现代服装重视“内蕴艺术”(Art Imlique), 它与“外饰艺术”是相对概念。从现代技术美学的角度看,“美”与“用”应整合,力求以功能、物质要求和精神需求体现美、揭示“用”之美,而不是“用”艺术设计思想。莫里斯威廉一一技术美学的父亲告诉人们,不要把- - 件你认为是有用的、但你认为不美的东西放在你家里。“毛里斯”是一个重要的范畴,美与用相通,完全有用的东西中存在着真正的美,- -种物品只要形式上明显合理地表现出功能,就是美的。
成组服装的系列设计中,系列的逻辑性是其系列的特点。具体设计时,多从系列服装的纵横两方面来考虑: 从纵向考虑:服装的功能性和单品服装在平面形式、立体造型、色彩搭配、面料肌理、结构处理、工艺技术、轮廓造型等因素构成; 从横向考虑:主要是单品服装与系列服装之间的逻辑关系,即服装内分割线曲直统一的逻辑关系、服装色彩搭配组合时对比协调的逻辑关系、面料肌理变化统一的逻辑关系、服装与服装之间在设计色彩、纹样、饰品的“共性”与“个性”呼应的逻辑关系,以及服装与服饰品风格的统一关系等。作为社会的人还必须考虑服装与人的关系、服装与生活环境、服装的整体协调这样一个系统的逻辑关系。由此可见,系列设计完全是从整体上来研究设计中成组的服饰群体,系列服饰的形象、系列服饰的风格之间的逻辑关系,这亦是系列服装设计的特点。
COSMO盛典上倪妮穿着红绿配色的alexis mabille品牌的高定礼服,颜色鲜艳吸睛,身材正的是绝了,随后“倪妮造型钱夫人”上了热搜,有网友扒出《武林外传》里钱夫人的剧照,与倪妮的红毯造型很像,这样的巧合还是很少见的。
除了倪妮之外,COSMO盛典上还有很多女星造型把网友惊艳到,比如刘诗诗的拖尾西装,上身是工整的白衬衫,下面是拖尾西装裤,又酷又美,她的这套服装是Ronald van der kemp品牌的秋冬高定,把刘诗诗的气质完全展现了出来。
唐嫣在COSMO盛典上穿的礼服也是高定,来自Georges hobeika品牌,上身是透视的设计,裙摆很有个性,纤细的双腿要露不露,整件衣服给人闪闪发光的既视感,十分有魅力。
宋茜的COSMO红毯造型也上了热搜,黑色露腰抹胸上衣搭配黛绿色侧开叉长裙,美丽动人,这件礼服是Alexandre vauthier品牌高定系列,宋茜穿上后性感妖娆,全身上下散发着女人味。
孟美岐穿的礼服是一件仙气十足的连衣裙,主要是以蕾丝设计为主,飘飘若仙,她就像站在银河系里的仙女,可望不可即,这件衣服是Ralph&Russo品牌的春夏高定,就算女生看到也会心动。
姚晨在走红毯时穿的是一件黑纱连衣裙,肩膀处的袖子是透视的,姚晨应该是第一次尝试这种暗黑系的造型,穿上这件衣服后气场两米八,谁都不敢惹,姚晨这件也是高定,非常吸睛。
刘雯在COSMO盛典上的造型是一身黑色西装,里面是牛油果绿的衬衫,这样的色彩搭配应该也只有像刘雯这样的名模能够驾驭得了,其他人还真的不敢穿出去,刘雯穿的这套衣服是bottega veneta品牌的,好看时髦,与其他女星完全是两种风格。
服饰美属于一种审美文化。
剖析服饰的文化涵盖,可以将其分为浅表性和深层次两个层面。
其款式、颜色色调(含图案)、面料、加工工艺,属于浅层文化结构,亦称显形文化,具有符号性特征,而潜藏在形态背后的文化意向、价值观,甚至哲学、社会学、心理学、美学等意蕴,则属于深层文化结构,亦称隐形文化。
二者互相统一,前者是后者的外部表现形态,后者是前者的内在规定和灵魂。因此,服饰美作为一种审美文化。
显著特点介绍:
1、服饰是造型艺术。所谓造型,就是服饰总表现为一种几何形状。这种几何形状,今天我们称之为款式。
