急急急 体育系毕业论文！！

　　内容摘要：舞蹈编导学科建设在我国艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但该学科在体育院校的开展尚在起步阶段。文章在借鉴艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法、评价手段的基础上，根据上海体院等体育院校舞蹈编导专业培养方向的需要，运用文献资料法、访谈法、实验法对舞蹈编导学科课程的教学内容、教学方法、评价手段等方面进行研究，以推动体育院校舞蹈编导专业学科的健康发展。

　　关 键 词：舞蹈编导学科课程 体育院校 教学改革

　　进入知识经济的21世纪，随着经济社会的快速发展以及当代科学与艺术的融合，艺术教育也越来越被人们所重视。注重和强调艺术感受与想象、艺术创造与思维，已经成为知识经济时代需要的综合型人才不可缺少的重要因素。随着我国教育的深层次发展，艺术教育已层层渗透到全国各类高校教育体系之中。近几年以来在体育院校也得到了蓬勃的发展，如北京体育大学、上海体育学院、西安体育学院、武汉体育学院等。而其开设的艺术类舞蹈编导学科课程尚属于起步阶段。因此，体育院校特色的舞蹈编导专业课程建设与开发迫在眉睫。目前舞蹈编导学科建设在艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但其针对的教学对象以及教学目标与体育院校的现状有很大的不同。首先，体育院校体育舞蹈专项的学生与一般艺术类院校舞蹈专项的学生在艺术知识功底、艺术素材、舞蹈素材的掌握上有很大的差异；其次，体育院校与艺术类院校对舞蹈编导的培养方向各异。必须将舞蹈编导的知识运用于体育舞蹈及社会流行舞蹈的领域，将舞蹈编导课程作为各舞种编创的基础，并与体育类、社会流行类舞蹈相结合。而现有的舞蹈编导教学方法与评价手段较为单一，已不能完全适应学科发展的需要。必须在借鉴先进经验的基础上大力开发适应于体育院校培养目标的舞蹈编导课群。

　　一、研究对象与研究方法

　　1研究对象

　　体育院校舞蹈编导学科课程的教学。

　　2研究方法

　　文献资料法。通过对中国期刊网、上海图书馆、上海体育学院图书馆、国际互联网GOOGLE搜索引擎等的检索，并查阅了以北京舞蹈学院为主导的，以舞蹈创作教学为中心的《中国舞蹈编导学研究》《舞蹈编导教学》以及国外的如：默罕默德·黎达的《舞蹈编导与舞蹈编导学》等数十篇与舞蹈编导教学相关的文献资料。搜集相关文献，并对文献进行整理、分析，为本课题寻找理论依据。

　　访谈法。对体育院校舞蹈专业的师生进行访谈，了解其舞蹈编导学科课程的教学现状以及学生在学习中的相关动态想法。

　　实验法。对上海体育学院舞蹈编导专业学生进行有针对性的舞蹈编导核心课程的改革实验试点教学。

　　二、研究结果与分析

　　1体育院校舞蹈专业学生编导基础能力分析

　　（1）体育院校舞蹈专业高考生源以体育舞蹈(国际标准舞）专业学生为主，其次才是中国舞或当代舞、健美操专业学生。而通过对其即兴编舞考试的现场观察以及对其考分的查询发现，专业高考的即兴编舞考试中，是以中国舞或当代舞的学生的即兴编舞能力为最强， 而体育舞蹈学生受其专业特性的影响节奏感较强，但动作编创能力及思维能力过于局限，编舞自信心明显较差。健美操的学生则对编舞完全无概念。

　　（2）体育院校舞蹈专业在校学生绝大多数在进校前从未接触过舞蹈编创活动。而通过与进校前参与过舞蹈作品编创的学生交谈得知，其所参与编创的舞蹈也只是一些简单的伴舞等小舞蹈，没有专业性可言。

