我是学钢琴的，可我的手不够长，怎么办

呵呵，其实我遇到过很多人都有这样的经历，推荐你一下（完全是自己的经验）：

注明：你要快速是不太可能的，除非去买那些强性的护手用品（很伤手的）

经常练琴手指会变长1你要每天坚持用软毛刷刷一刷手指有死皮的地方

2每天晚上坚持涂护手霜

3每三天把手泡在温水里10分钟

4可以选几款适合你的指甲油或者是护甲油，这样就能够衬托出你手的魅力

5可以尝试这寻找一些适合你的可以让手部看起来非常柔美的动作

6在看电视或者是没有事情的时候，双手十指交叉向前伸（手背向着自己）

好了，这些都需要你的持之以恒，加油哦！最好能把我选成最佳答案哦！ 涂护肤品时认真按摩双手，可加速指甲生长，使手指变细，皮肤细嫩。按摩的方法是用一手的手指按摩另一手，先从手背开始，轻轻画螺旋形直到手指，活动每一个手指，特别是关节处，画螺旋形按摩直到指尖，再按摩指缝，上下按摩10次以上；用一手的拇指按摩另一手的手掌，从手掌到肘部画螺旋形按摩。

如果手指肥胖粗短不够修长，可以在烫热的水中按摩手指，以改善手部的血液循环。

此外，也可以一会儿握紧拳头，一会儿用力张开，或一、二、三、四……地屈指做手指体操。

同时必须少吃盐分，多吃生蔬菜、水果等藉以促进血液循环。只要有时间，就做手指体操，一定能使手指变瘦修长些

常生活中手臂是活动最多的部位，但其运动的方向大多为向前或向侧，由于较少有向后的运动，因而手臂内侧容易造、肌肉松弛、脂肪沉积缺少弹性，尤其是25岁以上的女性，更能体会到双臂缺少弹力的尴尬。要想拥有富有弹性、体现健康的双臂还须面面俱到，赶快奉献十招，只要每天坚持运动，即使只学一招也会有令你倍添自信的好效果。

1．双手交叉向前推，至两臂完全伸直，手心向前，保持静 止2-3秒。双手旋转收回。目的是锻炼内臂，使之结实。（10 -20次）

2．双手交叉放于脑后，双臂用力向上伸直、手心向上，保持2-3秒，放松收回。对改善内臂的松弛十分有效。(5-10次)．

3 使双臂紧张，一只手放于另一侧肩部垂直下压，被压肩 用力向上耸起。（左右各3-4次，共进行5次）

4．双臂向前伸展，手心向下，手臂肌肉绷紧，同时外旋双 臂至手心朝上，并渐向两侧打开。这组动作有助于锻炼上臂， 使之匀称。(15-20次)

5．双臂自然弯曲、手掌用力伸开，再慢慢握成拳状。动作 一定要缓慢、用力，有利于锻炼小臂。（8-10次）这组动作（1-5）属静态练习，有助于收紧松弛的肌肉， 减少手臂内侧脂肪堆积下沉，恢复弹性。对于双臂过于纤细，想增强肌肉感的女性来说，下面的动态练习将帮你"强化"双臂，毕竟"骨感美"的年代早已过去，健康有活力的美才更加体现女性的魅力。此组动作可借助一些轻重量级的器械，如小哑铃（2．5磅-5磅），没有器械时，1瓶矿泉水、1本字典也可 任你信手拈来。重量的选择要应人而异，量力而行。如果想练出比较明显的肌肉就要选择重量略大的器械，练习时次数要相 对减少，而要想拥有流畅紧绷的线条，则要选择轻重量器械， 并增加练习次数。

6．双手共握一重物，垂直上举，以肘为轴向后叠臂，直至 后侧肌肉充分伸展，再用力把臂伸直，目的是锻炼手臂后侧松 弛的肌肉，令其结实有质感。（8-12次）

7．肩侧推举。双手各握重物，肩侧曲臂，手心向前，用力 向上推举，至两重物相碰，再原路收回。此动作集中锻炼臂部 三角肌，以明显改善肩部外观，使双臂挺拔，改变溜肩、窄肩 等不良形体。（10次）

8．双手各握重物，手心向后，双臂微曲，由体前成弧线向 两侧拉开至肘部略高于肩部，返回。（8-10次）

9．双手各握重物，上臂稍贴紧躯干，以肘为轴，两臂交替 向上做弯举动作，至肌肉完全收紧，停2秒后向下伸直。（8- 12次）

10．双手正握或反握重物，双臂自然弯曲，腕部交替屈伸。 （8-10次）动态练习必然要用到一些重物，然而重量越大，动作不规范的可能性就越大，手臂也容易受到损伤，因此建议用意念和 感觉促使肌肉紧绷，而不是单纯依靠重量刺激肌肉。同时所有动作都应慢速完成。为防止扭伤，提高身体的灵活性，锻炼前 后都要做伸展运动，避免肌肉紧张结块，保持良好的身体姿态。

