学舞蹈的人必须要知道，朝鲜族的舞蹈手势叫什么？

手臂的动作，基本上还是采用甩手、围手、扛手、顶手等多种姿势，并且以转、跳等舞姿，巧妙地体现静中有动的美感，表现出快速与缓慢的交替美，点与线的曲线美和张弛相间的空白美。这种情况，不仅在朝鲜族舞蹈节目中司空见惯，就是在闻名遇还的朝鲜族大型舞剧（春香传）、舞蹈史诗（长白情）中也使观众深深为朝鲜族舞蹈的这种形体动作美运作得淋漓尽致而点头…

综合特征

朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜，如仙鹤展翅，如柳枝拂水；或刚劲跌岩，活泼潇洒，反映了明朗激昂与细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。

因为朝鲜族历来受汉族的儒家“中庸”思想严重，“礼”学这潜意识的体现出，朝鲜族舞蹈具有风韵典雅，含蓄等特色。“对称”关系更是朝鲜舞蹈中的重要体现。 首先，从动作上看，朝鲜族舞蹈动作多是圆形的。

手臂是圆形的，身体是圆形的，路线也是圆形运动，因此不管是静态造型还是动态运动轨迹都体现出这种完美的对称方式。例如朝鲜族舞蹈中的典型动作“划圆手”。即是由小臂带动经手腕到指尖的划圆动作。

又如“翻摊扛手”：双手交替做扛顶手时，两只手运动路线是对称的，一只手顶起后向下落，另一只手抽起向上，顶起的手油手心向上转至手心向下，而抽起的手则手心向下转至手心向上，最后落于横开手位时已经变化为一阴一阳相互平衡的状态。

其二，从舞蹈形态角度看，朝鲜舞蹈在形态上体现为围、柠、含、曲、圆，主要的动作部位在上肢，而上肢的基本形态由主要体现在手臂、手位上。然而，不论是折臂行，还是各种手位，也都具有上述的“对称”关系。在舞蹈中体现为一种整齐、沉静、稳重、和谐之美感。

其三，从表演形式上，特别是气息运用上朝鲜舞蹈也体现出“对称”关系。气息运用是朝鲜舞蹈表演中一个非常重要的环节，它是动律与风韵、内在美与舞姿美的融合，都是通过特有的节奏形势，经由呼吸方法及气息运用达成的。

每种节奏都有其特定的鼓点和鼓击方法，亦有与其特点相应的舞蹈动作，而且要求舞者的呼吸必须与节奏相吻合。

扩展资料

朝鲜族舞蹈具有自己鲜明的民族特色，主要包括农乐舞、长鼓舞、扇子舞、象帽舞、顶水舞、刀舞等。其中，农乐舞是朝鲜族中广为流传的民间舞蹈之一，由农乐游戏演变而来，表演以打击乐器锣鼓为先导，领衔者为一打铜锣者，舞蹈的开始、中间的变换及结尾，均由打锣者指挥。

表演时，必须有一位打旗的人，旗上要写上“农者天下之大本也”八个大字，站在打锣者之前，尽情舞动，满怀豪情。此外，长鼓舞也是朝鲜族代表性的舞蹈之一，以独特而典雅飘逸的舞姿而驰名中外。

长鼓舞以柔软的扛手、伸肩、鹊雀步等动作为主，以肩挎长鼓，右手持鼓鞭，边跳边敲的形式表演，身、鼓、神融为一体，高度协调和统一，有独舞、双人舞和群舞等多种。

朝鲜族传统乐器有伽倻琴、筒箫、奚琴等。伽倻琴为朝鲜族传统弦乐器之首，是民族色彩很浓的弹拔乐器，形状近似于汉族民乐器古筝，演奏时一端着地、一端放于腿上，右手弹，左手弄，表演姿态稳雅别致。

筒箫是朝鲜族民族音乐中一种重要的吹奏乐器，自其诞生以来就备受朝鲜族人民的青睐，其音色十分优美，是竹管乐器中的中音乐器。奚琴是朝鲜族人民喜欢使用的一种弓弦乐器，相传是我国宋代东北一带的奚部族所创造，故而得名。

历史上朝鲜族信仰多种宗教，既有原始的万物有灵论的多神信仰，又有佛教、基督教等世界性宗教信仰，也有近代产生的民族宗教信仰，如天道教、侍天教、济愚教、青林教、元倧教、檀君教、大倧教等。此外，也有人信仰佛教、儒教等。

新中国建立后，这些宗教信仰在朝鲜族社会中逐渐消失。改革开放后，随着宗教信仰自由政策的重新落实，朝鲜族宗教信仰中基督教的影响逐渐扩大，其信徒也明显增多。目前，朝鲜族的宗教信仰主要以基督教、天主教为主，尤其是基督教发展速度较快。

-朝鲜族舞蹈

-朝鲜族

国际标准交谊舞的姿势要求：

1、站立时，悬顶拔背，气沉丹田，这样可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持舞蹈的＂直腰＂。

2、耳根竖起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感觉颈的长度，耳朵和肩膊的距离。

3、两肩松垂，两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升．跳摩登舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软；要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬。

4、确定收小腹，利用丹田内气控制呼吸（横隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然。

5、人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻．跳舞时，通过身体变轻，减少身体对腿部的压力。

扩展资料：

1、压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。

2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显著的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。