就是根据特定的实用审美需要及其尺寸要求,将面料裁剪为点、线、面(条块),根据颜色、色调、花纹、图案的特点,用特定的缝制加工技术或工艺,拼接而成特定的样式。这种造型,虽千变万化,但并非随心所欲,它是人类特定的文化圈的产物。
所以,同样是夏装,因为民族的、地域的文化圈不一样,其样式是也是各不相同的。
2、服饰是重组艺术。就是说,服饰作为一种审美客体,自己并不能成为独立的审美对象,它必须与穿着者重新组配,才能显示其美的光彩。
换句话说,服饰与使用它的人体再构,形成新的审美对象,展示其鲜明的与主体整合的、全新的视觉形象,给人以美感。这里的重组,有四个必须重视的基本层面:
一是色彩重组。服饰色彩斑斓,然而,却必须遵循原色、间色、复色和补色的形成规律,讲究色相、明度和纯度,处理好色彩的对比关系,把握主题、主旨和衬托的变化,实现协调性、整体性,体现动感、层次感。
二是服饰之间的重组。在长期的社会生活过程中,各个民族、各个地区,人们的着装,形成了传统的搭配形式,进而形成一定的规范,讲究领、袖、三围以及襟、摆、扣等多项比例关系,同时,一定的服装,还要求一定的鞋帽、巾袜以及其他相应的装束与之相配。
今天,高跟鞋与休闲装相伍,同着西装穿运动鞋一样,看起来总觉得不那么顺眼,其道理就在这里。
三是服饰与环境的重组。人们总是在特定的环境中生活,服饰不与环境匹配,就搅乱了人与自然、人与人之间的协调关系,看起来,有一种大煞风景之感。因此,这里的所谓环境,就是人们着装生活、工作的空间,包括自然环境和人文环境两个方面。
服装设计中的"形式美"法则
形式美法则是一种艺术法则,是事物要素组合构成的原理,服装形式美法则就是指服装构成要素进行组合构成的原理。
点的概念: 点是一切形态的基础,是设计中最小、最根本的要素,同时也是最为灵活的要素。当点以单独的形式出现的时候,并不体现它的优势,但是以特殊的形式,如变化其色彩,造型等,便能引起人们视线的注意,变换视觉效果。造型艺术中,点是有宽度和深度的,如钮扣
点的空间位置
1一点
当这一点位于平面的中心时,有较强的吸引力和扩张力,当点偏向一边时,则具有一定的方向感并处于运动状态;
在服装设计中,设计师通常运用点的原理来点缀突破一般状态,使之成为设计的亮点。
2 两点
两点同时存在于同一空间,有线的感觉,且两点距离不一,给人的感觉也不同
3 多点
同一平面内,一定数量、大小不一的点,按一定的形式美原则组合在一起,可产生节奏感、韵律感
点在服装设计中的运用
服饰品、钮扣、点状图案、花纹等,能够强调服装的'部位特征,起到衬托作用同时也吸引人的视线;
作为面辅料:以点为设计元素的面料;以点为辅料:如钮扣、点状线迹等;
装饰类:胸花、肩饰、戒指等
线的概念:
造型设计的线除具有几何意义外,还具有不同形态:色彩、厚度、质感等。
线的分类:
1 直线
粗直线:厚重、坚强、有力
垂直线:有上升、严肃、端正的感觉,常用于男装
水平线:有稳定、庄重、静止、安详、柔和感
斜线:有运动、刺激、不安定感觉,用于服装易产生活泼、轻松之感
2 曲线
几何曲线:理智、明快、肯定、充实、饱满、圆润
自由曲线:柔软、优雅,并具有丰富的动感
线在服装设计中的运用
1造型功能
服装的外轮廓线、结构线、分割线等都具有造型功能
2装饰功能
装饰线:服装上的装饰线有镶边线、嵌线、细褶线、明缉线、装饰花纹等
辅料:拉链、绳带等
饰品:项链、腰带、挂饰、包带等
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