　　（3）体育院校舞蹈专业学生大部分对艺术作品的了解还太缺乏，更不要谈艺术底蕴、艺术积累了。而一个好的艺术编导首要的是要懂得审美，对美有了概念才能尝试编创出美的作品来。我国著名的舞蹈艺术家、思想家、教育家贾作光老先生在《舞蹈编导的专业职能》一文中写到：“舞蹈编导的专业职能是指编导创作成功的必要条件。这主要有三个方面：观察能力、理解能力和摹仿能力……舞蹈编导应用‘舞蹈的眼睛’，要求对生活的分析感受始终透着动作感……”而舞蹈专业学生对生活中的艺术，对舞台上的艺术还缺乏基本概念。生活、艺术的积累还很有差距。

　　2舞蹈编导学科课程的教学方法结构改革分析

　　（1）舞蹈编导学科课程传统教学方法结构研究

　　传统的艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法结构为纯理论的舞蹈编导基础课程；或者纯实践性的舞蹈创编法课程。而结合体育院校的生源现状、现场教学观察以及课后对以上两种相对独立结构的课程教学方法调研的数据分析，简单分割的纯理论或纯编导实践的教学方法结构均不能适用于具有很强的思维能力要求以及实践需求的舞蹈编导学科课程的教学。因此，必须将该课程的教学方法结构进行合理改革。 （2）舞蹈编导学科课程教学方法结构改革研究

　　根据以上对传统的舞蹈编导学科课程教学方法结构的研究，以及与北京舞蹈学院、上海戏剧学院舞蹈分院、上海体育学院等艺术院校及体育院校资深教师的深入探讨，对该课程的教学方法结构应适当调整，改变传统的纯理论或纯实践的课程教学方法结构，采用理论与实践相结合的教学方式，将授课地点转换到舞蹈技术课教室，一是将编导理论的内容通过对相应编创场景或作品的观看、讲解使学生能直观地分析、理解；二是将编导理论的各技法内容先进行理论讲解以及教师或个别同学的示范编创，继而要求同学们以课堂或课后作业的实践编创形式来完成。

　　综上所述，该课程采用新的教学结构方法以后，学生对编导理论知识的理解与在编舞中的实践运用能力都有了显著提高。

　　3舞蹈编导学科课程教学评价改革研究

　　（1）舞蹈编导学科课程核心环节——课后编创实践研究

　　舞蹈编导的核心即一个字——编。每一个舞蹈作品都要经过大量的思维劳动以及动作编创的体力劳动反复交替进行而编创完成。无疑作品编创是一个艰辛的过程，但完成之后的幸福感、成就感也是无与伦比的。而舞蹈编导学科课程的每一教学单元的完成也必须经历这一从艰辛走向幸福的历程。课后单元编创作业的完成即是这一亘古不变的编创规律在教学中的最核心、最缩略的体现。

　　结合对该课程教学实践中遇到的问题以及编创过程的基本规律可知：几乎完全没有舞蹈作品编创基础的体育院校舞蹈专业的同学们在完成该课程的核心环节“编创实践”——即课后编创作业的过程中必然出现畏难、不自信等心理，以致出现不完成作业等不良现象，影响课程教学进度的实施、教学目标的实现。

　　（2）舞蹈编导学科课程的教学理念与教学评价改革研究

　　教学评价最重要的作用在于它用来探明、调节、改善和提高教学活动本身的功能。不正确的教学评价也会给教学工作带来不良后果。教学评价可分为：诊断性评价、过程性评价和总结性评价。在我国传统的教学评价体系中，总分100分的学科，平时成绩（也就是过程性评价）为10分或20分，考试成绩（也就是总结性评价）为80分或90分。这是以总结性评价为主，过程性评价为辅的教学评价方式。

　　而采用总结性评价为主过程性评价为辅的传统的课程评价方式下的作业完成是以同学们的主观学习态度为主导因素的，状况极不理想。由于编导学科课程每一教学单元联系紧密、环环相扣，其中一个单元的编创实践练习不完成，就将导致后续的单元都无法完成，最终影响到整个课程教学目标的实现、教学任务的完成。

