民国时期在武术界那些名人呢?

1、孙禄堂

孙禄堂（1860—1933年）名福全，字禄堂，晚号涵斋，别号活猴，河北顺平县北关人，孙式太极拳暨孙门武学创始人，中国近代著名武术家。在近代武林中素有武圣，武神，万能手，虎头少保，天下第一手之称。

2、李景林

李景林（1885—1931），字芳宸、芳苓，号“广古川”。清末直隶枣强（今河北省枣强县）人。近代武术大师、军事将领、武当剑术传人、山东国术馆创始人。

3、李书文

李书文（1862~1934年），男，汉族。字同臣，河北沧州盐山县王南良村人。一生为人光明磊落，疾恶如仇。他以登峰造极的精技纯功，镇邪恶，御外侮，以武扬威，誉满海内外。更因其枪法、拳术天下无双而得“刚拳无二打、神枪李书文”之美誉。

4、尚云祥

尚云祥（1864年-1937年），武术家，形意拳大师，尚氏形意拳创始人。尚云祥先拜李存义为师，后得郭云深真传。

他体弱瘦小，身高不足16米，但却以“大杆子”、“半步崩拳”、“丹田气打”及实战武功名震武林。曾被清朝大内总管李莲英聘请护院，曾在李存义在北京的沛城镖局，保定的万通镖局主持镖局。

5、张策

张策，直隶香河县马神庙村人（今属天津市武清区），生于1866年，卒于1934年10月8日，享年68岁。张策自幼习练家传戳脚、二郎拳、黑虎拳等拳术，后遇游僧金陵笑和尚，学得五猴通臂拳。

十二岁那年，因家庭内部原因，遭人暗算，便愤然离家进京，拜杨式太极拳传人杨健侯习练杨式太极拳二十余载，同时又拜陈庆老和尚习练通臂拳有七八年。

-孙禄堂

-李景林

-李书文

-尚云祥

-张策

楷书不是某一个人创造的，是在长时间的使用中逐渐演变而成的。楷书是由隶书演变而来，从南北朝时期楷书开始出现，在唐朝时期演变成熟。

楷书，也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字。

扩展资料：

楷体书法最为著名的四大家是：

1、唐欧阳询（欧体）

书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。颜真卿即是其中最富革新精神的大书法家。

2、唐颜真卿（颜体） 

颜真卿的楷书，反映出一种盛世风貌，气宇轩昂；而他的行草，使宋代米芾也心仪斯书，原因是那些书帖往往是在极度悲愤的心境中走笔疾书的，读者可从本文中领略个中滋味。情溶于艺，艺才生魂，历史上大凡优秀的艺术，均不违背此一准则。

3、唐柳公权（柳体）

柳公权初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。

4、元赵孟頫（赵体） 

赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。

-楷书

平时里读些“闲书”，自然也多关注“闲事”。也怪，倘若“正事”太多，则生活自也索然乏味了。生活不只由生各种所谓事务集结而成，还有些“闲情逸致”时常会来我们的生活中打打酱油，卖卖萌。我闲翻古人一些小说笔记，在稗官野史的记述中，无意间遇到了历史上文人雅客们对美女审美欣赏的残章断语。我想如果整理一下，这倒是一件有趣的事情，因想顺着这个脉络，寻访一下历史上的各朝各代，对美女的特殊偏好也无不可吧。既然有此想法，那就开始就着一些闲工夫来做这件事——除却孔老夫子校定的《诗经》里对美人们的描述之外，我看到了“楚王好细腰，宫中多饿死”的记述。其实，楚文化虽然在当时算不上正宗的古中原文化，但做为华夏文化的组成部分，在某些文化源流上和人文情趣上，还是有着许多相似或相同之处的。楚文化以屈原为代表人物，是所谓诗的国度，而楚王的审美习惯也多为怪异，似乎带了许多诗人的偏执情趣——喜欢细腰。看来生在此时的美人们，必得瘦得像个细腰蜂一样才更容易得到男人们的追慕。换句话说，谁的腰足够细，谁就能成为全民女神。

