查尔斯·巴尔格(charles bargue)法国画家,(1825-1883年)。
查尔斯巴尔格素描教程为法国学院派经典教程,共三部分内容:石膏像篇,人物篇,线性人体篇。
查尔斯·巴尔格最有影响力的作品是与让-莱昂·杰罗姆合作的,因为他们的作品都包含有东方主义风格和历史场景的特色,所以有人怀疑查尔斯·巴尔格实际上就是让-莱昂·杰罗姆的学生。查尔斯·巴尔格最值的一提的是,他创立了绘画学科,并有了相应的课程辅导教材,1866年间出版,此外,查尔斯·巴尔格还是一位版画家,受他影响最大的画家是文森特·凡·高,这位著名的画家对查尔斯·巴尔格的作品进行了深入的研究,在此基础上,逐渐形成了自己的风格。
观察方法:
只讲了水平线和垂直轴的比较方法,在石膏像写生当中的应用,仔细看跟现代的教学大不相同。
1、首先将查尔斯小火车的车头和车轴连接在一起。
2、其次小火车的车厢连接到车轴上,并将车厢固定到车头上。
3、最后火车头灯固定在车头上,并将火车头灯上的电池安装到查尔斯小火车上。
菲利普亲王的葬礼已经结束,但英国媒体仍在挖掘一些细节,以满足皇室粉丝的好奇心,《每日邮报》刊登了一组照片,确实引起了很多关注,尽管照片不清楚,但是可以区分两个字符,他们是凯特公主和查尔斯王子,据报道,葬礼结束后,现年39岁的凯特(Kate)将手臂缠在72岁的威尔士亲王的肩膀上,以抚慰因父亲丧生而悲伤的老人。
王室看着王后开着车离开教堂后,每个人似乎都放松了很多,互相说了这句话,凯特主动与查尔斯亲密交谈,并亲了亲对方,不仅是为了安慰,还要表达家庭成员之间的亲密关系,无缝的方式,葬礼当天,查尔斯王子在Fu陵团队的最前沿,脸上的泪水清晰可见,显示出父亲的损失对他造成了多少损失,外部分析认为,由于被迫嫁给戴安娜,查尔斯和他的父母非常僵硬,他把主要的怒火集中在父亲身上,但菲利普亲王对此的反应是“做父母应该做的事”,“而且,多年以后,当查尔斯(Charles)早年成为老人时,他与父亲之间的关系得到了缓解,甚至变得非常亲密。
他们最终发现父亲和儿子之间有很多共同点,但这是太短暂了,这样,查尔斯可能比他年轻的兄弟姐妹更难过,甚至还有些内mixed,据估计,凯特也了解她岳父在葬礼上的心情,结束后,他送来了温暖的安慰,从前两张照片中可以看出,查尔斯和凯特一直很亲密,当他们在一起聊天时他们很放松,妻子和父亲也是威廉王子的福气,这也是他非常敬佩凯特的地方之一,尤其是当他和他的兄弟哈里王子之间发生冲突时,凯特的温柔使他很体贴,使他很满意,当ro在yal家人走到一起时,凯特也促进了威廉·哈里兄弟之间的交流,当他看到两个人聊天时,他主动撤退到他们身后。
凯特一丝不苟的举动也受到许多皇室评论员的称赞,加上她在葬礼上的装束,“优雅而不夸张”,庄重的气氛非常温柔,凯特的声望再次上升,当然,凯特并不总是对岳父满意,许多年前,当小王子乔治(George)还是2或3岁的孩子时,查尔斯(Charles)曾经公开“抱怨”,因为他总是受到他的影响,所以很难见到他的长孙子,奶奶把它捡起来,分析认为,这是因为查尔斯对凯特与母亲的亲密关系有点不满意,还有查尔斯的小抱怨,随着凯特王室在工作和生活上逐渐变得更加灵活,几乎不再,特别是在小王子路易斯出生后,从照片看来,查尔斯终于找到了属于他的东西,小孙子。
我扭过头,看了一眼背后凑过来的修女和牧师,还有宛儿和中国军人,我淡淡的说:“大家请回避一下。胆小的晕血的不要看。我们要办点事!”
