舞蹈小常识关于举手动作

1 舞蹈小常识2

舞蹈小常识2 1舞蹈初学者刚入门要了解哪些知识

需要掌握基本功

1、柔韧性：就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。

2、控制力与百稳定性：控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

3、协调性与灵活性：协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

扩展资料

学习跳舞的禁忌事项：

舞蹈度学习切忌懒惰

学习舞蹈之前要做好心理准备，无论是舞蹈动回作的难度与要求的规范程度，都会超出想象。劈叉、下腰、压胯等等，是对身体的折磨，也是对身体的锻炼，要想学好舞蹈，除了不怕辛苦努力坚持答，做到熟能生巧，别无其他更好的办法。这也是一个磨练意志的过程，辛苦、枯燥的舞蹈基本功训练，需要足够的意志才能坚持。

舞蹈学习切忌片面追求舞蹈动作，忽略情感的表达舞蹈是运动的艺术，虽然也可以称为是一项运动，但是它与体育运动是有明显的区别。首先，舞蹈对动作的美学要求上升到了艺术的层次；其次，舞蹈表演更需要的是通过优美的舞蹈动作表现出独特的情感。

2介绍一些舞蹈知识

舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。

清晨，在城市的街心公园，一群群的中老年人、有的随着锣鼓点在扭"秧歌"、有的跟着节奏鲜明的音乐跳"迪斯科"、还有的人在优美的旋律中跳着自编的"健身舞"；晚间，在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或联欢会去跳交谊舞；节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的"游园花会"看到各地的民间舞蹈表演；如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。用简明的话来说，舞蹈是一种人体动作的艺术。

但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。

所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。另外，由于人体动作不停顿地流动变化的特点，它必须在一定的空间（舞台或广场）和一定的时间中存在；而在舞蹈活动中，一般都要有音乐的伴奏，要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具，如果是在舞台上表演，灯光和布景也是不可缺少的。

所以，也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。舞蹈·特性 艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、杂技等。

各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想，对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。

在社会的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字；美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型；音乐的物质载体是声音；戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动（表演活动），除舞剧外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。

**的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来；曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。

杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，杂技具有更多的观赏性和娱乐性。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。

舞蹈·起源 据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。

以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。

随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。那么，舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢？我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。

我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。

现在，我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。

那么，人又是如 何创造了舞蹈呢？有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模。

3舞蹈入门20个基本动作有哪些

1、压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。

2、压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

3、推脚背组合

4、把杆训练组合

5、踢后腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。

6、劈腿跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地

7、大踢腿

8、下腰

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。

9、劈腿

10、小跳组合

4我要教小学生舞蹈应该教些什么

教小学生舞蹈可以分为两个部分一是舞蹈基本训练部分二是舞蹈教学部分首先是舞蹈的基本训练。

少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习，通过这些训练，能使学生身体得到较自然、全面的活动，增强动作关节的灵活性。

把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，这部分活动量大，教师要利用各种教学手段，提高学生训练效率。例如，在进行踢腿训练时，有的学生怕踢腿疼，不舍得用劲，使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了，胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了，提高学生练习的自觉性。

通过把杆上的训练，能规范学生动作，提高动作的软开度。中间位置训练，主要是学习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步、小跳等，通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。

首先让学生听音乐走步，要合拍，能行进或原地走，然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展，根据不同的音乐，表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点走，如老爷爷走、小朋友走、轻快地走、雄壮的走等。为提高学生动作训练的兴趣，还可加入学生喜欢的动物世界中“小伙伴”的走。

如鸭走、熊走、企鹅走，使学生在愉快的模仿动作过程中，达到走步训练的目的。总之，基本训练教学大致可以概括为以下四句话，即：动作要领先讲清，精讲多练不放松，勉励学生勤练功，循序渐进量力行。

其次是活动课中的舞蹈教学。小学阶段现行的舞蹈教学内容，主要分为律动、集体舞、表演舞。

律动是指在音乐的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度等变化做不同的律动性动作。律动可以单一动作重复练习。