　　针对上述研究，应将原有的教学评价方式作出调整，加重课程核心环节——课后编创实践的评价比例，对每一单元的课后编创实践都进行回课与评分，直接计入平时成绩。增加过程性评价（平时成绩）的比例为总成绩的40％或更高；而降低总结性评价（考试成绩）的比例为总成绩的60％或更低。在教学实验中实施了新的教学评价手段以后，同学们普遍都能完成编创实践作业，可见舞蹈作品编创的过程虽然艰辛，部分同学的畏难情绪依然存在，但同学们的能力通过教学评价方式的合理运用被有效激发。在与学生们的交谈中得知，在一段时间的单元编创能力训练之后，同学们看到了自己编创学习的成果，对自己的编创能力有了新的认识。对于编创实践的主观学习态度从被动完成逐渐转化为主动完成，并且大部分同学对舞蹈作品编创产生了浓厚的兴趣。

　　三、总结与建议

　　1体育院校舞蹈专业学生普遍舞蹈编导基础能力较差。为利于该专业的发展，每年招生中可适量配置专业较好的中国舞学生比例，降低或取消健美操学生的比例，以带动整体舞编学生编创专业能力的提高。

　　2舞蹈编导学科课程是以编创实践为主导的课程，每一单元的理论学习必须通过实践编创来理解、消化。将坚实的理论知识灵活地运用于编创实践，使学生能较快地将编创理论转化为自主编创实践能力，建议将纯理论的舞蹈编导基础课程或纯实践的舞蹈编创技法课程的授课方式转换为理论与实践相结合的授课方式。

　　3舞蹈编导的核心即一个字——编。在这一过程中学生必然出现畏难、不自信等心理，作为教学者必须理解并从各方面着手让每一位学生动起来，让不敢编的学生编得更好，挖掘每一位学生的编创潜能，帮助学生突破课程进行中的这一瓶颈。

　　4根据该课程的教学特点，结合舞蹈编导的学习规律，必须坚决实施增强过程性评价，将编创实践实时考评并计入平时成绩的教学评价方式。并且要进一步研究拓展适用于该专业发展的教学评价体系。

　　5体育院校舞蹈专业针对的教学对象以及教学培养方向与艺术类院校有很大的不同，根据体育院校特点开发适应于其发展目标的舞蹈编导专业课群势在必行。

　　参考文献：

　　[1]卡琳娜·伐纳 舞蹈编创法[M]法国：巴黎维戈特出版社，1993，8．

　　[2]吕艺生舞蹈教育学[M]上海：上海教育出版社，2002

　　[3]王道俊，王汉澜教育学[M]北京：人民教育出版社，1987

　　[4]王海，肖灵舞蹈训练与编创[M]北京：高等教育出版社，2002，7．

　　[5]金秋舞蹈编导学[M]北京：高等教育出版社，2006，2．

2011年末临汾市共有群众艺术馆1个，文化馆16个，博物馆14个，文化系统共有艺术表演团体18个。广播电视台17座。2011年末有线电视用户837万户，广播人口覆盖率9613%，电视人口覆盖率9809%。临汾市共有公共图书馆17个，档案馆24个，共有5个县级图书馆和8个文化馆达到国家三级标准以上。2011年临汾市创作编排了现代戏《酸枣岭》、大型古装戏《屠夫状元》等优秀剧目，再夺中国“小梅花”奖称号，临汾市大小“梅花”奖总数达到51个，居中国地级市之首。截至2013年，在国家、省非物质文化遗产评选中，临汾市有国家级项目17项，省级项目54项，位居山西省前列，晋南威风锣鼓和翼城花鼓获文化部“中国民间文化艺术”称号。 临汾市国家级非物质文化遗产项目申请批次 项目 第一批 晋南威风锣鼓、天塔狮舞、翼城花鼓、蒲州梆子 第二批 平阳木版年画、大槐树祭祖习俗、洪洞走亲习俗、洪洞道情 第三批 翼城琴书、曲沃琴书、通背缠拳、尉村跑鼓车、曲沃碗碗腔、任庄扇鼓傩戏、晋南眉户、麒麟采八宝、晋作家具制作技艺 晋南威风锣鼓