“你们要干什么?要审问他吗?日内瓦公约不许虐待战俘的!”宛儿轻轻的拉了拉我的袖子,在我边上说道。她的话引来REDBACK的一阵白眼。
神父竟然也跟着修女和牧师离开了,这让我很不解。要是连这个也看不得,他怎么带队执行任务呢?不过REDBACK倒是一脸悲愤的盯着俘虏没有离开。李明和扬剑没有离开,但拉了拉宛儿的手,想让她回避一下,不愿她看到血腥的场面。可是还没等到宛儿离开,REDBACK已经先一步动手了。
她也没打个招呼,跳起来一脚踩在那个人的小腿的迎面骨上,直接把他小腿给踩折了,然后慢慢的在断节上慢慢的使劲碾上两圈,抬起脚的时候,俘虏的小腿已经呈九十度直角变形了。再看一眼受害者一声没吭,直接晕了过去。
“呀!”边上的宛儿大叫一声吓了我一跳。扭头一看她捂着眼。
看着她瘦弱的身体在晨风中摇摆,我无奈的说道:“如果被抓住了就挺,挺不过就招,招了就是死,这就是佣兵的生活,佣兵不在日内瓦公约范围内。宛儿,不要争辩了,到一边去,我们很快就完了。乖!”
李明也赶快拉着宛儿,拽到一边去,一边走一边用中国话说:“别说了,这些人不是一般士兵,他们是战争动物!没有人性的!”
REDBACK看了一眼远去的宛儿,说道:“你女朋友?可真麻烦!”
我下意识的接口说道:“她不是我女朋友!”等话出口了我才意识到REDBACK说的是中国话,我一愣,扭过脸盯着她看了半天。
“你会说中国话?”刚才她的中国话字正腔圆,很标准的国语。
“废话!我在台湾生活了四年,当然会说中国话。”REDBACK一脸我傻傻的表情,用汉语回答我。
“你在台湾干什么?”
“传教!别忘了,我们队长是货真价实的神父。我们在台湾和日本都待过。”REDBACK又用日语说道。
我正要张口再问点事,突然身边传来惊天动地的喊叫声,我扭头一看屠夫已经“开工”了,那个家伙的衣服被扒光,屠夫拿着刀子开始在那里扒人皮,那家伙的叫声已经不是人声,超高频率的噪音传遍了整个丛林,听的人血气沸腾。
REDBACK也不顾不得和我说话,慢慢的围了上去,抽出军刀开始在边上帮忙,把屠夫错过的粘连皮肤筋肉挑开,玩得不亦乐乎。不一会,那小子就不叫了,因为剧痛已经耗掉了他所有的力气,他只能坐在那里哼哼了,医生则更残忍的开始给他输血和打吊瓶,不让他这么快就死。一群人围在这里就像一群狼围着一只羊一样,血腥味像长了翅膀一样飞快的弥漫了整个山头。
不一会,屠夫已经把他腿上的皮给完整的刮了下来,慢慢的放在俘虏的脸上,然后在他的耳边轻轻的说:“感觉到了吗?那是你的皮肤,还是温热的,他会慢慢的变凉,然后会变质,腐烂,生满蛆虫。”
然后,又把刀子慢慢的划到他大腿上的肌肉处,悄声在那家伙耳边说:“人的大腿上的肌肉是分层的,现在我要揭掉你股四头肌的第一层肌肉。现在我要切断肌腱……”然后刀头一划,俘虏又惨叫出口,然后随着屠夫慢慢的揭开他的肌肉,惨叫不断升级,直到再次晕倒。
屠夫挥刀把块肌肉割了下来,那家伙马上就醒了,屠夫把割下来的肉放在原来主人的手上,然后贴在耳边说:“摸摸看这就是你的肌肉,是不是很光滑,摸起来很像丝绸,感觉就是有点粗糙,那是肌肉纤维太粗的缘故,没关系一会我们进行到内部的时候,你就会发现你的肠壁是多么的细腻了。那么现在我们继续我们在股四头肌的工作……”
“不要,不要!!你们想问什么?求你们了!不要!你们想问什么?我叫查尔斯。凯勒,是格斯中校的手下,你们想知道什么,你们问呀,你们不问我怎么回答!”那家伙顶不住了,哭着叫道。
“那倒是我们的不对了,真是对不起呀!!”我上去一脚才在他的肌肉上软软的像棉被一样。
“啊!啊!不要,放过我吧,是我的错,是我的错!!”那家伙用头使劲的撞树干,这时所有人痛到极点的反应。
“你们来了几个人?谁带队?有没有狙击手?有什么武器准备?作战计划!慢慢的说给我们听!”队长看时候到了便站了出来开口问道。
“我们来了十二个人,格斯中校带队,狙击手阵亡了。我们用的标配是M4步枪,M9手枪,M203榴弹发射器,一挺M249机枪,编外配的弓箭和地雷,手雷。我们的作战计划就是一点一点拖垮你们,然后蚕食你们。”查尔斯用他生平最快的速度叫道。
就在这时,背后的丛林中传来一阵枪响,不一会大熊从后面走了过来,在队长耳边说道:“刚才有人想潜进来,估计是为了这小子,被快慢机给打退了,不过没有击毙!他们很小心。”
队长听完点点头,大熊就慢慢的退了回去。队长又扭过脸对着查尔斯说道:“你看,不管是来救你的还是杀你的人都已经被我们干掉了,所以你还是回想一下还有什么我们不知道,而你隐瞒了没说的。”
“我们只是抓住了一队政府军中的士兵,从他们那里知道你们在这里,格斯上校便飞快的带队冲到了这里,我们怕失去战机并没有准备充分,我并没有什么隐瞒,我知道的我都说了。给我个痛快吧!”查尔斯只求速死。
我抽出刀子,慢慢的在他的胳膊上的纹身周围划了几圈,然后问道:“刚才在东面发动攻击的是谁?”