也可将几个关联动作组合练习。如，形象模仿动作：鸟飞、兔跳等。

集体舞一般是在短小歌曲或乐曲的伴奏下，有组织、有规定的队形、位置上做舞蹈动作，一般可以反复进行，舞蹈时要求学生要有相互的感情交流，动作和谐一致。集体舞主要是用来培养学生在音乐的伴奏下变换队形，在音乐中整齐、协调的动作、树立相互合作的集体主义观念。

表演舞一般是指体裁广泛、主题突出、有特定的内容、情节、角色，有画面和队形的变化，舞蹈性比较强，是部分学生参加用于演出的舞蹈。不管是什么类型的舞蹈，教师在排练舞蹈时，要给学生讲清舞蹈中的故事情节、表演时应注意什么。

在教学过程要要注意引导学生观察教师的示范，并进行模仿，反复练习，达到教师的要求。例如，在排练舞蹈《花儿向阳开》时，主要动作是学生双手作动态开花状，脚下做娃娃步和小碎步，初学时，学生动作做得较僵，学生理解了动作的含义，头、眼、手、身段、表情的配合有了，动作也就做活了。

总之，在排练舞蹈时，具体动作应由易到难，由分解到组合，精讲多练，由基本动作到串联，练习速度由稍慢过渡到原速。在教学中，也尝试创建了“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式小学舞蹈课教学模式的构成。

所构建的“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式，是为教师在舞蹈课教学中提供的一个活动框架，它是依据教学过程发展规律而形成的一个正向的线性结构。该模式把学生在教学活动中知识及能力发展的过程分为三个阶段：欣赏—模拟—学创。

三个阶段又包含了学生在学习过程中认知及情感发展的不同的五个环节：欣赏包含“初步理解”和“情感陶冶”；模拟包含“基本掌握”和“情感激发”；学创包含“巩固运用”和“情感发展”。（1）欣赏。

这是舞蹈教学模式中的第一个阶段，它的目的是让学生对舞蹈有一个初步的了解，为后面阶段提供背景和基础，培养学生良好的欣赏习惯，激发学生对舞蹈的兴趣。（2）“初步理解”是学生了解舞蹈知识的初始阶段，其要点是认知激活、定向准备，即要使学生在此阶段，从进入教学活动开始之时便处于认知活跃状态，积极主动地去摄取知识，激发对舞蹈的兴趣，从而达到对学习目标的理解。

（3）“情感陶冶”是通过欣赏优美的舞蹈动作，促进学生对美的认识和追求。其中美包括形象美、动作美、旋律美、服装美等。

学生通过对这些美的欣赏，对美产生直观的、初步的印象，同时培养对音乐的感受能力，使他们在情感上产生共鸣，全身心地沉浸到情感交流和情绪体验之中，从而受到春风化雨般的感染和陶冶。（4）模拟。

模拟阶段是学生具体学习及掌握知识的阶段，该阶段主要是通过教师的教授及学生的模仿，使学生掌握舞蹈的基本知识和技能。（5）学创。

学创阶段是充分发展学生个性，启发他们想像力和创造力的重要阶段。它是在舞蹈动作的掌握、有丰富的音乐感受和一定的舞蹈知识积累的基础上，初步按歌曲或乐曲内容自编简单的舞蹈动作并表演。

5中国舞1

1、一级（4-5岁）：走步、音乐反映、扩指、手臂动作、弯腰、转腰、前压腿、双吸脚、脚位、头的动作、摆臂、蹦跳步、平踏步、游戏。

2、二级（5-6岁）：走步和敬礼、音乐反映、手位、勾绷脚、含胸、展胸、提腰、松腰、旁开腿、推指、绕腕、头的动作、半蹲、蛙跳步、鸡走步、游戏、模仿与想象。

3、三级（6-7岁）：吸跳步和敬礼、音乐反映、波浪、弯腰、勾绷脚、吸伸腿、后吸腿、手位、松肩、半蹲、踮脚走、鸭步走、蹦跳走、踏步走、模仿与想象。

4、四级（7-9岁）：二拍舞步、三拍舞步、单手位、波浪、压垮、勾绷脚、前抬腿、后抬腿、抱端腿、压腿、前踢腿、后踢腿、脚位、碎步、掰膀子、小跳、节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。

