在佤族舞蹈和健身操中最具代表性的是木鼓舞和什么

阿佤山的古老居民——佤族

佤族，中国少数民族之一。现有人口35万多人。主要分布在云南省西南部的沧源、西盟、澜沧、孟连、双江、耿马、永德、镇康等县的山区与半山区。即澜沧江和萨尔温江之间、怒山山脉南段的“阿佤山区”。与汉、傣、布朗、德昂、僳僳、拉祜等民族交错杂居。

汉代以后，云南便有了;濮人;居住。唐代，;濮人;、;望人;分布在东自景东、巍山，西至腾冲、梁河，南自镇康，北至永平的镇西地区。;濮人;可能是对居住在这一带的讲佤崩语的各族先民的总称。;望人;可能主要是佤族先民。历史文献中;望蛮;、;望苴子;、;外喻;等名称，与现在佤族的自称;佤;基本相同或十分相近。

佤族自称“佤”、“巴饶克”、“布饶克”、“阿佤”、“阿卧”、“阿佤莱”、“勒佤”等。他称有“拉”、“本人”、“阿佤”、“佧佤”等。史称“哈喇”、“哈瓦”、“卡瓦”等，意为“住在山上的人”。根据本民族的意愿，1962年定名为“佤族”。

佤族有自己的语言和文字。佤语属南亚语系孟高棉语族，分“巴饶克”、“阿佤”和“佤”三种方言。旧时的佤文是英国传教士为传播基督教而编制的，比较粗糙。新中国成立以后，党和人民政府为其创造了新文字。

佤族经济以农业为主。喜欢吃红米，饮浓茶，食辣椒，嚼槟榔，喝水酒。住房以两层竹楼为主。传统服饰以黑色为基调。男子多缠黑色包头，着黑色短衣和宽脚裤。妇女服饰各地不一，最具特色的是上穿坎肩式无领无袖贯头衣，下着筒裙，佩戴银或竹篾制成的头箍、项圈、项链、腰箍、手镯等首饰。

佤族以信仰原始宗教为主。少数人信仰佛教或基督教。新米节是最隆重的节日。文学艺术丰富多彩，竹文化独具特色。沧源崖画享誉海内外。

“木鼓舞”富有民族特色，多次在全国民族舞蹈比赛中获奖。

历史

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在佤族地区普遍流传着“司岗里”的传说。西盟地区的佤族解释，“司岗”是石洞，“里”是出来，意即人类很早是从石洞里出来的。传说从石洞里最先出来的是佤族。石洞位于阿佤山中部，离西盟县城以西约六十多里地的附近的山上。至今西盟等地的佤族人把石洞视为“圣地”。而沧源地区的佤族解释“司岗”是“葫芦”，“里”是出来，意即人类从葫芦里出来的。

各地区的佤族虽然对“司岗里”解释不同，但都把阿佤山视为人类的发祥地，同时也共同反映他们都是阿佤山一带是最早的居民。“司岗里”是佤族对自己本民族古穴生活的回忆。

礼仪

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佤族人豪爽好客，迎接客人以酒当先，认为无酒不成礼。佤族待客敬酒习俗多样。其一是敬酒主人首先自饮一口，以打消客人的各种戒意，然后依次递给客人饮。敬给客人的酒，客人一定要喝，而且要尽力喝干，以表示心地坦诚，否则被认为对主人不敬；另一形式是主客均蹲在地上，主人用右手把酒递给客人，客人用右手接过后先倒在地上一点或右手把酒弹在地上一点，意为敬祖。然后主人和客人一起喝干。佤族民间有不知心、不善良者不敬酒的习惯。每逢儿子出门，客人离去，主人还要打“送亲礼”。即给亲人或客人敬酒，届时主人用葫芦（盛酒器）盛满酒，先喝一口，然后送到客人或远离的亲人嘴边，客人需要喝到葫芦见底，以表示亲情、友谊永远不忘。

建筑

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佤族房内的陈设简单，无桌椅，竹席木板当床，没有被褥，只用棉毯或麻布单做被盖，枕木头，和衣而睡。