晋南威风锣鼓是诞生和流行于山西临汾一带的民间传统打击乐，第一批入选国家级非物质文化遗产名录。由于它击奏多姿、威武雄壮，故称“威风锣鼓”。每逢过年过节、喜庆丰收、集会游行，便会出现在民间。威风锣鼓是古老的汉族民间艺术形式，这种锣鼓演奏形式开始于尧、舜时代，距今已有4000多年的历史。威风锣鼓古朴典雅、纯正健美，蕴藏着强烈的艺术魅力和感染力，是中国鼓乐的经典，具有形态、音响、乐曲、表演四方面的美学特征。在历史的发展中，吸取不同时代鼓乐艺术的精华，终于发展成为我们今天看到的气势磅礴，慷慨激昂，粗犷豪放，威武雄壮的“天下第一鼓”。晋南威风锣鼓是临汾一带由锣、鼓、铙、镲四种乐器共同演奏的一种汉族传统打击乐艺术形式。威风锣鼓主要分布在山西晋南地区，尤其是在临汾市的霍州市、洪洞县、汾西县等地流传最广。由于其鼓声如雷，钹音清脆，锣鸣镗镗，威风凛凛，所以叫做威风锣鼓。霍州更是威风锣鼓之乡，霍州威风锣鼓有着“华夏第一鼓”的美誉。

翼城花鼓

翼城历经千年传衍，遍及全县各地的“翼城花鼓”以其节奏欢快、情绪热烈、动作奔放、幽默风趣，给人们带来无尽乐趣。翼城以“花鼓之乡”而闻名遐迩。翼城花鼓的艺术风格可概括为：气势逼人似猛虎，神态逗人像顽猴，灵巧多变姿态美，铿锵有力快节奏。它不仅受到广大、群众喜爱，而且多次参加国内多种文化艺术大赛，荣获金奖，得到艺术家们的高度评价。2006年6月，翼城花鼓被列入首批国家级非物质文化遗产项目名录，2008年12月,翼城被文化部命名为“花鼓之乡”。

平水雕版

金元时期，平阳是北方的一大文化都市，地位仅次于大都（北京）。自唐代发明雕版印刷术后，由于那里盛产雕版印刷的白麻纸、墨锭、枣木而很快接受了这一先进技术，官民雕印作坊林立。中央政府在此设立经籍所，委派书籍官，专门管理官民经营的书坊工铺，逐渐形成家置书楼、人蓄书库的盛况。其雕版印刷之兴旺，可以与燕京相比，出现了以张存惠为代表的一大批刻书家。平水雕版主要编集经史、道教经卷、民间文艺和农医杂书。最著名的有《平水韵》，风行全国，成为后来历代诗人做诗押韵的依据，被称作《诗韵》。有“平水诗韵行天下”之说：经藏《赵城金藏》、唱本《刘知远诸宫调》为传世最早的诸宫调；医书《铜人针灸图经》；大型版画《四美图》是中国最早的木版年画。平阳所印书册，常标以“平水新刊”，因此被称为“平水版”。

灵动瑰丽奇绝的翼城花鼓

我爱故乡的花鼓。

她像一枝带露的山桃花，清新、靓丽；她像一河流淌的清水，欢快、流畅；她更像一群活泼可爱的村姑，妩媚中不乏俏皮，端庄中透着野性，浑身进发着勃勃的生命力。她从明代诞生之日起，一路走来，欢歌笑语，广得历朝历代人民青睐，历久弥香；改革开放新时期，更是焕发艺术魅力，北赴京、晋、陕，南下豫、皖、浙，西南到西藏，频频演出。与名噪中外的凤阳花鼓同台献艺，与闻名遐迩的安塞腰鼓一决雌雄。我为家乡有这样迷人的艺术瑰宝而欢欣鼓舞！