3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。

青蛙趴是瑜伽里常用的柔韧练习体式，可以帮助开胯，拉伸大腿内侧韧带和肌肉，塑造优雅腿型。也可以增加身体的柔韧度。

体式方法就是像青蛙那样趴在地上把膝盖慢慢向两边打开，大腿和屁股成九十度，大腿和小腿成九十度。收紧腹部，身体不要爬到地上，手要撑地，把重力放在臀部，切记重力放在腰上或者手上，全身放松，慢呼吸，贴地，胯放松，直到胯根贴地，也就是趴的时候能感到腹股沟处的压力。

扩展资料

舞蹈基本功训练的目的包括开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。

在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。这些本领，若脱离开基本功训练这个基础，就等于是无本之木，无米之炊。

必须在基本功训练的基础上，驾驭舞蹈表现的三大要素——情感（舞情）、节奏（舞律）、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美，享受美，传播美。他们既是美的塑造者，又是美的传播者。

双脚交叉盘坐，绷脚向臀部靠近，双背手。脊椎从下至上垂直上提，腰背挺直，气息自然。目视前方，面带微笑。

舞蹈可以让人身材曲线变得更美，大腿肌肉和手臂肌肉也更紧实。是纾解情绪的好方法。舞蹈是一种有益身心健康活动，增强体质，性格变得开朗，身体变得柔软，全面刺激肌肉。

压垮：

压胯是舞蹈形体训练中的一个常规训练项目。包含三个训练姿势：用手压胯、俯身压胯、展臂压胯。

俯身压胯：双脚脚心相对盘坐。双手握住脚，两膝尽量贴地，上身前俯（从胯根处折叠）往脚方向压到最大限度后停住（后背拉长呈下雪西线，展肩），双眼平视前方，再直身还原。压时注意脊椎拉长，胯打开。

展臂压胯：双脚脚心相对盘坐。双手掌心向上经过盘手从腋下往后穿，形成展臂俯身压胯的姿态（手心向下，后背拉长呈下弧线，展肩），眼睛看手的方向。注意脊椎拉长，胯打开。

组合编排提示：通常先练习较为简单的用手压垮，后练习俯身和展臂压垮。练习的节奏和次数可以自由编排。

舞蹈基本功压腿训练方法

　压腿是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，下面我来给大家分享舞蹈基本功压腿训练方法，希望对大家有帮助!

　舞蹈基本功压腿训练方法

　刚压腿时高度别超过45度

　压腿是一种随时随地可以进行的运动，找个攀登架、栏杆、甚至台阶把腿往上面一搭，就可以练习了。不过，如果你不经常锻炼的话，筋骨就会比较僵硬。猛地跨上很高的栏杆容易拉伤。

　因此，对于初练者，压腿的高度别太高，腿抬起后别超过髋关节，两腿中间的角度约为45度为宜。是最安全的，因为这个角度使髋关节在自然的生理状态，也较容易达到，不容易摔倒和对关节造成损伤。 经过约三五个月的锻炼，很多人压腿时能轻松抬到90度左右，坚持下去，腿还能扳过头顶呢。不过和髋关节持平的高度更为安全。

　压腿别只求高度不求质量

　在生活中，把腿架到和肩同高甚至更高，但身体动作完全变形，甚至都没有了振压的余地，压完腿拿不下来要费尽的用手搬下来。这样可就不好啦!因为腿的柔韧性不是一天两天能练出来的。特别是成年人，压腿一定要选择合理的高度，并注意正确的姿势。

　压腿的3种正确姿势

　1正压腿

　面对一定高度的物体，比如高台、桌椅，双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。

　2侧压腿

　身体侧对肋木等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，左腿举起，脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。

　做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意，支撑腿的脚尖外展，被压腿尽量向身体正前顶髋，左臂向里掖肩，右臂向上举，向头后伸展。同时，将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大，直到脚尖能接触到后脑勺。

　3后压腿

　背对肋木，并腿站立，两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑，左腿提起，脚背搁在肋木上，脚面绷直。上体后屈，并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。

　该动作要求双腿直膝，支撑脚要全脚着地，脚趾抓地，挺胸，展髋，腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲，因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖，用一只手下压腰、髋，帮助把腰挺直。

　压腿的5大注意事项

　压腿时为了避免拉伤或者跌倒，一定要注意以下5要：

　1要稳------单腿站立时必须站稳，最好能有个扶手，避免摇晃失重跌倒;

　2要轻------压腿用力不能过猛，以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤;

　3要缓------压腿的动作宜缓慢;

　4要短------一般每次3～5分钟即可;

　5要放松---压腿之后不要马上就结束锻炼，还要做一些踢腿练习来放松调整。

　舞蹈基本功是什么

　基本功第一要素：站

　行家一出手就知有没有，基本功不扎实你不用出手，往那里一站明眼人早就知道你没戏了!

　"站"不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素!

　提高方式：开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!

　基本功第二要素：立

　立是站的延伸，在立的过程中在保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。

　立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻

　提高方式：把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;

　基本功第三要素：直

　"直"主要指腿直、后背直这两大块，腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。

　"直"练得好，线条漂亮，挺而不僵

　提高方式：把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔

　基本功第四要素：行

　有的学生让他摆动作看着还不错，一走动，舞姿、体态全部走样，原因就在于“行”的基础太薄弱，“行”因其重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增!

　"行"练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。

　提高方式：步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合

　基本功第五要素：韧

　"韧"是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。

　"韧"解决得好身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。

　提高方式：压、踢、耗、甩

　基本功第六要素：快

　"快"是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈

　"快"练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。

　把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。

　基本功第七要素：轻

　"轻"指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。

　"轻"解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。

　提高方式：蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

　基本功第八要素：稳

　"稳"是指动作平稳、舞姿准确

　稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确

　提高方式：移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

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