“嗯!”查尔斯一顿,似乎不想说。
我一刀扎进了他的肉里,然后以他的纹身为中心一转一挑,那块世界闻名的纹身就掉落在地上。
“啊!是埃尔,我说,我说,我刚才只是想一下。是埃尔,是埃尔,东南面,对是他。”查尔斯确认了两遍后肯定的说道。
我扎起那块肉,在他眼前晃了晃:“那个家伙有什么特徵吗?”
“他少了一只耳朵!是在安哥拉丢的!”查尔斯说到这里偷看了队长一眼。
得到我想知道的答案后,我挑着那块肉走到神父给侍者挖的墓前面,然后,把那块刺有纹身的人皮放在他的墓前。然后,慢慢的走到边上去,不想再看屠夫的享乐了。
果然,惨叫声不一会又传遍了整个驻营区。
“你们真是野兽!”宛儿的声音从我背后响起:“你们怎么能对一个人这么的折磨?这不人道!你怎么会变得这么冷血?刑天。”
我没有回头,只是抱紧枪对她说又像是对自己说:“这就是战争!这才是人性!”
背后的宛儿沉默了,我没有回头,因为我不知道该怎么面对宛儿,这不是她能理解的,解释只是徒劳。作为一个城市女孩,她不属于这里!她应该抱着抱枕躺在沙发上,对着电视大嚼薯片,每天上上沙龙做做头发,牵上小狗到街上遛上一圈回来的时候提上一大袋时装。那才是她的世界!这里属于我们这些永远守候的黑暗与死亡的野兽。
过了半刻钟,响彻营区的惨叫声嘎然而止,看来拷问已经结束了。果然,无线电中传来了队长的声音:“所有人注意,准备开拔,对方并没有带重武器,所以小心狙击手和偷袭!如无必要不要单独行动,任何离队行为都要报备,现在成V字队形前进!”
听到了队长的命令,我慢慢的站了起来,那么现在新的一天开始了,棉队的敌人已经明朗化,看来事情简单多了,小心陷阱,小心暗处的杀手。然后就是美好的明天!
大队人马开始行动,由于有了伤员和担架所以行进速度比较慢,走到中午也只走了5公里不到,连第一座小山头都没有翻过去。
大家漫漫的移动的,像一群林间漫步的老虎,虽有战斗力但目标明显容易成为猎人的目标。我尽量的放低绳梯,这样能让我不成为狙击手的第一目标。走在林地中,到处都是半人高的草丛以为着便地都进行伏击的最佳环境。如果现在草丛中突然站起来十机个拿枪的大汉我决不意外。
最前面的尖兵是先锋,只要有他在读物的尖兵永远是他,这就是我们为什么叫他先锋,我很佩服他,因为尖兵总是第一个暴露在敌人的枪口下,做一次尖兵就能体会到一次提心吊胆,担惊受怕。而他已经大了四年先锋,大家都开玩笑的说那是他当游骑兵是留下的后遗症。以为他现在的口头禅任然是“游骑兵打前锋”(Range,Lead the way!)
大家默不做声的一直走着,我扭脸看了一眼身边的宛儿,她从我们处死了哪个俘虏后,就一直板者脸不做声。而杨剑这时候则一直在边上安慰她,黎明也没空理他们两个,一直和四名护卫保护着另外的几个中国工人。漫漫的我们爬上了山坡,先锋刚探出头又马上蹲了下来。
“敌军搜索队!80人的小队,山下500米,V字队形,6条皮带(通用机枪),4个烟囱(火箭炮类)”无线电中传来先锋的声音。
“刺客,精英,小猫,美女,扳机,牛仔,恶魔,底火你们几个六下,小心那帮混蛋偷袭。其他人跟我上去!”队长在无线电中下命令。
我提着枪,跟在队长后面,李明,杨剑和他的护卫也跟着上来了,而小猫他们则在背后替我们掩护,以防后面有人偷袭。漫漫的我们进入了爬上山顶,向下一看,两排人马正从对面的山坡慢慢搜索过来,不是绿扁帽,是乌干达军队,杨剑就趴在我的身边,一直在擦汗。
“第一次?”我轻轻的问道。
“当然!上一次我到前线只赶上嘉奖会。这一次可不能再错过了!”杨剑扭了脸看了我一样道:“这在中国可不常见!”
