我吔呢班打工仔
哦得里班打工仔
通街走籴直头系坏肠胃
痛该遭的zek套海外厂喂
揾嗰些少到月底点够洗(奵过鬼)
搵过些siu都与呆dim够赛(定过怪)
确系认真湿滞
扩海英赞sup宰
最弊波士郁啲发威(癫过鸡)
追败波si哟低发外(定过该)
一味系处系唔系乱嚟吠
呀没海出海嗯海轮泪fai
唉亲加薪块面拿起恶睇(扭吓计)
爱惨嘎三fai民啦黑ok太(脑哈该)
你就认真开胃
内遭英赞hoi外
半斤八两
boon干八两
做到双积咁嘅样
走都桑贼gam嘅样
半斤八两
boon干八两
湿水炮仗点会响
sup岁跑整dim会航
半斤八两
boon干八两
够姜呀揸枪走去抢
狗giang啊咋穷遭会穷
出咗半斤力
吃左boon干泪
想话洛番足八两
桑哇咯返桌八两
家阵恶揾食
嘎怎哦玩色
边有半斤八两咁理想(吹涨)
宾要boon干八两嘎泪桑(吹zheung)
我吔呢班打工仔
哦嘚里班打工仔
一生一世为钱币做奴隶
呀桑呀赛外亲败走楼呆
嗰种辛苦折堕讲出吓鬼(死俾你睇)
过中三副子多刚出哈怪(sei被内太)
咪话冇乜所谓
卖哇毛吗所外
半斤八两
boon干八两
就算有福都冇你享
遭孙耀佛都某里航
半斤八两
boon干八两
重惨过滚水渌猪肠
中惨过关岁咯据厂
半斤八两
boon干八两
鸡碎咁多都要啄
该岁干多都yiu挡(这个不是很准确)
出咗半斤力
出做boon干泪
想话洛番足八两
桑哇咯返走八两
家阵恶揾食
嘎怎额玩sek
边有半斤八两咁理想(吹涨)
宾要boon干八两干泪桑(吹zheung)
下面就一直重复
音译当然不会100%准确,最重要是多听多练,以本曲为基准 =D
歌曲名是:心思思
歌词:
她使我心里没法静止
难专心一意地去办事
开始不知怎去揸筷子
无力再控制我四肢
真想与她抱着过日子
而不想早晚独对电视
可惜她不知我的构思
从没有注意这汉子
(长期在心思思)永远单思
(心思思)晚晚咬手指
(心思思)无哂face
(心思思)她始终不知
她使我消瘦渐变树枝
和忧郁得似玉置浩二
真想登篇广告于报纸
详述四百次我意思
(长期在心思思)永远单思
(心思思)爱到线都痴
(心思思)猛咬草纸
(心思思)她始终不知
(我开始)寻找中医与西医
(why)愿医好我痴
(中西医)东指指西指指
都医不好我的痴
今晚只有一再
(心思思)永远单思
最佳拍档千里救差婆小光头叫什么名字?王嘉明的小档案 小光头
中文名: 王嘉明
英文名: Cyrus Wong
出生日期: 1982 年 10 月 25 日
身高 / 体重 : 五呎十一寸/142 磅
学历: 预科
出生地点: 香港
家庭成员: 爸爸、妈妈
嗜好: 唱歌、运动
颜色: 白 , 黑
未满1岁就出道,在**《最佳拍档》系列饰演麦嘉儿子‘光头仔’的王嘉明,如今已是26岁的翩翩少年郎,并且即将在**版《如来神掌》中担纲男主角。外表俊帅的他酷似谢霆锋,又有玩音乐的相同背景,不过,王嘉明笑称,他对‘大姊姊’不感兴趣,不会步谢霆锋后尘,与圈内女星谈个‘姊弟恋’!