当然腰的粗细也不全是肥瘦所能决定的，家族基因遗传可能也要占到一定的份额。由此可见，成为美人除了时下的社会人文风气之外，还需要由先天基因的条件来决定。后来的两汉时期，又以赵飞燕的“身轻似燕”为代表提出了新的美人标准，当然达到这样的要求几乎是不可能的，然而这样的愿望，却正是时下文人墨客们的审美情趣使然。这样的审美情趣表达了时下文人墨客们对美人“瘦”的严苛要求，同时也表现出他们对“瘦小、弱柔”等等文化心理的需求。虽然，他们可以吟出高祖刘邦那句：“大风起兮云飞扬”，但在人文审美尤其是对美人的爱好方面，却少了英雄气节，断了英雄气度。“燕瘦而环肥”，汉以瘦为美，唐以肥为美，杨玉环是唐朝美人的代表人物。如果做为唐朝的女人，偏偏又生出了一个肥硕的身形儿，“水桶”般的胖腰儿，那简直是如有天助，直接晋级美女之列，不但可以追求者众，且极容易嫁入王胄之家——全民恋肥，也是一大奇观，想想倒也有趣。

唐亡后，南唐后主李煜又推出了他独门秘笈——嗜爱“三寸金莲”。说白了，就是特喜欢小脚女人。以女人的脚来论美丑，真乃是中国人的创举，这虽不是李煜所创造，却也是他将之提升为文人们的“民族审美文化”之一。这种审美文化的形成的发展，也种下了千年苦果——男女的不公背后，又添加了某种看似冠冕堂皇的理由——生生地摧残女人的双足，以致畸形，正是为了女人长大后容易得到男人们的垂青。男权主义的这种审美，可谓“变态”，且这“态”一“变”千余年。

由古藉上看，“汉瘦小娇，唐白胖妖，元高大骚”，一语道破历代文人们审视“美人”的文化变迁。汉时以瘦弱，小巧，娇媚为美，唐以白肤，肥体，妖态为美，而元则以高大，健硕，风骚为美，玩味起来，也正能看出我们的文化基因的变异历程。汉以前，中原文化是谓文化正统，基本上符合了儒家文化的那套学说，在审美上，也基本延袭了当年“窈窕淑女，君子好逑”的规则。但经过不断有放牧民族文化血脉的侵入，汉文化的走向也有了变化。有游牧民族血统的李唐入主中原以后，便无形中带来了大草原的文化压力，而汉文化也在接受时，不断受到其文化特性的深刻洗礼，审美方法和审美意趣也有意有无意地发生着变化。

如果我们再回过头来看，先秦时我们的文化里多崇尚自然之美，朴素之美，所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”正是当时审美文化的追求。即使到了春秋战国之时，连年不断的争战，也没有给对“美人”的审美带来“兵”、“武”层面上的的考量。其时审美的元素，也非是把美人的某种体貌特征进行物化了的比喻——“杏脸桃腮，蛾眉凤眼，体若春柳，步出莲花”等等，由此可见，我们传统文化中的先民们，对阴性文化的偏执，和某种纯粹的诗意化的不可达成的甚至有些病态的审美追求，同样也反映出中国传统文化的特征，即以藏为显，以守为攻，以礼为兵的“和”文化中心思想，以及以“礼”、“乐”为具体导向的文化特质。有学者指出，先秦时期的文化，受《易经》影响巨大，但现在的《易经》已非原来的《易经》了，当时的《易经》以阴柔胜阳刚，以“坤”为首，以“乾”为末。后来“乾”、“坤”倒置，也是社会发展导致了文化基因的变异。

到了秦汉时期，对女人的审美虽没有以前那么“病态”了，但做为文人雅士们的审美传统，还依旧保持了对“端庄颀硕”的庄柔之美的追求。再到魏晋时，又结合了时下文人雅士们的精神诉求，对“美人”的要求变成了“雅逸”之美，但何为“雅逸”的美女，还真不好描述。曹子健虽然有《洛神》一篇，但依旧是扑朔迷离，镜花水月。没有实物的证实，只能作为某种精神的追索，而不能成为审美的常态，故而这样的审美要求所行不远，很快就消失了。也难怪，在玄学盛行的魏晋，文人雅士们在醉生梦生之中，对美人的追求也就显得“玄乎”、“玄妙”起来了。《老子》曰：“物极必反”，尚虚之后，必然务实，但见后来的隋唐，玄学之风、尚虚之气落败，尚繁、重丰的审美趣味产生。丰腴之美的美人们，跑到文人雅士们的面前做姿弄首，也显示出一种民族文化的积极向上的务实追求。而这个时期的诗文，也更多的注重了对现实生活的体验与享受。