“那就过过手瘾吧!”我扭过头撑开两脚架支好枪。瞄准小面的敌人。
一群人拉动枪机的声音,听起来很振奋人心。给人一种强有力的支撑感,似乎我们有很多人一样。
“快慢机,刑天,烟囱最优先。榴弹炮第二波,我要求首发命中。不然我们就等着吃炮弹吧!等他们下到山脚在开火,等我的命令。”队长安排战斗计划。
我慢慢的调好枪瞄,然后瞄准最后面的一个背着火箭筒的家伙,然后慢慢的说道:“最右侧的烟囱!”
“最左边的烟囱!”快慢机报到
“最右边的皮带!”
“最右侧的皮带!”
“右侧第二条皮带!”
“BOSS是我的!”
“……”
大家开始报自己锁定的目标,而没有无线电的杨剑和李明他们就只有不断的移动枪口,瞄向别的目标,看上去好象很繁忙的样子。
就在大家都缩定目标,只等命令就可以开枪大时候,突然对面的搜索队停了下来,中间的一个指挥官,似乎接了一个电话。
“开火!”队长不在迟疑,打响了一了第一枪。
瞄准镜中的目标胸前爆出一团红雾,我解决了第一个目标,边上也传来杨剑845的响声。我不断的移动枪口,瞄准下一个目标,但我只开了三枪对面就射来了如雨的弹幕,打在我面前的土地上,传来熟悉的“扑!扑!”声。
杨剑赶紧一缩头趴在地上,当他看到我一直在还击后,便咬了咬牙又爬了起来,端起枪来开始射击。枪机不断的击打着底火,传来“叮!叮!”的响声。弹壳带着硝烟弹出弹仓。因为对方及早的发现了我们,致使我们的榴弹打击失效。面前的敌人很快找到了掩护,丢下三十多具尸体躲在了树后面。弹雨打的草叶乱飞,但没有伤到多少敌人。现在幸运的是四个火箭筒被干掉了,不好的是他们又被拾了起来/
“RPG”我大叫出声。马上一头栽倒在地上,灰色的大尾巴正中杨剑面前5米处,巨大的爆炸力把他从土地掀起,从卧姿震起来成座姿又一头栽回地上。
“杨剑!”我大叫着滚到他的身边,用左手使劲摇动他的身体。
“呸!呸!呸!我没事!我没事!我叼!真刺激。”杨剑摇者头上的泥土翻身又爬起来,拾起枪来又是一个三点射,一个冒出头的家伙被他击中肚子,在地上滚来滚去。
看见这小子没有事,我就没有再理他,专心的开始还击,这好似后背后突然传来枪声,妈的!最怕的事情发生了,那家伙果然忍不住了。这边必须速战速决,小猫他们支撑不了多久的。
“催泪弹!”队长大叫道。虽然这种环境使用催泪弹效果没有在建筑物内使用好,但这也是没有办法的唯一办法了。
“咚,咚…”连续十发催泪弹打下去,一阵阵刺鼻的味道,随风散开,我们处于上风处还不知不觉的泪流满面,下面的敌人就不用说了。俄国老毛子的东西就是霸道!
眯着眼,强忍着氯乙酰苯带来的恶心、烧灼感,在瞄准镜中搜索着移动的动物。我在上风处只吸了一点就成这个样子,下面的家伙更是受不了。果然,没两分钟下面的人群就开始向上顶跑去,我们开始用子弹点名,凡是点到的就不用再感受到催泪弹的痛苦了,对面盲目的向我们发射火箭弹,掩护其它人向后撤。我身边的杨剑不断的射击,打倒了好几个人后,竟然立起身子蹲起来,一边打还一边叫唤。
“呵呵,吃老子的枪子吧!”老实说这家伙的枪法不错,精神可嘉,可就是不知死活。
“少校,你的枪法不错,可是在战场上,你要记住两件事,一:不要随便给对方竖个显眼的靶子。二:不要把抛弹口对着自己的队友,那样敌人不杀你,你的队友也会打烂你的脸的。”我指着自己脸上被他的弹壳烫伤痕迹骂道,反正不是一个部队,我也不怕他报复。
杨剑没有理我骂骂咧咧的又趴回去,不过没有再爬起来,李明在他身边上对我笑了笑点了点头。场面已经变成是一面倒,我根本没来的及再开枪,对面山坡上已经没有个动的人了,而从发现敌人到全歼目标,时间只用5分钟!