说起来,王嘉明还真是个幸运星,在他8个月大时,就被祖母抱去试镜,结果不满1岁就成了小童星,接连在《最佳拍档》系列中与张艾嘉饰演母子,没想到18年后,他又被黄百鸣相中,力捧他为‘东方天下’新星。
星运顺遂的他,与黄百鸣签下6年的全经纪约,前不久才在黄百鸣制作的动作片《终极格斗王》中演出,现在又将出任《如来神掌》**版的男主角龙戈儿,在在显示黄百鸣对他的激赏与重视。
王嘉明说,他是因为2年前向戴思聪学唱歌,歌唱实力让许冠杰相当欣赏,所以辗转介绍给黄百鸣,而他本身也曾自组乐团,对音乐创作十分有兴趣,因此,这次除了演出《如来神掌》外,王嘉明也将担任**主题曲的演唱。由于原著作者黄玉郎打算邀请日本男星竹野内丰,以及女星深田恭子、松隆子加入演出,因此王嘉明最近也积极苦练截拳道,希望好好磨炼自己的身手与演技。
因为王嘉明外貌酷似谢霆锋,年纪又与目前‘老少配’的男主角小郑相仿,所以大家不免好奇他会不会循前辈路线,也来谈个‘姊弟恋’?王嘉明笑称,他还是对小妹妹比较有兴趣,而且如果与圈内女星交往,还要考虑要不要公开,他觉得相当麻烦。
和许冠杰一起拍最佳拍档的大眼女星叫什么名字最佳排挡一共这些女演员
利智(Nina Li Chi) Sister Thief
张艾嘉Sylvia Chang Sing Chen
袁洁莹(Fennie Yuen) Albert's Niece
陈雅伦(Ellen Chan) Ellen
求许冠杰的<最佳拍档>:hhzone/ 转内搜吧
最佳拍档4 千里救差婆怎么样风格变化太大,林岭东味是足够了,但是喜剧效果却几乎没了
许冠杰的最佳拍档到底有几部哦
五集《最佳拍档》《最佳拍档———大显神通》《最佳拍档———女皇密令》《最佳拍档———千里救差婆》《新最佳拍档》。这五集我全都看过,实在是太喜欢了。
**《半斤八两》里面许冠杰 唱的那首歌 叫什么名字?就叫半斤八两!
求**《最佳拍档之千里救差婆》的一首背景音乐!许冠杰的 心思思
**《卖身契》中许冠杰在台上唱的那首歌叫什么名字?杯酒当歌
许冠杰 《最佳拍档》歌词表达是什么意思歌曲名:最佳拍档
歌手:许冠杰
专辑:难忘您纸船
最佳拍档 许冠杰
你名叫叮当 个样似蜜糖
平易近人清新开朗
我名叫KingKong 个款似James Bond
最佳拍档
咖啡你冲水 我加奶落糖
你洗衫我将的衫烫
我帮你温钱 你帮我清仓
最佳拍档
有乜野冲撞 你跟我不妨
抛开顾忌坐低讲
你需要帮忙 我梗会帮忙
点样辛苦都无相干
你响我身边 我不再彷徨
两家一对胆都壮
我一切担当 你不会惊慌
最佳拍档
我地系 最佳拍档
永远系 最佳拍档
我一切担当 你可以心安
说起香港大学校友那可就多得多了,先随便列举几个澳门赌王何鸿燊、革命先烈孙中山、文艺青年张爱玲等等。选择我觉得有意思的叨叨吧~
中山大学不是革命之父孙中山先生知识的摇篮,但是香港大学是孙中山成长的地方。孙中山在香港接受现代教育,是香港西医书院的第一届毕业生。香港西医书院后来合并于香港大学医学院,成为香港历史最悠久的医学教育机构。孙中山回到香港大学在陆佑堂用英语做演讲,题目是《革命思想的诞生》。他一开始便说:“我有如游子归家,因为香港与香港大学乃我知识之诞生地。”
香港大学的庄月明楼是以一位香港大学名为庄月明的校友而命名的。庄月明女士的父亲庄静庵是香港一名钟表商人,庄月明女士从小聪明伶俐,受教育程度也很高。她的丈夫呢,大家也很熟悉,是有超人之名的李嘉诚先生,他们孕育二子,李泽楷和李泽钜。成功的男人背后总会有一个支持理解他的女人,庄月明女士正巧是这中能够支持理解也能在能力上给予自己先生帮助的女人。李嘉诚先生建立了长江实业王国,1972年上市是他的人生转折点,很多人没有关注到的是:当时是由庄月明女生出任执行董事,是公司决策层的核心人物之一。可是由于庄月明女士为人十分低调,不在媒体前过多说什么,所以很多吃瓜群众在谈论李嘉诚先生长江实业帝国时往往会忘记庄月明女士为这个王国所付出的心血。她确确实实是一位睿智的女士。(为李嘉诚先生和其其中庄月明女士的照片)
最后,祝分享点赞的朋友都能有港大学生的智慧和港大校友的成就!!!