5、五级（8-10岁）：二拍舞步、双手位、手脚动作、勾绷脚、小弹腿、旁抬腿、后弯腰、压腿、0前、旁大踢腿、后踢腿、前滚翻、脚位、半蹲、小跳（一）、推指、波浪、点步转、小跳（二）、1节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。

6、六级（9-11岁）：提、沉、含、仰、移（盘坐、双跪准备）、开胯练习（吸、双腿开胯）、双腿大环动、压腿（前、旁、后）、搬腿（前、旁、后）、大踢腿（前、旁、后）、掰膀子、腰（站下腰强化练习，提高难度）。

7、七级（10-12岁）：蹲（单把一位、二位、五位半蹲、全蹲）、擦地（单把前、旁、后）、五位擦地（双把前、旁、后）、小踢腿（双把前、旁、后）、单腿蹲（双把分解）、立身射雁（双把踏步蹲起）、涮腰（单把）、压腿（前、旁、后）、搬腿、大踢腿（单把前、旁、双把后腿）。

8、八级（11-13岁）；九级（12-14岁）；十级（13-15岁）这三级为专业曲目所设定的专业舞蹈动作，基本功在前面的考级过程中基本结束。

扩展资料：

中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的带动，手臂的带动，跨的带动都非常重要，旋转靠的就是全身的协调。

以腰带动转的特点，形成中国古典舞基训中转得起“法儿”的多种多样，而且多半是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。

国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强，有一部分民族舞姿转，可以说是身法的待续和夸张。

　　是巴西武术卡波耶拉（Capoeira），也叫卡迫威啦、卡波拉、卡波卫勒，香港称为巴西战舞，是一种16世纪时由巴西的非裔移民所发展出，介于艺术与武术之间的独特舞蹈。虽然其伴随音乐节奏以通常为两人一组的方式而起舞与一般舞蹈雷同，但是舞蹈动作中结合了大量侧空翻、回旋踢、倒立等武术动作，却被认为有极浓厚的战斗用途。虽然已经存在数百年，但一直到1930年代以后卡波耶拉舞才正式地被允许在民间习授流传，由于这种舞蹈起源于非洲却又融入了相当程度巴西本土原住民的文化特性，因此被认为是巴西最重要的本土文化象征与国技之一。

　　卡波耶拉 （Capoeira）是一种融武术、音乐、舞蹈、体操、杂技和心灵修习为一体的综合性身体艺术，有“巴西国术”之称，和少林功夫、空手道、跆拳道等武术形式并称世界十大武术。

　　卡波耶拉源于非洲安哥拉黑人部落的原始格斗术，在葡萄牙殖民巴西的时代随着黑奴的贩卖传到了巴西。为了在梦想中的逃亡之际与庄园主的警卫搏斗，同时也因为生活枯燥没有过多的文化娱乐活动，黑奴们在田间劳动之余往往捉对厮杀苦练打斗技艺，把原先极为简单的格斗术发展成了复杂的卡普埃拉。庄园主们意识到这种技艺的危险性只后，严厉杜绝奴隶们在庄园里练习卡普埃拉，因此，一代又一代的黑人们通过偷偷在森林中切磋、研习，将卡普埃拉在秘传状态下延续了下来。后来，为了掩饰其攻击性、骗取庄园主们的许可，卡波耶拉被18世纪的黑人们装点成了一种杂技舞蹈，贝林钵（Berimbau）作为一种最重要的道具就在这个时候出现了。贝林钵是由一根金属弦绷在弓形的长棍上构成，当拨动钢弦的时候，绑在长棍上的一个掏空的葫芦就会发出美妙的声响。贝林钵、铃鼓和武师们击掌的声音组成了卡普埃拉音乐的基本要素，与音乐相配合的则是360度扫堂腿、前后空翻、倒立劈叉、二人互掷等杂技性“舞蹈动作”。庄园主们很快就有限度地接受了这种“软包装”的武术，开始把它当作茶余饭后和家人朋友共同观赏的重要娱乐项目。但是，卡波耶拉直指黑人解放的“根本使命”并没有发生变化，该出手时，“舞蹈家”们也会摇身成为斗士，在1888年巴西正式废奴之前的很多次农奴起义中，很多手无寸铁的黑奴们正是通过卡波耶拉击毙了耀武扬威的主子。鉴于此，卡波耶拉的“圣地”、巴西巴伊亚州当局在废除了奴隶制之后的很长一段时间仍然没有解禁卡波耶拉。直到1920年代，一代武学宗师宾巴（Mestre Bimba）力抗非议在萨尔瓦多建立了第一所卡波耶拉武馆，为一贯被视为鸡鸣狗盗之术的卡波耶拉正名，强调其与巴西民族精神之共生性，卡波耶拉才最终得以解禁。