佤族的住房，各地区不同。受汉族影响较大的地区，一般是四壁着地的草木房，也有土壁草房和个别的瓦房。而大部分佤族地区的住房构造和形状与傣族的住房相似，建筑材料均为竹子（竹藤、竹竿、竹片、竹篾等）、草（茅草、椽子、脊檀、木板等）。木柱的顶端保留树杈，用以托梁，横梁上再托上一些细竹子，然后覆以茅草，筑成架空的“竹楼”。房屋分上下两层，楼上住人，楼下为牲畜、家禽活动之所，个别打铁户也在楼下设有风箱和打铁的一套工具。

饮食

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佤族以大米为主食。西盟地区的佤族都喜欢把菜、盐、米一锅煮成较稠的烂饭。其他地区的佤族则多吃干饭。农忙时日食三餐，平时吃二餐。鸡肉粥如茶花稀饭是家常食品的上品。旱稻多现吃现舂，男女老幼皆食辣椒，民间有“无辣子吃不饱”之说。

佤族的肉食主要来源于家庭饲养，有猪、牛、鸡。此外也有捕食鼠和昆虫的习惯。一些地区的佤族还有捕食昆虫的习惯，更食用蛹、寄生于草木植物的红毛虫、扫把虫和寄生于冬瓜树的冬瓜虫等十余种。一般时都把可食的昆虫与米一起煮成粥，加菜、盐、拌辣椒，香辣可口。

佤族养蜂比较普遍，但养蜂方法十分特别，先用一段掏空的圆木，两头封口，留出数个小孔，供野蜂进出，放在森林或屋檐下，使其繁殖酿蜜，每年割2、3次，与其中蜂蛹一起食用。

佤族普遍喜饮酒，喝苦茶。所饮用的酒都是自家酿制的“泡水酒”。常饮泡水酒不但于身体无害，反而有益健康。近几十年佤族才开始饮用烧白酒。

佤族更爱喝苦茶。有的苦茶熬得很浓，几乎成了茶膏。苦茶虽然味苦，但喝后有清凉之感。对于处在气候炎热地区的佤族，具有神奇的解渴作用。

嚼槟榔是佤族男女老少普遍的嗜好，平时劳动休息或闲谈，口中都嚼一块槟榔。所嚼槟榔都是用麻栎叶和石灰煮成的代用品，据称嚼槟榔有健齿作用。

典型食品有：茶花稀饭，火烧蛇肉，青豌豆炒蚂蚁蛋，油煎柴虫等。

节庆

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由于木鼓的这种神圣地位与作用，“拉木鼓”便成为佤族极为隆重、盛大的宗教祭祀活动。

所谓“拉木鼓”，就是从寨子外森林中砍伐树木，拉入寨中，制作新鼓，更换旧鼓的活动。多于农历十一月(佤历一月)进行。届时，首先由村寨头人会议确定拉木鼓的时间及主祭人(出牛，承担活动费用的人)，准备好要剽杀的水牛数头、取肝看卦黄牛一头，及水酒食物等。拉木鼓的当天，白天剽牛祭神，晚上由男性青壮年上山砍伐已事先选好的树木，准备制鼓的材料。第二天一大早，全寨的男女老少（有的女性不能参加）均身着节日盛装，前来拉鼓，大家边歌边舞，用绳索将木鼓拖拉向寨子。但木鼓当天不能进寨，要停放在寨外，需杀鸡祭 祀之后，另择吉日进寨。

新鼓进寨之日，举寨欢腾。邻寨的人们也敲锣打鼓，前来祝贺，大家载歌载舞，剽牛、杀猪、饮酒娱乐。

新木鼓的制作大约需要20余天。抠凿完成之日，要立即敲响，向全寨报喜，并举行新木鼓安放仪式。晚上，全寨人齐聚木鼓房周围，再次欢歌共舞，庆祝新木鼓的顺利制成。至此，整个“拉木鼓”祭祀活动方告结束。

据说，佤族拉木鼓是为了祭祀“莫伟”神的。佤族人认为，“莫伟”是人类祖先的化身，他平时住在天宫，不问人间之事。只有听到木鼓之声，他才会下凡为人类解危救难或共享欢乐。

谈情说爱“串姑娘”

佤族的婚姻，大都是通过自由恋爱缔结的。结婚的年龄一般在20岁左右，多男大女小。但青年男女从十五六岁便可开始参加谈情说爱的社交娱乐活动。这种恋爱活动，俗称“串姑娘”。

