、颈、头)向左或右作水平旋扭。“拧”在中国古典舞身韵中运用最多,其作用是非常重要而突出的,许多舞姿和技巧都用“拧”的动律构成,而且将它与别的元素相结合,从而产生新的复合元素。在拧的体态特征中,多以腰为轴的“横拧”加以运用。不同的舞姿都是在“横拧”的基础,融入胸与肩的仰或含进行变化的。“拧”的主要形态之一是“卧云”,“它要求舞者向右蹋步,渐渐下蹲时向左侧拧动下身,最后,右脚着地,左腿盘拧在右腿之上,右手抬至后背,整个人给人一种复杂的盘绕之感”。
(四)倾
“倾”:主要指的是身体的倾斜,要求是以髋关节为限的同时上身躯干往前、后、左、右做不同程度的屈伸、伸躺等动作,如:探海、踹燕,老鹰展翅等。当然,也可在倾的基础上,加上其他的动作元素,形成各种丰富的姿态,让舞姿更加的多元化。
综上所述,从古典舞舞姿的这些体态特征不难看出,它都是一些上身的变化,其中蕴含了“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。通过对古典舞体态特征的认识,了解到舞姿中的圆、曲、拧、倾是相通的,有着大圆套小圆,圆中有曲,曲中有圆,及“十拧九倾”等规律。能够更好地掌握中国古典舞舞姿的特点,并自如的运用,从而使舞姿在舞蹈中起到点睛的作用。
二、中国古典舞舞姿的点、线配合
(一)含义
点和线是经常提到的专业术语,它本身的含义也是多方面的。它的点就是舞姿的造型,线就是舞蹈运动的过程。从动作的外部形态看,“点”指的是在舞蹈动作中突然停止或突出的强拍,“线”指的是舞蹈动作的路线;从气韵来看,“点”通常指的是舞者瞬间的闭气,包括在舞者动作起伏的强弱以及眼神的作用和转换,“线”更多的是指在运动过程中的动感、乐感以及韵律感。
(二)节奏
用“点”和“线”来表现舞蹈动作外部运动轨迹及节奏处理的强弱快慢是非常重要的。中国古典舞在节奏上,并不是匀速的,而是在“慢而不断、快而不乱、动中有静、静中有动”的自由且有变动规律的节奏中进行的。此外动作的力度也是有区分度的,有轻、重、缓、急、强、弱、快、慢等区别,这些都是通过肢体动作所表现出来的。点与线,身与心,外在节奏与内在节奏的完美融合,使中国古典舞的舞姿具有“以形传神,形神兼备,身心并用,内外统一”的独有特色。
三、中国古典舞舞姿在技术、技巧的运用
中国古典舞蹈的精华之一就是身法和舞姿,中国古典舞舞姿的技巧以拧倾体态的舞姿结构为主要特色,与芭蕾舞舞姿的技术技巧有较大区别。将舞姿运用到旋转、翻身、弹跳中,不但能丰富人物性格,更能为舞蹈增分添彩。
(一)旋转
中国古典舞的旋转有小舞姿转和大舞姿转。它的技巧多以拧倾体态为主,这里强调与芭蕾舞基训中的旋转的不同,在芭蕾舞基训中的旋转要求中对动作的笔直要求较高,要求长而舒展且有延伸感。旋转靠的是全身的协调性。舞姿从身体传达到手臂、跨,再由手臂传达到手指尖,让舞姿显得长而舒展,并富有生命力。而中国古典舞基训中的旋转,除了有直体旋转,在身体形态上还表现为拧倾体态的转。
民族舞对复合性和流动性的要求较高,要求舞者能通过由下往上等转动来体现较大的空间变化幅度,并通过在转动过程中体现民族舞的复合流动性。以中国古典舞基训中的挥鞭转和平转为例,挥鞭转属于直立转的一种,从芭蕾舞中借鉴而来,在保留了下身旋转的基础,加上上身与手臂的舞姿变化,使舞姿转更富有复合性和民族性。如在挥鞭转中加入托掌转,按掌转和穿手转等,不仅使身法在舞姿转中得到更好的运用,更加强了难度。而平转虽也属直立转,但其的流动性相对强一些,空间变化幅度也大。无论是做直线还是圆周的,在运动的过程中,加入带舞姿的上步掖腿转或由上往下的舞姿转,都能使原本单一的动作更有生命力。
(二)翻身
翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式,它巧妙地将身法与舞姿相结合,以手臂为辅助以腰部为轴,使舞者在倾斜的状态下做各种翻转移动,并要求在翻转过程中保持仰俯转和。由于不同的舞者具有的性格不同因而翻身过程中所产生的艺术效果也有所差异,有些会表现出连绵不绝的感觉,而有些则会传递出干净利索的艺术效果。除了节奏上的处理与表现力,它在空间运动上,形象也十分鲜明,如“探海翻身”要求舞者在做空间弧线动作时能够传递出连绵不绝的情感,而“串翻身”能够使动作呈现出波涛汹涌的视觉效果。
(三)弹跳
中国古典舞蹈中弹跳的主要特点是,要求在弹跳过程中保持用力与轻飘的结合,能够通过集中且快速的发力保证“寸劲”,讲究“发力在根,用力在梢”,并且我国民族舞蹈近年来对弹跳的要求越来越高。
在跳的过程中,将不同的舞姿加入到大、中、小跳中,能够更好地表现“拧、倾、翻、闪、展、腾、挪”的特点,这不仅将舞姿中的身法韵律得以展现,还在原来的基础上加强了难度。在其不断发展的同时,将地面的身法动作向空中发展,也可在空中进行变方向的训练,使舞姿弹跳,起伏跌宕,对比鲜明。因为古典舞中对弹跳的技巧要求较高,强调要有一定的弹跳技巧,同时这也是舞者更好表达舞蹈技巧的重要前提,此外与毯技技巧的结合也在加强舞姿弹跳难度的同时为剧目增添了亮点。
四、中国古典舞舞姿的提炼与发展