1、跳丸

跳丸也叫“弄丸”或“飞丸”，是杂技艺人用手熟练而巧妙地抛接玩弄丸铃的一种游戏。表演者快速地用两手把若干个丸铃连续抛接，一个在手，多个在空中。当时已有能抛接九个丸铃的技巧。又有抛接剑的，称为“跳剑”，技术高的可抛接七把剑。这类杂技流传至今，成为手技的组成部分。

2、走索

绳技，中国古老杂技的一种。俗称走索。中国的绳技，由西域传入。天竺国人舍利，不但是魔术祖师，而且还是绳技的祖师爷。在《晋书·乐志》里，便有舍利玩绳技的记载。

记载说：“后汉天子受朝贺，舍利从西来，戏于殿前，以两大绳两柱头，相去数丈，两倡女对舞，行于绳上，相逢切肩而不倾。”据此可见，当时舍利还训练到“倡女”踏绳索歌舞。但这却无非只是杂技表演而已，不足为异。

3、戏狮

中国传统的地面狮，若依整套舞法来说，则从狮出洞说起来，配合大头狮俏皮又可爱的动作，整个剧情表演下来，需要将近一个小时，俨然就如一出舞台剧。而常看到的舞狮表演，往往只是将整套表演当中的一部份，撷取出来，至于如何组合运用，全看舞狮者的智能。

传统地面狮包括：基本舞法、戏狮、过桥、采青、睡醒等。

4、抖空竹

抖空竹原是庭院游戏，后经加工提高，有了竞技性质，并成为传统的杂技项目。分双轴、单轴；轴，轮和轮面用木制成，轮圈用竹制成，竹盒中空，有哨孔，旋转发声，中柱腰细，可缠绳抖动产生旋转。

玩的人双手各拿两根两尺长的小竹棍，顶端都系一根长约五尺的棉线绳，绕线轴一圈或两圈，一手提一手送，不断抖动，加速旋转时，铃便发出鸣声。

抖动时姿势多变，绳索翻花，表演出串绕、抡高、对扔、过桥等动作，称作“鸡上架”、“仙人跳”、“满天飞”、“放捻转”等。也有用壶盖、酒瓶等器具代替空竹的。

5、耍坛子

耍弄坛子是进行各种技巧表演的一种杂技。“耍坛子”演员头顶都有一块磨得溜光不长头发的地方，这是苦练的印痕，而更为高超的“耍坛子”演员在轻重感觉通灵入化时，才留起长发来。

古朴的工艺美术和形体技巧相结合的杂耍。“耍坛子”、“转碟”把中国的瓷绘艺术与杂技交溶在一起，那彩绘着龙凤图案的花坛、彩碟，上下翻飞，姿态蹁跹，真是彩凤飞鸣、游龙戏珠一般。

口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等。

1、舞狮子

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。

2、口技

口技是优秀的民间表演技艺，是杂技的一种。起源上古时期，人们用于狩猎，模仿动物的声音，来骗取猎物获得食物。

3、顶碗

顶碗， 中国传统杂技节目。演员头部顶一摞瓷碗，表演劈叉、金鸡独立、别元宝、倒立等技巧动作。难度极大。表演形式中国传统杂技节目。演员头部顶一摞瓷碗，表演劈叉、金鸡独立、别元宝、倒立等技巧动作。

4、走钢丝

"达瓦孜"一词其含义是高空走大绳，也就是高空走钢丝。达瓦孜是维吾尔族传统的高空表演之一，距今已有两千多年的历史。它以其悠久的历史，独特的风格，精湛的技艺和惊险的表演容:杂技、歌舞、体育为一炉。