1、单手练习：

先单手练习 ，手指放松，多联系手掌轻放在钢琴上的基本动作，然后手腕带动手指一个一个键盘练习，一定要掌握正确的动作：

手腕一定要比钢琴高一些，指关节不能向内凹，整个手掌要成弓形，大拇指向内，尤其注意小指触键时不能塌陷，每弹一个健，一定是高高抬起手指然后有力而准确地落到键盘上。

2、手指独立练习：

掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲，但是很多人总也弹不利索，就是手指独立问题没有根本解决。

3、掌握手指独立练习，可以做做手指体操：

手指体操，是利用手指的各种动作，包含手指、手掌，及腕关节等手臂各部位的配合来完成的动作。它就象其他肢体体操一样，依据一定模式，完成着各个动作。常让孩子做手指体操可以提升认知能力、计算能力以及阅读能力。

扩展资料

弹钢琴手指的正确放法

1、左手适用于十一个调性琶音弹奏的“通用指法”，即中指放在C、食指放在G、F大调，尾指连接a、b、c、d、be、e、f、g小调，这几个小调是不常用的。

2、右手适用于六个调性琶音弹奏的“通用指法”，即中指放在bE、食指放在bA、bD大调，尾指放在#g、bc、#f小调。

3、一般弹钢琴时可以靠左右手掌的跳动实现力量的转移，这样会使演奏断开，出现跳跃的情形。手臂动作是平移的，绝对不能够有上下的颠簸，手腕的旋转调节手指的方向和动作的空间，使手指获得更加自如更加舒展的条件。

4、左右两手的中拇指的移动和其他手指的跨越是动作的关键，当手臂往外移动拇指从第三、四指够构成的圆洞里穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移、手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间，使得拇指触键与三指或四指的离键连贯成一体。

-钢琴

1、重要的不是手势，而是如何灵活运用自己的肌肉和关节，放松手腕，在最省力的情况下最快最大地限度保持对手指的控制。规范的手形可以对自己的手指进行更有效地控制，事实上手形随着学琴的深入要求也会有所改变。2、譬如一开始小孩手很小，关节柔软使不上劲，就会在手中握乒乓球、握小苹果，这就是为了锻炼关节的力量，所以初学琴时的手形都是有一点“握着”甚至“往里勾”的感觉的。然而随着时间的推移和练习的加深，手腕逐渐放松，指关节渐渐变得有力、独立，手势就不需要保持“握”的形状了，而是尽量将手指铺开（如果多观察大师的手形，也会发现他们并不是握着，以避免因难度加大导致的“握着”不能实现对手指的充分控制。3、初学者千万不要模仿，此时指关节力量不强，直接铺开手则不能锻炼指关节，弹出的音爆发力和力度都不强，声音听起来有粘连，并且需要弹强音时会强迫手腕用力，导致手腕更加紧张。

弹钢琴手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力，在具有独立性的基础上是否灵活和有力。表现在弹奏上则清晰度、均匀度和流畅度。

在教学和考级中经常能见到的毛病是，学生弹琴时手指不主动地动，每个音弹下去时都靠手腕往下用力，这在慢一些的段落时，虽影响了音乐，但还可勉强应付下来。到了稍快一些的段落时，只见其手腕上下颠动，速度和流畅度是根本谈不上了。而且声音很重浊，笨拙。造成这种情况的原因，在于手指的独立性没有得到训练。根源在于教师对技术训练和声音好坏没有明确概念。这些教师往往只教初学阶段的学生，而且只让学生把谱子上的音对付下来就行了，至于方法如何，声音如何是不管的。等到教了两、三年教不下去了，学生也弹僵了，要速度没速度，要均匀没均匀，这也往往是大量初学者到了一定程度学不下去而放弃的原因之一。

解决以上问题必须从训练指根关节入手，即掌关节的主动性和灵活性。从指尖算起，手指的第三个关节处于手指的根部，在手指和手掌的连接处，这就是掌关节。

一般来说，在结束断奏练习进入连奏的训练后，就发让学生明确地知道，连奏时每个手指都要主动，绝对不允许在连奏中每弹一个音手腕往下压一次。在练习掌关节的主动时，先要慢慢地练，把每个掌关节动作先夸大地做出来，以求明确地感觉到这个动作。而手指上下动作的本身也应慢一点，以求明确，然后逐渐加快下键的速度，把声音更明亮地发出来。

