舞蹈基本功训练有哪些

舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分：

1、把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲（单腿蹲）、腰、控制、压腿（朝天蹬）、下叉、大踢腿等。

2、把下动作可分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳（小、中、大）、手位或身段、步或圆场步等。

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1、舞蹈起源：

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。

2、舞蹈欣赏：

舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。

观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。

参考资料：

-舞蹈

问题一：如何练功夫的基本功？ 我的回答是最好的，可能你不会给我分，我认为你不要自学，而是到个武馆或者俱乐部去，或者找个师傅，只要有心一定有时间有机会，当年我就是想自学武术，结果现在一事无成，年轻，不要错失机会啊。 当然实在不得就按下面说的吧 一 压腿，踢腿，冲拳，甩腰，先活动筋骨 二 练力气，拳怕力大 三 打沙袋，拳打脚踢，既练了抗击打能力，又练了动作力度和正确性 四 冲拳，踢腿，这里是练技法，练绝招 五 练好个套路， 六 学些技击招法，练组合进攻等等 最好是买本书，书店有的，或者在旧书市场买 我找到篇文章你看有好处的 如何修习武术基本功 □王承磊 我既是《精武》的忠实读者，又是一位功夫习练者。想当初，师父教武，除了基本功训练没有别的。六年多过去，我却从中获益匪浅，感慨之余写下此文，以告诫众多功夫爱好者：“最高深的招式，亦是最简单的。”――作者 文/王承磊 任何一个习武者都应从基本功开始学起，真正熟练掌握了基本功，才有可能步入功夫的上乘境界。 但众多习武者却痴迷于功夫的花巧，盲目追求与摹仿，最终不堪一击。因为他们忽视了功夫训练过程的一个重要环节――基本功训练。 功夫高手无一不是从苦练苦修基本功开始，而且是终生不离此道。这犹如中国的汉字，七千多个汉字却能够组成无数个句子，其道理就在于对文字运用的熟练。同样，一个简单的基本功动作也会演绎出精湛的技艺。每一位功成名就的功夫大师都会经常练习基本功，因为高超的技艺也会随着体能的下降而减退，而基本功训练是保持体能的最好途径。如果每位功夫爱好者明白并坚持了这一习武原则，就会在功夫的道路上少走弯路。 基本功训练是一个复杂的、枯燥的训练过程，需要顽强的毅力与坚定的信心，如能坚持基本功训练，就会在磨炼中明白武术到底是怎么练出来的，而且在这一过程中会树立起无畏的精神，理想与理念也会更加明晰与坚定，逐渐成为强者。在这里奉劝习武者：“基本功训练是功夫训练的最好导师。”无论哪一位名师，基本功训练都会是他所教功夫教程的第一课。 以下仅例举几项日常基本功训练方法及要求与标准。 1跑步。 练习方法：①速跑，全力以赴跑步5分钟。快速跑属无氧运动，可提高肺活量，锻炼脚的快速移动。②节奏跑，配合呼吸有节奏慢跑30分钟，提高呼吸与身体的配合能力。③耐力跑，全程5公里，快慢相应，以锻炼身体的耐力。 2俯卧撑。 练习方法：①快速推撑60次，以提高上肢快速冲拳能力。②耐力推，坚持100次，提高手臂与肩部的力量。 3仰卧起坐。 练习方法：①快速仰卧起坐，50次/分钟，锻炼腹部肌肉力量与抗击打能力。②耐力仰卧起坐，坚持200次以上，以提高耐力。 4腿部柔韧练习。 练习方法：按照先压后踢的顺序，以腿部肌肉与韧带感觉到绷紧为宜，然后配合各种踢法，每次至少1小时，以提高腿法的灵活性与速度。每次压腿后必须踢腿，才能收到一定的效果。 5快速空击。 练习方法：以自身的习惯攻击动作进行快速的击打，包括手法与脚法。配合呼吸，连续进行5～10分钟。此训练属无氧运动，能使人体在快速、紧张的运动状态中保持良好的体能。 6全身抗击打训练。 练习方法：以拳头对自身做无规则的击打，力量以自身能承受为宜。配合呼吸，由快到慢。以提高自身肌肉的抗击能力，并能够放松肌肉，不致使肌肉僵硬。 武术基本功一般包括肩、臂、腰、腿、桩等练习。肩、臂功练习主要是增进肩臂的柔韧性,加大关节的活动范围,发展肩臂部力量,提高上肢运动的伸展、转环能力,为学习和掌握长拳动作的方法提供必要的专项素质 肩功的主要练习方法有压肩、肩>>

问题二：练武术前需要怎样练基本功？ 要练到什么程度？ 要练哪几个项目？ 你是那里人？大岁数？我可以很负责任的告诉你，一定要先找个好老师教你基本功，项目由易到难包括：前压腿，后压腿，下腰，扎马步（少林式和八卦式）正反甩臂，踢腿（双臂展平，翻掌相对大拇指相对内扣，目视前方踢腿时不可操之过急：能踢多高算多高循序渐进尽量够鼻。要注意：踢出一脚后站要稳，另一脚，脚跟不可离地），压腿，正劈叉，侧劈叉，后学“五步拳”基本功好的老师都会教，如果不会可另择高师，“五步拳”囊括所有的基本功要领，操练“五步拳”三年者方可入门，练五年者方可以拜师学艺，十年以上者可习绝贰。送你一句话：“功夫不负有心人，持之以恒可成才。”