“串姑娘”是以群体方式进行的。在正式确定恋爱关系之前，单独活动的较少。在此活动中，男子始终处于主动地位。

串姑娘主要在晚间进行。没有特定的场所，多在姑娘家中进行。每当夜幕降临，青年男女们便会三五成群地聚集在一起，小伙子们弹着三弦、吹着笛子，到等候他们的姑娘家里去。大家一起唱歌、跳舞，互赠烟草、槟榔，男女相互梳头，嘻笑打闹，送秋波，诉衷肠。经过若干次串姑娘，小伙子看中某位姑娘后，就会送些手镯、项链、梳子、头巾等礼物给她。如果几天或一段时间内不见姑娘退还礼物，便可以认定她已对自己情有独钟，愿意作为自己的恋人了。而姑娘则来者不拒，不管谁送的礼物都会一一收下。因为他们认为，送礼物的小伙子越多，说明自己的相貌、人品等条件越好，越感到光彩。姑娘的父母也会为串女儿的人多而高兴和自豪。但对不想继续发展关系的小伙子，礼物会很快退还给他的。也有的是在串姑娘的过程中，小伙子若看中了某位姑娘，便会趁机抢去她的首饰、头巾等物，表示向她求婚。此时，姑娘不管愿意与否，都会大嚷大叫，佯装反抗。如果两三天内不去索取的话，就表示接受了小伙子的求爱。

确定了恋人关系的青年男女，便会脱离群体，开始单独交往。进而正式托媒求婚，订婚、结婚，喜结连理了。

新米节

佤族是一个农业民族，过去生产力水平低下，抵御自然灾害的能力比较弱。因此，围绕农业生产形成了很多敬神祈福的祭祀性活动，有的还渐渐形成定制，发展成为节日。“新米节”便是其中之一。

“新米节”是稻谷成熟，喜庆丰收，品尝新米的日子。由于气候的差异，各地谷物成熟的时间不同，因而各地区、各村寨，甚至每家每户过节的时间也不一样，但过去一般多在农历七八月份（佤历九十月间）进行。日期的确定，一是根据各自粮食的成熟情况选择吉日。二是以父母或祖父母去世的属相之日为最佳。意在请先祖的灵魂回来，与家人一起同尝新米，共享欢乐。并请他们在天之灵保佑子孙后代家庭幸福，风调雨顺，粮食丰收。为了让各地佤族同胞能够共同欢度“新米节”，1991年，沧源佤族自治县和西盟佤族自治县联合决定，把每年的农历八月十四日定为佤族的“新米节”。

传统的新米节多各家各户独自进行。节日这天，主人早早起床，准备好过节的酒肉佳肴。然后到田里去采割新谷。割回来的谷子一束挂在门上，表示招谷魂进家。其余的搓下谷粒，用铁锅微火焙干，舂出新米，做成米饭。接着举行家祭仪式：盛一碗新米饭，与各种菜肴一起摆于神台之上，请巫师念咒语，祭祀谷神，敬献祖先。仪式结束后，以巫师和老人为首，全家人喜尝新米。之后，主人才打开家门，把自家过节的消息告知邻里乡亲们。于是人们纷纷携带各种礼物前来祝贺。主人则杀鸡、宰猪，甚至剽牛待客，大家欢歌笑语，同享丰收的喜悦。

文化艺术

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沧源崖画

沧源崖画主要分布在云南省沧源县糯良山、班考大山与拱弄山之间的勐董河流域的河谷地带。是我国发现较早的古代崖壁画艺术遗存之一。1962年以来，已先后在沧源县中北部的勐来、丁来、满砍、和平、芒阳、勐省等地发现了11个崖画点。这些崖画大都画于离地面数米高的一片片垂直的崖壁上。

沧源崖画的内容主要有人物像、动物像、村落图、狩猎图、祭祀图、舞蹈图等。每个画面都有一个中心内容，真实地描绘了一幅原始生活的百态图，古朴、形象、生动。反映了佤族先民的智慧和丰富的想象力。

沧源崖画采用平涂法，手法简练，生动传神。人体多用三角形表示，面部不画五官，但四肢却画的姿态多变，动感强烈。通过双臂和双足的种种不同姿态，可以看出人物的活动内容。动物也是如此，虽然五官不清，但通过角、尾、足和耳部的特征，也可以辨认出其种属。

沧源崖画图像多呈赭色。作画的颜料可能是用赤铁矿、虫胶和动物血调制而成的。根据专家们的初步研究分析，这些崖画可能是新石器时代的作品，距今已有3000多年的历史。当地佤族群众一直把它当作神物加以崇拜。