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简介: 许冠杰,1948年9月6日出生于广东省广州市,中国香港歌手、演员、音乐人,毕业于香港大学。
T1(第一梯队)。1992年起完美喉位、腔体共鸣。早期拉胯,喉位不稳,音色喑哑;中期中音区惊艳,但鼻腔过重。
张国荣具有音乐天赋。他的唱功,随着二十多年的练习,处于一个不断进步的阶段。
早期1977年具有十分明显的年代局限性,1983年,成为职业水准 。1992年后,系统学习京剧唱腔后,趋于完美。稳稳T1。
张国荣初出茅庐时十分拉胯, 喉位不稳,气息不足,肌肉撕扯,音色喑哑 。中期,增加了 鼻腔加大音色共鸣 ,发音点和喉位逐渐稳定,在当时算得上中音区表现不俗,代表作《沉默是金》。后期,93年之后更进一步,掌握科学发音,踏入T1。
以下分阶段讲解:
出道:1977年多利宝时期:英文中低音具有一点天赋,高音拉胯1977年,张国荣参加一个业余级歌唱比赛「丽德电视亚洲歌唱大赛」。演唱歌曲为《American Pie》最终获得亚军。说一个趣事,当年的冠军钟伟强在三十多年后,参加了《中国好声音》,还说过张国荣曾经败给他的事情。这一首歌本该有8分钟,但是张国荣只唱了5分钟。
以下来具体分析音色、腔体和音域;
音色:发音为英文,不得不说,开口前三句的音色体现,十分完美。英文的发音点十分合理,声压正常,发音点集中,喉位正常。 音色明亮,听起来像极了一个口音地道的美国人演唱 。对一个21岁的年轻人而言,十分不错。
但是随着进入到 B段时,节奏变快 。张国荣整体音色开始变得 趋向喑哑,肌肉开始紧张,喉位开始变化,导致音色质量变得越发浑浊 ,质量过低。其实这个阶段的音高并不高。只是进入了C4阶段。总体听下来,这个阶段的张国荣显得过于稚嫩。
腔体: 舌根音并未处理好,喉位不稳 。
与音色相同,腔体共鸣上中低音问题不大,甚至于中低音听上去,现场听觉很悦耳。这种腔体平衡,体现在 英文咬字 和 发音区的优势 上。作为线性音乐语言,张国荣选择英文具有很好的优势。这部分的腔体没有问题,不考虑 情感 性表达,是十分不错的。
进入C4,直接拉胯 。 喉位开始移动,腔体平衡打破, 具体体现在肩部和胸腔肌肉忍不住地紧张,带动声带紧张,无法松弛,在快节奏下共鸣缺失。越发喑哑,质量越发下降。
我们以上下共鸣区为例,具体探讨这阶段的张国荣的腔体问题。
下共鸣腔:腹腔、胸腔。咽喉、口腔。
腹腔处于胸腔的牵带状态,未达到主动控制,但也并未出现阻隔状态。
胸腔过多,这是当时的唱法主流, 以加强胸声增加声音质感 。这种胸腔控制过多,让中低音可有拥有很好的胸声支撑点,这是张国荣的部分优势。在中低区凭借胸腔支撑拥有着很好的声线体现。同时也是他的劣势,在高音区,他依旧保持了较大的胸腔力道。
这个时候, 气息开始紊乱。支气管附近肌肉和肩部肌肉带动咽喉肌肉紧张 。同时腹腔气息开始快速消失,气息支撑不足。体现结果结果就是高音喑哑,发音点和喉位开始剧烈晃动,不觉被听觉审美。
这个力道过大破坏了他的整体乐感。当这一段高音演唱过去后,重回缓慢的音乐状态,他又开始回归了正常状态。但在最后一个音上,却再度压低喉位。个人认为,这个阶段的张国荣缺乏系统声乐认知,他的喉位一直不稳。并没有意识到喉位对于声线的认知。
音域:
这首歌的音域不高,最高音在E4,但是张国荣自己加花, 唱了一个转音D#5,我对此只能说两个字:车祸 。