我们留下几个人看守着战线,其它人快速的退向队伍,还没到队伍边上,迎面三发子弹正打在修士胸前,给他掀了个倒栽葱。我没顾的上大量他的死活,架好枪对准刚才闪动的人影就是一枪,但被对方都过。我把射击方式调成连发,一边扫射一边拖着修士的身体冲到一棵树后,放下他的身体。然后,又冲向队征。不断有子弹打在我身边的草叶上,我尽量的猫着腰,缩小可视面积,减低中弹的可能,子弹“嗖,嗖!”从边上穿过,我的心都提到嗓子眼了,生怕哪发子弹没长眼不小让我给撞上。
我边跑边停,一边找掩护一边还击,我们下来的人很多,对方的火力分散,对我们造成的威胁越来越小。REDBACK,屠夫和大熊的机枪冲回来后,对方人力不敌便迅速撤退。看着数条黑影快速的消失在丛林,我抬起枪慢慢的瞄准最后的一个黑影,迅速的静下心,把瞄准镜中的十字线对准他的背心后,立刻扣动扳机。肩头一沉枪托在后坐力推动下击痛我的肩部皮肤,而黑影也象被撞了下一样向前一抢栽倒在她,不过马上又爬了起来向前跑去,等我第二枪打出的时候,黑影已经没入了丛林中,狼人他们几个已经快速的沿着血追了下去。
我慢慢的放下枪,打中是打中了就是不知他还能活多久,不过就算他能中枪不死,估计也逃不过狼人追踪。我提着枪走到队伍的中间,小猫和精英都受了轻伤正在包札,一个村民被击毙躺在地上,底火腿部中弹,坐在一根树下端着枪在那里呲牙,没有队员伤亡,让我很高兴,一颗心也放回了肚里。
队长把医生从上面叫了下来,没一会就看医生满脸焦急的从前线跑下来,跟队长说了些什么,队长一惊,快速的向山上跑去。看着队长的反应,大家的心头都是一惊。但没有命今,我们谁也不敢动,大家都压着心头的焦急等待着,现在能做的只有祈祷不是自己最亲近的战友了。虽然这样的心态比较卑鄙,但不可否认,谁都不希望死的是自己最亲近的“兄弟”,我们也都能充分理解其它人的“自私”。
我在人群中搜索,屠夫没事,刺客,大熊,先锋,恶魔,快刀,看起来和我关系不错的战友都没有事,我的心稍稍放下不少。不一会,医为底火包扎好,大家一起开拔,迫不及待的冲向山头想确认是谁挂了。山头上趴着两个人,冲近一走,一个政府军军官带的不认识的士兵,而另一名是我们狼群的队友,和我并不熟,我只知道他的外号叫疯子是巴西人。
(未完待续,敬请关注~)
在我的世界中建造小火车查尔斯雕像:
1、可以先选择合适的材料,比如石头、砖块、混凝土等。
2、根据查尔斯雕像的形象和比例进行建造。可以使用工具和指令来辅助建造,比如使用铁轨和推车来模拟小火车,使用命令方块来添加特效和动画等。此外,还可以参考其他玩家的建造经验和教程,或者在社区中寻求帮助和建议。
时装插画:那个有着500年历史的”时尚女魔头“
时装插画已经存在了将近500年,自从有了衣服以后,就需要将设计衣服的思想或形象转化为时装插图。这种视觉形式起源于插画,绘画和油画,也被称为“时装素描”。时装设计师主要使用“时装素描”在纸上或数字方式上集思广益,它在设计中的主要作用是在缝制实际衣服之前可以预览和可视化最后的结果。
接下来,我们就分阶段的看一下时装插画这个有着500年历史的”时尚女魔头“有着怎样的历发展进程。
一时尚插画的开始
时装插画始于16世纪,当时全球的探索和发现导致人们对世界各个国家的人们的着装而着迷。印制了说明不同社会阶层和文化适合穿着的书籍,以帮助消除对变革的恐惧和这些发现所造成的社会动荡。
在1520年至1610年之间,出版了200多种这样的版画,蚀刻版画或木刻作品集,其中包含穿着特定国籍或等级的人物的图板。这些是最早的服饰插图,也是现代时装插图的原型。这些插图很可能会被礼服设计师,裁缝师,及其客户所使用,以激发新的设计灵感。
十七世纪的艺术家雅克·卡洛(JacquesCallot)和亚伯拉罕·博斯(AbrahamBosse)都使用现代雕刻技术来制作逼真的时代服装和服饰细节。
这些期刊从1670年代开始在法国和英国开始发行,被认为是第一本时尚杂志,其中包括LeMecureGallant,TheLady'sMagazine,LaGalleriedesModes,LeCabinetdesModes和LeJournaldesDamesetdesModes。在此期间,出版期刊的数量有所增加,这是对市场中越来越渴望了解最新时尚新闻的女性读者的反应。直到在18世纪末和19世纪初,男性风格的插图才变得与女性插图同样重要。
二十九世纪的时尚图样(Thefashionplate)
时装图样(Thefashionplate)在18世纪后期独占鳌头,在巴黎风靡一时,期间诸如HoraceVenet的《IncroyablesetMerveilleuses》等出版物,以及在拿破仑一世时期的乔治·雅克·加丁(Georges-JacquesGatine)雕刻的一系列水彩时装图都名噪一时。