木鼓

木鼓是佤寨的标志，佤语称“克罗克”，是佤族的传统祭祀工具、乐器和报警器具。一般以红毛树、花桃树或麻栗树树段为原料，将其腹部按一定形状掏空制成。大小不一，一般长约2米，直径05至1米之间。分公鼓、母鼓两种。公鼓的音节偏低，音色粗重。母鼓音节较高，音色清脆。多成对存放在村寨中的木鼓房中。

木鼓房是佤寨重要的、也是标志性的建筑物。每个村寨都有一至数个。它是用6根柱子、 3根横梁及竹片或茅草搭建而成的、四周没有墙壁的小棚子。木鼓房虽然面积不大，结构简单，但由于是存放木鼓的地方，固此相当神圣，具有其他民族庙宇的功能与地位。

木鼓是佤族的象征，是佤族人民崇拜的神圣之物。他们认为，木鼓是 “通神之器”、“通天之鼓”， “生命靠水，兴旺靠木鼓”。因此，平时不能乱动，只有祭祀报警和节日喜庆等重大集体活动时才能敲打。

历史事件

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佤族是一个勤劳、勇敢的民族，在长期的历史发展过程中，不仅为开发和建设阿佤山区，繁荣西南边疆的经济文化事业做出了重要贡献，而且在反抗列强入侵，捍卫祖国领土和主权的斗争中，也建立了不朽的功勋。

从19世纪末至20世纪30年代，英帝国主义势力多次侵入佤族地区，进行刺探情报、勘测地形、密探矿藏等侵略活动，均遭到佤、傣、汉等当地各族人民的英勇反抗。

1890年（清光绪十六年），英国的一支“探险队”在500名英军的保护下侵入阿佤山等地，佤族人民“各执兵器”，奋起反抗，吓得英军头目“面如土色，从人亦怕”，狼狈逃窜。

1898年（清光绪二十五年），中英双方勘定孟定、阿佤山、孟连等地滇缅边界时，针对英国侵略者意欲占领我方领土的图谋，佤、傣、汉等族人民再次拿起武器，进行了坚决抵制。

沧源县的班洪、班老地区，蕴藏着丰富的银、铅等矿藏。垂涎已久的英国从1927年起，便开始密探矿藏、盗运矿渣。1933年，更肆无忌惮地抢修公路，准备占领这一地区，夺取矿藏。在遭到抵制与反抗后，1934年初，竟出动大批军队武装占领矿区。英军的野蛮侵略行径激起了佤族人民的愤怒。当年2月，班洪王和班老王邀请周围10余部落，于班洪集会，剽牛盟誓，“宁血流成河，断不作英帝之奴隶”。会后立即组织起3支武装，开始反英斗争，这就是震惊中外的“班洪事件”。双江、澜沧、耿马等地的佤、傣、汉等族人民也组织了1000多人的义勇军，赶赴班洪地区参战，全国人民也以各种形式予以支援，给英军以沉重打击。

后来，由于南京国民党政府的退让与妥协，使这场以佤族人民为主的、轰轰烈烈的抗英斗争受到抑制。但这场斗争充分显示了佤族人民高昂的爱国主义精神，对激发当地、甚至全国人民的反帝爱国热情也起到了积极作用。现在，班洪的“班洪抗英遗址碑”已成为当地重要的爱国主义教育基地和云南省省级重点文物保护单位。

天文历法

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佤族人民在与大自然进行斗争的漫长岁月里，从艰苦的劳动生产和生活实践中，逐步积累了有关天文气象、机械原理和医药等方面知识，从而产生了朴素的科学萌芽的技术。这些科学技术，反映了佤族社会生产力的发展水平和他们的智慧与创造力。

1．“星月历”

佤族的先民通过长期生产、生活实践，发现地上花草树木兴、盛、衰的循环过程与天上出现的木星与月亮相遇、离去、复相遇的循环过程之间有一定的对应关系。经过长期观察、摸索，逐渐创造出用以指导农业生产和安排活动的佤族历法——独特的“星月历”。因为历史上佤族的没有文字，所以“星月历”是通过代代相传的佤族群众中流传的。

佤族叫月亮为“凯”，叫木星为“星木温”，“星月历”以月亮与木星、地球三者运行会全周期的360天为一年，一年分为12个月。每个月分为三轮，每轮十天，每轮星又9个(有的村寨以10个)名称来记数。