这个转音,直接让张国荣的冠军拱手让人。毫无音乐审美,干涩、生硬,没有共鸣。也没有任何质量可言。在音域上,张国荣的优势应该是在C3-B3的中低音区。高音区少碰为佳。
1983年《风继续吹》:找到了自己的优势音区1983年,加入 华星唱片, 发布《风继续吹》专辑,同时这一张专辑的主打歌 《风继续吹》成为了张国荣的事业转折点 。
这一首歌,很有意思。 大量音集中在C3-B3,最高音不过F4 ,出一个常人都能演唱的阶段。这个音域的选择,就是属于为张国荣量身打造的音乐,张国荣的中低音区优势在这一首歌之中得以展现。
1983年,距离 许冠杰全面打开粤语市场还有3年 。这时候的张国荣发行的这一张情歌专辑,完美填补了许冠杰的音乐空白,一举占据了大量音乐市场。从这一张专辑开始,张国荣进入成熟阶段。
一下来具体解释音色、腔体,看一看进步和不足都在何处。
音色: 声线统一 。 中音质感体现出,一点忧郁风,自然体现 。在高音质感上,还是有一点问题。我个人觉得,张国荣的粤语发音,不如英语平稳。或者说,张国荣对于粤语的腔体共鸣有些不到位,影响到了他的音色体现。这个问题,在后期得到了比较好的解决。但是在这个阶段,十分明显。
通过倾听:“你也令我痴痴醉”的“痴痴”两字,有着明显的过于靠前,这实际上属于腔体共鸣理解不足的表现,实际上应该是贴着后咽壁发音,增加包容感,降低突兀感。
但是由于这个阶段的,由于当时的听觉潮流大多集中在鼻腔。无意之中,不断强化。造成咬字过于紧张,影响到了腔体共鸣的统一性。
腔体:形成了自己的 情感 理解;从这里开始,张国荣正式踏入T2阶段,也是职业歌手水准。
在此阶段的腔体上,张国荣已经形成了围绕鼻腔延音的一套自己体系。
具体为:下共鸣腔: 腹腔放松,以胸声为主 。在低音区加强腹腔气息控制,形成颤音和 情感 点缀。在其他地方,仅仅作寻常的腔体支持就行。胸声占据主体地位,胸声和鼻腔共鸣作为主要共鸣腔。胸腔提供质感,鼻腔提供主要共鸣空间和延音。
上共鸣腔:上颌窦半开状态,在高音区进行打开,在中低音区不碰上颌窦。
以上这种体系,在90年代,极为吃香。许冠杰,刘德华也多是如此。虽然不够科学,但是符合当时的听觉审美。这种唱法就体现出,高音的尖锐性,C4-F4的音高音色会和普通腔体具有一点一色差别,而这种差别恰恰是和歌曲 情感 搭配是具有推动作用的。
1992年,和许冠杰合唱《沉默是金》:完美喉位、腔体。1992年,《霸王别姬》开拍前一天,经过两年系统学习京剧的张国荣,参加许冠杰的宴席,时隔两年重新开唱。
这一次演唱, 张国荣直接吊打许冠杰 ,一开口,就展现出本质性差别。许冠杰的唱腔依然存在1980年,而张国荣已经开始进入到了新世纪的唱腔,通过京剧的吊嗓。以它山之石可以攻玉,攻克原本自己的唱腔问题。
我们来简单介绍一下, 许冠杰依旧以完美音准演唱,一个字一个坑的去唱 。但是当张国荣一开口时,完美共鸣提供的低音空间听觉直接对比之下, 让许冠杰的原本唱腔,成为了干巴巴、毫无 情感 的代表。而张国荣游荡在戏剧的绵长之中 ,如同游曳在河海之中。充满着音乐想象力。
以下,以音色、腔体、音域来具体展示一下:
音色: 忧郁共鸣之上声线清晰、明亮。细腻、具有完美 情感 。在细微之处,具有强弱对比, 情感 体现拉满 。这个阶段,真的是完美的喉位。
腔体: 腹腔控制加强,胸声控制减弱。更加自如 。