五代十国，南北宋时期，文人雅士的审美追求又朝前做了一些往复，像南唐后主李煜酷爱女人小足的臭习惯，就是这个时期产生的，并成为后世的文人雅士们审美样本，臭了千余载。总得来讲，这时期的文人雅士在尚虚务实之间徘徊着，而审美也开始呈现出多样化、层次化来，文化气氛相对活跃了一些。到元代“高、大、骚”来临时，这些新的审美方式和审美特征，又进一步支离了刚刚修复过来的民族传统文化的阴柔追求，对美女身上的美的追求，也自然而然地植入了阳性的、刚性的一面。到了明代，元代遗留下的文人雅士们的审美又受到了纠正，并且又进行了合理的综合、重组，变成了讲究“德才兼备”的务实追求，而不以纯粹的美貌、体态、胖瘦取胜了。

历史的审美就像历史本身一样，反复经过洗牌重组，洗牌重组，无所谓是进步了还是倒退了，符合某个时代的就是合理的。如满清所谓的“满汉不通婚”，就是典型的种族保护主义和极端利己主义。但历史也永远是个受人打扮的小姑娘，公婆均有理，此时说这样的事情，倒也没啥意义。不过，从历史文人雅士们对女性的审美层面上看，《红楼梦》中的薛宝钗和林黛玉，正是时下文人们的两种完美情人。从家庭的社会角度来讲，薛宝钗德才兼备，可以与夫举案齐眉，是谓贤妻良母；而以文人雅士们的精神诉求层面上讲，林黛玉体似弱柳，病若西子，时常含嗔，又是他们的心灵女神。由此可见，清代的文人雅士对美人的审视，呈现出了二元格局。

突然想起，我所读的清初传奇小说集《女才子书》，其卷首有云女才子标准凡十种，抄录于下，以飨各位：

可见，清初的美女标准基本上延续了明代的人文物特征，并且有了十分细致的分类的描述，只不过在社会发展的务实层面上，又添加了诸多男权主义精神诉求。这些可以说是刻薄的要求，又代表了某种文化意趣的转移。承接这些意趣转移的，绝非只有对美人的追求或要求，还有其他的文化艺术门类上的转变。夫美人之爱，人人皆有之，但在不同的历史时期，又有着完全不同的标准或者相反的喜好，由今天看来，这次看似简单的“男人追美人”的事件，却是一场惊心动魂的文化历程。说一句题外话：如今再看那些古装剧，有些美女演员实在太符合我们时下的审美——巨乳童颜，而断了古人的爱好了。

加分

我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种

(1)篆书:先有大篆后有小篆早在六十多年前,陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型,随后在漫长的发展中,产生的象形(图画)文字三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字,即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重

从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹,可以窥见当时毛笔 书写的特色商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文,称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐,风格圆转浑厚具字形变化丰富,参差不一,春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文,也叫籀文,笔划雄强而凝重结体 略呈方形,风格典丽峻奇上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆,后人也称之为 "故"

公元前二二一年秦始皇统一中国,废除六国异体由丞相李斯整理,简化 统一字体,后人称之为"小篆",字体略长而整齐笔划圆匀秀美

(2)隶书:隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改 曲为直改"连笔"为"断笔",从线条向笔划,更便于书写,这种书体流行于"徒隶" (下层办公文的小官)之中故称为隶书到汉代这种书体开始盛于起来,成为主要 书体隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点,奠定了楷书的基础隶书结体扁 平、工整、精巧到东汉时,撇、捺等点画美化为向上挑起,轻重顿挫富有变化 增强了书法造型艺术的美观,风格也趋多样化,艺术欣赏的价值大大提高