传统的翼城花鼓打法多以小团体活动为主。一般八九个人为一个小团体。计：一个打鼓者，一个打锣者，一个拍钹者，一个打点子的，一个小丑，四个苗子。打鼓的将鼓斜斜的系在颔下，一面贴腮；打锣的将一条二指宽的竹篾，从背后腰间向上，从肩部上方弯下，锣者、打点子、拍钹者，一律作舞台短打妆扮；小丑作戏台小丑状，调皮、淘气；而苗子则作村姑妆扮，靓丽而野性。

表演开始了。锣、钹、点子，同时骤然响起。之后，打鼓者在欢快的打击声中，“亮相”出场。顿时，场里打出一片欢快、铿锵的音响。只见打鼓者挥动灵活手臂，缀着红绸布的鼓锤，上下翻飞，左右舞动；健美的身材，不断“亮”出各种姿态；或骑马蹲裆，或海底捞针，或猿臂探月，或金凤展翅……不一而足。

和着打鼓的动作，打锣的、打点子的、拍钹的，一起扭动腰、臂、臀，同打鼓者，交相击打，一起奏出各种音响；或缓如江河流水，或激烈如秋风过野，或散淡如闲云舒卷……真是美伦美奂，妙不可言。

特别是打鼓者和打锣者，打到激烈处，两人亮出“对峙”的驾势，各不相让，或你进我退，或我进你退，其势如蛟龙出水，如猛虎下风，怎一个好字了得！这时，只见鼓槌红缨上下翻飞，挂锣随竹篾悠悠颤动。真是看的人眼花缭乱。

在鼓、钹的大作中，头戴毡帽、画白鼻梁的小丑穿插演出队伍之间，作种种逗人状，手之舞之，足之蹈之，令人捧腹；打扮的花枝招展的四个“苗子”，亦作种种表演；一会儿如仙女下凡，步履轻盈；一会儿如村姑戏嬉，活泼风骚，让人眼花缭乱……等到花鼓打了一会儿了，鼓乐嘎然而停，苗子们就一边娇喘，一边唱：正月里来正月正，正月十五挂红灯……唱毕，又从头一番表演。

诗经云：“君子阳阳，左执簧右招我由房。其乐只且！君子陶陶，左执翎，右招我由敖。其乐只且！”是讲劳动人民，在辛勤的劳动之余，手执乐器，载歌载舞的欢快场面和欢乐心情的。我认为诗经中这首“君子阳阳”，也是对翼城花鼓的生动写照。演出活动充分地抒发了人民在劳动之余、节庆之日的喜悦之情，以及欢乐场面。

愿翼城花鼓之花越来越绚丽多彩！

1

今天开始放暑假了。暑假到了，但是暑假要干什么呢？觉得是想做一些不同的事情，但是不知道从哪里开始，又从哪里结束……或许本来就没有开始，没有结束。暑假是这样，生活也是这样。

在孩子们的眼里，社会总是充满着真善美，生活是甜蜜而多彩的。在大人们的眼中，社会是有两面性的，既有真善美，又有假丑恶，生活具有酸甜苦辣。为何大人与孩子的思想有那么大的差别结论只有一个：这是成熟与稚嫩最根本的区别。

大千世界中，任何事物都具有双面性。大人们的阅历丰富，决定了他们看东西比较全面。而孩子要走向成熟，就必定需要经历一些事情。有人说：“生活是一个大练兵场，是磨砺人的舞台。”在这个特殊的舞台上，每个人将会遇到开心的事情与悲哀的事情。悲哀的事情会使人承受巨大痛苦，开心的事物会让人拥有美好的心情。如果整日面对悲事，人容易丧失信心进而自暴自弃、颓废沉沦；而整日面对喜事，人又会被眼前的事物所迷惑，缺乏社会经验，容易上当受骗。正如植物不能缺少阳光与雨水一样，人的经历中不能缺少快乐和悲伤。