京剧讲究丹田发力,这一点要害,直接命中张国荣先前的腹腔不足,从这里开始,张国荣通过京剧意识到腹腔气息的重要性。在科学发声之中,腹腔才是气息的核心心脏,胸腔只是通过支撑点来控制腹腔出气量的功能。这一点京剧有着非常科学的发力。
主体腔体上,张国荣的腹腔开始进入自主控制阶段,整体演唱的气息具有了十分显著的包容感提升。虽然达不到陈奕迅那种的“拥抱感”艺术体现,但依旧在1993年处于超前的阶段。
上共鸣腔,上颌窦全开。张国荣的高音终于不再那么紧张。这是得益于腹腔的参与。注意力被腹腔击中后,喉位就逐渐处于平衡合理松弛的状态。如此声带状态不紧张,高音自然变得极为动听。声压具有戏剧波动感。
同时,终于走出80年代的鼻腔共鸣状态。鼻腔放缓后,中低音区音色不再浑浊,变得极为清晰,听觉感受上更加自然。相比之下, 许冠杰正是处于鼻腔阶段。在共鸣腔体上,直接拉胯 。
在这一次演唱之中, 戏剧对于张国荣的影响十分明显 。 那种悠长,婉转的律动被张国荣随意地展示而来,极具魅力 。
在最后的音高之上,张国荣的胸声支撑,腹腔气息颤抖,已经极具科学发展的核心。
在这一刻,张国荣从《风继续吹》的T2,正式迈入T1。
与此相同的,还有1999年的粤剧 《帝女花香夭》 ,用 流行演唱的标准去看,依旧具有十分完美的腔体共鸣和喉位咬字 。
所以,总体而言,张国荣的唱功分为三个阶段:
1:1977年的 业余不入流 。
2:1983年的T2(普通职业歌手水平)。
3:1992年的T1(通过戏剧打破腹腔共鸣意识)。
总体而言,张国荣具有着不俗的音乐天赋。在中音区上具有十分完美的表现力。 和戏剧结缘,完美缔造 。
张国人的唱功如何?
哥哥已经远离很久,但一直无法让我忘却的就是他对音乐的一种态度。
很多杂志、小报上会经常拿哥哥和校长做比较,个人觉得那可能是炒作,也可能是给歌迷的一份慰藉,在我看来他们除了在同一个年代给了他们一个同样的音乐氛围外,单纯说音乐的话他们的歌曲中很少有相同点。
我不是专业的音乐人,不会用专业的水准去评价哥哥的唱功,我只能说我喜欢哥哥的歌,让人难忘,歌词里句句都能感受到哥哥的情殇。还记得那首《夜半歌声》主题曲,我流泪了,我绝对不是个泪点低的人,可我能感受到哥哥的情怀,换句话说,这也是他唱功的一种表现,希望你能认同。
张国荣唱功非常的厉害!在80和90年代,张国荣可谓是香港月坛非常强悍的男歌手,他创造了很多优秀的作品,像《风继续吹》,《千千阙歌》,《Monica》《倩女幽魂》等等。他是一个十分优秀的人,一生追求完美,音乐天赋异禀,唱功深厚,创新唱法,真的很牛掰
哥哥唱歌韵味十足,辨识度的音色,音域广,声线磁性,低沉醇厚及高,具听说他的音域可达18度半 ,有兴趣的话可以听听《你在何地》《无心睡眠》现场版 。
举重若轻,浑厚低沉,以情唱歌,独树一帜!
其实很多歌手,唱得好,但唱不来他的歌曲。
比如他的经典曲《我》,张国荣作曲,林夕写词,就是他量身而作。
他是不一样的烟火,但很多人是两块五的窜天猴!
这也是他本人的内心写照。
比如林夕看着他的照片写的《怪你过分美丽》。
怪你过分美丽,怪我过分着迷。
有谁能像他这样唱得理所当然了。
比如《沉默是金》,就是当时歌坛谭张争霸,歌迷斗争激烈时,他的感受。
比如《当爱已成往事》,除了他,谁能唱出程蝶衣的悲寂。
最后,我想说,歌曲是能让人感动,有共鸣的作品,不是局限于框架中的产品,张国荣的歌曲能让我感动,这就可以了!