如果真想练的话最好找个师傅练是最好的。

问题三：武术基本功是什么，该怎么练？ 基本就是。脚力、 和手力、总之有力就是学功夫的基本途径、功夫包括很多种、不一定就是扎马就是功夫的唯一途径、望采纳

问题四：怎么 练武术基本功 如果有时间，扎扎马步，一般三个月，要求高点――扎三年！

没时间，鸭子步之类的腿部运动。

其实恭本功就是：力量、速度、柔韧性、协调性

问题五：功夫是怎样练成的 之武术基本功 力度的练习。为增加力量可以做身体负载运动，常用的跑步，俯卧撑，单双杠，足球，篮球等等，这些运动简单容易，能使身体各部位得到锻炼。也为武术练习打下基础。

速度的练习。在增加身体承受负荷的条件下，加强出拳速度的练习。古语就有拳似流星的说法，说明出拳的速度之快。一般来讲出拳速度加出拳力度就达到了出奇制胜的效果。拳速与力度相辅相成。

抗暴力的练习。胳膊断棍，胳膊断铁是上乘功夫。初练武者只需要全身拍打就可以。或者打沙袋，木人桩等。以达到抗击打能力。

弹跳力是武术的魅力之一。传统的方法是在小腿部位绑上沙袋或跑步或跳沙坑练习。有的几年如一日，弹跳力十分超人。弹跳力是展示武功的助推动力，也是成就武术精华之本。

灵活性的练习，类似打木人桩也是锻炼身体的灵活性，传统的九宫步，梅花桩，流星桩都是多功能练习，当然也包括灵活性

注意事项

武术功的练习种类成千上万，这里只简单提示下

在练习中体会速度，力度，攻击方向，每个动作都要借助反作用力来攻击对方

问题六：中国武术的基本功怎么练 武术基本功，这这就找对人了，古人云：习武不练功，到老一场空。

在武术和现代格斗 基本功的锻炼都是最重要的。

现代的武术家更多的喜欢对招式，技法的练习而忽略基本功的练习。

以下是我一些基本功锻炼，希望对你有用。

一、耐力练习。

准备活动：早上5-10分 晚上 3-6分钟。

（1）不限制场地 55-65公里 30-35分钟完成。变换步法与节奏。

（2）跳绳单脚 左右交替 3分钟 一组 休息1分钟 。 一次三组 。

注：最好的耐力训练方法：进行极限训练，练得上气不接下气，准备全身肌肉酸痛一两天。并在此基础上 进行提升。

二、与假想的对手做拳击练习及对抗性拳击练习相结合。能够提高动作速度。练习时要使身体放松并轻松自如的移动，就要首先注意站立，步履轻松，感到自然、舒适。然后再要求动作快速有力。为了使全身肌肉放松。训练时最好先做好与假设对手的对打练习，设想站在对面是最凶狠的对手，要将其打到。如果始终认真的运用这种假想，就能够把一种真正的战斗精神灌注到头脑中。

三、韧带拉练、初级 中级 高级 压腿法 双手抱腿上体垂直下压头靠膝盖。后弯腰练习。劈腿练习。

四、（1）腹肌练习、倾斜仰卧起坐50-100腹部疲劳为止。

（2）躺在地板上，背部与地板贴平，然后慢慢抬起头。直到看到脚为止。两脚并拢拉直。缓缓抬高。尽量抬高。然后两脚还原。反复十次。直到力竭为止。

（3）实心球砸击腹部。摆动沙袋撞击腹部。

总结：

手臂只是力量的运载工具，而只有正确的运用身体才能提供足够的力量。

沙袋目的不是表面而是欲将其打穿，以获得穿透力之提升。

问题七：如何练好功夫（要技巧） 从基本功开始吧

计划 =恒心

1：最好5-6点起床 先做下热身 也可以选折小跑开始 冬天冷的话要注意防护关节

开始跑半小时左右 大概5公里 这是练武术最基本的开始

2:然后踢下腿 最好直100 侧100 之类 [一般去买下光碟看就明白 ]

3：练一些力量的 俯卧承 之类 先不急求多 按你能做多少就多少但是一个礼拜为基数 第二个礼拜一定加五个 这样半年后估计就是100个俯卧承 100个深蹲

100个仰卧起做 有环境最好练下单杠

4：打击沙袋也是很好的 办法 由轻到重 由慢到快 一定把他想象成对手 适当做些躲闪动作 没有沙袋就两人练 开始很简单就是你和朋友都双手放两侧不能抬起 要等对方攻击你才能抬起来保护自己或还击 先注意不能太用力以免伤对方 最好选折四点 就是脸和胸部 限同性[呵呵]比如你瞬间去摸对方脸 对方要挡开并攻击你 这样反复练习 速度和反映都快了 而且被攻击到的次数越来越少 就表示技术进步 这时可以适当加些力量 和手臂对抗 累似咏春缡手 等半年过后有人攻击你你会条件反射的做出格档并做出还击

5：根据自己的爱好 练一两套 拳法 不求多求练的传神

这样半年后你自己就慢慢有心得 也就有信心向高的目标前进

6:练肌肉 杠铃是很好的师傅 特别是推举很练胸肌的

下午4到9点 也是练功的黄金时段 考虑新手的话 不宜空腹 或吃太饱练 也不要练完马上洗澡 慢慢体会吧

问题八：怎么 练武术基本功 武术基本功是指以武术运动中具有共性的基础训练为内容，以获得和运用武术技法必备的各种能力为锻炼目的的一类运动形式。它包括提高体能为主的各种功法和提高技能为主的基本动作练习。基本动作一般是指武术各类技术动作的练习，不仅可使身体各部位得到较全面的训练，较快地发展武术专项身体素质，还可以有效地防止和减少练习中的伤害事故，为学习和提高武术技术水平打下良好的基础。