2

暑假里面最爱做的一件事情之一当然是看《快乐男生》了。我最喜欢陈楚生了，我想很多人都喜欢他，有人喜欢他的声音，有人喜欢他抱着吉他的神情，有人喜欢他的故事，有人喜欢他的为人……我喜欢他，似乎不需要因为什么，又似乎是因为他的一切。

当再次看到他的时候就已经很是被他吸引了，是因为他的声音，还有他抱着吉他用心歌唱，用音乐讲故事的神情，记得当时听他演唱的时候，整个人就完完全全的陷进去了，似乎是你走进了他的故事，又似乎是他走进了你的内心深处，这种感觉是当时在场的其他所有选手都没有的，别的选手唱歌时就是简单的机械的在听，而对于楚生是聆听。

在后来一场一场的比赛中对他的喜欢一次次加深。决赛在陈楚生和苏醒之间，歌迷分成了两派，评委分成了两派，主持人似乎也分成了两派，最终结果出来后，何老师还口误把陈楚生说成苏醒。陈楚生和苏醒，完全是两个世界的人，一个卖盒饭度日，一个少年留学海外。最后冠军是陈楚生，我兴高采烈地大声疾呼，我赢了，我们楚生赢了。

这个世界上，我相信每个人付出的坚持与努力都是回得到回报的。

3

炎热的夏季往往是考验人毅力的时候，每个人的毅力不同，但求知的大门永远敞开。就看远处的你我愿不愿走进。走过了炎热，也就代表你走上了一个新的起点。今天我无意中看书，看到童第周这篇课文，童第周学习十分差，但他艰苦努力，早上、晚上都合理利用学习，从最后一名成为第一名。我从中受到很大的启发：无论做什么事要想成功，必须付出辛勤的劳动和汗水，才能获得丰收的喜悦。这又使我想起一句名言：“一分耕耘，一分收获。”多么好的名言，我的精神一下子提上来了，我找到了精神需要的补品。向以往那样，我又好好学习，每天老师带我们去知识的海洋，攻破了一道道难关。得到了一份份美好的战利品。

使我坚定了信念，锻炼了意志和不断学习攀登的精神。等待下一关的挑战

4

呆在家里做作业，不免觉得有些乏味，除了看看书或电视，陪着外公外婆打几副牌，寻开心。妈妈对我非常苛刻，时常在我耳边唠叨，定要让我复习语数英，说什么“马上毕业了，升初中还那么放松！”我只好乖乖认命，仅5天，就做完了作业的一半！惊人啊！我的暑假虽吁了口气，但还是“闭门自习”的，唉，倒霉！

游泳是我在夏日中必不可少的运动，在碧波里狠狠一个猛蹿，便会让那碧湛湛的、清凉的池水，凉便全身，浸透心田。虽说在游泳池里偶尔喝几口水，但在池里感觉还是很棒、很爽的！在炎热的夏，来几个狗爬式，几下蛙泳，有一种休闲时尚的感觉。

暑假，平淡中也有自在，也有快乐。无聊而快乐的生活啊！呵呵。

5

暑假里,我看见妈妈总是心事重重的,还总是在镜子前照来照去,我知道,妈妈是为自己逐渐变胖的身材而苦恼。暑假以来,妈妈的客户经常请妈妈吃饭,这些东西不知道有多少卡路里呢!唉，可不是嘛,《大长今》过后，妈妈爱上了韩剧，每天晚都要看，而且天天都到10点多钟，早上怎么能早起？妈妈下班晚，根本没有时间去运动，怎样才能让妈妈变瘦呢？