一至九日的名称依次排列为：“不拉”(一日)、“黑拉”(二日)、“脓”(三日)、“儿龙”(四日)、“巩”(五日)、“士龙”(六日)、“儿来”(七日)、“门”(八日)、“哦”(九日)，第十日的名称与第一日相同为“不拉”。这些名称循环三次为一个月(30天)。

一至十二月的名称依次为：一月(凯铁)、二月(凯儿拉)、三月(凯吕)、四月(凯崩)、五月(凯泼安)、六月(凯柳)、七月(凯阿柳)、八月(凯士代)、九月(凯士顶)、十月(凯高)、十一月(凯高铁)、十二月(凯高拉)。

佤族把地球、木星、月亮三者运行相遇的这一天称之为“阿麻星木温”(意为星星月亮打架)。这一天为一年的第一天，也就是常说的岁首日。寨民们把一天定为最不吉利的日子，一直作为忌日。在“星月历”中，“阿麻星木温”日约在公历十二月十日左右，也叫“不拉凯铁”(即1月1日)。

佤族“星月历”，是佤族先民长期劳动经验的积累和勤劳智慧的结晶。佤族人民对天文的观察虽处于肉眼观察阶段，但通过这种观察和探索所创制的“星月历”，对佤族人民的农业生产的发展起着很大作用。

下表是佤族“星月历”所安排的农业生产和生活活动情况：

公历月份 农历月份 佤历月份（译名月份） 农业生产活动 其他活动

12 11 凯铁（“格瑞”月） 收割冬荞 搭水槽

1 12 凯儿拉（“固入安”月） 选定“懒火地” 盖新房子

2 1 凯吕（“耐”月） 芟谷地、备耕、种土豆

3 2 凯崩（“气艾”月） 种白薯、撒旱稻种籽 过泼水节

4 3 凯泼安（“阿木”月） 种玉米、犁耙水田

5 4 凯柳（“倍”月） 栽秧、收土豆 男子打猎

6 5 凯阿柳（“戛扫”月） 薅地除草 修木鼓房

7 6 凯士代（“格拉”月） 收早玉米、摘南瓜

8 7 凯士顶（“阿配”月） 旱稻将熟加强管理 大清扫寨子

9 8 凯哥（“阿代衣”月） 修掌子(晒台)

10 9 凯哥铁（“高哈其”月） 收割稻谷 过新米节

11 10 凯哥拉（“高哈闹”月） 种小春作物 青年结婚

在世界历法创制史上，佤族的“星月历”与汉族古老的“农历”及古埃及的“旬星制历法”一样，都是人类在天文科学领域的杰出贡献。

佤族、苗族、黎族、畲族

竹竿舞 1、佤族竹竿舞

佤族是跨境而居的民族，在中、缅、泰三国都有分布。中国佤族近三十万人，分布在云南省西部和西南部的沧源、西盟、耿马、双江、镇康、永德、澜沧等县和西双版纳自治州和德宏傣族景颇族自治州。其中沧源佤族自治县和西盟佤族自治县是佤族的主要聚居区，两县的佤族人口约占我国佤族总人口的百分之五十八。中国境内的佤族分布在澜沧江和萨尔温江之间，怒山山脉南段展布的地段。在这一地段里，山峦重叠，平坝极少，故又称阿佤山区。

佤族是能歌善舞的民族。竹竿舞，过去是有福分的老人死后跳的一种舞蹈，现已成为一种娱乐性的舞蹈。

舞蹈形式与我国海南省黎族竹竿舞相同。即两根大竹竿平摆在地上，在两根大竹竿外面，人们两人一对，面对面持小竹竿，沿着大竹竿来回滑动碰击，舞者在两竿滑动相撞的空隙中跳动。舞蹈动作为模仿蚂蚁、斑鸠、豹子、画眉等动物形态起跳，活泼欢快。

竹竿舞，一般在寨中有威望、有影响的老人死后举行，以碓杵击打竹竿而舞，寨中男女老幼均可参加。当地老人说：“人虽然死了，但灵魂不死，它到另一个世界后同样离不开歌舞，所以人们要唱歌跳舞欢送他。”正是这种旷达的生死观，造就了佤族诸多的丧事舞蹈。