“武术”多指强身自卫等技击术，来源于远古的战争，武术一词最早见于梁昭明太子萧统所编的《文选》。“武术”一词的普遍使用始于辛亥革命前后，现在意义的武术已是 中华民族文化中的瑰宝，如踢、打、摔、拿、击、刺等攻防格斗动作为素材，按照攻守进退、动作疾缓、虚实刚柔等变化，以基本功加套路天长日久的演练而成。俗语说“练 武不练功，到底一场空”，练武首先要练基本功，既然称之为“基本功”，显然就是练 武最基础的一些东西，就像房屋的地基，基本功是练武术的人必修的第一道课。

我们遵循先易后难、动静结合、循序渐进的原则，坚持“一勤二苦三恒”的练功态度，才能收到良好的练习效果。

武术的基本功包括：手法、腿法、步法、眼法等，配以踢、打、摔、拿、击、刺等技巧连贯而成套 路。不同的套路和拳法有一些独特的基本功要求。

手法分为掌、拳、爪、勾、指等；腿法有踢腿、弹腿、鞭腿、踹等；步法有马步、工步 、虚步、歇步、补步等。

吐纳运气也是武术基本功之一，只不过比以动作为主的基本功掌握起来难度大一点，而且一定要在老师的指点下正确习练。

器械的基本功差别较大，以人和器械的合而为一为最高境界，不管是基本功还是套路、 器械，强身健体是第一宗旨。

问题九：怎么练好武术基本功 中华武术博大精深，内涵丰富，学武要一步步来，练武术首先要讲武德和练好基本功。这里，我以练武的几个行话谈几个主要的基础概念，领会这几个概念，你练武的起点将会很高，有了悟性，入门后的进步才会突飞猛进。1、武术基本功 基本功和基本动作是武术运动的基础，一般包括肩、臂、腰、腿、手、步和跳跃，平衡以及组合动作等练习内容。这是练武的第一步，也是最重要的一步。 通过基本功和基本动作的练习，可使身体各部位得到较全面的锻炼，并能较快地发展武术运动所需要的专项身体素质和技能，为学习拳术、器械套路或技击、格斗技术，提高武术运动技术水平打下良好的基础。 2、武术讲八法，拳脚要踢打：八法是武术的八种基本功法，即手法、眼法、身法、步法、精神、气息、劲力、功夫。这八法可说是各门各派通用的基本法。不管练何拳何派，离开这八法就练不成功夫。而八法必须在实践中体现，在实践中练成，所以，“拳脚要踢打”就是指练武要持之以恒，才能将八法掌握。 3、把势、把势，全凭架式。没有架式，不算把势：历来人们都爱把练武术叫做练把势，重点不在强调练好把势上，而是强调练武术必须姿势正确这一原则，姿势就是架式，是要反复习练以求习惯的一种动作。 4、内练一口气，外练筋骨皮：武术运动在于内外兼修，不论内家外家，不论武当少林还是南拳北腿，拳理虽众说纷纭，归根到底只有一个，即“内练一口气，外练筋骨皮”。 5、架子天天盘，功夫日日增：盘架子，就是练套路，这是武术行话。基本功练一个阶段后，就要练几个简单的套路。 6、花拳锈腿，好看无用：武术界常用“花拳绣腿”老形容姿势好看却不实用的拳套。因此，练武要忌只练花架子。不练实战用的击打动作。 还想说的太多了，时间有限，我想，掌握这几点，对你来说，刚开始练，已足够了。 这些概念，也并不是一下子就能掌握的，但不懂这些，练武一辈子也平平庸庸。你可以在练武的过程中慢慢领会。 最后，很重要的一点，就是要能叫苦，只有苦练，才更容易成功。祝你武功超群，为中华武术的发扬光大尽献一份力量。到时我们可以也可切磋交流。

基本功包括腿功、腰功、肩功和桩功等主要内容。腿功表现的是腿部的柔韧性、灵活性和力量等功夫；腰功表现的是腰部灵活性、协调控制上下肢运动的能力和身法技巧的功夫；肩功表现的是肩关节柔韧性、活动范围的大小以及力量等方面的功夫；桩功表现的是腿部力量和呼吸内息的功夫。

1、正压腿　　

面对一定高度的物体，左脚跟放在物体上，脚尖勾起，两腿伸直，两手扶按在左膝上，或用两手抓握左脚，然后上体立腰向前下方振压，用头顶尽量触及脚尖。两腿交替进行。　学练要点：两腿伸直，立腰挺胸前压。

2、侧压腿　　

右腿支撑站立，左脚从体侧放置到一定高度的物体上，脚尖勾起，右臂上举，左掌立于胸前，两腿伸直，腰部挺立，上体向左侧下振压，振压幅度要逐渐加大，直到上体能侧倒在左腿上。两腿交替进行。　　