唱功了得,不愧是天皇巨星优质偶像!流传很广的歌曲很多,80年代最厉害的三位歌星:谭咏麟、张国荣、梅艳芳!而且哥哥演**也很棒,经典作品百看不厌!永远怀念哥哥,那个经典的年代一去不复返了,唏嘘!
唱功好不一定代表声音质量好,如孙楠,唱功一流,可并不耐听。张国荣的声音质量很好,低沉醇厚富有磁性。
还用说明吗,哥哥过世这么多年,影响一直没断就说明了一切
当爱已成往事 听张国荣唱这首歌,娓娓动听!你会觉得他在唱他自己,让你忍不住有点心酸。
张学友的歌听两遍就不想听了,张国荣的歌可以一直听下去,唱功不可否认张学友厉害,张国荣唱歌不能用唱功评价,他是用内心去唱,用意境唱。
(一) 前期**:指的是73-74年初涉影坛的四部影片《马路小英雄》《小英雄大闹唐人街》《龙虎金刚》和《绰头状元》。其实嘉禾签下许冠杰的主要原因还是为了对抗邵氏,因为其兄许冠文在邵氏拍了几部叫卖又叫好的佳作如《大军阀》等,嘉禾见状只有把当时在歌坛小有名气的许冠杰招入麾下。一开始并未受到重用,在《马路小英雄》《小英雄大闹唐人街》皆担任配角,远没有主演上官灵凤出彩,但因走的是喜剧路线,所以在票房上还取得了不错的成绩,均位列其年前十位。《龙虎金刚》则是一部动作片,情节设计老套,但许冠杰与张艾嘉在片中首次合作,也为以后在新艺城的辉煌打下了基础。《绰头状元》是这一时期唯一一部能吊起人胃口的影片。许冠杰首次担钢第一主角,把一个富有正义感的骗子演得活灵活现,票房成绩也不俗,名列1974年第六位。纵观他的早期影片,主要是在磨练演技,并基本定型了自己的**路线—喜剧。
(二) 鼎盛期1:这一时期的**为许氏兄弟(许冠文,许冠英,许冠杰)合演的五部**《鬼马双星》
《天才与白痴》《半斤八两》《卖身契》和《摩登保镳》。话说1974年初许冠文由于不满邵逸夫的自己剧本的冷落,转而投向嘉禾,第一部作品《鬼马双星》犹如一颗重磅炸弹,震惊香港影坛。该片主要描写许冠文,许冠杰两人以赌为生,中间夹杂大量搞笑,打斗情节。当时的香港人并不富裕,靠赌发财的剧情正好迎合了当时许多人的心理,票房大获全胜,破了香港**的最高记录,是当年第二卖座影片的两倍。影片风格轻快爽朗,拍得相当有趣味,笑料颇多,富于戏剧性冲突,没有什么冷场,为当时港台两地为数不多的成功喜剧制作之一。本片在人物塑造方面一改喜剧人物过份小丑化的形象,许冠文饰演的大老千和许冠杰饰演的小骗子基本上与常人无异。这两个性格相反的人物搭对在一起,自然会产生不少冲突和妙趣的事…… 由于《鬼马双星》的极大成功,许氏兄弟在第二年推出了《天才与白痴》,依然是关于骗人的搞笑情节,只是把地方改在了精神病院。虽然本片也为1975最卖座之**,但我个人认为它却是许氏兄弟片中最差的一部,估计是由于时间较紧,仓促推出的缘故,许冠杰在片中饰演一位男护士,表演一般。可能由于《天才与白痴》并不是想象中的那么成功,许氏兄弟呕心沥血,演出了香港**史上具有重大意义的影片《半斤八两》,位列上世纪百大港片第二位,仅次于《英雄本色》。片中许冠文尖酸刻薄,许冠杰的老实英勇和许冠英的傻里傻气结合在一起,把一个侦探社发生的故事演绎得让人捧腹不已,被誉为20世纪香港最具讽刺的**。许冠杰的表演十分出色,和许冠文不相上下,许冠文自踏入影坛之后,片片卖座,有“冷面笑匠”之称,又是金像奖首届影帝,所以这是很难得的。《半斤八两》爆笑的场面再加上许冠杰演唱的同名主题曲,自然又获得了极大的成功,打破了《鬼马双星》创造的最高票房记录。还在日本掀起一阵热潮,79年重映时又创重映卖座记录。总之,《半斤八两》是许氏兄弟具有里程碑意义的一部**,使许冠杰在歌坛影坛都成为了最炙手可热的天皇巨星。《半斤八两》之后,许氏兄弟又合作了两部影片《卖身契》和《摩登保镳》,《卖身契》揭露了电视台的无情,剥削人的本质。由于许冠文,许冠杰早年在电视台主持过多档节目,演起来自然得心应手,亦为当年最卖座影片。