2、苗族竹竿舞

竹竿舞是罗甸县董王乡一带苗族群众在生产生活中自创的一种自娱性舞蹈，主要是表现苗族青年男女对自由恋爱的追求与理想，一般在重大节庆日与迎接贵客时演出。

竹竿舞的演出要求并不十分苛刻，道具要求也相对简单化。只要有一块平坦的草地，就可以进行演出。一般是8对男女青年进行，演出时男子著短衣，腰系红绸缎；女子著苗族特有的手工大摆裙，由苗族大堂鼓伴奏打节拍，和以一阵阵的欢呼声，与红绸缎、彩裙一起烘托出一种朴素洒脱的美。

竹竿舞一般分山间偶遇、搭桥过河、相恋、抬新娘回家四个环节组成，各个环节都流露出苗族青年男女真挚的情感与饱含着许多原生态的审美元素，古朴自然。

3、黎族竹竿舞（打柴）

“跳柴”原是黎族一种古老的祭祀方式。数百年前，当黎家人经过辛勤耕作，换得新谷归仓时，村里男女老少就会穿上节日盛装，家家户户炊制新米饭、酿造糯米酒，宰杀禽畜，祭祀祖宗和神灵。酒酣饭饱后，众人就会来到山坡上，点燃篝火，跳起竹竿舞。竹声叮咚，庆祝稻谷丰登，祝愿来年有更好的收成。“跳柴”每年从开春之日起，直至元宵，几乎夜夜篝火通明，欢跳不息，热烈气氛充溢着山坡村寨。

随着时代的变迁，“跳柴”习俗在黎族中逐渐流传演变。如今，它的祭祀色彩逐渐消失，已成为一种带有民族文化色彩的体育健身活动。过去那种只限“女打男跳”的习惯，如今也换成“男女混合打跳”。现在，跳竹竿已经成为“三月三”黎寨山恋节中一项健康的活动内容。青年男女凭借跳竹竿活动，寻找“搭档”，增进情谊。小小竹竿为青年男女架设起了“鹊桥”。

4、畲族竹竿舞

据说畲族在立夏或平时亦会身着漂亮的名族服饰，跳竹竿舞。且、节奏为“开、合、开、合、开开合。”

民族舞的分类介绍

　民间舞蹈和人民的生活有着最密切的联系，它直接反映着劳动人民的生活和斗争，表现着他们的思想感情、理想和愿望。下面是我为大家搜集整理出来的有关于民族舞的分类介绍，希望可以帮助到大家！

　 浅谈民族舞的学、练、演

　中国民族舞取材于民间，有广泛的群众基础，自娱、随性，由情而发。独到的地域民族特色又赋予了其它舞种难以企及的魅力，民族舞是舞蹈艺术之母！

　 一． 民族舞的“美”

　美，是民族舞的第一特征，民族舞的音乐或跳跃、欢快，或婉转、缠绵亦或高亢、热烈…。。，且大多为人们耳熟能详的曲目，民族舞的动作易学好掌握。可以说：“民族舞音乐愉心，舞蹈娱身”！

　我们通过不断地练习、积累，以循序渐进的方式达到舞蹈水平及表现力不断提高，达到自身的美好！从不好意思美，到美的自如，美的落落大方，使我们成为有气质，有教养的人，使生活变的美好，使我们都变的美丽而馨香！

　 二．民族舞的学跳、练习及表演

　 1、学跳（模仿）：

　1、1学跳既是中规中矩的跟着模仿对象（教舞者）用心学，要一丝不苟的认真学习，包括动作、节奏、身向、面向、视点…。。不放过细节。这个阶段学的舞蹈动作要求越象（教舞者）越好。在学舞者眼中模仿对象是清晰的、放大的。

　1、2当学舞者逐渐掌握了舞蹈的动作以及身体的动律后，开始感受到舞蹈的美感，同时模仿对象（教舞者）开始淡化，自己琢磨动作怎样做还可以更好地表现，适当地融入自己的风格，尽力使自己的动作达到（自己认为的）完美境地。也就是说：同样的舞蹈，不同的人可跳出不同的风格。

　 2、练 ：

　2、1持之以恒，平时在可能的条件下坚持舞蹈练习，不一定非要集中活动时才练，在家、出差都可练习，有条件可对着镜子练，以便发现哪些动作不对、不准及时纠正，避免不知不觉形成习惯改起来就困难了。经常练习可保持较好的体型和体力，保持身体应有的舞蹈所需要的协调（因为舞蹈要求身体在音乐中和谐、优美地动作），提高文化素养。