法国作为时尚仲裁者的地位确保了国内外对时尚插画的不断需求。这种对流行服饰的兴趣以及对流行服饰的获取日益广泛,导致在19世纪出现了150多种时尚期刊。这些高度详细的时装插图捕获了时装趋势的信息,并提供了一般的制衣指导。
高级服装定制也是这个阶段出现的(出现在1860年代),时装公司聘请了插画家,他们将与女装设计师直接合作,设计师将织物挂在现场模型上时,插画家则会勾勒出新设计的草图。他们还会在完成的系列中绘制每个设计的插图,然后可以将其发送给客户。
到19世纪末,手工彩色印刷被全彩色印刷所取代。时装图样开始使用两个人物,其中一个人物可以从背面或侧面看到,以便可以从更多角度看到服装,从而使复制更加容易。19世纪插画家的重点是准确性和细节性。他们遵守静态的图像约定,以便为观看者提供全面的信息和指导。
三二十世纪的时尚杂志和插图
二十世纪初期的几十年来,现代意义上的时装插画首次开花。随着最新时装样式的发行变得越来越有利可图,时装插画师的工作成为一种职业。时尚以前是单个艺术家的作品,现在正成为一个行业,以前所未有的数量生产新商品,以填补百货公司的空缺。这些商店发明了一种新的全名消遣方式-购物文化。
法国奢侈杂志《宪报》(Gazettedubonton)于1912年至1925年出版,汇集了一群年轻艺术家,他们在诠释时尚方面获得了前所未有的自由。伊里贝(Iribe)是这些时尚插画家之中的****,为著名的出版物做出了贡献,其中还包括查尔斯·马丁(CharlesMartin),爱德华多·加西亚·贝尼托(EduardoGarciaBenito),乔治·巴比耶(GeorgeBarbier),乔治·勒帕佩(GeorgesLepape)和翁贝托·布鲁内莱斯基(UmbertoBrunelleschi)。他们为《宪报》制作的印版展示了日本木刻版印刷品的影响,以及装饰艺术风格新的变化。
在美国,大众市场时尚杂志《Vogue》和《Harper'sBazaar》涵盖了社交场合以及当代服装的流行趋势。Harper'sBazaar杂志与鬼才埃特(Erte)签订了独家合同,该合同从1915年持续到1938年,是出版历史上最长的合同之一。
从1910年到第二次世界大战爆发,《Vogue》杂志的封面始终带有插图。Vogue的早期封面展示了由美国插画家海伦·德莱顿(HelenDryden),乔治·沃尔夫·普朗克(GeorgeWolfPlank),乔治·勒帕佩(GeorgesLepape),莱恩德克尔(FXLeyendecker)创作的艺术品。
第一次世界大战后,欧洲艺术家加入了他们的行列,其中包括爱德华多·贝尼托(EduardoBenito),查尔斯·马丁(CharlesMartin),皮埃尔·布里索(PierreBrissaud)和安德烈·马蒂(AndreMarty)。
四时尚插画的黄金时代
1920年代到1930年代代表着时装插画的“黄金时代”。每个商业艺术家都被认为是时装艺术家,都是完美的绘图员。许多人能够凭权威和信念来代表织物的质地,光泽甚至重量。
摄影和印刷的新技术发展开始将照片的复制直接放置在杂志的页面上,这意味着时尚图样不再是现代生活的代表。到1930年代初,照片开始成为杂志的首选,Vogue杂志在1936年报道说,摄影封面的销售情况更好,插图开始被放入到内页。
随着1929年股市崩盘后的经济衰退,美国时装业对巴黎时装的依赖程度有所降低。在两次世界大战期间,美国的服装制造取得了长足的进步,改进了大规模生产方法并标准化了尺码。中产阶级妇女依靠熟练的裁缝师以负担得起的价格可以购买最新的时装设计,而诸如Vogue和Women'sJournal这样的杂志出版的图案对于家庭裁缝师来说是无价的。
Vogue杂志的主要目的是尽可能向读者展示时尚,摄影使插画家摆脱了对服装进行精确记录的需求,而更倾向于诠释时髦的服装。据该杂志的出版商抱怨说:“艺术家们主要是对获得有趣的图画和装饰效果感兴趣,他们被忠实地报道当代时尚精神的任何事情所累,因此感到无聊。”
迪奥在1940年代后期的“NewLook”为战后时尚复兴提供了灵感。从许多方面来说,这是一种倒退的风格,回到过去而不是对未来进行展望,但它也象征着回到更加开朗,乐观的时代。
五时尚插画的毁灭与复兴
到1950年代,时装编辑已经将更多预算用于摄影的编辑传播。随后将时尚摄影师提升为名人,这意味着插画家必须满足于制作内衣和配饰的文章,或从事广告活动。