谈到舞姿的发展与提炼,笔者认为应“源于生活,高于生活”。舞姿对今天的中国古典舞创作来说,绝不是平空而出的,而是在继承的基础上进行变革。时代的转变,使人们的审美观发生了变化,这里指的提炼是“变其形、扬其神”,讲究的是连贯的韵味而非平常指的程序片段化教学。
五、结语
中国古典舞已初步形成我们民族自己的一套训练系统,中国古典舞步继承了民族舞的主要特点,将中华传统武术和中国国粹戏曲作为呈现美学特点的重要依托,并在发展过程中吸收了国外芭蕾舞步的精华,经过长期的演化过程逐渐形成。通过充分了解中国古典舞舞姿的特点,舞者能够更好地将中国古典舞舞姿的体态特征与身法动律相结合,并配合手、眼、身、法、步,生发成出千姿百态的舞姿,创造了具有民族特色的舞蹈表演艺术。
参考文献:
[1]唐满城,金浩中国古典舞身韵教学法[M]上海:上海音乐出版社,2004
[2]沈元敏中国古典舞基本功训练教学法[M]上海:上海音乐出版社,2004
[3]金秋舞蹈欣赏[M]北京:高等教育出版社,2003中国古典舞历史悠久,是几千年中国舞蹈传统的复兴。中国古典舞不是外来产物,也不是衍生物,而是与中国美术、书法等传统艺术相同都是中华民族传统文化随着时间不断继承与发展的历史见证。研究中国古典舞有助于现代人了解中国古代艺术表现形式,有助于中国古典舞蹈的传承与发展,使其发扬光大。这不仅仅是我国宝贵的历史文化传承,也是世界历史文化的传承,正是这些经过几千年的历史沉淀仍然生生不息艺术的传承,才使得现在人们的精神文化生活更加丰富。本文通过研究古典舞《梁祝》分析舞蹈演员在表演古典舞时通过肢体、眼神等情感的表达,剖析了古典舞情感的表现特征,提炼出古典舞"以人为本,天人合一"的生命情怀。从而更多展现中国古典舞的美,体会中国古典舞独特的魅力。通过研究中国古典舞情感的重要性,使中国古典舞得到更好的传承和发展。
中国古典舞历史悠久,博大精深,融合了武术和戏曲的动作特色,强调呼吸的配合,富有韵律感和造型感,独有的东方式的刚柔并济的美感,令人陶醉;中国古典舞在情感表达上独具特色,强调“形神兼备,身心互融,内外统一”,“以神领形,以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵,讲求“情动于中而形于外”,内外一致形神一统,在表演动作中追求动由情发,情带体动,实现感情与动作的共鸣和升华。
弯曲;靠合、延伸;滑行;脚在地面画圆;打击;溶解、溶化;空中画圈;上升;抽起、拔起;手的运行;脚与身体的方向。
一、Plie(弯曲)Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。
注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。
1、Demi Plie(一半、弯曲) 舞蹈动作膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
2、Grand Plie(大、深、弯曲) 舞蹈动作膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。
Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。
二、Battement Tendu(靠合、延伸)活动脚和支撑脚有靠合的动作,我们大都会加上Battement,分为Grand Battement(大靠合)和Petit Battement(小靠合)。Tendu是延伸、拉长、伸张的 意思。
舞蹈动作将活动脚在地板上滑行,往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置,可以 向前、旁、后,脚尖不可离地,再用同样的方法擦地板回到本来的位 置,可以是从第一、第五位置出发。
1、Battement Tendu Releve(上升)或称Battement Tendu Double(复数)舞蹈动作活动脚作Battement Tendu往外延伸到点地的位置,再重新提起脚跟变成Battement Tendu点地的位置,然后再回到原来的第一或第五位置。
2、Battement Tendu With Demi Plie舞蹈动作执行Battement Tendu回来的同时作一个Demi Plie。
三、Battement Tendu Degage(意大利学校说法)Battement Tendu Jete(法国学校说法)Battement Tendu Glissade(俄国学校说法)这三种说法基本上是同一个动作,但是要仔细区分的话,区别如下:
1、Battement Tendu Degage(解脱、离开)舞蹈动作活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。
2、Battement Tendu Jete(投、掷)舞蹈动作同样的执行动作,但活动脚离地较高,约45度的地方。
3、Battement Tendu Glissade(滑行)舞蹈动作同样的执行动作,活动脚只是离开地板一点点的地方。