学练要点：两腿伸直，开髋立腰挺胸，上体完全侧倒。

3、竖叉

两腿伸直前后叉开成直线。左腿后侧着地，脚尖上翘；右腿前侧着地，脚背扣在地上，两臂立掌侧平举。两腿交替进行。

学练要点：立腰挺胸，沉髋挺膝。

想要锻炼肩部肌肉吗？那么你得从这些动作开始练习，这些动作可以帮助你打好基本功，这会有助于你做后面的其他动作。如果想锻炼出真正好看的肌肉，那么你除了要做一些必要的训练动作以外，你还要懂得去规划自己的训练动作，要让自己一步一个脚印的来，任何难题都怕你坚持，只要你坚持下来，你一定会攻破这个难题。

如果你准备开始锻炼肩部肌肉，而没有一个详细的训练计划，那么我们就来给大家推荐几个比较基础的训练动作，你可以从这几个动作开始练习，到了后期之后再加大自己的训练难度，并且不断的丰富自己的训练内容，让自己的训练可以更上一层楼。

1、交替哑铃前平举

我们要给大家推荐的第一个动作是交替哑铃前平举动作，我们在做这个动作的时候需要运用到哑铃去完成，所以在做这个动作之前，一定要首先明确自己适合什么样的训练重量，在这个重量下去完成一些训练动作，会有助于你更好的完成这个动作。

我们可以选择用坐姿姿势去完成这个动作，我们也可以选择用站姿姿势去完成这个动作，不论你选择什么样的姿势动作去完成这个动作，都需要让你的背部保持挺直，并且牢记我们的发力位置，将我们的注意力集中在肩部肌肉上，把这个动作尽量做标准。

2、侧卧哑铃侧平举

做完了一个哑铃前平举动作之后，我就要为大家推荐一个哑铃的侧平举动作，但这并不是一个交替完成的侧平举动作，这是一个在侧卧基础上去完成的侧卧哑铃侧平举。我们在做这个动作之前，首先需要让我们的身体保持一个基本的侧卧姿势，在这个姿势状态下去完成这个侧平举的动作效果会更好。

维持好你的侧卧姿势之后，我们就需要单臂完成这个哑铃的侧平举动作，这个动作可以帮助我们减少其他部位的力量参与，将更多的注意力集中在我们的肩部肌肉上。由于这是一个单侧完成的动作，所以你需要两侧都做，掌握好自己的训练时间，让我们两侧肌肉都能得到相同的锻炼。

3、杠铃身前提拉

第三个动作的名字叫杠铃身前提拉，这是一个比较常见的肩部训练动作，我们在做这个动作的时候，需要运用到杠铃这个健身工具去完成。首先我们需要保持一个双腿分开与肩同宽的站立姿势，将我们的背部挺直，然后将杠铃握住，放在我们身前，用我们的肩部力量发力来完成这个提拉的动作。

4、坐姿哑铃飞鸟

最后一个动作的名字叫坐姿哑铃飞鸟，我们在做这个动作的时候，需要让我们的上身向前倾俯，在这个姿势状态下来完成这个飞鸟动作效果会更好，这能将更多的注意力集中在我们的肩部肌肉上，可以加强我们对于肩部肌肉的刺激。如果你不会的话，可以看看这个动作的详细示范，根据示范的内容去做一下这个动作。

形体训练的基本内容（通用12篇）

　形体是一项比较优美、高雅的健身项目，主要通过舒展优美的舞蹈基础练习(以芭蕾为基础)，结合古典舞、身韵、民族民间舞蹈进行综合训练，可塑造人们优美的体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态。可以说它是所有运动项目的基础。

形体训练的基本内容 篇1

　(1)基本姿态练习

　人的基本姿态是指：坐、立、行、卧。当这些基本姿态呈现在人们眼前时会给人一种感觉，如：身体形态所显示的端庄、挺拔于高雅，给人的印象是赏心悦目的美感(包括日常活动的全部)。由于一个人的姿态具有较强的可塑性，也可具有一定的稳定性，通过一定的训练，可以改变诸多不良体态，如：斜肩、含胸、松垮、行走时屈膝晃体，步伐拖沓等。

　(2)基本素质训练

　形体基本素质练习时形体训练的最重要内容之一，在练习中可采用单人练习和双人配合练习两种形式。通过大量的练习，可对人体的肩、胸、腰、腹、腿等部位进行训练，以提高人体的支撑能力和柔韧性。为塑造良好的人体形态，改善形体的控制力打下良好的基础。形体基本功练习的内容较多，在训练时，应本着从易到难，从简单到复杂的原则;同时也要注意自己和配合者的承受能力，不能超负荷，以免发生伤害事故。

　(3)基本形态控制练习

　基本形态控制练习是对练习者身体形态进行系统训练的专门练习，使提高和改善人体形态控制能力的重要内容。是通过徒手、把杆、双人姿态等大量动作的训练，进一步改变身体形态的原始状态，逐步形成正确的站姿、坐姿、走姿，提高形体动作的灵活性。这部分练习比较简单，个别动作要求比较严格，训练必须从严要求，持之以恒。

　形体训练的基本要求

　⑴训练前必须做好准备活动。

　⑵训练时要穿有弹性的紧身服装或宽松的休闲服、体操鞋、舞蹈鞋或健身鞋。

　⑶训练时不能佩戴饰物，以免发生伤害事故。

　⑷训练要有计划有步骤，循序渐进，切忌忽冷忽热、断断续续。要持之以恒，力求系统的掌握形体训练的有关知识和方法。

　⑸要保持训练场的整洁和安静。

　⑹在做器械练习时，要有专人指导和帮助，特别是联合器械的运用，要注意训练的安全。

　⑺在训练中和训练后要注意补充适当的水，同时要注意饮食营养的合理搭配。

形体训练的基本内容 篇2

　扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。 腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。

　腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

　开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习

　绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。

　直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。

　另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。

　离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

　技巧训练

　学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

　l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。

　2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。

　3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤：

　(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。

　(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。

　(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。

形体训练的基本内容 篇3

　很幸运这学期能选上袁焰老师的形体训练课，袁老师的舞技优美精湛，舞蹈教学经验丰富，所以，这学期选课时当看到有形体训练课可选时，我毫不犹豫的选了形体训练课。通过一学期的学习，让我对华尔兹有了初步的了解，让我对华尔兹慢慢熟悉，产生兴趣，喜欢上华尔兹。

　每次上形体课都会有不同的体验，都会带来不同的惊喜。舞蹈是一种艺术，它传递着美的感受。舞蹈是一种肢体语言，优美的肢体动作是跳舞的基础。老师上课总跟我们强调注意个人体态，让我们保持抬头挺胸，跟随音乐的节奏，让男舞伴“负起责任”，在跳舞过程中主动引导等等。虽然都是小的细节，确实有效的快速进步的方法。通过这些细节处的改善，让我们初步跳出了舞蹈的感觉，体会到了跳舞时跟随音乐流动的美感。而且老师上课特别认真负责，每个舞步都带我们反复练习，加深记忆，一次又一次的给我们做示范。

　形体课给我们更多的是脑力与体力上的结合。不光是用身体摆各种动作，还要用五官去感觉，用眼睛用脑想，用耳朵感受它给我们带来的是真正意义上的劳逸结合，让我们全身各个部位都激活，都动起来。我想每周一节的形体课实在是大大的有必要。这堂课可以培养我们的外在气质和内在休养，在学习的过程中，不自觉的就记在自己脑中，通过言谈举止表现出来。对于大学生而言，形体训练的确是一种培养个人气质的很好的`训练。将美的形体、良好的姿态、高雅的气质和风度融为一体，使大学生的朝气与风采呈现出来。

形体训练的基本内容 篇4

　在刚听到形体训练时，认为形体训练时是教我们走台步练气质，教我们舞蹈练身体柔韧度，来提高我们的气质。但是后来我想我错了，形体训练不仅仅来提高我们的素质还提高我们的集体观念。

　首先，我们学到了一些关于舞蹈方面的知识，了解了形体训练的内容：这个学期学习四个舞蹈，期末考试内容就是这四个舞蹈。他们分别是勾绷脚组合、把杆练习、健美操及俄罗斯宫廷舞。

　其次，在学习的过程中渐渐的感觉到自己的身体由以前不灵活变得非常灵活；头脑思维变得更加活跃；能更好地与同学交流…… 再次，在学习过程中了解到集体观念的重要性。如果有一个或几个人做错动作有可能导致集体重新再来一遍，所以作为集体中的一员要时刻为集体着想，要树立集体观念。

　最后，在学习中学会放松，放下一切烦恼，全身心投入认真学习新动作并记住，说不定在以后会有用。既可活动全身又可起到锻炼的效果，真是一举两得。

　在形体训练这节课上我学到很多很多，对我以后定会起到很大的作用。

形体训练的基本内容 篇5

　在舞蹈教育的形体训练中，我们所要解决的问题是学生能否拥有良好的体形体态，通过身体各部位关节的活动，能否做到灵活、协调地掌握好身体各个部位之间相互 作用的运动联系，从而尽可能地达到舞蹈最基本的柔韧性、控制能力、力量性等身体素质，并在训练过程中不断地提高学生的感悟力、想象力、运动能力以及创造力。

　对于绝大部分初学舞蹈的学生来说，他们对身体的自控力相对较差，这个自控力表现在：坐不直，站不挺，蹲不下，跳不起，摆不平，伸不直。这是因为学生对自己 身体部位的感觉还处于“未开发”状态，不了解形体运动的规律，所以容易造成形体训练时要么浑身都用力——僵硬，要么都不用力——松软。因此，在形体训练过程中，我们常说，某些学生不会舞蹈，身体僵硬，四肢不协调。其实这种“僵硬”和“不协调”恰恰是由于学生不了解自己的身体，对于身体运动规律缺乏意识，对于运动、气息、力量之间的关系缺乏认识。

　1节奏感差，动作与节奏不合拍。舞蹈中出现这种问题的同学大多缺乏节奏意识。如何解决这个问题呢教师可以选择节奏感明显的音乐，先教学生学会喊拍，然后将动作和着拍子慢做，待动作熟练合拍了，再逐渐恢复至正常速度。实践证明，在平时的形体训练中，只要学生养成心里喊拍的习惯。平时，学生要经常聆听不同节奏的音乐，并用最简单的肢体动作跟着打节奏，或者做些节奏练习，这样就会大大提高人的内心节奏感。

　2动作有气无力，软绵绵。问题出现原因在于学生缺乏内在力量支撑的意识。针对这种问题，教师可安排学生双手各持一个2斤左右重的物体，然后分别放在不同的手臂位置去感受不同位置，手和手臂所要付出的力，最后拿走物体，做无实物的同样的练习，慢慢让学生找回持实物时的用力的感觉,体会力的源头，逐步形成内在力量支撑的意识。

　3身体笨拙，动作僵硬。出现这种情况，往往是学生没找准用力点或用力过猛。这时，教师就要特别注重学生身体局部的训练，让他们充分了解自己的身体，逐渐达到自由操作自身脊椎的每一部分、每一块肌肉的目的，然后再在将来的训练过程中找到身体放松和松弛的感觉与状态。