1960年代,时尚插画在杂志出版业中的地位不断消失,这一趋势在面向青年的青少年杂志的新类别中有所体现,1960年代发行了许多此类杂志,所有这些插图都将插画作为摄影的廉价替代品。
安东尼奥·洛佩兹(AntonioLopez)是这期间唯一在Vogue杂志上定期亮相的艺术家,他的职业生涯始于《女装日报》。
在20世纪下半叶,时装插图一直难以生存,直到1980年代才开始复兴。新一代艺术家在诸如LaModeenpeinture(1982),CondeNast’sVanity(1981)和Visionaire(1991)之类的杂志中都有发行。这种复兴归功于广告活动,特别是Barney在1993-1996年的纽约广告活动。
六今天的时尚插画
介于精美艺术和商业艺术之间,时装插画在最近被重新评估为一种重要的流派。由于美丽和优雅在时尚和艺术领域都已过时,因此时尚插画有时看起来像是回到了更早的时代。
摄影术非常擅长记录服装的详细信息,因此插画家的重点不再是服装的精确呈现,而是解释服装和可能的穿着者。在二十世纪末和二十世纪初,由于数字工具和社交媒体平台的支持,它发展出了一系列独特的艺术风格。1990年代,先驱插画师EdTsuwaki,GrahamRounthwaite,JasonBrooks和KristianRussell等在计算机绘图领域开始兴起。
这一时期见证了计算机设计程序AdobePhotoshop和Illustrator的出现,也见证了传统的基于艺术的时装插画形式的复兴。纽约的帕森斯设计学院和FIT学院开始提供插图作为其时装课程的专用元素。手工制作的“传统”插图一直在复兴,时装插画家经常回望过去的大师,寻求风格灵感。以经典方法为基础的时装插图已成功地与更现代的流程所创造的插图相得益彰。
最近,插图通过时装设计师和插画家之间的合作而流行。随着社交媒体的使用,时装插画家开始引起人们的关注。时尚插图充满活力色彩,错综复杂的图案和无穷无尽的个性,给人留下深刻的印象。
欢迎围观公号『绘实践』,可免费领取插画师绘画秘籍大礼包,了解世界商业插画价格行情。
时装插画基础|时装人体比例详细图文步骤教程时装人体也被称为“草图”人体,是基本的时装体形,我们可以在画出人体的基础上设计服饰或绘制平面图,这也是时装插画的起点。
勾画时装人体草图
首先,必须要先熟悉比例的一些规则。
时装人体用“头长”来计量,每个头长代表1英寸。正常情况下时装人体基本是10头长的,但不代表9或11头长就完全不正确了,更多时候是需要根据绘制的服饰特点来决定。比如宽松的衬衫,大衣袖或大领子,而且有很多紧身胸衣的细节时,可能要有更长的腰部和脖子;如果是夸张的蝙蝠袖,手臂应该更长一些。如果是裙子,就需要腿部更长一些。
不同的服饰需要不同的焦点,不同的焦点需要不同的夸张画法。
下面以10头长人体举例:
1在纸上画一条垂直线,然后等分成10个区间。最顶端的线为0,最底端的线为10。
每条线都代表着人体不同的部位。
2头部:在0~1之间,画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。
3肩颈:在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为15个头长(特殊款式的服饰可能不同)。
4腰臀:从肩膀两端(肩线)分别向下画一条线到腰线位置,腰部宽度大约为头长的3/4。从腰身两端(腰围线)分别画一条线到臀部(臀部最高点4),臀部宽度大于头长和腰部,小于肩宽。
5腿部:从臀部两端分别画一条逐渐收细的直线,从4~10。
6脚部:在腿部下端外侧分别画一个三角形。三角形的底边为脚趾,在线条10上,三角形顶点为脚踝。
7手臂:在肩线位置分别向下画逐渐收细的线条至手腕处。
8手部:用矩形和三角形粗略画出手部,指尖在线条5上。
现在已经画出一个粗略的基本人体了。
9修匀人体的各部位。(头部,脖子与肩部自然衔接,腋窝到腰部,上臀围的线条,臀部,胯部到脚踝,双脚,手臂)
关于时装人体理想的体型比列问题,其实需要灵活看待,并且还要接受时装的变化。某个年代看起来完美的东西,在另一个年代看起来可能会特别奇怪。比如用现在的标准来看20世纪50年代的梦露,可能很多人会觉得她有点胖~
以下标准决定了某个时代的“完美”时装人体:
那个时代的模特或名人
强调身体的部位和人物的某种姿态
合身的服饰和内衣或者其他装饰,或没有装饰
总体来说时装人体必须比普通人体更高一些,这样才能更好的展示时装,在照片或者艺术作品中凸显时装的效果。
感谢你常来!