　2、2平时多听旋律优美的音乐，熟悉音乐的节奏，对跳舞大有益处。还起到陶冶情操、净化心灵的作用。古希腊人称：“音乐是灵魂的体操”的确如此。

　 3、表演：

　3、1 用“心”去表演、表现

　演出时要全身心地融入音乐的意境中，一定要情绪饱满。切忌生硬、教条的做动作，干巴巴地为表演而表演，那样就没有表现力、感染力，没滋没味的如同白开水。同时也要注意适度，过份了就会使人感觉夸张、拿捏、作态。总之要发自内心的情感宣泄、融入。

　3、2 自信

　相信自己此刻（在舞台上）最美，自信源于平时的努力与充分的准备。有把握、有实力才能心里有根，否则就自信不起来，演出时容易出现怯生、维诺，含糊的情绪、动作。

　3、3 多参加演出，实地体会、感悟，用心积累经验、总结是很必要的。因为别人的感觉、经验未必适合每个人，必须要自己“悟”，才能提高。

　 佤族舞

　黑黑的皮肤，无论男女都留着长长的头发，男人穿着黑衣黑裤，女人穿着色彩艳丽的民族服装，在木鼓的声音中翩翩起舞。8月15日，在浦江神丽峡景区，一批特殊的客人在那里展现了他们美丽的倩影。他们就是系属南亚语系孟高棉语族佤崩龙语支的佤族，同时也带来了他们民族特有的舞蹈——佤族舞蹈。

　佤族，主要分布于云南省西南部的西盟、沧源、孟连等地，是我国人口较少的民族之一。是古代南方“濮”人的一支，自古与布朗族、德昂族有着密切的血缘关系，是一个比较神秘的民族。过去生活在不同地区的佤族各有称谓，如云南镇康、永德一带称为“佤”；耿马、双江、沧源一带称“巴饶”、“布饶”；而西盟、孟连一带的佤族先民又自称“阿佤”、“勒佤”等。直到解放以后才被统称为“佤族”。

　一位在神丽峡表演的阿佤说，“木鼓”既是拯救过本族始祖的“木槽”，是强壮母体的化身，又是“木依吉”灵魂的居住地，而成为万物繁茂成长的通天神器。因此，以舞蹈形式表现从“木鼓”的制作，到最后以敲击“木鼓”来沟通神灵，而达到天赐福泽目的的《木鼓舞》，是祭祀活动中不可或缺的舞蹈。随着时代的进步，佤族人为了使《木鼓舞》在形式和舞蹈语汇方面得到进一步丰富，在舞蹈中又加入了佤族女子的“甩发”动作，所以不管是男是女，都有一头又黑又亮的长发。而佤族人都以有黑色的肤色为美，不管男女老少都会以自己有一身黝黑的肌肤而自豪。为的是能够让甩发舞跳起来更加的优美。甩发舞是自娱性舞蹈。与其他舞蹈不同，剽牛祭祀、老人死后、盖新房、婚嫁喜庆都不跳此舞。而在其他时节，任何场合都可跳此舞。

　这次看到他们所跳的是迎接远方客人的甩发舞。她们穿着自己民族独有特色的服装，第一拍右脚向右斜前方上一步，双手曲肘举至头斜上方，身体后仰；第二拍左脚跟踏一步，双手甩至身后斜下方，身躯前倾。如此反复，动作规律而平稳。舞蹈以敲打木鼓者的领唱与众人踏节而歌为伴奏，然后有节奏地甩动着长长的头发，头发在他们尽情的甩动下，变的那么的飘逸，和着咚咚的木鼓声和不时的高吭歌声、欢呼声。

　人们仿佛来到了佤族的故乡，感受到了佤族人对客人的热情和好客。前甩，后甩，左右甩，它潇洒健美，较好地表现了佤族妇女豪放、爽朗的性格，强烈地表现了佤族人民纯朴的乡土情感和执着追求“求生存、图发展”的民族精神。

　除了《木鼓舞》之外，佤族还有另外的12种舞蹈：悼念舞、臼棒舞、拉木桥舞、刀舞、三弦舞、蜂桶鼓舞、打歌、毕颂舞、跳摆、无乐伴奏歌舞、芦笙舞、蜂桶鼓舞。这些舞蹈有与周围傣族、彝族等民族交流借鉴的因素，多年来，经佤族人民的融合吸收，已具有了佤族舞蹈的特征，也已成了佤族人民喜爱的、自娱性的民间舞蹈。