5、变戏法

变戏法是什么意思戏法是中国的一种民间的艺术,按门当儿讲,叫做“彩门”也叫“彩立子”,凡是变戏法的行当都称之为“彩立子”。

(一）杂技 大约在新石器时代，中国的杂技就已经萌芽。原始人在狩猎中形成的劳动技能和自卫攻防中创造的武技与超常体能，在休息和娱乐时，在表现其猎获和胜利的欢快时，被再现为一种自娱游戏的技艺表演，指柔术（软功）、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。若论哪个节目最精彩，要数单车杂技了。‘下面请欣赏单车杂技’报幕员的话音刚落，一位青年就拿着一辆独轮车来到了舞台中央，跨上了独轮车，绕场几圈之后，又骑到了舞台中心的梯子前。他低下头，轻轻一蹦，就连人带车蹦到了梯子的第一个台阶上，又用同样的方法蹦到了梯子的顶端。好戏在后头，他轻轻一蹦，又蹦下了梯子。接着，他让一个小女孩骑在他背上，又做出了许多高难度动作，最后，他又用一辆更高的独轮车将刚才的动作再做了一遍。集体杂技也十分有趣。所有演员来到舞台上，尽展各自的绝技，空翻、下腰，叫人目不暇接。演员们还一个牵一个，一个连一个，用身体来拼成各种各样的‘图案’，由此来结束整次表演

孙悟空

西游记的灵魂人物应该是孙悟空。孙悟空本来是仙山上一块灵石，变化而成的猴子。因为胆识过人，受到群猴的推举为王。但是有一天他忽然感悟到生命有限，美猴王虽然在水帘洞中过著「山中无甲子，寒尽不知年」的快乐生活，但是不能够天长地久。於是他抛下了一切，离家拜师学习仙道，从此就叫做「孙悟空」。

孙悟空他天资聪敏，思想跟行动都敏捷如风，学得一身高强的法术，吹一口气，就能够七十二变，并且有法宝金箍棒，缩小如针，放大如铜棒，筋斗云一驾，就能够上天下地。悟空仍有猴性，他精明顽皮，爱作弄。他故意叫猪八戒去巡山探路，自己则变作小虫，暗中监视爱偷懒的八戒。可见他心思细密和不减顽皮的本性。

孙悟空天不怕，地不怕，所以他敢一闹海龙王，二闹地狱府，三闹天宫，并且还和佛祖打赌。由此可见他叛逆、不愿受拘束、不墨守成规的个性。充沛的生命力、大无畏的精神、笃实的性格和乐观的个性，使得他不怕吃苦，勇於面对挑战。他这一种冒险犯难的精神，充份显现了英雄的特质。但是争强好胜，心高气傲以及性急如火却是他的弱点。。

说起各国的阅兵式就不得不提印度，印度的阅兵很有趣，其士兵擅长各种高超杂技，还经常以叠罗汉的形式出现在大众眼中，大家除了拍手叫好之外，其实也就图个乐，对于印度军人为什么这样做，确实很少了解，下面我们就来聊聊印度为何每次阅兵都要叠罗汉。

相比我国庄严的阅兵式，在外人看来印度的阅兵略显夸张浮夸了一点，因为印度阅兵画风出格，通常会骑着摩托车出场，当印度的摩托车方队进入观众的视野之后，车上的士兵就会展开“绝学”一个个跳跃起来跟其他摩托车的士兵一起联合叠罗汉，还配以各种高难度的杂技动作，看得人人惊叹不止。对于印度这种杂技阅兵式，外人可能会因文化差异的问题不能够了解。

其实印度的摩托车阅兵表演是当年英国人遗留下来的方队表演，印度人独立后依旧把英国这种方队表演形式给传承了下来，并且融入一些自己国家的文化，改良后就成了现今的印度阅兵摩托车方队。

然而当第一次世界大战打响后，工业化的英国早就抛弃了战马改用摩托车当战车，为此英国军队出动的时候都能听到一阵摩托车的启动声，喧喧嚷嚷的十分热闹。由于一战时，汽车还不普及，摩托车就成为了英国军队的重要交通工具，除了当战车，还能在通信、运输、侦探、联系等方面发挥用途。基于这个原因，当时的诺顿公司就制造了100000多辆摩托车援助英国军队。