更多精彩手绘教程,请关注后续更新。(文章首发微信公众号,大家可以留言说出感兴趣的内容哦)
时装插画|不会画效果图,从油画棒开始~零基础也能完美逆袭
教程|歪果仁的花生鸡零基础手绘彩铅
世|十里桃花不如一盘陈麻婆豆腐零基础手绘彩铅教程(2)
服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?1波普风格
波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍,主要通过商业艺术的创作手法,形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。同时,波普风格中相对浮夸的卡通形象、报纸版画形式及幽默的标语,共同组成独属于波普风格的特色,且波普风格的艺术性非常强[3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一,首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河,并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念,具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日,波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。
2抽象风格
通常,抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作,在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一,其抽象风格的创作方式较为独特,侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容,且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例,此作品深受蒙德里安抽象风格的启发,选择多种颜色的线条、三角形、长方形,给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受,并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。
3具象风格
具象风格不同于上述提到的两种风格,其图形特点普遍写实且逼真。再者,具象风格作品对线条的展现相对直接,可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理,从而提高作品的色彩感,突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例,曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力,可以将插画作品布满在服装设计作品当中,且其作品侧重精心细腻化创作人物造型,突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外,具象风格中线条展示相对飘逸,可以给予受众心理如梦如幻的体验感受,尤其是应用在服装设计当中,能有效提高设计作品的精巧程度,赋予设计作品灵动的美感。
以下是一个简单的查尔斯小火车画画教程:
1、用铅笔在纸张上画出查尔斯小火车的轮廓,包括车头、车身和车尾等部分,注意比例和形状的准确性。
2、在车头部分,画出两个大圆形作为车灯,再在车头上方的部分画出一个小圆形作为烟囱。
3、在车身上,画出许多窗户和门等细节,同时在车尾上画出一个小木箱。
4、用彩色笔对画好的轮廓进行填色,可以根据自己的喜好和创意选择不同的颜色。
5、最后用橡皮擦将铅笔线条擦掉,查尔斯小火车画画完成。
《饥饿的灵魂》(查尔斯·汉迪)电子书网盘下载免费在线阅读
资源链接:
链接:https://panbaiducom/s/1B_jywktBPRa_iskar4V1PQ
提取码:jjom书名:饥饿的灵魂
作者:查尔斯·汉迪
译者:赵永芬
豆瓣评分:77
出版社:浙江人民出版社
出版年份:2012-3
页数:224
内容简介:
[内容简介]
《饥饿的灵魂》是与德鲁克比肩的“管理哲学之父”查尔斯•汉迪经典作品的最新版本。
《饥饿的灵魂》中查尔斯•汉迪以敏锐的洞见与真诚的哲思,探讨了“人”在经济挂帅的主流社会中潜藏的忧虑与困惑,并将“适当的自私”的哲理应用在企业组织上,提出信任管理、负责任的个人主义等永续经营的企业观。
追寻生命意义最好的方式,也许就是“适当的自私”。
作者简介:
[作者介绍]
查尔斯•汉迪(Charles Handy)
当代最知名的管理思想大师,“影响世界进程的100位管理大师”之一,管理界的预言家、哲学家,被誉为“大洋彼岸的德鲁克”。
英国《金融时报》称他是欧洲屈指可数的“管理哲学家”,如果说德鲁克是管理学之父,那么查尔斯•汉迪就是当之无愧的“管理哲学之父”。
20世纪最具创见的组织行为大师,以“组织与个人的关系”“未来工作形态”的新观念闻名于世。
毕业于牛津大学,曾在壳牌公司担任高级管理人员;后在麻省理工学院的斯隆管理学院追随本尼斯、阿吉里斯等大师进行组织研究;再后来他返回英国参与创办了英国首家管理学研究生院——伦敦商学院。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)