太阳球员赛季总结：德安德烈-艾顿

赛季数据

163分 103篮板 18助攻

命中率585% 罚球命中率746%

09 抢断 09 盖帽

最佳表现

在2018年12月29日对阵丹佛掘金的比赛中，德安德烈-艾顿全场20投16中，砍下了生涯最高的33分，14个篮板和生涯最高的四次抢断，其中包括10个进攻篮板。自从1984年的哈基姆-奥拉朱旺以来，艾顿成为了第一位在一场比赛里投篮20次及以上并且有着至少80%命中率的NBA新秀。除了他在这场比赛中 历史 性的得分效率，艾顿也成为了1983年以来第一位在一场比赛中拿下至少十个进攻篮板和至少四个抢断的新秀。（数据来源于basketball-reference）

艾顿在第二节中13投12中，砍下24分。他的12次投篮命中也打破了之前由斯蒂芬-马布里和埃迪-约翰逊保持的11次的太阳队史单节命中记录。据艾利斯 体育 研究中心称，自2009年效力于雄鹿的布兰顿-詹宁斯拿下29分以来，艾顿成为了第一位在单节至少砍下24分的新秀。艾顿的单节24分是太阳队史单节得分第6高得分，也是队史新秀单节最高得分。

联盟中的数据排名

场均103个篮板位列新秀第一和全联盟第13

585%的命中率位列新秀第一和全联盟第10

39次两双在新秀中排名第一，在全联盟中排名第12

在联盟所有新秀中你，他的134次灌篮位列第一，163分的场均得分位列第4，场均094次封盖排名第4，086次场均抢断位列第8，746%的场均罚球命中率排名第6以及18次的场均助攻数排名第9。

来看看高阶数据，艾顿的胜利贡献值达到了58（数据来源于Basketball-Reference）球员贡献值为139（数据来源于NBAcom/stats），效率per值为2054（数据来源于ESPN），均在新秀中位列第二。

创造的NBA 历史 记录

艾顿场均砍下163分103个篮板并且拥有585%的投篮命中率。他的命中率是所有场均得到两双的新秀中最高的。他也是有史以来场均命中率第三高的新秀。（前两名依次是史蒂夫-约翰逊和奥蒂斯-索普）

自从联盟推行选秀乐透制度以来（1985年），艾顿是第12个拿到场均15+10的新秀。他之前11个球员中的10个都获得了年度最佳新秀的奖项。

据Basketball-Reference提供的数据显示，艾顿在他生涯的前30场比赛送出了74次助攻。这是自1993-1994赛季的克里斯-韦伯以来（111次），NBA中锋在生涯前30场比赛中送出的最多助攻纪录。

艾顿在2018年12月19日到23日的连续三场比赛中连续拿下20+得分，15+篮板，和60%的投篮命中率。三场比赛的场均数据是25分177篮板和708%的命中率。据Basketball-Reference提供的数据显示，自从1983-84赛季以来，艾顿是唯一一位至少连续三场比赛场均得到至少20分，至少15个篮板和至少60%命中率的新秀。

凭借着高效的投篮和罚球，艾顿本赛季的真实命中率高达608%。对于场均至少拿到15分的新秀来说，这是史上第二高的真实命中率。仅次于1979-80的比尔-卡特赖特。

艾顿本赛季的罚球命中率为746%，他差一点儿就成为了史上第一位场均拿到至少10分，至少10篮板，至少55%的投篮命中率和至少75%罚球命中率的新秀。NBA史上也仅有九人能达成这一壮举，其中有7人已经入选了名人堂，他们分别是：布拉德-多尔蒂，大卫-罗宾逊，帕特里克-尤因，查尔斯-巴克利，阿尔蒂-吉尔摩，卡里姆-阿卜杜勒-贾巴尔，思温-内特尔，和杰瑞-卢卡斯。

艾顿的39次两双在本赛季新秀中排名第一（全联盟排名第12），比特雷-杨多出9次。艾顿在自己的第51场NBA比赛中拿下了第30次两双。自1992-93赛季的奥尼尔之后，只有布雷克-格里芬，埃梅卡-奥卡福和蒂姆-邓肯达成30次两双的速度比艾顿更快。（数据来源于basketball-reference）