　4动作不到位。出现这种情况的学生大部分缺少动作的延伸意识。针对这个问题，在训练中，教师可以多指导学生做拉伸性的动作练习和对抗练习，并在稍缓的动作过程中感受肢体的延伸感觉和内在对抗力量，体会动作力量与气息控制之间的配合，逐步解决动作不到位的问题。

　5动作平淡，毫无表现力。这是由于学生缺少与动作的结合的内心情感。这时，教师在训练过程中，要不断启发和引导学生注重内心情感的体验。在舞蹈训练时，教师可指导学生在心中哼唱音乐的旋律，逐渐让身心融入音乐的情境并慢慢开启心灵的想象之门。

　以上都是形体训练中常见的问题，在普通学校尤其没有任何舞蹈基础的学生中更为常见，有时问题还会多项同时存在。形体训练不是外部技能的模仿，机械化地使用教材，要真正解决学生的实际问题，教师要让学生掌握形体运动规律，形体运动的方法，让学生学会用内在意识、气息、力量合理地控制肢体，这样才会逐渐达到形体训练的目的。

形体训练的基本内容 篇6

　舞蹈形体训练课程的研究与实施，可以促进学生身心全面发展，开拓学生的艺术思维，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。

　舞蹈形体训练课程作为素质教育的一部分，是近年来在诸多高校针对文理科大学生新辟并兴起的一门艺术课程，这门课程一经设置就在感情上赢得了众多大学生的认可和青睐；在理论上得到了众多教育工作者教研实践的支持。这一现象表明：舞蹈形体训练学科本身的准确定位，能促进学生身心全面发展，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。

　舞蹈形体训练课程，无论与基础性的文化课相比，还是与舞蹈专业课程相比，都有着它自身的特殊性和规律性，是尚待开发建设和逐步完善的。为推进和深化大学生舞蹈形体训练课程的教学与研究，笔者拟就舞蹈形体训练的含义、价值取向、内容形式、实施措施等问题作初步探讨。

　形体的基本内容包括体形、体态、体态语三个要素。体形是指人体的自然形状，即人体的外形特征与体格类型。体态是指人在日常生活中形成的某种习惯姿势，即人的站立、行走、坐卧、举止的身体姿势状态。体态语是利用身体的姿势、肢体动作、面目表情等作为传递信息、交流感情的辅助性无声语言。它是人们在长期交际中形成的一种约定俗成的自然肢体语言，伴随着有声语言用于交际中，是对有声语言的一种强化、补充和丰富。

　体形可称作“静态形体”，体态可称作“动态形体”，两者既有关联又有区别，在一定程度上又会互有影响。总体看来：体形的状况更为先天和可观，而体态的后天可塑性则更大；体形主要反映人体基本状况，而体态主要反映人的修养及品位。

　舞蹈形体训练是指通过运动训练对人站、坐、卧、走、跑、跳、支撑等基本动作进行科学的、美的训练。舞蹈形体训练包括两方面的内容：

　1以人体解剖学和人体运动科学为基础，以体育教学理论为指导，采用科学的方法，改变受训者原始、自然、粗犷的形体动作状态，提高人的运动机体的柔韧与灵活性，增强肌体的可塑性与形态美，逐步改善受训者的体态动作美。

　2以基础的美学原理为指导，培养受训者的审美情趣，增强其认识美、发现美、表现美，从而创造美的意识，逐步提高受训者的高雅气质和运用自如的形体技巧，塑造自我、表现自我优美形体的动作能力。

　舞蹈形体训练是一门科学，它以人体科学理论为基础，美学原理为指导，是一种综合性的基本素质训练。简单来说，形体训练就是美的训练，即外形美与内在美的训练，它是改善运动肌体、增强体质、提高形体美与增强审美意识，将人们无意识的肢体活动演变成有意识的强身健美运动，从而获得更为健美的体格，优雅端庄的体态，匀称和谐的形体，举止潇洒的风度。形体动作训练是载体，是基础；美的意识是灵魂，二者不可偏废；美的意识只能在形体动作中去培养。

形体训练的基本内容 篇7

　在运动中保持直立感，来自于静态直立的基础训练。在艺术学校或业余舞学习班中，这一直立感的训练常常被忽视，有的甚至根本没有这一环节。实际上，在伴随着地面在进行着勾绷开直，尤其是仰躺在地面上的单勾绷脚，单吸抬腿，直的感觉才容易得多。要找到单腿既直又立的感觉，上把训练是最佳的方式，也是为中间练习和今后的舞蹈练习最重要的一环。在没找到双腿直立状态下就上把杆，过快的学习重心转移的训练，结果易导致坐胯。

　直立到启动的困难除重心转移外，还有关节的控制问题。外开绷脚背，向旁出腿，是一个有难度的动作，是动与静的配合。在这一转换过程中，首先不能动胯，一条腿外开绷脚向旁擦出，同时主力腿要保持直立，上身不能晃动;如果动力腿继续延伸抬起，需要逐步加强主立腿力量和肌肉的力量，同时动的一条腿要绷紧不能晃动。这种动与静的配合，可借用地面上的训练找到直立感觉和各关节开合的控制。尤其是外开和旁抬腿，在侧卧情况下找方法和感觉是最佳的做法。腿的外开是芭蕾训练的特点，也是一个重要的动作。除站立的五个位置外，舞姿造型需要有外开的腿，这才是芭蕾的完美所在。