《摩登保镳》是许氏兄弟在那一时期的最后一部**,许冠武(许冠文之弟)担当执行导演,也是许氏四兄弟的唯一**,节奏比前四部影片明显加快,这可能也是70和80年代**的主要区别,也打破了香港**的最高票房。 我觉得许氏**取得巨大成功主要有以下几个原因:(1)人物性格刻画的成功,三兄弟在五部影片中都有自己鲜明的性格,接近大众,没有明显的好人坏人之分。(2)讽刺的情节,虽说都是搞笑片,但内容和当时人的生活产生共鸣,反映许多人内心的声音。(3)经典的音乐。许冠杰在歌坛影响力巨大,有“歌神”之称,所以在每部片发片之前,都由许冠杰推出一张同名大碟,待主题曲唱至街知巷闻之际再发片,自然成功。许氏兄弟的五部影片都为当年最卖座影片,三部打破票房记录,可以说,许氏兄弟就是金字招牌,嘉禾的顶梁柱。
(三) 鼎盛期2: 82年,许冠杰却离开了嘉禾,离开了提携他的兄长许冠文,以两百万的天价片酬(据说当年50万港币就可在半山买一幢1000尺的毫宅)加盟成立不久的新艺城**公司,开始了他的又一段辉煌经历!第一部影片《最佳拍档》就使新艺城成为能与邵氏,嘉禾相抗衡的**公司。《最佳拍档》的最初构想来自于好莱坞007系列,因为该片主演麦嘉曾在一部007**中担任副导演,片中的风流间谍给他留下了深刻的印象,返回香港后,便勾勒出了《最佳拍档》这个题材。最初是想让周润发来演“金刚”的角色,但由于档期,再加上发哥当时有“票房毒药”之称,所以花了大代价起用了更有号召力的许冠杰。片中许冠杰饰演的钻石大盗,麦嘉的光头神探,张艾嘉的男人婆,再加上搞笑的情节,刺激的场面,高科技的运用使影片获得了无数赞誉,票房2600多万。观众人次达到了260万之多(当时香港也就500万人),也是迄今为止的最高记录。现代元素的大量引入是影片成功的主要原因,惊险的飚车,走钢丝,节奏更加明快的搞笑情节,西式**的包装手法,无不吸引着当时的观众。由于影片的空前成功,在80年代共拍了四部续集,分别为《最佳拍档之大显神通》
《最佳拍档之女皇密令》《最佳拍档之千里救差婆》和《新最佳拍档》。前两部为当年票房冠军,《女皇密令》还打破了《最佳拍档》的票房记录,后两部也均位列前十。所以“最佳拍档”系列是香港**史上最成功的系列**,“五福星”和“警察故事”则要逊色一些。除了“最佳拍档”系列,许冠杰在新艺城还拍了《全家福》《打工皇帝》《卫斯理传奇》《笑傲江湖》和《红场飞龙》五部影片,《全家福》是我认为除最佳拍档之外,在新艺城的最好**。这是一部幽默而又感人至深的喜剧,石天扮演的外公和童星小彬彬的表演给我留下的印象至今难以磨灭,排名84年票房第四。《打工皇帝》则是那种典型的富家女爱上打工仔的老套情节,不过在许冠杰,徐克,泰迪罗宾和王祖贤出色的表演之下,还是很有看头的。王祖贤当时刚刚出道,颇受许冠杰的欣赏,被大力提携,两人在87年又合作了《卫斯理传奇》。《卫斯理传奇》是新艺城当年斥巨资投拍的一部**,从卫斯理那里购买版权,又赴埃及,尼泊尔拍摄外景,本想大有作为,但却出现了一个大插曲。在尼泊尔拍摄时,许冠杰突然在酒店昏迷不醒,后被确诊为高山症,拍摄也只好作罢。庆幸的是影片的大部分已拍摄完成,许冠杰也于大半年后康复。但毕竟未完成全部拍摄,票房成绩和预想的差距很多。《笑傲江湖》和《红场飞龙》拍摄于90年代初的动作片。80年代末,掀起了一股武侠热潮,许冠杰也首度出演古装,在《笑傲江湖》中扮演大师兄令狐冲,影片的情节本身倒没留给人太深的印象,但主题曲《沧海一声笑》以简单豪迈的旋律传唱大江南北,成为武侠歌曲的经典。《红场飞龙》取景苏联,集张曼玉,利智,李丽珍等许多明星,是部不错的现代题材的动作片。许冠杰在新艺城的八年中,为新艺城的崛起发展起了巨大的作用,同时又由于新艺城的**工作者的创新敬业,使自己的**生涯走向顶峰!