艾顿创造了多项太阳队史记录

艾顿的103个场均篮板排名太阳队史新秀榜第一（之前的记录是阿尔文-亚当斯在1975-76赛季创造的场均91个篮板）。163的场均得分也排在太阳新秀榜第三名（仅次于沃尔特-戴维斯的242分和阿尔文-亚当斯的19分）。艾顿整个赛季共摘到729个篮板，打破了由亚当斯保持的727个篮板的太阳新秀赛季纪录。

艾顿的39次两双也打破了由阿尔文-亚当斯在1975-76赛季创造的37次的队史记录。

在太阳队史上所有球员的前71场生涯比赛中

-艾顿的总得分1159仅次于沃尔特-戴维斯和阿尔文-亚当斯，排名第三。值得一提的是，这两人是太阳队史得分榜前二名，并分别获得了年度最佳新秀的殊荣。

-艾顿的729个篮板排名队史第一

-艾顿的39次两双排名队史第一

艾顿在2019年1月12日到3月13日的连续19场得分上双排在太阳队史新秀榜第五位（第一位为沃尔特-戴维斯，第二和第三位均为阿尔文-亚当斯，第四位为迈克尔-芬利）

艾顿在2018年12月17日到23日连续四场得分20+篮板10+，与阿尔文-亚当斯共同保持着太阳新秀20+10的连续场次纪录。

关键数据

艾顿在NBA首秀中表现出色，与达拉斯独行侠队的比赛得到18分，10个篮板和6次助攻。据艾利斯 体育 研究中心称，自从卡里姆-阿卜杜勒-贾巴尔于1969年为密尔沃基队效力以来，艾顿成为第一个在NBA首次亮相便砍下18+10+6的球员。之前只有1960年的奥斯卡·罗伯特森得到同样的数据。

整个三月份，由泰勒-约翰逊，德文-布克，米卡尔-布里奇斯，凯利-乌布雷，和艾顿组成的阵容共出场41分钟，得到131分并让对手仅得101分，正负值达到+30。这套阵容的命中率超过50%并且在罚球线上46投42中，命中率高达913%。

本赛季太阳的五位新秀（艾顿，米卡尔-布里奇斯，丹东尼-梅尔顿，埃利-奥科博，雷-斯波尔丁）每个人都砍下过至少19分。这支太阳队是十年来唯一达成这一成就的队伍。

在12月的连续三场比赛中，艾顿，德文-布克和TJ-沃伦均拿到了20+。据艾利斯 体育 研究公司称，上一次有三名太阳球员在至少连续三场比赛中均拿到20+要追溯到1970年。在1970年2月22日到27日的四场比赛里，盖尔-古德里奇，范-阿斯戴尔和康尼-霍金斯均拿到20+。

本赛季，太阳队总得分的602%来源于22岁及以下的年轻人。这是本赛季的联盟最高占比，也是NBA史上第五高的占比。这都归功于太阳队的头三号得分手德文-布克，约什-杰克逊和本赛季加盟球队的艾顿，他们三人均不到23岁。

来听听艾顿自己说了些什么

“我的新秀赛季总体来说不错。我学到了很多。学习过程虽然艰苦，但我觉得这对我来说很有帮助。我认为我在联盟中遇到了很多低谷，但我可以从中学习。我成功地度过了很多难关。我们完成了很多成就，也学到了不少新东西。通过这赛季的磨练，我绝对变得更好更强了，同时我的心态也成长了不少。”

艾顿觉得自己可以继续进步的点：“当我在打逆风球时，我仍需要找到赢球的方法。如果我在进攻端找不到感觉，那我可以加强防守并帮助球队获胜，反之亦然。”

艾顿想要一起训练的球员：“也许是安德烈-德拉蒙德，他给了我一点建议，我特别敬重他。”

休赛期的目标：“我想要像字母哥那样持球推进，篮球这项运动可是日新月异的。”