在经过一个阶段学习的学生，一般来说关年多或一年左右，就可通过音阶、哈农、什密特等练习，来专门训练手指的独立性和能力。这些练习都先要用慢速度来练，但在慢速练习中，每个手指要快动作，当一发出声音后，就不要再继续使劲用力。这种练习方法，我们可以归结为这么一条公式"在慢速练习时每指快下放松"。简称"快下放松"。

在经过"快下放松"的练习后，我们要逐步加快基本练习或技术片断练习的速度。随着速度的逐渐加快，我们要逐渐缩小手指的动作，越弹得快坳作要越精炼，越小。要明确这么一个道理，慢练时把动作夸大，练快时放松，这是一种练习的手段，如果速度快了还用这么大的动作，那就会使手指张牙舞爪，穷于应付。所以我们必须把练习的动作和正式弱奏动作分开来。练习时为了打开指根关节，活动开手手指，我们用高抬手指方法来练习；而正式弹奏时，手指要用最精简、最节约的动作。我们将这种弹法简称为"要贴键"，即手指尖贴 合理的小动作，以达到快速。

在练习中需要注意的是均匀度的问题。有的学生弹琴很不平均，在快一点的跑动中声音不平均，有的硬，有的虚；轻重不一致；或者是有的滚，有的瘸，速度不均匀。这类的问题一般是由于手指缺乏独立控制能力。要解决不平均的问题，一是要踏实慢练，让每个手指都平均地得到锻炼，不要图快而养成很多毛病。要知道弹得快必须在踏踏实实一步一步来，下下子就想弹得很快，也许自己一时过了瘾，但是从长远来讲，必定是"欲速则不达"，因为里面有很多毛病不但没有解决反而巩固下来，最后连滚带扑爬地弹。一首本来可以弹好的曲子却弹得不可。二是必须要"要听"，要用耳朵去检验。听声音是否均匀，速度是否平均，从慢练听起，听到较快的速度，都要均匀，的毛病的地方要反复练，反复听，直到均匀为止。三是对弱指要加强训练。一般来说四指独立性最差，五指最细弱，所以要加强四、五指的训练。同时围绕着四指结合周围的手指做一些单独的练习。教师自己可设计一些简单练习，在哈农、什密特中也有一些侧重于弱指的练习，多花点时间练，持之以恒，手指的能力肯定会均匀起来的。

随着程度的加深、级别的提高，对弹奏中的流畅度要求也越来越高。流畅度是一个综合了多方面要求的问题，首先要求手指的独立和灵活，同时也要结合臂腕的协调和重量的调节，又牵涉到音乐的表情和感觉以及节奏的分组和律动。

有的学生弹不快，拖不动，这就可能是因为手指不够主动灵活，腕臂不会协调配合。有的学生弹得不算慢但总像原地踏步似的，音乐不往前走，不往前流，这就很可能因为缺乏节奏的律动感觉，或是缺乏音乐的流动和起伏，情况和原因是多种多样的，提出以下几个注意点，以供参考：

1、首先要慢练，做到每个手指都主动灵活，每个声音都清晰而有弹性，再逐步加快。

2、手指手臂手腕和手指协调配合，手指积极在第一线的活动，要让手臂手腕灵活调节，保证手指在每一音的弹奏中都处于最良好和有利的位置。

3、明确感受到此乐曲或乐段的节奏感觉，根据节奏的强弱提来感觉音流的分组，体现出节奏的律动。

4、根据乐谱上标明的连线和分句，感受其分句的分组，并根据音的高低起伏，作出自然合理的渐强渐弱的表情倾向，以增加音与音的流动感。

如果这几点都能去认真分析体会感受并做出来，对音乐的流畅肯定会有帮助。

根据一些基本的原理，钢琴教师和学生们还要根据各个不同的学习阶段、不同的教材和学习内容，去进行研究和具体分析

下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。手心向内，腕部上下活动（恻向动作）。

轻轻握拳，然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和握拢所用力量要相等。 

本练习还可以这样做，只是在伸展手指是使用力量，而握拢时只靠惯性，以及相反。要注意使动作不至于氛围分为两部分。

扩展资料：

不可把包装钢琴用的塑料罩套在上面，或在钢琴上盖上一块塑料布。塑料布或罩子使空气不流通，琴底下的潮气进入琴体内，钢琴长期在这种情况下将会严重受潮，容易导致内部机件的不灵活，音色发闷，金属件生锈，外观油漆失去光泽，影响钢琴的使用的寿命。

有的钢琴主人为了保护钢琴键子，特意做一块琴键罩布，罩布的质地一般都选用比较厚的毛织品，其实钢琴使用完都要盖上琴盖的。

没有必要再放一块琴键罩布，而且弹好琴后键盘上都有一些手汗，盖上罩布后，罩布起到吸潮的作用，很少有人经常把罩布拿出去晒一晒，长期下去罩布的潮气势必会导致键孔呢受潮膨胀，键皮便容易开胶。