　泰国传统舞蹈分古典舞和民族舞

　泰国传统舞蹈分古典舞和民族舞两种，其中古典舞是一种十分复杂而微妙的艺术，每个舞步动作都具有特殊含义，诉说一个婆罗门教故事，情节十分曲折。

　泰国古典舞经常在宗教活动、纪念典礼中出现，表演者在演出时完全赤脚，无论一举手或一投足，都是那么缓慢而富有韵律，婀娜多姿，妩媚动人。舞蹈者擅长以手和手指表达意思，譬如两手交于胸前表示爱，双手摩擦颈部代表愤怒，左掌伸平贴于胸口表示内心的喜悦，食指指向地面表示凶恶。整个舞蹈动中带静，静中有动，尤其是女演员，动作传情，眼睛传神，蕴藏无尽的神韵。

　泰国的民族舞蹈十分丰富多彩，有表演结婚习俗的“婚礼舞”、妇女们下田插秧的“农民舞”、喜庆五谷丰登的“丰收舞”，以及“祝福舞”。祝福舞是一种群众性的舞蹈，一般在宴会及联欢后同来宾一起共同欢跳。表演时，男女配对表演，旋转挥动手臂，轻轻抬起脚步，舞姿轻盈。

　泰国民族歌舞素以服装华贵、动作优雅、内涵丰富而脍炙人口。其中以玉指闪烁的“指甲舞”最有魅力；烛光流萤的“蜡烛舞”最有艺术；大众化的南旺舞最为普及。

　 民族舞基本技术训练

　舞蹈技巧课是在戏曲教学的基础上，继承并分离出来的一门舞蹈基本技术训练课。最早是借用戏曲的名词，称为"毯子功"。但在舞蹈艺术逐渐发展的过程中，教学实践使人们在知识水平、认识水平、科学的意识逐渐完备的情况下有了新的认识：这门课程在戏曲艺术的局限内进行舞蹈演员的培训，必须将阻碍这门课程教材的改革与发展，于是人们在原戏曲的技术基础上，吸收了武术、体操、杂技、中外舞蹈的部分技术技巧编入训练教材，使舞蹈毯子功训练步入了更有针对性、适应性的方向发展，将原来延用戏曲的名称"毯子功"改称为"舞蹈技巧课"。

　在表演艺术专业的教学中，毯子功技巧作为一门基功课，对于表演专业的学生在改善身体条件、身体素质和提高表演技能等诸多方面，具有普遍开设的意义。亦即，无论是舞蹈还是戏曲，只要它们的表演创作是以演员自身为物质材料而进行的，那么从理论上讲，它们都须将毯子功技巧课纳入自己专业教学的课程表中。

　自古以来，汉族各种民间舞蹈多是在新年、祭祖、庙会、迎神庙会中表演的。表演者在斗妙争能中，各出新招，以博得称赞。汉族民间舞蹈正是在这种技艺求精中不断发展的。

　 1、秧歌

　（1）安徽花鼓灯。

　花鼓灯中的“盘鼓”部分，就是最富特色的技巧表演部分。它分为上盘鼓、中盘鼓、地盘鼓。上盘鼓是兰花在鼓架子肩上或腰部搭摆成各种姿态的技巧表演。中盘鼓是兰花在鼓架子腰部、腿上、手上的双人武功表演。地盘鼓是鼓架子单人表演技巧，如“燕子三抄水”、“倒爬城”、“满地抓”、“豚跳”等。艺人们在展现技巧的同时又形成了各自的特色和专长。他们常常在变幻莫测的拐弯和罕见的技巧中，洋溢着过人的才华和能力。例如怀远的石敬礼（艺名“石猴子”、洪云艺名“小水子”）、凤台的武佩轩（艺名“气死猴”），从他们的艺名就可以看出他们技巧之精湛和身手之矫健。

　（2）山东鼓子秧歌。

竹舞，是在印度东北部米佐拉姆邦当地部落的传统舞蹈。

打柴舞是黎族民间最具代表性的舞种，黎语称"转刹"、"太刹"。它起源于古崖州地区（今海南省三亚市）黎族的丧葬习俗。打柴舞是黎族最古老、最受欢迎的舞种之一。