大体上这三种说法是同一个动作,都是活动脚擦地经过Battement Tendu而离地,动作质地于出去的时候需要快速、敏捷,推地板很快的到达外面并延伸,回来时用力压地板。
四、Rond De Jambe A Terre(脚在地面画圆)这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大,支撑脚和股盘必须固定,不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动,尤其是股盘不可前倾或后仰。
1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Tendu往前,经过旁边再绕到后面,然后回到第一 位置。
2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Tendu往后,经过旁边再绕到前面,然后回到第一 位置。
3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Tendu往前,绕到旁边,然后回到第一位置。
4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Tendu往后,绕到旁边,然后回到第一位置。
五、Battement Frappe(打击)舞蹈动作活动脚从Sur Le Cou De Pied(靠在脚脖子上)的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去(向前、向旁或向后),可以到达地面或空中,此项动作是用来训练脚背往外推的力气。
六、Battement Fondu(溶解、溶化)此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性,因为也是属于弯动作,为了教学的方便,两腿的弯曲称为Plie,单脚的弯曲称为Fondu。
七、Rond De Jambe En Lair(空中画圆)舞蹈动作动作的执行与Rond De Jambe A Terre相同,但是活动腿在空中执行动作。然后两腿同时伸直,活动腿向外延伸并远离躯干到达地面或空中。
八、Battement Releve Lent(上升、慢慢的)舞蹈动作活动脚执行Battement Tendu(往前、旁、后)慢慢地离开地面。
九、Battement Retire(抽起、拔起)舞蹈动作活动脚脚尖沿着支撑腿往上拔起到达支撑腿膝盖的前、或旁、或后。
十、Port De Bras(手的运行)舞蹈动作举凡手的运行皆称为Port De Bras。手的位置因为学校和派别的不同而有各种的主张,以俄国派为例有一个预备位置和三个基本位置:
1、预备位置两肩自然下垂,手在身体下方(离开身体约一个拳头距离)成椭圆形。
2、第一位置手保持椭圆形上升至肚脐的高度,手心向自己。
3、第二位置两手打开到身体的两旁(也是延长的椭圆形状),好象抱一棵大树一般,手臂不高于肩膀且手心向前,手掌不高于胳臂。
4、第三位置两手往上提到头顶的斜前方,检查正确位置可以在眼睛平视时动一动手指,以余光可见后三指为标准。
十一、脚与身体组成的方向(以Battement Tendu为例)
1、Devant(在前面)形容活动脚已经在前面。
2、En Avant(往前面)形容活动脚正在往前移动。Battement Tendu En Avant时 活动脚脚跟主动往前,回来时改为脚尖主动往后,这样的作法才能够执行一个外开的要求。
3、Derriere(在后面)形容活动脚已经在后面。
4、En Arriere(往后面)形容活动脚正在往后移动。Battement Tendu En Arriere时活动脚脚尖主动往后,回来时改为脚跟主动往前。
5、A Le Seconde(在旁边或在第二位置)形容活动脚已经在旁边或称在第二位置。
6、De Cote(往旁边或往第二位置)形容活动脚正在往旁边或称往第二位置,活动脚在执行动作时脚跟必须往前推。
7、En Croix(成十字状)它是一种交叉的形式,活动脚作往前往旁往后或再往旁(反之亦然),这样的连续动作进行方式称为En Croix。
扩展资料:
一、舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的,不过它们还必须具备下列某一种的前提因素:
1、具有一定的传情达意的表达功能;
2、具有表现某种抽象精神内容的象征功能;
3、具有以此物幽彼物和寄托隐含意念的比喻和寓意功能。
二、舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段,塑造人物形象、表现人物的情感和思想,描绘人物行动的环境和特写的氛围等,都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。也可以说,舞蹈作品就是用舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。
-舞蹈动作
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