(四) 后期**: 90年代初,黄百鸣,石天,麦嘉等人在**上的分歧逐渐加深,导致了新艺城的瓦解。许冠杰也离开了新艺城,与许冠文,许冠英又重新合拍了**《新半斤八两》,但十年后重新聚在一起的三兄弟并没有给人带来太多的惊喜,尽管影片也加入了许多现代的气息,如狗仔队的无孔不入,特异功能的赌博(模仿赌圣),可能是由于观众已经习惯了周星驰的无厘头,影片未见大突破。《花田喜事》的知名度也不用我多说了,这部云集了大量明星的无厘头贺岁片大部分朋友也都看过,这是许冠杰在**上最后一次新的尝试,由正统的喜剧转向无厘头表演。《水浒笑传》是许冠杰最后主演的**,这部《花田喜事》的续集是部小成本的制作,搞笑程度一般,知名度不高。最后的三部**其实也取得了不错的票房,但总给人江河日下的感觉,这也许就是娱乐圈,没有永远的胜利者。
以上就是许冠杰主演的22部**。另外,在2000年,在黄百鸣的力邀之下,引退多年的许冠杰重新出山,参与了**《大赢家》的拍摄,也是黄百鸣千禧年的贺岁片,谢庭锋,容祖儿,苏有朋,林心如,吴辰君等港台新红星担纲主演,许冠杰特别演出,只有那么几个镜头,让众多杰迷失望不已。早年,许冠杰还在影片《发钱寒》和《鸡同鸭讲》中客串演出。
综观许冠杰的**,有以下几个特点:(1)喜剧+动作,这几乎包含了他的所有**类型,从未尝试过正剧,在演技发挥上受了点限制。(2)高票房,就在他参与不多的**中,有八部年度票房冠军,五部破票房记录,这对于娱乐片来说,简直可以说是完美了。(3)总有一位好的搭档在身边,如许冠文,麦嘉,石天,泰迪罗宾等,可以说他是很幸运的,正是这些优秀的搭档,才使他的影片似乎总是那么优秀。(4)音乐的成功运用,有“歌神”美誉的许冠杰几乎包揽了他所有**主题曲的演唱,也制作了一些**的音乐,都获得了成功。
话知你97 歌词话知你97
我话知你97
其实驶乜惊到求神又拜佛(大喊十)
已经胃酸过多夹风湿(仲有久咳)
成日闭翳实听吃弗得(仲快执笠)
未有耐到97
拿下支笔数下2028日(驶乜急)
已经预左无法走得甩(又无short cut)
移民外国亦系听糟质
咪匿响屋企速速call机call班知己
睇番出无厘头搞笑戏
卡拉ok推樽blandy high high地
高声乱唱再去旺角打机
买份八卦杂志睇下大姐媚
笈下边个整容后扬威选美
明日懒鬼理最紧要宜家happy话知巨死
我话知你97
其实香港适应力强未吓窒(好练得)
断估或者到左97(又变左乜)
繁荣盛世度度有金执
断估或者到左97
人人暴发my friend good luck
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