　外开也是很难驾驭的动作，尤其在下蹲时，膝部受力过大容易受伤。找到外开方法，再转的过程中脚跟才可以灵活驾驭。转是复合的动作，转的启动和稳定程度都建立在直立外开基础上。故转的训练开始于造型的把握，只有找到定型控制的能力，才可能转起来，完美的去完成它。跳涉及的是腹部肌肉运动和上身静态控制的配合，轻易的起跳和落下需要直立的躯体和脚背及小腿肌肉的能力。

形体训练的基本内容 篇8

　转眼间，大学的第一学期就要结束了，回头看看自己的生活，仍然充斥着空虚，但总归是做了好多自己想做的事情。其实以前想着大学的体育课会怎么上呢？但居然没想到会是跳舞！所以心情很激动。很喜欢体育课。 经过一个学期的学习我认为所谓形体舞蹈就是形体修塑和舞蹈的结合,所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、欢快或起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作 ,使肌肉有弹性,线条更美，动作要求舒展，幅度适当，同时也锻炼动作的协调性，肢体的动作美感，培养外在和内在的气质。形体舞蹈的舞蹈要领主要是：舞蹈则是不但要做动作还要表达一定的内涵，就是所谓的舞蹈感觉和肢体语言，二者结合在一起就是形体舞蹈，显而易见就是动作一定不要很复杂，但又有一定的内涵，重在培养气质，就是当别人看见你，会给人一种高雅，舒服，很有活力的感觉。

　通过学习形体舞，我认为它的作用是：形体是指人体的外在表现,它是一门艺术，人体只有在四肢、躯干、头部及头部五官的合理配合下才能显示出姿态美、体态美、线条美和外部形态与内部情感的和谐统一美。 形体舞是一种综合性的形体训练舞蹈，具有收腰、健胸、美腿的作用，能让人在明快、优美的音韵中美化身心、陶冶情操！

　同时 形体舞是一种多原化的舞蹈，它是由芭蕾舞、民族舞、现代舞等组合成，它是一种综合性的形体训练舞蹈，为了更好地普及全民健身运动，提高人们素质修养，使人们在优美的音乐中达到收腰、健胸、美腿作用，并可修身养性，增强气质、风度、仪表，使您在工作的繁忙中摆脱紧张情绪，进入美的环境中。 所也这学期我很幸运，学到了形体舞蹈。做一个完美的女人。

　体育课的设计我认为比较好，因为既然是体育课，就应该有一种轻松的气氛，让每个人改掉一贯认为上课就必须坐在教室的观念，至少我改掉了。但是，由于是在中午，所以有时候会感觉很累，而且很困，更重要得是还要跑800米。所以我认为这点需要改进。

　过程中我们还穿插了华尔兹，所谓是津津有味。

　期间，我很喜欢老师的教学风格。青春、活力、张扬。

形体训练的基本内容 篇9

　1，Jazz是很讲究展示肢体长度的舞蹈，所以在跳jazz的时候应该保持着身体的挺直，让自己的形体达到最长最高的效果。

　2，做这个练习的一开始是双脚并拢，然后过渡到另一个动作，把双脚快速地分开，注意不要高高的跳起来分开，也不要一先一后地分开，这样很影响动作的利落感觉。在分开完成后双脚尖各成45度，再把其中一个脚踮起脚后跟，并把身体重心保持在两脚中间，这样的pose会使你看起来很高很漂亮。

　3，接着是手的动作，jazz有一个标准的手势，就是把五指最大限度地分开，在双腿并拢和手掌打开的情况下，把右手伸直，手掌向下放在左腿上。

　4，身体其他部位保持不动，手臂开始往上拉，注意要沿着直线，根据一开始放在左腿的那个位置笔直往上拉，直到大臂和小臂成一水平线，手掌始终向下。

　5，到这儿会有一个很大幅度的变化，就是把手掌转为平放然后很快速的往右水平劈出去，同时把并拢的双脚快速分开成第2步的动作，踮起右脚尖。需要注意的地方是劈出去的手一定要在拉到大小臂在同一条平线上再往右劈，手指一直保持分开状态，而脚分开和手劈是同时进行，手劈到完全伸直时脚也已经分开和踮起了。另一个是力量的控制，可以说前面几个动作都是很放松地进行，到这一步要忽然很用力地去做这个动作，而在完成之后也要保持身体和右手和双脚的用力绷住，别让身体变了形。

　6，请注意从第3步到第5步是一个连起来的动作，前两步是对这动作做法的一个要求。从这个动作我们也知道了用右手从左边劈到右边而双脚分开也是踮起右脚，那么学会这个之后可以试着反过来做，用左手放在右腿上开始做跟上面这个一样的动作的步骤，掌握之后可以一次右一次左的循环练习。

形体训练的基本内容 篇10

　“开”

　要求从肩、胸、胯、膝、踝五大关节，左右均匀对称地向外尽量打开，尤其是两脚和胯应向外打开到180度。这样可以最大限度地舒展人体的线条，扩大动作范围，提高身体的平衡力。但是，这个“开”又是芭蕾形体中最难掌握的一个要素。首先，我们应该循序渐进，切忌容易打开的部位使劲打开，不容易的部分就不打开，这样容易造成身体上下扭曲，使肌肉或韧带拉伤。要领是：必须从髋关节到膝关节、踝关节、脚趾尖全部打开。

　“绷”