(3)楷书:楷书又称"正书""真书"从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐所以称为楷法,是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今楷书盛行于六朝,至唐代出 现了繁荣局面,达到了高峰这种字体至今还是初学书法的关键

(4)行书:行书是楷书的快写,相传始于汉未,它不及楷书的工整,也没有草书的 草案行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷",带有草书或接近于草书的叫 "行草"

(5)草书:草书是按一定规律将字的点划连字,结构简省,偏旁假借,并不是随心 所欲的乱写,草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值一般分章草和今草二种 章草是隶书简易快写书的书体,字字独立不连写,今草是楷书的快速写法,点画飞�� 动,上下之间笔划痕迹往往牵连

楷体的几家代表：

颜真卿系颜体书法鼻祖,正楷端庄雄伟,行书遒劲郁勃,开创我国书法新风格。

欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。

柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。

赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。

虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。

褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放，却能巧妙的调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最

1、古老的徽州文化造就了你，座座嶙峋的牌坊托举着你，细细柔柔的炊烟笼罩着你，双双深情的明眸挂念着你。啊！亲情之桥——友情之桥，纯洁的色彩，矫健而有不失优雅的身姿，是我人生道路上的一缕春风，一抹阳光。



2、在湖州有很多的古桥和新桥，古桥横卧在两岸，仿佛有点古老的韵味，站在桥上仿佛有一种超越时空，跨越世纪和孚交流四水，问港如织，古桥众多，反获港一古旧有桥23座，其中最名副其实的是：兴隆桥，秀水桥，庙前桥，隆兴桥。

3、故乡的小桥是有青石砌成的，桥面是十分平整光滑，桥的两旁是抚摸光滑了的小石柱护体，小桥离水面很低，似乎一伸手就可触摸水面，其实还远得 很，河底历历可数的卵石，小虾在石间嬉戏、鱼儿在石上休憩和卵石旁长着绿油油的丝草在水波中荡漾，与倒影在水中的柳影相互辉映。

桥，不是不性命的凉飕飕的建造物，它体现着人类的智慧，并给人以美感。人们不由自主地用诗文来赞扬它。

4、桥身直跨大河两岸，像一条飞虹。

5、人在桥上走，水在桥下贱。桥上的人把桥当作了路，踩着蹈着。人老是这样的，以为本人是万物之灵长，有权禁止任何货色；桥下流着的水把桥当成了弱者，“哗哗”地琉着，这是一种讥笑，笑桥无奈阻拦它那汹涌的波澜。

6、岁月像过滤的筛网，筛去记忆中的土壤，留下了闪光的金子。我早已观赏过赵州桥的古朴苍老，领略过长江大桥的矫健宏伟。然而，我却总是时时惦念着故乡古城那座小桥，记着我童年梦幻的小桥。一到放假，缕缕挂念总是促使我去寻找那温馨甜美的童年回想。

7、桥，不是没有生命的冷冰冰的建筑物，它体现着人类的智慧，并给人以美感。人们情不自禁地用诗文来赞颂它。

8、我见过那巍巍的穿山越岭的铁路桥，也见过那雄壮的索桥，但始终不能忘掉却是故乡的那座弯弯如月的小桥，卧在那清清的小河上。“虹桥卧波”，小桥在我的记忆中，是那样的清晰，是那样亲切，还时时走进我的梦乡。

①篆体：分大篆和小篆。

②隶体：结构扁平，笔法奇纵，有自然浑厚之风，也有古朴感，但比篆体稳重、秀丽。

③楷体：形体方整、端正，笔划平直清晰，笔调灵活、书写简便。代表：欧阳询，颜真卿，柳公权（唐）

④行体：接近手写体，是介于楷体、草体间的一种字体，有如行云流水，生动活泼。代表：王羲之（东晋）

⑤宋体：字体方正、棱角分明、结构匀称。具有典雅工整、安稳静穆的风格。

⑥仿宋体：为宋体的结构，楷体的笔法，笔划粗细一致，结构匀称，笔锋显露，字形清秀。

⑦草书：不拘章法，笔势流畅，行云流水。有豪放不羁之感。代表：张旭，怀素（唐）