我先让妈妈做健美操，其实就是广播操，妈妈才做了一半，就已经气喘吁吁了，接下来，是转呼啦圈，妈妈接过那个特大号的呼啦圈。只见妈妈踢踢腿，弯弯腰，扭扭脖子，甩甩手，很认真地做着每个动作。一会儿工夫，就见她全身大汗。我赶紧拿来毛巾和水杯，关心地说：“好了好了，今天到此为止。”妈妈擦了擦汗，一下子喝完了整杯水，这才舒了一口气。

一个星期后，妈妈站上台称。她惊喜地喊道：“减了减了，1公斤呢！”“耶！减肥成功！”我欢呼道。

原来只要能坚持，减肥一定也会成功。

灵动瑰丽奇绝的翼城花鼓

我爱故乡的花鼓。

她像一枝带露的山桃花，清新、靓丽；她像一河流淌的清水，欢快、流畅；她更像一群活泼可爱的村姑，妩媚中不乏俏皮，端庄中透着野性，浑身进发着勃勃的生命力。她从明代诞生之日起，一路走来，欢歌笑语，广得历朝历代人民青睐，历久弥香；改革开放新时期，更是焕发艺术魅力，北赴京、晋、陕，南下豫、皖、浙，西南到西藏，频频演出。与名噪中外的凤阳花鼓同台献艺，与闻名遐迩的安塞腰鼓一决雌雄。我为家乡有这样迷人的艺术瑰宝而欢欣鼓舞！

传统的翼城花鼓打法多以小团体活动为主。一般八九个人为一个小团体。计：一个打鼓者，一个打锣者，一个拍钹者，一个打点子的，一个小丑，四个苗子。打鼓的将鼓斜斜的系在颔下，一面贴腮；打锣的将一条二指宽的竹篾，从背后腰间向上，从肩部上方弯下，锣者、打点子、拍钹者，一律作舞台短打妆扮；小丑作戏台小丑状，调皮、淘气；而苗子则作村姑妆扮，靓丽而野性。

表演开始了。锣、钹、点子，同时骤然响起。之后，打鼓者在欢快的打击声中，“亮相”出场。顿时，场里打出一片欢快、铿锵的音响。只见打鼓者挥动灵活手臂，缀着红绸布的鼓锤，上下翻飞，左右舞动；健美的身材，不断“亮”出各种姿态；或骑马蹲裆，或海底捞针，或猿臂探月，或金凤展翅……不一而足。

和着打鼓的动作，打锣的、打点子的、拍钹的，一起扭动腰、臂、臀，同打鼓者，交相击打，一起奏出各种音响；或缓如江河流水，或激烈如秋风过野，或散淡如闲云舒卷……真是美伦美奂，妙不可言。

特别是打鼓者和打锣者，打到激烈处，两人亮出“对峙”的驾势，各不相让，或你进我退，或我进你退，其势如蛟龙出水，如猛虎下风，怎一个好字了得！这时，只见鼓槌红缨上下翻飞，挂锣随竹篾悠悠颤动。真是看的人眼花缭乱。

在鼓、钹的大作中，头戴毡帽、画白鼻梁的小丑穿插演出队伍之间，作种种逗人状，手之舞之，足之蹈之，令人捧腹；打扮的花枝招展的四个“苗子”，亦作种种表演；一会儿如仙女下凡，步履轻盈；一会儿如村姑戏嬉，活泼风骚，让人眼花缭乱……等到花鼓打了一会儿了，鼓乐嘎然而停，苗子们就一边娇喘，一边唱：正月里来正月正，正月十五挂红灯……唱毕，又从头一番表演。

诗经云：“君子阳阳，左执簧右招我由房。其乐只且！君子陶陶，左执翎，右招我由敖。其乐只且！”是讲劳动人民，在辛勤的劳动之余，手执乐器，载歌载舞的欢快场面和欢乐心情的。我认为诗经中这首“君子阳阳”，也是对翼城花鼓的生动写照。演出活动充分地抒发了人民在劳动之余、节庆之日的喜悦之情，以及欢乐场面。

愿翼城花鼓之花越来越绚丽多彩！