　要求把肢体的各个部位收紧“绷”起来，尤其指膝关节和踝关节，连带脊柱和颈椎等关节。芭蕾舞要求舞者从指尖到脚尖的能量的贯穿，进行放射性的舞蹈，只有通过绷才能将能量更好地聚集在肢体末梢，达到轻盈飘逸的舞蹈特征。一般初学者在绷脚练习中经常会出现绷脚背不绷脚趾或只绷脚趾不绷脚背的现象，这都不符合规范要求。要领是：绷脚必须从踝关节开始把力量一直贯注到脚趾，让脚趾去找脚心，这样脚背脚趾绷得越来越紧，膝盖也会越来越直。

　“直”

　在芭蕾形体训练中是一个整体概念，要求学习者背向上挺直，不能塌腰撅臀，也不能挺胸凸肚，也包括在直立的时候腿必须收紧膝盖。要领是：在意念上寻找颈椎、胸椎、腰椎、尾椎形成一道直线，头顶找天的感觉，逐步达到提、收、松、挺的正确而优美的体态要求。

　“立”

　在芭蕾形体训练中，“立”主要指腰部的立，它会产生向上提升的作用，只有腰部的“立”做到位，才能使整个身心能量内聚，重心上提，更好地在较高的空间层面上发射能量。

形体训练的基本内容 篇11

　腹部

　腹部脂肪堆积是衰老的信号，最难控制。两种锻炼腹部的简单方法：一种是双膝弯曲，两脚平搁在地板上，利用腹部肌肉，往前收缩背部，然后坐直，再将身体放平，躺再地板上，连做8次。另一种是两腿向前，伸前坐在地板上，双手搁在身后，身子略向后倾，使背部保持弯曲状，然后将两腿抬至离地约30厘米，象骑自行车一样做踩踏板的动作，注意每次都须将腿伸直，左右脚各做10遍。坚持锻炼可以修正和保持形体。

　胸部

　胸部是女性美的突出特征，要精心保护它的标准曲线。锻炼胸部有两种简单的方法：一种是做在椅子上，两手握紧桌边，两肩尽量撑开，胸部挺起，撑起6秒钟，重复3～6次。另一种是双手拿毛巾两头，双臂平伸，用力拉直毛巾，放松，再拉直，做10～15次。

　手部

　模特的手要保持一定柔软度，所以要不时的匀手，压手。并且尽量不要让你的手泡在洗衣粉里，伤害你的皮肤

　臀部

　模特的臀部、胯是比常人要活络的部位，很多模特都知道，要练习顶胯，却不知道如何才能真正的达到顶好胯。顶胯是为了胯部的美感和臀部运动的美感。顶胯练习只是更加明了的表现骨骼运动原理。要是达到在自然行走间流露出胯部的美感，基本训练是少不了的。

　胯部

　压胯，压胯是最大程度让胯部骨骼打开。很多不会注重胯部的练习，所以胯很难最大程度的打开，在做展示的时候，出现了宣胯部到位，角度部到位。压胯的基础训练能很好的解决这样的问题。匀胯，匀胯是训练腰的灵活度和腿的协调性，匀胯有前后、左右、八字匀法。要求手自然前伸45度角，扶住压杆，两脚相隔一个脚面的宽度，定位。尽量大摆动胯部按前后、左右、八字运动。顶胯，顶胯在上面的基础训练之后，只有压胯、匀胯、匀腰到位后才能练习顶胯。因为顶胯不是练习，是考核基本训练的成绩，如果基础训练能做到位，那顶胯就不会成什么问题。要不顶胯这一项很难过关。

　腿部：

　压腿，压腿分正压、反压、侧压、下侧压;压腿的目的时为了腿直、胯开。但是一般模特前期没有受过训练，而且年龄都已经过了发育期，骨骼基本成长固定。这样的情况下，压腿成了最难过的一关。踢腿，模特训练中选择的踢腿，一般选择后踢，其作用时为了提臀。因为在练习之前，很难找到本身完美的臀部，通过踢腿可以塑造一个很好的臀部，让多余的肌肉在锻炼中消失，提高臀部弹性，并在腿和臀之间画出很明显的分割线。一般的模特很难踢到到位，并坚持练习。如果臀部松垮，经过一月的严格练习，就会见到成效。

形体训练的基本内容 篇12

　端正肩膀：

　芭蕾的站立姿势，要求颈部保持上挺，肩膀自然下垂。这不仅有助于锻炼颈椎，预防肩颈不适，也有助于平衡两肩的高度。

　校正驼背

　芭蕾训练中的站姿练习和压腿练习，特别是后压腿练习，特别有助于增强背部肌肉力量，校正驼背，帮助肥胖的孩子消减最难减却的背部脂肪，预防背部臃肿带来的形体笨拙。

　收腹减腰

　在芭蕾练习中，每一次还原为预备站姿都必须挺胸收腹，这一姿态使腹部肌肉得到加强，脂肪层变薄，使人看上去更挺拔。

　提升臀线

　芭蕾基础练习中有很多臀部紧绷或提臀的动作，如侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿等，都有助于臀线上提，从而拔高视觉重心，使练习者如小天鹅一样秀美轻盈。

　使大腿修长、小腿纤细

　芭蕾中最基本的地面训练，包括勾脚背练习、盘腿压胯和仰卧吸腿练习，还有仰卧大踢腿，扶把小踢腿等动作，可以充分伸展、拉长腿部各部位的韧带，长期练习更可形成条状肌肉，使腿部看上去更修长有力。

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