休赛期的计划：“菲尼克斯是我的家，所以我绝对会在菲尼克斯呆上好一阵子的。”

克劳德属于比较全面的NPC，学了星座长柄后有输出有血量有格挡，可以PK，技能基本秒杀脆皮职业。而且重点是老克有时能抗BOSS，当然公会副本那种大型BOSS就不说了，还是得要+7以上=3精西风战士抗才行。不过老克清怪速度也是中上，综合起来是一个很“实惠”的NPC。

安德烈输出很高，单纯的看输出甚至超越克劳德，但是西洋剑悲催的是无格挡，闪避高的姿势又是旧的，而且也强不到哪去（目前版本来看，所有的1觉前姿势都是废物！精英有几个还不错，但是相较起来绝大部分星座姿势却都很强，毕竟玩家花了钱嘛）另外西洋剑对重甲严重无力，基本打不动重甲战士，如果真想用西洋剑打战士，就用以前的单挑女王卡佳妮，可以用安德烈做她的收集任务。

安德鲁基本无亮点，不建议使用。

最后，不知道楼主是什么口味，这三个人都很丑哇。。。

法国野兽派画家安德烈·德朗（André Derain，1880 - 1954），是野兽派艺术的先驱者之一。

上图为油画《山间小路》，创作于1907年，现收藏于圣彼得堡冬宫博物馆。

19岁时，德朗结识了野兽派的代表人物亨利·马蒂斯 （Henri Matisse 1869-1954），并在1905年和马蒂斯在法国南部一带旅行作画，其绘画风格深受马蒂斯“鲜明、大胆”的运用色彩的影响。

上图这幅风景油画《科利乌尔的山》是画家德朗在1905 年创作的一张画布油画，尺寸是813x1003厘米，现存于华盛顿国家美术馆。

德朗在艺术上不懈探索：他首先发现黑人艺术，认识到民间艺术的丰富与浓郁；他还发现了原始艺术、庞贝绘画、中世纪哥特艺术和文艺复兴初期大师们艺术的奥秘；他研究了古人艺术创造的秘诀，重新踏上他们所走过的路，在传统的基础上创造现代艺术。

油画《两艘驳船》创作于1906年，现存于巴黎蓬皮杜艺术中心。

德朗想把凡·高、高更、塞尚的因素与印象主义、新印象主义因素融汇贯通于自己的创作中，这使他的野兽主义带有明显的折中成分。在油画《两艘驳船》中画家德朗赋予了色彩以独立的地位，明亮的红、黄、蓝、绿等色彩构成了强烈而和谐的对比。画中色彩具有爆炸的耀眼光芒，令观者振奋。但是他的艺术表现、空间处理和造型并没有脱离古典法则，色调也类似新印象主义，看得出画家想把传统与现代结合在一起的愿望。

3画作《老树》创作于1905年，现存于巴黎蓬皮杜艺术中心。

德朗早期的作品使用的是分段色块、快速的曲线和生硬的颜色，手法并不粗野，笔下的线条还算典雅，色彩也还和谐。他所采用的主要颜色是绿色、蓝色、以及从玫瑰红到深紫的所有紫色。

布面油画《吉他手》创作于1928年，现收藏于纳尔逊阿特金斯艺术博物馆。

我们在德朗的画中看不到相撞的笔触，看到的是精湛技巧的比例、色彩关系，不相混杂的色块线条，果断肯定不含糊。他在创作中他主张秩序、朴实、有条不紊。

风景油画《普罗旺斯港湾》创作于1913年，现收藏于圣彼得堡冬宫博物馆。

德朗在他的艺术创作中堆积了过多的回忆，汇聚了过多的思想。阿波利奈尔曾在1916年这样对他的评价：“德朗狂热地研究大师们的作品，他临摹他们的画，表明他十分想要了解他们。同时，他以无与伦比的勇敢，超越了当代艺术认为最大胆的一切举动，从而简练、清新地重获艺术原则，并从中发现其规律。”世人对他的评价不一，有人说他是“法国在世的最伟大的画家”。