后来，英国人开始对这些摩托车军队进行严格训练，认真的对每一位士兵进行考试，而英国士兵想要成为一名合格的摩托车驾驶员，就必须通过高要求的摩托车培训，接着参加军方特定的摩托车考试，这些考试非同一般，均是要求参考士兵完成相当高难度的动作才算合格，当中包括一些超难的杂技动作，还要求团队配合默契，一起完成相关任务。

如果考试不合格的士兵就只能回去骑马，当时骑摩托车是一种时髦，很多人都梦寐以求成为机械化骑兵，为此士兵们就争先恐后不辞辛劳的练习摩托车技术，甚至还练起了杂技动作。

公元1972年，英国军方正式建立第一支英皇家通讯兵摩托车表演队伍，并挑选最优秀的摩托车骑手参加方队表演，为此就在那年的英国阅兵式上，人民第一次看到威武的英国摩托车方队登场，他们所展示的个人、团队动作都十分新鲜跟精彩。

随后，摩托车方队的杂技式表演就传到了各个英国殖民地，其中也包含印度的英属殖民地。当年，印度还处在莫卧儿皇朝，这是一个生活在马背上的民族，战士们全是骑马高手，骑兵特别犀利，不料当英国的摩托车传入印度后，立马毁了莫卧儿皇朝骑兵的三观，他们纷纷被摩托车折服，从此迷上了骑摩托车。

事后，印度人就在阅兵式上模仿英国人的摩托车方队表演，并且为了比赢英国，就把表演动作难度提得更高，最终“叠罗汉”就诞生。另外，印度人比英国人更会耍杂技，其原因之一是印度是一个崇尚瑜伽的国度，几乎人人都练瑜伽，这让他们的身体组织更加柔软，韧性更强，加上印度自古以来都很喜欢各种杂技表演，比如吹箫舞蛇，弄通天绳等，平时到了印度传统节日，会经常看到不少民间杂技人才在街头表演，因此在潜移默化之中，印度把杂技融入阅兵式表演，也不足为奇了。

菏泽小伙24年练就“绝活”，无保险措施爬杆表演，他是从小经过严苛的训练，每天不断坚持才练成此绝活的。

一、菏泽小伙24年练就的“绝活”

杂技是演员靠自己身体完成的一系列高难度动作的表演，杂技中有一项叫杠杆，是一个人在下面用一边肩膀拖着五米高的棍子，另一个人在没有保险措施的情况下，直接冲上去爬到棍子顶端的表演。菏泽有一对搭档，已经在一起合作了24年，他们将这段绝活的视频发到了网上，引起了很多网友喝彩。

小伙表示他们最大的愿望是希望这项绝活能上春晚，让更多的人看到这项杂技的魅力。小伙对杂技表演十分感兴趣，就到专门学习杂技的系统学校学习，在那里他也结识了好搭档，两人曾一起参过很多演出。小伙负责往上爬，搭档复杂撑住棍子。

二、他是怎么练成此绝活的

俗话说“台上一分钟，台下十年功”，在视频中感觉小伙子十分轻松的就爬上了杆子顶端，他的搭档十分稳当的在下面撑着杆子，一套杂技下来行云流水。但想要练成此绝活，并非一朝一夕的事情。小伙从小就练习杂役，他的搭档当年年龄比较小，身体根本撑不起五米杆子的重量，每次表演结束一边肩膀上就血肉模糊，至今来落下一边肩高，一边肩低的毛病。

小伙想要爬上杆顶并非易事，他不知道摔下来多少回，每次还要重新爬起来再来一次。小伙爬上杆子顶端，由于太高两眼直冒金星。为了能更完美呈现表演效果，小伙子不断提高自己的技能，克服了心里的恐惧。小伙苦练此项绝活24年，他从小经过严苛训练，每天不断坚持训练，克服了重重困难，才练就了此项绝活。希望他坚持不懈的努力能完成梦想，有朝一日在春晚的舞台上能看到他的身影。

三、综上所述

菏泽小伙24年练就“绝活”，无保险措施爬杆表演，他从小经过严苛的训练，克服重重困难才练成此绝活。