导读：Courreges是什么牌子？Courreges是什么档次？Courreges是法国的时装品牌，创立于1961年，很多人对这个牌子还不太了解，下面就来看看Courreges品牌介绍吧！

Courreges是什么牌子

Courreges是成立于1961年的法国时装品牌。

英文名： Courreges

中文名： 活希源/库雷热

国家： 法国

创建年代： 1961年年

创建人： 安德烈·库雷热 (Andre Courreges)

活希源/库雷热 (Courreges) ，来自60年代“未来主义”大师，法国设计师代表人物安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 的名字。对法国的中年人来说，这个名字太熟悉了，因为六十年代的活希源 (Courreges) 品牌，已是叱吒风云！如今的中年人正是穿着他当年设计的长裤、迷你裙长大的。年轻人尤其喜欢活希源/库雷热(Courreges) 休闲服，有型有款更有味。无论活希源/库雷热 (Courreges) 品牌男装、女装，还是手袋、饰物、鞋靴和香水，都同商标上那两个别致的字母“AC”一样，给人留下深刻的印象。

六十年代是时装界最为骚动的年代，设计师们在高科技、新观念的 下，都在寻找新的突破口，以期摆脱战后产生的华丽造形的时装风格而成为时代的先锋，这正是机敏的安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 成功的契机。这位设计师的全名是Andre Courreges，如今商标上的AC字母据说并非是安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 名和姓的字首，其中C字乃是与他共同从事服装事业的爱妻Coqueline Courreges芳名的字首，而A字则是Andre的字首，这是夫妇俩的商标，是共同的目标。

更令人难忘的是安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 与英吉利海峡对岸的女设计师Mary Quant几乎在同时间推出了风靡世界的迷你裙 (Mini Skirt) ，成为六十年代典型服式。迷你裙的诞生，是历史上第一次将女裙的下䙓提高到露出膝盖以上的高度，让六十年代成为“摩登时代”，永载时装史册，以后的设计师们常常将迷你裙重复推出。

另外，安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 的用色用料也十分有个性，他采用的色彩清新而明朗，白色是使用得最多的，他认为这是代表了阳光和欢笑的颜色。在衣料图案方面， 安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 往往选择简单的条格和明确的大型花卉，统一在他的风格里。安德烈·库雷热 (Andre Courreges) 使用的材料可说是非常创新的，他将用铝木、乙烯基、纸、塑料、镜子等材料制作的时装推上天桥，展示给人们。

Courreges是什么档次

Courreges属于高端档次，成衣定制品牌。

Sébastien Meyer和Arnaud Vaillant第三次为Courrèges打造巴黎时装秀。他们前两季打造的是为复兴21世纪的太空时代标签。他们工作节奏转换得相当快；他们的人造皮外套，受André Courrèges的原版款式启发，时装秀里很多女性都穿过。今天他们在后台说他们想“找到属于Courrèges的服装轮廓。”这听上去像是他们曾被要求打造更柔软更易穿的作品，而不是人造皮作品。事实证明，对他们来说，这个任务更有挑战性。Vaillant的鉴赏力经历了在Balenciaga品牌Nicolas Ghesquière手下工作的磨练；所以精确和打造复古未来风似乎对他们来说挺容易的。例如春夏季的乳白色真丝衬衫和黑色真丝连衣裙，看起来是应本季的柔软要求打造的，但是它们并没有感觉特别Courrèges风格。

他们在那件越野夹克上运气更好，夹克前面覆盖着补丁，而背后跨肩膀处拼了品牌名字。消费者仍很喜欢logo，而且Courrèges的logo特别好。本系列的出发点是“将来服装”，这是该品牌创始人的高端成衣主线，是以往在实体高级时装占据的巴黎时装领域中一个新奇的概念。设计师用这两个词作为一个框架，以一系列荚形时髦连衣短裙开幕，以两件立体印花上衣结尾。楔形鞋让模特在大理石地板上步履维艰，而在裤装方面，Meyer和Vaillant也做得不够好。但这些都是两个有才华的人在快速扩张模式下要经历的成长的烦恼。如果能找到自己的着重点，他们能重新快速发展。